舞蹈作品中人物形象的塑造—以《报童晨曦》为例
毕业论文
论文题目舞蹈作品中人物形象的塑造—以《报童晨曦》为例
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舞蹈作品中人物形象的塑造—以《报童晨曦》为例
王依玲指导教师：温笑杰
摘要舞蹈艺术中，人物形象就像编舞者与欣赏者之间相互交流的媒介，使欣赏者可以在
编舞者安排的特定场景中，联系自身的实际生活展开想象，理解编舞者真正想表达的内容。
因此，是否能成功的塑造准确而鲜明的人物形象就成了舞蹈编创要考虑的一个重要方面。
文章结合学习舞蹈《报童晨曦》的经验，阐述如何成功的塑造舞蹈中人物形象以及人物形
象的刻画在舞蹈中的意义。
关键词舞蹈；塑造；人物形象；报童晨曦
引言
舞蹈是以人的肢体动作为主要表现手段，着重表达语言、文字、色彩、声音或其他表现手段所难以到达的人们内心深层的情感世界。在一个优秀的舞蹈作品中，欣赏者可以欣赏到表演者精湛的技术表演，从而提升自己的审美能力。而作为一名舞蹈演员来说，我们不能只停留在基层上，从专业的角度出发，我们必须从更深一层的角度去透析整个作品。站在这样一个审视的角度上，我们可以从一个作品的视觉空间看到其中的寓意。可以说，一部好的作品可以折射出编创者的思维方式和艺术思想。而能否让观众记忆深刻的作品还是取决于它能否塑造出一个生动鲜明的人物形象。
一、舞蹈《报童晨曦》的人物形象特点分析
（一）人物形象的来源
在《辞海》之中，将人物形象进行了定义。它认为人物形象是文学艺术作品中所塑造的人。比如人物形象、刻画人物[1]。对于《辞海》中的解释，我们可以这样的理解，通过文学作品之中对于人物的种种侧面以及正面描写，我们可以对人物的性格进行了解，对人物的思想进行了解，从而构建出他的形象。
如果文学作品之中，对于人物性格方面的描写与刻画着墨较少，那么这部文学作品之中塑造的人物形象就仅仅能给读者带来十分短暂的情感体验。随着时间的流逝，这种感情体验也就会迅速被人抛在脑后[2]。因此我们可以得出这样的结论，艺术作品能否成功的一个关键的因素就是其是否能刻画出令人印象深刻的人物形象。也正是基于这种原因，艺术工作者在进行创作的时候，对人物形象的塑造给予了很大的重视。不同的艺术家通过自己对于艺术的不同理解，从多种角度运用多种表现的形式对人物的形象进行创造，通过对人物的行为、外表等形态的把握；以及对人物心理感情的内在
活动的刻画，展现出人物的形象，使得人物给欣赏者带来的感情体验能够长久的保存下来。
作为一种艺术的集中表现形式，舞蹈作品也可以对人物的形象进行深入的刻画。不同于文学作品对人物形象的刻画形式，舞蹈作品主要是用人体的静与动，配合舞美及音乐展现人物的内心，刻画人物的形象。
（二）《报童晨曦》人物形象的特点
《报童晨曦》中的报童正是十九世纪三四十年代在穿梭在上海滩大街小巷的“小毛头”。音乐家聂耳偶遇了这个小报童，知道了她的遭遇，为她量身制作了那首被世人传遍大街小巷的《卖报歌》。“耐饥耐寒地满街跑，吃不饱，睡不好，痛苦的生活向谁告，总有一天光明会来到。”这句歌词正说明了小报童的艰辛生活，而她甜美的歌声和一遍遍的传唱也象征了她对美好生活的向往。
舞蹈《报童晨曦》正是以这个“小毛头”为原型来展开创作的。编导通过卖报、吆喝以及捡报纸等舞蹈对主人公的形象进行深入的刻画，塑造出一位活泼好动的小报童，同时又描绘了这位小报童为生活所迫不得不卖报的艰辛。小报童既是拥有阳光般笑容的理想者，又是不得不靠几份报纸钱填饱肚子的现实者。我们不难看出《报童晨曦》中的报童是个充满矛盾的综合体。而这也正是舞蹈之中所必须融入的。只用在编舞的过程中将这种矛盾与冲突进行融合，才能使得小报童的形象更加丰满，使得观众可以更好的感受到小报童的内心，感受他虽然受到社会的压迫但是却依然可以用积极向上的心态来对待人生的乐观。
二、《报童晨曦》人物形象塑造的成因
（一）舞蹈语汇凸显了人物个性
舞蹈的传播媒介是舞蹈演员的身体动作，画外音和内心冲突等能够用文字等形式轻松表现出来的内容，用舞蹈动作很难表现出来。同时，舞蹈又是拙于叙事，善于抒情的[3]。但是《报童晨曦》这个舞蹈却可以将小报童这一主人公的形象生动的表现出来，使得观众能对其窘迫的现状感同身受。对于这一优秀的舞蹈作品进行详细的分析，我们不难发现，这部作品之所以广为流传，受到无数音乐舞蹈爱好者的称赞，在很大的程度上是因为其精妙的舞蹈编排。在这部作品之中，编导运用舞蹈的语言，将小报童这一主人公的人物形象进行详细的刻画，用夸张的手法客观的展现的他生活的环境以及其内心的情感。
在这部舞蹈作品之中，我们常见的卖报这个特殊的情景，成为其情节发展的一个动机。编导巧妙的根据情节与情感的微妙转化，对这一特殊的情景进行相关的处理，刻画出小报童的人物形象。在第一个片段之中，小报童的动作轻快，步伐欢快轻巧，编导便将其融入跳跃和翻转，用夸张的肢体语言表达小报童积极向上的生活态度。表演者俏皮的表情还有与他人嬉闹的情绪把观众带到了她单纯美好的世界。突然间画风
一转舞者的感情发展为痛苦，饥饿时，动作也变得跌跌撞撞、前后摇晃伴随在地上打滚的方式，表现出那个年代基层人民生活的艰辛；“摸肚子”这个动作，与坐地翻滚的动作相互联系，刻画出小报童迫于生计，吃不饱穿不暖站不稳的状态，把报童的无依无靠却积极乐观的人物形象呈现给观众了，并、给观众留下了深刻的印象。
（二）舞蹈音乐描绘了报童的时代
我们都知道，舞蹈与音乐自古以来就是不可分割的。纵观我国的舞蹈史不难发现这两门艺术始终融会贯通，相互依存。也有这么一句话说没有音乐的舞蹈是有缺陷的，是不完美的。我国著名的舞蹈研究专家，天津音乐舞蹈学院的王鸿昀曾经对音乐在人物塑造方面发挥的重要作用进行评价。他指出，舞蹈这种人体艺术是无声中进行的，而代替它发出声音的就是音乐。所以音乐在舞蹈之中的作用是不可忽视的，它可以对舞蹈表现的故事的情节进行解释。实际上，从某种方面来说，音乐实际上就是舞蹈的“道白”[4]。基于上述的原因，编导在进行舞蹈作品的编排时，也会对音乐进行合理的编排。在舞蹈这一作品之中，作曲家通过不同的方式为欣赏者提供与视觉形象产生联系的声音。同时，编导和舞蹈家也可以运用声音对视觉的动像进行相应的创作。
