视错觉在色彩空间中运用
视错觉在环境艺术设计中的应用
视错觉是什么？
视错觉就是当人观察物体时，基于经验主义或不当的参照形成的错误的判断和感知。
视错觉：是指观察者在客观因素干扰下或者自身的心理因素支配下，对图形产生的与客观事实不相符的错误的感觉。
我们日常生活中，所遇到的视错觉的例子有很多。比如，法国国旗红：白：蓝三色的比例为35：33：37，而我们却感觉三种颜色面积相等。这是因为白色给人以扩张感觉，
而蓝色则有收缩的
感觉，这就是视错
觉。
如何利用视错觉？
有一些视错觉是可以纠正的，但有一些视错觉不可避免的。在室内设计中，我们要利用的，就是不可避免的那一部分。
Rob Gonsalves
魔幻现实主义风格视错觉
1、矮中见高。这是在室内设计中最为常用的一种视错觉处理办法。方法就是把居室的共同空间中，其中一部分做上吊顶，而另一部分不做，那么没有吊顶的部分就会显得变“高”了。
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2、虚中见实。通过条形或整幅的镜面玻璃，可以在一个实在空间里面制造出一个虚的空间，而虚的空间在视觉上，却是实的空间。这一种视错觉的利用，也是室内设计师常用的。
3、冷调降温。这一点，实质上是属于色彩心理学的章节，但也是利用视错觉原理的一种办法。例如当我们在厨房大面积使用一些天深色时，那么我们呆在里面，就会觉得温度下降2-3度（感觉，非科学数据）。
4、粗中见细。在实木地板或者玻化砖等光洁度比较高的材质边上，放置一些粗糙的材质，例如复古砖和鹅卵石，那么光洁的材质会越显得光洁无比。这就是对比下形成的视错觉。
5、曲中见直。在一些建筑的天花板处理上，往往并不是平的，当弯曲度不是很多的情况下，那么可以通过处理四条边附近的平直角，从而造成视觉上的整体平整感。
色彩的运用
在家庭装修装饰中，色彩是最易出效果、最能表现个性的一个元素，色彩运用恰当、搭配合理的居室，比单纯用贵重材料简单堆砌更能令人赏心悦目。
红红红
红色：热情奔放，喜庆祥瑞，这是红色的精神。是一种较具刺激性的颜色，它给人以燃烧感和挑逗感。但不宜接处过多，否则就容易产生焦虑和身心受压的情绪，容易产生疲劳。
黄黄黄
黄色：是人出生最先看到的颜色，是一种象征健康的颜色，它之所以显得健康明亮，也因为它是光谱中最易被吸收到的颜色。
传统意义上的黄色是一种尊贵的象征，淡黄能与多种颜色搭配出令人满意的效果，像蓝色，绿色，红色等等，明快的杏黄色又会创造出青春的奔放意境。
橙橙
橙色：能产生活力，诱发食欲，也是暖色系中的代表色彩，同样也是代表健康的色彩，字也含有成熟与幸福之意。这种色彩有很浓的大自然气息，恰当运用会使居室有一种充满活力的感觉。
空间色彩运用
空间色彩运用 “没有色彩的设计是缺少生命力的”。作为最清澈的视觉语言，作为最强烈的视觉冲击，色彩在人们的生活中起着先声夺人的作用，并处处彰显着设计师的个人魅力。 设计时应考虑到设计的“七秒钟原则”，即前7秒只被事物的色彩吸引。一旦视觉经验与外来的色彩刺激产生一定的呼应和共鸣时，就会在人的心理上渲染出某种情绪。 下面把一定对比条件下的色彩视觉经验列出，以便设计师在设计时参考： （1）色彩的冷暖感：红橙黄代表太阳、火焰；蓝青紫代表大海、晴空；绿紫色代表不冷不暖的中性色；无色系中的黑代表冷，白代表暖； （2）色彩的软硬感：高明度高纯度的色彩给人以软的感觉，反之则感觉硬； （3）色彩的强弱感：知觉度高的明亮鲜艳的色彩感觉强，反之则感觉弱； （4）色彩的明快与忧郁：高明度鲜艳对比强的色彩给人以明快感，反之成立； （5）色彩的兴奋与沉静：红橙黄、偏暖色系、高明度、高纯度、对比强的色彩感觉兴奋，青蓝紫、偏冷色系、低明度、低纯度、对比弱的色彩感觉沉静； （6）色彩的华丽与朴素：红黄等暖色和鲜艳而明亮的色彩给人以华丽感，青蓝等冷色和浑浊而灰暗的色彩给人以朴素感； （7）色彩的积极与消极：黄橙红象征生命力和积极进取，青蓝紫象征平安温柔向往； （8）色彩的进退感：对比强、暖色、明快、高纯度的色彩代表前进，反之后退； 列举一个色彩在室内设计中的应用： 让房间看起来更宽敞的秘诀 正确使用前进色和后退色可以使房间看起来更加宽敞。此时，要特别注意用色的明度，所有明度高的颜色都可以使房间显得很宽敞。 较低的天花板给人压抑的感觉，但是只要涂上淡蓝色等明度高的冷色，就可以从感觉上拉高天花板。对于比较狭窄的墙壁，可以使用明度高的后退色，使墙壁看起来比实际位置后退了，这样不就显得宽阔了吗？此外，对于比较深的过道，可以在过道尽头的墙面使用前进色，使这面墙产生凸出感，从而缩短过道的长度。对于卫生间，可以统一使用白色或者米色，这样不仅使人感觉清洁、明快，还能使不大的卫生间看起来宽敞一些，减少压迫感。
居住空间色彩与设计
服饰色彩与搭配 人与服饰色彩是和谐的、统一的，又是矛盾的。合理选择与搭配服饰色彩，可以提高人们的着装艺术。人类处身于色彩的世界，色彩的概念应该是伴随着人类的诞生而来。对于色彩的认识是人眼睛视觉基本特征之一。色彩点缀着人类的生活。用服饰色彩包装人体不仅展示出人的亮丽、和谐、庄重等效果，同时也能起到护体、隐身、迷人等作用。决非只是单纯的个人认为“穿衣戴帽、各有所好”，将其作为唯一的审美标准来认识。 一、服饰色彩与心理 色彩学是一门自然科学和社会人文科学的综合学科，是艺术与科学结合的产物，色彩现象本身就是一种物理光学现象，但是通过人的生理和心理感知，才会完成一个认识色彩的全过程。当它再通过社会环境的影响以及人的日常生活的各种需求表现于生活之中的时候，便产生了色彩心理反应。 1. 服饰色彩的冷暖感 色彩本没有冷暖的切实温度，却在人心目中能产生一种冷暖的感觉，它来自于视觉感官的传递信息，经大脑认定而得出这样的结论。如太阳和火是橙红色的，人心理上具有了暖的特性，而天空和海洋是蓝色的，所以蓝色在人心理上具有了冷的特性。这种色彩心理学的特征表现在人体包装上，便有了与此相适应的心理反应，炎热的夏季，喜欢穿一件蓝色或白冷色的服饰，以使自己心理也趋于凉爽，似乎这样包装，就真的从生理上解脱了热的烦恼。其实红色完全可以挡住太阳光中的刺激成分，却因它给着装者心理感觉是暖色的，于是人们只愿意在春秋季节或寒冷的冬天穿用，而不情愿让红色在夏日里再添加热不可耐的心理压力，这种冷暖感受只是服饰色彩与人的心理反应之一。 暖色
