布拉格国家美术馆入口大厅设计方案【名师联890期】

布拉格国家美术馆入口大厅设计方案【名师联890期】
布拉格国家美术馆入口大厅设计方案【名师联890期】

“送名师联未来三个月更新资料”

(以上图片资料来自硬盘套餐,想获取更多精品资料请添加小编微信dameinv1999咨询购买!)

展现设计大师魅力引领设计行业风尚设计师的新华词典室内设计分享平台做最专业的关注我官方网站:https://www.360docs.net/doc/e44036211.html, 投稿信箱:58359487@https://www.360docs.net/doc/e44036211.html,

开放·平等·协作·分享

任何建议、想法、供稿、咨询、购买、

合作都可添加我的微信号:dameinv1999

客服电话及企业QQ:4000774300

需要什么风格、空间、案例、

请回复平台!我们会人工替你查找!

名师联进入4.0时代!分:软装资料+硬装资料

名师联4.0由曾任金螳螂总监+同济设计院+名师联团队

三方共同整理,只为共同努力打造设计师手中的新华字典!2015年6月更新后硬盘总目录:(硬装资料VS软装资料)

查看资料目录请分别回复数字:硬装软装

分享案例若侵犯了您的权益,请联系我们删除

【购买套餐后,才可以购买年费会员,3880元/年】

买硬盘送资料!顺丰代收,提供地址电话即可,货到付款!

↓↓↓阅读原文↓↓↓查看具体资介料绍及购买方式

贝聿铭华盛顿国家美术馆东馆

贝聿铭华盛顿国家美术 馆东馆 集团档案编码:[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]

出国会大厦西阶,在美丽的国家大草坪北边和宾夕法尼亚大街(PennsylvaniaAve)夹角地带,耸立着两座迥然不同的花岗岩建筑,一座在西,为新古典式建筑,有着古希腊建筑风格;一座在东,是一幢充满现代风格的三角形建筑。它们有一个共同的名字——国家美术馆。这里是世界上建筑最精美、藏品最丰富的美术馆之一,每一个爱好艺术的人都会在此流连忘返,在目不暇接中全身心感受到艺术的魅力。 华盛顿国家美术馆东馆 华盛顿国家美术馆东馆 1937年,国会就决定把位于国家美术馆东边的一块梯形地块留作将来美术馆扩建之用。后人始终赞叹这项未雨绸缪的决定。美术馆的扩建计划(东馆)从1968年开始,由威廉·梅隆之子保尔·梅隆提供资金,美籍华人建筑师贝聿铭担任设计师。 东馆周围是重要的纪念性建筑,业主又提出许多特殊要求。贝聿铭综合考虑了这些因素,妥善地解决了复杂而困难的设计问题,因而蜚声世界建筑界,并获得美国建筑师协会金质奖章。 华盛顿国家美术馆东馆 华盛顿国家美术馆东馆 东馆位于一块3.64公顷的梯形地段上,东望国会大厦,南临林荫广场,北面斜靠宾夕法尼亚大道,西隔100余米正对西馆东翼。附近多是的重要公共建筑。贝聿铭用一条对角线把梯形分成两个三角形。西北部面积较大,是等腰三角形,底边朝西馆,以这部分作展览馆。三个角上突起断面为平行四边形的四棱柱体。东南部是直角三角形,为研究中心和行政管理机构用房。对角线上筑实墙,两部分只在第四层相通。这种划分使两大部分在体形上有明显的区别,但整个建筑又不失为一个整体。 华盛顿国家美术馆东馆 华盛顿国家美术馆东馆 展览馆和研究中心的入口都安排在西面一个长方形凹框中。展览馆入口宽阔醒目,它的中轴线在西馆的东西轴线的延长线上,加强了两者的联系。研究中心的入口偏处一隅,不引人注目。划分这两个入口的是一个棱边朝外的三棱柱体,浅浅的棱线,清晰的阴影,使两个入口既分又合,整个立面既对称又不完全对称。展览馆入口北侧有大型铜雕,无论就其位置、立意和形象来说,都与建筑紧密结合,相得益彰。

山东省美术馆建筑设计方案

山东省美术馆建筑设计方案 山东——拥有数千年悠久历史的齐鲁大地!在这片神奇的土地上,璀璨的历史文化、壮丽的自然景观、与蓬勃跃动的时代旋律交相辉映,构成了今日山东独具魅力的时代画卷。作为传统的美术大省,山东在中国美术界占有重要地位。山东省美术馆正是在山东从经济强省向文化强省迈进的时代背景下,为了更好的收藏和展示优秀艺术作品,深度挖掘民族文化内涵、激扬开拓创新精神而采取的重大举措。 总体设计:资源共享 空间整合 山东文博中心是济南城市向东发展的重要空间节点,规划定位是未来的城市公共活动中心。我们通过调研发现,尽管文博中心包含了博物馆、档案馆、美术馆等各类重要的文化设施,但由于各地块划分相对独立,还不足以形成功能整合、资源集约共享的特色片区,迫切需要建设多功能复合的城市建筑集群以引领文博中心的进一步发展。 整体空间优化: 美术馆建设用地为梯形,如果南向组织主入口将会非常局促,并且会增加对南侧经十路的交通压力。经过分析,我们对现有的地块划分进行了优化:将博物馆与东侧美术馆以及西侧文化建筑之间的现状道路改造为步行广场,与博物馆前广场连成整体,在区域内创建安全、连续的步行空间。这样,博物馆与美术馆将通过共同的广场组织主要人流集散,强化了文博中心区域内部的空间整合。 交通系统重组: 与空间整合相适应,文博中心区域的交通体系也作出相应调整。在博物馆入口平台下形成应急交通环道,并在步行区域外围组织机动车停靠点。同时,强化了博物馆广场地下空间联系东、西地块的枢纽作用,将其商业、停车空间作为区域共享资源。 建筑设计概念:山 . 城相依 泉. 城相映 基本形体的产生: 如何妥善处理美术馆建筑形体与博物馆、档案馆等已建成项目的群体关系?一方面,要与博物馆、档案馆的方整体量以及轴线关系取得呼应,形成品字型格局。另一方面又要与博物馆共同围合馆前广场,形成一定长度的广场界面。这样的分析基本确立了美术馆主体四层、局部六层的体型特征。那么,如何处理主体四层、局部六层的形体关系?场地周边的基本地形特征给予我们最重要的启发:南部的泰山余脉在此与城市平缓交接,构成历史文化名城济南的重要地理特征。于是,确立了以山、城相依为主题,从四层的山形自然过渡到六层的方形体量的基本构思。 空间组织与建筑造型: 近200米长的建筑场地隐含着人流穿越的内在要求,山东美术馆需要提供一个城市意义上可供人自由穿越的公共大厅。同时,从博物馆前广场过来的大量人流,经过下沉庭园、地下商业街后引入美术馆的南侧地下空间,与地面人流一起形成影响建筑布局的主要作用力。在考虑多种人流布局的整合之后,我们很自然地组织了从场地西侧穿越公共大厅的公共流线。此外,地下商业空间通过弧形边庭与地面层的艺术品经营、餐饮、咖啡店融为一体,极大地活跃了建筑的边缘空间。这一切,改变了美术馆空间的常规模式,通过无所不在的视线

