根雕教学案例

魅力根雕

类别：编号：

一、根雕的指导思想及理论依据

根雕艺术是发现和利用木本植物根部的自然美又加以艺术处理的、天人合一的造型艺术。它历史悠久，既实用又美观，是我国传统工艺美术中的一朵奇葩，广大农村学校正可以就地取材。农村艺术教育的发展受多种因素影响而相对滞后，有的地方甚至被边缘化，艺术课常常被其他学科所代替，更说不上开展丰富多彩的课外艺术活动，学生精神文化生活相对贫乏。因此开展简便易行的根雕创作活动符合学生的精神需求，更容易被学生所接受。

二、根雕教学背景

1、教学内容分析

《魅力根雕》是我们青湖中心小学综合实践活动基地特色教学内容之一。本节课的教学内容主要是学生以千奇百怪的树根为载体，联系自然景观、现实生活、艺术作品、影视故事、历史故事、寓言童话故事等，再通过树根进行砍、锯、削、磨、雕刻、拼接和上光等手段，创造出人物、动物、景物、器物等各种艺术形象。具有根材资源丰富，收集便利，制作用具简便，教学场地灵活等优点。

2、学生情况分析

本课教学对象是农村小学六年级农村的学生。他们已经具备基本的观察能力、简单的分析问题、解决问题的能力，而且他们对我们本

节课的资源比较熟悉，这对于他们来说是一个有利的“天时”，学生上手比较快。教师再选取一些美丽的根雕图片进行欣赏，这样更有利于激发他们学习的积极性、主动性。

3、教学方式分析

新课程强调“以学生发展为本”，改变教师的教学方式和学生的学习方式。本课教学中设计了让学生尽可能、充分地自主体验根雕的制作过程，提出感兴趣问题，学生用脑思考在小组内解决问题，自主设计制作计划，独立尝试解决。课上共同协作，师生研讨，探究方法。

三、根雕教学目标

1、学生通过砍、锯、削、磨、雕刻、拼接和上光等手段，创作出人物、动物、景物、器物等各种艺术形象。

2、在根雕创作过程中，培养学生的观察力、想象力、创造力和审美能力。

3、开展简便易行的根雕创作活动，丰富学生的精神文化生活，提高学生的综合文化素养。

四、根雕教学重、难点

教学重点：了解简单根雕的制作方法，学会树根据树桩、根的外形特点，雕刻自己的根雕作品。

教学难点：充分发挥学生的想象力，善于观察、勇于创新，创作出造型各异的根雕。

五、根雕教学准备

1、资源准备：学生利用周末收集形状各异、大小不同的根雕素

材，强调素材不要太大并且自然晒干。

2、教具：小锯子、小斧子、美工刀、木锉子、木刻刀、沙纸等，美丽的根雕图片若干张。

六、根雕的教学过程

（一）图片欣赏，激发兴趣。

教师出示多组根雕艺术品图片，学生观看后，提出问题。

1、师：看了这么多美丽的图片，你有什么感受？

学生畅谈感受

2、师：你们猜一猜他们是有什么制作而成的吗？

学生自由猜想。（小组交流讨论，师由此引入什么是根雕？）

3、师：这些根雕作品好看吗？想不想自己制作一件根雕作品？

生：想。

师：板书课题：魅力根雕

【设计意图】：从学生最喜欢观察图片活动入手，让大家在欣赏中进入今天的课堂，既吸引了学生的注意力，又烘托课堂气氛，激发学生学习兴趣。

（二）认识根雕，探究根雕的制作过程。

1、师提问：看了这么多的根雕作品，你最喜欢的哪一件？能说说为什么喜欢它吗？

2、交流：教师先给学生自己独立思考的时间，然后让学生在小组内和自己的组员说一说。

3、师：大家的选择是各有特色，那我们先选择一幅和你们小组

搜集的树根形状相似的根雕图片，请同学们一起商议讨论一下，这件作品应该需要哪些工具才能完成？

4、学生猜想，教师相机展示制作工具（小锯子、小斧子、美工刀、木锉子、木刻刀、沙纸）。

5、教师小结，了解根雕作品的制作方法(截枝、去皮、拼接、打磨、上光以及画龙点睛地雕琢等)，并同时强调在创作过程中尽量保持树根的自然形态和纹理，少作雕琢，以免破坏树根的“天趣”。【设计意图】：通过这一环节的探究，学生的思路打开了，生活即课堂，使学生知道根雕的制作步骤，感悟制作技巧。培养学生乐于观察、乐于探究的能力。

（三）小组合作，完成一件根雕作品。

1、师：知道了根雕的制作方法，我们下一步该干什么？（制作根雕）下面我们就以小组为单位，共同制作根雕，比一比，在老师规定的时间内，哪一个小组做的既形象又逼真？

2、学生根据自己小组的树桩、树根的外形特点，雕刻根雕作品。

3、教师巡回指导。

【设计意图】：充分发挥小组的力量，培养学生与他人合作的能力，学会与人交往，与人合作，增强学生勇于探索、敢于创新的意识，提高学生实际操作能力。

（四）展示根雕作品，感受快乐。

1、师：看到同学们开心的样子，老师也替你们高兴，根雕历史悠久，它实用又美观，是我国传统工艺美术中的一朵奇葩。下面就请

同学们把你们小组合作完成的作品拿出来，我们开一场小小根雕艺术作品展吧！

2、学生小组展示合作的根雕作品，谈谈作品的创作意图。

3、评出优秀的根雕作品，师生共同总结。

【设计意图】：培养学生审美、评析能力，感受成功的喜悦。

（五）小结收获，布置作业。

1、师：短短的四十分钟马上就要和我们说再见了，在这一节课中，你都学到了些什么？

2、学生畅谈自己的收获。

3、小结：时间是有限的，可探究却是无止境的，课下我们继续探究根雕作品的精细制作并独立完成一件根雕作品。

【设计意图】：让学生从课内走向课外，走出课堂，继续探究，培养学生探究的兴趣。

七、活动反思

在这次综合实践活动中，学生们将找来的各种奇形怪状的树桩、树根，在教师指导下，根据自己树桩、树根的外形特点，雕刻自己的根雕作品，经过仔细刻磨后，一件件作品展示在我们面前，各种造型各异﹑妙趣横生的根雕作品让人欢喜。

