视听语言复习(学生)

视听语言复习(学生)
视听语言复习(学生)

一、填空题

1.()被认为是世界电影诞生日,法国的()被认为是电影的奠基人。2.美国的()将镜头作为电影的基本组成单位,开创了完整视觉语言形成时期。3.光线按照光位划分包括()、()、()、()、()。

4.场面调度包括()和()。

5.画面组接的连贯因素包括()、()、()、()。

6.主体动作剪辑方法主要包括()、()、()。

7.场面转换技巧主要包括()和()两种。

8.在某一场景插入前一镜头某个人物的思绪或回忆的叙述手法是()。

二、名词解释

1.似动现象

2.主观视角

3.无声

4.蒙太奇

5.景物镜头

6.场面调度

三、简答题

1.试举例说明,影像中的色彩有什么作用和意义?

2.影视作品中的镜头按照作用和功能分为哪几类?各有什么特点和作用?

四、论述题

双人对话具有哪些典型机位组合?试举例说明双人对话场面设计有哪些方式?至少列出四种,并绘制简略机位图辅助说明。

五、综合题

运用所学过的视听语言知识,试写一个人物出场段的分镜头稿本。不限主题和题目,要体现出人物的特征和性格,并交代适当背景信息,镜头数量不超过20个。

片名______________________

《视听语言》参考答案

一、填空题

1.1895年12月28日卢米埃尔兄弟

2.大卫?格里菲斯

3.顺光、逆光、侧光、顶光、底光

4.演员调度镜头调度

5.逻辑因素、相似因素、缓冲因素、队列因素

6.分解法、增减法、错觉法

7.有技巧转场无技巧转场

8.闪回

二、名词解释

1.似动现象:格式塔心理学以完形原理对影像似动现象的心理学解释。影片的一幅幅静态画格以每秒16格或24格的速度连续呈现,会产生似动和深度感的幻觉,这不仅是由于生理的视觉暂留现象,而且还有赖于把影像组织成更高层次的动作整体的“完形”过程,是大脑积极参与认同的结果。

2.主观视角:摄影机直接代表某一剧中人物的视点,是将观众直接引入剧情的有力手段之一。

3.无声:又叫做“静场”,相当于声音的定格,强调着某一时刻的心理冲击,在表现能力上有时胜过最强大的音效。

4.蒙太奇:来自法语,愿意为建筑学上的构成、装配,借用到电影艺术中有组接、构成的意思。在电影中,蒙太奇是指创作者根据影片表现需要,运用艺术手段和技巧,将镜头、场面、段落等按照一定关系进行重新组合,从而产生一定意义,这种构成一部影片的表现方法称为蒙太奇。

5.景物镜头:又叫空镜头,通常指画面中没有人物的镜头。在时空转换和调整节奏等方面具有独特作用。

6.场面调度:来自法语,意为“摆在适当的位置”或“放在场景中”,开始应用于舞台剧,后应用到电影创作。场面调度主要是指导演根据剧本所提供的内容对画框内事物的安排,包括演员调度和镜头调度两部分。

三、简答题

(一)试举例说明,影像中的色彩有什么作用和意义?

1.形成视觉基调。色彩整体基调效果是一部影片色彩构成的总倾向,也是一种色彩或几种相近色彩所构成的主导色调。色彩的倾向性的形成有助于形成一定的视觉基调和视觉风格,从而产生象征意义、渲染意境并引起共鸣。

2.突出创作的主题。不同的色彩的运用不仅具有造型作用,还具有强烈的表意作用和象

意义,从而引发联想,升华主题。

3.推动叙事。不同色彩的使用数量、占有面积大小、对比关系强弱等方面的变化都会与剧情的发展产生一定的互动和影像,从而有助于叙事的发展和冲突的强化甚至高潮的推进。

4.刻画人物性格。通过色彩的运用对人物进行编码,并将人物的性格以及情绪、情感得以外化,从而达到刻画人物性格,塑造人物形象的目的。

5.营造意境。色彩的运用将通过环境、空间以及人物或物件的展示,起到营造氛围、渲染气氛、生成韵味的作用,增强感染力,引起共鸣、升华情感。

(二)影视作品中的镜头按照作用和功能分为哪几类?各有什么特点和作用?

1、关系镜头:场景主镜头、交代镜头、空间定位镜头、贯穿镜头或整体镜头。关系镜头一般以全景系列景别为主。常规电影中,占5%—10%。关系镜头的作用:交代场景中的时间、环境、地点,人物、时间、人物关系及规模、气氛,表现人与环境关系,人物动作过程及结果。关系镜头过多,节奏慢。(注意景别、注意节奏)

2、动作镜头:局部镜头,小关系镜头、叙事镜头。以中景及近景系列为主。常规电影中,一般占60%—80%。是拍摄的重点。动作镜头的作用:表现人物表情、对话、反应,再现、强调人物动作及动作过程、动作细节、动作方式、动作结果等,表现具体交流者之间的位置关系。动作镜头超过此比例,纪实性增强。

3、渲染镜头:渲染镜头又称之为空镜头(具有较少人物的景物镜头和环境镜头)。使用占全部镜头的10%。超过将更具写意风格、更具情感效果、更加意念化。渲染镜头的作用就是在镜头排列和并列中起到对叙事本体、影片场景、动作及主题的暗示、渲染、象征、夸张、比喻、拟人、强调、类比等作用。

四、论述题(15分)

主观题(略)

五、综合题(25分)

主观题(略)

一、填空题

1.电影单镜头时期的代表人物是法国的()。

2.美国的大卫?格里菲斯将()作为电影的基本组成单位,开创了完整视觉语言形成时期,他的代表作品是()和()。

3.1927年,美国华纳制片公司推出了电影史上第一部有声片(),给世界电影带来了一场翻天覆地的革命。

4.影视声音语言的组成包括()、()、()三部分。其中语言包括()、()、()。

5.人物对话剪辑的两种方法是()和()。

6.镜头组接基本原理是()、()。

7.运用画面间的直接切换进行转场是()。

8.由人物之间所在空间的位置关系而产生的轴线称为()轴线。9.频率低于每秒24格提高摄影机运转频率的一种拍摄方法是()。10.叙述者无所不在,无所不知的视角是()。

11.观众观看影视作品时,在心理上所形成的一种时间感是()。

二、名词解释

1.视听语言

2.动作剪接点

3.画外空间

4.前进式蒙太奇句子

5.升格

6.表现蒙太奇

三、简答题

1.试举例说明,影视作品中音画之间的关系包括哪些类型?各有什么特点?

2.从你理解的角度谈谈长镜头创作方法和蒙太奇创作方法的区别?

四、论述题

什么是越轴?举例说明进行合理越轴的方法?

五、综合题(25分)

运用所学过的视听语言知识,试写一个人物出场段的分镜头稿本。不限主题和题目,要体现出人物的特征和性格,并交代适当背景信息,镜头数量不超过20个。

《视听语言》参考答案

一、填空题

1.路易?卢米埃尔

2.镜头《一个国家的诞生》《党同伐异》

3.《爵士歌王》

4.语言、音乐、音响对白、独白、旁白

5.平剪法串剪法

6.动接动静接静

7.无技巧转场

8.关系轴线

9.降格

10.全能全知视角

11.心理时间

二、名词解释

1.视听语言:是影视艺术反映生活的方法之一,是一种思维方式;是影视艺术的总称,基础是画面、声音和剪辑;作为电影剪辑的技巧和方法,涉及镜头内容、镜头形式、分镜头规则和声画关系处理等方面。

2.动作剪接点:以形体动作为基础,以剧情内容和人物在特定情境的行为(包括内在动作,如情绪、心态、节奏)为依据,结合实际生活中人物活动的规律来处理的剪接点。如果两个动作相接,通常是上一个镜头动作保留在停顿处的最后一格,下一个镜头减1-2格(帧),相互衔接更为流畅。

3.画外空间:银幕四个边框之外存在的空间,它是观众视觉所看不到的,只是凭想象感知到的空间。

4.前进式蒙太奇句子:从远视距景别过渡到近视距景别的组接方法,逐渐突出趣味重心的蒙太奇句子。

5.升格:也是高速摄影,是频率高于每秒24格提高摄影机运转频率的一种拍摄方法。升格容易形成幻觉、迷离、煽情、诗意、奔腾等效果。

6.表现蒙太奇:以加强艺术表现力和情绪感染力为主旨的一种蒙太奇类型。以镜头队列为基础,通过相连或相叠镜头在形式上或内容上相互对照、冲击、从而产生一种单独镜头本身所部具有的或更为丰富的含义,以表达某种情感、情绪、心理或思想,给观众造成强烈的印象。包括对比蒙太奇、隐喻蒙太奇、心理蒙太奇、杂耍蒙太奇等。

三、简答题

(一)试举例说明,影视作品中音画之间的关系包括哪些类型?各有什么特点?