在舞蹈作品之中，音乐对人物形象的塑造起了十分重要的作用。音乐不仅仅可以使得舞蹈的故事情节得到发展，还可以对人物的内心世界进行描绘。《报童晨曦》在刚刚开始的时候，音乐相对比较活泼，节奏也相对比较明快，这样可以塑造小报童的活泼调皮，显示出其善良、美好、单纯的内心世界。在中间舞段音乐由欢快活泼的风格转为凄惨、饥肠辘辘的风格。在音乐情绪上带有浓重伤感与凄凉的色彩。作品尾声部分，当电车到站叮铃叮铃的旋律响起时，报童心中又燃起了对生活的渴望，积极的去“卖报”他的眼中是充满希望的，此刻，音乐有转变了，报童在卖报时跌倒在地上，内心深处的他失去了飞往理想的双翼。悲凉的旋律倾诉着被生活所迫又不得不勇敢的命运。当远处传来“啦啦啦，啦啦啦，我是卖报的小行家······”这熟悉的旋律时，对人物塑造的形象又推上了一个层次。当最后音乐停止，报童的动作停在向行人送报这个动作上时，预示着报童生命的轮回。
在舞蹈《报童晨曦》的音乐中，轻快活泼的开场与凄惨悲凉的结尾形成了十分鲜明的对比。正是这种音乐上的强烈对比，使得故事更加富于转折。除此之外，音乐在整部作品中起到旁白的作用，深入刻画小报童的内心情感的变化。
（三）舞美突出了报童的外部特征（主要是灯光的变化）
我们常说的舞美是舞台美术的简称。所谓舞台美术，就是指在一些舞台演出之中的布景、化妆、灯光等效果。舞台美术作为演出中比不可少的组成部分，是一种极为特殊的艺术创作种类。它区别于一般的艺术创作形式，涉及很多不同的艺术表现形式。舞台美术正是利用相关从业人员的艺术才华，通过化妆、道具等增强舞台表演的感染力[5]。
在最近的几年中，国内国外涌现了一大批极为优秀的艺术作品。这些艺术作品有
一个共同的特征，那就是在舞美中对现代的科技进行合理的利用。通过这种应用，对于人物的塑造也就愈发的生动鲜明。《报童晨曦》这部作品是用单个舞蹈剧目为单位来展现的，全场虽然只有不到六分钟，但是却可以将舞美进行巧妙的应用。在舞蹈刚刚开始的时候，小报童的上场有追光的跟射，这种追光跟射可以集中关注的注意力。同时，从另一方面来看，追光灯又成为了报童内心的光芒，在这个漆黑的社会中仅存的那一丝光明。当舞蹈进入了中间部分，在幽暗的灯光下，映衬的不仅是报童饥肠辘辘、疲惫不堪，更是在那个年代千万人的真实写录。伴随灯光逐渐变亮，灯光下的报童又开始充满希望，张开手臂拥抱美好的一切，在蓝色的灯光下我们看到的是坚强和倔强。最后定点光停在报童递报纸的那个动作，万般的无奈与凄惨留给了观众太多的思考与怜悯。
与此同时，报童是19世纪三四十年代的人物，其服装的设计也符合当时的年代。原型的人物形象在舞蹈服饰中更是被鲜活的塑造了出来。舞蹈中舞者再寒冷的冬天穿着带补丁的七分背带裤，格子衬衫，背着装着报纸的书包，还带着属于哪个时代的帽子。鲜活的视觉感受甚至激活了观众的触觉，身体也觉得寒冷起来，就像是走在19世纪三四十年代上海的大街上，而小报童正在吆喝着卖报。
我们可以由相关的调查研究得出，如果舞美技术可以在舞蹈作品之中恰到好处的应用，那么人物的形象也就会更加的丰满。同样，舞蹈作品也就会更加深入人心。
三、人物形象塑造对舞蹈表现的意义
（一）人物形象的塑造表现丰富的舞蹈意境
对于人物形象的相关刻画以及塑造是在社会生活之中对情感的集中体现，也是人的情感在生活之中的投射 [6]。舞蹈的观赏者可以通过相关的联想与思考将人物的形象进行理解与重构。观众在对舞蹈进行欣赏的时候，可以与自己的生活经验以及相关感受进行呼应，借此来唤起观众的回忆，使得他们产生情感与心灵上的共鸣。
编舞可以应用相关的方式对舞蹈进行提炼以及概括，并且可以通过表演者的表演以及欣赏者自身的经验完成对于表演的体验。舞蹈作为一种独特的艺术的表现形式，本身就可以让欣赏者和表演者一道产生强烈的共鸣。这种共鸣是不能用语言所概括的，是一种用语言难以表达的十分特殊的情感体验。在进行舞蹈的编排时，编导一定要重视这种提炼以及概括，使得表演者可以更好的将舞蹈的精髓传递给观众，让观众可以产生共鸣。
（二）人物形象的塑造使舞蹈深入人心
舞蹈艺术不借助其它任何东西的帮助，而只依靠人自身肢体——包括肉体与精神，创造一种独特的艺术，舞蹈是人的意识载体[7]。舞蹈的功能一方面是供人欣赏，提升人们的审美意识和审美能力；另一方面也是最重要之处就是能在给人物精神上的鼓舞，而实现这一方面主要看我们人物形象的刻画是否成功，是否能把人物身上的精神传递
给观众。这也是编舞者重视塑造人物的原因了。
结语
综上所述，在舞蹈作品之中，对于主人公的形象的刻画是需要从多个角度同时进行的。首先，人物的刻画需要音乐的引领，将人物的情感心理以及外貌特征进行相对精准的概括；除此之外，人物的描绘还离不开舞美的表现。灵活的对科技以及舞美技术进行相应的融合可以推动人物形象的刻画；最后，舞蹈中人物形象的表达最终需要表演者的身体进行传递，所以舞姿、结构以及舞蹈之间的连贯衔接对于人物形象的刻画也有着十分突出的作用，编导在进行舞蹈作品的编排时，应该突出注意这几个要点，更好的让舞蹈作品将感情传递给观众。
艺术源于生活，高于生活[8]。舞蹈作为艺术的一种表现形式，也有着这样的突出特点。在舞蹈作品之中，对于人物形象的创作是一个十分重要的方面。一个好的舞蹈作品必须能够对人物形象进行精准的刻画，使得观众产生共鸣。只有在舞蹈作品之中，将人物的形象进行深入的刻画，运用音乐、舞美以及舞蹈演员的肢体动作使得观众能够真正的融入舞蹈作品之中，才可以使得人物带给观众的情感体验可以长时间的保存下来。
参考文献：
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[8]徐元生. 浅谈舞蹈动作的抒情性与形象性[J]. 青年文学家， 2012：178
Characterizations of characters in the dance to "dawn" for example
newsboy
Wang Yiling
Abstract：Medium of communication between the art of dance figures as choreographer and the appreciator, the appreciator can in the specific scene of choreographer arrangements, contact their actual life begin to imagine, understand choreographer really want to express the content.