通过这次学做根雕活动，不仅锻炼了学生的动手能力，培养了学生的创新精神与实践能力，而且给师生的课外生活增添了无尽的乐趣。

大学选修手工DIY结课论文

论手工制作艺术的美感手工制作艺术是一种充分调动人的手、眼、大脑协调合作，在三维空间进行的物质创造活动，通过对人的生理刺激，激发大脑的形象思维与抽象思维的交叉活动，发掘创造潜力培养创造能力，激发学生的情趣。手工制作在我国历史中已有博大的渊源，是资源丰富的艺术宝库，为发展艺术事业发挥积极作用。 ⒈手工制作概述手工制作的兴起源于人们对儿时的怀旧和美好生活的向往，随着人们文化生活水平的不断提升和对精神文化生活的要求越来越高，手工制作、创意DIY与其相关的周边产业正日益繁荣，越来越多的人开始思考如何让手工制作DIY融入生活。一些中国传统的手工制作项目如剪纸、手工布艺等深受外国人喜欢，也因此催生了国内手工行业的日益繁荣，一些手工制作小作坊不断壮大，很多做起了进出口生意，为提高国内就业率，和促进经济的发展做出很大贡献。手工制作的立足点和宗旨在于形成意识和培养学生的能力，现在的手工课主要是学习多种工具和材料的使用方法，塑造和制作不同形态的手工作品，来表现自己的意愿及锻炼手的协调灵巧。手工建造艺术是一种充实调悦耳的手、眼、年夜脑协调合作，在三维空间进行的物质缔造勾当，经由过程对人的心理刺激，激发年夜脑的形象思维与抽象思维的交叉勾当，挖掘缔造潜力培育缔造能力，是青少年“缔造能力”培育的最佳手段。为完成根基手艺培育学生健康的审美情趣和精采的道德情操；培育学生的不雅察看能力、想象能力、形象思维能力和缔造能力的教学方针，被西方发家国家基本美术教育普遍接管和采用的，能很好培育学活跃手能力、缔造能力。 ⒉我国特色的手工制作手工制作工艺在我国民间有着悠久的制作历史，是中华民族文化艺术的瑰宝，她以其悠久的历史、精湛的技艺、丰富的门类、传世佳作蜚声海内外，几千年来，传统手工艺产品始终是代表中华民族的一大特色产业。传统的工艺品既是文化艺术品，又是日常生活用品，与人民生活息息相关。 ⑴、中国结：中国结算得上是我国比较久远的手工制作的代表。彩色丝线编扎成的粗粗细细带子，有图腾纹样的小环儿，婀娜多姿的穗坠儿，这一切构成了美丽奇特的中国结。让人惊叹一根红绳原来可以变出这么多的花样。别看轻这小小的中国结，它身上所显示的情致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面，是人们追求随意、祈盼平安的一种意趣。“结”是绳编饰品，它同我国的布艺、刺绣并称为祖国的三大手工艺品。它朴实无华，庄重雅气。说起中国结可谓年代久远，其历史贯穿于人类史始终，漫长的文化沉淀使得中国结渗透着中华民族特有的、纯粹的文化精髓。“绳”与“神”谐音，中国文化在形成阶段，曾经崇拜过绳子。据文字记载：“女娲引绳在泥中，举以为人。”又因绳像蟠曲的蛇龙，中国人是龙的传人，龙神的形象，在史前时代，是用绳结的变化来体现的。“结”字也是一个表示力量、和谐，充满感情的字眼，给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感。“结”与“吉”谐音，“吉”是人类永恒的追求主题，“绳结”这种具有生命力的民间技艺也就自然作为

高中美术的说课稿(精选3篇)

高中美术的说课稿（精选3篇）高中美术的说课稿1 教材分析《传神写照――人物画》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第十二课。教材前面两课是中国古代墓室壁画和宗教壁画，前两课的鉴赏学生从另一角度对中国人物画有了一定的感知，另外在初中美术教材中也曾经鉴赏过中国人物画。内容设置主要是赏析几件优秀的中国古代人物画，让学生在人物画的鉴赏过程中，了解作品的内容、题材、表现手法、艺术特点，重点了解中国古代人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论──“传神写照”。学生分析高中的学生对中国人物画有一定的认识能力，如从画法样式上能分出工笔，写意，白描等，在题材分类中知道风俗，仕女等，但认识不够全面，在本课的教学中可以让学生有更全面的了解，但这并不是本课的重点。高中的学生具备了一定的美术鉴赏能力，有一定的文学历史知识积累。欣赏是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识，欣赏是需要一定的知识和修养的。同时，欣赏允许欣赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。高中学生具有了这样的能力，但显得力不从心。这就需要教师引导学生正确地去欣赏作品，读懂、理解特定历史时期作品的内涵。美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。在学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也使学

生的思维能力得到充分的培养和锻炼。设计理念新课程标准下的美术鉴赏，要求“高于一般的欣赏水平，……是对美术作品的鉴别与欣赏”，为了拓宽学生知识面，更多的展开自主学习、讨论。本课抛弃了以美术史为线索的教学思路，对教材进行了一定的取舍，在教学中选择与学生其它相关学科相联系的方式(历史、文学)，激发学生学习兴趣，启发和引导学生主动参与美术鉴赏活动，提高学生自主探究的意识。教学目标知识目标：理解中国人物画独特的艺术特点，了解中国人物画的创作理念。能力目标：通过引导，掌握鉴赏中国人物画作品的方法，提高学生的美术鉴赏能力。情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。教学重点：引导学生着重理解中国人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论——“传神写照”。教学难点：引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。教学方式 1、比较分析法：通过人物画《古帝王图卷》中人物的比较，学生能够形象地分析并得出结论：画家特别注意人物

第五课《走进抽象艺术》教案

第五课《走进抽象艺术》教案科目:美术学生年级:高一授课节次:2节授课题目:走进抽象艺术教学教具:多媒体课件教学目标: 认知— 了解什么是抽象艺术，以及抽象艺术与具象艺术和意象艺术的区别，认识着名的抽象艺术家及其代表作，学会区分冷、抽象和热抽象，并能准确的判断。技能, 感受大自然中的抽象艺术，寻找音乐与抽象艺术的联系，抽象艺术在设计领域的应用，并尝试创作一件抽象艺术品。情意, 了解抽象艺术特殊的艺术美，提高自己对艺术表现形式的感受及欣赏能力。教学重点: 了解和认识抽象艺术是怎样产生的及其两种基本形态。教学难点: 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念、一般过程及方法，使学生了解艺术认识世界的方式是多种多样的。授课类型:鉴赏课

