中国文学对日本文学的影响
中国文学对日本文学的影响
中国文学对日本文学的影响
中日是“一衣带水”的邻邦,中日文化交流渊源流长。两千年来,两国有着广泛而密切的联系。由于古代日本列岛的文化远远落后于中国,所以在长期的中日交往中,汉文化对日本文化产生了深远的影响。在明治维新以后,日本虽然提倡欧化,努力向西方学习,但是中国的传统文化早已扎根于日本民族的土壤,即使在日本文学中,也不难找出中国文化的印迹。由于在近代之后，日本随着国力增强，而与此相对的中国国力消减，处于被殖民的地位，此时文学之间的影响也处于互换的位置，所以在此，我们所谈到的中国文学对日本文学的影响只限于中国古代文学对日本古代文学的影响。
在中国文化传播过程中，文学方面最为被外国所称颂的恐怕要数唐诗了，同样在日本古代文学的发展过程中，唐诗曾经一度被传诵于日本社会各个阶层，而日本文人也皆已能作唐诗而自豪。此外，还有一种文学也对日本古代文化产生了重要影响，那就是中国的古代神话。下面，我们来具体分析中国古文学对日本文学产生了怎样的影响。
1.中国古代神话与日本古代创世神话
中国的神话有文字记载的著作始于西汉刘安所著的《淮南子》，和三国时期徐整所著的《三五历记》。其中《三五历记》为最早完整记载盘古开天传说的一部著作。
据考证，日本的神话基本上形成于4世纪以前，然而我们现在所能看到的对于日本神话的记载，主要来自成书于8世纪初的两部日本史书——「古事记」和「日本书记」。「古事记」(こうじき)由稗田阿札(ひえだのあれ)据「帝记」(ていき)和「旧辞」(きゅうじ)讲述，太安万侣(おほのやすまろ)记录而成。「日本书记」 (にほんしょうき)成书稍晚于「古事记」，是由许多人集体编纂的官修正史，体裁模仿中国史书。这两部书都是在天武天皇(?一686年)召集下编纂的。当时的日本已基本完成统一，迫切需要在意识形态上确立天皇的统治秩序，以达到国家长治久安的目的。天武天皇下诏日：“诸家之所赍帝记及本辞，既违正实，多加虚伪。当今之时不改其失，未经几年其旨欲灭。斯乃邦家之经纬，王
化之鸿基焉。故惟撰录帝记，讨窍旧辞，削伪定实，欲流后叶。”在这一思想指导下，这两部史书对本国的原始神话进行了历史化的、有利于“邦家之经纬，王化之鸿基”的“削伪定实”，完成了以皇室的祖先神——天照大神为中心的天上世界及其子孙降临日本、平定国土的神话体系的构筑。
由上述可见，中国古代神话有文字记载远远早于日本神话的记载，这可以证明中国古代神话系统先与日本古代神话系统，但是并非仅仅是时间上的领先。在关于“天地起源”章节，不论是中国神话和是日本神话都做了大量的描述。
「古事记」的第一句话是“天地初发之时”，然而天地是如何“初发”的呢?没有具体地说。不过，「日本书记」对此有清楚的记述：古天地未剖，阴阳不分，混沌如鸡子，溟滓而含牙。及其清阳者，薄靡而为天，重浊者，淹滞而为地，精妙之合抟易，重浊之凝竭难。故天先成而地后定。然后，神圣生其中焉。故日，天辟之初，洲壤浮漂，譬犹游鱼之浮水上也。
看看这段话，似曾相识。
<淮南子·傲真训云：“天地未剖，阴阳不判，四时未分，万物未生。”
<淮南子·天文训)云：“清阳者薄靡而为天，浊者凝滞而为地。”还说“清妙之合专易，长浊之凝竭难”(专抟通假)。
<三五历纪)云：“天地混沌如鸡子”，“溟津始牙，漾鸿滋萌。”又云“天地开辟，阳清为天，浊阴为地。”
由此可见，日本神话是在中国神话的影响下形成的。当然，也不能排除另一种可能性，即日本列岛的原住民也有自己的天地起源神话，只是在面对外来移民（从中国大陆迁徙日本列岛的移民）的强大影响，以及在统治者“削伪定实”之后荡然无存了。总而言之，中国神话在日本创世神话的形成上发挥了重要作用。
2.唐诗和日本和歌的产生
唐朝是我国政治、经济、佛教、文化发展的鼎盛时期。空前繁荣的社会造就了一大批著名的学者和诗人，李白、白居易等都是具有世界声誉的伟大诗人。他们才华横溢，创作的诗篇热情奔放，意境深远，诗歌题材的领域得到前所未有的开拓。唐代诗坛多种艺术风格的争奇斗艳、诗歌体制的完备成熟形成了百花齐放的伟观。
隋唐时期，中日交流的密切程度是空前的。日方派遣了大量留学生和留学僧，
除此之外还有大量民间交流活动。日本留学生在中国学习期间，不只是学习中国的政体制度，建筑，法律之类，文学也作为学习的重要部分，其中唐诗是文学学习中的主体。
公元751 年,日本第一部汉诗集《怀风藻》问世,共收集诗作117 首,作者多是宫廷贵族、僧侣儒生等上层阶级。虽然内容多为描写上流社会生活的平庸之作,但也有佳作颇具初唐风格,为日本的汉诗创作的形式和内容开了先河。如日本大友皇子(648 - 672 年) 二十一岁所写的汉诗《待宴诗》:
皇明光日月,帝德载天地。三才并泰昌,万国表臣仪。
大友皇子的诗气度非凡,以“皇明”、“帝德”、“三才”、“泰昌”表现了太平盛世的局面。
759 年,被称为日本的“诗经”的《万叶集》面世。这部和文诗歌,更多地表现了日本民族的风格和特点。但由于它产生的时代正值中国的盛唐时期,许多和歌作者同时又是汉诗人,因此这些在中日文化交流的氛围中产生的和歌,从形式到内容也无处不见汉文化的印记。
《万叶集》是经过许多文人之手编辑而成的日本传统的古典诗歌形式———和歌的第一部总集，这部和文诗歌是采用汉字写成的。它收集了较长一段历史时期,较广大的地域内,上至天皇、下至平民百姓约五百余人的诗歌创作。诗集在编排上采用了我国六朝《文选》的分类方法,分为挽歌、相闻歌和杂歌三类。从794 年至1192 年是日本平安时期。平安初期,日本人写汉诗逐渐蔚然成风,日本学者倡导“文必秦汉,诗必盛唐”,汉诗很快家喻户晓，此后，随着日本假名的创造，日本文学进一步从中国文学中汲取养分，创造出更多的作品。此时“物语”文学兴起。
3.白居易的诗歌与「源氏物语」
日文“物语”一词，意为故事或杂谈。物语文学是日本古典文学的一种体裁，产生于平安时代，公元十世纪初。它在日本民间的基础上形成，并接受了我国六朝、隋唐传奇文学的影响。在《源氏物语》之前，物语文学分为两个流派，一为创作物语如《竹取物语》、《落洼物语》，纯属虚构，具有传奇色彩；一为歌物语，如《伊势物语》、《大和物语》等，以和歌为主，大多属于客观叙事或历史记述。
「源氏物语」是物语文学中的顶尖之作，堪比中国《红楼梦》。全书54回，近百万字，前44回以光源氏一生为中心，描写他的爱情，政治等由荣华到没落的经历，是全书的主体部分。后10回描写光源氏之子薰（是为三公主与柏木大将的私生子）与宇治山庄女子的爱情纠葛。小说历经4代天皇，跨越70多个年头。其作者紫式部自幼深受汉学影响，其在此书中多出引用中国古代典籍，有《老子》《庄子》《战国策》《诗经》《论语》《史记》《昭明文选》等以及白居易，刘禹锡，陶渊明的诗歌。其中引用最多的是白居易的诗歌，特别是长诗《长恨歌》更是对「源氏物语」源氏物语影响深远。其主要从以下几个方面得以印证。
3.1「源氏物语」多处引用白居易的诗歌
要客观深入的研究自居易诗歌对《源氏物语》的影响，首当其冲的工作就是要探明《白氏文集》中的白居易作品在《源氏物语》中的分布情况。关于这一点，日本的源学家们做了大量的考证工作，尽管考证的结果不完全相同(主要是在诗文引用的数量上存在一定的差异)，但在基本认识上是大体一致的。对于“引用二字，在这里是一个广义上的概念，紫式部对《白氏文集》的引用，就方法论而言，可分为：直接引用、借用、类似三大类。本文根据日本丸山清子教授在《(源氏物语)与(白氏文集)》一书中所列出的《白氏文集》中具体诗句与原文文本中相关联的词句进行对照，本人以《源氏物语》的卷名顺序整理出一份《白氏文集》在《源氏物语》中的分布状况表。