中国美术馆观后感

中国美术馆观后感 画儿画到境界,画气与人气相似。展厅门口的四大家头像,煞是吸引入。我观瞻着四位巨匠的风采,想:任伯年有一种单纯而显得薄气的脸,双眸清莹而有灵气,才华过于福泽…… 吴昌硕人瘦小而气魄大,面庞上的沉雄冷峻之气令人生畏,好像与他画幅上的热烈奔放有点反差,容颜有些阴沉…… 齐白石老人神采奕奕,那双眸深沉而智慧,大大的头颅不愧寿者相,九十余年的人生阅历竟未让他变得世故。萍翁的气质,除了大气还有纯粹和天然。黄宾虹则一副优雅从容气象,或许是白内障眼疾使他的眼神有点散,总之,宾虹散人(其号)一片潇散的风采,好像什么都无所谓了…… 进入展厅,先拜访任伯年,他太有能力,太有本事!人物、山水、花鸟、走兽无一不精。而且,多是能品。人工之巧,不能臻大美之境。其画太像画了!《羲之爱鹅图》则让我神往。 缶翁(吴昌硕号)的雄强,体现在梅花与紫藤上。枇杷也画得美。苔点最见功力,大笔淋漓,石头则独步天下,柔里含刚。画桃让人垂涎,笔力扛鼎而又古艳。可惜,他的画总不免于有点讨厌的黑气,有时不干净。 白石老人像个胡同市井里的神仙,我喜欢他那方”年高

身健不肯作神仙”的印文。其画让我复归于田野,复归于童年,复归于自然。他不动心机,平民自贵,那团清气、和气、正气、大气必传不朽!他的画太干净,干净得一尘不染,蛙声十里。过桥的猪群,陶然忘札烟柳画柳,平波如心绪。我一直偏爱白石山水,古今不二。那刘海蟾,美又丑。那柳丝中的牛,可以羞煞老毕(加索)!那《八哥玉兰》憨态可掬。那青蛙…… 宾虹叟是个江湖高手,“太极拳法”大师,他每招每势都有内蕴之气,他是练内功的。他的画儿太不像画儿,黑乎乎的,一片狼籍却有自然美感,老子说:大巧若拙。黄画就是学问!黄先生根本不在乎眼前,牛。 任画能,吴画妙,齐画神,黄画逸,这是近现代四品。 2. 一天学校组织我们去上海博物馆参观。上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆,藏有珍贵文物12万件,其中以青铜器、陶瓷器、书法和绘画最为出色。上海博物馆建筑总面积39200平方米,高米,有十一个专馆,三个展览厅。在所有的展品中我喜爱的是“景德镇窑青花缠枝牡丹纹罐”和一幅名为“桃花双绶图轴”的画。虽然我很早就听说过景德镇的瓷器非常有名,但没有想到在公元一千多年前我们的老祖宗就能用手工制作出那么精美的瓷器。这件瓷器是在高温中烧成的釉下彩瓷器,它的口小而中间鼓出,在罐子的正中央画着一朵朵牡丹,幽雅可爱,徐徐如生,我好像透

中国美术馆设计介绍

中国美术馆设计介绍 首都的中国美术馆胜利地落成了。今年五、六月间,文化部和中国美术家协会为纪念毛主席“在延安文艺座谈会上的讲话”发表二十周年,在这里举办了全国美术展览会。 美术馆的建造,主要是为了经常展出我国自五四运动以来,在美术方面的各种优秀作品,包括绘画、雕塑、版面、工艺美术作品和民间艺术品等;同时,将来国内或国外来我国的临时性美术展览会,也可以来这里举行。并有一部分面积辟作中国美术家协会办公和美术家们集会交谊等活动之用。全馆建筑面积约16,000平方米,其中展出的面积有7,000平方米。目前,主体工程已经基本完成,仅馆外的庭园绿化工程和馆内某些装修和设备工程,还有待以后逐步实现。 建筑内容和平面布局 根据使用的性质来分析,美术馆的内容大致可以分为下列几个比较主要的部分: 一、展览部分包括大小展厅共17个,这是美术馆最主要的部分。 二、供应服务部分包括装帧、裱画、展品修补和木工车间,还有?藏展品和?藏各种器材的仓库等,他们是为展览部分服务的一个必不可少的部分,是展厅的“后台”。 三、办公部分包括管理用房和美术家协会办公用法等。 四、公共活动部分包括美术家们集会用的大厅——美术家之家——和国际交谊活动用的接待厅、贵宾休息室等。 五、其他包括通风机房、变电所等附属房屋。 以上这些部分,各自有其不同的使用特点,因此在平面布局中,就必须根据这些特点来安排。例如,展览厅是直接供广大观众观赏美术品的场所,是美术馆最主要的部分,因此都布置在整个平面中最显要的位置,以便于观众参观。其次如接待厅和“美术家之家”等公共活动的场所,也适当布置在显要位置上。办公部分则和全馆其他部分既要有一定的联系,又需要自成一个“天地”,以避免观众的干扰,这里就把它集中布置在建筑物的西端,有西边大门可供出入。供应部分布置在全馆的后部,连接后院,并右后门为器材出入之用。展品仓库则分设在各展览层和夹层里面。地下水主要作为通风机房,一小部分用作器材仓库。 以上是从内部的使用要求来分析平面布局的情况。从基地周围的环境来分析,建筑物南边临猪市大街,这是横贯北京东西向的一条主要干道。因此,在平面布局上,这两个面部都应当加以适当的重视。由于这一情况,设计中把南面正中作为建筑物的主要入口,东西两边各设次要入口。从南边主要入口进门,有一个作为交通中?的中央大厅,从这里直通中间的综合展览厅、侧展厅和楼上各展厅。从东西入口进门,则各有侧门直达侧展厅和四角展厅(西门兼做美术家协会办公的出入口)。各展厅除内部互相联系外,正门入口的两边还有长廊从外面直接沟通正门和角展厅的联系。东西两边和三层的廊子则作为观众休息只用(图1)。