教学活动过程教学教学活动教具活动设计意图程序展示毕加索石版畫系列連作《公牛》请把以下图片从繁到简排列计算导入激发学生回想已学过的知识，联让学生在探讨的过程中感受艺术从具象到抽象的演机，投课题系新课进行导入。变。影仪学生分组回答，教师适时讲解，导入新课。一、抽象艺术的概念展示波洛克的《第,号，,,,,年》进行讲解。 1、抽象艺术概念强调关键词，加深学生对概念的理解。 2、抽象艺术的三个内涵计算讲授深入分析抽象艺术的概念，运用生活例子，引导学机，投新课生理解抽象艺术的艺术思维方式，让学生了解绘画影仪造型思想上的束缚。 3、构成元素与生活现象的联想结合图片讲解抽象的概念，使学 a、展示一组不同线条的图组，请同学说说这些线你生较好理解教学内容。们能联想到什么, b、展示一组色彩图组，请同学说说这些色彩给你们的感觉是什么, 学生发表想法，教师适时小结。二、抽象艺术的分类 (一)、热抽象 1、热抽象的概念展示《即兴之31，海战》

非遗工匠——根雕

非遗工匠——根雕根雕根雕，是一种雕刻方法，是中国传统雕刻艺术之一，是以树根（包括树身、树瘤、竹根等）的自生形态及畸变形态为艺术创作对象，通过构思立意、艺术加工及工艺处理，创作出人物、动物、器物等艺术形象作品。工艺起源古人不仅采用木、玉、骨、石以及贝壳等物制作装饰品，同时也采用树根或竹根制作装饰品。1982年，从湖北江陵马山一号楚墓出土了战国时代的根雕作品“辟邪”，作为镇墓兽的这件根雕作品，虎头龙身，四足雕有蛇、雀、蛙、蝉等纹样，富有动势，显示出两千三百多年前中国古代劳动人民的根雕艺术品已达到了自然形态和人工雕琢巧妙结合的水平。明清两代，根雕技艺已趋成熟。明代有以竹根雕著称的濮仲谦为代表的金陵派和以朱鹤为代表的嘉定派。根艺家们不仅利用木、竹根创作出供人欣赏的摆设，而且还雕刻具有实用价值的家具及其他实用品。民国时期，根艺制作和生产日渐衰落，许多艺人改行或转业，根雕技艺到了濒临灭绝的境地。创作工艺根艺创作劳动耗时长，从选材、造型、构思和制作，直到命名，需历时一年半载，甚至更长时间方可完成。“选材是根雕制作的第一步。用材必须选择材质坚硬、木质细腻、木性稳

定、不易龟裂变形、不蛀不朽能长久保存的树种，如黄杨、檀木、榉木等都是根艺造型的上好材质品种。被淤泥淹没或深埋土中的死根，经数百年炭化形成的古老阴沉根木，其质坚几乎接近化石，更是根艺的佳材。”“造型上的选择标准则可概括为稀、奇、古、怪四种。生长在恶劣环境中的根材，如背阳生长或悬崖峭壁石缝中，并经雷劈、火烧、蚁蚀、石压、人踩、刀砍而顽强生存下来的树根，由于光照不足缺土少水乏养分，久长不大渐渐变形，年愈久，质愈坚，造型也愈奇崛遒劲，是根艺的理想用材。根艺创作的构思，必须着眼于最大限度地保护自然之形，自然之美，而一切人为艺术的再创造的痕迹应该隐藏于自然之美中。构思中应对根材作多角度的全面观察，反复揣摩后方能定型。在制做根艺作品时，根材表皮早已被剥去，韧皮上的纹脉也会随着时间的推移而逐渐逝平。这两种特征不足以说明根雕作品的“人为”与“天成”的成份，根材内部的肌理绺花，却会随着时间的增长而日趋美丽，而这绺花与色调也最能证实其取材的部位，这也恰恰是根材的所有特征最难以仿制的部分。根雕造型要具备足够的空间体量，完美的体面转换，流畅的曲线过渡。保证轴线的完全观赏面，作品要最大限度的体现“人文之精美”。根雕造型要体现材料的美，尊重根材的物质结构，以凿刻的减量加时间将混璞开明物象。作品要独根成

综合实践主题报告

长兴县2016年中小学生综合实践活动学习成果展示评奖活动推荐表

[内容摘要] 根雕作为一种民间艺术，在中国的发展历史源远流长，博大精深。在现代社会中，它以其独具匠心、妙趣天成的艺术感染力，受到越来越多人的喜爱。在我们长兴也有许多民间艺人和根雕爱好者，默默传承着根雕这一传统文化，水口的东方梅园也在筹备根雕博物馆。为了让长兴的孩子更多地了解根雕，学会基本制作根雕的方法，我们开展了“走进根雕世界，聆听文化回音”综合实践活动。在本次活动从寒假一直延续到今年3月份，过程漫长，活动丰富多彩。活动初期，同学们广泛调查与根雕相关的资料，拜访了根雕艺人，参观了根雕博物馆。活动中期在开展了一系列探究、考察、采掘、制作、拓展、创新的综合实践活动，活动后期进行了反思和成果展示。在整个活动的过程中，同学们体验了寻根、挖根、制作根雕的过程，还对根雕作品进行了改造和创新。不仅促进学生亲近自然，保护环境，而且在合作、探究的过程的能力，提高了我们创新意识和动手能力，将传统文化与实践创新紧密结合是我们这次活动的最大收获。

“走进根雕世界，聆听文化回音”主题活动报告一、活动主题的产生 1．综合实践活动要因地制宜，因时制宜，并且具有一定的活动意义。根雕作为一种传统文化，为世人所喜爱。为了传承根雕艺术，认识根雕的类型，学习根雕的制作工艺，拓展我们实践和创新的能力，我们实小303的孩子们以根雕为载体，开展综合实践活动。 2．综合实践活动要以学生为主体，符合学生的兴趣爱好。从我们综合实践活动前的调查表显示出：同学们对根雕很感兴趣。而且根雕的创新过程中也会产生很多有意义的作品，开展有趣的活动，这些都将吸引孩子们将实践进行下去。 3．根雕的实践活动中有很多操作的环节可以锻炼学生探究的能力和动手实践的能力。还促进学生在合作、探究的过程中增强信息搜索和整理的能力。在改进和创新的过程中，提高了我们创新思维和动手能力。 4.根雕展示的活动可以让社会上的人们增加对根雕的认识和了解，起到传播传统文化的作用，培养学生制作传统工艺的兴趣。二、主题活动的具体目标知识目标： 1.了解根雕的文化背景和选材需要。 2.了解根雕的制作工艺和选材要求。能力目标： 1. 培养学生调查访问、收集处理信息、语言表达的能力以及团队合作的精神。 2.学会根雕的制作过程，能制作简单的根雕艺术品。 3.通过活动培养学生的兴趣爱好，陶冶情操。并能对根雕制作进行改进和创新。情感态度与价值观目标： 1.培养学生亲近自然，热爱传统文化的人生态度。 2.培养学生勇于创新、乐于学习的态度。 3.激发探究的热情，培养探究能力。三、活动实施的具体过程：第一阶段发动倡议阶段活动时间：1周一、活动的前期准备 1．讨论实践的课题。

