日本文学作品鉴赏论文-试论东野圭吾的《白夜行》
试论东野圭吾的《白夜行》
摘要：
无望却坚守的凄凉爱情和执著而缜密的冷静推理完美结合。“只希望能手牵手在太阳下散步”，这句象征本书故事内核的绝望念想，有如一个美丽的幌子，随着无数凌乱、压抑、悲凉的事件片段如纪录片一样一一还原，最后一丝温情也被完全抛弃，万千读者在一曲救赎罪恶的爱情之中悲切动容。
关键字：推理罪恶黑暗凄凉
为什么要写这篇文章：
原本自身就喜欢看日本的相关书籍、电影。通过阅读我从中发现，日本的作家在写作风格和看待问题的角度上与中国的众多作家截然不同，更加独到，特别是推理类小说，情节紧凑，悬念重重。通过一个个案件的发生，反映出的是人的本性，社会的风气与发展。东野圭吾是个人很喜欢的一位作家，对其作品《白夜行》也是钟爱，被称为东野笔下“最绝望的念想、最悲恸的守望”。通过这学期上成春有老师的日本文学与电影赏析课后，再次拿出这本书细细的品味后，有了与原先不同的感受。所以特写这篇论文，来谈一谈我对东野圭吾的认识和这本《白夜行》的感受。
本论
一、东野圭吾的简历
1958年2月4日出生于日本大阪。毕业于大阪府立大学电气工学专业，之后在公司担任生产技术工程师，并开始推理小说的创作。1985年，凭借《放学后》获得第31回江户川乱步奖，从此成为职业作家，开始专职写作。1999年，《秘密》获得第52回日本推理作家协会奖，入围第120届直木奖；此后，其作品入围并获得多项大奖。早期作品多为精巧细致的本格推理，后期笔锋越发老辣，文字鲜加雕琢，叙述简练凶狠，情节跌宕诡异，故事架构几至匪夷所思的地步，擅长从极不合理之处写出极合理的故事，功力之深令世人骇然。
二、《白夜行》内容提要
14年前，雪穂和亮司同生长在不和睦的家庭：雪穗和母亲相依为命，不料母亲竟为了生计出卖女儿的色相；亮司一家三口表面其乐融融，可亮司知道母亲背着父亲早有外遇。一日，亮司偶然遇见雪穗，遂惊为天人，他主动接近并以热诚逐渐打动了对方冰冷的心，纯纯的爱开始在少男少女心中萌生。悲剧很快不期而至，亮司陡然发现自己挚爱的父亲竟然是雪穗的客人！愤怒之下，他杀死父亲，而雪穗为了保护亮司也偷偷杀害了自己的母亲。在小心掩饰之下，他们的行径未被探破，14年后，雪穗和亮司更是为了保住这个秘密而走上持续犯罪的不归路。
三、关于《白夜行》的主题
东野圭吾曾说，自己是相信人性本恶的。不知这是否是侦探小说家的共同特征，热衷于描写犯罪的人，对人性的阴暗面都有着最狂野的想象力。但是并非说他不会写爱，恰恰相反，在他的小说中，最阴暗的罪恶背后往往是最绝望、最彻底的爱和奉献。这一点在《湖边凶杀案》、《嫌疑人X的献身》中都有着突出的表现。在《白夜行》中，这个主题达到了巅峰。篡改毛主席的一句名言：一个人为自己深爱的人献身一次并不难，难的是这个人能够为对方奉献自己的一生，甚至不惜牺牲自己的性命。最后三十页，案件谜底渐渐揭晓，而直到最后一页，小说真正的主题才到达沸点。小说最后一句写道：“笹垣（追查案件的警察）脚步蹒跚地走出警察的圈子。只见雪穗正沿扶梯上楼，背影犹如白色的幽灵。她一次都没有回头。”这“一次都没有回头”，深深地震撼了我。铜原亮司的无悔付出，已经到了“粉身碎骨浑不怕”的地步，就连雪穗的绝情，也在计划当中。然而这两个双手沾满罪恶的人，却是一对互相依靠的苦难的灵魂。男女主角最大的愿望，就是手牵手在阳光下散步，然而这对于他们却是永远无法企及的奢望。他们只能在用彼此的光亮照耀下的黑夜艰难前行，为了生存，他们付出了无法偿还的代价。看完小说，我不知该同情他们的遭遇还是谴责他们的恶行，不知该感动还是该齿冷。
四、关于《白夜行》的结构
小说的壳还是侦探小说，表现犯罪和揭露犯罪两股力量的博弈。正如东野圭吾的其它作品，凶手是谁并不是悬念。但随着剧情的网铺得越来越大，犯罪案件出现得越来越多，一个个小悬念出其不意地冒了出来。每个诡计都展示出非凡的设计功力，无不呈现出雕花玉器般繁复的精美，而这些表面独立的案件，却都跟核心案件有着千丝万缕的联系。
这里特别要提到“视点”问题。东野圭吾大胆地尝试了一种写法，即让男女主人公始终处于“被注视”的状态。好比一个句子，由“主语+谓语+宾语”构成。放大到一本小说也一样，一般来说主语都是主人公，谓语是描写他们做的事情，宾语是他们施动的对象。一个跨越十九年的案件及其所牵涉到的其它案件，全部从其他参与者或者旁观者的角度来描述。对男女主人公的了解和认识几乎全部从每个相关人员的故事中获得。比如雪穗是如何在母亲死去后被唐泽礼子收养这段历史，是通过川岛江利子与雪穗的对话以及雪穗的家教正晴与礼子的交谈来表现的；铜原亮司的高中时代如何维持生计，则是在有彦以及奈美江的故事中得以展现；典子的故事中包含了铜原杀死今枝这一重要环节……这样的写作不仅仅需要高超的故事编织技巧，更要求作者对不同类型人物的生活状态及心理状态都有精确的把握。稍不注意，作者的某方面知识储备的不足就会暴露无疑。但东野完美地全部做到了。
五、关于《白夜行》反映出的社会属性
《白夜行》中的两位主人公那种始终向上的坚强斗志与不懈努力，其实是在不断向下的堕落中完成的。虽然他们都无比强悍地地扫清一个个障碍，成就自己的梦想，但是为此而身负的罪孽却早已万劫不复。如果结合小说中花费大量篇幅，透过人物的眼睛所描写的时代背景，那么小说对日本社会的隐喻便昭然若揭。《白夜行》跨越十九年，刚好与八九十年代日本的经济滑坡形成呼应。战后的日本是带着战败的创伤和阴影开始发展的，正如小说中的主人公。85年前的日本身为亚洲四小龙之首，经济到达繁荣巅峰。然而物极必反，随后的20年，日本开始了衰退，经济泡沫严重，民生维艰。而讽刺的是，这个时期日本的奢侈品却卖
得比任何地区都好。小说中刻画的铜原弥生子，就是那个时代某些迷恋物质、不负责任的女性典型。铜原雪穗刻意习得的优雅与高贵，也有一种畸形的虚荣心。铜原高中时期做起给拉皮条的生意，也反映了当时许多日本中产家庭已婚妇女心灵空虚的状态。铜原从此时起开始介入计算机领域，靠盗版游戏发家，到后来参与的一系列“盗窃”的手段，侧面反映了计算机时代的逐步到来，以及银行电子系统的发展和完善。时代的发展紧紧地牵引着人物的命运，警官笹垣也在书中感叹自己老了，跟不上时代了，假如十九年前就有那么先进的技术，案件不至于拖到如今。因此，从某种角度来说，《白夜行》完全可归于社会小说的范畴。它在提醒读者思考：一味追求高速发展到了丧失理智的程度，一定会有悲剧发生。
纵向来看整个小说刻意保留了明确的时代感，甚至用当时一些知名的新闻报道来暗示时代背景。甚至包括日本的教育体系，也从主人公从小学到大学经历的描绘中展现出来。横向来看，小说对于人物的刻画，也堪称八九十年代日本浮世绘。最开始进入小说的是底层民众，如当铺老板、面店女工，还特别描绘了当时因为日用品涨价出现的超市哄抢局面。小说中段开始出现中产阶级，茶道老师唐泽礼子、世家子弟筱冢一成、私人侦探今枝直巳、普通公司中层高宫诚等人就是这个阶层的代表；到了后半部分，随着唐泽雪穗的生活逐渐变化，她嫁给了世家子弟筱冢康晴，自己也开了服装店，小说中又出现了上流社会的生活场景。