冷色 2. 服饰色彩的远近感 根据色彩科学的原理，色彩存在着不同的距离感，因此将颜色分为前进色和退色两大类。通常人在观察颜色时，生理上有视觉色差，人对色彩距离感的反应与大气产生的空间散乱情况有关。短波长的青光受到大气中粒子的散乱，看上去就远一些，而且真正距离远的蓝色就更显得远，远处的冷色也极易呈现出蓝色的效果来。相对来说，长波长的红光就较少出现如上情况。普通心理学的研究者们在实验中得到证实，明度强的色看上去比它的实际距离近，而明度弱的色看上去比实际距离要远。 二、服饰色彩的选择 1．生活服饰的色彩选择 多样化的生活服饰色彩，是当今人们选择生活服饰色彩的主要特点。几乎所有的色彩都能用作服饰色彩。色彩主要有三大类：一类是有彩色色彩，一类是中性色彩，另外一类是无彩色色彩。 有彩色主要是指红色类、黄色类、蓝色类、间色类和复色类的服饰色彩。 红色类色彩主要有：热情、喜悦的大红，大胆、华贵的紫红，柔情、梦幻的粉红等；黄色类色彩主要有：成熟的土黄，华丽、高贵的金黄，酸甜、幼嫩的柠檬黄，轻飘、素雅的淡黄等；蓝色类色彩主要有：恬静的天蓝，肃静的碧蓝，稳重、谦虚、智慧和能力的深蓝，豪华、典雅的群青等；间色类色彩主要有：幼嫩和生命的绿，亲切温馨的橙色，典雅而孤傲的紫色；复色类色彩主要有：优雅的橄榄绿，可靠、实在、耐人寻味的咖啡色，古朴、老成、世故的棕色。 红：活跃、热情、勇敢、爱情、健康；黄：智慧、光荣、忠诚、希望、喜悦、光明；
第4章 色彩与视觉生理
第4章色彩与视觉生理 本章要点： ·了解眼睛的构造 ·了解视界与色域的概念及作用 ·掌握视错性的形成原因及规律 第一节视觉的生理特征 人们对世界上一切事物的形状、位置、空间、色彩等的区别，都是通过视觉器官形成的一种视觉信息和感受。因此，视觉是人们认识这个多彩世界的一个重要因素，我们必须了解视觉器官所形成的生理特性和功能。 一、眼睛的主要组成部分（自学） 人的眼睛就像一部照相机，眼球前部好比照相机镜头，内部好比暗箱，视网膜相当于相机的底片。但是，眼球结构比照相机复杂得多、灵活得多。人眼因外形近似球状， 故称眼球。眼球内具有特殊的折光系统，使射 入眼内的可见光汇聚在视网膜上，视网膜上含 有感光的杆体细胞和锥体细胞，这些感光细胞 把接受到的色光信号传到神经节细胞，再由视 神经传到大脑皮层的枕叶视觉中枢神经，产生 色彩感。 (1)角膜，角膜的作用是光由这里折射进 人眼球而成像。 (2)虹膜又称彩帘，虹膜作用是能控制瞳孔的大小，光弱时大，光强时小，像照相机中的光圈，虹膜能调节进入眼球的光量。 (3)水晶体。其作用相当于透镜，可以起到调节焦距的作用。光通过水晶体的折射传给视网膜。近视眼、远视眼、老花眼以及对色彩与形态的错觉等，大都是由于水晶体的伸缩作用而引起的。 水晶体内含有黄色素。黄色素的含量随年龄的增加而增加，它影响人对色彩的识别。 (4)玻璃体。光必须通过它才能到达视网膜，玻璃体带有色素，色素随着人的年龄和环境的不同而变化。 (5)黄斑与盲点。黄斑是视网膜中感觉最特殊的部分，呈浅黄色，黄斑位于锥体细胞和杆体细胞最集中的地方，是视觉最敏感的位置，人对色彩感觉之所以有很大的差异，与黄斑有直接关系。
颜色空间大全
颜色空间大全 HSV颜色空间 HSV(hue,saturation,value)颜色空间的模型对应于圆柱坐标系中的一个圆锥形子集，圆锥的顶面对应于V=1. 它包含RGB模型中的R=1，G=1，B=1 三个面，所代表的颜色较亮。色彩H由绕V轴的旋转角给定。红色对应于角度0° ，绿色对应于角度120°，蓝色对应于角度240°。在HSV颜色模型中，每一种颜色和它的补色相差180° 。饱和度S取值从0到1，所以圆锥顶面的半径为１。HSV 颜色模型所代表的颜色域是CIE色度图的一个子集，这个模型中饱和度为百分之百的颜色，其纯度一般小于百分之百。在圆锥的顶点(即原点)处，V=0,H和S 无定义，代表黑色。圆锥的顶面中心处S=0，V=1,H无定义，代表白色。从该点到原点代表亮度渐暗的灰色，即具有不同灰度的灰色。对于这些点，S=0,H的 值无定义。可以说，HSV模型中的V轴对应于RGB颜色空间中的主对角线。在 圆锥顶面的圆周上的颜色，V=1，S=1,这种颜色是纯色。HSV模型对应于画家配 色的方法。画家用改变色浓和色深的方法从某种纯色获得不同色调的颜色，在一种纯色中加入白色以改变色浓，加入黑色以改变色深，同时加入不同比例的白色，黑色即可获得各种不同的色调。 HSI颜色空间 HSI色彩空间是从人的视觉系统出发，用色调(Hue)、色饱和度(Saturation或Chroma)和亮度 (Intensity或Brightness)来描述色彩。HSI色彩空间可以用一个圆锥空间模型来描述。用这种描述HIS色彩空间的圆锥模型相当复杂，但确能把色调、亮度和色饱和度的变化情形表现得很清楚。通常把色调和饱和度通称为色度，用来表示颜色的类别与深浅程度。