根雕制作方法

根雕制作方法根雕制作方法一般说来进行木雕创作的工具，如锯、木锉、凿子、刻刀、扁铲、斧头、木钻、木锤、刨子等，都可以用来进行根雕创作。除此之外还需要剪刀（剪枝用的剪刀）、刀子、毛刷、砂纸（布）、粗细布、棉纱、绳子等基本用具。特殊加工时，如火烤、蒸煮、防虫处理时还需要一些用具，一般家庭常有的可以代用,不一定另备。用以根雕制作的材料，主要是根材。除此之外，还有些辅助材料，如胶（水胶、乳胶）、石蜡、漆（清漆、生漆、漆片）等。需要着色时，还要准备所需的颜料。根雕创作的基本手法，就是运用夸张、幻想和抽象等手法反映现实生活的一种创作方法。具体地说，就是对所选定的根材作全面而细致的观察，进行巧妙构思。借其形态、纹理、节疤、凹凸、曲张、窟窿、等然殊姿异态，进行虚实结合的大胆设想。以多种题材和内容来寻找材料本身的可用价值，并善于从平凡中找非凡，逐步确定创作的整体形象。明确创作思想，大胆地想象，对根世创作是至关重要。根雕的制作应强调“三雕七借”和意向造型，不管是什么根材，创作什么题材，必须遵守这个原则。在雕琢为辅，使雕磨过的部分和根形态尽量融为一全，不露雕琢的痕迹。根雕作品是供人们欣赏或使用的艺术品，一旦开裂或被虫蛀，便会影响它的欣赏价值和使用价值。因此，根材的防裂、防虫的处理就来得十分重要。防晒处；自然干燥去、蒸煮法、烘干法、浸泡法。在防裂蒸煮时加上适当的漂白粉、六六粉等，可将里面的虫菌杀死。用经过防裂、防虫、防霉变处理的材料制作的作品，一般不会出现干裂、变形、虫蛀、腐烂、变色的现象。干剥：氢放在水中浸泡几个小时，使表皮变软，然后再用以上工具肃，比较省时、省力。许多根艺家都用自己的去皮方法，只要不损坏或少损坏木质，制作者不心拘泥于以上方法。有时根据创作需要可不去皮或保留一部分表皮，加以利用。剔朽，主要是把藏污纳垢的朽烂部分剔掉，目的在于除去根上的污垢和隐藏的虫菌，增加材质的洁净和美感。更多文章请见大自然养生博客

第四课走进意象艺术说课稿

第四课走进意象艺术说课稿一、教材分析： 1、教学目标本课主要了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。使学生初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。（因为意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，是进行美术鉴赏必须掌握的知识能够认识和辨析意象艺术基本上就达到了美术鉴赏的基本要求） 2、教学重点使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，主要要从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图来辨析意象艺术的主要特征。 3、教学难点如何解释清楚什么是意象艺术，如何理解意象艺术。（因为任何艺术都存在艺术家的主观表达，而且有的意象艺术也可以是具象的，这样就很容易使学生混淆。因此，在教学过程中，就要强调意象艺术形象上的怪异性，以及艺术家对主观意念——感觉和意图的表达。）二、教法设计课件图片展示、讲授、练习三、学法鉴赏课本、观察、思维、想象三、教学过程 1、导入：美术作品并非完全是对客观现实的“如实”再现，除此之外，它还可以表达艺术家的主观世界，这一点在具象艺术中也有表现，但在意象艺术中艺术表现的主观性更为突出，并已成为艺术家关注的重点。教师活动：（1）展示作品《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》（2）提出问题：找出这两幅作品的不同之处，请同学们分组讨论。学生活动：（1）讨论（2）回答师生总结：这是两件肖像名作，但表现形式却迥然不同，《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然；而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。这说明，《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。由此我们可以看出，意象艺术中艺术表现的主观性更为突出。（设计意图：通过对名画的认识，激发学生的思维、使学生直观的感受意象艺术）（引出课题并板书：）对客观世界的主观表达——走进意象艺术 2、什么意象艺术为什么有的美术作品形象怪异？这句话从意象艺术的一个极端方面来解释意象艺术的，因为在一般人看来，意象艺术的作品往往是怪异的。这样解释主要是为了打消一般人因为习惯于具象艺术的真实性而对意象艺术产生的不理解和排斥心理。指出意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越怪异。教师活动：（1）板书：什么意象艺术（2）提出问题：A、从下面即将展示的作品中，请同学们注意观察分析，意象艺术的美术作品和我们习惯上对具象艺术作品的认识在表现形式和手法上有哪些不同。B、为什么美术作品形象怪异？（3）展示作品：《圣维克多山》、《呐喊》《星月夜》《内战的预感》（4）提问（5）板书：艺术家对客观世界的主观表达。学生活动：（1）欣赏（2）讨论（3）回答师生总结：意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越怪异。 3、如何理解意象艺术：“如何理解意象艺术”是本课的关键，也是学生鉴赏意象艺术的根本要求。这一环节，我重点是要传达给学生这样两个理解的切入点，那就是：一个是艺术家

走进抽象艺术(教学设计)

《走进抽象艺术》教学设计各位评委老师好，我叫XXX，我申请的学科是高中美术，我试讲的课题是《中走进抽象艺术》，下面我开始进行今天的讲课。首先，根据高中美术课程标准要求和学生学习基础，并结合本节课教学内容，设计如下教学目标： 1．通过了解与欣赏国抽象美术作品，了解什么是抽象艺术 2.通过对抽象艺术的分析，认识抽象艺术的构成方式表现手法，提高学生的审美情趣 3.通过学生对抽象艺术表现手法的概括学习，达到提高学生的审美情趣的目的教学重点难点：为了实现以上教学目标，圆满完成本节课的教学任务，依据教材内容安排教学时间为一课时教学重点：引导同学了什么是抽象艺术，抽象艺术的特点及作用意义教学难点：通过对抽象艺术作品的欣赏与分析，对抽象艺术作品能有客观正确的评估，从而达到提高学生的审美情趣的目的第三，按美术教学常规，下面重点讲授本节课的具体教学过程。一、导入新课二、讲授新课 (一)、什么抽象艺术(板书) 抽象艺术是指艺术形象较大程度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术表现形式。抽象艺术一般被认为是一种不描述自然世界的艺术，它透过形状和颜色，以主观方式来表达。在很多时候，抽象艺术的概念指的就是抽象画。当然，除了抽象画以外，抽象艺术还应该包括更多的艺术领域、抽象雕塑、抽象装置、音乐、抽象诗歌、抽象摄影、建筑、抽象舞蹈等。关于抽象艺术有个很直接的问题就是看不懂。这幅作于1930年的(红、黄、蓝的构成)是蒙德里安几何抽象风格的代表作之一。我们看见，粗重的黑色线条控制着七个大小不同的矩形，形成非常简洁的结构。画面主导是右上方那块鲜亮的红色，不仅面积巨大，