从表中，我们可以看到，与《源氏物语》有影响关系的白诗共47篇(包括陈鸿的《长恨歌传》)。紫式部在《源氏物语》与《白氏文集》的有关联之处共约102项，其中引用类为17项，借用类为16项，类似占69项。这102项有关联处可分为三种情况：一为直接引用；二是以隐喻的形式借用原典；三是不露痕迹，把文集中原有的词句融化开来派作新的用场，这样可以看出表现手法和词句的类似。作者紫式部并没有单纯的引用自诗，而是将《白氏文集》融会贯通、烂熟于心之后，创造性地加以应用，营造了各种意境，展示了高超绝妙的写作手法。作者引用白居易的诗歌比较集中的体现在《桐壶》(11次)、《须磨》(8次)、《魔法使》(7次)和《寄生》(7次)。
3.2「源氏物语」仿白居易写诗手法---借景抒情，寓情于景（哀伤，悲伤之情）《源氏物语》中的《桐壶》卷,描写桐壶帝和更衣的悲剧故事,更衣被人嫉妒,
悲伤成疾而死去,桐壶追念更衣的妩媚温柔,十分伤心,吟诗时表现出哀婉凄楚的情思。作者用凄凉的环境和气氛衬托桐壶的悲伤心情。这段描写的情景犹如《长恨歌》中的环境和氛围。
再如，白居易在《八月十五夜禁中独直对月忆元九》的诗中这样写道：“银台金阙夕沉沉，独宿相思在翰林．三五夜中新月色，二千里外故人心。渚宫东面烟波冷，浴殿西头钟漏深。犹恐清光不同见，江陵卑湿足秋阴。”这是白居易在翰林院中只身值宿，遥念远处江陵卑湿之地的元稹而出的诗句，诗中描写了大殿、月色、烟波，为我们营造了一种思念之情。而在《源氏物语》中谪居须磨的源氏在怀念京中情景时，作者这样写道：“此时一轮明月升上天空。源氏公子想起今天是十五之夜，使无穷往事涌上心头。遥想清凉殿上，正在饮酒作乐，令人不胜艳羡；南宫北馆，定有无数愁人，对月长叹。于是凝望月色，冥想京都情状．继而朗吟‘二千里外故人心’，闻者照例感动流泪。”。(《须磨》)作者由景入情，由月色而思念京都的故人，以往的富贵权势，几多爱人，如前尘云烟不复存在。想及于此，光源氏攒眉长叹，不胜恋恋之情。
如此之手法多显现于文中，在此不多做解释。
3．3「源氏物语」对白居易诗歌情节的运用---以《长恨歌》为例白居易35岁壮年时期所创作的《长恨歌》传到《源氏物语》作者紫式部的手中，已是两百年之后的事了。紫式部在创作她的物语小说时，受到了《长恨歌》相当大的影响，书中的很多地方，都可以看到它的影子。
《源氏物语》整个故事的开篇《桐壶》一回就源于白居易的叙事长诗《长恨歌》。作品开头这样写道：“——话说从前某一朝天皇时代，后宫妃嫔甚多，其中有一更衣，出身并不高贵，却蒙皇上特别宠爱。”这说的便是桐壶妃，由于她遭众多妃子妒忌，所以心情郁结，并且生起病来。皇上越发怜爱，一味专宠，于是朝中大臣侧目而视，相互议论“将来难免闯出杨贵妃那样的滔天大祸来呢。”。这样，作者紫式部在作品的开篇便将桐壶帝与唐玄宗、桐壶更衣与杨贵妃联系到了一起。尽管两个故事的发源地不同，但题材、情节却颇为相似。随后更衣病逝，桐壶帝悲情不减，终日不理朝政，“朝朝暮暮以泪洗面”。而“她的声音相貌，现在成了幻影，时时依稀仿佛出现在眼前。”。这些话不由得使我们想起《长恨歌》中的诗句“蜀江水碧蜀山情，圣主朝朝暮暮情”、“芙蓉如面柳如眉，对此如何
不泪垂”。而作者在书中继续写道，命妇从更衣娘家回来，将更衣的母亲所赐更衣的遗物(衣衫、梳具)呈与皇上时，皇上看了，想到“这倘若是临邛道士探得了亡人居处而带回来的证物钿合金钗??”。与《长恨歌》中“临邛道士鸿都客能以精诚致魂魄”有异曲同工之妙。整个《桐壶》篇中将白诗《长恨歌》或直接引用，或间接借用，或融化其中的句子进行类似的表达，表现出桐壶帝失去爱人的悲恨心情。
《桐壶》篇中桐壶帝与更衣之间的凄美爱情引出了全书主人公源氏公子出场的序幕，提出了贯穿全书主题的基调，即对爱人的殊宠和亡故后的悲伤。在光源氏的爱情婚姻生活之中，我们可以继续找寻《长恨歌》的影响。
源氏公子幼年丧母，因而对藤壶后母有着思慕之情，然而终不能寻得，于是紫姬走进了他的生活，以此替代。不料紫夫人最终病逝，其后一年，光源氏也在唏嘘叹息之中从物语中消失了踪迹。光源氏一生与周围的许多女性都有着爱情，但始终蕴含着未能得到满足的悲痛。这些女子或病逝(如夕颜、葵姬、紫姬)，或命运坎坷(如六条妃子)，或出家修行(如空蝉、三公主)，始终延续着淡淡的哀愁。在《源氏物语》的《葵姬》《魔法使》篇中，表现了光源氏对爱人离去的悲伤之情：
这些墨稿之中，有缠绵悱恻的古诗，有汉文的，也有日文的。无论汉字或假名，都有种种体裁，新颖秀美。左大臣叹道“真乃心灵手巧!”??只见源氏公子在“旧
枕故衾谁与共?”这句诗旁写着：
“爱此合欢塌，依依不忍离。芳魂泉壤下，忆此更伤悲。”
叉见另一张纸上“霜华白”一句旁边写着：
“抚子多朝露，孤眠泪亦多。空床尘已积，夜夜对愁魔。”。(《葵姬》)
“鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共?”(《长恨歌》)
看见无数流萤到处乱飞，便想起古诗中“夕殿萤飞思悄然”之句，低声吟诵。。(《魔法使》)
“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。”(《长恨歌》)
由此可以看出，在《源氏物语》全书整个的情节框架之中，都有着紫式部从《长
恨歌》汲取影响的痕迹，她凭借自己深厚的文学功底，创造性地借鉴吸收自居易《长恨歌》的精髓，深化了自己的物语世界。
自居易及其诗歌，无论从宏观上、还是从微观上，都对日本的古典名著《源氏物语》的创作有着深厚的影响。但是精通于本土传统文化和汉文化的紫式部，立足于日本民族的特性，对白居易及其诗歌作了充分而又有所选择的吸收，从而形成了日本新的文学实体和新的思想体系。
日本是一个善于吸收外来文化的民族，他们将其改造、发展、融合从而形成日本文学自身特点。日本文学从借鉴中国文学中形成了自己独立的民族文学。从这个意义上讲,任何民族的文化不能局限于自己的传统,必须借鉴和汲取外来民文化的精华,才能更好地发展自己的文化。我们从中国文学对日本文学的影响进日本文学发展与繁荣的经验中认识到:我们应当从世界各国文学中学习更多的东西。那么，文学创作该如何保持我们固有民族个性又能融入新的元素，同时又为他人所吸收接受呢?考察日本文学融合外来文化的过程与方法或许能给我们提供一定的借鉴与帮助。此话题我们以后再做讨论。
附表：《白氏文集》中的诗篇在《源氏物语》中的分布状况表
参考文献：
1.姚继中：《(源氏物语)与中国传统文化》，北京：中央编译出版社，2004年版。
2．游国恩主编：《中国文学史》二(修订本)，北京：人民文学出版社，2002年版。
3.紫式部，丰子恺译：《源氏物语》，北京：人民文学出版社，2004年版。
4.李寅生：《论唐代文化对日本文化的影响》，成都：巴蜀书社，2001年版。
5.谢思炜选注：《自居易诗选》，北京：中华书局，2005年版。
6.丸山清子：《（源氏物语)与(白氏文集)》(申非译)，北京：国际文化出版公司，1985 年版。
7．武田云起斋： [原创]浅谈自居易对日本文学的影响(http：／newtenka．popsoft,com20bs ／dispbbs,asp?boardid=4&id=—222—29)
