中国美术欣赏作业

中国美术欣赏作业
中国美术欣赏作业

中国美术欣赏作业2-1

1. (5.0分)中国绘画形成的第一个发展高峰是:( A )

A) 人物画

B) 水墨山水画

C) 写意花鸟画

D) 工笔花鸟画

2. (5.0分)以下哪个选项不属于顾恺之的“三绝”:( D )

A) “才绝”

B) “痴绝”

C) “画绝”

D) “仙绝”

3. (5.0分)吴道子被称为:( C )

A) “诗圣”

B) “书圣”

C) “画圣”

D) “文圣”

4. (

5.0分)风俗人物画是:( B )

A) 反映画家对生活想象的作品

B) 表现市井百态、风俗习惯、带有一定情节的人物画

C) 以风景为主要描绘题材

D) 描绘宫廷生活的作品

5. (5.0分)宗炳的《画山水序》为山水画奠定的理论基础是:( C )

A) 注重在山水画中体现人物的重要性

B) 对于山水的画法做出来标准

C) 将山水与情操品德、圣人哲理联系起来

D) 所见即所得

6. (5.0分)唐末五代山水画繁荣的原因是:( C )

A) 文人雅士的喜好导向

B) 经济繁荣,人们亲近自然

C) 山水画与乱世结缘,由当时社会生活决定

D) 当时的自然环境优美

7. (5.0分)北宋的水墨山水画风格是:( C )

A) 热情开放

B) 绚丽多彩

C) 保守复古

D) 冷漠刻板

8. (5.0分)最能代表黄公望水平的艺术作品:( A )

A) 《富春山居图》

B) 《千字文》

C) 《六君子图》

D) 《江岸望山图》

9. (5.0分)王冕以画( C )著称

A) 月季

B) 菊花

C) 梅花

D) 牡丹

10. (5.0分)徐渭最著名的作品就是:( B )

A) 《鱼蟹图》

B) 《墨葡萄》

C) 《四时花卉图》

D) 《黄甲图》

11. (10.0分)敦煌佛教的繁荣期艺术作品的特点有哪些:( ABCD )

A) 艺术作品汉化,外来特征减少

B) 注重人物内心世界的表现

C) 注重人物个性的表现

D) 繁荣期的作品气势盛大

12. (10.0分)敦煌石窟佛教艺术兴盛的原因有:( ACD )

A) 世界文明发展融合的结果

B) 中原汉族艺术风格对敦煌石窟艺术的影响

C) 敦煌佛教艺术的发展是佛教东渐的结果

D) 敦煌佛教艺术的发展是丝绸之路的结果

13. (10.0分)石涛的山水画风格是( BC )

A) 平平淡淡

B) 万点恶墨

C) 丑怪狂扫

14. (10.0分)以下对郑板桥的描述正确的是( ABC )

A) 在中国绘画历史上第一次把画看作明码标价的商品

B) “扬州八怪”之一

C) 作品表现出浓厚的人道主义思想

15. (10.0分)以下对吴昌硕的描述正确的是( ABC )

A) 中国封建社会最后一位著名画家

B) 鸦片战争后出现的第一位著名画家

C) 海上画派代表人物

D) 清高孤傲

中国美术欣赏作业2-2

1. (5.0分)鲁本斯有一幅作品典型地代表了巴洛克的艺术,这幅作品是:

( A )

A) 《劫夺吕西普斯的女儿》

B) 《最后的晚餐》

C) 《阿尔诺芬尼夫妇像》

D) 《盲人的寓言》

2. (5.0分)齐白石最著名的作品是( A )

A) 《墨虾》

B) 《墨竹》

C) 既反对媚俗,又反对欺世

3. (5.0分)美术发展的普遍规律包括以下哪些阶段:( D )

A) 初创

B) 繁荣

C) 衰败

D) A和B和C

4. (

5.0分)顾恺之之后人们对于绘画的评价标准变为:( D )

A) 色彩的运用

B) 透视

C) 真实

D) 传神

5. (5.0分)阎立本对绘画的最大贡献是:( C )

A) 创立了人物画派

B) 使绘画走入皇室

C) 使绘画摆脱了对文学的依附地位

D) 使绘画用以描述事件情节

6. (5.0分)世界上规模最大、洞窟最多的佛教艺术圣地是:( D )

A) 卢浮宫

B) 故宫

C) 云冈石窟

D) 敦煌莫高窟

7. (5.0分)不属于范宽创作山水画的过程是:( A )(单选题1分)

A) 师自然

B) 师古人

C) 师造化

D) 师心

8. (5.0分)倪瓒的艺术思想是:( C )

A) 神形兼备,重墨在形

B) 反映现实,针砭时弊

C) 不求形似,聊以自娱

D) 关注技法,胜于求真

9. (5.0分)雕像《圣德列萨的幻觉》作者是:( B )

A) 卡拉瓦乔

B) 贝里尼

C) 鲁本斯

D) 委拉斯开兹

10. (5.0分)不属于南宋的山水画情感表现的是:( B )

A) 强烈的爱国主义情感

B) 对生活缺乏热情

C) 强烈的苟且偷安情感

D) 对富足生活的歌颂

11. (10.0分)吴昌硕的绘画特点有( AC )

A) 善于画红牡丹

B) 善于画竹

C) 雅俗共赏

D) 阳春白雪

12. (10.0分)以下对齐白石的描述正确的是( ABC )

A) 使中国传统艺术焕发新的青春

B) 强调绘画要不似似之,介于似与不似之间

C) 既反对媚俗,又反对欺世

13. (10.0分)徐悲鸿对中国绘画的贡献( AC )

A) 国画

B) 油画

C) 素描

14. (10.0分)以下属于阎立本的绘画作品是:( AD )

A) 《步辇图》

B) 《写生珍禽图卷》

C) 《芙蓉锦鸡图》

D) 《萧翼赚兰亭图》

15. (10.0分)敦煌佛教艺术的典型代表有:( BCD )

A) 寺庙

B) 菩萨

C) 飞天

D) 本生画

中国美术欣赏论文:浅谈中国美术欣赏

中国美术欣赏论文:浅谈中国美术欣赏 【摘要】中国画具有七千年的历史,它经历了漫长的发展过程,受到了儒、道、释等哲学文化思想以及民间艺术、外来文化的影响,才逐渐形成了自己的特点。特有的形式体现着中国画所独有的审美,必然影响到对中国美术的欣赏。欣赏中国美术是从中国画入手,并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领。 【关键词】美术欣赏;中国画;写意;主体精神;意境中国是一个具有悠久历史和灿烂文化的文明古国,中国美术源远流长,具有鲜明的民族风格和独特的艺术成就。在漫长的发展过程中,中国古代的美术大师为我们创作了难以计数的美术作品及理论著述,为我们学习、欣赏、研究中国美术作品提供了良好的条件。我们学习、欣赏、研究中国美术,对于弘扬民族文化、增强民族自豪感、体现我们民族文化的先进性都具有重大的意义。我们欣赏中国美术是从中国画入手,并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领。 1.我国关于美术欣赏的研究 八十年代以来,我国关于美术欣赏的研究取得了一定的成果。1986年,陈望衡、张涵在其著作《艺术美》中提出,艺术欣赏实质上艺术美的欣赏,是一种美感活动,艺术欣赏的特点主要是娱乐性、主客观辩证统一性、与创造过程的紧