我的收获
通过这学期成春有老师的日本文学与电影赏析这门课，我通过阅读日本文学作品在品味日本作家的构思与思想方面的角度有所不同，更加成熟，更加深刻。《白夜行》反映的不仅仅是人性的罪恶和黑暗，同时也反映出社会的极端。让人相信，所谓的“纯洁”可以是最厉害的武器，需要无穷多的罪恶来铺垫，来成就；反过来，也可以将无穷多的罪恶扫荡干净。但，两个人的爱在赎罪和仇恨中进行。一个活在太阳底下，拥有耀眼光环；一个苟且于黑暗中，过着没有希望的日子。他们对彼此的付出完全不等，却难得维持了这样的关系。我想这是小说中最难得可贵的吧，爱永远是人性的本质。
参考文献：
1、东野圭吾.白夜行(刘姿君译) [M].南海出版社.2008年3月
2、东野圭吾.白夜行（赵江译）[M].译林出版社.2009年1月
3、叶渭渠.日本文学史[M].中国经济出版社。2004年6月
4、李清华.评《白夜行》[J].外国文学评论.2006年5期
5、刘燕子.从《白夜行》看东野圭吾[J].世界文学评论.2007年3期
6、许金龙.论《白夜行》[J].外国文学.2007年4期
7、https://www.360docs.net/doc/ee16588016.html,/ 凤凰网读书频道（读《白夜行》：悲伤的东野圭吾）
8、https://www.360docs.net/doc/ee16588016.html,/f?kw=%B6%AB%D2%B0%B9%E7%CE%E1东野圭吾吧
9、https://www.360docs.net/doc/ee16588016.html, 白夜行吧
10、https://www.360docs.net/doc/ee16588016.html, 中国新闻网（爱能遮掩罪吗？评东野圭吾《白夜行》）
小说赏析 论文
Essay The Sexual Liberation of Early 20th Century 11121106 何姗
The Sexual Liberation of Early 20th Century In this semester, we have a course called “British and American Short Stories A ppreciation”. By taking that class, I read three outstanding masterpieces. They are Story of an Hour, Araby and A rose for Emily.I found there is something in common for the three novels. Accordingly, I will compare these three novels respectively. In Story of an Hour and A rose for Emily, the heroes of the story are women. As for the another group, the theme of Araby and A rose for Emily are both included sexual desire and sexual fantasy under the severe social and religion atmosphere. By comparing these three novels, I find out some conclusions about the people’s attitudes towards emotional demands at that time. (1)Story of an Hour 1894, Story of an Hour was published. The novel tells us a woman who had a heart trouble heard the grievous news that his husband was passed away just now. From the text of Story of an Hour, the hero’s emotional line is from grief, exhaustion, peace, monstrous joy, her fancy, feverish triumph to extreme disappointment. We can easily find that Mrs. Mallard is never fully satisfied about her husband. She never feels to be loved, maybe. When Mr. Mallard was alive, she never enjoyed the pleasure of love from him. And now, the only man who has the possibility to fulfill her dream or desire has gone as well. I think that is the reason why she cried at first, for her dead husband, also for herself.
日本文学作品鉴赏 论文
日本文学作品鉴赏感悟 摘要：日本文学，指的是以日语写作的文学作品，横跨的时间大约有两千年。早期的文学作品受到中国文学一些的影响，但在后来日本也渐渐形成自有的文学风格和特色。19世纪日本重启港口与西方国家贸易及展开外交关系之后，西方文学也开始影响日本的作家，直到今天仍然得见其影响力。在日本，也有因为考虑到近来非日本籍的日裔作家，而采用“日语文学”称呼的情形。作为世界文学史上的重要组成，其影响力在亚太地区尤为明显，而其中有重大影响的作品层出不穷，而本文主要对老师课上所讲解的一些代表作品做一些简介，并表达感悟。 关键词：《古事记》、《源氏物语》、《伊豆的舞女》、《罗生门》、《万叶集》、《平家物语》、《失乐园》、《快跑，梅洛斯》、《白夜行》、东野圭吾、村上春树、渡边淳一、日本史。 第一次接触日本文学是在刚要上高中的时候，那时候刚毕业，正值暑假，还在读书的时候听周围人聊过村上春树的《且听风吟》，并且在暑期看了电影《嫌疑犯X的献身》，知道了这部电影改编自东野圭吾的同名小说。所以，这两部作品就是我接触的最早的两部日本文学作品，而这两位作家就是最早接触的日本优秀作家。在这之后，我与日本文学的缘分，就算正式开始了。 也正是从那时起，我才真正开始了解日本的历史与文化，尽管中日之间有过无法抹消的深仇大恨，但我还是忍不住想更深刻地对日本进行了解。为此，我还去看了与日本历史有关的一些电视剧和电影，了解了