Therefore, it is an important aspect to consider whether to successfully create an accurate and vivid characters. In combination with the dance "Newsboy dawn" learning experience, elaborated the depiction of how successful shaping the dance in the characters and characters in the dance.
Key words：Dance; shape; characters; Newsboy Chenxi
浅谈小说与电影在人物形象塑造方面的比较
浅谈小说与电影在人物形象塑造方面的比较论文摘要：许多文学作品都在被改编的前提下，被导演拍成了备受争议的电影，如《活着》、《芙蓉镇》、《大红灯笼高高挂》、《长恨歌》等等。虽然电影与小说同属艺术，但其表现故事情节的方式各有不同。本文将以王安忆的《长恨歌》为例，从人物安排的角度比较电影与小说的不同。 论及小说和电影的不同，主要是指二者属于不同的艺术门类，小说是以静止的语言文字为媒介的语言艺术，电影是以运动的画面和声音为载体的视听艺术。小说文字经由读者想象还原为画面，而电影镜头则直接传递画面。[1]这就使得两者同中有异。时间、地点、人物是作家进行创作时不可忽略的三要素，电影的拍摄也会关注到这三个方面，但却会在具体的操作中出现不同于小说的独特之处。 《长恨歌》是王安忆的长篇代表作之一，小说在结构上分三部分，按照时间顺序，讲述了一个不平凡的上海女性――王琦瑶起起伏伏的人生。有人将这部小说梳理出三条清晰的线索：“第一是王琦瑶的遭遇，从片厂拍戏到登上摩登杂志到舞会流连再到选举上海小姐，把她推到一个前所未有的众人羡慕吹捧的高度，这不是幸事，而是为她的悲剧奠下基础。到这里是小说的高峰，月以满，则要亏，水到满，则溢出。王琦瑶戏剧的荣耀开始走下坡路，在人们意味深长的眼里最终成了交际花，勾三搭四，堕了胎，成了最卑微的女人，最后死于他杀，无人同情。第二条线索是从王琦瑶的友情出发。从吴佩珍到蒋丽莉到严家师母再到张永红，这些友情不过如水般淡薄，各有各的利益计较，讲不清道不明的各怀鬼胎，但彼此做了个寂寞途里的聊友也未尝不可。第三条线索是王琦瑶的爱情。从程先生到李主任到阿二到康明逊到萨沙再到老克腊，王琦瑶并非多情也非滥情，而是生活所逼。一开始，王琦瑶的生存意识是在爱情前面的；到有那么一刹那爱情的尾巴跳跃到她眼前，也是转瞬即逝，留也留不住。忧伤的缠绵，总是带着无可奈何的悲情，像随时都要消逝般。”[2] 借助这三条线索可以整体把握王琦瑶的一生，同时读者会发现作家在这其中塑造了许多形象鲜活的人物，他们围绕着王琦瑶以表现她的日常生活和情感纠葛。每一个人物的出场都各具特色，对于情节的发展具有不可忽视的作用。小说在人物的设置上衔接紧密，颇具“你方唱罢我登场”的意味，使得故事情节一环紧扣一环。 由杨智深编剧、关锦鹏导演的电影《长恨歌》，不仅因为汇集了郑秀文、梁家辉、胡军、吴彦祖、苏岩、黄觉这些明星大腕受到大众与媒体的关注，也因为对小说进行了一些改编引发了很多热议。电影《长恨歌》的故事情节在尊重原作的基础上进行了变动，对人物的设置也根据电影时长、画面安排等因素进行了调节。本文将根据人物形象塑造上的变化比较《长恨歌》小说与电影的同与异。 一、人物的设置 为了展现王琦瑶传奇的一生，王安忆不惜笔墨，细致地描绘了上海的建筑、风俗及饮食文化，更是精心地刻画了众多人物形象。这其中有王琦瑶的闺蜜，即吴佩珍、蒋丽莉及严家师母；有与王琦瑶发生情感纠葛的程先生、李主任、阿二、毛毛娘舅（康明逊）、萨沙、老克腊；有王琦瑶的女儿薇薇、女婿小林、忘年交张永红等等。这些人物或先后或同时出现在王琦瑶的生命里，与她一起走过起伏的岁月。 看过电影《长恨歌》的人会很明显地发现，影片在人物的设置方面虽然保留了小说中的大部分人物形象，但在具体的角色安排上出现了与小说不同的地方。 首先，影片中只有蒋丽莉，没有吴佩珍，导演将二者合二为一。小说中，吴佩珍带着王
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中国古代文学作品中的女性形象 高二年级组郑思萌 教学目标： 1、了解中国古代文学中的女性形象，分析在特定环境中的人物性 格： 2、激发学生课下阅读古代文学作品的兴趣，拓展文学知识，修炼 文学素养； 3、理解和探究中国古代女性的价值观和爱情观，培养学生正确的 价值观和独立精神。 教学重点、难点： 1、了解不能类型的古代文学中的女性形象，分析制造人物命运的 原因； 2、培养学生的独立意识和探究精神，树立正确的价值观和人生观。教学方法： 小组讨论法，鉴赏法 教学用具： 多媒体，课件 课时安排： 4课时 教学过程： 一．导入新课 请同学回忆下曾经在课本中学过的中国古代女性形象，并简要分析下
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龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/e43594218.html, 论张艺谋电影的人物形象塑造 作者：楼海珍 来源：《科学与财富》2012年第12期 摘要：张艺谋在不同的电影中，塑造了不同身份但性格相似的人物形象。他采取“凸现性格”的策略极力塑造并且突出人物某一方面的性格特征——“一根筋”，使得影片中的人物性格鲜明但比较单一、不够立体。 关键词：张艺谋人物形象“一根筋” 人物是一部影片的灵魂，优秀影片中的人物形象应是血肉丰满、性格鲜明的。在电影故事的五个基本元素——人物、环境、事件、情节、意义中，人物具有核心的地位。不过，在张艺谋的影片中，人物本身却并非处于中心地位，而是在某种程度上服从于其电影造型和文化理念的需要的。张艺谋在人物形象的塑造上，他所采取的策略可概括为“凸现一点，不及其余”，影片中的人物性格鲜明突出但比较单一且缺少发展和变化，不够立体。他想表现的是具有抽象性、普遍性的人，可说是某一类型的人，而不注重表现人物的具体形态、人性及其个人心理。 在塑造人物形象时，张艺谋经常想方设法来凸现人物性格的某一方面，如我奶奶的热烈、敢做敢为，我爷爷的强悍、张扬，菊豆的顽强抗争，颂莲的自甘随波逐流，秋菊的执著，魏敏芝的倔强，母亲的纯情，福贵对自己命运的无奈，……从而使影片中的主要人物某方面的性格特征很突出，给人留下深刻印象。