密联系性等。1995年,尹少淳在其著作《美术及教育》中指出,美术鉴赏是运用感知、记忆、经验、、知识,对美术作品,进行感受、体验、分析、判断,而获得审美享受和美术知识的过程。1998年,张道一在其主编的《美术鉴赏》中提出,美术鉴赏对于鉴赏者来说也是一个复杂的心理活动过程,它与艺术的创造一样,同是知(认识)、情(情感)、意(意志)等过程的系统组合。21世纪伊始,关于此方面的研究近一步深入。2000年,王大根在《美术教学论》中提到,美术欣赏是一种视觉心理活动,它是从视觉对作品的直观感受开始,通过知觉与联觉、统觉而变成情感和意识的过程。2001年,王向峰其著作《美的艺术显形》中指出,艺术欣赏的主要特征有:艺术品相对与欣赏者的外在性、艺术欣赏的过程性、欣赏者在欣赏过程中的创造性。2002年,陈新汉在其著作《审美认识机制论》中提出,艺术欣赏是纯粹化、集中化的审美活动,是客观化审美活动的主观化,它作为对艺术作品的具体把握,是欣赏者接触艺术作品而产生的一种审美活动,也是一种通过艺术作品中的形象去间接认识客观世界的思维活动。 总之,美术的欣赏是运用感知、记忆、经验、知识,对美术作品进行感受、体验、分析、判断而获得审美享受和美术知识的过程。 2.写意

中国美术作品鉴赏

中国美术作品鉴赏 一、课题: 中国美术作品鉴赏 二、教学目的: 通过教学,使学生了解美术鉴赏的基础知识,并且了解一定的艺术作品三、课型: 讲授新课 四、课时 1课时 五、教学重点: 通过一些图片来讲解作品的特点 六、教学难点: 主要是涉及的任务作品较多,需要了解的知识内容较多 七、教学资源: 教材、、图片 八、教学过程: (一)什么是美术鉴赏 一、美术鉴赏的含义: 美术鉴赏包含着欣赏与鉴别两层意思。欣赏,指人们对美术作品的感知,对美术作品基本上是采用肯定和赞赏的态度;二鉴别,不仅是对美术作品的感知,还要对美术作品的表现技巧、形式语言、思想内容、艺术倾向、社会背景等方面,进行理性的分析、研究判断。二、美术鉴赏的条件 美术鉴赏的客体条件: 被鉴赏的美术作品

美术鉴赏的主体条件:鉴赏美术作品的人 三、美术鉴赏的过程 1.审美注意:人们的身心活动在审美对象上的集中和停留。 2.审美感知:鉴赏者对对美术形象的感知过程。 3.体验玩味:指鉴赏者感受艺术作品形象之后,就要对作品形象的具体性、审美性、和典型性在头脑中进行反复审查、联想比较体验玩味,才能真正领悟其中隐含的思想意蕴和美妙意境乃至主客体达到“” 4.审美判断 四、美术鉴赏的功能与作用 (一)美术鉴赏的功能 1.认识功能 2.教育功能 3.审美功能 (二)美术鉴赏的作用 1、形式感 感知能力的培养 首先美术鉴赏是对线条的欣赏。线条是极具表现力的因素,线条的作用不仅在于勾勒出物体的外形、轮廓,还在于表达情感。 形式感知能力的培养离不开对色彩的欣赏。色彩与线条一样,是美术的基本形式要素,色彩的表现力很强,能够传达某种特定的情感意味,并引起人们相应的反应。 形式感知能力的培养离不开对结构的欣赏。 形式感知能力的培养离不开空间要素。美术也被称为空间艺术,美术作品中的艺术形象以及各种形式要素都是一定空间内得以展现的。空间不仅是艺术形象存在方式,也是艺术家塑造艺术形象,表情达意的手段。

中国美术鉴赏

李可染--我最喜欢的画家 “可贵者胆,所要者魂”、“用最大的功力打进去,用最大的勇气打出来”这是李可染大师的座右铭。 李可染画的“牛”也颇见功力。上世纪五十年代之后,画牛成为其山水画创作的补充,并逐渐形成风格。他自诉“吾崇其性、爱其形,故不倦写之。”对于线条的理解和追求,也是受了他的老师齐白石的影响,与其画虾的手法颇有些相似,特别喜欢他的《万山红边》这幅画。 山水画 一位国际友人参观故宫绘画馆,看到展子虔《游春图》,他问是什么时代的作品,当有人告诉他是隋朝的、距今已经一千三百多年时,这位国际友显得非常惊讶,他摇着稀疏的头发赞叹说:"不可思议!中国绘画反映生活为什么这样早!"有人以为山水画不能反映生活,这是不对的。中国人很早在自已生活环境中发现美,想要表现环境中美的事物。古人从表现神,描绘宗教故事到画山水、花鸟,这不能不说是一大进步。 从前看见石涛一张画,题诗一首: 丹井不知处,药灶尚升烟。 何年来石虎,卧听呜弦泉。 刚开始怎么也看不懂,后来有个同学去黄山了,回来拍了好多照片,原来黄山的风景如此壮观。一看实际的黄山的风景便知,在黄山上,石涛是把黄山很多不同景点集中在一处:丹井、药灶、石虎、呜弦泉这许多地方,经过组织加工,画在一个小册页上。"搜尽奇峰打草稿",石涛可以说已经参透山水画创作之奥妙。 意境,既是客观事物精萃部分的集中反映,又是作者自己感情的化身,一笔一划既是客观形象的表现,又是自己感情的抒发。创造一个艺

术品,艺术家不进入境界是不会感动人的。他们自己都没有感动,怎么可能感动别人呢?有些戏剧演员,站在台上一动不动,一句台词没有,但却浑身是戏,因为他们的精气神已经完全进入境界。有一次看京剧《长板坡》,刘备吃了败仗,在当阳道上露宿。当时刘备身边坐着两位夫人,都既没有台词也没有动作。但是我看糜夫人一身都戏,而甘夫人一点戏也没有。糜竺夫人抱着小孩,使人感到在战场上风尘仆仆,精神疲惫。而甘夫人完全走了神,我看到的并不是甘夫人,而是化了妆的演员,这时可想或许是她在想赶紧卸妆后赶快回家买菜、做饭或是接孩子…… 艺术道路 中国艺术有一个最了不起的传统,是讲人品与画品的统一。人品不好,画必然不好。 一个人只求名利,必然作假、讨好、欺骗,必然嫉贤妒能,整天想着压人家,必然有状元思想,总想自己什么都第一。德、智、体、美,德要放在第一位。说实在的,没有一个沽名钓誉的人能得到真正的荣誉的。名誉的评价在人民,在于历史。 屈原写《离骚》,司马迁写《史记》,曹雪芹写《红楼梦》,是为了什么名利吗?居里夫人做科学实验失败了那么多次,最后发现了镭,人家奖给她勋章,她把勋章拿给小孩子玩,很看轻这些东西。 一个人完全没有一点邪念,是不可能的,但一定要克服邪念。庄子讲过一个故事:有个驼背老人,在树林里粘蝉,好像用手拿,一个也跑不掉。庄子问他本领哪里来?老人说,我练出来的。我用一根竿子顶一个球,后来加成两个球,再加成三个球,练来练去,从不间断,达到得心应手的地步。粘蝉时,注意力全部集中在蝉翼上,宇宙之大,别的什么都看不见。庄子听了感慨地说:"用志不分,乃凝于神。"