一些在动漫、电影、电视剧、文学作品中经常出现的历史名人，例如：德川家康、织田信长、丰臣秀吉、伊达政宗、明智光秀、圣德太子、新选组众人等，另外还特地去了解了一些历史事件，如：倒幕运动、本能寺之变、黑船事件、明治维新等，尤其对日本的战国时代有特别的兴趣。而本学期第一堂课讲的第一个内容——《古事记》，便是包括日本古代神话、传说、歌谣、历史故事等内容的日本第一部文学作品。不得不感叹中日虽同为亚洲国家，而文化差异却是十分之大，与中国文化中的盘古开天、女娲造人不同，中国的创造神话是劳动创造、神的意志等多种形式的结合，而日本的创生神话主要是两性结合孕育的方式，如日本列岛就是由伊邪纳岐和伊邪那美两性的结合产生。从对这两个日本神的故事展开，可以了解到日本文化的性文化意识崇拜的产生。而本作的各个方面都对后来的日本文学发展造成了相当大的影响。 世界第一部长篇小说《源氏物语》，老师在课上拿了《红楼梦》作为对比小说以日本平安王朝全盛时期为背景，通过主人公源氏的生活经历和爱情故事，描写了当时社会的腐败政治和淫乱生活上层贵族之间的互相倾轧和权力斗争是贯穿全书的一条主线，而源氏的爱情婚姻，则揭示了一夫多妻制下妇女的悲惨命运。在贵族社会里，男婚女嫁往往是同政治斗争的手段，妇女成了政治交易的工具和贵族男人手中的玩物。这点和《红楼梦》中，以宝黛钗三人的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现穷途末路的封建社会十分类似，也难怪此书被誉为日本的《红楼梦》。
中国文学欣赏论文
） 环境科学与工程学院 《中国文学欣赏》课程论文 题目：《且说说李白》 课程《中国文学欣赏》 班级市政1002 学号1013300201 学生姓名杨海峰 任课教师潘水根 二○一二年四月
且说说李白 实话说来，李白，苏东坡，李清照等人，总是频繁在各类作文中出现，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”被引用了不下千次，而苏东坡的“十年生死两茫茫”又似乎最能触动人心底最柔软的一面，绿肥红瘦的李清照要是泉下有知，也必定被这般光景感动得涕泗横流，满心的喜悦连双溪舴艋舟都载不动了吧。这般来掘古人的墓实在过于残忍，然而他们留给我们的一大批精神财富却又永远享受不完，不求甚解，也得观其大略，抽出时间来细品些许，也倒图个自在，拨弄点趣味。 此三人中，最欣赏便是苏东坡，真性情，满腹才气，余秋雨先生《山居笔记》中所述东坡突围一章我几乎可以背的下来，浩荡人生，起起伏伏，殷勤昨夜三更雨，不过浮生一日凉，惊起回头的苦楚，枫栖沙洲的落寞，最后倒不如徜徉在西子湖畔，暮山好处，空翠烟霏。 作为苏东坡的前辈，李白可比东坡洒脱的多，他多数的唠叨也就是酒饮千杯不醉的乐趣，至于仕途，能顺则顺，不能顺就置身其外。一首洋洋洒洒的《蜀道难》只为换取个官做似乎太过于浪费，得个“谪仙人”的称号也算名满天下。高力士脱靴，杨国忠磨墨，这种被人说烂了的桥段才是我们的太白仙人追求的生活，你们这些权贵达人，在我看来也就是些市井之徒，我为你杨玉环写了那么多违心的赞美的诗词，却都不及高力士这宦官几句挑拨，罢了罢了，你们也只配与我脱靴磨墨的份，什么仗剑去国，什么去国怀乡，不及我秀口一吐，就是半个盛唐，长安城小，壶中日长，不如就做个侠士，管他什么政治！ 苏东坡写多了，自然也有些审美疲劳了。看看李白，倒也显得休闲自在，那么，且说说李白。 痛饮狂歌空度日 飞扬跋扈为谁雄 那一双傲慢的靴子至今还落在 高力士羞愤的手里，人却不见了 把满地的难民和伤兵 把胡马和羌笛交践的节奏
经典文学鉴赏
读沈从文《边城》有感 环境与市政工程系024410119 黄启业读完《边城》，不能不被沈从文笔下湘西民族和整个中华民族美好的文化精神所打动。那幽碧的远山、溪边的白塔、翠绿的竹篁、质朴的百姓以及这美好的边城所发生的那段爱与守候的故事，将永远在我心中闪耀美好的人性光辉！ 《边城》以清末时期的湘西茶峒地区为背景，以“小溪”渡口为起点，绕山岨流的溪水汇入茶峒大河，展开了旷野渡口少女“翠翠”与山城河街“天保”、“傩送”兄弟的动人爱情故事。沈从文先生极为优美而流畅的语言文字，如诗如画般描绘了白河沿岸恬静幽美的山村，湘西边城浓郁的风土民情：“近水人家多在桃杏花里，春天只需注意，凡有桃花处必有人家，凡有人家处必可沽酒。夏天则晒晾在日光下耀目的紫花布衣裤，可做为人家所在的旗帜。秋冬来时，房屋在悬崖上的，滨水的，无处不朗然入目。黄泥的墙，乌黑的瓦……” 。这些充满了自然真朴与生息传神的描写，给人以极美的享受。 随着故事的展开，《边城》描述了河街繁华祥和的码头市井，湘西淳朴厚道，善良笃信的世道民风。河街虽有“一营士兵驻老参将衙门”，有地方的“厘金局（税收征稽）”，却仿佛并不存在，林林琅琅“五百家”，各处是一片繁忙的劳作、古朴的店铺、悠闲的生活景致。“船来时，远远的就从对河滩上看着无数的纤夫……带了细点心洋糖之类，拢岸时却拿进城中来换钱的。大人呢，孵一巢小鸡，养两只猪，托下行船夫打副金耳环，带两丈官青布或一坛好酱油、一个双料的美
孚灯罩回来，便占去了大部分作主妇的心了”。河街上，就连妓女也为世风所感，“永远那么浑厚……尽把自己的心紧紧缚在远远的一个人身上，做梦时，就总常常梦船拢了岸，一个人摇摇荡荡的从船跳板到了岸上，直向身边跑来”。这些客观生动的描写，反映了沈先生凤凰县生活的深厚基础，当年对“河街”生活细腻的观察，对湘西民俗风情的谙熟，直观与遐想的特写抓住精彩的瞬间，给人以鲜活的生活场景。“河街”上虽有三教九流，以及“纤夫” 、“船夫” 、“妓女”等生活在最低层的民众，但做为当年“新文化”的杰出作家，也许是为了爱情主题，未提及阶级对立或社会矛盾。 我们虽然仅仅是从文字上了解湘西的那个遥远的时代，未必真悟是什么样的社会环境，但《边城》却是沈先生描述的类似于陶渊明笔下的现代“桃花源”，与当时“争乱”的外世隔绝，从中不难看出沈从文先生对和谐美好社会的向往和追求。 《边城》塑造的主人公渡船少女“翠翠”，是纯洁美丽的化身，是《边城》美好的灵魂。翠翠的母亲与一个军官私生下她就早死去，父亲她刚诞生起就远去。从小相伴翠翠的是黄狗，爷爷，渡船，渡口以及对母亲依稀回忆。成年累月感受的是临溪石头，天光日月，河风。 翠翠在风日里长养着，把皮肤变的黑黑。触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然一只小动物。人又那么乖，如山头黄鼬一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气……俨然图景中一道风景。她生活在这亘古不变的图画里。