中国当代民营美术馆分析

论文模版 保密类别______ 编号________ 中国传媒大学南广学院 结课论文 中国当代民营美术馆分析 系别媒介管理 专业文化产业管理 班级07文化经济 姓名王诗淇 学号20070410014 指导教师肖春晔 中国传媒大学南广学院 2010年 6月 5日

摘要 本文是一篇有关中国民营美术馆发展状况的分析报告。研究目的在于呈现民营美术馆的生存状态,分析其优势和问题,同时总结造成其问题和缺陷的原因。中国民营美术馆的兴起,改变了以往由国家投资建造美术馆的单一模式,酝酿了中国艺术体制的改革,成为一股不可忽视的风潮。针对个案,本文通过综合比照以及和国外美术馆的比较,呈现民营美术馆的优势和问题。经过资料的整理分析,我总结了美术馆发展过程中的一些问题和缺陷,同时探究造成这些问题和缺陷的原因,并从问题中提出有关中国民营美术馆发展方向的一些建议以供参考。希望通过对本文的论述,能够为艺术管理学科建设提供良好的资料基础,给予民营美术馆的建立和发展有利的理论参照。 关键词:民营;当代艺术;投资;美术馆 ABSTRACT This is a development of Chinese private museum of analysis. Purpose of the study showed the existence of private galleries state of its strengths and problems, and summarizes the cause of their problems and defects. China's private museum has changed the past, the museum built by the state investment a single model, brewing system, the reform of Chinese art, become a trend can not be ignored. Hope that the discussion on this article, arts management science can provide a good information base, the museum and private individuals to establish and develop a favorable theoretical reference. Keywords:Private; contemporary art; investment; Gallery

美术馆布展讲课教案

美术馆布展

美术馆布展 每个展览都是一项系列工程:选件、定件、运输、拆包装、装裱、展示、撤展、退件,等等,每一个环节都马虎不得。在近年来美术馆布展实务中,出现这样或那样的问题,一个关键的原因就在于布展过程缺乏系统性的工作程序。整个布展工程往往处在一种非专业化、非程序化和非规范化的运作中。因此,加强美术馆布展工作的研究,建立一套美术馆布展系统的程序和规范,是当前美术馆布展工作实践中迫切需要解决的问题。 展示的呈现是一个相对稳定的静态过程,但是展示形成的过程却是一个动态的决策过程。所以,展览的系统化建构中应该把展品的确定、展示方式的确定、展示方式的实现和展览的宣传评价作为不可偏废的四个方面。 本文注重展览流程中展示方式的确定和展示方式的实现两个方面的探讨,并以美术馆展览为主要探讨范畴。目的是为了确定新时代背景下,美术馆展览中布展环节的重要性地位。 一、展览流程中的布展系统 根据美术馆展示设计与布展系统内在的关系,一个美术馆展览设计与布展系统的对应程序宜为:选题研究→工程立项→内容设计→建筑空间规划→形式设计→工程委托与招标→制作与施工→布展→监理→验收。选题研究是指确立展览的主题,为此必须研究展览的动机、社会需求、收藏基础、学术基础等,在这些基础上确立展览的主题。工程立项阶段主要工作包括起草立项报告、编制经费预算、工程进度表、效益分析表、经费筹措方案和建立展览组织的意见。内容设计、建筑空间规划、形式设计三个方面不能孤立的考虑,把三者与展览的主题紧密的结合起来进行考虑,提出多个备选方案以便于选择。工程委托与招标和制作与施工一般情况下是由美术馆的内部相应的部门承接完成,当然也不排除与外界合作完成的可能,特别是国际性的一些展览合作中,这两个阶段主要是针对空间的要求进行相应的改造,所以造价和回报在经费预算中要重点考虑。布展在这里是较为狭义的概念,主要是指如何布置艺术品的问题,但是也是整个布展系统中的核心问题。监理和验收则是针对展览布置的符合度进行的判断过程。 布展系统是将这一项项计划付诸行动,保证最终呈现在观众面前静态展览的一系列动作,是对前一系列策划活动某种意义上的总结。归结起来,布展系统是动态的过程和静态体现的重合。 二、展览主题与展示方式的确定 美术馆的展品陈列与商场里的商品陈设,从本质上来讲并不一样。如果说商场陈设商品的目标是促使销售,如何摆设是为了激发消费者的消费欲望。那么美术馆则并不相同,这里展示的每一件作品都是艺术家的灵魂描述,它是具有教育意义的,而每一位观众都有自己的相应感受与阐释。因此,美术馆的任务之一就是要在一个公共空间里,以相对个性化的手段打造出相对个人化的展示领地,以完成作品与观众之间的交流。作为展览重要环节的布展实务,也是紧紧围绕这一目的进行的。 如何更好的确立展览主题和理解展览主题,一个不可忽视的基础就是了解艺术家和正确的理解作品。每个展览都有自己的主题,尽管不同展览的主题或名或暗,但是明确展览主题是抓住展览脉搏的关键。作品是最为直接展现展览