由于人的视觉对亮度的敏感程度远强于对颜色浓淡的敏感程度，为了便于色彩处理和识别，人的视觉系统经常采用HSI色彩空间，它比RGB色彩空间更符合人的视觉特性。在图像处理和计算机视觉中大量算法都可在HSI色彩空间中方便地使用，它们可以分开处理而且是相互独立的。因此，在HSI色彩空间可以大大简化图像分析和处理的工作量。HSI色彩空间和RGB色彩空间只是同一物理量的不同表示法，因而它们之间存在着转换关系。 其他颜色模型： RGB颜色空间 RGB(red,green,blue)颜色空间最常用的用途就是显示器系统，彩色阴极射线管,彩色光栅图形的显示器都使用R、G、B数值来驱动R、G、B 电子枪发射电子，并分别激发荧光屏上的R、G、B三种颜色的荧光粉发出不同亮度的光线，并通过相加混合产生各种颜色；扫描仪也是通过吸收原稿经反射或透射而发送来的光线中的R、G、B成分，并用它来表示原稿的颜色。RGB色彩空间称为与设备相关的色彩空间,因为不同的扫描仪扫描同一幅图像，会得到不同色彩的图像数据；不同型号的显示器显示同一幅图像，也会有不同的色彩显示结果。显示器和扫描仪使用的RGB空间与CIE 1931 RGB真实三原色表色系统空间是不同的，后者是
色彩与空间
展览设计的11个基本原则分类:展示设计 1）和谐。许多人认为，在所有规律中，和谐是展台设计最重要的一条规律。展台是由很多因素，包括布局、照明、色彩、图表、展品、展架、展具等组成。好的设计是将这些因素组合成一体，帮助展出者达到展出目的。 但万事都有一个度的把握，过于完美也就失去的意义。 （2）简洁。展台越复杂就越容易使参观者迷惑，就越不容易造成清晰、强烈的印象。一般人在瞬间只能接受有限的信息。观众行走匆忙，若不能在瞬间获得明确的信息，观众就不会产生兴趣。另外，展台复杂也容易降低展台人员的工作效率。 展品要选择有代表性的摆放，次要产品可以不展示。展出公司往往以为数量能显示价值，因此大量堆放展品，在有限的空间堆砌展品效果其实最差。选择布置展品必须有选择，有所舍弃。 不要使用所有设计和布置手段。简洁、明快是吸引观众的最好办法。照片、图表、文字说明应当明确、简炼。与展出目标和展出内容无关的设计装饰应减少到最低程度。不要在展台墙板上挂贴零碎的东西，比如展览手册、小照片等。不要让无关的东西分散观众的注意力。画蛇添足，有时是客户要求，有时是设计人自认清高坚持员则。学会换位思考，没有人愿意去欣赏一个自己认为过于逻嗦的作品。 （3）突出焦点。展示应有中心、有焦点。焦点选择应服务于展出目的，一般会是特别的产品--新产品、最重要的产品或者最被看重的产品。通过位置、布置、灯光等手段突出重点展品。咨询台也可以是焦点。声像设备也可以将参观者吸引到展台。为产生最大展示效果，应设计布置焦点，但是焦点不可多，通常只设一个。焦点过多容易分散参观者的注意，减弱整体印象，可以通过单独陈列、利用射灯等手段突出、强调重点展品。 有时，一个作品需要画龙点精之笔，展台设计也一样，也许需要一束光或一点不同的色调使个性富有活力。 （4）表达明确的主题，传达明确的信息。主题是展出者希望传达给参观者的基本信息和印象，通常是展出者本身或产品。表达明确的主题从一方面看就是使用焦点，从另一方面看就是使用合适的色彩、图表和布置，用协调一致的方式以造成统一的印象。 预算充足的展出者往往会建造豪华的展台，给参观的各方人士留下深刻的印象，但是可能并没有传达明确的主题和信息。设计人员往往注意吸引力、震撼力，而忽略表达明确的商业意图，或者忽略宣传产品。 使用设计、布置手段和用品要服务于展出目标，要与展出内容一致。不要贴挂与展出目标无关的照片、图面。不要播放与展出内容无关的背景音乐。 如果只是为了豪华或者根据客户的价位来出图，你可以说不是一个好的设计师。图的实用性直接与设计有关系。 （5）建立醒目标志。与众不同能吸引更多的参观者，使参观者更容易识别寻找，使未走进展台的参观者也会留下印象。设计要独特，但是不要脱离展出目标和商业形象。 到外去看别人的设计图，到最后只有一种可能，自已不知道应该设计什么样的图，没有主题。 （6）从目标观众的角度做设计。传统的设计，特别是像庙宇、宫殿、银行等，强调永恒、权威和壮观。但是在竞争的展览会上，展出成功与否在很大程度上靠观众的兴趣和反应。因此，展览设计要考虑人，主要是目标观众的目的、情绪、兴趣、观点、反应等因素。从目标观众的角度进行设计，容易引起目标观众的注意、共鸣，并给目标观众留下比较深的印象。 （7）考虑空间。设计人员还需考虑展台工作人员数量和参观者数量。拥挤的展台效率不高，还会使一些目标观众失去兴趣和耐心。反过来空荡的展台也会有相同的效果。由于设计人员对展台面积没有多少决定权，所以主要靠在设计安排上下功夫，比如布局、展台展架使用量以及布置方法。
色彩的错觉与幻觉(一)
色彩的错觉与幻觉(一) 摘要：物体是客观存在的，但视觉现象并非完全是客观存在，而在很大程度上是主观的东西在起作用。当人的大脑皮层对外界刺激物进行分析、综合发生困难时就会造成错觉；当前知觉与过去经验发生矛盾时，或者思维推理出现错误时就会引起幻觉。色彩的错觉与幻觉会出现一种难以想象的奇妙变化。美术工作者在从事美术实践时常常会碰到以下几种情况： 关键词：色彩错觉幻觉 挡人的大脑皮层对外界刺激物进行分析、综合发生困难时就会造成错觉；当前知觉与过去经验发生矛盾时，或者思维推理出现错误时就会引起幻觉。色彩的错觉与幻觉会出现一种难以想象的奇妙变化。美术工作者在从事美术实践时常常会碰到以下几种情况： 1.视觉后像当视觉作用停止之后，感觉并不立刻消失，这种现象叫视觉后像。 这种后像一般有两种： a、正后像：如果你在黑暗的深夜，先看一盏明亮的灯，然后闭上眼睛，那么在黑暗中就会出现那盏灯的影像，这种叫正后像。