8.http://blog.livedoor.jp/panda_translator/archives/51758592.html
翻译对文化的影响
翻译对文化的影响 2014年06月16日第A9版：文化教育 作者：沈望舒来源：学习时报字数：3104 1 翻译，在常规认识中，它只是社会中很小一部分人的一种能力、职业、贡献；但史实表明，它始终是人类文化沟通、交流、融合的桥梁，是特定文化留存、发展、弘扬的要素，是一领域文明摆脱落后、与时俱进、更新换代的诱因。 翻译，曾经发挥延续文明的决定性作用 笔者在古埃及托勒密王国的首都亚历山大市，从当地人讲述已知世界历史上最古老而伟大图书馆的业绩中，了解到不仅埃及文明有过长时间的中断和遗失，而且当代西方文明引以自豪的古希腊文明也曾早早被湮灭。是亚历山大图书馆所藏相关希腊的经典与译作，那些被翻译成拉丁文字的公元前9世纪荷马的诗稿，欧几里得《几何原本》，公元前270年古希腊天文学家阿里斯塔克的关于日心说的理论著作，以及有西方医学奠基人之称的希波克拉底、哲学家亚里士多德、学者阿基米得、古希腊三大悲剧作家等种种名著，让欧洲、让西方找回了自己的历史之根。不知名大师们的往返翻译，不仅有文明传播功效，而且形成对一种文明的救赎，这就是史称毁于公元３世纪的古埃及亚历山大图书馆曾经拥有的译著，对当代西方思想文化体系的独特贡献。 从印度佛教圣地瓦那拉斯到经济中心城市孟买的8天访寻，遗憾地了解到：佛教人口在印度总人口中比重跌至2.7％以下；历史灭佛带来的无人信、无人懂状况，衍生出“社会灭佛”恶果——大量千余年前的石制精美佛像被毁，许多今日人工难以雕制的大小佛头散落民间，廉价地摆在旧货市场地上；对佛教经典的诠释者更是踪迹难觅。由此令人不禁回想以唐僧西天取经为代表的“佛学东渐”，它所导致佛教的别样光大——汉传佛教“禅宗文化”的辉煌，中国历史上首次“翻译高峰”：汉至宋中间800余年，来自印度的高僧与中国本土的大德精诚合作，大规模地进行佛经翻译，完成一场人类历史上罕见的系统化“经典转移”。它不但重塑了中国文明肌理，还赋予佛教于中国与世界的新生。这是一种由玄奘、鸠摩罗什等翻译家创造和续写的哲学文明。 翻译，让世界命运共同体内部互鉴互促 2011年《中国的和平发展》白皮书提出，要以“命运共同体”的新视角，寻求人类共同利益和共同价值新内涵；2012年十八大报告将其进一步提升为“人类命运共同体”理念；2013年以来中国领导人在重大外交场合频繁倡导“命运共同体”。命运共同体理念适应世界和平发展潮流的根本要求，既是各国历史上共存关系的事实，又揭示各民族同处一个地球、同在一个生存环境的深刻哲理，倡导相互依存的权力观、利益观、安全观。 中国历史鼎盛时期，屡现人类命运共同体相敬互鉴式的吉光。汉唐宋元明清各朝辉煌阶段，京师之地都有内外商贾云集、各国文化交往密切的记载。西亚、阿拉伯、印度、欧美的文化及其载体，在张骞、玄奘、马可·波罗、利马窦、汤
佛教对中国文学的影响
佛教对中国文学的影响 佛教是世界三大宗教之一，产生于印度、尼泊尔一带。根据秦始皇统一全国后曾禁止修建佛寺，由此推断佛教传入中国内地最早的时间应在秦始皇时代。从古至今，佛教不仅影响着我们的历史发展，也直接或间接地影响着我国文学作品的创作和发展。佛教中的许多思想在我国文学作品中都有所体现。 一、否定宿命论 佛教认为人有命运，但是不鼓励人听天由命，而是希望人开创命运。佛教主张诸法因缘而生，命运也是如此。坏的命运可以凭借着多做善事、进行忏悔而加以改变。因此命运并不是必然的不可更改的。再坏的命运也能透过自身道德和行为上的修行加以改造。同样地，好的命运如果不加以维护，也会失却堕落。在鲁迅的作品《祝福》中，祥林嫂勤劳、善良、质朴、顽强。但在封建礼教的迫害之下，却是一个被践踏、遭迫害、受鄙视的人物。她进行过自发的抗争。为了赎“罪”，她去土地庙里捐了门槛，是因为她希望土地庙的门槛能代替她遭受万人践踏，在来世改变自己现在的处境以获得的幸福。 二、顺其自然的思想 人生皆苦是佛教的一个重要思想，它相信地狱轮回，因果报应。人生是苦的，在现在人们可以通过修行提高自身的修养获得来生的幸福。但对于当下的苦难，则应当顺其自然。出家是看破红尘的话，那么涅槃则是最终的解脱。许地山《命命鸟》中的敏明和加陵通过涅槃以及生死轮回，最终实现了摆脱人生苦痛的愿望和理想。在佛教中，涅槃意味着生死相续，是佛教徒力求达到的一种不死不灭的最高理想境界。在我国古代的神话传说中，更是有着凤凰涅槃的典故，意思是指历经艰险而后浴火重生。 三、丰富多样的佛教意象 佛经中涉及到大量的动物和植物形象，它们随着佛经的翻译而进人了中国文学的画廊，如《西游记》中的孙悟空形象就是来源佛经之中的神猴形象。佛经文学中的植物形象，也在佛教文化的东传过程中，渗透到中国文化的精神层面。其中最典型的是莲花意象。周敦颐《爱莲说》中盛赞莲花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”直至今天，藏传佛教仍然被认为象征着最终的目标，即修成正果。
翻译文学与外国文学和中国文学的关系
翻译文学与外国文学和中国文学的关系 翻译文学与外国文学和中国文学的关系 发表日期：2010年3月26日出处：广西师范大学学报：哲学社会科学版第45卷第2期2009年4月作者：宋学智（南京师范大学外国语学院，江苏南京210097）[摘要] 按照译者的国籍来判定译本的国籍，未能摆脱二元对立的传统观念；但承认翻译文学的国籍的双重性，虽摆脱了二元对立，却没有摆脱二元论。翻译文学具有的世界文学意义是它可以自成体系的理论依据；翻译文学本身具有的独特性也为其自成体系提供了恰当支持。翻译文学与外国文学和中国文学三者并立，符合当今学术研究的多元态势。 [关键词] 翻译文学；外国文学；中国文学 一 翻译文学能够渐渐引起学界的关注，离不开谢天振对翻译文学地位的大力张扬。早在1989年，谢天振就发表了《为“弃儿”找归宿——翻译在文学史中的地位》一文，指出“文学翻译中不可避免的创造性叛逆，决定了翻译文学不可能等同于外国文学”，并提出“恢复翻译文学在中国现代文学史上的地位”的主张。[1]不久，他又发表了《翻译文学史：挑战与前景》和《翻译文学——争取承认的文学》两文，再次指
出“翻译文学在国别（民族）文学中的重要地位，并且把它作为一个相对独立的文学事实予以叙述，这是值得肯定的”。[2]（p227）同时指出：“在20世纪这个人们公认的翻译的世纪行将结束的时机，也许该是到了我们对文学翻译和翻译文学作出正确的评价并从理论上给予承认的时候了。”[3]尽管在谢天振之前也有几篇关于翻译文学的文章发表①，但或许由于发表这些文章的刊物与翻译的关系不大，或许由于所谈内容的侧重问题或其他客观原因，这些文章在译界影响不大。毫无疑问，正是谢天振的几篇文章，才渐渐引发了译界和比较文学界乃至文学界对翻译文学研究和探讨的热情。 当然，谢天振旗帜鲜明的观点也遭到了其他学者的质疑。1995年的《书城杂志》曾为两种不同的观点，即认为“翻译文学是中国文学的组成部分”和认为“翻译文学属于外国文学”，提供了探讨的平台，两种观点进行了两个回合的交锋。 ②由此，翻译文学的归属成为翻译文学研究中的一个热点话题。而总的看来，主张“翻译文学是中国文学（或国别文学）的组成部分”的声音处于强势。几乎同时，有论者也明确提出“翻译文学是民族文学的组成部分”[4]。进入21世纪，谢天振继续其一以贯之的主张，在《21世纪中国文学大系·2001年中国最佳翻译文学》之《序》中，再次指出长期以来人们“把翻译文学等同于外国文学”的“模糊认识”，认为“外国文学实际上只是存在于翻译文学之中的一个虚幻的概念，而翻译文学