但是，这样的方法也使影片不能充分展示人物的深层心理的丰富性，也不能完整揭示人物的人格结构。 从人物的性格刻画来看，张艺谋所喜欢的往往都是那种“一根筋”式的人物，他们执著，具有反抗性，不屈从于他人，不达目的不罢休，是一种单向思维式的人物。可以这么说，这种“一根筋”的性格其实暗合了张艺谋的心理期待，是他通过电影想要表现的最主要的生命体验类型。因此，他在几乎所有的影片中都对此进行了彰显，影片中的人物可说是一种符号化的展现。 张艺谋对这类人物的偏爱，跟他本人的经历、性格有关。他出生于古城西安，具有陕西人那种执著而又倔强的性格，他的曲折的人生经历又使得他具有了那种不向任何力量低头的坚韧品格，这些都使他对具有“一根筋”性格的人物产生格外强烈的共鸣，所以才会对此类故事给予了长达十几年的关注。《英雄》、《十面埋伏》的编剧王斌介绍说，“张艺谋在想到一个电影的时候，最先想到的不是故事，而是一个性格，以及这种性格的人可能会呈现出来的画面。通常，这个性格会是我们俗话说的‘一根筋’、‘倔强’、‘反叛性’。张艺谋是喜欢这种性格的，对他来说，具有这种性格的人物的重要性甚至超过故事。” 在张艺谋电影的故事叙述中，女性角色占据了最主要的位置。这些女性角色往往有一个共同的特征，就是大都倔强叛逆、敢想敢干，多有与命运抗争的勇气、坚定不移的信念、不达目
如何刻画人物形象
如何刻画人物形象？ 必要性： 写人作文是小学作文中常见的作文类型。而在写人的作文中， 塑造人物形象是写人作文中的中心任务，而刻画人物形象是至关重要的一步。写人的文章就是要会在叙事的过程中，对最能表现人物思想感情、性格特点的外貌、语言、动作、心理活动等方面进行描写，也就是学会刻画人物。 一、教学目标 1、知道刻画人物的方法 2、学习每种刻画人物的方法，并且学会运用它们。 二、教学重难点 教学重点：教会学生运用各种刻画人物的方法 教学难点：如何把各种刻画人物的方法合理地运用到自己的作文中去 三、教法与学法 1、教法：根据学生是学习和发展的主体，教师是主导的这一原则，为了达成目标，突出重点，突破难点，我根据作文教学的特点，主要采用“对比分析法”、“自我领悟法”、“引导法”“概括总结法”等方法。 2、学法：学生在学习过程中发挥着至关重要的作用，毕竟一切学习都是学生自我接受的过程，所以学生应该主动思考；教师在其间要帮助孩子，引导孩子学习，可采用自主性学习、合作性学习、引导性学习等方式。 四、课堂环节展示 1、趣味导入 首先做一些动作，让学生猜猜什么人会做这些动作。 其次说几句话，让孩子猜猜说这些话的人，是什么身份？ 以此引出今天要讲的内容。 2、千人不可一面 千人不可一面——外貌描写 外貌描写也叫肖像描写，是通过对人物的容貌、神情、衣着、姿态、语调、外貌特征的描写。来揭示人物性格的一种方法。我们要知道人物的的外貌是和人物内心世界密切联系的。 我们看看一些例子： 片段1：我的外公六十多岁，两斑斑白，头顶中间光秃秃的，像个小球场，周围是稀稀的几根头发，脸庞圆圆的，整天笑眯眯的，肚子挺得高高的，像个弥勒佛。他整天离不开一只小茶壶，走路的时候捧着，看报的时候摸着，就连睡觉的时候也要把茶壶放在头边，好像是怕人偷走似的。（表现人物性格、精神面貌等） 片段2：还是我刚上一年级的时候，我家来了个陌生的老头。他瘦高瘦高的个头，额头和脸上的皱纹像刀刻的一样，鼻梁上架着一副又黄又小的破旧眼镜，身上穿着一件罩住脚跟的黑色棉大衣。大衣好像从来没有洗过，变得油亮油亮的了，看到他，我就想起电影里那些小店小铺的管账先生。。。。。。（使人物的形象更丰满，能给读者留下深刻印象） 学生分析： 片段3：我的外公是个地地道道的庄稼老汉。古铜色的脸上，深深刻着一道皱纹；两只小蒲扇似的的大手，长满了老茧。虽说外公今年六十多岁了，可是干起庄稼活来，居然还敢跟年轻人从个高低。（揭示人物的身份）
如何鉴赏文学作品中的人物形象
如何鉴赏文学作品中的人物形象 本文是关于如何鉴赏文学作品中的人物形象，感谢您的阅读！ 文学是人学，尤其是小说，其核心任务就是通过塑造人物形象表现作品的主题，揭示生活的本质，表达作者的审美意识、美学观点。因此，对人物形象的理解和分析就成为小说阅读的考查热点。鉴赏人物形象一般分三步走：首先，要从人物的肖像描写、动作描写、语言描写、心理描写等入手，了解人物的外貌、心理、性格等；其次，要通过作品对人物的种种描写，把握人物的思想品质、精神风貌；最后，要体悟作者的创作意图，从作者揭示的作品主题和情感倾向中去认识人物形象的意义和作用。下面，笔者想以近年高考试题为例分类简析一下其设题方式及答题策略。 一、概括人物的性格特征【设题方式】 示例：简要概括祥子这一人物形象的性格特征。（2010年高考山东卷） 【答题策略】 “简要概括”“性格特征”是审题要点。据此，只要找到答题语域，提取或整合出体现“性格特征”的词语即可，无需分析。先找出答题区域在节选部分的最后一段。祥子的性格特点在作者描写和叙述中有体现。比如，“假若他去当了兵，他决不会一穿上那套虎皮，马上就不傻装傻地去欺辱人”，是善良本分的体现；“在车厂子里，他不闲着，把汗一落下去，他就找点事儿做”，是写祥子的勤劳；“过了几天，他们看出来他一点没有卖好讨俏的意思，他是那么真诚自然”，
则体现了他的真诚自然。 【答案示例】 勤劳；朴实（憨厚老实，善良）；上进（有生活目标，有追求，有上进心）；真诚自然（不卖好讨俏）。 二、分析人物的心理特点 【设题方式】 示例：品味文中加点的动词，简析它们分别表达了父亲怎样的心理。（2010年高考浙江卷） （1）拍拍： （2）喝令： （3）挺直： 【答题语域】 在弟弟的从容面前，父亲到底接受了现实，他什么也没说，拍拍弟弟的肩膀，把退休工资卡交给了弟弟。弟弟不要，父亲露出怒目的本色，喝令他收下，然后挺直脊背，走出大门。 【答题策略】 “加点的动词”“简析”“心理”是审题要点。据此，要联系前后文和文章的主旨，对每个动词加以分析，从而把握其心理特点。比如，父亲在弟弟困难的时候“喝令”他收下自己的退休工资卡，语言是强硬的，但其中的疼爱也是不言而喻的。 【答案示例】 ①拍拍：表现了父亲对弟弟的信任、安慰和鼓励。②喝令：以强
戏剧表演中人物形象的塑造分析