日光灯的灯光是闪动的，它的频率大约是100次/秒，由于眼睛的正后像作用我们并没有观察出来。电影也是利用这个原理，所以我们才能看到银幕上物体的运动是连贯的。 b、负后像：正后像是神经在尚未完成工作时引起的。负后像是神经疲劳过度所引起的，因此其反应与正后像相反。当你在阳光下写生一朵鲜红的花，观察良久，然后迅速将视线移到白 注例]：斑马的保护色与其他动物的保护色不同，其他动物一般将自身的色彩尽量接近所生长的环境色，使对方难以辨认。而斑马则采用同时对比时的错视和视觉后像效果来保护自己。原理是：当斑马在快速飞奔，使追逐捕捉它的狮子在观看时，由于同时对比的错视作用，身体的前一个视觉印象还没有消失时，身体已经飞奔出，使狮子不能正确判断斑马的位置，所以往往捕空。这是它保护自身的方法。 纸上，这时你会发现白纸上有一朵与那朵红花形状相同的绿花。这种现象在生理上解释为：当人们观看红色光持久时红色视锥细胞产生疲劳，要保持这种不变的红色印象，在视网膜上映有红花的这个区域的视锥细胞的感红蛋白，只有大量红光才能继续激起它们产生红色信息。当你将视线迅速移到白纸上，白纸上反映到视网膜上原红花影像的那个区域中的白光中所含的那部分红光，其量不能激起这个区域疲劳过度的红色感色蛋白的迅速合成，也就是不能激起那个区域红色视锥细胞产生红色信息，而恰恰在这时，原在这个区域一直处于抑制状态的那部分绿色视锥细胞在仅有白光中的那部分绿色光的刺激下格外活跃，所以这个区域给人的印象是绿色的。当然这种现象瞬间即消失了。这种负后像色彩错觉一般都是补色关系的，如：红-绿、黄-紫、橙-青紫。黑与白也同样会产生这样的现象，其原理相同。 2.同时对比同时对比是指眼睛同时受到色彩刺激时，色彩感觉发生相互排斥现象。刺激的结果使相邻之色改变原来性质的感觉向对应方面发展。当我们用色彩构图时，同一灰色在黑底上发亮，在白底上变深；同一灰色在红底上呈现绿味，在绿底上呈现红味，在紫底上呈现黄味，在黄底上呈现紫味；同一灰色在红、橙、黄、绿、青、蓝、紫不同底色上呈现补色感觉。红与紫并置，红倾向于橙，紫倾向于青；红与绿并置，红显得更红，绿显得更绿；各种相邻的色在交界处，对比表现得更为强烈。（参见彩图39、40、41、61）由此可见，色彩同时对比可得如下规律： a、亮色与暗色相邻，亮色更亮，暗色更暗；灰色与艳色并置，艳色更艳，灰色更灰；冷色与暖色并置，冷色更冷，暖色更暖。 b、不同色相相邻时，都倾向于将对方推向自己的补色地位。 c、补色相邻时，由于对比作用，各自都增加了补色光，色彩的鲜艳度同时增加。 d、同时对比效果，随着纯度增加而增加，相邻之处，即边缘部分最为明显。
色彩的物质性心理错觉(色彩的意义)
色彩的物质性心理错觉 色彩的直接心理效应来自色彩的物理光刺激对人的生理发生的直接影响。心理学家对此曾做过许多实验。他们发现，在红色环境中，人的脉搏会加快，血压有所升高，情绪兴奋冲动。而处在蓝色环境中，脉搏会减缓，情绪也较沉静。有的科学家发现，颜色能影响脑电波，脑电波对红色反应是警觉，对蓝色的反应是放松。自19世纪中叶以后，心理学已从哲学转入科学的范畴，心理学家注重实验所验证的色彩心理的效果。不少色彩理论中都对此作过专门的介绍，这些经验向我们明确地肯定了色彩对人心理的影响。 冷色与暖色是依据心理错觉对色彩的物理性分类，对于颜色的物质性印象，大致由冷暖两个色系产生。波长长的红光和橙、黄色光，本身有暖和感，以次光照射到任何色都会有暖和感。相反，波长短的紫色光、蓝色光、绿色光，有寒冷的感觉。夏日，我们关掉室内的白炽灯，打开日光灯，就会有一种变量双的感觉。颜料也是如此，在冷食或冷的饮料包装上使用冷色，视觉上会引起你对这些食物冰冷的感觉。冬日，把卧室的窗帘换成暖色，就会增加室内的暖和感。 以上的冷暖感觉，并非来自物理上的真实温度，而是与我们的视觉与心理联想有关。总的来说，人们在日常生活中既需要暖色，又需要冷色，在色彩的表现上也是如此。 冷色与暖色除去给我们温度上的不同感觉以外，还会带来其它的一些感受，例如，重量感、湿度感等。比方说，暖色偏重，冷色偏轻；暖色有密度强的感觉，冷色有稀薄的感觉；两者相比较，冷色的透明感更强，暖色则透明感较弱；冷色显得湿润，暖色显得干燥；冷色又很远的感觉，暖色则有迫近感。一般说来，在狭窄的空间中，若想使它变得宽敞，应该使用明亮的冷调。由于暖色有前进感，冷色有后退感，可在细长的空间中的两壁涂以暖色，近处的两壁涂以冷色，空间就会从心理上感到更接近方形。 除去寒暖色系具有明显的心理区别以外，色彩的明度与纯度也会引起对色彩物理印象的错觉。一般来说，颜色的重量感主要取决于色彩的明度，暗色给人以重的感觉，明色给人以轻的感觉。纯度与明度的变化给人以色彩软硬的印象，如淡的亮色使人觉得柔软，暗的纯色则有强硬的感觉。 色彩的意义 [红色] 最强有力的色彩, 能引起肌肉的兴奋.热烈、冲动. [橙色] 较温和, 是一种很活泼、辉煌的色彩.富足的、快乐的色彩.稍加黑则较稳重.蓝橙对比时较生动. [黄色]亮度最高, 尤其灿烂、辉煌.象征着智慧之光, 象征着权力、骄傲.经不起白色的冲淡.当用黑、紫、深蓝反衬时, 能加强.淡粉色能使之变柔和. [绿色] 具中性特点.和平色, 偏向自然美.宁静、生机勃勃, 宽容色彩.可衬托多种颜色而达到和谐. [蓝色]永恒、博大、遥远感. [紫色]大面积有恐怖感, 紫红尤其明显.暗紫有灾难感.淡紫则是一种优美的活泼色.紫 与黄共存时, 消极性更加显著. [黑与白] 非常对立而又有共性, 是色彩最后的抽象.能够用来表达富有哲理性的东西.其中—— [黑色] 空、无、永恒的沉默. [白色]:虚无, 有无尽的可能性.