1.音画同步:音乐与画面紧密结合,音乐情绪与画面情绪基本一致,音乐节奏与画面

2.音画对位:包括音画并行和音画对立两种。音画之间形成对位关系。音画并行是指音乐不是追随画面的具体内容,也不是出于对立状态,而是为观众提供更多的联想空间。

3.音画对立:音画对立是指是画面与音乐之间在情绪、气氛、节奏以及内容等方面相互对立,使音乐具有寓意,从而深化主题。

4.音画错置:声音与画面独立为两个时间、两个空间,画面上所表现的是正在叙事

时空中正在进行的动作,而声音所表现的是将来可能发生的事情,或反之。

(二)从你理解的角度谈谈长镜头创作方法和蒙太奇创作方法的区别?

蒙太奇创作方法和长镜头是影视创作最基本的两种方法,两种方法各有特点。从艺术技巧上,蒙太奇创作方法一般以短镜头为主,遵从“片段的组合”;长镜头创作方法一般以长镜头为主,保持时空的完整性和真实性。从美学倾向上,蒙太奇创作方法强调对现实的加工和改造,重表现,主观性强。强调创作在剪辑台上完成;长镜头创作方法则强调如实地再现现实,重再现,客观性强。创作在拍摄过程中完成。从和其他艺术的关系,蒙太奇创作方法强调多种艺术手段的综合功能,借用其他艺术手段,如隐喻、对比、省略、烘托等;而长镜头创作方法强调记录和揭示功能,反对将传统艺术观念应用于电影,主张电影应当成为没有艺术的“艺术”。从影视作品来看,往往两种创作方法各有特点并互为补充。

四、论述题

越轴又称离轴或跳轴,在镜头转换改变视角时超越轴线一侧180度范围内界限。背离轴线规律会造成画面上动作方向的混乱和人物之间位置关系的混乱。

合理越轴的方法:

1.通过插入空镜头、特写或反应镜头越过轴线

2.通过中性镜头,即齐轴镜头越过轴线

3.通过俯拍全景镜头越过轴线

4.通过运动镜头越过轴线

5.通过大的动作过渡越过轴线

6.通过人物调度,突破方向和位置,建立新的轴线

7.利用枢轴镜头越轴

8.通过跳切直接越过轴线

五、综合题

主观题(略)

一、填空题

1.美国鲍特创作的()是电影结构出现的标志。

2.蒙太奇学派的代表人物主要是()和()。

3.1935年,美国雷电华公司拍摄了世界上第一部彩色电影(),采用特意色染印法,电影画面更加丰富多彩。

4.画面剪接点包括()、()、()。

5.影响视觉节奏形成的三因素是()、()、()。

6.人物视线正对着摄像机镜头,常作越轴过渡镜头使用是()镜头。

7.长镜头包括()、()、()三种类型。

8.场面划分的依据是()、()、()。

9.影视时间包括()、()、()。

二、名词解释

1.有声源音乐

2.心理蒙太奇

3.长镜头

4.叙述时间

5.开放空间

6.错觉法

三、简答题(共16分,每题8分)

1.无技巧的场面转换技巧有哪些类型?试列举说明。

2. 从你理解的角度谈谈场面调度的技巧有哪些?

四、论述题(15分)

双人对话具有哪些典型机位组合?试举例说明双人对话场面设计有哪些方式?至少列出四种,并绘制简略机位图辅助说明。

五、综合题(25分)

运用所学过的视听语言知识,试写一个人物出场段的分镜头稿本。不限主题和题目,要体现出人物的特征和性格,并交代适当背景信息,镜头数量不超过20个。

《视听语言》参考答案

一、填空题

1.《火车大劫案》

2.普多夫金爱森斯坦

3.《浮华世家》

4.动作剪接点情绪剪接点节奏剪接点

5.人物的动作、摄影机的运动、画面景别及排列组合变化

6.中性镜头

7.运动长镜头固定长镜头景深长镜头

8.时间因素空间因素情节因素

9.放映时间叙述时间心理时间

二、名词解释

1.有声源音乐:画面中出现的声源所提供的音乐,也称为“画内音乐”或“客观音乐”,逼真性、现场感较强。

2.心理蒙太奇:通过镜头组接或音画有机结合,直接而生动地展示出人物的心理活动、精神状态(闪念、回忆、梦境、幻觉、想象、遐想、思索、甚至潜意识等活动)。

3.长镜头:是与短镜头相对而言的,是在一个较长的不间断镜头里,通过推、拉、摇、移、跟等综合运动摄影这种时空连续的场面调度,完整地纪录一个时间段落的全过程,形式独特的纪实风格。包括运动长镜头、固定长镜头、景深长镜头。

4.叙述时间:影视作品通过影像、声音、字幕等对故事情节或场面时间进行交代、叙述的时间,又称内容时间。

5.开放空间:现代电影创作观念。在构图上,画面主体不一定放在画中心,以强调主体与画外空间的联系;画面形象不完整,以强调画外空间的存在,以及和画外空间的有机联系;故意破坏构图的均衡、不谐调,使画面经常处于不均衡到均衡;不是把观众的视觉感受局限的可视的“具像画面”之内,而是引导观众突破画框限制,产生画面外空间联想,达到扩展固定画框的空间,突破画框局限的目的,从而拓展了画面的有限空间。

6.错觉法:利用人们视觉上对物体的暂留或残存的影像,恰当地运用影视艺术的特殊手段,根据上下镜头主体动作快慢的相似,镜头景别的相似,角度变化的错觉,误认为动作

是连贯的,从而获得了视觉上连续性效果的动作剪辑方法。

三、简答题

(一)无技巧的场面转换技巧具有哪些?试列举说明。

1.出画入画转场

2.特写转场

3.同景别转场

5.挡黑镜头转场

6.相似体转场

7.运动镜头转场

8.空镜头转场

9.主观镜头转场

10.逻辑因素转场

11.声音转场

(二)从你理解的角度谈谈场面调度的技巧有哪些?

1.运动之间的顿歇

2.表演区的更换

3.接近或远离摄影机

4.身体姿势的改变

5.位置的替换

6.调换画面区域

7.利用数量的对比

四、论述题

主观题(略)

五、综合题(25分)

主观题(略)

注意!(答题一定要答满,另外,有让你从自己理解角度阐述的题希望大家能够在参考答案的基础上根据自己的理解说一些,不要只抄参考答案;简答题要求大家举例子的一定要结合例子说。包括上课我讲过的例子或者你自己看过的例子都可以)

另外,也把握上课的讲义和PPT给大家,讲义上不全的或者是例子的就到PPT上找。希望这些资料大家不要外传,尤其不要上传到网上。

视听语言课程总结

《视听语言》课程总结 课程名称:《视听语言》 任课教师:崔皓越 学时:54学时 考核方式:考查 学期:2013——2014年第一学期 班级:11级播音与主持专业1班、2班、3班、4班、5班 当前的社会已经进入了一个视听文化的年代,人们越来越依靠影像来获取信息,传播学家施拉姆曾经提出过一个观点:受众对于媒介产品的选择,很大程度上是否以最省力的方式获得最完整的视觉信息。视觉文化的发展为影视专业的学生提供了良好的就业前景,而人们日益增高的视听审美水平,也对从业人员和即将走上影视传媒道路的高校学生提出了更高的要求。播音主持的专业课程《视听语言》旨在向学生讲授构成影视画面和声音的基本元素和其构成的基本语法,为学生以后的拍摄实践打好基础。作为高校的艺术类专业,面临的任务是为社会培养和输送高质量的传媒从业人员。作为教师,应该关注社会相关动态,意识到这门课程改革的必要性:即传统的视听语言教学已经不能满足当前社会发展的需要,在教学过程中,应该加强教学的专业性,时代性和创新性,在专业知识的教学中,应该把启发学生思想,开拓学生思路,培养学生良好的学习习惯放在重要位置。 随着时代的发展,开放性,流动性、灵活性与竞争性对高校进行了挑战。在这一背景之下,我们课程组对教学大纲、教学方法、手段、课件以及考试的模式等部进行了相应的调整、补充和修正,使该课越来越贴近素质发展的需要。并在教学实