日本文学史及び作品鉴赏
日本文学史及び作品鑑賞 第三回 記紀の違い ?成立時間：712年と720年 ?編者：稗田阿礼、太安万侶と舎人親王 ?性格：対内（国内政治）と対外（国際政治） ?構成：三巻と三十巻 ?文体：和文と漢文 ?非正史（文学性が高い）と正史（『六国史』の始まり）ｐ13 和歌とは ?和歌とは漢詩に対する呼称で、やまとうた（大和歌?倭歌）、あるいは単にうたという。奈良時代には倭歌（わか）?倭詩（わし）とも言った。 ?和歌は広義には長歌?短歌?旋頭歌?片歌及び仏足石歌の総称だが、狭義には31音を定型とする短歌のことを指す。 ?和歌の修辞技巧：枕詞、序詞、掛詞、縁語、本歌取り、体言止め、対句、句切れ 万葉歌風?歌調 ?万葉集の歌の特色は、一般的には、現実生活における素朴な感動、強い実感を率直に表現し、格調は素朴?直截あるいは率直?切実で、またしばしば雄大?荘重でおおらか。修辞的には五七調、すなわち二句?四句切れが多く、枕詞?序詞の使用も多い。賀茂真淵(かものまぶち)は「ますらをぶり」と称した 額田王の歌 あかねさす 紫の行き 標野行き 野守りは見ずや 君が袖振る 漢詩漢文の訓読 ?訓点：日本文と語順が違う漢文を読むためにカタカナや符号を使う。このカタカナを「送り仮名」といい、符号を「返り点」という。これらに「句読点」を加えたものを「訓点」という。 ?１、送り仮名：日本語の助詞や活用語の活用語尾などを示すカタカナ。 ?２、返り点：語順を変更して、下から上に返って読まなければならない場合に用いる符号。 古典仮名の読み方ｐ5 ?１、語中と語尾の「は、ひ、ふ、へ、ほ」はそれぞれ「わ、い、う、え、お」に； ?2、「あ、い、え、お」の後に「う」がつくと、長音になる： アウ――オーヤウ――ヨーカウ――コー イウ――ユーエウ――ヨーテウ――チョー オウナ――オーナオウ――オーオモフ――オモ
中外名著赏析论文
2010—2011学年第一学期《中外名著赏析》课程期末论文 题目：《雾都孤儿》赏析 学生姓名：乔李贝 学号： 2008400427 院部：商务学院 专业：国际经济与贸易 年级： 08-(5) 完成日期： 2010 年 12 月 20日
《雾都孤儿》赏析 《雾都孤儿》是狄更斯的第一部伟大的社会小说，在世界文学史上占有重要位置。小说主要反映刚刚通过了济贫法的英国社会最底层生活。作者在创作上爱憎分明，形象生动的特点也得到了很充分的体现。他笔下的人物富有鲜明的个性，整个作品有着强烈的感染力。狄更斯堪称一位杰出的语言大师，擅长运用讽刺、幽默和夸张的手法，他笔下的人物风貌和语言风格富有浓厚的浪漫主义特色。 这部作品的主角奥立佛是个孤儿，在贫民救济院里长大，一直受到别人的歧视。因为不堪虐待而逃到伦敦，误入贼窝，受骂挨打，成长过程中不知吃了多少苦头。虽然在这样的环境中成长，但奥里佛有一颗善良的心，不管受多少苦，他不愿做坏事的决心是最大的。他受恩于人，永远也忘不掉感谢恩主。虽然他受到一些好心人的同情并收养，如布朗鲁先生，梅里太太，但盗贼集团里的人仍不放过他，而他的同父异母的哥哥也想致他于死地。奥立佛的命运是悲惨的，但他又受到好心人的帮助，查明了他的身世，并获得了遗产。他的命运最终得到了改变，可望成为一名对社会有用的人。 这部作品在开头就写了奥里佛在贫民救济院的情况，狄更斯在描写贫民院的生活情况时用了极其讽刺的手法：“每个孩子有一碗薄粥，一点也不能增多，只有遇到重要的公共节日，除一碗粥外才能增加二又四分之一盎司的面包。他们吃过的粥碗从来不需要洗，孩子们
总是用调羹刮碗里的残汁，一直刮到碗锃明烁亮。刮碗这件事完成之后，他们坐在那里眼睁睁地盯住大铜锅，仿佛他们能够把一块块灶砖都吞下去。这是他们还穷凶极恶地舔着自己地手指头，巴望着有几滴溅过来地粥星儿。”从中可以看出那些孤儿的生活是多么的贫困，整天都处在饥饿状态中，无望地舔着自己的小指头，巴望着溅过来的粥星儿。可想而知，孩子们的生活是多么的悲惨，而奥里佛就处在这样的环境下。狄更斯正是用小说形式反映当时黑暗的社会现实，资本主义社会下人民的生活是多么的贫困，贫民的生活就如作品中写的一样。狄更斯被称为维多利亚时代的眼睛，因为用小说的形式把观察到的东西用小说的形式再呈现出来。所以说，这部作品的内容正是对当时社会的真实写照，而我觉得作者在描写贫民救济所的孤儿的生活时用了非常生动、形象的语言，也是一种犀利的手法，揭露了社会的黑暗。在狄更斯写这部作品的前几年，英国议会通过了新的救济法，取消了对贫民的救济，而是直接将贫民收容到贫民救济院去。狄更斯笔下的贫民救济院就是当时的贫民救济院的真实写照。贫民在救济院中没有民主，没有自由，只有被虐待，挨饿受冻，一个个面黄肌瘦，随时都有倒地死亡的可能性，而那些教区干事们，那些总管们，一个个却吃得肥头肥脑的，精神十足。狄更斯在作品中对贫民救济院的生动描写就是反映了一个社会问题。有人认为狄更斯的这部作品是一部严肃的文学作品，因为这部作品提出了深刻的社会问题，对社会的发展和进步具有重大的历史意义。
《中国经典文学作品欣赏》教学大纲
《中国经典文学作品欣赏》教学大纲 课程编号：4261319 英文课程名：Chinese Classical Literature Appreciation 总学时：37学时 学分：2学分 课程类别：专业选修课 适用专业：对外汉语 先修课程：中国现当代文学、中国古代文学 一、课程性质与目的、要求 《中国经典文学作品欣赏》是对外汉语专业学生的专业选修课。该课程将系统地为学生讲解文学作品的各种体裁与文本特点，并结合中国文学史上的经典著作让学生掌握基本的赏析技巧，目的在于培养学生阅读、欣赏、理解经典文学作品的能力。通过阅读和分析经典文学作品，培养学生阅读欣赏能力，提高学生的审美情趣和文化品味，增强学生对中国文学及文化的了解。 二、教学内容及学时分配 本课程的教学内容共分四章 第一章：中国经典诗词欣赏 10课时 第一节：诗词的产生及体式特征 2课时 1、诗的产生及各类体式 2、词的兴起、特征及分类 第二节：先秦诗的顶峰——《诗经》、《楚辞》 2课时 1、《诗经》——《关雎》、《蒹葭》赏析 2、《楚辞》——《离骚》、《湘夫人》赏析 第三节：繁花似锦唐代诗——李白、杜甫、李商隐 2课时 1、李白——《将进酒》、《蜀道难》赏析 2、杜甫——《春望》、《登高》赏析 3、李商隐——《夜雨寄北》、《无题·相见时难别亦难》赏析 第四节：宋词三大家——苏轼、李清照、辛弃疾 2课时 1、苏轼——《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》赏析 2、李清照——《如梦令·昨夜雨疏风骤》、《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》、《声声慢·寻寻觅觅》赏析 3、辛弃疾——《永遇乐·京口北固亭怀古》、《破阵子·醉里挑灯看剑》赏析 第五节：中国现代新诗三大家——郭沫若、徐志摩、戴望舒 2课时