色彩的概念
目录 1. 色彩的概念 1)色彩的三原色 2)色彩的三要素 2．色彩的视觉感受 1）色彩的表情 2）色彩具的精神价值 3)色彩的心理错觉 4)色彩的错视与幻觉 3．配色 1. 色彩的概念 1)色彩的三原色 原色包含两个系统：光的三原色和和色料或颜料的三原色 色的三原色：朱红光，翠绿光，蓝紫光。 色料的三原色：紫红，柠檬黄，天蓝 无彩色--无彩色系是指白色、黑色和由白色黑色调合形成的各种深浅不同的灰色。无彩色按照一定的变化规律，可以排成一个系列，由白色渐变到浅灰、中灰、深灰到黑色，色度学上称此为黑白系列。黑白系列中由白到黑的变化，可以用一条垂直轴表示，一端为白，一端为黑，中间有各种过渡的灰色。纯白是理想的完全反射的物体，纯黑是理想的完全吸收的物体。可是在现实生活中并不存在纯白与纯黑的物体，颜料中采用的锌白和铅白只能接近纯白，煤黑只能接近纯黑。无彩色系的颜色只有一种基本性质——明度。它们不具备色相和纯度的性质，也就是说它们的色相与纯度在理论上都等于零。色彩的明度可用黑白度来表示，愈接近白色，明度愈高；愈接近黑色，明度愈低。黑与白做为颜料，可以调节物体色的反射率，使物体色提高明度或降低明度。 有彩色--彩色是指红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等颜色。不同明度和纯度的红橙黄绿青蓝紫色调都属于有彩色系。有彩色是由光的波长和振幅决定的，波长决定色相，振幅决定色调。 2）色彩的三要素 明度,色相，纯度构成色彩的三要素有 彩色的色相、纯度和明度三特征是不可分割的，应用时必须同时考虑这三个因素。 色相--是有彩色的最大特征。所谓色相是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。从光学物理上讲，各种色相是由射人人眼的光线的光谱成分决定的。对于单色光来说，色相的面貌完全取决于该光线的波长；对于混合色光来说，则取决于各种波长光线的相对量。物体的颜色是由光源的光谱成分和物体表面反射（或透射）的特性决定的。色相可以分为高纯度，中纯度，低纯度，高明度，中明度，低明度 纯度--（彩度、饱和度）色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯
色彩在空间设计中的运用
色彩一直围绕着人的生活而存在，设计的领域非常广泛，包括人类的衣、食、住、行，甚至包括人类所使用的语言或情绪的描述。因此，色彩和人类如此的接近和熟知，但要真正了解色彩，我们突然发现它又是那么遥远和陌生。在空间设计中，色彩涵盖了所有的装饰材料、家具及生活中的一切物品，甚至包括空间内的墙面地面，我们都可以用不同的颜色，或者用不同的装饰材料，或者色彩丰富的瓷砖。在空间设计中，色彩是最具有影响力的元素之一。通过合理的色彩搭配和组合，可以更加烘托出空间的气氛，可以给人以视觉上的享受。 通常我们都认为涂料是色彩，不是建材，而其他的建材，都是装饰材料，故此往往忽略附着在装饰材料上的种种色彩元素，因此，在挑选色彩时，装饰材料上的色彩不会做太多的考虑。这是一个误区。在空间色彩设计里，色彩是分主色、次色、点缀色的。空间内所有色彩都扮演不同的角色。 色彩在空间的存在是有节奏的，就像音乐中的音符，是有节奏地从低音到高音，有序地排列而形成的和谐韵律。黄、红、紫、蓝、绿、是一组无序的色彩组合。面对这些颜色，我们并没有感觉到和谐的美感。色彩通过有序地排列就能形成一致性的色彩组合。我们可以从无序的色彩排列中，有目的地添加一个色彩并在这无序的色彩组合中有序地重复。好比平面设计中的色彩法则重复原理一样。采用纯色、色度、色纯或灰色有序重复地排列在纯色的组合中，从而形成有规律的排列，视觉上更为舒适。 色彩在空间的存在是有邻近色节奏变化的。在空间设计中，节奏分为两类，分别是邻近色节奏和单色节奏，邻近色节奏，邻近色彩特点是颜色相似，可以从各组合颜色细微的变化中观察色彩的节奏。无论是浑然天成的自然色彩还是巧夺天工的人工色彩搭配，邻近色节奏一直围绕在我们日常生活中。邻近色节奏是人们比较钟爱的色彩组合。我们从大自然色彩的组合中领悟，邻近色节奏的和谐韵律能给予我们心灵及视觉上的愉悦感受。因为在色环上的邻近色变化差异比较明显，我们可以轻松观察到邻近色节奏的明星变化。我们平时很少关注邻近色彩节奏是如何地无时无刻不在影响着我们的生活，实际上稍微细心观察大自然的色彩或身边的事物，我们就不难发现邻近色彩节奏是如此接近我们的生活。谈到色环，空间设计中很少采用48色色环，其原因很简单，48色色环上各邻近色颜色变化差别细微，若用在空间设计中，加上光线的影响，将会产生运用单个色彩的错觉。如果选择色环上的颜色，最适当的数量是不少于3个或不多于5个。少于3个颜色，其色彩节奏将不明显；多于5分，则会因颜色过于丰富而造成视觉上的疲劳。单色节奏的色彩组合给予人们一定的视觉心理导向。可以发现颜色在渐变的过程中，蕴含着有序的旋律变化，是一种和谐的音律跳动。我们要能分辨出邻近色节奏与单色节奏两者之间的区别。邻近色节奏是在色环纯色或有灰度的色环上，颜色的渐变及推移，比如，从黄色到橙色之间的变化。单色节奏是从色环里选任意一个纯色调和黑、白、灰后所形成的颜色组成的渐变及有序的排列。 色彩在空间的存在是有比例变化的。通过阅读我了解到了2位色彩专家，歌德，作家、剧作家、哲学家、诗人、自然学家、外交家等，晚年研究自然色彩追求浪漫主义。与1810年完成色彩理论一书。歌德依据对自然界色彩的观察将色彩颜色亮度划分为亮度符号，并认为白色最亮为10，而黑色最暗为0。其他颜色分别为： 三原色：黄色为9，蓝色为4，红色为6。 合成色：橙色为8，绿色为6，紫色为3。 此结论是根据色环上互补色定义，因此，黄色和紫色是互补色组合。再按照歌德色彩亮度符号比例为9:3，从而证明黄色亮度要比紫色强烈得多。其余颜色均可如此类推或分别组合。红色与绿色的比例是6：6，说明这两个颜色的亮度是相等的。黄色和紫色，亮度比为9:3，其色彩感觉，将呈现安静，稳定效果。 古德温，二十世界，教育家、色彩专家古德温认为采用两个颜色或以上的，必须以色彩平均亮度为依据，作为色彩百分率的标准。
室内空间艺术的色彩运用浅析