浅谈屈原及其开创的楚辞对后世的影响
浅谈屈原及其开创的楚辞对后世的影响。 学号：12106049 姓名：黄智霞班级：12语教（1）班摘要：楚辞的代表作家屈原，起作品的爱国主义情感深厚而真挚。屈原是我国文学史上的第一位诗人，是一座跨越时空的丰碑，也是一个丰富、复杂的“模式”载体。屈原的爱国情感是十分强烈，两千多年来一直给后世重大的鼓励和鼓舞，屈原也因此成为不朽的爱国典范。楚辞卓越的艺术成就对后世文学产生了深刻的影响。楚辞是我国浪漫主义文学创作的开始，它的出现，大大丰富了我国文学创作的艺术表现力，尤其是对诗歌的发展有着重大意义。 关键词：楚辞诗歌浪漫主义屈原 “楚辞”一词，最早见于司马迁《史记·酷吏列传》，说明这一名称形成于西汉初年。《楚辞》一书，既非出自一人之手，也非出于一个时代。楚辞是由屈原宋玉等一方文学人士所创造的，它开创了我国诗歌史方面的成就辉煌，为世人瞩目。屈原是楚辞创作的第一人，其辞是楚地的歌辞，具有浓郁的地方特色，其中以《离骚》为代表，骚体的意韵更加显著，之后又著有《九歌》、《问天》、《九章》等作品。楚辞及其作者因思想内容的深刻和艺术表现上的巨大成就，在我国文学发展史上占极其重要地位。 一、楚辞对汉赋的影响 楚辞发展到汉代时已经基本定型了，屈原辞赋以及宋玉以下汉人的伤悼屈原，以事名篇的拟骚辞赋已经发展成了完整的楚辞体。风、骚并称，由来已久，是诗歌创作的典范。屈原的爱国主义情感，其爱国思想虽有其时代局限性，但两千年来一直给后世以巨大的启发和鼓舞。汉初，遭遇与屈原极相似的贾谊在赴长沙任太傅途中经过湘水，凭吊屈原自沉殉国的地方，怀古伤今，写下了《吊屈原赋》，对屈原的不幸遭遇表示了深切的同情和无尽的哀思。伟大的文学家、史学家司马迁引用刘安语称誉屈原“与日月争光，可也”，并以“屈原放逐，乃赋《离骚》”的精神自勉，在身心受到巨大摧残的情况下，隐忍苟活，发奋著书，几十年的心血终于结晶成为传世名作《史记》；被鲁迅赞誉为“史家之绝唱，《无韵之离骚》。”从司马迁艰辛的写作过程和苦难的生活经历中，我们可以看出屈原灵魂的再现，精神的闪光。
日本文学史感想
日本文学史感想
日本文学史感想 学习了一学期的日本文学史，虽然不能说有太深入的了解，但加深了我对日本文学的兴趣。以前一直觉得，日本的好多东西都是向中国学过去的，所以，日本文学应该跟中国文学没什么太大的区别。可是，学习过之后才发现，这种想法太天真了。每一个国家，每一个民族都有其独特的一面，不论她曾经想谁学习过，向谁借鉴过，当她把所有的东西集中在自己的土壤里，慢慢浇灌，培育之后，最终会形成自己独一无二的东西。所以，学习的过程不仅仅是模仿，借鉴，更重要的是学以致用，让它融入自己的思想，把它变成自己独一无二的东西。 就像说起中国古代文学就会想起唐诗一样，说起日本文学，就不得不会想起俳句。刚学日语时，接触的第一首俳句是松尾芭蕉的“古池や、蛙飛び込む、水の音”。当时印象很清楚，觉得这首俳句写得太简单了，“一只青蛙跳进古池，扑通一声”，虽然很形象，但正是因为太形象，好像没有什么美感，而据说，这首俳句在日本非常有名，真是让我大跌眼镜。因为我觉得这跟唐诗宋词根本没有可比性。没有李白诗的豪迈，也没有柳永词的凄婉，简直就是毫无意境。而且居然只有一句话，就能称得上是文学作品，实在是让我觉得吃惊。但跟老师一起学习文学史后，让我逐渐对它有所了解。特别是在老师向我们介绍日本文学的理念「明き、浄き、直き、誠の心」之后，我再次品读芭蕉的这首俳句，轻轻闭上眼睛，靠在椅子上，脑袋中一片空明，然后想象眼前是一个寂静的黄昏，夕阳打在一汪清幽的池水上，水底的青苔和水草给池水涂上了一层淡淡的，绿色的水晕，在周围都一片静谧之时，一只青蛙扑通一声打破了这寂静，池水发出发出一声声响，水波一圈圈散开，让人心神荡漾，空气中还回荡着水波的回声...只是，到底怎样的一种声音呢，我发现自己居然无法用语言来将这种声音表达出来。也许，这也就是俳句的魅力所在吧。想用语言把它表述出来，但最后还是因为词穷而止于嘴边，最后只能感叹一句：一切尽在不言中啊！因为任何恰当或是符合意境的语言最终都只是破坏了这种美而已。 另外，日本人对樱花的喜爱，甚至将樱花奉为国花，其实也和日本人的这种审美观有很大联系。以前只知道日本人喜欢赏樱花，日语中的「花見」就是特指的赏樱花。但从来没有想过日本人为什么如此喜欢樱花，只是把它当做一件理所应当的很自然的事情。但经老师介绍之后，我才了解到，日本人对樱花的喜爱虽
印度佛教对中国的影响——论文
印度佛教传入中国后对中国社会的影响 摘要：佛教(Buddhism)是世界三大宗教之一。其全名为佛陀教育，是释迦牟尼佛对九法界众生至善圆满的多元文化社会教育。由公元前6-前5世纪古印度的迦毗罗卫国（今尼泊尔境内）王子所创。广泛流传于亚洲的许多国家。西汉末年经丝绸之路传入我国[1]。传入中国后得到广泛的传播，在两晋南北朝时期达到鼎盛时期。佛教对中国的影响，不仅是其信徒众多，更表现在其对中国文化等方面的影响。本文从中国佛教的来由与发展，佛教的特点与思想以及佛教对中国文化等方面的影响做一个简要的概述。 1.中国佛教的来由与发展 佛教，它于公元前六世纪晚期产生于古印度，自汉代传入中国，至今已2000年两汉之际。中国佛教虽然与印度佛教有渊源和继承关系，但佛教传入中国后，就逐步结合中国社会历史的特点，接受着中国思想和文化的影响和改造，然后才得到广泛的传播和发展，并产生了大量不同于印度佛教的精神和新面貌，成为中国最重要的宗教之一。也成为中国文化思想不可分割的一部分。中国佛教大体可以分为以下几个时期： 第一个时期是汉代佛教。此期佛教刚传人中国，以佛经翻译、解说、介绍为主，所以，这个时期可以说是佛道时期。 第二个时期是魏晋南北朝佛教。此期佛教被大量翻译，中国僧侣佛学论著纷纷问世，般若学出现了不同学派，民间信仰日益广泛和深入。此期，佛学受到了当时玄学的影响。所以，这个时期可以说是佛玄时期。 第三个时期是隋唐佛教。此期，是佛教的全盛时期，也是它中国化的时期。这时期翻译过来的佛教典籍已极为丰富，随着政治的统一，经济的发展，文化交流融合趋势的加强，佛教得到空前的发展，创立了不少新宗派。隋唐佛教的特点是系统性、宗派性。 第四个时期是宋元明清佛教。此期的佛教由盛转衰（主要指汉族地区），佛教与中土固有文化和民俗进一步融合，在民间信仰上树立了广泛而牢固的基础，但并无新的宗派产生，主要是禅宗还在流传，其次是净土宗。在理论方面也无创新，主要是证明佛教理论与正统的儒家思想不违背，提倡三教融为一体，表面上
日本著名作家及主要作品介绍(读书笔记)
日本著名作家及主要作品介绍（读书笔记） 源氏物语 紫式部（约978-1016），日本平安时期女作家，和歌（一种要吟唱的诗）作家。她自幼被称为才女，熟读汉语诗文，通音律。著有《紫式部日记》和《紫式部集》，前者是她在皇宫做女官时的日记，后者收录了她的和歌作品。 《源氏物语》直到作者去世前才完成，是日本古典文学的高峰，也是世界上第一部长篇写实小说。源氏是这部作品的中心人物，他的父亲是桐壶帝，虽然母亲的身世不好，但他因清秀无比的长相和聪慧得到了父皇的宠爱。他很快成长为一个风流倜傥的公子，在他周围，出现了形形色色的男女，让他应接不暇。最终，他终于明白自己喜欢的女性是谁了。 怪谈 小泉八云(1850-1904)，日本著名作家，现代怪谈文学的鼻祖。他生于希腊，长于英法，后来加入日本国籍，从妻姓小泉，取名八云。