美术鉴赏论文

河南工业大学经济贸易学院《美术鉴赏》课程论文 题目:浅谈我对中国山水画的认识 班级: 1008班 姓名:李俊国 学号: 201046910814 老师:梁艳 2011年10月25日

浅谈我对中国山水画的认识 摘要:作为从小学起就喜欢美术课的我,心中一直有这样一个梦想——将来要成为一名大画家。由于个人原因和家庭原因吧,最终没能报成艺术生,没能继续学习、研究美术,自己长期以来的梦想也就此破灭,如今成为了河南工业大学经济贸易学院一普通本科生,但我要说,我对美术的热爱依然不减。本学期很庆幸进修了梁老师的美术鉴赏,经过九周课程的学习,我对美术又有了新的认识,有了新的感悟。美术,作为中国文化的重要组成部分,博大精深,不是我一普通本科生就能说得了的,在此,我仅对中国山水画谈谈自己的一些看法和认识。 中国山水画,作为中国传统文化的重要组成部分,在我们中国有着几千年的悠久的历史,是我们中华民族的文化精髓,是先人留给我们的宝贵财富。它是中国民族文化的一种体现,也是我国民族文化所特有的,它不以简单或直接再现自然景观为目的,而是通过画作展现画家的宇宙观和审美趋向。其中不仅包含画家自己对艺术的理解与艺术修养,更是画家对自然的感受借助笔墨这种中国文化所特有的艺术表现手段加以表达的结果。它在表现形式上的特点就是所谓的“似与不似之间”,这与以再现自然景观为目的的西画有很大的不同。因此,欣赏中国山水画,不能简单的以“像不像”为准则,而是要求欣赏者有比较丰富的历史、人文和艺术方面的修养。有人说,欣赏一幅山水画,犹如读一本书,得理解作者所要讲的意义所在,了解作品构成的元素,笔墨韵致,才能从赏心悦目中品味其中奥妙。我很是赞同这种说法,欣赏一幅山水画,必须要细读,读出它的韵味,读出它的深意。 怎样欣赏中国山水画?人常说,画要赏心悦目才是,这话也对,但也不完全对。这里有个很重要的前提,那就是了解“传统文化”的内涵和自身文化修养问题了,也就是看一个人对传统文化、艺术审美的认识、认知、涵养之程度。不是说,非得文人墨客才能为之,山野渔樵就不可以为的,而是因人素质而异,质地之美、至善者多在凡尘山野也。内在的素质是可以弥补文饰的不足,这也就是返璞归真。中国山水画自古就有“密体”与“疏体”之分。所谓“密体”山水指这一画体所特有的工整细润的笔法,与写意的“疏体”山水相较,呈现出精工细丽的审

南开16秋学期《中国美术赏析》在线作业

17春南开16秋学期《中国美术赏析》在线作业 一、单选题(共20 道试题,共40 分。) 1. 东晋最有影响的雕塑家是() A. 杨惠之 B. 戴逵 C. 曹仲达 D. 卫协 正确答案: 2. 以下属于顾恺之的绘画作品是和() A. 《韩熙载夜宴图》 B. 《女史箴图》 C. 《清明上河图》 D. 《芙蓉锦鸡图》 正确答案: 3. 花鸟画的表现手法可以区分为() A. 工笔花鸟画、写意花鸟画 B. 写意花鸟画、水墨花鸟画 C. 工笔花鸟画、水墨花鸟画 D. 水墨花鸟画、青墨花鸟画 正确答案: 4. 《虢国夫人游春图》的作者是() A. 周昉 B. 张萱 C. 顾闳中 D. 张择端 正确答案: 5. 《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中为 A. 南唐画家 B. 西蜀画家 C. 北宋画家 D. 唐代画家 正确答案: 6. 关于吴昌硕的描述对的一项是() A. 处于绘画史的新旧交接时代 B. 旧时代最后一人 C. 新时代的第一人 D. A、B、C

正确答案: 7. 开创我国青绿山水端绪的作品是() A. 游春图 B. 江帆楼阁图 C. 明皇幸蜀图 D. 千里江山图 正确答案: 8. 郑板桥的作品不包括() A. 《竹石兰花图》 B. 《兰竹荆棘图》 C. 《风雨竹图》 D. 《鱼蟹图》 正确答案: 9. 阎立本对绘画的最大贡献是() A. 创立了人物画派 B. 使绘画走入皇室 C. 使绘画摆脱了对文学的依附地位 D. 使绘画用以描述事件情节 正确答案: 10. 明清时期举行殿试是在() A. 太和殿 B. 中和殿 C. 保和殿 D. 乾清宫 正确答案: 11. 清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是() A. 顾氏画谱 B. 程氏墨苑 C. 十竹斋画谱 D. 芥子园画传 正确答案: 12. 敦煌石窟佛教艺术兴盛的原因那个不是() A. 世界文明发展融合的结果 B. 中原汉族艺术风格对敦煌石窟艺术的影响 C. 敦煌佛教艺术的发展是佛教东渐的结果 D. 敦煌佛教艺术的发展是丝绸之路的结果 正确答案: 13. 明代擅长“易园以方,易整以散”装饰手法的画家是() A. 陈洪绶 B. 崔子忠 C. 丁云鹤 D. 吴彬 正确答案: 14. 阿房宫是()最重要的宫殿建筑群

2019中国美术赏析作业与在线测试答案

1.0/ 1.0 得分题目 1 of 23 最能代表黄公望水平的艺术作品: A.《富春山居图》 B.《千字文》 C.《六君子图》 D.《江岸望山图》 答案关键: A 1.0/ 1.0 得分题目 2 of 23 倪瓒的艺术思想是: A.神形兼备,重墨在形 B.反映现实,针砭时弊 C.不求形似,聊以自娱 D.关注技法,胜于求真 答案关键: C 1.0/ 1.0 得分题目 3 of 23 不属于倪瓒的艺术作品: A.《六君子图》 B.《富春山居图》 C.《江岸望山图》 D.《修竹图》

答案关键: B 1.0/ 1.0 得分题目 4 of 23 花鸟画的表现手法可以区分为: A. 工笔花鸟画 B. 写意花鸟画 C. 水墨花鸟画 D. 青墨花鸟画 答案关键: A, B 1.0/ 1.0 得分题目 5 of 23 《芙蓉锦鸡图》作为工笔花鸟画发展的高峰,表现在: A. 写实 B. 意味 C. 诗书画印的统一 D. 神似 答案关键: A, B, C 1.0/ 1.0 得分题目 6 of 23 王冕以画()著称: A.月季 B.菊花 C.梅花