且色度极为饱和。左下方的一小块蓝色、右下方的一点点黄色与四块灰白色有效配合，牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。在这里，除了三原色之外，再无其他色彩；除了垂直线和水平线之外，再无其他线条；除了直角与方块，再无其他形状。巧妙的分割与组合，使平面抽象成为一个有节奏、有动感的画面，从而实现了他的几何抽象原则，“借由绘画的基本元素：直线和直角(水平与垂直)、三原色(红黄蓝)和三个非色素(白、灰、黑)，这些有限的图案意义与抽象相互结合，象征构成自然的力量和自然本身。” 其实我觉得呢，抽象作品不是用来让你看懂的而是去感受的。感受画面的第一视觉印象，你喜欢也许就会驻足观看，看画面的表达手法，技巧是什么，解读或者幻想作者是一个什么样的人，又为什么这样去表达。想着想着或许你就会沉浸到了自己的内心世界，倘若自己又怎么去表达这样一件作品，什么地方可以做一些改变。抽象艺术的关键也许就在此处——引人思考，发现自我。发现自我并借助适当的技法，媒介来展示自己的风格，或者感情。那么还一个疑问呢就是抽象作品的意义何在？我国抽象艺术历程不过几十年但是走完了西方近两百年的路，但是也出现了不错的大师比如赵无极，朱德群，徐冰等人。在这里我想到了两句话一句话是走自己的路让别人去说去吧，另外一句是走别人的的路让别人无路可走。可以这么说抽象艺术是艺术家本人对自己内心世界自由无拘束的表达，没有任何的限制，只有色彩，形式，笔触，甚至抛弃了所有的具象语言。抽象艺术本身就是感性的，没有逻辑，没有故事，没有任何现实场景的。 (二)、抽象艺术的特点(板书) 那么如果说抽象艺术是无主题无逻辑无故事的艺术，是经验之外的生命感受，是通过抽象的色彩、线条、色块、构成来表达和叙述人性的艺术方式。抽象艺术追求独创性，并把创新作为唯一的艺术。抽象艺术要挑战经验与世界，创造出前所未有的新美图画。要知道艺术并不是具体的物质展示，而是抽象的感觉过程，是主观意识的活动。感受艺术才能成为最美好的享受。抽象艺术注重形式更甚于注意内容。形式可以千变万化，即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大，甚至绝对化。这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。

根雕茶几的制作方法

根雕茶几的制作方法所谓根雕茶几，就是利用老树根或树桩的形体，经过系列工艺程序后制作加工成具有装饰效果和实用功能于一体的茶几，也有人称为根雕茶桌、根雕茶台。其突出特点就是充分利用树根的自然造型，发挥人的智慧，变废为宝，做成集实用、装饰、收藏价值于一体的特殊艺术产品，供喝茶时用，可以说每件产品都是唯一的。随着茶文化的迅猛发展，根雕茶座以其独特的魅力，集实用、艺术、欣赏、收藏于一体，深得名界名人雅士的喜爱，是收藏界的新宠。一、根雕茶文化好的根雕茶座是淡泊优雅的山水墨画，是激越典丽的唐诗宋词，是天人合一的道家修行，是参禅顿悟的佛门要义，是对我们生存的世界和大自然的心灵感悟和美学概括。选用千年古树根的茶桌泡茶，配以精巧的茶杯，配套根雕凳子，根雕靠背椅，置上古雅的紫砂壶，在自然精致的环境中，把茶闻香，回味人生，把茶性发挥到淋漓尽致。使人能品出"茶味人生"，品味出忘我和归真，品出虚怀若谷，才思泉涌。品出神定气清，怡然自得，天地大同。达到"茶不醉人人自醉"的意境。二、根雕茶几的特点 1.取材的特殊性，珍贵性。一般均是上百年至上千年珍贵的树根，上等的树种。 2.天然与艺术的完美结合，融根艺与木雕之所长。 3.唯一性，每件作品都是全世界独一无二。 4.无法合成，仿冒性。 5.大自然的精华，天地间之灵物。三、根雕茶几材料自然界可供选择的根材是很多的，有乔木、灌木、藤萝、竹子等。古人进行根雕创作的根材有擅香、紫檀、樟木、松、竹、藤、桑等，质地坚硬、光滑、细腻，纹理清晰，适宜进行艺术加工。现代根艺家拓宽了用材的品类。各地的气候条件和自然环境不同，可供选择的根也不同。福建根雕茶几原料以老杉木、樟木为主，缅甸黄金樟、红豆杉、鸡翅木、花梨木、酸枝木等目前开始大量广泛应用在根雕茶几的制作中。普通根雕茶几茶桌的材料为闽北老杉木、杉木瘤、江西樟木为多。比较上档次的有楠木、鸡翅木、花梨木、黄金樟木等。档次开始往中高档发展。四、根雕茶几的制做过程根艺创作过程主要分为以下几个步骤 (一)选材。创作的根材，主要是两个来源一是从山坡上、道路旁、梯田边拣；从农家的柴火堆和园林丢弃的桩头、废根中挑选。二是从市场上选购。寻找根材的过程，是运用生活经验和艺术修养寻找创作题材的过程。但寻觅根材也不能没有重点。根艺家的共同经验是：奇特的根往往生长在环境最险恶、最艰苦的条

【原创】第4课走进意象艺术教学设计

人美版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第4课 “对客观世界的主观表达·走进意象艺术”教学设计课时：1课时教学思路：本课是具体了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。在本课中应立足于不同的艺术表现形式的作品通过对比来找到意象艺术的表现形式。在教学中应调动学生的主动参与，以学生为主体，让学生思考、辨析意象艺术作品的主要特征。同时在本课中，注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯，让学生自主找到意象艺术所追求的艺术目标。课业类型：欣赏课教学目标： 1、认识目标通过本课的教学，使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。 2、能力目标让学生对意象艺术有一定的认识和理解。 3、情感目标通过欣赏中外的意象艺术作品，激发学生的爱国热情，增强学生的民族自豪感。 4、创造目标理解意象艺术在美术作品中更倾向于表现艺术家心理真实、形象更集中、更典型的表现力和形式美感。探索重点：通过教学，使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，了解意象艺术的主要特征，并初步掌握分辨什么是意象艺术。探索难点：理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。教学过程：