戏剧表演中人物形象的塑造分析 作者：未知 【摘要】随着我国戏剧表演的不断发展与进步，我国很多戏剧表演已经走向了国际发展的方向，这对演员的职业素养提出了更高的目标，戏剧表演者最重要的一个部分就是对人物形象的塑造，这是影响戏剧表演水平的一个重要因素。但是我国的许多戏剧表演者对人物形象的塑造能力还有待提高。本文首先对戏剧表演的人物形象塑造与戏剧表演的关系进行了相关的分析，然后提出一些在戏剧表演中如何进行任务塑造的策略，仅供参考。 【关键词】戏剧表演;人物形象;塑造 中图分类号：J8 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）21-0031-01 戏剧表演对演员在人物形象塑造方面的要求很高，一个优秀的演员，不仅需要具备很好的舞台表演修养以及丰富的生活经验，而且还需要具备人物形象塑造的能力，但是现阶段的戏剧表演者的表演水平和以往的老艺术家们相比，在人物塑造方面的素质还有一定的提升空间，一场好的戏剧表演最重要的就是演员对人物形象的认知和人物塑造的能力。 一、戏剧表演与人物形象塑造的关系 人物形象的塑造将直接影响到戏剧表演的好坏，为了塑造一个成功的人物形象，演员往往需要对剧本中的人物形象进行深入分析了解。要将剧中人物的形象特点以及行为特征完美展现在观众眼前，这样才能够使得观众通过人物形象的理解来对剧情有个全面认知。 首先，演员要准确把握好剧本情节中的实际历史情况，对当时人们的生活状况进行深入了解，再进行人物形象的塑造;在这个过程中，演员要准确把握时间发展过程中角色的心理活动，充分体现角色的精神，使戏剧的表演能力和水平得到全面提高。值得注意的是，人物是戏剧表演的重中之重，只有人物的完美塑造，才能使戏剧表演精彩呈现出来。戏剧表演过程中人物形象的塑造与每个演员的个体素质有着不可分割的联系。演员在拿到剧本之后，第一步要做的就是将剧本通读一遍，对整部戏的故事情节有了一定的了解之后，再将自己所扮演的角色放在剧本中进行估量，了解自己所扮演的角色在剧中所占的比例，然后再對角色进行创作。在20世纪60年代，一些老艺术家们拿到剧本之后，第一步要做的事情就是将自己所扮演的角色进行自传，就是通过演员对剧本有了个人理解后，得出自己所扮演角色的个人履历，以及该角色在
论如何利用镜头角度成功塑造人物形象
目录 中英文摘要、关键词……………………………………………………………………………1页论如何利用镜头角度成功塑造人物形象………………………………………………………2页参考文献…………………………………………………………………………………………7页
摘要：镜头的角度，是影视的主要造型角度，它定形影像画面的构图，可以加强场面空间的透视关系，可以再现人物位置关系及叙事关系，可以描摹特定的人物形象，也可以决定影视的视角语言风格，有极强的艺术表现功能。导演、摄影师都非常重视它在影视创作中的作用。文章从平视镜头、俯视镜头、仰视镜头在塑造人物形象上的效果及应用，通过对《阳光灿烂的日子》、《辛德勒的名单》、《修女传》、《千里走单骑》等多部国内外优秀影片在利用镜头角度塑造人物形象方面的分析，阐述了如何利用三种常见的镜头角度，去成功的塑造人物形象。文章更加注重分析各种镜头使用时对观众心理的影响，从而明确了各种镜头对使用的实际效果，能指导和帮助读者在使用镜头时更好的抓住观众的心理，实现成功的人物塑造。 关键词：角度；透视；视线；扣拍；效果；人物形象； Abstract：The film and television lens angle，is the film and television main modeling angle，its setting image picture composition，may strengthen the scene space the perspective relations，may reappear the character position to relate and to narrate the relations，may describe the specific character image，also may decide the film and television the angle of view language style，has the greatly strengthened artistic performance function．The direct，the photographers all extremely take it in the film and television creation function．The article from horizontally views the lens, to overlook the lens, to look up at the lens to portray in the character image the effect and the application, through to "Sunlight Bright Day", "Schindler's Name list", "Nun Biography", "Great distance Walks Rides Only" and so on many domestic and foreign outstanding movies in molds the character vivid aspect using the lens angle the analysis, elaborated how to use three kind of common lens angles, succeeds mold character image. The article even more pays great attention analyzes each kind of lens to use when to the audience psychology influence, thus has been clear about each kind of lens to the use actual result, can instruct and helps the reader when uses the lens hold audience's psychology well, realizes the successful characterization. Key words：angle；clairvoyance；the line of sight；Button bat；effect；Character image
余华小说女性形象塑造研究