D.牡丹 答案关键: C 1.0/ 1.0 得分题目7 of 23 徐渭最著名的作品就是: A.《鱼蟹图》 B.《墨葡萄》 C.《四时花卉图》 D.《黄甲图》 答案关键: B 1.0/ 1.0 得分题目8 of 23 徐渭是()艺术家的典范: A.反叛的 B.墨守成规的 C.保守的 D.创新的 答案关键: D 1.0/ 1.0 得分题目9 of 23 鲁本斯有一幅作品典型地代表了巴洛克的艺术,这幅作品是: A.《劫夺吕西普斯的女儿》 B.《最后的晚餐》

浅谈中国美术教育现状

浅谈中国美术教育现状 自古以来,美术及其教育活动就是人类医治心理疾病,保障心理健康的一种手段。人们发现美术作品及其构成因素均具有良好的心理治疗作用。英国心理学家斯宾塞曾经说过:“没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感,人生乐趣便失去了一半,这就会给各种疾病的入侵洞开了门户。” 在当代中国,美术教育在不断发展和完善,但仍有不少的问题出现,我想这些问题正是我们教育的薄弱之处,也是眼下全社会都关注的,让我们为了中国美术教育的进步一起来探讨吧! 小学阶段是中国义务教育的开始,从小给学生打好基础,使他们掌握一定的基础知识和基本技能,这是中国美术教育的初级阶段的教育理念。美术教育在小学教学中的实施,其实直接影响人的文化素质、思维品质、思想品德、生理和心理素质的形成。但我们当前小学美术教学受“应试教育”的影响,美术教育的受重视程度并不理想,有些学校甚至不开这门课程,很多人认为美术课可有也可无。存在着重语数轻美育、重技能轻创造、重考分轻过程、重智育轻德育、重讲解轻学习、重课内轻课外、重“学会”轻“会学”的现象,束缚了学生学习主动性的发挥,影响了学生个性的发展和创造意识的培养。要克服这些不良倾向而实施素质教育,必须明确小学美术的指导思想是着眼素质、培养智能、培养兴趣、重视美育、发展个性,教学要坚持面向全体学生,使学生全面地、生动活泼地、主动地得到发展,从而学会学习、学会生存、学会做人、学会创造。为此小学阶段的美术教育应该做到:一、面向全体学生,使所有学生都接受美术教育。提高民族素质必须提高艺术素质,必须从培养每一个人的艺术素质入手,因为每一个人的艺术素质是民族素质的重要组成部分,民族素质是每一个人素质的融合和升华。所以在小学美术教学中必须面向全体学生,使每个学生在原有基础上都得到最大可能的发展,从而实现全体学生艺术素质的提高。第二,全社会应重视美育教育,学校应尊重美术课教师,安排好美术课程,教师应切实上好每美术课。上好小学美术课的关键问题是解决好差生问题,不能排斥他们,帮他们建立学习的自信心。使他们能亲自感受到成功的愉悦,树立坚强的自信心,然后再逐步提高要求,从而使他们不断进步,最终让全体同学的都对美术有浓厚兴趣,都来上好美术课。第三,鼓励优等生达到尽可能高的水平。教师可通过对他们提出较高学习要求,来带动全班强烈的艺术兴趣,以此实现艺术教育关于面向全体学生的客观要求。小学阶段艺术素质能否得到发展,都直接影响到他们个性的全面发展,对他们的一生均有深远的影响。 在初高中阶段美术教育会因为其他课程的设立而产生不同的现象,初中三年绝大部分学校都开设美术课,总的现象和小学差不多,都不受重视。心喜的是许多学校开设美术兴趣小组进行专门辅导,遗憾的是这些兴趣小组多数是开始为日后竞争异常激烈的美术高考好准备,美术训练枯燥而乏味。近几年实行新课程改革以来,高中虽然制定了美术欣赏课教材,但高中美术欣赏课很少有学校开设,绝大多数的高中不开美术欣赏课,高中课程基本上把美术课踢出了课程表,只有为了想考入美院的部分学生开始了他们漫长而枯燥的考前美术培训。几乎所有的高中都有美术高考生在上考前培训班,这种考前培训班分两校内的和校外的,而

美术鉴赏论文 (1)

中国绘画艺术浅谈 博大精深、源远流长往往是形容我国古代艺术文化、悠久历史的最佳词汇。一个线条,一个轮廓,一抹色彩,看似简简单单的几笔,画家却能够用远近呼应、以动衬静等手法将人物、山水表现得淋漓尽致、唯妙唯俏,这就是我们中国古代绘画的精髓所在! 从远古的陶瓷绘画,到魏晋的墓室彩绘砖,再到隋唐的壁画,个人感觉,相比较于西方油画的死板,我们中国美术讲究的是形散神聚,画家们举手投足之间一挥笔墨,就能表达自己对人物、事物的态度与看法——不论是一种巫术,还是讽刺官僚、表现民生疾苦,抑或是细致刻画某种动物等等。通过这几次选修课,我觉得古代的画家不仅仅是画家,他们往往能够用笔墨批判现实或者是表达某种愿望或抱负,总之,绘画的目的已经远远超越了欣赏,我们能够从众多的绘画之中感受到它们所带来的内涵美、意境美,这也是值得我们去欣赏、去研究的地方! 在美术鉴赏这门课中,我印象最深的就是顾恺之大师。顾恺之,字长康,晋陵无锡(今江苏无锡)人。顾恺之博学有才气,工诗赋、书法,尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等,时人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。谢安深重之,以为苍生以来未之有。顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。顾恺之作画,意在传神,其“迁想妙得”“以形写神”等论点,为中国传统绘画的发展奠定了基础。老师上课细心地讲述了洛神赋的故事,《洛神赋》是古代有名的诗人曹植用神话隐喻着失落了爱情的感伤的诗篇《洛神赋》,是中国古代文学中的一篇重要作品。曹植所爱的女子甄氏,在他的父亲曹操的决定下,为他的哥哥曹丕夺去。甄氏在曹丕那里,没有得到稳固的爱情死得很惨,她死后,曹丕把甄氏遗留的玉镂金带枕给了曹植。曹植在回归他自己的封地的路上经过洛水,夜晚梦见了甄氏来会他,悲痛之余作了一篇《感甄赋》,塑造了洛神的动人形象,也就是被他美化了情人的形象,甄氏的儿子曹叡将它改名为《洛神赋》。恺之知识渊博而有才气,擅长诗赋、书法,尤其精通绘画。工人像、佛像、禽兽、山水等。当时有“才绝、画绝、痴绝”之称。他的画师法卫协而又有所变化,他的画有敷染容貌,以浓色微加点缀,不求晕饰;笔迹周密,紧劲连绵,如春蚕吐丝,春云浮空的特点。史有以曹不兴、顾恺之、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。精通画论,其“迁想妙得”、“以形写神”等论点,对我国传统绘画的发展,影响很大。