王光民-日本近现代文学作品鉴赏I
中国海洋大学本科生课程大纲 课程属性：公共基础/通识教育/学科基础/专业知识/工作技能，课程性质：必修、选修 一、课程介绍 1.课程描述：本课程通过引导学生阅读不日本近现代文学作品，旨在培养学生对日本 文学作品的鉴赏能力，提高其文学修养，陶冶情操。 2.设计思路：该课程是为了支撑培养方案中1）较为系统的日语语言文学知识；2）运 用日本文学基础理论进行赏析日本文学作品的能力；3）具有较强的跨文化交际能力的 要求而开设。教师在选择作品时力争选一些具有普遍性，不同流派、不同作家的代表 性作品。传授一些文学作品鉴赏的方法和技巧，使学生逐渐形成独立进行日本文学批 评与鉴赏的能力。 3. 课程与其他课程的关系： 本课程是日语专业第三学年春季开设的选修课。因此要求学生已修完前五个学期的必修课和所要求学分，具有良好的日语语言能力，能够阅读日文原著。具有一定的文学修养和文艺批评功底。学生已于上一个学期修完古典日语语法，本学期和日本文学史及日本诗歌（选修）同时开设。 二、课程目标 - 2 -
日本文学作品鉴赏I作为日语专业高年级学生的一门专业知识必修课程，其教学目的在于提高学生的文学鉴赏与批评能力。到课程结束时，学生应能： （1）熟练掌握日本近代文学流派知识； （2）熟悉近代文学史上主要流派主要作家的代表性作品；并能够就作品风格、主张、历史意义等进行分析与鉴赏； 三、学习要求 要完成所有的课程任务，学生必须： （1）按时上课,上课认真听讲，积极参与课堂讨论。课堂表现和出勤率是成绩考核的组成部分。 （2）本课程上课前需要提前查阅日本近现代文学史知识。要求学生掌握日本近代文学的分期，了解各文学流派的特征及代表作家，理解日本文学的特质。 四、教学进度 - 2 -
日本文学名著
日本文学名著知多少 对于爱看书的小伙伴，提起日本名著应该都能说出很多。今天小编就来给大家扒一扒其中几本比较有名，几乎是每个日本人都熟悉的作品。 首先从近代文学开始吧，夏目漱石早期的代表作《我是猫》可以说是非常有名了。以猫的独特视角来看人类世界。书中出现了很多角色，这些角色大部分都与当时日本的社会风气惊人的相似，都是贪婪的化身，虽然有一些人相对来说比较善良，但是贪婪、愚昧还是这些人的特性。此书既可以说是抒情的写生文，也可以说是结构松散的小说。 川端康成先生创作于上个世纪三、四十年代的小说《雪国》代表亚洲文学荣获了一九六八年度若贝尔文学奖。川端康成很多作品中都有一种干净的美感和淡淡的忧伤。《雪国》和《伊豆的舞女》作为其代表作，描写细腻，情感丰富，在文字间流露着淡淡的哀愁，以虚无反映现实。其中《雪国》以有钱有闲的舞蹈研究者岛村与一位艺妓和一位纯情少女之间的感情纠葛，为读者展现了一种哀怨和冷艳的世界。 “穿过县境上长长的隧道，便是雪国。夜空下，大地一片莹白，火车在信号所前停下来。”在这里川端康成用几近吝啬的简洁文字，拉开了《雪国》的序幕。我们也仿佛像书中的主人公岛村，坐了一夜的火车，终于抵达了这个静寂寒冷、给人一种虚幻感觉的天地。《雪国》并没有曲折复杂的情节，也没有什么丰厚深刻的社会主题，故事写的是一位叫岛村的舞蹈艺术研究者，前后三次前往一个北国的山村，与当地一位叫驹子的艺妓及另一位萍水相逢的少女叶子之间的爱情纠葛。故事就是在这一出洁白雪国里不经意地发生、终结。 接下来大名鼎鼎的芥川龙之介相信大家也不陌生，他在中小学时代喜读江户文学《西游记》、《水浒传》等。是新思潮派的代表作家，创作上既有浪漫主义特点，又具有现实主义倾向。早期的作品以历史小说为主，借古喻今，针砭时弊。代表作有《罗生门》、《竹林中》、《鼻子》等。其中经典短篇小说《罗生门》是一个来自佛教禅经里面的故事。以一宗案件为背景，描写了人性中丑恶的一面，揭示了人的不可信赖性和不可知性，然而其结尾的转折又将原有的对整个世界的绝望一改成为最终强调人的可信，赞扬人道主义的胜利和道德的复兴。 再来说说古代文学上的名著，中古时期的《源氏物语》绝对是经典中的经典啊。被称为世界最早的长篇小说、日本文学的最高峰。像电视剧东京爱情故事一样，标志了当时日本的一个概念的成熟，划时代的作品，平地一声雷，让人震惊。为后来文学发展奠定了基础。
文学作品欣赏论文
将爱情进行到底 ————纪《怀念萧珊》，反思大学生的恋爱观一直以为，爱情只是进行时和将来时，当爱情遭遇过去时的时候，每一个当局者都无法成为路人甲或者路人乙，我们想要纪念的，不仅仅是心中的那份温情。 其实我们还是没有长大的孩子，还不知道怎么去爱，甚至我们根本不知道什么是爱，理解不了亲人的爱是如何潜伏在我们的身边，因为我们一直畏缩在这样的环境中，我们忘记的身外的一切。 或许，当爱情和亲情交织在一起的时候，那种难舍难分的感情才是真正的爱情，因为它早已成为生活中不可或缺的一部分，只是，现在的我们，是真正意义上的懂得么？ 大学的爱情是否太过廉价？理解不了这种如同快餐式的恋爱方式，甚至一些人已经习惯了？ 起码我不是在故作深沉，甚至我们很多人都不是在故作深沉，只是我们门多人没有去深思过。仅仅是理想中的爱情，没有自己的事业做基础，用什么来和另一半同偕共老？ 没人理解老一辈的爱恋，因为环境改变了太多人的意识。 我不曾想过爱情是轰轰烈烈，只求平淡温情，或许，我只是在细嗅蔷薇。我想象着当我老去的时候，是不是还会初恋般的笑容？我只是喜欢在初夏傍晚的凉风中，走过校园并不喧闹的小路，偶尔看到给我的第一感觉是很甜蜜的情侣，也只是理解的笑笑而已。 沉溺的如同在旧爱新欢的香炉中，怯懦的如同是藕断丝连的不舍中。我想，博爱的大学生们，是不是应该相守着一个人，直到终生？在确定自已的另一半的时候，是不是应该收收心，好好经营呢？是不是等到失去了才懂得珍惜？而是不是因为没有珍惜而泪水打眼湿？ 我想，等到我们的心智都已成熟的某一天，在转过街角的咖啡店，遇到曾经的爱，彼此安心的笑了，为曾经幼稚的小想法，为曾经立下的地老天荒，为曾经想象的牵手终生。 人生，怎能如初见？ 可曾想象过，现在的我们，十年后会是怎样？二十年后会怎样？ 不可否认，现在的大学拜金女不少，庸俗男也甚多，也许在一起，女人只是为了高档的化妆品，或者精致的时装，男人想要一个漂亮的花瓶，只是为了在朋友的圈子里有个面子。我们理解，甚至很多人都有过这种想法，却没有多少人想过一辈子。或许，这样子真的有些想的太远的，走一步算一步，今朝有酒今朝醉。呵呵，是啊，大学生就是这个样子，堕落的已经没有理想，吃在嘴里，看着碗里，想着锅里，把自己的爱情观当作随意抛弃的烟头，抽过了，就没有价值了。 