余华小说女性形象塑造研究 摘要 余华是中国大陆在七八十年代以后出现的一位小说家，写作的文风以反映现实为主，而且余华小说中的女性形象数量不多，大多以负面形象出现，且悲性较多,这些女性以其独特的人生经历给读者留下了深刻的印象，本文主要从余华小说典型女性形象分析入手，分析存在于这些典型女性形象的精神特征，并且联系余华本人的身世特点以及余华在创作中的经历，从中深度挖掘余华创作这些典型女性形象的根源。 关键词：余华；小说；女性；分析
目录 摘要.............................................................................................. 错误！未定义书签。abstract (1) 第1章余华小说中的典型女性形象的精神特征 (4) 第1节物品化特征 (4) 第2节扁平化特征 (4) 第3节依附化特征 (5) 第二章余华小说中典型女性形象的根源 (9) 第1节男权主义的叙事视角 (7) 第2节作者主体经验的局限 (7) 第3节作者教育和阅读经历的影响 (8) 参考文献...................................................................................... 错误！未定义书签。致谢.......................................................................................... 错误！未定义书签。
前言 在当代文坛上，余华是一位非常有影响力的作家，从他1987 年发表《十八岁出门远行》开始，到新世纪的今天，已经有众多的作品出版。不少作品翻译成了外文，还有一些被改编为影视作品，搬上了荧屏。他的影响力也由平面化的纸质扩展到了立体化的影视传媒。对这样一位很有影响力的作家，文学评论界给予了广泛的关注和研究。文学评论家们把他定位为80 年代以来的先锋文学思潮的代表人物，并随着时间的发展而关注他的创作转变。 对于余华小说中创作的典型女性形象，余华对女性的书写仍旧没有脱离男权主义的窠臼，女性形象的扁平压抑，个性的稀薄不足，人物命运的坎坷悲惨，这样的叙事模式有他先锋书写、追求叙事新颖的原因，最主要的是他在无意识之中陷入男性中心主义的逻辑。. 本文通过分析目前影响比较大的余华作品，以《许三观卖血》、《兄弟》、《活着》、《古典爱情》和《在细雨中呼喊》这几部余华代表作中的典型女性形象入手，通过借助小说文本分析常用的人物特征分析方法，从典型人物的精神特征入手，分析典型女性所具有的典型精神特征，并且从男权主义的写作叙事视角、余华本身主体经验以及作者本人的教育和阅读经历入手，分析作者塑造这些典型女性形象的根源。
浅析小说中主要人物形象的分析法
1、从分析人物的直接描写入手 人物直接描写(也叫正面描写)，就是通过直接描写人物的肖像、行动、语言、心理等，揭示人物思想品质和性格特点，反映作品的主题。 肖像描写(也叫外貌描写)它的作用不只在于勾画出这个人物的外部特征，而是为了以“形”来传“神”，因此分析人物外貌可以揭示人物性格特征。 如《故乡》中对闰土的描写：“十一二岁，紫色圆脸，项带银圈，有一双红活圆实的手，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力刺去……”这是一个活泼、勇敢、英俊的少年。而中年闰土却变成：“身材增加了一倍，脸色灰黄，很深的皱纹，眼睛周围肿得通红，头戴破毡帽，身上只有一件极薄的棉衣，浑身瑟缩着，手提一个纸包和一只长烟管，手又粗又笨，而且开裂，像是松树皮了”。这是一个饱经忧患，受尽劳累、饥寒交迫、麻木迟钝而又自卑的人了。鲁迅先生通过闰土的肖像描写，生动地表现了他性格的巨大变化，从而揭示了帝国主义和封建势力给人民造成了苦难。 行动描写和语言描写人物行动最能体现人物的性格特点。言为心声，人物的语言也体现着人物的思想性格，如《范进中举》中写胡屠户的贪婪相：……即便包了两锭，叫胡屠户进来，递与他道：“方才费老爹的心，拿了五千钱来。 这六两多银子，老爹拿了去”。屠户把银子攥在手里紧紧的，把拳头舒过来，道：“这个，你且收着。我原是贺你的怎好又拿了去？”范进道：“眼见得我这里还有几两银子，若用完了，再来问老爹讨来用。”屠户连忙把拳头缩了回去，往腰里揣……这里通过胡屠户的语言和动作描写，暴露了这个市侩嗜钱如命的本性。 心理描写分析人物的心理描写，能很好的揭示人物的内心世界。心理描写是对人物在一定环境中的思想活动描写，它往往和外貌、语言、行动交叉在一起。有时描写了人物的外貌、行动、语言，同时也反映了人物的内心世界。比如，孔乙己买洒时“排出九文大钱”这一动作，正反映了他在短衣帮面前炫耀的心理。
电影中人物形象的作用
电影中人物形象的作用 您需要登录后才可以回帖登录 | 注册发布 人物形象的刻画是电影中极为重要的一点。而人物形象你知道重要那咋不知道他们的作用呢？而接下来让我们来了解下到底电影 中人物形象的作用是什么吧。 电影作为综合了小说、绘画、音乐、雕刻等的第七艺术，之所以可以为我们呈现更真实立体的效果原因是多方面的。在这门视觉艺术中，我们在荧幕中所看到人物角色可以说是影视剧出彩的关键也可以说是核心。 一，人物是影视剧作的中心 小说是一种文字艺术。也许我们无法体验到《老人与海》里大海的视觉奇观;也许，小说的情节或细节描写已经随着时间的流逝被读者淡忘了，然而那小说中众多的成功塑造的人物却在读者心中长存甚至伴随他们一生。在小说之林里，即便是象西德尼.谢尔顿或琼瑶这样的通俗小说作家，都在人物个性的塑造上下一定的功夫。 再看戏剧，它往往用对话最为自己的真正武器。戏剧家们运用对话来展开情节和冲突，揭示人物关系和性格。无论是莎士比亚或是易卜生，无论是斯特林堡还是奥尼尔，戏剧大师们所追求的永远是性格的丰富性和对心灵的隐秘的揭示。 影视剧作同一切文学艺术作品一样，以刻画人物塑造典型形象作为自己的中心任务。离开人物形象的塑造，即使故事编织得再离奇曲折，自然环境描写得再优美别致，也不可能拍摄出好的影视艺术片。
全世界每年生产的影视艺术片，以数千计，而能够载入影视艺术史册的实在是寥若晨星，绝大多数影视片只是昙花一现，便销声匿迹了，这是为什么呢?其根本原因就在于这些影视片的编导把主要精力用于编织故事，制造悬念，玩弄影视技法，却忽视了人物形象的塑造。大凡经得起时间考验的优秀影视片，其中都有一个或几个塑造得十分成功的人物形象。 张艺谋的电影之所以可以深入普通百姓的心灵，原因就在于他在对电影中人物的塑造上下了功夫。《秋菊打官司》里面的两个人物就很有意思。谁呢?就是秋菊和她老公庆来，演员巩利和刘佩奇，演的极棒，把两个人物塑造的极好。庆来有一种典型的中国人的文化性格在骨子里，说是温良恭简让吧，可是实际并不是那么省心的人，首先是嘴碎，说话刺激了村长，说什么呢?嘲笑村长四个女孩没男孩。村长(雷格生老师，中国最有戏的人之一)呢?一辈子最恼火的就是这个事情，这是个别人不能碰的短处，一听这话，上火，就踢了庆来的一脚，这一脚呢，不偏不正正踢在庆来的老二上，冲突的起因就是这么个事情。事情出了后，庆来这种中国人的态度就出来了，先窝着，在家里养着，然后对自己的亲人喊冤，可是自己没什么行动。就老二被踢了一脚，合计这村长也不是下死手踢，养养也就差不多了，难道行动能力还不如一个挺着大肚子的秋菊?可是事实呢?他不仅不行动，不出头，甚至也不表态，他在干什么呢?他一方面看着秋菊替自己出头，一方面在观察着事态的发展。