中国美术赏析作业答案全套之欧阳家百创编

中国美术赏析作业答案 欧阳家百(2021.03.07) L212作业2-1 1. 中国绘画形成的第一个发展高峰是:() A)人物画B)水墨山水画C)写意花鸟画D)工笔花鸟画 2. 以下哪个选项不属于顾恺之的“三绝”:() A)“才绝” B)“痴绝” C)“画绝” D)“仙绝” 3. 吴道子被称为:() A)“诗圣” B)“书圣” C)“画圣” D)“文圣” 4. 风俗人物画是:() A)反映画家对生活想象的作品B)表现市井百态、风俗习 惯、带有一定情节的人物画C)以风景为主要描绘题材D)描绘宫廷生活的作品 5. 宗炳的《画山水序》为山水画奠定的理论基础是:() A)注重在山水画中体现人物的重要性B)对于山水的画法做 出来标准C)将山水与情操品德、圣人哲理联系起来D)所见即所得 6. 唐末五代山水画繁荣的原因是:() A)文人雅士的喜好导向B)经济繁荣,人们亲近自然C)山 水画与乱世结缘,由当时社会生活决定D)当时的自然环境优美7. 北宋的水墨山水画风格是:() A)热情开放B)绚丽多彩C)保守复古D)冷漠刻板

8. 最能代表黄公望水平的艺术作品:() A)《富春山居图》B)《千字文》C)《六君子图》D)《江岸望山图》 9. 王冕以画()著称 A)月季B)菊花C)梅花D)牡丹 10. 徐渭最著名的作品就是:() A)《鱼蟹图》B)《墨葡萄》C)《四时花卉图》D)《黄甲图》 11. 敦煌佛教的繁荣期艺术作品的特点有哪些:() A)艺术作品汉化,外来特征减少B)注重人物内心世界的表 现C)注重人物个性的表现D)繁荣期的作品气势盛大 12. 敦煌石窟佛教艺术兴盛的原因有:() A)世界文明发展融合的结果B)中原汉族艺术风格对敦煌石 窟艺术的影响C)敦煌佛教艺术的发展是佛教东渐的结果D)敦煌佛教艺术的发展是丝绸之路的结果 13. 石涛的山水画风格是() A)平平淡淡B)万点恶墨C)丑怪狂扫 14. 以下对郑板桥的描述正确的是() A)在中国绘画历史上第一次把画看作明码标价的商品B)“扬 州八怪”之一C)作品表现出浓厚的人道主义思想 15. 以下对吴昌硕的描述正确的是() A)中国封建社会最后一位著名画家B)鸦片战争后出现的第 一位著名画家C)海上画派代表人物D)清高孤傲

中国美术赏析作业参考

中国美术赏析网上作业 第01章中国美术发展概况 1. 单选题中国绘画形成的第一个发展高峰是: A. 人物画 B. 水墨山水画 C. 写意花鸟画 D. 工笔花鸟画 2. 单选题美术发展的普遍规律包括以下哪些阶段: A. 初创 B. 繁荣 C. 衰败 D. A和B和C 第02章中国人物画的初创——顾恺之和阎立本 1. 单选题以下哪个选项不属于顾恺之的“三绝”: A. “才绝” B. “痴绝” C. “画绝” D. “仙绝” 2. 多选题以下属于顾恺之的绘画作品是和: A. 《韩熙载夜宴图》 B. 《女史箴图》 C. 《清明上河图》 D. 《列女仁智传》 3. 单选题顾恺之之后人们对于绘画的评价标准变为: A. 色彩的运用 B. 透视 C. 真实 D. 传神 4. 单选题阎立本对绘画的最大贡献是: A. 创立了人物画派 B. 使绘画走入皇室 C. 使绘画摆脱了对文学的依附地位 D. 使绘画用以描述事件情节 5. 多选题以下属于阎立本的绘画作品是: A. 《步辇图》 B. 《写生珍禽图卷》 C. 《芙蓉锦鸡图》 D. 《萧翼赚兰亭图》 第03章中国道释人物画发展的高峰——吴道子 1. 单选题吴道子就被称为:

A. “诗圣” B. “书圣” C. “画圣” D. “文圣” 2. 单选题世界上规模最大、洞窟最多的佛教艺术圣地是: A. 卢浮宫 B. 故宫 C. 云冈石窟 D. 敦煌莫高窟 3. 多选题敦煌佛教的繁荣期艺术作品的特点有哪些: A. 艺术作品汉化,外来特征减少 B. 注重人物内心世界的表现 C. 注重人物个性的表现 D. 繁荣期的作品气势盛大 第04章敦煌石窟佛教人物赏析 1. 多选题敦煌石窟佛教艺术兴盛的原因有: A. 世界文明发展融合的结果 B. 中原汉族艺术风格对敦煌石窟艺术的影响 C. 敦煌佛教艺术的发展是佛教东渐的结果 D. 敦煌佛教艺术的发展是丝绸之路的结果 2. 多选题敦煌佛教艺术的典型代表有: A. 寺庙 B. 菩萨 C. 飞天 D. 本生画 3. 单选题本生画是: A. 记录当时历史故事的作品 B. 有菩萨形象的作品 C. 有飞天形象的作品 D. 描述释迦牟尼生前教化众生的种种善行的故事 第05章风俗人物画发展的高峰 1. 单选题风俗人物画是: A. 反映画家对生活想象的作品 B. 表现市井百态、风俗习惯、带有一定情节的人物画 C. 以风景为主要描绘题材 D. 描绘宫廷生活的作品 2. 单选题《虢国夫人游春图》的作者是: A. 周昉 B. 张萱 C. 顾闳中 D. 张择端 3. 单选题顾闳中的代表作是:

南开16秋学期《中国美术赏析》在线作业

17 春南开 16 秋学期《中国美术赏析》在线作业 一、单选题(共 20 道试题,共 40 分。) 1.东晋最有影响的雕塑家是() A.杨惠之 B.戴逵 C.曹仲达 D.卫协 正确答案: 2.以下属于顾恺之的绘画作品是和() A.《韩熙载夜宴图》 B.《女史箴图》 C.《清明上河图》 D.《芙蓉锦鸡图》正确答案: 3.花鸟画的表现手法可以区分为() A.工笔花鸟画、写意花鸟画 B.写意花鸟画、水墨花鸟画 C.工笔花鸟画、水墨花鸟画 D.水墨花鸟画、青墨花鸟画正确答案: 4.《虢国夫人游春图》的作者是() A.周昉 B.张萱 C.顾闳中 D.张择端正确答案: 5.《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中为 A.南唐画家 B.西蜀画家 C.北宋画家 D.唐代画家正确答案: 6.关于吴昌硕的描述对的一项是() A.处于绘画史的新旧交接时代 B.旧时代最后一人 C.新时代的第一人 D.A、 B、C 正确答案: 7.开创我国青绿山水端绪的作品是() A.游春图 B.江帆楼阁图 C.明皇幸蜀图 D.千里江山图正确答案: 8.郑板桥的作品不包括() A.《竹石兰花图》 B.《兰竹荆棘图》 C.《风雨竹图》