践中打破原有的旧框框,尝试着建立多元、立体的教学体系,将“视听语言”课程置身干文化群落以及声画景别中来创造一个重审美更重创美的可持续发展的基于素质教育的该课课程新的教学模式。宏观上。打破单一的培养模式,将学生的创新精神和实践能力作为系统的工程来研究,并建立了一套较为完整的教学体系。中观上,结合大学的特色,充分利用各种资源,形成了以人文素质教育为主线的培养体系,实现了以科研促进教学。微观上,形成了“以学生为主体,以教师为主导”教学思想的课堂教学体系。并做到“三个一”,一个知识点,一个或多个能解释知识点的实例,一个或多个相应的思考练习题。 视听语言是电影的画面、声音艺术表现形式的代名词,又是电影艺术手段的总称。视听语言的基础是电影的两大基本元素——活动影像和同步声音。它涉及镜头内容、镜头形式、分镜头规则和声画关系处理四个方面。具有一定内容和以适当拍摄方式拍摄的镜头是电影视听语言的基本单位,镜头组接和声画关系处理则把它们联结成电影视听结构的整体。视听语言是表现电影内容的基本方式。与剧作、表演一起,共同构成导演创作的三大艺术手段。视听语言也是形成电影风格的主要因素,不同的导演以不同的方式运用视听语言。从而创造出风格各异的影片。 《视听语言》是一部论述电影基础知识和构成元素、分析电影艺术技巧的比较全面的大专院校电影教材;是大众传播专业学生、电影爱好者的良好读物;也是一部注重理论联系实际,强调学用结合,便于应用和操作的创作指南。《视听语言》从电影的最基本元素影像入手,结合中外电影作品中的经典段落,分析光、色彩、构图等视觉构成要素的艺术特性,进而深入讨论蒙太奇、长镜头、场面调度、镜头组接、节奏、声音等视听语言各个重要环节的表现力及相互关系,体现了逻辑严密、层层递进的系统分析和总体把握。

视听语言 期末考试范围1

课后填空 1.视听语言:视听语言主要是电影的艺术手段,同时也是大众传媒中的一种符号编码系统。作为独特的艺术形式,主要的内容包括:镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。 2.追述动画发展的历史,应该说动画的技艺是从“实验动画”开始的。 3.实验动画片一般来讲是由个人编导、设计、制作、配音。 4.叙事动画片具有严谨的故事结构,明确的主人公,明确的时空关系以及明确的因果关系,一定模式的开头、情节的展开、起伏、高潮以及明确的结局。 5.叙事动画片中的影像首先是为剧情服务的,是大众的。 6.电视动画系列片的形式特征是每集与每集之间有相同的人物,演绎不同的故事。 7.二万五千年前石器时代洞穴上就有系列的野牛奔跑分析图,这是人类试图用笔(或石块)来捕捉动作的尝试。 8.中国唐朝发明的皮影戏,是一种有幕后透射光源的影子戏。 9.第一部动画片产生在电影之前,埃米尔.雷诺绘制了人类历史上第一部动画片《一只小鹿》。该片无论在艺术上还是在幽默风格上及人情味表现方面至今还无人能匹敌。 10.利用动画手段讲述一个完整的故事是从温瑟.麦凯开始的,他是第一个注意到动画艺术潜能的艺术家。 11.一个镜头是指摄像机连续不断的一次拍摄。 12.对于绝大多数影片来说,镜头的职能是提供信息,镜头是由画面和音响组成的一个信息单位。 13.画面设计即画面构成,用来表达镜头影像基本构成的设计图,即将分镜表进行加工,画成接近原画的草稿,并由导演标注上完整的指示告知原话如何工作,是原画和背景设定的基础。 14.景别越大,环境因素越多。景别越小,强调因素越多。 15.在一部电影中,中景镜头所占比例较大,因而处理的是否得当,关系到影片造型的成败。 16.固定摄影善于表现人、物,观众能够在镜头中详细地观察被拍摄物体的对象,而不必受到各种其他运动物体的干扰。 17.俯拍角度在处理群众场面中课产生壮观宏伟的气势。 18.在拍摄升降镜头的时候经常会安排一些前景,加强空间深度的幻觉,产生高度感。 19.镜头主要分为:短焦距镜头(又称“广角镜头”)、标准镜头、长焦距镜头。具有多层焦距的镜头则称为变焦镜头。 20.焦距越短,视角越宽阔。所以广角镜头能在较近的距离,拍摄比较大的范围。 21.景深长指画面中对焦范围大,画面中全部或是大部分的景物是清晰的;景深短指画面中对焦范围小,画面中只有局部的景物是清晰的。 22.景深主要是由镜头的口径来控制的。一般而言,光圈开口越窄,景深越短。它也受焦距的影响:广角镜头具有较深的景深;长焦距镜头的景深较浅。 23.景别可具体划分为大全景、全景、中景、特写、大特写五种。 24.大远景:一般用来表现原理摄像机的环境全貌,展示人物及其周围广阔空间环境、自然景色或群众活动大场景的镜头画面。 25.特写:指腋部或是两肩以上人物的头像或是其他事主体景别细部占满画面的景别。 26.主观视角:把摄影机当成一个演员的眼睛,将摄影角度和人物的眼睛的位置统一起来,这就是所谓的主观视角 27.推镜头:指摄影机沿光轴方向向前移动拍摄 18.在只有一个演员的情况下,关系轴线存在于他和他所观察的事物之间,一般不能超过关系轴线到另一侧去拍摄。 29.三角形摄像机布局原理的基本规则,就是选着关系轴线的一侧并保持在另一侧。 30.齐镜头属于内反拍摄角度一种极端的位置,将摄影机放在轴线上拍摄,此时拍摄的画面为演员的正面镜头。 31.有若干片段将运动的典型部分拍下来,往往要比只用一个镜头拍下来整个动作更生动,更有趣。 32.运动分切依赖于分切点的选择和分切的数量。 33.轴线是在镜头的转换中制约视角变化范围的界线。轴线有包括关系轴线和运动轴线。 34.关系轴线:有被摄对象的视线和关系所形成的轴线。运动轴线:有被摄对象的运动方向构成的轴线。 35.场面调度的目的不是让演员或者摄影机随心所欲的移动,而是把剧情的含义和情感内容传达给观众。赋予剧情以美学形式 36.导演必须准确的断定让观众朝那里看、怎样看,他设计的镜头应该试管中没有选择的余地。 37.场面调度的一句主要是剧本提供的内容,作者描述的人物性格与心里活动,人物之间的矛盾纠葛,人物与环境的关系。 38.电影场面调度基本上包含两个层次,演员调度和场景调度。 39.演员在设计演员场面调度时起码要做到一点,人物的配置要使观众时刻都注视他所应注视的人。 40.镜头场面调度主要依靠景别和运动。 41.演员场面调度又不仅仅只关系到演员本身,还包括布景和灯光。 42.纵深场面调度可以在一个镜头内产生不同的景别。 43.平面场面调度来自于戏剧舞台,属于戏剧性的场面调度。 44.现代电影艺术创作过程包括三个不同特点的阶段,1、剧本创作阶段2、导演拍摄阶段3、剪辑阶段 45.分剪是将一个镜头建成几段和在几个地方使用 46.挖剪解决某个镜头内在拍摄的过程中,由于某种原因造成的遗憾和不足抠掉诸如某一多余的表演过程,某一过长的停顿等必须剔除的画面段落技术措施。 1、拼剪是拼接来补救画面长度的不足 2、插入镜头亦称夹接 3、动作错觉法是通过恰当地运用电影特性的某些错觉,加强动作性和节奏感的剪辑方法,这种方法有利于动作的衔接和空间上的大跳跃。