《怪谈》是日本鬼怪灵异小说代表作，日本近现代怪谈文学的鼻祖，被誉为“日本的《聊斋志异》”。其中《百合的 故事》《第六感生死恋》《雪女》三个故事最具有代表性，都曾被搬上荧屏。这些故事均讲述了人与鬼怪之间的离奇恋情，悬疑重重，令人叹为观止。 舞姬 森鸥外(1862-1922)，本名森林太郎，号鸥外，日本近代著名的小说家、评论家、翻译家，日本浪漫主义文学的先驱。作者年轻时曾经赴德国留学，创作上深受叔本华、哈特曼的影响。代表作有《舞姬》《泡沫记》《信使》等。《舞姬》被 称作日本浪漫主义文学的先驱之作。太田丰太郎是一名年轻的日本官员，被派往德国工作。在德国，太田丰太郎思想上得到解脱，不甘心再做一个被上司操纵的机械木偶，与上司的关系不断恶化。后来，他又爱上了一个家境贫寒的德国舞女爱丽丝。上司抓住把柄，将他开除公职。后来，他的老同学相泽为他争取了一个重返公职的机会，但须割断与爱丽丝之间的感情，而就在此时爱丽丝却怀孕了。在爱人和前程之间，太田丰太郎必须做出选择…… 我是猫
佛教对中国文化的影1
佛教对中国文化的影响？ 一、佛教对中国哲学的影响。中国哲学从它产生以后就是唯物主义和唯心主义、无神论和有神论相互斗争的历史。但从佛教传入中国之后，这两种认识论和思想体系的斗争就形成了错综复杂的局面。佛教哲学的基本点是否认现实世界的存在而设想出一个与现实世界相对立的“西方极乐世界”。佛教各派都从不同角度、用不同证据来论证客观世界的虚幻性，同时又千方百计地论证主观精神世界的绝对性，因此佛教哲学属于唯心主义的思想体系。只不过禅宗所主张的“佛向性中作，莫向身外求”，是进一步否定了佛教所设想的“西方极乐世界”，只承认主观精神世界的绝对存在罢了。这样，禅宗就把佛教哲学的客观唯心主义转化为主观唯心主义。在这个过程中，儒`佛`道三家，互相排斥又互相影响，互相斗争又互相吸收，在唯心主义的思想体系中结为一体。宋明理学，在思维模式、修行方法等方面，受到佛教的影响十分明显，宋代以来的唯心主义思想几乎都从佛教哲学中吸取营养。程颐`朱熹的程朱理学借用了华严宗的某些命题，陆九渊和王守仁的陆王心学则吸收了禅宗的某些思想，可以这么说，如果不懂得佛教的本体论思维模式和“明心见性”的修行方法，对于理学就如同隔岸观火。而无神论和唯物主义思想也是在批判佛教哲学的斗争中不断成长和发展起来，到明清之际的王夫之发展到较高的水平。我们说汉唐以后的中国哲学史，根本就离不开佛教思想史，而且成为中国哲学史的重要组成部分之一。 二、佛教对中国文学的影响。佛教对中国文学的影响是显而易见的。以题材而论，历代描写佛教的诗文不计其数。从全唐诗来看，共唐诗约五万首，其中与佛教有关的诗占了近十分之一。这些诗，赞美佛寺风光，歌颂僧俗有宜，有不少写得相当精彩和生动。唐宋以来，名僧的社会地位很高，文人纷纷为他们树碑立传，留下许多渗透佛理的散文。其次，以艺术风格而论，由于佛教追求自我解脱，主张离尘出世，至禅宗而而宣扬心中求佛，使文学界形成一种清淡悠远的艺术流派。如唐代诗人王维、韦应物奉佛最盛，如王维大约在四十岁以后就开始过着一种亦官亦隐的生活，最初隐居终南别业，后在宋之问的别墅，优闲自在，吃斋奉佛，（2）“退朝之后，焚香独坐，以禅诵为事”。（3）这种风格也体现得最盛，即使是其他流派的的作家，其世界观和创作实践都不同程度地受佛教思想的影响，如唐代白居易、宋代的苏轼等。第三，以诗歌理论而言，唐宋以后，主张“以禅论诗”，讲究诗歌创作要“物象超然”、“意境空蒙”，认为“说禅作诗，本无差别”。最后，以创作队伍而论，在中国文学史上出现了不少和尚诗人，史书上称作“诗僧”。著名的如唐代诗僧寒山、皎然、齐己、贯休，都有诗集留传后世。宋朝重显、文莹、祖可及至清代八指头陀、近代苏曼殊等等都在中国文学史上占有一定的地位。 三、佛教对中国艺术的影响。尤其是绘画和雕塑更能显示出佛教的影响。佛教传入中国，印度以及西域的石窟艺术也跟着传入。人们知道，古印度的佛教佛教艺术主要就是石窟壁画和雕塑，以犍陀罗（今巴基斯坦白沙瓦一带）和阿旃陀（在
翻译新中国_中国文学_英译中国文学考察_1951_1966_
翻译新中国：《中国文学》英译中国文学考察（1951-1966） 倪秀华 （广州大学?外国语学院，广东广州?510006） 摘?要：?1951年创刊的《中国文学》是中国国内迄今为止唯一一份向英语世界译介中国文学的综合性刊物，但至今学界关注不足。通过分析《中国文学》的创办动机、翻译选材、翻译策略及其与同时期文学思潮和国家外交政策之间的互动，探讨《中国文学》与冷战这一特殊历史时期的新中国民族国家建构之间的密切关系，揭示这一刊物在特定历史背景下发挥的重要作用。关键词：?《中国文学》；翻译选材；翻译策略；文学思潮 Abstract: Chinese Literature launched in 1951 is the only journal in China aiming at translating Chinese literature to the English world. This paper analyzes the purpose, the choices of translation materials, translation strategies of this magazine, and their interactions with literary poetics and foreign policies during 1951 to 1966, in an attempt to reveal the close relation between the magazine and the nation-building project and the important role of the magazine at the time. Key words: Chinese Literature ; the choice of translation material; translation strategy; literary poetics 中图分类号：H315.9 文献标识码：A 文章编号：1008-665X （2013）04-0035-06 一、引言 中国的汉籍外译自古有之。据马祖毅和任容珍（1997：698-704）考察，中国历史上有史料记载的最早的国人从事的对外翻译活动至少可以追溯到南北朝时期，此后的中国文学外译活动一直延续并发展至今，尤其是自新中国建立以来，政府有计划地对外译介中国文学。然而，对于近代以来中国主动把自身文学“送出”（季羡林，2004：1）的种种努力，目前翻译研究的关注度明显不足，尤其是建国17年这一时期的中国文学翻译几乎是研究的盲点。在笔者看来，造成这种研究的缺失主要有三个原因。首先是对这一时期文学的否定倾向， 20世纪80年代以来，中国当代文学研究界在 西方启蒙话语的影响下普遍认为这一时期的文学作品是政治的附庸，没有文学价值，同时期出现的中国文学外译随之也一并被否定，而被视为无研究价值；其次，翻译研究，尤其是描写翻译研究大多关注于目标语社会主动发起和/或生成的翻译现象或活动，而对源语社会出现的翻译现象或活动则关注不足；再次，史料等材料的匮乏也进一步阻碍了这一领域的研究和探讨。 建国17年的中国文学外译活动具有深刻的社会历史背景。伴随着新中国的成立，新生的民族国家主动对外翻译介绍本国文学作品，以响应现代民族国家建构的诉求和召唤，意图在国际社会中实现自我合法形象的塑造。 收稿日期：?2013-03-10作者简介：?倪秀华，女，讲师，博士，研究方向：中国文学对外翻译、中国翻译史 2013年9月Sep.?2013天津外国语大学学报 Journal?of?Tianjin?Foreign?Studies?University 第20卷第5期Vol.?20?No.?5