加强中国美术馆学基础研究

人民日报/2016年/6月/5日/第012版 副刊 加强中国美术馆学基础研究 ——由李万万《美术馆的历史》所想到的 中央美术学院院长范迪安 美术馆学虽然立足于美术馆,但其学术触角却伸向人文艺术学科的广阔领域。关于美术馆历史的思考,是美术馆学研究的基础和重要组成部分。 1793年,法国国民议会宣布卢浮宫作为公共博物馆对公众开放。就此,现代意义的公共艺术博物馆正式出现,虽然它并非世界上第一所向民众开放的公共博物馆,但所产生的影响却极为深远:艺术品由旧王朝的奢侈品及特权阶层的享受品变为国家财产,成为激发爱国热情和启蒙大众的重要资源、体现公共文化生活的标志。这种艺术博物馆的发展模式从法国延伸到欧洲的大部分国家,最终蔓延至全世界。 在中国,艺术品的收藏古已有之,如《周礼》中就曾记载,“天府掌祖庙之守藏”“玉府掌王之金玉、玩好、兵器。凡良货贿之藏,共王之服玉、佩玉、珠玉”。隋朝,隋炀帝在观文殿后建立二台,“东曰妙楷台,藏古迹;西曰宝迹台,藏古画”。这些多是皇家收藏,后逐渐成为定制,自北宋而晚清,攒聚了无数杰作经典。此外,贵族、士大夫、学者、商人往往也在财力充裕的情况下购募古玩珍好,以作收藏鉴赏之用。皇家收藏与民间收藏并行但都不公开展示。直至19世纪下半叶,一批文化先哲前往欧洲踏访考察,发现了博物馆的社会功用,博物馆意识才在中国萌发。 近代美术展览在中国的迅速发展,刺激了对专业美术馆的需求。中国最早的现代私立美术馆,是由颜文樑等人于1927年筹备并建立的苏州美术馆,它结束了苏州画赛会“会场历届无定址”的历史,解决了当时苏州美术展览场地的窘迫问题。1930年,天津建立了中国第一个公立美术馆——天津市立美术馆,并直接借鉴了日本及西方美术馆的管理经验,使其自起步就与当时国际业界通行的做法接轨,标志着中国现代公立美术馆事业的开端。在地方美术馆经历了一段时间的发展之后,国立美术馆的建设也开始提上日程。1935年,经于右任等提议在南京建立国立美术陈列馆。1936年8月,国立美术陈列馆建成竣工,这是中国第一座国家美术馆。 由于抗日战争的爆发,美术馆事业曾一度中落,但其理想却从未中断:美术展览在战时的中国依然可见,并由于唤起民众、宣传救亡与御敌而被推广到街头和乡村。战时重庆国立中央美术馆和战后上海市立美术馆的筹建,也显示出当时中国文化界对美术馆的艰难追求。中华人民共和国成立之后,美术馆建设成为文化建设的一环。1956年,江苏省美术陈列馆和上海美术展览馆相继成立。1962年,中国美术馆在北京市中心落成,成为中国美术馆界的旗帜。改革开放以来,各地公立美术馆相继建立,民营美术馆方兴未艾,共同形成新的公共文化景观,为此人们用“美术馆的时代”来指称美术馆在艺术创作与社会接受、艺术保存与公共教育、艺术展示与传播推广方面的综合价值。 二战以来,西方大国的美术馆在内容、数量、功能、角色、社会地位等方面不断呈现出新的特色,美术馆的评价标准也与最初迥然不同,这些问题而今也摆在中国的美术馆面前。当代的美术馆已经成为一个涉及美术创作、美术收藏、美术普及与教育、美术评论与研究,甚至是美术产品的宣传与推介等多功能的综合性机构,这与最初的美术馆工作仅仅专注于保存和展示美术作品等迥然不同,由此美术馆观念也面临历史上的巨大变迁。

美国国家美术馆东馆建筑设计分析

美国国家美术馆东馆建筑设计解析美国国家美术馆东馆是美国国家美术馆的扩建部 分,由美籍华人建筑师贝聿铭设计,1978 年落成。它包 括展出艺术品的展览馆、视觉艺术研究中心和行政管理 机构用房。原西馆落成于1941 年,两者前后时间差长达 37 年。新老两馆的建筑风格和处理手法差异较大,但又 能相互协调统一。 东馆周围是重要的纪念性建筑,业主又提出许 多特殊要求。贝聿铭综合考虑了这些因素,妥善地解 决了复杂而困难的设计问题,因而蜚声世界建筑界, 并获得美国建筑师协会金质奖章。 对于美国国家美术馆东馆的设计主要分为以下几个方面加以描述:建筑与周围环境,建筑空间,建筑形式。 建筑与周围环境 东馆位于一块3.64公顷的梯形地段上,东望国会大厦,南临林荫广场,北面斜靠宾夕法尼亚大道,西隔100余米正对西馆东翼。附近多是古典风格的重要公共建筑。 在接授委托案从华府回纽约的飞机上,贝氏分析基地为东馆绘出了远景的草图,首先他尊重所有既定的条件,沿着宾州大道画了一条平等线,顺着西馆的建筑线在南侧定下另一条线,困为西厅呈对称性,为了呼应此古典主义的基本美 学,同时延续西馆的中轴特性,乃将原轴线向 东延伸,,轴线与北侧边线相交,如此决定了 建筑物的基本轮廓——一个顺应环境的梯形, 梯形的对角相连,分割出一等腰三角形,一直 角三角形,前者是艺廊,后者是研究中心,在 构思阶段,贝氏拟将等腰三角形对分成两相等的空间,在第四街配置一个圆环,经再三琢磨,决定以三角形作为模矩,首先将直角三角形与等腰三角形略加分开,以彰显出个别的特殊的机能,这是贝氏忠诚表现的一贯手法,等腰三象形的三个角配置四边形的空间,作为展览室,以实践“馆中馆”的构想,艺廊与研究中心间以一个三角中庭结合,使两似分实合,而为了打破研究中心南侧朝向陌区笔直单调的立面,他用心地的设计三角的造型,以

美术馆活动方案

艺术家教我来创作 鲁美红 一、活动目标: ㈠、学生在活动中,更多的了解画家的艺术心路与创作过程。 ㈡、引导学生寻找画家生活中点点滴滴的艺术创作灵感,认识到生活中的点点滴滴都是可以进行艺术创造的。 ㈢、学生能够在活动中充分表达自己的临创激情,展示当代少年儿童的时代风采。 二、活动内容、形式: 学生参加中国美术馆现展作品,参观、学习、体验、座谈、互动。 三、活动对象与规模: 学前儿童至初一年级40名学生。 四、活动重点与难点: 活动重点:寻找画家生活中点点滴滴的艺术创作灵感,对艺 术家作品进行临创。 活动难点:从临创作品中充分体现出自己的绘画表现力。 五、活动时间与地点: 活动时间:2011年8月30日,下午13:00——15:00。