教学设计分析、评价、反思、体会学习欲望 1、导入请同学们说说形容男子很潇洒的词语有哪些？形容女子很漂亮的词语有哪些？学生回答（略）这些词语不管用在我们班的哪一位男同学或女同学身上，我想你们都不会介意吧？但如果把我们班的某位同学比喻成“鹌鹑”，有谁会愿意吗？（假设把某位同学比喻成鹌鹑，并通过多媒体播放鹌鹑的图片，其肯定不乐意）但我国古代一位著名的画家偏偏把自己以鹌鹑自喻，同学们知道这位画家是谁吗？为什么要把自己比喻成鹌鹑？媒体展示：《鹌鹑图》中国画·朱耷这也就是这节课我要重点来讲的课题。媒体展示课题： “对客观世界的主观表达·走进意象艺术” 意在激活学生的思维，使学生对意象艺术产生浓厚的兴趣。 2、新课与学生

中小学劳动教育案例................

中小学劳动教育案例——“变废为宝” 我国著名de教育家陶行知先生说过：“真de教育是心心相映de 活动，唯独从心里发出来de，才能打到心de深处。”从先生de话中，我们不难领会，离开了情感，一切教育都无从谈起，包括劳动教育。可以说劳动教育过程既是说理、训练de过程，也是情感陶冶和潜移默化de过程。教师在教学过程中，可以采取灵活多样de教学方法潜移默化de对学生进行劳动教育教育，比如研究性学习，合作性学习等。这样不断可以培养学生de各种能力，而且还可以培养他们团结合作de能力等。就教学方法而言，我们可以采取小组合作学习法，这种学习法共享一个观念：学生们一起学习，既要为别人de学习负责，又要为自己de学习负责，学生在既有利于自己又有利于他人前提下进行学习。在这种情景中，学生会意识到个人目标与小组目标之间是相互依赖关系，只有在小组其他成员都成功de前提下，自己才能取得成功。还可以从小让他们养成严肃看待他人学习成绩de习惯。马克思说：“劳动创造了美。”劳动de美学价值不但体现在劳动de成果上，更体现在劳动de过程中。只有积极、热情地参加实际劳动de人，才能真正体验到劳动de美感和劳动de欢乐。劳动技术课不仅能使学生增长知识，增强才干，同时还陶冶了他们de情操，净化了他们de心灵，美化了他们de生活。过劳动技术教学对学生进行美学知识教育。为了让学生在劳动技术课中学到更多de美学知识，笔者在劳动技术课教学中经常与美术老师合作，加强美育教育。如在上“风筝制作”和“花灯制作”课时

与美术老师配合，让美术老师同步教授相关美术知识，在“风筝绘制”和“花灯造型”方面对学生作具体de指导，使学生在活动中学到更多美术知识。变废为宝这节课优势在于形式多样，材料随手可得。难de就是如何使学生de联系能力与实践操作能力相结合，上出一堂井井有条又生动活泼de美术课。上好这节课关键在于教师是否有一些简练又出效果de变废为宝de好方法，一下子就能抓住学生de注意力，调动起好奇心与求知欲。只有做到这一点后，才能谈及更高de 教学目标。教育家陶行知说过de那样，“当教育de目de被学生发现了，你de教育就已经失败了。”变废为宝已不是一个新鲜de话题，要想调动学生de好奇心，通过上这节课从而达到震撼心灵刻骨铭心，就要充分发挥美术课de“直观美感”这一特色进行美丑对比，采用新奇又简单得操作形式，用精美de艺术品打动学生de心灵de同时，又让学生感到自我能力可以驾驭，从而调动学生踊跃参与，在学生自主参与de过程中，潜移默化de实现环保教育de目标，上“随风潜入夜，润物细无声”de艺术课堂。变废为宝de方式方法很多， 40 分钟de课堂不可能包罗万象，所以我觉得第一课时以变废为美de艺术思路de深度为教学重点来进行思考，可以落脚到某一种方式方法，以点带面，由易到难，通过色彩、形状、质感de联想拓展思路，深入研究。第二课时主要从材料广度进行拓展，可放手体验，自由发挥，达到精彩纷呈。从大处说：变废为宝de艺术手段很多，比较突出de有根雕艺术、贝克粘贴、种子粘贴和一些装饰品（如椰子工艺品、旧挂历窗帘、碎布装潢下脚料

《走进意象艺术》说课稿

《走进意象艺术》说课稿各位评委，你们好: 我说课的内容是人美版普通职业高中《艺术》课程第4课《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》。我主要从教材分析、学情分析、设计理念、教学重难点、教法、学法、教学过程、板书设计和教学反思十个方面加以阐述。一、教材分析这几节是具体了解和认识三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术、抽象艺术）中的第二类型——意象艺术。由于意象艺术介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型，兼有两种艺术的特点.构成了美术鉴赏中的重要方面，也为学生后续学习较难理解的抽象艺术打下基础，起着承前启后的作用。二、学情分析学生在前面的学习中已经接触过意象艺术，大部分学生不大喜欢意象艺术，也不太理解。吸引学生兴趣点，使学生以客观的态度学习欣赏意象艺术是教学中值得注意的问题。三、设计理念依据高中美术新课程的标准：“通过美术鉴赏学习活动，使学生会用美术知识对意象艺术进行分析、比较，并与生活相联系，学习美术鉴赏方法，从而提高学生的美术素养,尊重世界多元文化”。结合我校高效课堂“六环节”教学法的要求“目标引领、自主探究、合作学习”的宗旨，我在设计本节课时，把“以学生为主体，教师为主导，发挥学生的能动作用”作为

设计理念。四、教学目标我根据新课标和教材内容，结合学生的实际基础情况，设计如下教学目标：知识目标：使学生分辨意象艺术，认识到意象艺术是常见的表象形式之一。能力目标：培养学生的艺术鉴赏能力情感目标：通过欣赏中外的意象艺术作品，可激发学生的热爱生活、热爱祖国，增强学生的民族自豪感。五、教学重点、难点在学习新课标准，深入理解教材的基础上，根据我校学生实际情况设计本节课教学重点和难点。重点：理解意象艺术的特点。难点；怎样理解意象艺术？六、教法根据教学目标以及学生的实际美术基础，倡导学生主体，教师主导的思想，我采用以下几种教学法：利用多媒体设备展示美术作品进行直观教学，同时将采用高效课堂所倡导的引导法、提问法、点拨法等多种方法进行教学，充分调动学生的参与性，激发情趣。七、学法在教学过程中以帮助学生形成独立观察、独立思考、自主学习的