9.阎立本对绘画的最大贡献是() A.创立了人物画派 B.使绘画走入皇室 C.使绘画摆脱了对文学的依附地位 D.使绘画用以描述事件情节正确答案: 10.明清时期举行殿试是在() A.太和殿 B.中和殿 C.保和殿 D.乾清宫正确答案: 11.清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是() A.顾氏画谱 B.程氏墨苑 C.十竹斋画谱 D.芥子园画传正确答案: 12.敦煌石窟佛教艺术兴盛的原因那个不是() A.世界文明发展融合的结果 B.中原汉族艺术风格对敦煌石窟艺术的影响 C.敦煌佛教艺术的发展是佛教东渐的结果 D.敦煌佛教艺术的发展是丝绸之路的结果正确答案: 13.明代擅长“易园以方,易整以散”装饰手法的画家是() A.陈洪绶 B.崔子忠 C.丁云鹤 D.吴彬正确答案: 14.阿房宫是()最重要的宫殿建筑群 A.秦代 B.汉代 C.东周 D.战国 正确答案: 15.吴道子就被称为() A.“诗圣” B.“书圣” C.“画圣” D.“文圣” 正确答案: 16.不属于倪瓒的艺术作品() A.《六君子图》 B.《富春山居图》 C.《江岸望山图》 D.《修竹图》正确答案: 17.中国绘画形成的第一个发展高峰是() A.人物画 B.水墨山水画 C.写意花鸟画

中国美术欣赏期末作业

河北科技学院 考查课封面及试题 系(部)机电工程系专业电气工程及 其自动化 班级电气一班课程名称中国美术欣赏 授课时间2015-2016学1年第1学期周学时数 2 学分数 2 阅卷教师苗腾辉 考核题目完成论文 题目:《论中国元素在当今生活中的重要性》 要求:1、字数不少于2000字。 2、一级标题字体:宋体小三加粗居中 二级标题字体:宋体四号加粗两端对其 正文字体:宋体小四 1.5倍行距

河北科技学院考查课考核答题纸 姓名齐晓辉学号2131208124 成绩 《论中国元素在当今生活中的重要性》 引言:中国有五千年灿烂的文化积淀,而传统的美术艺术是独一无二的东方文明,中国传统美术是中国人民为满足自己的物质需要和精神需要。中国美术以其悠久的历史、别具一格的风范、高超精湛的技艺和丰富多样的形态,为整个人类的文化史谱写了充满智慧和灵性之光的一章。虽然艺术设计逐渐由中国制造走向中国创造,但要把传统的美术艺术巧妙的应用到现代艺术设计中,随着中国国力和世界影响力的增强,中国的现代艺术设计才不会迷失了自己,才会更鲜明的走向世界。 一中国传统艺术在现代生活中的价值 中国传统艺艺美术蕴含现代艺术设计理念中国传统美术艺术历经时代的沧桑,在无数先辈努力下,经过数千年实践的锤炼,才有了今天涉及我们生活方方面面,及政治.经济.文化等各个领域的中国传统美术艺术。中国传统美术艺术自古以来通过对自然万物的尊重、承认和包容,通过沟通、协调而达到和谐统一的风格。直至今日,随着科技的进步,生产力的发达,自然的平衡却已经打破,此时人们才意识到人与自然和谐相处的重要性,提倡环保、绿色设计、人性化设计等等。中国传统美术艺术的这一深厚底蕴深刻的揭示了人与自然的关系以及现代工业设计的发展方向,如何将先人千年来总结的中国传统美术艺术的规律与成果运用到今天的现代设计,将是一个值得我们研究和深思的话题。中国传统美术艺术是世界美术艺术的重要组成。中国人口之众,中国文化早已向世界各地传播,影响深广,其市场潜力是不可估量的。中华文化对世界的影响之大,以及其在世界文化中所占比重之最也就决定了将中华文化融入现代产品设计的价值前景是无限的,潜力是无穷的。中国传统美术艺术中的设计元素中充满生命活力之美。 (一)纹饰图腾 纹饰里面的动物纹主要是继承和发展了原始的图腾。如所反映的夔龙纹、夔凤纹等等,都是根据中华民族所崇拜的吉祥神圣之物的龙、凤等演变而来的,风格怪异,并且具有明显的原始社会图腾崇拜的标记,流传至今,给当代生活增添了别样的韵味。

浅谈中国美术欣赏

浅谈中国美术欣赏 【摘要】中国画具有七千年的历史,它经历了漫长的发展过程,受到了儒、道、释等哲学文化思想以及民间艺术、外来文化的影响,才逐渐形成了自己的特点。特有的形式体现着中国画所独有的审美,必然影响到对中国美术的欣赏。欣赏中国美术是从中国画入手,并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领。 【关键词】美术欣赏;中国画;写意;主体精神;意境 中国是一个具有悠久历史和灿烂文化的文明古国,中国美术源远流长,具有鲜明的民族风格和独特的艺术成就。在漫长的发展过程中,中国古代的美术大师为我们创作了难以计数的美术作品及理论著述,为我们学习、欣赏、研究中国美术作品提供了良好的条件。我们学习、欣赏、研究中国美术,对于弘扬民族文化、增强民族自豪感、体现我们民族文化的先进性都具有重大的意义。我们欣赏中国美术是从中国画入手,并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领。 1.我国关于美术欣赏的研究 八十年代以来,我国关于美术欣赏的研究取得了一定的成果。1986年,陈望衡、张涵在其著作《艺术美》中提出,艺术欣赏实质上艺术美的欣赏,是一种美感活动,艺术欣赏的特点主要是娱乐性、主客观辩证统一性、与创造过程的紧密联系性等。1995年,尹少淳在其著作《美术及教育》中指出,美术鉴赏是运用感知、记忆、经验、、知识,对美术作品,进行感受、体验、分析、判断,而获得审美享受和美术知识的过程。1998年,张道一在其主编的《美术鉴赏》中提出,美术鉴赏对于鉴赏者来说也是一个复杂的心理活动过程,它与艺术的创造一样,同是知(认识)、情(情感)、意(意志)等过程的系统组合。21世纪伊始,关于此方面的研究近一步深入。2000年,王大根在《美术教学论》中提到,美术欣赏是一种视觉心理活动,它是从视觉对作品的直观感受开始,通过知觉与联觉、统觉而变成情感和意识的过程。2001年,王向峰其著作《美的艺术显形》中指出,艺术欣赏的主要特征有:艺术品相对与欣赏者的外在性、艺术欣赏的过程性、欣赏者在欣赏过程中的创造性。2002年,陈新汉在其著作《审美认识机制论》中提出,艺术欣赏是纯粹化、集中化的审美活动,是客观化审美活动的主观化,它作为对艺术作品的具体把握,是欣赏者接触艺术作品而产生的一种审美活动,也是一种通过艺术作品中的形象去间接认识客观世界的思维活动。 总之,美术的欣赏是运用感知、记忆、经验、知识,对美术作品进行感受、体验、分析、判断而获得审美享受和美术知识的过程。 2.写意