《影视视听语言》考试重点复习进程

《影视视听语言》考 试重点

视听语言的特性:单向性、运动性、模仿性、创造性。景别:是指被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中,所呈现出的大小和范围。分远景、全景、中景、近景、特写。远景:表现广阔空间或开阔场面的画面。主要表现地理环境、自然风貌等开阔的场景。远景功用1)提供广阔的视觉空间,表现景物的宏观形象2)在影视中作开篇镜头,起到交代环境、开门见山的作用3)作结尾镜头,抒情性强,意味深长。全景:表现人物全身形象或某一具体场景全貌的画面。全景功用1)将人物及其所处的环境空间在一个画面中同时进行表现,环境对人物具有说明、解释、烘托、陪衬作用2)能够完整地表现人物的形体动作,从而反映其内心情感和心理状。中景:表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面。中景功用1)中景对人的手臂活动可以实现一种较完美的2)中景可以清晰地表现形体运动和情绪交流,有利于交待人与人、人与物之间的关系,所以常用来叙述剧情,是影视剧用的最多的景别。近景:表现成年人胸部以上部分或物体局部的画面。近景功用1)近景画面中人物脸上表情的变化尽显无遗,拉近了被摄人物与观众的距离,容易产生一种交流感2)新闻节目的播音员或主持人常以近景出现3)调动观众参与的电视节目尤其是娱乐节目,多用近景画面。特写:表现成年人肩部以上的头像或被摄对象细部的画面。特写功用1)可把近距离极微小的世界用特写画面放大呈现出来2)在叙事性段落中,用特写表现人物面部表情和眼神变化,从而反映出其思想活动和内心意念,推动故事情节进展3)用特写画面转场。拍摄方向:指摄像机镜头与被摄主体在水平平面上一周360°的相对位置,即正面拍摄、背面拍摄和侧面拍摄。正面拍摄功用1)有利于表现被摄对象的正面特征2)容易显示出庄重、严肃、静穆的气氛3)正面平角度拍摄人物,可看到人物完整的脸部特征和表情动作,有利于人物与观众面对面地交流,使观众容易产生参与感和亲切感。背面拍摄功用1)镜头拍摄的方向与被摄对象的视线方向一致,使观众产生与被摄对象有同一视线的主观效果。新闻记者采用这个角度表现追踪式记录或采访,具有很强的现场纪实效果2)观众不能直接看到画面中所拍人物的面部表情,具有一种不确定性和悬念感,能够激发观众的想象和好奇心。侧面拍摄功用

《影视画面剪辑》教学大纲总结

《影视画面剪辑》教学大纲 一、课程名称 1、课程名称:《影视实践》 2、课程简介:本课程是一门专业基础课,是一门理论和实践结合紧密的课程。因此,课程内容不但涉及影视导演和剪辑有关的基础理论,还有具体的视听元素的特性以及作用;影视作为时空综合艺术在时空结构方面的特性。在理论讲授的同时结合影视示例讲解理论的实际应用。 二、课程说明 1、教学目的和要求:通过该课程的学习,学生能对影视剪辑所涉及的视听元素有明确的认识和感受能力,初步掌握影视在叙事表意方面的独特性,能进行视听元素非叙事性的剪辑。对导演工作有初步的认识,具备导演的整体思维能力。 2、与相关课程衔接:《艺术概论》、《影视画面剪辑》、《电视制作技术》 3、教学方式:课堂理论教学与影视作品观摩、分析及讨论相结合 4、考试方式:书面考试(期末考试)50%,期中考试30%,平时作业、讨论20% 5、实验、实习、作业::课后思考题、作品观摩、分析、讨论 6、教材:《电视剪辑艺术》姚争著浙江大学出版社 7、参考书:《电影语言》法马赛尔.马尔丹,中国电影出版社、《影视导演基础知识》王心语主编,中国电影出版社、《视听语言》宋杰著,中国广播电视出版社 三、教学内容和教学要求 第一章影视剪辑概述 一、教学要求:理解第一、二节内容,掌握第三节内容 二、教学重点:如何理解剪辑 教学难点:剪辑观念的发展 三、授课时数: 2学时 四、教学内容: 第一节影视剪辑的诞生与发展 剪辑作为一种不再年轻的、具有相对独立性的艺术形态有着自身独特的生长发展历程: 一、“原生态”时期:不存在剪辑的电影电视 二、“蒙太奇语言”时期:奠定了剪辑艺术的基础 三、“动作剪辑”时期:具体的剪辑技术法则的形成 四、“数字合成”时期:对传统剪辑全面颠覆与重构 第二节如何理解剪辑 影视剪辑应该分成三个层面来认识:一是镜头与镜头之间的组接,即上下两个镜头之间的关系;二是将若干场面构成段的剪辑,即蒙太奇段落;三是作为影片整体结构的剪辑,即影片的总体构思。 第三节剪辑:一种有意味的艺术形式 一、一般认为单个镜头是不具备独立叙事和表意功能的,意义的产生是通过几个镜头组 接成的镜头段落来实现的 二、镜头组接顺序对镜头语言的意义表达会产生重要意义 三、镜头语言在表意中可以自由地处理时空,镜头画面的分切与组合打破了现实时空的 制约,创造出新的银幕时空 四、剪辑是确立节目风格和创造者艺术个性的必要手段 第二章、影视剪辑的生理学和心理学基础

凤凰艺考视听语言试题题库(含答案)

凤凰艺考考前集训模拟试题(三) 一、单项选择题 1、在( B )中,导演往往借助场面调度寄托某种寓意或象征某种事物的内涵。 A、重复场景调度 B、象征场景调度 C、分切场景调度 D、平面场景调度 2、远景的定义是( D )。 A.表现人物的全身或相对完整的场景全貌 B.表现广泛空间 C. 能容下一群人的场景 D.以上都对 3、关于场景的说法,一下错误的是( B )。 A.所谓场景,是指具有远近空间层次感的场面构图 B.从故事题材来看,动画场景包括显示生活类、古代生活类 C.从所要表现的内容来看,动画场景包括城市建筑类、自然风景类 D.好的场景能够烘托整体动画气氛,因此在动画的各个分工画场景是工作量最大的一个环节 4、以下那种是蒙太奇的叙事方法( B ) A.分割式 B. 重复式 C.平行式 D.以上都不对 5、摄影机镜头与画面逐渐的远离,画面的外框逐渐变大,画面内的景物逐渐增多,这种镜头运用的方法叫做( B )。 A .推镜头 B、拉镜头 C.摇镜头 D.跟镜头 6、当被摄对象静止不动时,通过其目光看向某一物体的视线之间形成的虚拟线就是(D)。 A.关系轴线 B.光线轴线 C.运动轴线 D.方向轴线 7、摇镜的定义是( B )。 A.以摄影机为中心,向四周进行扇形拍摄 B.以摄影机为中心,向四周六面空间进行扇形或环形拍摄 C.以摄影机为中心,向四周空间进行环形拍摄 D.以上都不对 8、一束平行光通过镜头时,在光轴上汇聚一点,称为( B ) A.焦距 B.焦点 C.主体 D.焦点距离 9、动态构图是影视作品所特有的一种构图类别,根据画面中拍摄对象和摄像机的运动情况可以把动态构图分为(D) A.被摄对象运动构图 B.摄像机运动构图 C.被摄对象和摄像机同时运动的构图 D.以上都是 10、以下类型不属于画面拍摄角度的是(d)。 A、几何角度 B、客观角度 C、主观角度 D、拍摄角度 11、看到人物顶部摄像机( b )所在的位置。 A.仰视 B.俯视 C.侧视 D.后视 12、( C )是指镜头的机位不变,景物会有上下左右移动位置。 A.移动镜头 B.推动镜头 C.移动背景 D.推动背景 13、能看到物体顶部的角度是( a ) A.俯视 B.仰视 C.平视 D.侧视 14、下面哪个不是画面构图得基本元素( C ) A.背景 B.均衡 C.镜头 D.主体 15、一组固定镜头的组接,应设法寻找画面因素外在的相似性的组接方式是(A) A 静接静 B动接静 C静接动 D蒙太奇手法