新湘教版美术六年级下册8、《发现美丽》教学设计精编版

六年级下册美术教学设计六年级1-6 班美术学科第8 单元第1 课时总13 课时课题8、发现美丽课型造型.表现主备人赵成伟教学目标1、知识与技能：了解抽象画，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现形式创作抽象绘画作品。 2、过程与方法：通过探究和体验活动，了解抽象艺术的形式语言，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画的创作。 3、情感态度和价值观：培养学生包容理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的感情。教学重点、难点教学重点：正确认识抽象画的艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能用点、线、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。教学难点：能用抽象画艺术语言表达自己的感受，能够创作一幅有形式美感的抽象画。教具、学具准备教学课件、画家作品、学生优秀作品、各种颜料、绘画工具等。教学过程一、走进抽象的绘画世界：游戏抽象，在纸盒中放一张A4大小的纸，请学生们随意将颜色泼、滴、洒、甩在纸面上。理解抽象，小组观察讨论：滴流的红色有爆炸和恐怖的感觉；黑色的点有紧张的感觉，流动的蓝色线条看上去很优美。为什么有的同学拿着盒子晃动或者转动？小结：颜色在瓶子里时，他只是颜色而没有意味，颜色离开了瓶子，变换个样子出现在画面上，就有了意味，这就是抽象带给我们的感受。当你们试图晃动盒子的时候，是为了好看，这是，你就已经产生了创造抽象美的意识。二、品读抽象： 1、从质疑走近抽象画，课件出示作品。提问：这样的巨作在你面前，你会有什么样的感觉？他这样创作容易么？ 2、在观察中发现。播放抽象画的创作视频除了滴、甩、洒，那你还发现了什么？答：没有接触画布问：如果没有接触画布，它是如何改变画面图案的？小结：一些画家可以靠自己的肢体的动作和速度影响画面，因此，有人称他为“行为画家”。研究抽象画。三、学画抽象画： 1、对比与改变。提问：你的作品与画家的作品相比少了什么？画家的线条和色彩有什么特点？布局上有什么特点？对比视频画家的作品与自己尝试创作的作品。小组思考、讨论。二次备课

高中美术说课稿模板(共4篇)

篇一：高中美术说课稿：《美术作品的艺术语言》优秀说课范文高中美术说课稿：《美术作品的艺术语言》优秀说课范文我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。一、教材分析 1、教学目标：本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。 2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。 3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。二、教学手段：课件展示、讲授、练习、三、教学过程 1、探究导入课题（1）教师活动：展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。然后提出问题：a、什么是美术作品的艺术语言？b、在美术作品中美术家是如何进行表达的？（2）学生活动：a、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。 b、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。 2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。 3、新知探究（一）什么是美术作品的艺术语言？（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。教师活动：大屏幕展示美术语言的概念学生活动：标记知识点（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理中国画：笔墨、章法、皴法教师活动：a、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。 b、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式学生活动：a、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。b、踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。（3）美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术教师活动：a、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。b、提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。学生活动：a、欣赏作品，并思考老师提出的问题。踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。

《多彩的生活》说课稿

尊敬的评委老师：你们好！今天我说课的题目是《多彩的生活》，本课是江西版美术教材八年级上册第二课，下面我将从教材、学情、教法和学法、教学过程四个方面来阐述我的教学构思与设计。首先，第一个方面，说教材。对于教材，我准备分三点来说明：教材的地位和作用，教学目标，教学重难点。第一点，教材的地位和作用依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于设计·应用领域，同时也是学生认识、感受、理解自然美和艺术美的重要内容。本课通过对色彩在生活中应用的图片进行欣赏，引导学生从生活中体验色彩搭配与变化的奥妙，使学生学会色彩搭配知识，提高对色彩的观察力及色彩的感受力，并能够运用于实际生活当中，美化我们的生活。本课还是对前面色彩基础知识的一次深化教学，要求学生在了解色彩基础知识的基础上，把色彩应用于日常生活中，体会美化生活的乐趣，并为以后相应的课程打下基础。第二点、教学目标根据新课程标准的要求以及教材的特点，并结合本年级学生的年龄特征，我将教学目标确定为 1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解一些色彩的基础知识并在学习过程中，培养和提高学生对色彩的观察、想象和审美能力。。 2、技能目标：通过对色彩基础知识的学习，提高学生色彩表现力，并能把色彩搭配的方法应用于实际生活当中，美化生活、美化环境。。。 3、德育目标：引导学生在应用色彩上大胆创新，培养学生热爱生活的美好感情。第三点、依据以上分析，我确定本课教学重、难点为：教学重点：引导学生参与探究，分组学习在应用色彩上大胆创新，培养学生热爱生活的美好感情。教学难点：通过对色彩基础知识的运用实践，提高学生色彩表现力，并能把色彩搭配的方法应用于实际生活中。第二个方面，学情分析依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。接下来是第三个方面，说教法和学法：依据本课实际，我以激发引导、创设情境、鼓励发现、合作学习、探究感知、尝试创作、等方式来完成本课内容，目的在于以学生为本，激发学生学习美术的兴趣。提高教学效果。另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的直观演示，来达到教学目标。下面我准备重点谈一下教学过程环节（一）教学准备：教师方面：制作相关教学课件、引导学生进行预习和查找相关资料。学生方面：、白色卡纸、彩笔或油画棒、生活中的色彩搭配图实例。环节（二）创设情境，导入新课：播放背景音乐，多媒体展示大自然风景图片大家一起欣赏，教师问：这些图片带给你什么感受？学生回答，美。多媒体展示黑白图片，对比欣赏，教师着问：你认为哪一种画面更充满活力？学生交流回答。教师接着说：我们生活在一个丰富的色彩世界里，生活中如果没有色彩将会是多么单调、乏味。现在就让我们走进丰富多彩的世界，一起感受生活中充满魅力的色彩。导出课题（设计意图：引导学生比较黑白与彩色图片的不同感受，引出课题。）环节（三）讲授新课）本课教学由复习回顾、探讨新知、尝试创作、作品展示、课堂总结五个部分组成 1. 复习知识点：（1）什么是三原色？（2）什么是三间色？（3）什么是色彩的三要素？学生复习回忆，出示课件（设计意图：学生复习回忆中出示课件，强化学生温故而知新的知识积淀。） 2. 观赏色彩：多媒体展示大自然四季色彩变换图片，师生欣赏交流，四季色彩变换产生的不同心理感受。课件展示，不同色彩的象征意义。小游戏：听音乐，找画面。(设计意图：认识色彩的象征意义。) 3. 实例展示：丝巾、帽子、花束、衣服、陶瓷、水果等，分配到各小组，让学生分小组对这些物品进行搭配，组成最佳方案。并展示。小组派代表说说，本组的组合搭配主要运用了哪些色彩？色彩之间的是什么关系？这样的搭配给你什么感觉？鼓励学生大胆发言，允许争论。