室内空间艺术的色彩运用浅析 摘要：本文重点阐述了室内空间艺术的色彩运用，对主色调的运用、色彩与空间的和谐搭配、色彩与空间形成的形式美法则进行了重点分析。对空间与色彩的艺术关联，空间下色彩道德艺术形式表达，以及色彩如何衬托空间环境进行了详细表述。 关键词：室内；空间；色彩 0 前言 随着建筑行业的兴起，室内装潢得以延伸，室内装潢不仅是艺术形式的运用，同时是对各种艺术形式的综合，其中包括配置、雕刻、环境、隔断等等效果方式，而艺术形式从本质上来说是对室内空间的一种利用与划分，配合颜色从而凸显出主人的审美品质。因此，我们可以将室内装潢看作是空间艺术和色彩艺术运用的根本表现，而如何做到空间与色彩的结合，使其二者的艺术形式能够统一，并且在规定的范围内最大程度的满足设计者及业主的需求，这就需要深入的对两种艺术形式的结合进行研究，本文正是基于此为出发点进行的分析。 1 对室内空间中主色调的运用 室内色彩计划的提出、室内色彩主题色调的开发要以把
握整体的色彩和谐为原则。从人的视觉自然性去审视室内空间环境，在室内中面积最大部分的色彩是顶面、墙面和地面。因此，这三部分构成了室内空间的基调色彩。第一，室内空间基调色彩的选择要符合色彩工效学和色彩心理感觉的传达。选择室内空间色彩一定要先了解室内空间的实际用途、空间属性等，才能正确选择颜色。因为室内色彩会直接影响人们的情绪，而且不同的室内色彩环境还会影响逗留时间。第二，在室内色彩环境设计中，也需要考虑地理位置因素的影响。地理位置的差异包括地域的气候特征和风俗习惯等。关于地域的气候特征对室内色彩基调的选择主要表现在气 温方面。气温会直接影响人们生活上的舒适与否，从而引发不同的视觉反应和心理反应。气温的高低直接影响人们在视觉上的需求，人们往往会在色彩和质感方面去寻求可以获得心理平衡的因素，从而达到视觉形式美感的目的。第三，在室内色彩环境的设计中，需要注意光效应17世纪60年代当牛顿发现七色光后，人类对颜色进行了深入的研究，如今设计者意识到色彩在不同的光源下所展现出来的视觉效果是 不同的。如果忽视光源效应，那么在实际的室内空间中使用人工照明，整个色彩环境就会失去日光下的面貌。 2 色彩与空间的和谐搭配 在了解了室内空间的基础色调的把握方向后，在设计过程中还要做到色彩与室内空间的和谐搭配。
色彩的基本原理与空间知识
色彩的基本原理与空间 原创文章，转载请注明出处 我们见到的颜色，如苹果的红色、天空的蓝色、草的绿色，其实都是在一定条件下才出现的色彩。这些条件，主要可归纳为三项，就是光线、物体反射和眼睛。光和色是并存的，没有光，就没有颜色，可以说，色彩就是光线到我们眼内产生的知觉。 1.光的波长 凡是能作用于人们的眼睛，并引起明亮视觉的那种电磁辐射，即被称作光，电磁辐射可以通过数据来描述，这种数据叫波长。电磁辐射的波长范围很广，我们能见到的光的波长，范围在380至780毫米之间，随着波长由短到长，出现的色彩是由紫到红，如图所示。 可见光谱波长在电磁波范围中的位置 不同波长的光所反射的强度是不同的，因此，测量物体所反射的波长分布，便可以确定该物体是甚么颜色，例如一个物体在700至760这段波长内有较多的反射，则该物体倾向红色，如果在500至570这段波长内有较多的反射，则物体倾向绿色。通过测量物体反射光量的方法，科学家可以很精确的推定，两件物体的颜色是否相同。 2.人眼与RGB颜色空间 测量光量反射的方法固然很精确，但不好用，因为眼睛并非以波长来认知颜色。在眼睛的网膜内分布着两种细胞，杆状细胞和椎状细胞，这些细胞对光线作出反应，便形成色彩的知觉。 杆状细胞是一种灵敏度很高的接收系统，能够分别极微小的亮度差别，协助我们辨识物体的层次，但是却不能分辨颜色。椎状细胞较不灵敏，但是却有分辨颜色的能力。所以在亮度很弱的情况下，物体看起来都是灰灰白白的，因为椎状细胞在这时已不发挥作用，只有杆状细胞在工作。 椎状细胞对光量的反应并非是一样的。当一束光线射到眼睛网膜上，椎状细胞敏感性分别是感受红光、绿光及蓝光的三种视色素。即是说，眼睛只需以不同强度和比例的红绿蓝三色组合起来，便能产生出任何色彩的知觉，因而红绿蓝可说是人眼的三基色。利用三基色色光的相加迭合，我们基本上能够模拟自然界中出现的各种色彩，这就是著名的光学三色原理。以这种方法产生色彩亦叫做加法混色。显示器显像和摄影就是使用这种混色方法的具体应用，也就是我们通常说的RGB颜色模式。RGB颜色模型如图所示。
人脑颜色认知错觉
为什么人脑会觉得 A、B 区域两块颜色是不一样的？ 用数码测色计比较两块区域颜色是一样的 这张棋盘阴影图是错觉（Optical Illusions）的经典图片之一，作者Edward H. Adelson，详情可浏览此网页Checkershadow Illusion。破解此错觉很简单，见下图 图片出自上面的网页。
所谓错觉，指的是我们的视觉系统（Human Visual System， HVS）感知到的图片与实际的图片不符。Optical Illusions and Visual Phenomena此网页系统的归纳了各种错觉图片。棋盘阴影图属于 其中的“光照对比”错觉，即实际上灰度值（或颜色）相等的区域，我们感知的结果却是一亮一暗。 类似的还有下面这张立方阴影图 此图中AB区域的灰度值也是一样的，但HVS感知到 的结果是B比A亮。对于该现象，棋盘图的作者给出了比较直观的解释，主要有两点 ?局部对比：在边界出的明暗对比会使得亮的更亮，暗的更暗，即马赫带（Mach bands）效应，比如匿名用户做的那张背景分别为黑白的图，或参考wiki词条。 ?阴影：阴影的作用至关重要，因为它的存在，我们看到的这幅图是立体的（当然仿设结构也有一定作用），棋盘上站了一根圆柱，而光源则在右上方。由于B处于阴影之中才与A有着相同的亮度，那么如果阴影没了的话，B应该是比A亮的。 ?棋盘的周期性：这个也有一定的作用，但没前两者那么重要。即按照明暗交错的棋盘格，A 是暗的，B是明的。 实际上，人眼视网膜（Retina）看到的结果和照片应该是一致的，但传输到人脑的初级视皮层（Visual Cortex）以及更高级别的处理区域后，上面提到的三个因素都不断地给B的亮度加成，最终产生了对于人类视觉而言，B比A要亮的感觉。而对于电脑，比如Photoshop，这两个区域的亮 度是一样的。 但是，正如Adelson在其解释的最后说到，产生这种结果，并不是人类视觉系统的缺点，正相反，这是大大的优点！ 这就是所谓HVS的色彩恒常性（Color constancy），这是一个主观特征，它能确保人眼所看到的 物体的颜色在不同的光照条件下相对保持不变。一个简单的例子就是，在日光下（对HVS而言） 是红色的苹果，放到白炽灯下，烛光下，夕阳下依然是红色的。而“主观”则说明，人们对所观察的 物体要有一定先验知识，即见到过类似的，这样在观察时，HVS才可以更准确估计周围的光照条件，还原物体的真实颜色。相机的白平衡（White Balance）干的就是这个，但远没有HVS来的强大。 那么对于这幅棋盘阴影图，有没有办法看到它们是一样或者接近的，有一个可行的方法（有些答主