视听语言试题库完整

视听语言课程考试试卷A 一、名词解释 1.特写2.场面调度3.对比调度 4.人声5.声画同步6.理性蒙太奇 二、简答题 1.简要回答构图的基本原则。 2.谈谈剪辑的基本原则。 3.镜头运动的作用。 4.拍摄角度有哪些及其拍摄角度的作用。 三、论述题 1.试论述声画同步对非连贯性剪辑的影响。 2.电影的时空结构包括哪几大类,试举例分析。 视听语言课程试卷A参考答案 一、名词解释: 1.特写:特写指用以细腻表现人物或被摄物体细部特征的一个景别。有时候特写被应用于主观镜头,表现人物主观视点。 2.场面调度:本义指导演对演员在舞台上的表演活动、空间位置的安排与调度。引申到影视艺术中,场面调度获得了更丰富的可能性:它不仅关系到演员的调度,而且还涉及摄影机以及拍摄现场各部门、各元素的调度。 3.对比调度:在演员调度和镜头调度的具体处理上,可以运用各种对比形式,如动与静、快与慢的强烈对比,音响上强与弱的对比,或造型处理上明与暗、冷色与暖色、黑与白、前景与后景等等对比,则艺术效果会更加丰富多彩。 4.人声:指人在声音表达思想和喜怒哀乐等感情时所发出的各种声音。按表现方式不同,电影中的人声主要分成对话、独白和旁白三部分。 5.声画同步:也称声画合一,指影视中的声音和画面严格匹配,使发音的人或物体在银幕上与发声音保持同步进行的自然关系,使得画面中视像的发声动作和它发出的声音同时呈现、并且同时消失,两者吻合一致。 6.理性蒙太奇:爱森斯坦对杂耍蒙太奇进一步发展,提出理性电影的观念,追求电影富于激情的叙述和理性思想的传达。“理性蒙太奇理论的意义在于:理性电影是能够克服逻辑语言和形象语言之间的不协调的唯一手段。在电影辩证法的基础上,理性电影将不在是故事的电影,也不是轶闻的电影。更改电影将是概念的电影。它将是整个思想体系的直接表现。” 二、简答题 1、简要回答构图的重要原则。 ①平衡原则。根据人眼观察真实世界的的正常视觉经验,我们在构图时,需要尽量遵循平衡原则。画框内的构图,基本需要保持地平线的水平,各元素的重心基本能够位于画框中央或接近中央,各元素对比要让人感觉协调,但这也不是绝对的标准,需要依照情况而定。 ②变化原则。相对而言,人眼对不平衡的、富于变化与动态的构图更为敏感,如在一片相对静态的物体中,个别动态的物体就会首先吸引人的注意,平衡的构图中,如果重心突然发生改变,也会吸引人的注意,所以,有时候,我们利用变化原则,可以表达特定的内涵。 ③动态构图的原则。因为影像是活动的,相对于静态构图而言,动态构图在通常的点线面色光等要素之外,又加入运动这个因素。动态构图中,各元素在时刻发生变化,这与剪辑有很大的关联。 2.谈谈剪辑的基本原则。

视听语言的心得体会

听 语 . 言 结 课 心 得 学院:美术学院 姓名:赵素敏 班级:数码设计二班 学号:091064015

这学期,我们开设了视听语言这门课程,通过这门课程更加深了我对数码设计这门课程的了解,以下是我对视听语言的认识:视听语言就是电影的语言,视听语言就是利用视听刺激的合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言。语言,必然有语法,这便是我们所熟知的各种镜头调度的方法和各种音乐运用的技巧。这些方法和技巧来自于人们长期的视觉和听觉实践,可以说是完全符合人们的欣赏习惯的。用一句专业一点的话来说就是不用担心没有共同的意义区间,因为这些实践经验大多来自于人的本性和长期的研究积累。 视听语言是用画面和声音传达信息的语言,是一种思维方式,作为电影反映生活的艺术方法之一,形象的思维方法所有的影视作品都是由视听语言所书写而成的文章,抽象的说他是由画面声音时间空间构成的。视听 语言包括狭义的视听语言和广义的视听语言。所谓狭义,就是镜头与镜头之间的组合;所谓广义,还要包含了镜头里表现的内容--人物、行为、环境 甚至是对白,即电影的剧作结构,又称蒙太奇思维。在广义的意义上讲,所有的影视作品都是由视听语言所书写而成的文章,只不过这文章不再仅仅存在于白纸之上罢了。视听语言是一种思维方式,作为电影反映生活的艺术方法之一;形象思维的方法;(文字、对白、旁白等形式不能摆脱的问题)作为电影的基本结构手段、叙事方式、镜头、分镜头、场面段落的安排和组合;作为电影剪辑的集体技巧和方法:电影视听语言课主要研究——思维方法;创作方法;基本语言;(镜头内部运动、镜头分切、镜头组合、声画关系)。起初对于视听语言这门课程十分的不了解 ,基本上只知道应该是关于影片的表现手法,和如何观赏影片?但是上了冯波老师的课之后对于视听语言有了新的了解?也知道了自己起初认识的肤浅和无知?对于冯 老师的教学方法,我觉得的是很新颖,很成功的.比起那些枯燥的学习理论来说,先理论再实践等方面着手能够让我们更加快捷深刻的明白这其中蕴涵的道理,和我们需要学习的地方?让枯燥无味的理论课变的生动,对它充满兴趣?正是这种兴趣,鼓励着我们夜以继日的拍片子,剪辑,合成.虽然拍出来的东西漏洞百出,但是我知道这是无法避免的?因为我们就是要从这些漏洞中学习,和掌握技巧?这门课让我明白了,我们起初对电影认识的肤浅,对电影制作了解甚少.任何一部电影,一个短片,一首歌的MTV,甚至一个小小的FLASH!也都灌入了制作者的全部心血,它们同样是不简单的?过程一样的复杂,繁琐的? 只有我们掌握了这些技巧再加上将他们合理的运用在作品中?我们将会受益 非浅. 视听语言这门课程老师通过让我们实际操作,自己动手,让同学自己从中去体会。而不是按教科书上来教课。我们通过自己的动手和动脑从中学到了从来没有学到的东西……从这样的教学方法来学习让我体会很深,在学习过程中很轻松,也很开心,很轻松的学到很多东西。在拍摄中有很多东西是在书上学不到也感受不到,只有在实际的行动中才能学到,体会到和感受到。拍摄中需要一组成员在一起商量,这是一个团体,必须互相团结一起,才能做出一部好的作业。 在这几个星期的学习里我也学到了一些技巧,比如要避免大全景少用推拉,拍摄时间不宜超过六秒除非是要特殊表达的,要三级或二级跳,内反拍外反拍等。。。视听语言既是一门艺术也是一门技术。它能让我们从中学到团结的重要性,也让我们生活多姿多彩,更加丰富有味,让我们在大学里学习到更多的有趣的东西。

期末考试答案:声光影的内心感动:电影视听语言

声光影的内心感动:电影视听语言课程评价 《声光影的内心感动:电影视听语言》期末考试(20) 一、单选题(题数:50,共50.0 分) 1 对角线构图的最大好处就是可以合理且优雅的将画面中的()完美的结合起来。(1.0分)1.0 分 A、 前景与背景 B、 前景与人物 C、 背景与景物 D、 人物与景物 正确答案:A 我的答案:A 2 王家卫电影中的手提摄影机跟拍镜头为空间创造了()。(1.0分) 1.0 分 A、 时间感 B、 流动感 C、 光线变化 D、 色彩变化

正确答案:B 我的答案:B 3 镜头远景的古堡和镜头近景的古堡周边的园艺的鲜明对比,是导演惯用的()手法。(1.0分)1.0 分 A、 伏笔 B、 暗示 C、 隐喻 D、 运动 正确答案:C 我的答案:C 4 柔光或硬光属于()。(1.0分) 1.0 分 A、 光的质量 B、 光的方向 C、 光的亮度 D、 光的色彩 正确答案:A 我的答案:A 5 下列哪些不是艺术场景构图起到的目的和作用?()(1.0分) 1.0 分