很多人没有经历过文革的惊心动魄与小心翼翼，更不记得那段历史，而很多真正的爱情确实在那时候考验过来的，可是90后，甚至00后会不屑的告诉你，你OUT了。 是啊，我们理解不了那些非主流式的想法，他们也理解不了老一辈的爱情价值观，巨大额鸿沟将社会分割成两个阵营：一方面是保守的守护和小心经营温馨的爱情，另一方面是冒险的冲突和尝试不同新鲜的异性。孰是孰非，显而易见，我们都懂。 当我们把所有的思念雨压抑沉淀于笔下的时候，不是婉转悠扬的情书，是对自己沉重的审判。我们都辜负了谁？ 我曾经幻想着，当我们老去的时候，是不是一起在通红的炉火旁一起翻阅老旧的相册集，翻过背过她的宽厚的后背，翻过可以依靠的厚实的肩膀？一起翻过在初晨的阳光中吃温馨的早餐，一起牵着女儿的手，走过路边的梧桐树，走过泛黄的路牌？ 相见，相识，相恋，相爱。 现在的我们不太会经历那时的同甘共苦，不太会懂得那时的相濡以沫。可是现在的我们是不是应该懂的珍惜，而不应该存在欺骗呢？现在的我们，是不是应该告诉自己，我们不是小孩子了，一辈子的事情，迟早要来的，为什么不早一点长大，不应该有的廉价的爱情观，为什么要保留呢？就好像是手心里的爱情线，为什么要断呢？ 我们，是不是应该将爱情进行到底？
日本不同时期的文学代表作
日本不同时期的文学代表作 日本文学歴史 時代年代 縄文時代（じょうもんじだい） 弥生時代（やよいじだい） 古墳時代（こふんじだい） 飛鳥時代（あすかじだい） 以上的文学少有记载。 奈良時代（ならじだい） ７１１古事記（こじき）（太安万侶おおのやすまろ） ７１３風土記（ふどき）（？） ７２０日本書紀（にほんしょき）（太安万侶おおのやすまろ、舎人親王とねりしんのう） ７５１懐風藻（かいふうそう）（？） ７５９～万葉集（まんようしゅう）（？） 平安時代（へいあんじだい） ９０１？竹取物語（たけとりものがたり）（？） ９０４？伊勢物語（いせものがたり）（？） ９０５古今和歌集（こきんわかしゅう）（紀貫之きのつらゆき） ９３５？土佐日記（とさものがたり）（紀貫之きのつらゆき） ９５１？大和物語（やまとものがたり）（？） ９７５宇津保物語（うつぼものがたり）（？） ９７５蜻蛉日記（かげろうにっき）（藤原道綱母ふじわらのみちつなのはは）９９６？落窪物語（おちくぼものがたり）（？） １００１？枕草子（まくらのそうし）（清少納言せいしょうなごん） １０１０？源氏物語（げんじものがたり）（紫式部むらさきしきぶ） １０１３？和漢朗詠集（わかんろうえいしゅう）（藤原公任ふじわらのきんとう）１０６０？更級日記（さらしなにっき）（菅原孝標女ふじわらのたかすえのむすめ）１０８０？大鏡（おおかがみ）（？） １１２０？今昔物語（こんじゃくものがたり）（？） １１６９梁塵秘抄（りょうじんひしょう）（後白河法王ごしらかわほうほう）１１８７？千載和歌集（せんざいわかしゅう）（藤原俊成ふじわらのしゅんぜい）１１９０？山家集（さんかしゅう）（西行さいぎょう） 鎌倉時代（かまくらじだい） １２０５？新古今和歌集（しんこきんわかしゅう）（藤原定家ふじわらのさだいえ）１２１２方丈記（ほうじょうき）（鴨長明かものちょうめい） １２１３金槐和歌集（きんかいわかしゅう）（源実朝みなもとのさねとも）
中国文学名著欣赏论文
中国文学名著欣赏论文 Document number：BGCG-0857-BTDO-0089-2022
成绩： (论文首页纸) — 2010-2011学年第一学期 课程名称：中国文学名着欣赏 任课教师：亢巧霞 论文题目：品《阿Q正传》 学号：MDA08049 姓名：景亚旭 年级： 3 专业：机械设计及其自动化 班级： 1 提交日期：2011年 1 月 4 日
内容摘要：鲁迅先生的这边《阿Q正传》描述了阿Q这一个典型人物来反应当时社会状态，通过阿Q主义讽刺了人的劣根性。小说的心理描写是一大特色，很好的刻画出了人物的思想。 关键词：阿Q主义艺术表现心理描写 一阿Q的悲剧是时代的必然 我们读完《阿Q正传》这篇小说，或许会觉得阿Q这人一生很悲惨，有点同情。然而我们有不难发现，阿Q这人物的悲剧又是当时时代的必然所趋。 阿Q主义这种思想意识与阿Q阶级属性及其自身利益是相矛盾的，但阿Q却反而把它当成护身法宝，这正表现了阿Q的不觉悟。鲁迅写农民的不觉悟，正是表现了他对农民命运的深切关注。他要考察农民和革命的关系，寻找妨碍他们起来革命的原因。他批判阿Q的阿Q主义，也是批判农民的落后性，教育人民认识到封建阶级的精神毒害以及阿Q主义消极、落后的本质，使被压迫人民懂得要改变自己的命运，就必须摆脱它的道理，同时也提醒革命者注意，必须高度重视启发农民的觉悟，因为这是关系到民主革命成败的重大问题。 阿Q是一个具有鲜明的阶级性和个性的活生生的人物，阿Q主义是阿Q这个人物性格的有机组成部分和重要特征。鲁迅写阿Q，不仅仅是要暴露农民思想的弱点，他所要鞭挞的不仅仅是表现在农民身上的阿Q主义，而是为了“提出痛苦，引起疗救的注意”。“精神胜利法”既然来自统治阶级，是一个时代的统治思想，这种思想就在不同的阶段、不同阶层的人们中，不同程度地存在着，这是在清末民初的历史条件下的国
幼儿文学经典作品赏析期末辅导资料
0617《幼儿经典文学作品赏析与教学》2014年6月期末考试 指导 一、考试说明 《幼儿经典文学作品赏析与教学》通过对幼儿文学作品基本理论的学习，以及对幼儿诗歌、散文、童话、生活故事、图画书等内容的学习及赏析以及对幼儿文学教育活动内容的学习，以期更好地在实践中使用幼儿文学作品对幼儿进行教育及引导。 本考试满分为100分，考试时间为90分钟，考试形式为闭卷。题型及分值如下： 1、选择题：共10题，每题1分，共10分。 2、填空及简答：共20题，每题2分，共40分。 3、简答题：共3题，共50分。 二、章节重点内容 第一章儿童文学经典作品概述 1、17世纪以前的儿童读物 17世纪以前属世界儿童文学的史前时期，没有儿童文学，只有两种不同性质的儿童读物。一种是非文学的训诫书、知识书；一种是受儿童喜爱的、浅显的民间口头创作和成人文学。如: 2～6世纪在印度成书的《五卷书》，是一种大故事套小故事结构的作品。 6～7世纪在希腊问世的《伊索寓言》，是以动物故事为题材，用形象的小故事比喻、说明生活道理,形式短小精悍。 阿拉伯民间故事集《一千零一夜》。这部被高尔基誉为人民口头创作中“最壮丽的一座纪念碑”式的名著。 12～13世纪法国出版的《列那狐传奇》，是儿童最喜爱的、最早的一部长篇动物故事诗。 2、17世纪儿童文学的诞生 14～16世纪的欧洲文艺复兴运动，有了对儿童作为具有独立人格和独特世界的认识后，专门为儿童创作的读物和文学作品，才逐渐出现。 法国古典主义作家让·德·拉封丹的《寓言诗》，由239首寓言诗组成。 3、18世纪儿童文学创作的发展 18世纪中叶，法国的卢梭出版了儿童教育自传体小说《爱弥儿》，这是世界儿童文学史上第一部把儿童作为具有独立人格的人来描写的小说。 4、19世纪儿童文学创作的繁荣 安徒生是闻名世界的童话作家，他的《卖火柴的小女孩》、《海的女儿》举世闻名，是《安徒生童话》中的代表作。 5、中国现代儿童文学 中国现代儿童文学产生于五四时期，这是十九世纪末、二十世纪初，世界进步思潮猛烈冲击古老中国的趋势。1921年前后，影响最大的是叶圣陶的童话、冰心的散文。。 冰心的《寄小读者》是她留学美国时寄往国内的文艺通讯，计29篇，1926年结集出版。 第二章赏析幼儿文学经典作品的相关理论 1、文学作品的内容 （1）题材；（2）主题；（3）情节；（4）人物和环境。