活动地点:中国美术馆2号展厅——“蔡兵现代中国画展”。 六、活动准备: ㈠、制定活动方案,撰写详细的活动文本。 ㈡、提前到中国美术馆展厅,考察活动场地,落实活动参与互动的艺术家和相关事宜,细化活动现场组织实施方案。 ㈢、下发通知,宣传此次活动,并通知家长和学生活动时间、地点及任务。 ㈣、确定参观活动的学生并召开预备会议,辅导学生了解美术馆参展画家的基本情况,布置学生活动当天的有关事宜,讲解活动是想,进行安全教育。 ㈤、购买活动所需工具和材料。 ㈥、制定活动方案和安全预案。 ㈦、落实现场工作人员岗位分工,并进行安全应急培训。 ㈧、与朝阳门少年之家领导汇报,信息部落实活动摄影、摄像以及宣传报道工作,撰写活动新闻稿。 六、活动过程:

七、活动效果检测方法: ㈠、活动过程中,学生完成临创情况,和参与活动的积极性情况,检查效果。 ㈡、当场随机采访参加活动的部分游人及家长。 ㈢、活动后收集学生家长活动感受。

美术馆建筑方案设计

模拟试题01:美术馆建筑方案设计 一、项目名称:美术馆建筑方案设计 二、建设地点:中国南方某市区 三、项目概述 某市在城市化进程中,一方面大力发展市场经济,另一方面注重进行文化建筑,使城市面貌日新月异,不但使城市充满了活力,而且提高了城市的文化品位。为了进一步满足城市文化生活的需要,提高市民的艺术修养,经有关部门研究,决定在附图地段内易地重建一座美术馆。 四、用地概况 该项目地处该市某文化一条街的东段之尽端,其文化街布局有市图书馆、近代历史博物馆、纪念馆、市人民大会堂、中学、文化艺术中心、科研单位以及多处近代建筑保护单位,文化氛围甚浓。 用地南侧隔城市主干道,与规划中的市图书馆遥望,西侧隔城市次干道,与近代历史博物馆相邻。东侧为城市绿地,景观颇佳,北侧为某科研单位。在近代历史博物馆的西边有隔街相对的公交汽车站中心。 在用地范围内经拆迁、平整后场地基本平坦,整个场地自东向西保持5‰左右的坡度。 美术馆占地1.97hm2。 五、规划设计要求 1、规划建筑退让南侧道路红线不得小于15m,退让西侧道路红线不得小于9m,退让东侧用地边界不得小于6m,退让北侧用地边界不得小于6m,且规划建筑距北侧现有建筑必须大于规划建筑高度的1.4倍。以上退让要求均包含规划建筑的底层踏步和悬挑部分的水平投影。 2、规划建筑高度不得大于9m,以两层为宜。 3、建筑的基地覆盖率不大于40%。 4、做好场地的环境设计,做好交通组织设计,避免车、人流交叉干扰。美术馆主入口前应有足够面积的集散广场。 5、停车位控制指标 机动车泊位不得小于3辆/1000 m2建筑面积。 自行车泊位不得小于40辆/1000 m2建筑面积。 以上停车位均为观众服务,美术馆内部人员的非机动车停车在总平面中自行考虑。 6、平面布局功能分区应合理,流线组织应通畅、空间形式应富于变化。 7、满足无障碍设计要求。 六、建筑组成及设计要求 1、大厅部分800 m2 (1)、大厅400 m2(包括人流、交通空间、休息、咨询台、触摸式电脑台等); (2)、大贵宾室80 m2 (3)小贵宾室40 m2 (4)画店120 m2 (5)管理20 m2 (6)保安20 m2 (7)监控中心40 m2 (8)咖啡座80 m2 2、展览部分 3360 m2 (1)陈列1600 m2(至少分为2间) (2)展厅2000 m2(至少分为4间) (3)展具储藏300 m2(随展厅、陈列分设) (4)讲解员休息室60 m2