展现故事内容 B、 交待电影场景 C、 营造电影氛围 D、 强化艺术风格 正确答案:A 我的答案:A 6 ()作为一种最基本的影视特质,也是影视艺术最基本的视听语言表达方式。(1.0分)1.0 分 A、 人物 B、 色彩 C、 环境 D、 动作 正确答案:B 我的答案:B 7 下列哪项不是造成电影和电视剧质感差异的原因?()(1.0分) 1.0 分 A、 演员素质 B、 制作周期

资金量级 D、 制作心态 正确答案:A 我的答案:A 8 喜剧是对人的天性中存在的()进行的一种宣泄。(1.0分)1.0 分 A、 内在欣喜 B、 内在悲伤 C、 内在惊慌 D、 内在愤怒 正确答案:D 我的答案:D 9 深层剖析最核心的部分,是检验角色与()的互动。(1.0分)1.0 分 A、 其他角色 B、 环境氛围 C、 个体意志 D、 世界观结构下各个分支事件

试题《视听语言》期中考试

《影视动画视听语言》期中考试 一、填空题(15*2) 1、镜头的构成元素:-画面内容-------、---景别------、 拍摄角度、-----镜头的运动----、镜头长度。 2、拍摄角度包括被拍摄对象与摄像机形成的—几何角度 -------和心理角度。心理角度分为-----客观视角----拍摄角度、---主观视角------拍摄角度。其中的----客观视角-----拍摄角度是影片中运用最为频繁、最普通的拍摄角度与拍摄方式。 3、---色彩------是动画创作者最直接的风格定位手段。 4、场面的调度包括---对象------调度与----镜头-----调度。 5、景别分为:远景、----近景-----、----中景-----、----全景-----、-----特写----。其中最适合表现人物动作的景别是----中景-----。 二、判断题(5*4) 1、1928年,美国.澳特.迪斯尼首映的《爵士歌王》是世界上第一部有声动画片。( X ) 2、1927年5月3日,美国华纳公司推出了第一部有声电影《“威廉”号汽艇》,从此声音成为与画面同样重要的元素。

( X ) 3、顶光是影片用光里最常用的一种光线.( X ) 4、轮廓光亮度一般要低于主光源,在画面中具有装饰美化效果。( X ) 眼神光通常用在近景、特写景别中,是人物的目光炯炯有神、明亮而又活跃。( V ) 5、光线的首要任务是造型。( V ) 二、简答(10*3) 1、跟镜头的作用:P66 2、色彩的三要素:P156 3、光线对角色形象的刻画分为三类:P143 三、问答题(20分) 1、画面构图的基本元素: P93

视听语言课程总结与体会

学期总结 光阴似箭,转眼间一个学期又从我的生活中过去了,仔细回想,发现在这个新的学习的环境中又适应下来了。不仅从学习中发现了更多,还从班级中学到了许多的处世道理。我想,学习的总结应该不单单是指学习的,应该也包括生活的。所以,在这次的总结中,我会从这两方面来讲。 学习 在小学的时候,常以为做完了老师布置的作业就完成了一天的学习任务。但自从上了初中以后,才发现这种想法是错的,如果一天的学习只是在作业的基础上的,那成绩在好的同学也不会把当天的知识学到位,何况像我这样不大聪明的学生更应该要努力。所以,我总结出了以下几种学习方法: ○1在听课时不要忙顾着记笔记,要听清楚老师讲课的内容,笔记记不完的可以下课后借同学的抄; ○2上课时不能“默默无闻”要积极地回答问题; ○3在做作业时如果有不懂的,要及时地弄清楚,可以请教老师或同学,不能不懂就算; ○4学习完一天的知识,要在做作业之前先自己想一下有什么不懂或掌握地不足的要先弄清楚后再做作业; ○5在学习完一个单元后,要自我总结一下在这个单元内有什么是自己没掌握或不清楚的,要弄明白; 说完了学习的,说说生活的。

生活 从小学的生活到现在的初中生活,似乎在这期间,我发现了两者的区别:小学的生活远比初中的生活要轻松的多,现在做作业的所有时间在小学时可以做上很多的功课;小学时与同学相处得非常融洽,但现在似乎很难,继二连三地与同学吵架,似乎使我变得有些孤僻,但我仍要继续努力,于那些和我吵架的同学和好,使我自己变得更开朗,即使和他们当不成朋友,自己也要反省反省有什么不对的,和其他朋友就不要那样了。 在下个学期里,我一定要做到有计划的学习才能有进步,努力! ------------------------------------------------------------------- 这是我自己写的,希望对你有帮助!! 感想与体会的不同感想就是通过外界的一些东西而使自己内心产生了想法但是自己并没有亲自参加其中来亲身体验这种感觉.体会就是通过自己的亲身实践而使自己原有的一些感想而得到了印证达到了“知行合一”的目的.给你举个例子来说明,比如你看了一部有关乡下孩子生活贫困相关的电影,通过电影的描述使你产生了对乡下孩子的同情,觉得他们不容易,此时你的感觉就是“感想”,而你的学校组织你去乡下和乡下孩子“结对子一帮一”,通过亲自体验农家生活来切身感觉农家生活的不易,那么这次就是“体会”了.。 读后感的基本思路如下:(1)简述原文有关内容.如所读书、文

视听语言考试汇总

《视听语言》复习提纲 一、填空题( 10 个小题) 二、名词解释( 4 个小题) 简答题( 4 个小题) 第一章 影像 &1.1 景别 1、景别:是画面从二维平面上识别人物位置和空间关系,直观上看也就是取景区域、画面范 围大小的不同。 2、划分景别的标准:画框中所截取的人物身体部分的多少 大景别 远景:情绪性景别 ,是涵盖广阔空间的的画面 ,以表现环境气势 ,画面中没有明确主体 ,人物 所占比例很小, 抒发情感,渲染气氛, 用于影片的开场和结尾;是一种概括性镜头 全景:基本的 介绍性景别,表现成年人全身或场景全貌的画面,主要用来介绍环境和 事物发 展的整体面貌 , 又称为“定位性镜头 ”; 有利于交代人与人、人与物之间的关系 景别越小,环境占的越小,人物表现的越突出 小景别 中景:最常用的 叙述性景别 ,展现场景局部或人物胸部以下、膝盖以上部分可以看到人物的 动作的景别。表现人与人、人与物之间的行动、交流,生动展现人物的 动作和姿态 可以看清人物的表情,是电视媒体的常用景别 近景:具有较强 交流性的景别 ,表现人物胸部以上或物体局部的景别,用于刻画人物性格, 环境次要,主要突出人物面部表情。 特写: 主观性强的景别 ,起到强调,制造悬念作用 常被用来弱化剪辑上的失误,也称为 “万能镜头 ” 特写指以细腻来表现人物或被拍摄物体细部特征 时常用于主观镜头,表现人物主观视点 景别越小,动感越强,主观性越强,剪辑节奏越快 大景别 远景、全景 表现人物形体关系 空间环境描写 重在 环境景物的表现 小景别 中、近、特 表现人物神态关系 空间环境虚写 重在人物的表现