写作技巧 小说人物的神态描写以及形象塑造
神态描写以及形象塑造 我觉得想要突出主角，就要塑造你要完美无缺的形象，当然外貌描写必不可少，外貌可以从一个人的长相，也可以从一个人的神情来慢慢的凸显，从而达到以及心目中所想要塑造的人物性格，形象。 不一定非得五官端正，衣着考究，从各方面想，从而打到你想要的效果。 玄幻之中大家最常看到的大多都是一个无名小卒，或者乞丐，给人一种邋遢，不成气候的形象，却在偶然，或者因为突发的转变，机缘巧遇，变成同岁中的佼佼者，这类逆天文多的是。 你也可以尝试一下其他类型，比如开辟新的道路，不一定非得跟随大众化道路前行，可若是你的创新太过离谱，反而的不到读者认可，至于如何开辟就得看作者们如何思考了。 （一）神态描写： 神态也就是人的面部表情，通过面部表情看出此人到底属于那类型，或者深不可测，或者披着一层伪装，每一个表情都体现出你塑造的这个人物的性格，以及他的形象如何。
（1）问：什么是神态？ 答：人物的神态就是人物的神情姿态，主要通过人物面部的表情变化显露出来。 通过人物的面部表情，加以修饰，生动的点化，描写，吧人物的面部表情特色凸显出来， 例如： 《金色的鱼钩》中的这两段话： “老班长看到这情况，皱起眉头，说：‘怎么了，吃不下？……’” “老班长看着我们吃完，脸上的皱纹舒展开了，嘴边露出一丝笑意。” 这里的“皱起眉头”，“脸上的皱纹舒展开了，嘴边露出了一丝笑意”就是人物的神态。 （2）问：怎样描写人物形态注意一下两点： 答：①：第一点，描写人物的神态，常常与人物的外貌、心理活动、动作、语言等结合在一起。 像前面说的老班长“皱起眉头”的神态，就是和人物的
语言连在一起的。 而《一个粗瓷大碗》中的“这些，炊事员老李在旁边看到了，他没有出声，眼睛里却含着泪花”则和人物的心理活动有关。这样写，能更好地反映人物的思想感情变化，使笔下的人物栩栩如生。 ②：第二点，描写人物的神态，还要考虑到当时、当地人物的心情和文章情节的发展。 《在炮兵阵地上》一课写了彭总的三次神态变化。第一次是“脸色有些不好看了”，第二次是“再也忍不住了”，“电闪雷鸣地发作了”，第三次是“彭总压住了火，声音轻了，批评的分量可更重了。”这样写，好就好在神态描写与人物的心情一致，随着情节的发展而变化，更能突出反映人物的思想品质。 （3）：除生气、悲伤外，还可以写喜悦、激动、忧愁、恐惧等神态。当然，这要考虑文章的情节和人物的处境，不能生拉硬扯。平时，要注意观察人，大人、小孩、男人、女人在各种场合的神态怎样，做到心中有数，写人物神态就不费难了。 （4）：描写神态的词语：
小说中的人物形象的分析方法图文稿
小说中的人物形象的分 析方法 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-
浅析小说中的人物形象的分析方法 概念 小说是以塑造人物形象为中心，通过完整的故事情节的叙述和环境描写来反映社会生活。 一、小说对人物的刻画中分析人物形象 一）、正面描写刻画人物形象。 正面描写就是通过直接描写人物的肖像、行动、语言、心理等，来揭示人物思想品质和性格特点，从而反映作品的主题的描写。 1、语言描写 语言描写是指文学作品中人物的对话和独白。 成功的语言描写总是鲜明地展示人物的性格，生动地表现人物的思想感情，深刻地反映人物的内心世界，使读者“如闻其声，如见其人”，获得深刻的印象。 “言为心声”，鲁迅曾说过：“如果删掉了不必要之点，只摘出各人的有特色的谈话来，我想，就可以使别人从谈话里推见每个说话的人物。”能够让读者从“各人有特色的谈话”中来“推见每个说话人”，这便是成功的语言描写 例： 1）“天下真有这样标致的人物，我今儿才算见了！” 言外之意，以前还一直怀疑是不是有这样标致的人物！“我今儿才算见了”——以前还从来没见过！这不是一般的赞美，是赞叹，再确切一点说，
是惊叹，叹中有惊。而且似乎还是由衷的惊叹，因为她用了两个很有分量的词：“真”、“才”，将这惊叹表达得自然、得体，谁也不会觉得空洞肉麻。 2）况且这通身的气派，竟不像老祖宗的外孙女儿，竟是个嫡亲的孙女。” 明明是外孙女，为什么说不像而硬要扯成嫡亲的孙女这样说不是见外了吗可如果我们联系到特定的语言环境，就会发现她这句话的巧妙之处了。她讲话时，周围人物除了林黛玉，还有和林黛玉同辈的迎春、探春、惜春众姐妹，还有众姐妹的祖母——贾母，如果她竭力赞美林黛玉，把黛玉捧上了天，那岂不冷落了贾府众人？而她这样表达，既高度赞美了林黛玉，又把三春摆在恰当的位置上，又讨得了贾母的欢心，因而不至于扬此失彼。可见其用尽心机，刻意恭维，八面玲珑，从而收到了一石三鸟的功效。看来她还是个心理学家，人际关系专家！她深谙如何掌握住人际关系的平衡。她的良苦心机，她的八面玲珑，由此可见一斑。 3）第三句话，则转悲为喜了：“只可怜我妹妹这样命苦，怎么姑妈偏就去世了！” 讲得好好的，怎么会突然转喜为悲呢？因为这个“心理学家”知道，姑妈去世不久，贾母痛失爱女，心里必定悲痛万分。她估计几句高兴的见面话之后，贾母该开始悲伤了，自己可不能只顾高兴，于是就抢在前头，转喜为悲，并且还要配以动作——用帕拭泪，以表心诚。可是，她因为“来迟了”，并不知道在此之前贾母已一次“大哭”，一次“呜咽”，此时“方略略止住”。因而贾母听了此话，不是“哭道”，而是“笑道”：“我才好了，倒来招我。”还要她“快再休提前话”。这可要让这位“心理学家”难堪了，可她并不慌张，并没有露出马脚，而是“忙转悲为喜”道：“正是
解读如何做好戏剧表演中人物形象的塑造