色彩的错觉与幻觉
色彩的错觉与幻觉 简介：物体是客观存在的，但视觉现象并非完全是客观存在，而在很大程度上是主观的东西在起作用。当人的大脑皮层对外界刺激物进行分析、综合发生困难时就会造成错觉；当前知觉与过去经验发生矛盾时，或者思维推理出现错误时就会引起幻觉。色彩的错觉与幻觉会出现一种难以想象的奇妙变化。美术工作者在从事美术实践时常常会碰到以下几种情况： 关键字：色彩错觉幻觉 挡人的大脑皮层对外界刺激物进行分析、综合发生困难时就会造成错觉；当前知觉与过去经验发生矛盾时，或者思维推理出现错误时就会引起幻觉。色彩的错觉与幻觉会出现一种难以想象的奇妙变化。美术工作者在从事美术实践时常常会碰到以下几种情况： 1．视觉后像当视觉作用停止之后，感觉并不立刻消失，这种现象叫视觉后像。 这种后像一般有两种： a、正后像：如果你在黑暗的深夜，先看一盏明亮的灯，然后闭上眼睛，那么在黑暗中就会出现那盏灯的影像，这种叫正后像。日光灯的灯光是闪动的，它的频率大约是100次/秒，由于眼睛的正后像作用我们并没有观察出来。电影也是利用这个原理，所以我们才能看到银幕上物体的运动是连贯的。 b、负后像：正后像是神经在尚未完成工作时引起的。负后像是神经疲劳过度所引起的，因此其反应与正后像相反。当你在阳光下写生一朵鲜红的花，观察良久，然后迅速将视线移到白 [注例]：斑马的保护色与其他动物的保护色不同，其他动物一般将自身的色彩尽量接近所生长的环境色，使对方难以辨认。而斑马则采用同时对比时的错视和视觉后
像效果来保护自己。原理是：当斑马在快速飞奔，使追逐捕捉它的狮子在观看时，由于同时对比的错视作用，身体的前一个视觉印象还没有消失时，身体已经飞奔出，使狮子不能正确判断斑马的位置，所以往往捕空。这是它保护自身的方法。 纸上，这时你会发现白纸上有一朵与那朵红花形状相同的绿花。这种现象在生理上解释为：当人们观看红色光持久时红色视锥细胞产生疲劳，要保持这种不变的红色印象，在视网膜上映有红花的这个区域的视锥细胞的感红蛋白，只有大量红光才能继续激起它们产生红色信息。当你将视线迅速移到白纸上，白纸上反映到视网膜上原红花影像的那个区域中的白光中所含的那部分红光，其量不能激起这个区域疲劳过度的红色感色蛋白的迅速合成，也就是不能激起那个区域红色视锥细胞产生红色信息，而恰恰在这时，原在这个区域一直处于抑制状态的那部分绿色视锥细胞在仅有白光中的那部分绿色光的刺激下格外活跃，所以这个区域给人的印象是绿色的。当然这种现象瞬间即消失了。这种负后像色彩错觉一般都是补色关系的，如：红—绿、黄—紫、橙—青紫。黑与白也同样会产生这样的现象，其原理相同。 2．同时对比同时对比是指眼睛同时受到色彩刺激时，色彩感觉发生相互排斥现象。刺激的结果使相邻之色改变原来性质的感觉向对应方面发展。当我们用色彩构图时，同一灰色在黑底上发亮，在白底上变深；同一灰色在红底上呈现绿味，在绿底上呈现红味，在紫底上呈现黄味，在黄底上呈现紫味；同一灰色在红、橙、黄、绿、青、蓝、紫不同底色上呈现补色感觉。红与紫并置，红倾向于橙，紫倾向于青；红与绿并置，红显得更红，绿显得更绿；各种相邻的色在交界处，对比表现得更为强烈。（参见彩图39、40、41、61）由此可见，色彩同时对比可得如下规律： a、亮色与暗色相邻，亮色更亮，暗色更暗；灰色与艳色并置，艳色更艳，灰色更灰；冷色与暖色并置，冷色更冷，暖色更暖。 b、不同色相相邻时，都倾向于将对方推向自己的补色地位。
色彩视觉错觉在平面设计中的应用研究
色彩视觉错觉在平面设计中的应用研究 发表时间：2019-08-26T13:56:20.070Z 来源：《城镇建设》2019年11期作者：贾博 [导读] 在常见的平面设计工作中，如产品包装、广告设计、会展活动及策划等，设计师通常用颜色和文字来表达产品的特性，如何提升平面设计的艺术感染力成为设计师们不懈追求的目标。 航天印刷所北京 100048 摘要：在常见的平面设计工作中，如产品包装、广告设计、会展活动及策划等，设计师通常用颜色和文字来表达产品的特性，如何提升平面设计的艺术感染力成为设计师们不懈追求的目标。为进一步增强作品的视觉冲击力，本文对色彩视觉错觉在平面设计中的应用方法进行深入研究，从而为有效刺激人们的感官，满足广大群众的情感和视觉需求提供了有效的手段。 关键词：色彩视觉错觉；平面设计；艺术感染力 一、色彩视觉错觉的内涵 视错觉是我们对事物的大小、颜色和形状的理解上的偏差，它是由许多外部因素、心理和生理因素的干扰造成的，属于自然现象。在平面设计中，色彩错觉为色彩搭配提供了一种很好的方法。素雅的单色与鲜艳的色彩搭配给人一种沉稳的感觉，突出其美感。补色与距离感的结合也将现代艺术之美融入平面设计中，达到设计的目的。如平面设计作品立体化的处理设计手法，也是借助人的视网膜的视错觉产生的另一种平面效果。又如，当我们仔细观察一个物体时，如果物体的图像落在我们视网膜的盲点上，那么我们的视觉就会出现“盲点”视觉。这样会影响我们的思维和判断，但这种设计中的“盲点”很可能成为设计中的散光点，从而形成不同的艺术美感效果。 当色彩搭配时，许多色彩结合在一起，给我们的视觉带来炫目的视觉效果，色彩的变化给我们的心理带来不同的暗示。在图形设计中,视觉传达设计是促进和传播沟通的媒介,颜色的搭配尤为重要,设计作品可以通过颜色变化对作品产生影响，从而形成视错觉的新的效果呈现。 二、常见的色彩视觉错觉介绍 常见的色彩视觉错觉主要包括以下几个方面： 第一,互补色。色彩视错觉中常见的搭配是互补色。