文学常识楚辞
楚辞 楚辞又称“楚词”，是战国时代以屈原为代表的楚国人创造的一种新诗。屈原是我国文学史上第一位伟大的诗人。他的主要作品有《离骚》、《九歌》、《九章》等。 《离骚》是带有自传性质的一首长篇抒情诗。全篇自述身世、遭遇，反映了屈原对楚国黑暗腐朽政治的愤慨，以及他热爱祖国愿为之效力而不可得的悲痛心情，同时也抒发了自己遭到不公平待遇的哀怨。屈原的形象在《离骚》中十分突出，他那傲岸的人格和不屈的斗争精神，激励了后世无数的文人，并成为我们民族精神的一个重要象征。《九章》共9首，思想内容大体与《离骚》相同，但创作上较多采用现实主义手法。《九歌》共11首，是屈原对民间祭神曲的再创造。在人物感情的抒发和环境氛围的描述上，瑰丽多彩，充满浓厚的生活气息。与《诗经》相比，楚辞在艺术上达到了一个新的境界。首先，它创造了一种新的诗歌样式。这种诗歌形式较之《诗经》更为自由且富于变化，因此能够更加有效地塑造艺术形象和抒发复杂、丰富的感情。其次，楚辞突出地表现了浪漫的精神气质。这种浪漫精神主要表现为感情的热烈奔放、对理想的追求、抒情主人公的凸显、想象的奇幻等。楚辞中另一种浪漫特征表现在它通过幻想、神话等创造了一幅幅雄伟壮丽的图景。再次，楚辞的象征手法对后世的文学创作有重大影响。楚辞中典型的象征性意象可以概括为香草美人，它是对《诗经》比兴手法的继承和发展，内涵更加丰富，也更有艺术魅力。 《楚辞》在中国诗史上占有重要的地位。《诗经》与《楚辞》并称为
“风、骚”。风指十五国风，代表《诗经》，充满现实主义精神；骚指《离骚》，代表《楚辞》，充满着浪漫主义气息。“风、骚”成为中国古典诗歌现实主义和浪漫主义创作的两大源头。
语言与文化对翻译的影响
语言与文化对翻译的影响 在长期的语言教学工作中，我们会发现中国与其他使用英语的国家在文化习俗和语言使用习惯上有很大差异，这直接造成交流，尤其是翻译式交流中的很多障碍。下面从英汉两种语言的文化背景、日常用语和习语等方面就英汉语言和文化对翻译的影响进行比较和探讨。 一、语言差异与文化差异 1.翻译是人类语言交流的重要组成部分，也是使用不同语言的民族、国家之间互相交流、互相沟通、互相学习不可缺少的手段。翻译过程中，要准确将语言意思表达出来，就需要理解和认识该语句所产生的特定的文化背景和生活习俗。所谓译事之难，难就难在处理一些涉及文化意蕴、民族习俗、语言惯用法等的语言差异。例如：汉语中的炕、旗袍、中山装、麻将、二胡等在英语中都属词汇空缺。而英语中的tank、jacket、bus、nicotine等在汉语中都没有准确的对应词，只好按读音将其分别译为坦克、夹克衫、巴士、尼古丁。 2.词汇是语言中最活跃、最富有弹性的成分，也是最具有文化内涵的成分。词之所以能表名表义，是因为它由词位（外部形式）和义位（内容、意义）两个部分组成。义位又由数个义素组成，其中概念义素构成事物或现象的概念，非
概念义素构成词汇的背景，亦称背景义素。例如：英语的“yellow”和汉语的“黄”同指一种颜色，它们的概念义素完全相同，但背景义素中的民族文化义素却大不一样，在汉语中，黄色在历史上是皇帝的颜色，象征帝王和权力，在当代，黄山、黄河、黄土地、黄皮肤中的“黄”则是中国的国色，寄托着中国人的民族感情。而在英语中，黄色的一个象征意义是“背叛”。因此，男士给女士送花或其他礼物时忌讳黄色。我国英语教学专家许国璋从中国英语教学实践出发，划分了三种不同的意义环境和三种词义对应情况：（1）外语文化涵义大于汉语文化涵义的词汇。例如，英语中“modern”这个词，当指历史时代时，区别于“ancient”（古代）“mediaeval”（中古）。它本是包含了中世纪的反叛人文主义精神，非禁欲主义，执著于此生此世幸福的追求，不考虑来生报应；尊重科学，不受缚于中世纪教条等等。这些文化内涵在汉语的“近代”和“现代”中都无法找到对应。 （2）汉语文化涵义大于外语文化涵义。例如：人们常常将英语的“metaphysics”等同于汉语的“形而上学”。然而英语文化环境中“metaphysics”是一门研究物质和自然世界之外的东西的学问，是对于万物起源的猜想，也是一种思维和研究方式，这个概念是中性的。在中国文化环境中，它用来特指同辩证法相对应的思想方法，由于历年政治文化环境的影响,“形而上学”带上了一层贬义，意味着脱离实际的玄
佛教传入对中国文化的影响
佛教是世界三大宗教之一，有着久远而辉煌的历史，是最早的世界性宗教，所以中华自古以来，就有信奉佛教的记载。佛教创始者为印度的迦毗罗卫国王子，乔达摩·悉达多即释迦牟尼。知错就改，随时改变错误的信仰，即是佛教。不脱离实际的、发展的、辩证的思维，是佛教徒的思维。所以，佛教的特点是：既自由思想，又理性科学。 根据查阅相关资料得知，佛教最初传入中国的年代，是有不同说法的。其中大家公认的是汉明帝遣使西域求佛之说。也有学者考证，秦始皇也曾派使者前往印度取经，佛学因此传入中国。所以应该说，佛教最早传入中国是在秦朝而盛行于汉代。 佛教传入对中国文化的影响可谓是深刻而久远的。 首先是对中国文学的影响，包括中国文人、中国文学语言、中国文学体裁、和中国文学思想。佛教对中国文化的影响，首先表现在对文人的影响上。进而才有了对其余各项的影响，实际上是一个“因果”关系。我所知道的，受佛教影响的文人有王维、王羲之、白居易、苏轼和冰心等人，当然，在中国文化的历史长河中，受佛教影响的文人不计其数。这些文人之所以与佛教结下缘分，主要有涉足了佛教或者结交了名僧。他们因与佛教结缘，为中国文坛留下了许多不朽的篇章。佛教文化对中国文学语言的影响，在于为中国文学语言增添了大量新的词汇。我们大家都熟知的有“当头一棒”、“苦海无边、回头是岸”、“放下屠刀，立地成佛”、“心心相印”、“跑了和尚跑不了庙”“清规戒律”、“丈二和尚摸不着头脑”、“恍然大悟”、“临时抱佛脚”、菩萨心肠”……在文学创作上面，增添了生动形象的一笔。 然后就是，佛教文化为文学创作提供了素材。佛教经典中有许多故事与传说，随着佛经的翻译传入中国，并且流传到民间，它们为中国文学的创作提供了大量素材。比如我喜欢看的电视剧《搜神传》，就讲述了很多有关佛教的神话故事。介绍了诸如“六道轮回”、“十八层地狱”和“修炼成仙”一类的佛学典故。而且，中国四大名著和《儒林外史》，这些旷世之作，可以说或多或少，与佛教有着直接和间接的取材。尤其是《西游记》贯穿全篇的线索就是佛教的取经活动。可以这样说，佛经故事为中国文学的创作提供了丰富的素材。 再就是对中国艺术的影响：主要有书法、绘画和雕塑。与对中国文学的影响大致相同，基本上，艺术作品的取材和创作元素都来自佛教。我们家乡的桃雕艺术，大部分的创作题材都是来自佛教，比如“十八罗汉”和“弥勒佛”。佛教够在东方地区好多国家广泛流传至今的主要原因之一是佛教本身的宗教思想与东方文化的吻合。