日语文学作品赏析《鼻》
日语文学作品赏析《鼻》 难度：适中作者：芥川龍之介来源：青空文库划词：关闭划词收藏 禅智内供（ぜんちないぐ）の鼻と云えば、池（いけ）の尾（お）で知らない者はない。長さは亓六寸あって上唇（うわくちびる）の上から顋（あご）の下まで下っている。形は元も先も同じように太い。云わば細長い腸詰（ちょうづ）めのような物が、ぶらりと顔のまん中からぶら下っているのである。 亓十歳を越えた内供は、沙弥（しゃみ）の昔から、内道場供奉（ないどうじょうぐぶ）の職に陞（のぼ）った今日（こんにち）まで、内心では始終この鼻を苦に病んで来た。勿論（もちろん）表面では、今でもさほど気にならないような顔をしてすましている。これは専念に当来（とうらい）の浄土（じょうど）を渇仰（かつぎょう）すべき僧侶（そうりょ）の身で、鼻の心配をするのが悪いと思ったからばかりではない。それよりむしろ、自分で鼻を気にしていると云う事を、人に知られるのが嫌だったからである。内供は日常の談話の中に、鼻と云う語が出て来るのを何よりも惧（おそ）れていた。 内供が鼻を持てあました理由は二つある。――一つは実際的に、鼻の長いのが不便だったからである。第一飯を食う時にも独りでは食えない。独りで食えば、鼻の先が鋺（かなまり）の中の飯へとどいてしまう。そこで内供は弟子の一人を膳の向うへ坐らせて、飯を食う間中、広さ一寸長さ二尺ばかりの板で、鼻を持上げていて貰う事にした。しかしこうして飯を食うと云う事は、持上げている弟子にとっても、持上げられている内供にとっても、決して容易な事ではない。一度この弟子の代りをした中童子（ちゅうどうじ）が、嚏（くさめ）をした拍子に手がふるえて、鼻を粥（かゆ）の中へ落した話は、当時京都まで喧伝（けんでん）された。――けれどもこれは内供にとって、決して鼻を苦に病んだ重（おも）な理由ではない。内供は実にこの鼻によって傷つけられる自尊心のために苦しんだのである。 池の尾の町の者は、こう云う鼻をしている禅智内供のために、内供の俗でない事を仕合せだと云った。あの鼻では誰も妻になる女があるまいと思ったからである。中にはまた、あの鼻だから出家（しゅっけ）したのだろうと批評する者さえあった。しかし内供は、自分が僧であるために、幾分でもこの鼻に煩（わずらわ）される事が少くなったと思っていない。内供の自尊心は、妻帯と云うような結果的な事実に左右されるためには、余りにデリケイトに出来ていたのである。そこで内供は、積極的にも消極的にも、この自尊心の毀損（きそん）を恢復（かいふく）しようと試みた。 第一に内供の考えたのは、この長い鼻を実際以上に短く見せる方法である。これは人のいない時に、鏡へ向って、いろいろな角度から顔を映しながら、熱心に工夫
当代文学作品欣赏期末论文
班级：15机电技术教育姓名：喻青青学号：1551110013 《碧潭》赏析 中学时代，因为一首《乡愁》，余光中先生为我们所熟悉，心目中对他的定义一直是一位台湾的爱国诗人，再加上工科的学生，本来对文学常识知之甚少，从各种渠道搜集到他的资料后发现，原来对于作者，我们一直存在理解的偏差。他是一位爱国诗人，却不仅仅是一位爱国诗人。许多人评论，余光中是个复杂而多变的诗人，他写作风格变化的轨迹基本上可以说是中国整个诗坛三十多年来的一个走向。因此，从分析惯常的语言风格的技巧来评判这首诗显然是不明智的，好的诗，犹如一杯好的茶，需要慢慢品，细细品。 初读，便觉得这是一首情诗，写的悠扬婉转，透露着淡淡的忧伤，似乎是“我”倾心于一位美丽优雅的姑娘，却只是默默地喜欢着，在脑海中想象着同她约会时的美好场景。“那就划去太湖，划去洞庭，听唐朝的猿啼......”意境朦胧，朦胧的文字里潜藏着的是掩饰不住的淡淡的愁和深深的爱和思念，这思念，绵绵不断，从上个七夕，到下个七夕。 再读，诗歌里面的每一个意象似乎都在向我倾吐着作者的情感：“桂桨”，用桂木做的棹啊用兰木做的桨，即是借用屈子离骚中的名句“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光，渺渺兮予怀，望美人兮天一方”。划破月光下澄澈的水波啊，划动在清明的河流中一直到了傍晚，在月光浮动的江面逆流而上，我的情思啊悠远茫茫，眺望心中的美人啊，她却在天边遥远的另一方，对爱人的思恋和不能相见的怅惘可见一斑，光是这样就完了？没有！回过头去看那个数量词“十六”，什么意思，为什么不用三柄六柄九柄，偏偏用十六？思忖了许久，不得其解，吃饭时看到了手中的筷子，恍然大悟，十六就是八双啊，看着别的情侣成双成对撑着小船卿卿我我，而我却独自一人眼巴巴地看着，这样虐狗的场景之下，象征着平安幸福的青色琉璃被敲碎了，心碎了一地，对她的思恋之情便更加浓烈也更加能够被理解了。作为一个有文化内涵的诗人，他没有直接说被虐了，而是采用了文学创作中“以此物代替彼物”的方法，含蓄而具有表现力，更能激发读者的同情心。“几则罗曼史躲在阳伞下”运用了拟人的修辞手法，生动形象地表现了作者被虐后的无奈之情。同样是面对着容易使人产生无限情思的水，宋代李之仪面对滚滚东逝奔流不息的江水，心中涌起万般柔情，为心爱的女子写下流传千古的“我住长江头，君住长江尾，夜夜思君不见君，共饮长江水”；词人李清照怀揣着对丈夫的思恋之情，茶不思饭不想，一句“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”抒发了万千愁绪，而作者则效仿古人借助这些能够生动而又准确地传情达意的意象来表达内心的爱意。多么希望她能够听见自己的心声啊，如果不可以，那就让透明澄澈的碧潭照见他，让他与自己忧伤的侧影做个伴，如果还是不可以，就让载着他的忧愁的舴艋舟轻一点儿，再轻一点儿，这样的痛苦他已承受不来！ 不得不提一下“如果碧潭再玻璃些，就可以照我忧伤的侧影，如果舴艋舟再舴艋些，我的忧伤就灭顶”中的“玻璃”和“舴艋”两个词，第一次读的时候我有点怀疑，是不是读的太快看错了或是漏掉了点什么，百度确认了一遍才接受了这个事实，正如古代名家的错别字可以被叫做通假字，诗人的故意为之也被称作是一种艺术手法，名词活用做形容词，乍看之下有些牵强附会的生硬，或是诗人有故意引起读者注意力而胡乱使用文字的嫌疑，细细品来，却别有一番新鲜的意味。西方论文中有“陌生化”原则，中国古典文学中亦有所谓“拗硬生新”的原