中国美术作品鉴赏

一、课题: 中国美术作品鉴赏 二、教学目的: 通过教学,使学生了解美术鉴赏的基础知识,并且了解一定的艺术作品 三、课型: 讲授新课 四、课时 1课时 五、教学重点: 通过一些图片来讲解作品的特点 六、教学难点: 主要是涉及的任务作品较多,需要了解的知识内容较多 七、教学资源: 教材、、图片 八、教学过程: (一)什么是美术鉴赏 一、美术鉴赏的含义: 美术鉴赏包含着欣赏与鉴别两层意思。欣赏,指人们对美术作品的感知,对美术作品基本上是采用肯定和赞赏的态度;二鉴别,不仅是对美术作品的感知,还要对美术作品的表现技巧、形式语言、思想内容、艺术倾向、社会背景等方面,进行理性的分析、研究判断。 二、美术鉴赏的条件 美术鉴赏的客体条件: 被鉴赏的美术作品 美术鉴赏的主体条件:鉴赏美术作品的人 三、美术鉴赏的过程 1.审美注意:人们的身心活动在审美对象上的集中和停留。 2.审美感知:鉴赏者对对美术形象的感知过程。 3.体验玩味:指鉴赏者感受艺术作品形象之后,就要对作品形象的具体性、审美性、和典型性在头脑中进行反复审查、联想比较体验玩味,才能真正领悟其中隐含的思想意蕴和美妙意境乃至主客体达到“” 4.审美判断 四、美术鉴赏的功能与作用 (一)美术鉴赏的功能 1.认识功能 2.教育功能 3.审美功能 (二)美术鉴赏的作用 1、形式感 感知能力的培养 首先美术鉴赏是对线条的欣赏。线条是极具表现力的因素,线条的作用不仅在于勾勒出物体的外形、轮廓,还在于表达情感。 形式感知能力的培养离不开对色彩的欣赏。色彩与线条一样,是美术的基本形式要素,色彩的表现力很强,能够传达某种特定的情感意味,并引起人们相应的反应。 形式感知能力的培养离不开对结构的欣赏。 形式感知能力的培养离不开空间要素。美术也被称为空间艺术,美术作品中的艺术形象以及各种形式要素都是一定空间内得以展现的。空间不仅是艺术形象存在方式,也是艺术家塑造艺术形象,表情达意的手段。 形式感知能力的培养离不开形象感知能力的培养。形象是艺术鉴赏中最为主要的内容,美术作品中的艺术形象,主要包括两大类: 第一类是写实性形象。 第二类是以表现主观感受为主的夸张、变形或抽象的美术形象。

南开18秋学期(1709、1803、1809)《中国美术赏析》在线作业

(单选题) 1: 人物画“墨骨”画法,由()所创 A: 宋代李公麟 B: 明代李公麟 C: 宋代曾鲸 D: 明代曾鲸 正确答案: (单选题) 2: “元四家”中山水画章法稠密的画家是() A: 黄公望 B: 吴镇 C: 王蒙 D: 倪瓒 正确答案: (单选题) 3: 四川出土的击鼓说唱俑是()时期陶塑的杰作 A: 西汉 B: 东汉 C: 东晋 D: 西晋 正确答案: (单选题) 4: 不属于倪瓒的艺术作品() A: 《六君子图》 B: 《富春山居图》 C: 《江岸望山图》 D: 《修竹图》 正确答案: (单选题) 5: 齐白石最著名的作品是() A: 《墨虾》 B: 《墨竹》 C: 《墨菊》 D: 《墨梅》 正确答案: (单选题) 6: 以下对郑板桥的描述不正确的是() A: 在中国绘画历史上第一次把画看作明码标价的商品 B: “扬州八怪”之一 C: 作品表现出浓厚的人道主义思想 D: 作品表现爱国主义思想 正确答案: (单选题) 7: 《清明上河图》开创中国风俗人物画顶峰的原因是()A: 在绘画的题材上出现了重大的突破 B: 在表现人物的神形兼备上出现了突破 C: 在艺术的真实上出现了新的突破 D: 以上都是 正确答案: (单选题) 8: 敦煌佛教的繁荣期艺术作品的特点哪些不是() A: 艺术作品汉化,外来特征增加 B: 注重人物内心世界的表现 C: 注重人物个性的表现 D: 繁荣期的作品气势盛大 正确答案: (单选题) 9: 吴道子就被称为() A: “诗圣” B: “书圣” C: “画圣” D: “文圣”

正确答案: (单选题) 10: 王维的水墨山水画有() A: 《明皇幸蜀图》 B: 《江干雪霁图》 C: 《江帆楼阁图》 D: 《游春图》 正确答案: (单选题) 11: 下列作者与作品配对正确的是() A: 顾恺之的《韩熙载夜宴图》 B: 顾闳中的《洛神赋》 C: 顾恺之的《女史箴图》 D: A和B和C 正确答案: (单选题) 12: 中国美术史青铜艺术研究的主要对象是() A: 礼器 B: 乐器 C: 兵器 D: 车马器 正确答案: (单选题) 13: 《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中为 A: 南唐画家 B: 西蜀画家 C: 北宋画家 D: 唐代画家 正确答案: (单选题) 14: 倪瓒的艺术思想是() A: 神形兼备,重墨在形 B: 反映现实,针砭时弊 C: 不求形似,聊以自娱 D: 关注技法,胜于求真 正确答案: (单选题) 15: 最能代表黄公望水平的艺术作品() A: 《富春山居图》 B: 《千字文》 C: 《六君子图》 D: 《江岸望山图》 正确答案: (单选题) 16: 保存有大量元代壁画的永乐宫现位于山西的 A: 太原 B: 芮城 C: 稷山 D: 永济 正确答案: (单选题) 17: 以下对吴昌硕的描述不正确的是() A: 中国封建社会最后一位著名画家 B: 鸦片战争后出现的第一位著名画家 C: 海上画派代表人物 D: 清高孤傲 正确答案: (单选题) 18: 在中国绘画史上颇有影响的“南北宗论”是明代()提出来的A: 吴伟 B: 曾鲸 C: 陈淳

中国美术鉴赏作品及作者汇总

中国美术鉴赏作品及作者 1、《马王堆一号汉墓帛画》 2、《宾客图》唐 3、《执扇宫女图》唐 4、《藦坷萨埵舍身饲虎图》敦煌壁画北魏 5、《东王公》敦煌壁画西魏 6、《西方净土变》敦煌壁画唐 7、《双飞天》敦煌壁画唐 8、《朝元图》永乐宫壁画元 9、《钟离权度吕洞宾》元 10、《洛神赋》顾恺之东晋 11、《女史箴图》顾恺之 12、《步辇图》阎立本唐 13、《捣练图》张萱唐 14、《虢国夫人游春图》张萱唐 15、《簪花仕女图》周昉唐16、《牧马图》韩干唐 17、《照夜白》韩干唐 18、《韩熙载夜宴图》顾闳中五代 19、《清明上河图》张择端北宋20、《维摩诘》李公麟宋 21、《听琴图》赵佶宋 22、《采薇图》李唐宋 23、《秋庭婴戏图》苏汉臣宋24、《货郎图》李嵩宋 25《六祖劈竹》梁楷宋、 26、《秋风纨扇图》唐寅明 27、《孟蜀宫伎图》唐寅明 28、《屈子行吟图》陈洪绶明 29、《钟馗图》高其佩清 30、《游春图》展子虔隋 31、《匡庐图》荆浩五代 32、《秋山问道图》巨然五代 33、《雪景寒林图》范宽宋 34、《早春图》郭熙宋 35、《万壑松风图》李唐宋 36、《踏歌图》马远宋 37、《风雨归牧图》李迪宋 38、《鹊华秋色图》赵孟頫元 39、《富春山居图》黄公望元40、《浴马图》赵孟頫元 41、《渔庄秋霁图》倪瓒元 42、《渔父图》吴镇元 43、《青卞隐居图》王蒙元 44、《庐山高图》沈周明 45、《《华山图》王履明 46、秋江待渡图》仇英明 47、《平林散牧图》王翚清 48、《落木寒泉图轴〉王时敏清 49、《仿古山水》王翚清 50、《杏花春雨江南》王翚清 51、《夏山过雨图》龚贤清 52、《五牛图》韩滉唐 53、《山鹧棘雀图》黄居寀五代54、《禽兔图》崔白宋 55、《寒雀图》崔白 56、《芙蓉锦鸡图》赵佶宋 57、《墨竹图》文同宋 58、《墨梅图》王冕元 59、《墨葡萄》徐渭明