近现代日本文学总结
中日文学特点比较： 已故的大学者吉川幸次郎（1904—1980，原京都大学教授）解放前曾在北京留学，在日本是研究中国文化的权威。他在1959年写的一篇文章中谈到中日两国文学的不同时指出：○1中国文学中神话的要素很薄弱。孔子、司马迁都不写神话，而日本的《古事记》中的神话可与希腊神话媲美。而在中国，只在《山海经》等作品中收录了一些神话的片段。○2中国的诗歌哀而不伤，日本的诗歌则哀而伤。○3中国的唐人传奇、宋人话本都是短篇小说，长篇小说《三国演义》、《红楼梦》等出现得很晚，而日本的《源氏物语》这部长篇小说出现很早，这在世界文学史上也是引人瞩目的。 中西进（前国际日本文化研究中心教授）在1988年京都国际研讨会上阐明了日本文学的特点：○1かなり叙情的②上昇型、下降型と分けると下降型である。「平家物語」には滅びの哀韻が響いている③女性的④非論理的、合理性がない○5感性的 我觉得，中国文学本质上与日本文学有所不同，在这里可以归纳为：○1中国文学也抒情，但忧国忧民、抵抗外辱、爱国主义高扬的作品才算是上乘作品。中国文学中也有《红楼梦》这样描写人世枯荣、男女恋情的杰作。○2中国文学的主流是向上的。○3喜欢大团圆的喜剧结尾。○4中国文学与日本文学相比富于理性与哲理。 要研究日本的近现代文学史，首先我们要清楚日本的近现代是如何划分的。一般来说，日本把从1868年明治维新开始到1926年（昭和元年）称为近代，从1927年到现在约80 多年称为现代。 近代日本是亚洲唯一没有沦为殖民地、半殖民地的国家。它经过1868年“明治维新”的改革，走上了资本主义的道路。日本近代文学随着日本资本主义的发展也成长发展起来。它受到西方文化的强烈影响，在短短的几十年(从明治维新到二十世纪二十年代)之间，就完成了欧洲近代文学从文艺复兴到十九世纪末、二十世纪初所经历的过程。近代日本资产阶级在政治上依附于封建天皇制所表现出来的软弱性以及日本近代社会的急速发展，致使日本近代文学呈现了两个明显的现象：一是派别众多，纷纭万状，文学呈现复杂的局面；一是进步的、民主的文学由于政治力量薄弱，又处在急速发展、变化的社会条件中，不能形成强大的文学力量。而现代日本文学的特点绝大部分都受到战争的影响，第二次世界大战时期的日本文学受战争的影响比较大，出现了很多与战争有关的文学作品。 以上是中日文学特点比较以及近现代日本文学的发展背景，下面详细介绍一下各个流派的特点以及代表作家和代表作品。 明治前期主要是写实主义。写实主义的代表当属坪内逍遥了，他的《小说神髓》是日本
20世纪中国文学翻译中的_复译_转译_之争
2005年3月 第21卷 第2期 四川外语学院学报 Journal of Sichuan I nternati onal Studies University M ar.,2005 Vol.21 No.2 20世纪中国文学翻译中的 “复译”、“转译”之争 陈 言 (北京市社会科学院文学所,北京 100101) 提 要:20世纪中国文学翻译的实践和理论证明,作为一种文化现象,复译和转译有存在的必然性和必要性,值得对其进行全面系统的研究,给予公正的评价。在复译与转译过程中,一直存在“抢译”、“胡译”、“乱译”、“滥译”甚至是抄袭现象,应把它们与复译、转译区别开来,以促进外国文学翻译质量的不断提高,规范翻译市场。 关键词:文学翻译;复译;转译 中图分类号:H31519 文献标识码:A 文章编号:1003-3831(2005)02-0100-05 D eba te on Retran sl a ti on and Tran sl a ti on not fro m the O r i g i n a l Text i n20th Cen tury’s L iterary Tran sl a ti on i n Ch i n a CHEN Yan Abstract:A s cultural phenomena,retranslati on and translati on not fr om the original text are inevitable and necessary fr om the devel opment of literary translati on in China,which deserves comp licated and syste matic study and objective evaluati on. Retranslati on and translati on not fr om the original text should be differed fr om random translati on t o i m p r ove the translati on of f oreign literature. Key words:literary translati on;retranslati on;translati on not fr om the original text 复译与转译之争是针对文学翻译的不同方式类型而展开的论争。由同一原本的不同译本出现的时间先后的不同,形成了首译与复译两种不同的译本类型;由译本所据原本的不同,形成了直接翻译和转译两种不同的译本类型。因已有的译本不能满足读者的期望和需要,复译是翻译家常有的选择;因翻译家所掌握的语种等因素的限制,转译也常常是译介外国文学的必要途径和方式。在中国翻译史上,复译和转译是相当普遍的译本类型,其中不乏成功的、受到读者欢迎和肯定的译作,也有不少过多背离原文的转译本和重复平庸、乃至滥竽充数的复译本,对于复译和转译的是非功过,翻译界有着见智见仁的不同看法,并进行了长期的讨论和争鸣。 一、复译之争 在中国翻译文学史上,复译普遍存在,数量较多。尤其是1930年以降,复译越来越常见。在已出版的各种译本中,复译本的数量占一多半。许多著名翻译家如鲁迅、郭沫若、茅盾、郑振铎、梁实秋、周扬等都参与了名作复译。复译的产生有其必然性和必要性。首先,复译的出现是不同历史阶段不同的翻译方法不断更替的一种表现。晚清时期,翻译家普遍采用豪杰译的翻译方法,对原作多有增删、改动。五四以后,主张尊重原文的翻译家,使用逐字译和直译的方法重新翻译就成为必然。其次,复译的出现也是现代汉语不断发展、演变和完善的体现。由于现代汉语经历了晚清时期的文白夹杂、五四时期的中外杂糅阶段,直到30年代后才逐渐趋于定型,所以30年代以前的译本普遍显得译文老化,不合现代读者阅读习惯,也就需要复译。这就是30年代前后在我国文学翻译史上形成第一个复译高峰的原因之一。这股潮流对翻译文学的普及具有重要意义,同时也出现一些弊端,如抄译、乱译等不良现象,引起人们对复译的反感、认识上的分歧及学术上的论争。 邹韬奋指出,复译不太经济,应该翻译那些有价值的未曾译过的书。(邹韬奋,1920)茅盾不同意这样的看法,他认为: 我们以为如果真要为读者的“经济”打算,则不但批评劣译是必要的手段,而且主张复译是必要的救济。如果劣译出世,一方加以批评,而一方又能以尚有第二译本行将问世的消息告知读者,这倒真正能够免得读者“浪费”了时间精神和金钱的。(茅 001