解读如何做好戏剧表演中人物形象的塑造 作者：赵莉 来源：《文艺生活·中旬刊》2020年第10期 摘要：简单来说，戏剧是以语言、动作、舞蹈、音乐等媒介来达到叙事目的的舞台艺术的总称，而人物形象的塑造则是戏剧的灵魂。近几年，我国的戏剧艺术已经走上了国际化舞台，在表演方法和表演技巧上都有了非常大的突破，但对于人物形象的塑造还有诸多需要完善的细节。今后要做好表演过程中的人物形象塑造研究，逐步提高自身的表演水准。以下笔者以分析戏剧表演和人物形象塑造间的关系为切入点对相关内容进行了分析探究，希望对推进相关工作的优化改革有所帮助。 关键词：戏剧表演;人物形象塑造;方法与技巧 中图分类号：J81 文献标识码：A DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.29.082 文章编号：1005-5312（2020）29-0126-02 人物形象的塑造可以说是戏剧表演的灵魂，更是推进情节发展和保障表演成果的关键要素。对观众来说，人物形象是他们感受并了解戏剧作品内涵的主要媒介，所以一名合格的戏剧演员必须要重视对于人物形象的塑造，并通过不间断的学习来提高自己的人物形象塑造技巧。具体来说，这方面的改革需要戏剧演员理清楚日常表演和人物形象塑造间的关系，只有这样，才能够探寻并优化具体的人物形象塑造技巧。 一、戏剧表演与人物形象塑造之间的关系 在戏剧表演中，演员对于人物形象的塑造将直接影响到实际表演质量，因此为了提高自己的表演水准、塑造出真实、生动的人物，演员需要提高对这类问题的关注度。要深入挖掘研究，找到适合自己的人物形象塑造技巧，从而将人物形象的特点展示展现在观众眼前并帮助观众对戏剧情节走向建立起正确的了解。具体来说，演员需要先对戏剧作品的情节走向和故事脉络建立起正确、全方位的了解，这是通过塑造人物形象来推动情节发展的基础。在此基础上，演员还需要对作品人物所处的时代背景知识建立起正确、全面的了解，以确保能够增强戏剧表演的代入感。期间，戏剧演员需要精准把握人物的心理活动状态，要尽可能给观众展现出人物整体的精神面貌。基于宏观层面分析，这一环节的优化改革其实也能够帮助演员提高自己的表演水准。[1]
影视人物形象分析
扁形人物是指文学作品里性格单一的人物，比如鲁迅笔下的阿Q，内心都是“精神胜利法”，形式多样但没有统一；而《红楼梦》中的王熙凤则是典型的圆形人物，面艳心狠，嘴甜心苦，但又残忍狠毒，机关算尽，性格多样但又有统一，算是典型的圆形人物 圆形人物和扁形人物（扁平人物）(round figure and flat figure)：圆形人物是发展变化的，扁形人物是不变的，平面的。扁平人物和圆形人物这两个概念，尽管受到不同的毁誉，但一直为人们所沿用。 扁平人物：人物性格比较单一，比较脸谱化。圆形人物：立体化和个别化。 2扁平人物（类型人物）：往往只是以某种观念的化身，如“吝啬人”“伪君子”。 3圆形人物（典型人物）：性格特征鲜明且呈现出发展，变化的态势 圆形人物是指文学作品中具有复杂性格特征的人物。这类人物在小说中住住都是多义与多变的人物。这类人物的特点是性格有形成与发展的过程。而扁形人物是指文学作品中性格缺少变化或性格特征突出而单一的人物。这类人物的特点是性格没有形成与发展的过程。 其次圆形人物基本特征是：圆形人物的塑造打破了好的全好、坏的全坏的简单分类方法，按照生活的本来面目去刻画人物形象，更真实、更深入地揭示人性的复杂、丰富，具有更高的审美价值。这种塑造人物的方法给读者一种多侧面、立体可感的印象，往往能够带来心灵的震动。而扁形人物基本特征是：为一般而寻找特殊，共性对个性占有优势，直接以纯净的性格形态出现，能够比较明确、直接、集中地反映人物地典型化。其艺术特征明显体现为单一性、稳定性和和xie性。 按这个标准,金书大多是类型化符号化的扁形人物,真正能称得上圆形人物的,只有萧峰,杨过和周芷若三个.都无法用让所有人信服的一句话概括他们. 钢铁是怎样炼成的》人物形象分析 保尔，他是一个善良、勇敢、坚强的人。他的自觉、无私、有理想、有抱负、有目标的他有为革命事业而奉献的精神。他酷爱读革命性的书籍，因而使他更加有了人生的目标。他为了党而放弃了冬妮娅（保尔少年时的女友），说明了他把党和祖国放在了第一位。他明明知道自己已经病入膏肓了，仍不放弃生命，仍然想为党多做点事情，即使是躺在病床上也是不分昼夜的进行文学创作。说明了保尔不怕死、愿意为党和祖国牺牲的精神。保尔曾说过一句话：“不为虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞耻”是的，保尔对他的一生很满意，因为他没有虚度年华、因为他抓紧了每分每秒。 朱赫来，这位令人敬佩的革命者。做事情很有主见，认真负责。他常常教保尔打拳、给保尔讲布尔什维克的故事、教保尔要有“敢于拼搏的精神”保尔也因他那句“敢于拼搏的精神”而变得英勇、成为一名斗士。还有一次，当刺刀对准朱赫来后背时，他也沉着冷静。他是一个善于结交朋友、关心集体的人。如果没有朱赫来，保尔可能和许多人一样没有坚强的性格、对理想的坚守。 冬妮娅，这位漂亮、机智、体贴的女人，曾经是保尔深爱的人。冬妮娅也是一个很主动的女孩，她喜欢结交朋友，是她主动跟保尔交朋友的。保尔也曾愿意为他跳悬崖。她是富人的女儿，由于她与保尔出生的阶层不同，思想上也不同。一次，冬妮娅去参加共青团的会议，她打扮得花枝招展，其他人都是穿着旧衣服的，冬妮娅也并不喜欢那些人。最终也使她与保尔从相爱到决裂了。圆形人物和扁形人物有什么区别？ 首先圆形人物是指文学作品中具有复杂性格特征的人物。这类人物在小说中住住都是多义与多变的人物。这类人物的特点是性格有形成与发展的过程。而扁形人物是指文学作品中性格缺少变化或性格特征突出而单一的人物。这类人物的特点是性格没有形成与发展的过程。 其次圆形人物基本特征是：圆形人物的塑造打破了好的全好、坏的全坏的简单分类方法，按照生活的本来面目去刻画人物形象，更真实、更深入地揭示人性的复杂、丰富，具有更高的审美价值。这种塑造人物的方法给读者一种多侧面、立体可感的印象，往往能够带来心灵的震动。而扁形人物基本特征是：为一般而寻找特殊，共性对个性占有优势，直接以纯净的性格形态出现，能够比较明确、直接、集中地反映人物地典型化。其艺术特征明显体现为单一性、稳定性和和谐性。 近半个世纪以来，在西方文学理论中，关于小说人物，出现了「扁平人物」和「圆形人物」的提法。所谓「[color=Red]扁平人物[/color]」是指性格结构单一、具有漫画性特点的人物。当代英国小说评论家佛斯特认为：「在最纯粹的形式中，他们依循着一个单纯的理念或性质而被创造出来......真正的扁平人物可以用一个句子描述殆尽。」而[color=Red]圆形人物[/color]是指具有复杂性格构的人物。刘再复称：「圆形人物则是指单一性格结构的人物身上『再增多一个因素』以至多个因素，这也就是我们所说的二重性格结构或多重性格结构的人物。」事实上，在文学评论中，「扁平人物」和「圆形人物」的提法，早已超出小