宁波美术馆设计说明

王澍:我们从中认出——宁波美术馆设计 王澍:我们从中认出——宁波美术馆设计 我知道,很多人迟早都会知道,生活中的事件只局限在几个简单事件上,合适的形式也只局限在几个形态上。比如说,在我的工作中,“二”这个数字经常出现。我夯过两片土墙,以三种不同的方式砌过两片砖墙,这里面只有一些小观念。但却都是关于一种愉悦而轻快的生活世界的建立的。与之相比,宁波美术馆在我一系列工作中的特殊位皿在于它作为一个单一建筑的庞大,2.4万m2。一般来说,我偏爱小建筑,低等级的,无权利的,甚至匿名的。条件允许,我可能会把2.4万m2分解成10个小建筑的簇集,但面对一个已经存在之物,策略就必须转移。我设想它是一个秘密,在一个单一体的主体中,包含着一种差异性的事件场所的簇集,外表则只有些许暗示而已。空的中心与边界,内与外,高与低,打开与关闭,无目的的漫游,行动与完全静止,轻与重,通过与突然中断,一瞥,从暗到明或从明到暗,偶遇,实体的实感,空间的空虚,纯粹物料的物感,在这一系列我偏爱的主题之外,我决定在这个房子的内部结构上下更大功夫。如果说她的外表已给人一种强烈期待,真正的震撼应该在内部等着他。当他已然经历了这种震撼,沉溺其中难以自拔,突然,他又将暴露在外部,暴露在一条江的面前。这里包含着的事件与经历的秩序,自然地将一个世界的组织分解、编配并重新聚拢。建筑的基本平面与空间格局,路线的组织与相应的空间体验,甚至用什么尺度的门,门应装铰链还是偏轴,什么样手感的把手都已了然于胸。 于是,我坐在案前,面对几张空白纸张,通常是A3复印纸,用铅笔勾出草图,或者说,我根本不画通常所谓的过程草图,就是那些我们熟知的大师们画的一团团看不清的那种。草图我一般只画两次,第一次用1B铅笔,轴测,画得较快,它决定了一个房子,一个世界的基本结构形态,在场所中的位置、边界、材料的分配、功能格局、通路系统,特别需要强调的细节、尺度甚至直接在轴测图上标明柱网和标高,主要的路径宽度、关键门窗尺寸。第二次用HB铅笔,画得慢些,肯定而准确,甚至可以作为施工图的参考。或者说,我的大量草图是在心里画下的,沏杯绿茶,坐在窗前发呆的时刻。对我而言,这是一种工作习惯,也是一种重要的内心训练。当一个人的内心准备充分时,他的行动就会快而果断。对于应对快节奏的工作,实际上每天都把人逼到某种极限状态的工作需要,这种能力非常有效。唯一需要经常提醒自己的是,经常像第一次看见某物那样看自己的工作结果,不要把事情干得过度完整,完整到让亚文化状态的东西都不能发生,完整的东西或许意味着完美的作品,但往往无趣。支撑一个真正的世界,而不是一个人工世界的就是几许生趣。草图一旦画出,我就不会轻易推翻,而是追循着一些基本问题,一路追踪下去。基本上,一个好的房子就是对几个不多的问题穷追不舍。如果发生什么改动,它一定是必需的。 一而再,再而三,在这个描述生活真相的短句里,只有“二”这个词重复了两次。那座老航运楼靠在江边,它与人民路间有一大片空地。我几乎是凭对城市密度的直觉放了一个约20mX60m的扁平体量与它平行。于是,城市在这里被挤压到它曾经拥有的密度,相似体被重复了两次,主体从城市干道仪式性地隐匿与后退了。或者说,这幢建筑拥有双重主体,一个关于建筑的内部,一个关于建筑的外部。 那个约20mX60m的扁平体量,它的空间是屋面上的虚空,它的下面是停200辆汽车的车库。这种安排欲把这座建筑未来的城市交通问题有效解决,不留后患。这个车库应有双重意义尺度的柱网,停车的最佳尺寸与展览的最佳尺寸。一个当代美术馆在车库中开辟临时展厅是完全可能的,这决定了车库

美术馆方案设计任务书

美术馆方案设计任务书 ((适用于建筑学二年级第一学期下) 南方某城市为了纪念已故某位著名书画艺术家和艺术品收藏家的艺术成就,同时也为青年艺术家提供展示交流平台,提高城市的艺术文化氛围,选址在城市开放公园内建一美术馆,展出艺术家生前捐献的书画遗作和艺术藏品,以及某些优秀青年艺术家的最新作品。 一.教学目的: ①.了解博览建筑的设计方法,掌握对复杂流线的综合把握能力。 ②.掌握博览建筑设计的基本原理和空间组合的基本方法,提高对空间概念的认识。 ③.加强对尺度概念的理解和应用,掌握较丰富建筑的造型能力。 ④. 加强运用建筑造型以及空间塑造的手段来表达建筑的艺术性、文化性。 二.建筑规模: 总建筑面积:1600㎡(以轴线计算正负不超过10℅)。地形见附图。 三. 设计内容:

四.设计要求: 建筑物结合环境,建筑主体高度不超过三层,建筑形象应考虑文化艺术性、纪念性、和公园特色;考虑室外展场300㎡(亦可以设于内院)。建筑入口处考虑4~5辆中、小型汽车泊位,以及停放30辆自行车的场地。内部出入口可停放货车。 五.图纸内容: 1.总平面图 1:500 2.各层平面图 1:200 3.立面图 1:200(不少于两个) 4.剖面图 1:200(不少于两个) 5.必要的分析图(流线分析、构思分析、空间分析等) 6.设计说明及经济技术指标:(总用地面积、总建筑面积、容积率、绿地率、建筑密度等)7.表现图 六.图纸要求: 1.图幅680mmX450mm,不少于二张; 2.水彩纸墨线绘制,水彩渲染 4.图面要求完整、统一、整洁,字迹工整、清晰。 七.进度安排: 111周:查找资料 212~13周:设计方案一草(单线条平面图) 314~15周:设计方案二草(双线条平面图、立面、剖面) 416周:设计方案三草(双线条平面图、立面、剖面) 517周:设计方案正草(铅笔稿双线条平面图、立面、剖面、透视图) 618周:设计方案正图(正式墨线图平面、立面、剖面、效果图)

全国重点美术馆办法-中华人民共和国文化部

全国重点美术馆评估办法 (修订稿) 第一章总则 第一条为了加强和规范全国美术馆行业管理和分类指导,做好全国重点美术馆评估工作,充分发挥美术馆的公共文化服务作用,繁荣文化艺术事业,制定本办法。 第二条全国重点美术馆评估坚持以人民为中心的工作导向,坚持文艺为人民服务、为社会主义服务的方向和百花齐放、百家争鸣的方针,坚持传承和弘扬中华优秀传统文化,培育和弘扬社会主义核心价值观,推动社会主义文化大发展大繁荣。 第三条全国重点美术馆评估遵循公平、公正、公开和分类指导的原则,立足提高美术馆的建设管理水平和服务质量,探索美术馆科学管理方法,推动美术馆专业化、标准化、规范化建设,满足人民群众精神文化生活需求。 第四条文化部依据本办法实施全国重点美术馆评估工作,评定出“国家重点美术馆”。 第五条本办法适用于全国范围内具有展览、典藏、研究及公共教育和服务功能,不以营利为目的的公益性美术馆。包括国有的综合类美术馆和各种专题类美术馆,如美术名家艺术馆(纪念馆)等;也包括在民政部门登记注册、在文化部门备案的具有民办非企业法人资质的民营美术馆。 —1—