景别的剪辑规则1.在相同的时间长度中,小景物的剪辑长度短于大景别。(常规叙事的情况下,特写用2 秒左右,中景用3~4秒左右,全景则用5~6 秒左右) 2. 同一运动主体在相同的运动速度下,景别越小,动感越强 3. 同一主体(或相似物体)在角度不变或变化不大的情况下,前后镜头的景别变化过小,会致使视觉跳动感增强。(例如采访断点) 4. 运用不同景别的镜头组合,可以实现有层次描述事件的目的。 5. 利用镜头连接中景别的积累和对比效应,营造情绪氛围 (1)同类景别的镜头组合 (2)两级景别的对比连接 &1.2 角度角度:正面、前侧、侧面、后侧、背面正面角度:镜头正对被摄主体功能:用于介绍人或物的全貌,表现面部表情,也称“表情角度”。画面对称且稳定,能够保持和观众正面交流的关系,但缺点是画面形式呆板,缺乏立体感前侧角度:表达空间透视感或物体立体感,充分利用画面对角线容量、扩展和延伸空间侧面角度:表现运动、动作,具有方向感,表现动势和事物的轮廓,是正面拍摄的补充。后侧角度:显示运动前方的内容,显示另一种空降感,有较强的参与感背面角度:表现人与景的关系,引发关注想象,制造悬念,具有极强的参与感,表达人物的内心世界。 平视:表达平等,客观,公正态度,符合人们平常的视觉习惯仰视:具有较强的感情色彩,表示某种赞颂,敬仰;有淡化背景的作用俯视:指镜头高于被摄对象功能:被摄物体显得低矮、渺小、猥琐、受压迫,表示蔑视,贬义态度;有强烈的感情色彩,能表现出阴郁、压抑的情绪 顶角:表现形式感长焦镜头:景深小,视野窄,空间的纵深感被压缩,适合呈现远处的主体细微状态,适合人物从环境中突出出来,塑造人物形象 短焦镜头(广角镜头):景深大,视野宽表现较大范围的区域焦距的作用:形成特殊的美学效果和风格灯光的作用:作为摄影部门的助手,服从整个场面调度的需求曝光,人物造型,画面结构,强调,抒情 &1.3 景深与焦距 1、焦距:指从镜头镜片的中间点到能清晰聚焦的那一点之间的距离 2、短焦镜头:俗称“广角镜头”鱼“眼镜头”。景深较大,视野较宽,常用于表达较大范围的视线。 突出近大远小的透视关系,夸张前景与后景之间的空间距离感,但前景的物体往往容易变形。 3、长焦镜头:又称望远镜头,景深较小,视野窄空间的纵深感被压缩,合呈现远处主体的细微状态 4、焦距的作用: ①有助于叙事。长焦距镜头一一用于指向性明确的叙事;短焦距镜头一一可以同时呈现空间内更多的讯息,应用于表现复杂、丰富的叙事内涵。 ②有助于抒情。比如长焦距镜头,可以认为压缩景深,如果用于主观镜头,可以表现一种心理上的亲近感。 ③形式特殊的美学效果和风格 &1.4灯光与色彩 光的性质: 硬光:明暗反差较大,用于表现男性的有力的形象;(1)有明显的投射方向(2)被摄物体上形

视听语言复习考试(学生)

一、填空题 1.()被认为是世界电影诞生日,法国的()被认为是电影的奠基人。2.美国的()将镜头作为电影的基本组成单位,开创了完整视觉语言形成时期。3.光线按照光位划分包括()、()、()、()、()。 4.场面调度包括()和()。 5.画面组接的连贯因素包括()、()、()、()。 6.主体动作剪辑方法主要包括()、()、()。 7.场面转换技巧主要包括()和()两种。 8.在某一场景插入前一镜头某个人物的思绪或回忆的叙述手法是()。 二、名词解释 1.似动现象 2.主观视角 3.无声 4.蒙太奇 5.景物镜头 6.场面调度 三、简答题 1.试举例说明,影像中的色彩有什么作用和意义 2.影视作品中的镜头按照作用和功能分为哪几类各有什么特点和作用 四、论述题 双人对话具有哪些典型机位组合试举例说明双人对话场面设计有哪些方式至少列出四种,并绘制简略机位图辅助说明。 五、综合题 运用所学过的视听语言知识,试写一个人物出场段的分镜头稿本。不限主题和题目,要体现出人物的特征和性格,并交代适当背景信息,镜头数量不超过20个。 片名______________________

《视听语言》参考答案 一、填空题 年12月28日卢米埃尔兄弟 2.大卫?格里菲斯 3.顺光、逆光、侧光、顶光、底光 4.演员调度镜头调度 5.逻辑因素、相似因素、缓冲因素、队列因素 6.分解法、增减法、错觉法 7.有技巧转场无技巧转场 8.闪回 二、名词解释 1.似动现象:格式塔心理学以完形原理对影像似动现象的心理学解释。影片的一幅幅静态画格以每秒16格或24格的速度连续呈现,会产生似动和深度感的幻觉,这不仅是由于生理的视觉暂留现象,而且还有赖于把影像组织成更高层次的动作整体的“完形”过程,是大脑积极参与认同的结果。 2.主观视角:摄影机直接代表某一剧中人物的视点,是将观众直接引入剧情的有力手段之一。 3.无声:又叫做“静场”,相当于声音的定格,强调着某一时刻的心理冲击,在表现能 力 上有时胜过最强大的音效。 4.蒙太奇:来自法语,愿意为建筑学上的构成、装配,借用到电影艺术中有组接、构成的意思。在电影中,蒙太奇是指创作者根据影片表现需要,运用艺术手段和技巧,将镜头、场面、段落等按照一定关系进行重新组合,从而产生一定意义,这种构成一部影片的表现方法称为蒙太奇。 5.景物镜头:又叫空镜头,通常指画面中没有人物的镜头。在时空转换和调整节奏等方面具有独特作用。 6.场面调度:来自法语,意为“摆在适当的位置”或“放在场景中”,开始应用于舞台 剧, 后应用到电影创作。场面调度主要是指导演根据剧本所提供的内容对画框内事物的安排,包括演员调度和镜头调度两部分。 三、简答题 (一)试举例说明,影像中的色彩有什么作用和意义 1.形成视觉基调。色彩整体基调效果是一部影片色彩构成的总倾向,也是一种色彩或几种相近色彩所构成的主导色调。色彩的倾向性的形成有助于形成一定的视觉基调和视觉风格,从而产生象征意义、渲染意境并引起共鸣。

广播电视学概论个人总结

《广播电视概论》课程教学大纲 一、课程名称:广播电视概论 An Introduction to Broadcasting 二、课程编码 0500971 三、学时与学分:32/2 四、先修课程: 《新闻学概论》、《中国新闻传播史》等相关课程 五、课程教学目标 1、学习有关广播电视传播的基本理论,建立广播电视学科的知识框架; 2、了解广播电视事业发展历史和趋向,初步掌握广播电视节目生产流程和多种样式; 3、强化广播电视专业思维与专业理念,为进一步的专业理论和实务学习打下基 础。 六、适用学科专业 广播电视学、播音与主持、新闻学、广告学、传播学及其他相关学科专业 七、基本教学内容与学时安排 导论(2学时) 一、广播电视——最大众化的现代媒介 二、广播电视媒介素养——现代公民素养的重要内容 三、广播电视学科——理论路径与实践指向 第一章广播电视的性质与作用(4学时) 第一节广播电视的物质属性 一、广播电视的物质基础 二、广播电视的物质属性 三、广播电视的传播优势 四、广播电视的传播劣势 第二节广播电视的社会属性 一、广播电视的阶级性 二、广播电视的大众性 第三节广播电视的作用 一、信息传播 二、环境监测 三、文化传承 四、怡情悦性 五、广播电视的负面影响

第二章广播电视的发展(4学时) 第一节广播电视基本概念 一、广播的广义与狭义 二、广播电视的划分 三、广播电视的传输网络和制式 第二节广播电视技术的发展 一、广播的发展 二、电视的发展 第三节广播电视事业的发展 一、美、英等国的广播电视事业 二、我国广播电视事业 三、广播电视事业发展趋势 第三章广播电视的传播符号(4学时)第一节广播电视符号的划分 1. 1.符号的含义 2.广播符号的构成 3.电视符号的构成 第二节广播电视符号的表意 一、声音符号表意 二、画面符号表意 三、文字符号表意 第三节广播电视符号的整合传播 一、树立广播电视符号系统观 二、掌握视听语言的语法与技法 三、追求多层次的传播效果 第四章广播电视的节目构成(6学时)第一节广播电视节目的类型 一、节目的含义 二、节目类型的划分 三、节目本位观 第二节广播电视新闻性节目 一、新闻性节目的主体地位 二、新闻性节目的主要类型 三、新闻性节目的改革发展 第三节广播电视教育性节目 一、教育性节目的地位 二、教育性节目的分类