日本文学作品伊豆的舞女感想作文
「日本文学作品選読」学期末課題 muyue テーマ：□4 「すがすがしい満足」と「何もかもが一つに溶け合って感じられた」という気持ちは具体的にどんなものだろうか。 私は三つの感情があると考える。 一つ目は、旅の目的を達成して満足の気持ちだと推察できる。「二十歳の私は自分の性質が孤児根性でゆがんでいると厳しく反省を重ね、その息苦しい憂鬱に堪えきれないで伊豆の旅に出て来ているのだった」から主人公は自分のゆがんでいる性質をどうにかしたいと思って旅に出たのが分かる。踊り子の「いい人ね」という言葉によって癒されて「私自身にも自分をいい人だと素直に感じることができた」という結果が成就されたと考えられる。 二つ目は、踊り子に癒されて、澄んだ水のようにすがすがしい気持ちだと想像する。小説の中ではこういうシーンがある。「若桐のように足のよく伸びた白い裸身をながめて…頭がぬぐわれたように澄んできた。」主人公は十七くらいに見えた踊り子がまだ穢れの知らない清らかな子供だと分かった。ひとりそのシーンのみならず、「旅情が自分の身についた」、「詩を感じて」、「まぶたの裏はかすかに痛んだ」などから主人公は他愛のない踊り子にゆがんだ性質を浄化されて甘い快さをした。 三つめは、親しみだと思われる。主人公は他人の人生に関わることができて、人間と人間の間の尋常でナイーブな愛情を感じただろう。無邪気な踊り子からピュアな思いも、婆さんを助けるのも、主人公にとっては心外の親切さだろう。他者との距離感をより強く感じる主人公は至極あたりまえのことだと思って何もかもが一つに溶け合って感じられた。自分の孤児根性が洗われてこそ、主人公は世間に溶け込むことができるような気がしたかもしれない。 以上三つの気持ちがあると思う。しかし甘美で清らかな旅の思い出があっても主人公は孤独感や虚無感に付きまとわれるだろう。
20世纪中国经典小说鉴赏论文
《20世纪中国经典小说鉴赏》课程论文患病者——读鲁迅《阿Q正传》 姓名：郑旭良 学号：20111646 班级：11级汉1 重庆大学新闻学院 二零一三年十二月
患病者——读鲁迅《阿Q正传》 摘要：一千个人读《哈姆雷特》就有一千个哈姆雷特，同样的，不同的人看鲁迅所写的《阿Q正传》也会有各自不同的感悟。或是觉着此人粗鄙不堪，或是觉着此人罪有应得，或是同情此人，从上面看到了自己的影子，更有甚者，觉着阿Q是上世纪初中国社会平民群体的缩影，是“最为卑劣的中国人”。但是在本文里，阿Q仅仅是一个患病者，一个普普通通的病人，而《阿Q正传》则自然而然的成了阿Q这位病患的病历本。 关键词：《阿Q正传》鲁迅患病者病历本阿Q 上世纪初在古老的东方大陆上中国，蔓延着一种可怕的疾病，这种疾病具有强烈的传染性，再加上长时间的积累，这个古老东方大陆上的老大帝国的国民们大多都染上了这种疾病，这种疾病的危害性很强很强，它或会让人死亡，或会让人贫穷，最严重的或许会让这个老迈的帝国连同他的人民一如庞贝古城一般于历史的滚滚长河中消亡。于是乎，一群染病较轻的国民开始各自给这个国家，给这个国家的人民，找寻治病的良方。或是于炮火中寻找出路，或是于纸笔间进行尝试，不同的医生，都正朝着同一个方向，进行着各自的医治。而《阿Q正传》则正是诞生于这群医生们各自医治这个国家和他的人民的过程中。不能说《阿Q 正传》是一剂治病良方，因为在我看来，它或许更像是一本病历，或者说是一本医疗记录，一个名为阿Q的患病者的病历。 阿Q，具体叫什么无从考证，只能从他的记录上知道他被别人称作阿Quei,按照浙江一带的方言来看，或叫阿贵，亦或者他有可能叫阿桂。但是在这里，暂且不去深究他到底叫什么，权且照着病历上的阿Q叫着吧。至于这个阿Q是哪里人，更是无从考究，只是从薄薄的病历间能知道他在生命的最后一段时间，是在未庄和附近的城镇度过的。当然，这些也不算重要的东西，变暂且抛到一边，来谈一谈正题——阿Q到底有什么病。 阿Q到底有什么病？从那位叫做鲁迅的医生所开的病历本来看，阿Q确实病得不轻。从病历本的前面几页看，这或许又不能称之为病历本，或许叫他疾病百科全书来得更为恰当。也不知道这个叫作阿Q的是怎么做到的，几乎当时整个老大帝国国民的病征都能从他身上找到，这不得不说是一个奇迹。当然，患病太多，不便细分，也就权且将他害得最深的几种毛病挑出，进行浅析。
文学作品赏析文章写作指导
文学作品赏析文章写作指导 授课时间：2007-3-13 授课班次：250班 授课教师：资兴市一中 朱亚平 教学目的：了解考试动态，走出写赏析文章的误区，掌握鉴赏方法，提高赏析文章的得分率。 重点、难点：理解赏析文章的方法和要领，掌握写赏析文章的基本思路。 教学设想：通过学生评论学生的作品的方式，让学生自己去感悟写作方法和思路，加以老师的点拨，以期提高在今后的练习和高考中的得分率。 教学过程： 1、 导入 (一)、解读《湖南省2007年高考语文科考试说明》 2007年普通高等学校招生全国统一考试语文卷（湖南），共7道大题，22道小题。其中单项选择题12道，占36分；其它题型10道，占114分。 试卷内容、题量、赋分如下： ★一大题：语言知识及运用，共5小题，15分。 二大题：现代文（一般社会科学类、自然科学类文章）阅读，共4小题，12分。 ★三大题：文言文阅读，共5小题，21分。其中单项选择题3道，9分；翻译题1道（3句），9分；简答题1道，3分。 ★四大题：古诗词鉴赏和古诗文默写，共2小题，11分。其中鉴赏题1道，5分；默写题1道，6分。 五大题：现代文（文学类文章）阅读，共4小题，17分。 ★六大题：文章赏析，共1小题，14分。 七大题：写作，共1小题，60分(其中含卷面书写分，3分) (二)07年全国考纲关于“鉴赏评价”的要求 ①鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。 ②评价文章的思想内容和作者的观点态度。 (三)、解读《湖南省2007年高考语文科考试说明》湖南师大附中 焦 忠民 第六大题文章赏析，赋分由16分调整为14分 2005年文章赏析面世，赋分为15分，受到好评。2006年将赋分增加为16分，当时补充说明出台后，各界就有反对意见，确实不够理性。2007年将分值缩减为14分，刚好平衡权重。2008年肯定会吸取福建、湖北、上海等地，尤其是新课标高考试验区的命题经验，进一步改进阅读命题形式。至于选文和题型，略谈两点： 先说选文。2004年为徐志摩的《翡冷翠山居》选段（叙事抒情类散