当一种颜色被投射到视网膜上时，它会刺激人体的感光细胞并感知颜色类型。然而，如果它总是投射到视网膜上的一种颜色，视觉疲劳就会发生，互补色就会有意识地形成。每种颜色都有对应的互补色。在色彩渐变的大圆盘中，180度的两种颜色称为互补色，如红与绿、黄与蓝、黑与白是常见的互补色。在平面设计中，当互补色同时出现时，色彩更加突出，刺激人们的视觉感官。例如，在蓝色的天空中，画一个白色的月亮添加一个黄色的外观，用蓝色补充它。根据《色彩的艺术》一书，在连续对比的情况下，人的眼睛有互补的关系，提高眼睛的健康，产生视觉和错觉。互补色的组合可以满足人们在欣赏作品时的视觉需求。在平面设计中使用这种方法有利于吸引和提高受众的关注度。 第二，距离感。在日常生活中，当人们把筷子倾斜到一个透明的水玻璃中，他们会发现筷子在水下是不直的，在水面上是正常的。这是因为水和空气的密度不高，造成了视觉上的差异，对实际距离和实际距离的判断不准确。视觉错觉中也会制造这样的感觉，即在同一平面中，暖色调区域感觉离人更近一些，而冷色调区域离参观者更远。主要原因是冷色调和暖色调在人们视网膜成像的位置不同，产生了距离上的错觉。另外，冷暖调不仅会产生距离感，统一颜色在深度、亮度上的色调差异，也会造成视觉错觉。 三、色彩视觉错觉在平面设计中的应用 平面设计主要是吸引人们的注意力，起到推广的作用，实现各种主题的展示。为了提高其宣传效果，需要使色彩的表达符合人们的需求。颜色视觉错觉应用在平面设计中,设计师应掌握颜色并合理使用它，使设计的产品有更多的识别和视觉冲击，增强广告的亲和力，在不同的环境中发挥作用,并完成产品的推广。 1、包装设计中的运用 人们在生活中会买各种各样的商品，包装对商品起着保护和美观的作用，其色彩设计也是吸引人们注意的主要环节。如果产品很贵，但是包装设计不用心，给人的印象是没有价值的，消费者不会主动购买产品。因此，为了在激烈的市场竞争中增加商品的销售量和附加值，有必要在包装上做出努力，利用色彩视觉错觉来提高产品的价值。 色彩视错觉在包装设计中的应用，可以结合消费者的喜好和消费习惯以及年龄结构进行设计分析，充分体现色彩之间的关系，体现不同的视觉效果，通过色彩来展示产品的内容和特点，吸引不同层面的消费者进行消费。 2、网站设计中的运用 如今，新媒体的普及程度与传统媒体有很大的不同。网页的设计利用丰富的色彩和搭配，向受众展示更丰富的含义。互联网是现在人们接受信息的主要方式,所以我们应该注意在网站设计中使用的颜色，从布局、颜色、文本和其他链接,科学设置,特别是颜色的正确使用可以提高观众的安慰,引导他们继续阅读。色彩视错觉在网站设计中的应用要求设计师了解显示色彩的特点和视错觉的效果，灵活运用各种视错觉。在实际操作中，运用距离感、补色搭配代替动态画面，增强网页的趣味性，创造独特的效果。 3、互补色的搭配 在色彩的设计上，两种颜色的结合可以产生另外的色彩效果。红和绿，黄和蓝，黑和白是我们生活中最常见的互补色。对于一个设计作品来说，补色的出现是对设计理念和艺术作品魅力的提升，它会在众多作品中脱颖而出，刺激人们的视觉感受。例如，无色的月亮在蓝天的映衬下显得黄色，补色是为了让画面更加和谐。在平面设计中使用的补色是很多的，无论是广告设计，海报设计，商业设计，logo设计等等，都需要醒目的图片，让人有“过目不忘”的感觉，并且有深入观察的欲望。在平面设计中运用补色可以很好地把握这一点，减少视觉疲劳，并能创造出引人注目的色彩搭配，并通过调整色彩的色相值，引起人们的视觉错觉，增加一些创造性和趣味性。例如，在平面艺术设计创作过程中，我们提倡使用科学的设计工具来补充色彩作品，将色彩深度调整到合适的层次和位置，增加空间布局中的透视效果，增加整体画面的视觉冲击力和整体美感。 4、颜色的远近及对心理的影响 第一，创作平面设计作品时，根据不同的设计要求创作多种设计风格的作品，并使用多种颜色，包括冷色和暖色，相近色，互补色
色彩感知现象描述
色彩感知现象描述 摘要： 色彩是我们视觉感知的首选，它随处可见，只要是有光的地方就有色彩。在生活中，人们对色彩的感知力总是直接而快速的。色彩总是在人们的物质生活、精神生活中发挥着诱人的神奇魅力。源于生活的色彩丰富而灿烂，无论是自然景观还是人为创造，它既满足了我们的视觉享受，又是我们艺术创作的源泉。 关键字： 视觉感知色彩对比色彩心理 正文： 1.概述 色彩是我们视觉感知的首选，它随处可见，只要是有光的地方就有色彩。在生活中，人们对色彩的感知力总是直接而快速的。色彩总是在人们的物质生活、精神生活中发挥着诱人的神奇魅力。源于生活的色彩丰富而灿烂，无论是自然景观还是人为创造，它既满足了我们的视觉享受，又是我们艺术创作的源泉。 色彩是艺术设计者传情达意的最佳表述方式，而色彩的传达方式是视觉，人们认识客观世界的感觉经验80%以上取自视觉。 “所谓视觉，实际上就是通过创造与刺激材料的性质相对应的一般形式结构，来感知眼前的原始材料的活动。”视觉是人的眼睛对客观世界的反映，构成对客观事物的直接认识，是在视感觉的基础上依赖于神经中枢的调节和思维产生的。 色彩随视觉与光影的不同，可产生出无穷无尽的色彩视觉效果，同时色彩又由于所表现的物体与环境的不同，所呈现的视觉效果都不相同。 2.色彩感知 色彩感觉是由人的眼睛在观察物体时产生的。人视觉感知过程中生理上的几个器官，由眼球、角膜、虹膜、晶状体、玻璃体液、视网膜、成像元等组成。 在观察自然色彩时经常强调抓“第一印象色”，其原因是随着观察时间的延长，色彩就不会像刚看到时那么强烈了，因为视觉本身有个自动适应的过程。这种视觉适应分为明暗适应，远近适应和颜色适应。 从黑暗的屋子突然走到强光下，眼前会是一片白茫茫，但很快就会回复正常，这就是明适应，大约需要0.2秒左右。从明亮的室外进入暗室，起初什么也看不见，这个恢复过程相对长一些，约5~10分钟，这是暗适应。人眼相当于一架精密度很高的照相机，能自动调节焦距。 人眼的晶状体，相当于透镜，可以自由改变厚度来调节焦距，使物象在视网膜上适中保持正确的投像。因此在一定的视觉范围内，不同距离的物体都能看得比较清楚。 一块鲜艳的颜色刚被看到时会很夺目、很刺眼，但是过一会儿就觉得暗淡了，这种眼睛对色的习惯过程称为色适应。你戴上有色眼镜观察外界景物时，一开始