视听语言期末复习

视听语言:人类创造并使用的,同时依托视觉和听觉两种感觉器官,以声音和图像的综合形态进行思想、感情交流与传播所使用的语言。 视听语言三大构成主体:影像、声音、剪辑 视听语言的特殊性 电影、电视的基本语言单位:镜头;基本视觉元素:一格(帧)画面 视听语言的演变(五个) 1、单镜头影片 (1)固定机位静态拍摄:《工厂大门》1895(卢米埃尔兄弟) (2)单镜头的纵深变化:《火车进站》1896(路易·卢米埃尔) (3)戏剧性场景的记录,创造了戏剧性的叙事:《水浇园丁》1895 2、单镜头组合叙事 《不可能的航行》1904(乔治·梅里爱) (1)把事件分解成几个场景单元,通过场景组合,连接叙事 (2)对故事空间的进行压缩,把不同的地点展示的活动并列在一起,构成独特的银幕空间 3、多时空叙事 《火车大劫案》1903(埃德温·鲍特) (1)打破以往用单个镜头连续拍摄某个场景或像舞台剧一样安排镜头连接的线性叙事形式 (2)使用叙事结构,使画面有详有略,叙事紧凑,节奏流畅 4、分镜头叙事 《一个国家的诞生》片段1915(大卫·格里菲斯) (1)进一步发展梅里爱和鲍特的艺术,并使这门艺术更加完整,更加鲜明,更有效果。 (2)分解出“镜头”这单位 (3)提出了“轴线原则”与“三镜头法” (4)创造了“闪回”技法 5、法国新浪潮“跳切”革命 (1)《筋疲力尽》1968(戈达尔):米歇尔偷车杀警察后到达巴黎的片段

(2)颠覆了格里菲斯以来确立的以“流畅、无缝剪辑”等为特征的连续剪辑原则,形成了以阐述导演观念或是推进叙事、渲染情绪为主要准则 (3)镜头之间的组接不再束缚于镜头之间的匹配和剪辑的不可见性,而更加重视剪辑创造出的于镜头并列的意境和潜台词 A影视艺术 电影技术→电影艺术 技术美学→艺术美学 A1前期筹备阶段 1.选择剧本 2.组建创作班子(导演、副导演、场记、演员、摄影、摄影助理、美工、置景、 照明、录音、剪辑、服装、化妆、道具、制片、剧务) 3.分镜头剧本:二度创作(脚本) 4.分镜头剧本的格式 一个完整的分镜头要包括7大要素,这七大要素分别是镜头编号、景别、内容、对话(解说词、旁白)、音乐、音效和镜头长度。 5.分镜头剧本的创作说明 分镜头脚本不是对文学剧本的翻译,而是导演在理解文学剧本的基础上,对作品的艺术创创造。他对作品的每个镜头的拍摄方案和镜头间组接方式都予以精心考虑,并将组成每个镜头所有元素的处理方法列成表格形式。 镜号:即镜头在分镜头稿本中所处的顺序号,用数字表示。 景别:景别是拍摄过程中,由于摄像机与被摄对象的距离或采用的焦距不同而形成的,包括远景、全景、中景、近景、特写等。但采用运动镜头拍摄时,景别会产生变化。这时景别这栏中就应注明镜头景别的初末态。 拍摄技巧:(拍摄角度和拍摄方式)推,拉摇移跟.升、降、俯、仰、甩、悬、空、切、综、短长、反打、变焦拍摄、主观拍摄。 画面内容:即用文字描述的具体画面的内容。 台词:戏剧表演中角色所说的话语。 音效:也称为效果,它是用来创造画面身临共境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 音乐:注明音乐的起止位置、内容、风格等。 时长:即镜头的长短,一般以秒标明。(1min30s用1`30”表示) 备注:此栏为导演提供了一个标注特殊事项的地方特别要求. 在前面的各项中是无法表现出来的。比如拍摄的地点,时间。 6.分镜头剧本的创作特征 (1)景别具体,动作具体。例如,描述一个人搭车的过程,可以分成三个镜头:一是全景,一个男子背影,他站在一辆自行车前忙活着;二是中景,该男子鬼鬼祟祟地四处张望;三是近景,两只手在撬锁,每个分镜头都有各自的景别,由于

视听语言考试重点

第一章 1、什么是语言?什么是视听语言? 1)语言的定义:广义和狭义之分,广义的语言是指所有传递信息的工具(信息传播符号系统);狭义的语言是指文学语言,包括自然语言(口头语言)和书面语言。2)视听语言:人类创造并使用的,同时依托听觉与视觉两种感觉器官,以声音和图像的综合形态进行思想、感情的交流交际与传播所使用的语言。 [所谓影视语言,是指影视艺术中由人们创造并使用的,用来传情表意的各种传播符号的总和。影视语言是人类视听语言发展到现代的产物,是视听语言的高级形态][ 画面语言有广义和狭义之分,广义的画面语言就是影视作品中声画结合、声形兼备的语言形式;狭义的画面语言是指连续的图像所构成的一种传递信息的体系][镜头语言是指以一段连续的音像素材为基本单位,以蒙太奇为结构规律构成的表意体系] 2、结合实例,说明视听语言的优点? 影视语言的优点:源于生活,又高于生活;方便复制、永久保存,彻底打破时间限制;传播迅速,彻底打破空间限制; (一、可以比照自然语言分析研究影视语言;二、可以比照各种艺术形式的语言来分析研究影视语言;三、科技进步带来的哲学指导思想和研究方法给影视语言的研究带来了方便之门;) 3、结合实例,阐述我国视听语言的现状? 1)民族特色的缺失导致没有中国流派;2)非故事片中故事性的缺失;3)叙述手段的单一;4)声音的两极运用; 4、简述我国视听语言的发展趋势? 1)第五代导演和影视艺术家的努力,民族特色的凸显;2)各种禁忌的打破,影视语言走上了发展的快车道;3)网络多媒体的诞生,促进了影视的融合、影视语言的变革; 5、什么是抽象思维?什么是形象思维?两者与影视语言的关系如何? 1)抽象思维又称为逻辑思维,是人脑以概念、判断、推理形式对事物间接性和概括性的反映。形象思维是以具体的形象,即以表象、意向作为思维材料和工具,并伴随着想象、联想对事物进行直接、具体、形象的反映 2)抽象思维能力是智力的核心成分;抽象思维与有声语言相互伴随、相互促进;形象思维是影视工作者的主导思维方式;影视语言是形象思维的外在表现,形象思维是影视思维的内在依据; 3)语言和思维形成表里关系,影视语言则和形象思维形成表里关系;“原型”、“意象”和“推演出的新形象”是形象思维的三个阶段,也是观众感知影视作品的三个层次; 6、什么是格式塔?格式塔与影视语言的关系是什么? 格式塔,是Gestalt的音译,而完形,才是这个词的意译。特点:必须是一个整体;具有变调性;完形是“看”的过程中,主客观相互作用所得之形。作用:格式塔的活动原则有两个:简化与张力。格式塔具有表现性。优秀的造型艺术品,无不是格式塔。 影视作品或片段可视为格式塔;格式塔的心理作用是影视作品传播的基础;格式塔是研究影视语言的理论基础; 7、试述影视语言的形成机制? 视觉暂留(0.1秒);格式塔效应(完形心理);影视艺术家的创造;观众的理解和学习; 第二章 1.什么是影视语言?什么是影视言语?影视言语和语言的关系是什么? 所谓影视语言,是指影视艺术中由人们创造并使用的,用来传情表意的各种传播符号的总和,是影视“言语”中概括出来的镜头组合规则的总和。影视语言是人类视听语言发展到现代的产物,是视听语言的高级形态。 影视“言语”是众多的导演们“说”的行为和结果。 两者的关系:I.影视“言语”是开放,影视“语言”则是封闭;II.影视“言语”是无限的,影视“语言”则是有限的;III.影视语言的规则,只有通过对影视“言语”的研究、分析、归纳之后才能获得; 2.什么是语言的组合关系、聚合关系? 各级语言单位与它同级语言单位的相互连接构成组合关系;在某语言单位内部,由于构成元素各自不同的性质而发生一种与同级别的语言单位进行替换的关系,我们称之为聚合关系。 3.什么是影视语言的语法、修辞?它们各自的作用如何? 所谓影视语言的“语法”是指影视语言所使用的规则体系;影视语言的修辞则是指镜头聚合时导演根据所表达的思想感情,选择最恰当的语言手段,以取得最生动的表达效果的过程。影视语言的“语法”保证观众对影视作品的正确理解;影视语言的“修辞”促进影视作品的生动性,保证作品好看。 4.什么是叙述?影视语言叙述的功能是什么?

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