中国美术欣赏复习大纲

中国美术欣赏复习大纲 1.我国彩陶艺术成就是以仰韶文化类型最为杰出。代表仰韶文化艺术成就的是人面鱼纹 盆。 2.出土的青铜器中现存商、周最大最生的方鼎是同母戊大方鼎。 3.现存最早的两幅帛画是人物御龙图、人物龙凤图。 4.代表汉代陵墓雕塑突出成就的,是西汉霍去病墓前的一组纪念性大型石雕。马踏匈奴是 其中最具代表性的。 5.秦汉时期,最能反映中国封建社会上升时期,统一多民族国家的精神面貌的艺术,被誉 为世界第八大奇迹的是秦兵马佣艺术。 6.山东武氏祠画像石的雕刻技法称减地平雕加阴线刻。 7.魏晋南北朝时期的石窟艺术中被誉为举世无双的东方艺术宝库的是莫高窟。 8.南朝人物画家顾恺之的代表作是《女史箴图》《烈女仁智图》《洛神赋图》。 9.顾恺之发展了魏晋卫协的艺术风格,将中国绘画以造型的方法提高到一个新的高度,他 用线如春蚕吐丝。 10.世称“曹衣出水”的北朝人物画家是曹仲达。 11.隋代展子虔的《游春图》是现存卷轴山水画中最古老的一幅。 12.初唐画家阎立本的代表作品是《步辇图》。 13.唐代创造了“浓丽丰肥,雍容华贵”仕女画形象的二位画家是张萱、周肪。 14.水墨山水画的鼻祖是王维。 15.唐代在贞观之后,封建社会一直处于上升趋势,绘画艺术也进入新的一页。画家吴道子 不但作品数量巨大,而且种类变化丰富,有自己的风格特点,被誉为“画圣”。 16.谢赫是六朝时期著名理论家,他在总结传统绘画实践的基础上,提出了品画的艺术标准 ——“六法论”,其中气韵生动是品画的最高美学准则。 17.五代埋藏重要的人物画家顾宏中,一幅描写当时的现实生活,反映真人真事,能提示统 治阶级内部矛盾,具有深刻的主题思想和较高的艺术性的作品是《韩熙载夜宴图》。 18.五代最著名的山水画家是荆浩、关仝、董源、巨然。 19.《溪山行旅图》的作者是范宽。 20.五代时期,山水画分南北两派,其中北派山水一幅《匡庐图》表现重岩叠峰,山路蜿蜒, 飞瀑如练的山水特点。传为荆浩的代表作品。 21.五代花鸟画自唐兴起以来继续发展,其中画家黄筌的画风在北宋画院花鸟画坛上占据统 治地位,成为这一时期品评花鸟画的标准。 22.《泼墨仙人图》的作者是宋代的梁楷。 23.元四家是指黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。 24.董其昌的绘画理论中最有影响的部分是《南北宗论》。 25.清初“四王”是王时敏、王鉴、王原祁、王翚。 26.清代绘画史中的新的审美区域中取得显著成就的“四僧”是指石涛、朱耷、髡残、弘仁。 27.简要介绍宋代名画《清明上河图》。 28.马远夏圭的绘画特色。

中国美术欣赏学习体会

《中国美术欣赏》学习体会美术欣赏是一种特殊的复杂的精神活动,是人们在接受美术作品过程中经过玩味,领略,产生喜悦,爱好的过程。它对于提高的人艺术素养,陶冶人的思想情操,开阔视野,扩大知识领域,具有重要作用。我通过一段时间的学习,通过美术欣赏得到了一些心得。 美术是一种视觉艺术,在欣赏过程中,经过反复观赏品味,由表及里地感受艺术品的丰富内涵,画中美的动人的艺术形象和色调,不仅能使观赏者得到视觉上的快感,而且可以从它的内容上体验到作品中体现的情绪和思想感情,加深了对社会生活美、艺术美的感受能力,唤起了创造美的意念。 我国的美术具有悠久的历史和独特的艺术传统,经过各个时期艺术家艰苦奋斗,创造出灿烂多彩的文化。仅以中国绘画为例,不但指大量传世的卷轴画,还包括彩陶纹样、青铜器纹饰、帛画、漆画、画像砖、画像石、壁画、民间年画等,它们宛如烂漫春花,辉映艺苑。这些举世瞩目的艺术瑰宝,浩如烟海。因此,了解和欣赏祖国丰富的美术作品,可以使我们认识我国优秀的民族遗产,领会古代艺术美,从而产生爱国主义精神和民族自豪感。 从整体的美术活动过程看,美术欣赏是美术活动中重要的组成方面,是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。如果说,美术创作是创造美术价值的活动,美术作品(即创作成果)是美术价值的载体,那么美术欣赏和接受则是实现美术价值的活动,同时又是反作用于美

术创作的活动。在本质意义上,美术家精心创造各种各样美术作品的目的,决不是纯粹的个人自娱行为,而是通过美术形象将自己的审美情感和审美 认识传达给人们,从而引起人们的认同和共鸣,使作品达到产生一定社会 审美效应的目的性。而达到这一目的的途径只能是欣赏。没有美术欣赏活动,美术创作和美术作品就都不能实现自身的价值,最后完成自己的使命。 美术创作和美术鉴赏也有很密切的关系。美术创作与美术欣赏是美术 活动的两个方面,并且是相互联系、相互推动的两个方面。一方面,美术 创作不仅创造了美术作品,而且也生产了美术作品的欣赏者。另一方面, 美术欣赏不仅最终实现着美术创作和美术作品的价值,也反作用于美术创作。欣赏者的审美需求、品味和消费能力构成了不同时代的不同的美术标 准和不同的美术价值圈。各个时代的最高层次的美术价值圈,要求并创造 着属于他自己的杰出美术家和美术作品。 我们生活中离不开审美活动的过程,即感受美、理解美、创造美或审 美的发现、艺术的构思、情感的表达。因为我们在创作活动中,“不仅是单纯的美术技法,而是艺术情感的表达来实现审美的价值。 美术欣赏具有调节精神与情绪的节奏,丰富学习内容能使人赏心悦目,心旷神怡。还能进化我们的生活。如:学习书籍装帧到为自己装饰笔记本 与作业本,从学习服装设计地没自己装扮衣服,从学习环境艺术到没自己 美化居室等等。这就是一些美化生活促进学生动手能力的表现。 由于长期以来我们都是接受应试教育,中学时代对于美术也没有很深 的了解。对美术的了解也仅限于一周一次的美术课,所了解的也只是几幅 名画而已更别提美术鉴赏跟创作了。通过这次的学习使我对美术有了一个

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