论屈原赋对后世的影响
论屈原赋对后世的影响 “不抚壮而弃秽兮，何不改乎此度？乘骑骥以驰骋兮，来吾导夫先路。”吟诵着这一句句耳熟能详的屈原赋，我的头脑中出现的是一幅幅壮丽的楚国山河图景，萦绕在耳际的则是祭祀的乐曲，嗅到的是各种香草散发出的醉人芬芳，触摸到的是瑟瑟秋风滑过指尖的清凉。屈原——这一楚辞大家为中华民族留下了丰厚的精神遗产。 一、爱国主义 屈原对楚国怀有深厚的感情，他是一个纯粹的爱国主义者。所以近代以来，他被人称为伟大的爱国主义诗人。显然，这里所指的“国家”比较有局限性。屈原是战国时期楚国丹阳人，因此这里的“国家”单只楚国。可无论是广义上的还是狭义上的国家，屈原都是我们炎黄子孙学习的榜样，这个地位无人能够替代。 战国时代是个大变动的时代，全中国处于诸侯割据的状态。“在屈原的时代，中国历史上已有过夏、商、周三个统一全国的悠久王朝；而在夏朝以前，还有三皇五帝一类的古史传说。”（1）所以说，一个以九州为版图、以整个中华民族为成员，并具有悠久而稳固的共同历史文化的中国，不仅在事实上久已存在，而且成为次中国人共有得到祖国观念。从这一方面来看，此时的国家已经上升到了整个中华民族的意义。生活在各诸侯国的人民便不能不关心本国的政治现实及其在列国中的处境因为这直接关系到个人的切身利害与命运。因此，在这种特定的历史情况下，真正的爱国者都必须面对现实，首先要求自己的国家富强起来，不受侵害，进而谋求全中国的统一。 “关于楚国，也有它自身的特点。由于楚国地区相对来说开发较晚，长期被中原各国称为‘荆蛮’；而所谓的‘尊王攘夷’则更是把楚国视为主要的排斥对象。”（2）屈原作为一个爱国者，他的思想感情充分体现了楚国人的特点。他所最为关心的显然是楚国的兴衰成败及其在列国中的地位与处境。但我们又应看到，在他的心目中，全中国无论从疆域、成员、历史、文化来说，都是一个统一的整体；而战国之世出现的分裂局面则是暂时的现象，全中国终究是要归于统一的。当然，屈原作为一个楚国人，他是很希望能够由楚国来统一全中国的。在战国七雄中，楚国是地域最大的，同时其力量也相当雄厚，它的确有统一的条件。因此，屈原迫切希望楚国能够强大起来。 屈原对楚国的深厚感情中包含着对广大楚国人命运的强烈关心，所以他的爱国主义便具有了更为具体的实质内容。在屈原的心目中，楚王朝本是代表广大楚国人的利益的；但当他意识到，这个王朝的腐败而无法保障人民的正常生活之后，便在思想感情上与之决裂了。另外，在屈原对楚国的深厚感情中，也包含着他对她对楚国乡土的深刻眷念，对楚国的历史文化以至民风习俗也怀有深情。因此在屈原的辞作中，处处流露着对故土的热爱之情。由于屈原是在楚国出生和长大的，他自然对楚国的山川风物、文化习俗最为熟悉，并在长期的熏陶感染中培育了浓郁的乡土之情。这种乡土之情对于各个时代的中华儿女来说，也都是他们那爱国主义感情的一种具体表现。 屈原的为人和他的辞作，始终是中国历史上一宗宝贵的精神财富；在激励中国人的爱国主义情感方面，无论是过去、现在和将来，都会有深刻的影响，发挥巨大的作用 二、美学价值 “屈原的辞作富有美学价值，其价值之所在，则主要表现在两个方面：一是
日本文学史复习提纲(一)
日语专八文学史复习提纲（一） 記紀文学：古事記、日本書紀を併せた略称。記紀歌謡：古事記、日本書紀に記されてある古代歌謡。 ①古事記（712）：日本現存最古の書籍である。太安万侶 ②日本書紀（720）：漢文の編年体で書かれた正式の歴史（国史）。舎人親王 風土記（713）：日本の最初の地誌である。 懐風藻（751）：日本最古の漢詩集。 万葉集（759）：日本最古の歌集である。成立年代は定かでない。約4500首、二十巻。表記：万葉仮名。柿本人麻呂（かきのもとのひとまろ）は万葉中最高の歌人と見られ、歌聖だと言われている。 歌経標式（772）：日本最初の歌学書。作者：藤原浜成 唐風文化から国風文化へ 古今和歌集（905）：略して「古今集」。日本の最初の勅撰和歌集であり、平安時代の代表的な歌集である。 撰者：紀貫之（きのつらゆき）、紀友則（きのとものり）、壬生忠岑（みぶのただみね）、凡河内躬恒（おおしこうちのみつね）の四人。 内容?構成：約1100首、二十巻。 凌雲集（814）：最初の勅撰漢詩集。作者：小野岑守。 文華秀麗集（818）：勅撰漢詩集。作者：藤原冬嗣ら。 経国集（827）：勅撰漢詩集。作者：良岑安世。 竹取物語：現存する日本最古の物語であり、「物語の祖」と言われている。 成立：9世紀末――10世紀初め頃、定説が無い。 伊勢物語：日本最初の歌物語である。 作者未詳。10世紀初め頃に成立したと言われているが、定説が無い。 堤中納言物語（つつみちゅうなごんものがたり）：日本文学史における最初の短編小説集である。 源氏物語（1008）：世界最古の長編小説、写実小説。５４巻。日本文学の最高峰。 作者：女流作家の紫式部 史的評価：写実的な「まこと」とロマン的な「もののあはれ（物哀）」を十分に書き上げた。日本古典の最高峰。成熟した王朝貴族文化の頂点を極める最高の美意識と言える。
论翻译对中国文化的影响
论翻译对中国文化的影响 课程：中西翻译简史 班级：翻译3班 姓名：张换英 学号：1312081001
摘要：本文从民族语角度分析翻译对中国文化的影响。中国文化绵延数千年一直发展到今天，翻译功不可没。中国文化史上三次翻译高潮对中国文化，语言，意识形态等影响深远。换言之，翻译是中国文化不可或缺的激活因素。 Brief introduction: This subject talks about the influence translation does to Chinese culture from linguistic parts.Chinese culture succeed thousands of years in which translation plays a important part.Three highlights of translation influence a lot Chinese culture,language, ideology; in other words, translation actives the Chinese culture. 关键词：翻译；中国文化；影响 Key words:translation;Chinese culture;influence 一、佛学翻译对中国文化的影响 佛教为中国文学带来了许多从未有过，完全新的东西---新的意境，新的文体，新的命意遣词法。佛经典籍的翻译对现代汉语的影响主要表现为丰富了汉语的词汇和语言；丰富了汉语的音韵、语法和语体；丰富了中国的文学等几个方面。 当代也有学者研究指出佛经翻译的五种构词方式：汉词佛意、意译词汇、梵汉合璧词、利用新造汉字组成的词、成语与熟语。当代学者也统计过汉语中的四字成语，其中90%以上源于佛教。以“缘起”为例，佛教中的定义是：“若此有则彼有，若此生则彼生；若此无则彼无，若次灭则必灭”，表示同时的或者异时的互存关系，但在现代汉语中，“缘起”已经成为描述事情起因的日常用语。 还有一些佛教创词具有很强的派生能力，与汉语中形成一系列与之相关的复