第二章评估机构 第六条文化部成立全国重点美术馆评估委员会,委员会办公室设在文化部艺术司。全国重点美术馆评估委员会的主要职责是: 依据本办法以及《全国重点美术馆评估标准》,审核申报材料,对美术馆进行实地考察和综合评议,提出具体评审意见;对应届评估工作进行总结;对“国家重点美术馆”进行年检和抽查,并据此提出检查意见和整改建议。 第七条全国重点美术馆评估委员会成员由文化部聘任,由政府文化主管部门人员、美术馆管理专业人士、艺术家、评论家以及社会公众人士等代表共同组成,每三年一届。 第八条全国重点美术馆评估委员会须对参评美术馆的申报资料及馆内情况进行全面、认真、客观、公正的评价,坚持公平、公正、公开的原则,保证评估工作的导向性和权威性。全国重点美术馆评估委员会每年召开1—2次全体会议,研究落实“国家重点美术馆”年检和抽查等相关工作。 第九条全国重点美术馆评估委员会接受有关管理部门、美术馆行业和社会各界的监督。评估委员会成员须严格遵循相关评估工作程序、规则和纪律,不得徇私舞弊,影响评估结果;如发生违法违纪行为,一经查实,将按照国家有关规定处理。 第十条为确保评估工作的权威性、公正性和客观性,全国重点美术馆评估委员会成员对本人所在美术馆的评估工作予以回避。 第十一条在评估过程中,全国重点美术馆评估委员会对所—2—

中国美术馆五大镇馆之宝

中国美术馆五大镇馆之宝 世界上最珍贵的艺术品都在哪?除去那些被神秘富豪收藏的部分,一般来讲,就在各国的博物馆、美术馆里了。这些富豪们再多钱也买不着的珍贵艺术品,被国家的力量很好的保存了起来用以公众教育事业和国家形象展示。但并不是所有的宝物你都有机会亲眼一见,今年是中国美术馆建馆50周年纪念日。今天就要带你来看看,咱们国家最顶级的美术馆里,那些难得一见的十大镇馆之宝。 NO.1 罗中立《父亲》 1980年

罗中立于1978年考入四川美术学院深造。1982年罗中立留校任教,1983年赴比利时安特卫普皇家美术学院深造。毕业后回四川美院任教,现任该院院长。 1975年罗中立在大巴山区雨夹雪的除夕之夜遇到一位守粪的农民,开始构思,并于1980年创作了这幅作品,1981年参加第二届全国青年美展时获一等奖。罗中立借鉴美国照相写实主义的创作手法,以领袖像般的巨幅尺寸,细致入微地刻画了大巴山区的一位农民形象,具有充沛的情感和强烈的视觉张力。画中,老人枯黑干瘦的脸上布满了沟壑,干裂的嘴唇,只剩下一颗牙,已经破伤的手捧着一个旧瓷碗,模糊在阴影中的深邃目光中既有沧桑、温顺,又有企盼和希望。技法上,画家在颜料中掺入了一些颗粒,使画作中人物的皮肤看上去更加粗糙。画中这位饱经沧桑却又对生活充满希望期待和乐观的普通农民,是无私奉献自己养育儿女的父亲的代表。《父亲》冲破了原有美术观念和样式化的束缚,用真切的情感和平视的手法真实地揭示了人民的心声,这种真实的人性“美”,震撼人心,引起了社会对这幅画的关注,打动了无数中国人的心,引发了深刻的社会反响,从而成为一个时代的标志。 NO.2 吴作人《齐白石像》 1954年

论浙江美术馆建筑设计的传承与创新

论浙江美术馆建筑设计的 传承与创新 Prepared on 22 November 2020

论浙江美术馆建筑设计的传承与创新 前言 美术馆、艺术馆和博物馆是看的场所,人来到美术馆主要是欣赏展品,室内的装饰以如何更好地展示展品为出发点,建立低调的姿态、平静的形态,一种较为克制的设计理念。“内敛、含蓄、克制”是浙江美术馆室内设计的一个理念。从始至终以展品、艺术品为主角的主导地位,让空间内展品的载体、室内的装饰或者设施都消失在建筑空间和艺术展示之间。这是一个为人们提供感性交流的理性场所。 一、浙江美术馆概况 浙江美术馆,位于杭州市南山路,毗邻西湖,占地面积35000平方米,建筑面积32000平方米。拥有各种规格的展厅14个,其中恒温恒湿展厅6个,展厅面积9000平方米,库房区面积3000平方米。另有中央大厅、天光长廊、多功能厅、国际学术报告厅、鉴赏厅、贵宾室、美术图书文献中心等多种配套设施。主要职能是代表国家承担美术作品和美术文献的展览、陈列、征集、收藏,并利用美术和美术馆资源开展学术研究、教育推广、对外交流和公共文化服务。 浙江美术馆是浙江文化大省建设的标志性项目,列入省“十五”重点建设项目和“五大百亿”工程,总投资亿元,由浙江省文化厅负责实施。2005年5月开工,2009年8月正式开馆运行。省委、省政府对美术馆工程予以高度重视,提出了把浙江美术馆建设成为“功能完善、设施先进、服务优良的一流美术馆”的要求。 二、浙江美术馆展示的整体目标 (一)浙江美术馆主要收藏作品 浙江美术馆以“重在当代、兼顾历史,立足浙江、面向全球”为立馆方向,以“公共性、多元性、开放性”为学术宗旨,重点收藏和展览反映浙江美术发展历程,特别是近现代浙江籍和在浙江有重要美术活动的美术家作品、文物、文献;国内外有重要影响的美术流派、美术家代表作品及文献;当代美术

非常好的(美术馆)设计任务书+地形图

一、设计题目:现代美术观 为丰富市民的文化生活,提高群众美学素养,美化城市环境,合肥市政府拟在环城公园建造一座文化建筑------“现代美术馆”。 二、基地: 该工程拟建于合肥市环城公园包河景区,地势呈南高北低的缓坡,与“浮庄”遥相呼应,树木茂密,风景秀丽;东连马鞍山路,交通便利。 三、设计内容:(总建筑面积控制在2500㎡以下) 1.陈列部分: 基本陈列室: 800㎡ 专题陈列室: 400㎡ 室外陈列雕塑院: 陈列临时贮藏室: 40㎡ 报告厅(100座): 80㎡ 接待室: 40㎡ 2.藏品库部分: 藏品库房: 200㎡ 工具贮藏室: 40㎡ 3.技术与办公用房部分 摄影室 20㎡ 制作室(3间) 60㎡ 管理办公室(4间) 70~80㎡ 配电间 20㎡ 4.其他部分: 售品部: 16㎡ 售票室: 停车场: 10辆 绿化率: 30%以上 四、设计要求及教学目的 1.功能组织合理,流线通畅,建筑造型表现文化建筑特点。 2.合理解决陈列展示的采光要求。 3.处理好建筑与城市环境,自然环境的关系,重视室内外环境设计。 五、图纸要求: 1.总平面图 1:500 2.各层平面图 1:200 3.立面图(4个) 1:200 4.剖面图 1:200 5.设计说明、分析图 6.彩色效果图 7.图幅要求:1#标准图纸 六、设计进度: 第3周:讲课,收集资料。