走进抽象艺术(教案)

走进抽象艺术（教案）《走进抽象艺术》教案课型:欣赏课教学方法:展示法、探究讨论法、讲练结合法教学目标: 1、初步了解和认识抽象艺术的基本概念。 2、区分抽象艺术的两种基本形态，即冷抽象和热抽象。 3、理解抽象艺术的表现语言，提高学生的审美意识。 4、比较区分具象意象抽象艺术的异同点教学重点:介绍不同形式的抽象艺术以及代表画家，代表作品;归纳抽象艺术与具象艺术、意象艺术的异同点。教学难点:引导学生理解抽象艺术之美，学会欣赏抽象艺术。教学用具:挂图，多媒体设备。教学过程一、导入话题(5-7分钟) 二、提出课题(5分钟) 二、内容讲解(约25分钟) 首先同学们来看两组图片(第3课图片和第五课图片)，第3课图片是现实生活中具体存在的，真实的再现现实，即具象艺术。第5课图片在你们的生活中存在这样的物体吗, 学生回答:“不存在”。我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。怎样去欣赏抽象艺术作品呢,这节课，就让我们一起走进抽象艺术，去体会其独特的艺术美。

【教师总结】:抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系。 (一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象，热抽象) 1、抽象艺术的含义一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型(像音乐的视觉艺术，无清晰的形象可辨，由纯粹的点、线、面和色彩组成的艺术形式)，产生于二十世纪三十年代，盛行于美国五十年代。【热抽象代表】康定斯基，俄国人，居住于法国，抽象艺术的发现者。【冷抽象代表】蒙德里安，荷兰人，移居美国，为了把握世界普遍的美和本质，他认为艺术只有简化为最基本的形态，并从他们的内在关系中才能做到，这种基本形态就是直线和纯粹的色彩【中国著名抽象艺术家】赵无极，留学并居住与法国，艺术特点:将中国的传统水墨精神跟西方的油彩艺术很好的结合在一起，创造出一种新的有别于西方的艺术形式 (二)典型作品分析和作者介绍冷抽象代表作赏析《百老汇的爵士乐》，蒙德里安(荷兰) 热抽象代表作赏析《即兴之31》(油画，1931年)康定斯基(俄国) 学生活动:请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片，然后一边听爵士乐(爵士乐:《蓝色狂想曲》)，一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。老师介绍:1、爵士音乐;2、蒙德里安生平简介;3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。问题思考与探讨:

根雕制作过程

根雕艺术制作过程根材的干燥根艺作品在制作前，为避免根材变色、变形、腐朽和开裂，需将湿度较大的根材进行适当的干燥处理。这是制作过程中一个不可忽视的环节。根材的干燥方法，大体上分为人工干燥和自然干燥两种。人工干燥办法很多，如火烤法、蒸气烘干法、水煮法、电热烘干法、炉烘干法以及物理辐射烘干法等等。特别是业余作者因受家庭条件限制，为了使根材干燥适度，尽快达到制作要求，一般都采用水煮法，并且可与根材除皮同时进行，它适用于可放入容器内的小型根材。水煮的时间大约5小时左右。经过水煮的根材，不仅得到了干燥，同时也能去掉表皮，有助于杀菌灭虫。采用烘干法，可在地面上挖一个1.5米深的坑，坑内放5厘米厚的锯末木屑，并用火点燃，让锯末形成“死火”（不能成明火燃烧），再将根材搭在距离锯末“死火”约9厘米高处的坑沿上，码成网状，根材上遮盖一层湿苫布或湿苇度。当坑内锯末木屑“死火”燃烧热气上升，烘烧根材约2小时之后，揭开遮盖物将根材翻动后再烘，经过几次检查和翻动，直到根材被烘烤均匀为止。在烘烤检查过程中，要注意避免根材被烤坏或起火。这种办法适合较大型根材的干燥。自然干燥法，是将根材放置在露天或仓库，以及温室、地道、走廊、车棚或墙后等处，在大气中进行干燥。应防止雨淋和日晒，一般都放置到背阴通风处，空气要流通，但又不能使空气流通过于剧烈。干燥过速，容易使根材出现裂纹和变形。我国各地气候差异较大，自然干燥的时间要根据根材干湿程度而异。总之，自然干燥是根艺作者常用的方法，也是最简易的方法，只要把寻觅来的根材放在通风阴凉处，让其慢慢地自然阴干即可使用。根材的去皮根材在制作时，为了满足突出作品主题思想的需要，有的需要除皮，将根材的的自然纹理、色泽和质感显露出来，以增强作品的美感，提高观赏价值。 1．根皮的特点由于根材的种类不同，根皮的构造也各异。一般根皮可分为内皮和外皮两部分。内皮位于根皮的内层，是细胞有生长机能的部分。根艺作者从根材皮的厚度、质地、内皮构造和根皮内层表面的木射线情况，可看出黄柏椤、桂皮栎等根皮较厚，松木、云杉等根皮较薄；落叶松根皮质地较脆弱，红松根皮则呈纵向条沟状或凹点状，木荷则呈棕色、白色相间的蓝麻点状等等。有的根木表面平滑，如白兰、木荷等；有的根木表面是凹凸的槽棱，如元木、梨木等；有的表面呈现波状起伏，如白克木等。在去皮时应注意识别观察根皮的外皮颜色、开裂情况与形态、剥落类型与结构等特征。 2．根材去皮方法根材在自然干燥前去皮，其方法也多种多样。有人采用水泡法，使根皮膨胀后脱离木质。有些树种的根材一般水泡2~10天后，用刀除去外皮，再水泡一天后用钢丝刷在水中刷洗，直到完全将皮除净为止，再放到背阴处晾干即可。在福州地区，有人采取腐烂法去皮。将根木放在活水中或埋在泥土中4~6个月，可使根皮腐烂，并能防止裂纹、虫蛀。浸泡时要注间翻动检查。浸泡时间的长短，以根皮腐烂到可以脱落为止。湿皮去掉后，放到阴凉处阴干即可。一定要注意不可在阳光下曝晒。阴干后的根材纹理清晰，木质色彩美观。还有人采取火烧法去皮，