第4、5周:第一轮草图,发散构思,多方案比较。 第6、7周:第二轮草图,平面布置,空间组织,建筑造型。 第8、9、10周:第三轮草图,整合技术要素,细部推敲。 第11周:定稿,包括正图所有内容。 第12周:设计周,正图绘制,交图。 七、参考资料: 《建筑设计资料集》(博物馆、美术馆部分)建筑工业出版社《展览建筑》武汉理工大学出版社 《建筑:形式、空间和秩序》天津大学出版社 《世界建筑造型与平面设计典例大观》文化建筑类 其它相关书籍 八、评分标准 1、设计方法、步骤的正确性 10% 2、方案构思、分析、解决问题、方案的合理性、综合评价 40% 3、艺术处理(空间、形体、构成) 20% 4、结构、构造的合理性 10% 5、快速设计 20% 附:地形图 1:1000

大师的较量——中国国家美术馆新馆竞标战

大师的较量——中国国家美术馆新馆竞标战 中国——北京——中轴线。鸟巢基地附近,一个新的世界性标志建筑物即将诞生——中国国家美术馆新馆。它即将成为另一个建筑研究的焦点。作者自然不甘落后,先于建筑落成进行中标方案分析。并且十分期待日后对工地建设的动态参观。希望会对建筑界今后有关新馆的研究起到一定的帮助。 自上世纪以来,因为鸟巢巨蛋的加入,北京的这条中轴线已经成了轰动国际的建筑集中地带;又因其所处位置的特殊性所带来的受关注程度,称之为"国际建筑大师火拼的火药桶"毫不为过。这次,中国国家美术馆新馆的竞标,仅普利策奖获得者就有四位(其中妹岛和世未入围),而竞标的结果则再次强化了“国际建筑师试验场”的印象,中国美术馆新馆无疑会成为一个新的话题建筑和明星建筑。令人伤感的是,这个继北京奥运一批国际性建筑之后最大的公共建筑设计,再次落入西方建筑师之手;最悲哀的是,这次入围的四个方案中,竟然没有一个中国本土建筑师入围。 业主:中国国家美术馆 项目地点:北京。(比邻鸟巢。新馆作为未来的”世界最大“,将与鸟巢同处争锋”地标王“的桂冠。) 建筑面积:99,700平方米 Status: Competition entry 总平关系示意图 下面,隆重上图。 [提示大家:可以先猜测一下入围的四个方案和最终的入选方案,结果在后面揭晓。] 第一部分,国外建筑师冲标方案:(总体感觉基本都有点像“灯笼”意向) 1.Frank Ghery:老头纸一贯的风格。赠送外号:“大冰柜”。

丧标原因分析:自身优势是胆子大敢做为,而这次胆量比起之前实在太小了。 2.Zaha Hadid:女巫一贯风格。项目名称:”千层雪“。赠送外号:“飘柔广告”。丧标原因揣测:被有关自认为很懂的人士看了后,表示这一堆放之四海皆准,而且太像飘柔广告。pass。悲哀。

某艺术馆展陈方案说明

我们先从背景入手,分析展厅,提出创意主题,根据创意主题决定展示内容和展示手法。 一、背景篇 3.背景篇分为三个部分,了解项目概况,并定位展厅意义,在进行受众分析,研究透彻才能做好下一步工作。 4.项目概况 艺术文化代表了一个地区的发达程度。而艺术馆作为一个载体,承担着对外宣传,对内科普的责任。让人类因艺术而文明,城市因艺术而生辉 5.功能定位 根据项目概况的了解,我们认识到三明市艺术馆的主要具备四个功能。 对外宣传。对内科普。业界交流。观众体验。 6.受众分析 根据功能定位,我们就可以分析出三明市艺术馆主要的参观人群,是哪部分人群,这样有助于我们再策划设计时,根据人群设定符合其口味的展示定位。 7.展示定位 根据我们之前分析的概况、功能和人群,对展厅进行定位。 艺术性:运用光影、雕塑、绘画等种种艺术的表现手法,展示文化底蕴与艺术张力,全面践行艺术梦想 体验性:其实体验性,就是让良好的视觉效果,生动的故事叙述通过有趣的体验操作体现出来,更有效地艺术文化知识,这将是一个高吸引力的展示。 科普性:我们的意思就是平民化,搜集古今中外的名家名作,通过融合教育性、鉴赏性、娱乐性,结合有效的展示手法,让使观众真正做到喜欢看,看得懂,有收获。 二、策划篇 8.策划篇 基于前面的分析,我们来做整个展厅的策划方案。 9.策划思路 于生命的沃土上,根植艺术之花。 艺术是与我们的生活分不开的,就像创作来源于生活,又高于生活。基于这一点,我们将整个策划思路定位为 10.策划思路 艺术之旅(融于生活),文化碰撞(火花),展示题材(根植本土,眺望国际),艺术种类11.策划主题 绽放·融合·播种 第一,其实是我们把它艺术想象成花朵。根植于生命的沃土,开出美丽的花朵。 第二,文化艺术本来就应该百花齐放、百家争鸣,没有界限,没有国度,这也是毛主席说的。第三,三明市的市花就是迎春花,就有百花齐放、异彩纷呈的意思,这也正切和了主题。综合这三点,我们提出了艺术之花的概念,由其延展开。 艺术之花,象征艺术界百花齐放,盛世绽放。 艺术之蕊,象征中外文化与独具三明特色的地域文化交融。 艺术之种,象征参观艺术馆的旅程将会像一颗种子一样,播种在人们心中,丰富了人民群众的文化生活。

相关文档
最新文档