CDIO理念对艺术设计专业人才培养的启示

CDIO理念对艺术设计专业人才培养的启示
CDIO理念对艺术设计专业人才培养的启示

2012.03 | 161

随着我国高等教育改革的深化以及人们对生活中“美”的事物的热爱,艺术设计教育迎来了蓬勃发展的阶段,开设该专业的高校数量与日俱增。与此同时,其人才培养质量亦引起社会的广泛关注。鉴于艺术设计交叉性和应用性强的特点,目前国际热议并积极实践的CDIO 理念对该专业的人才培养具有重要的借鉴意义。

一、CDIO 理念概述

近年来,由于高等教育与实践环节的脱离,高校培养的应用型人才难以适应现实工业生产的需要。为解决这对矛盾,应积极调整高校人才培养模式。美国工程技术认证委员会在充分调研的基础上,对应用型专业人才培养目标做出了大规模调整,CDIO 工程教育模式就是在这种背景下应运而生的[1]。它不仅继承和发展了欧美20多年来工程教育改革的理念,更重要的是系统地提出了具有可操作性的能力培养、全面实施以及检验测评的12条标准。CDIO 所代表的构思(Conceive )、设计(Design )、实现(Implement )和运作(Operate )是培养人才能力的四个方面,以产品研发到产品运行的生命周期为载体,让学生以主动的、实践的、课程之间有机联系的方式进行学习。换言之,CDIO 理念紧紧围绕知识传授与能力培养的内在联系,科学进行一体化教学设计,以真实项目为依托,通过融入企业环境,渐进、有序、系统地实施人才培养方案。

二、艺术设计与工程技术的关系分析

艺术设计不同于技术设计。技术设计旨在解决物与物的关系,而艺

术设计在解决物与物关系的同时,还侧重解决物与人的关系,并考虑到产品对人的心理、生理的作用,从而提高市场竞争力。艺术设计又不同于工业美术和实用美术设计。它所设计的产品首先是满足消费者的物质需要,以实用功能为最终目的。它的对象主要不是手工艺品,而是批量生产的工业产品。因此,艺术设计是艺术科学和技术的交融结合,集成性和跨学科性是它的本质特征[2~3]。

1.从艺术与设计的历史沿革看其与工程技术的关系

设计无论是原始社会的手工艺设计,工业化时期的工业设计,还是高科技时代的现代设计都是为“人”的设计,而不是为“物”的设计。期间,人类艺术设计手段的变革无不与当时的科技发展和生产力水平紧密相连,材料科学、加工工艺等工程技术的进步,促使人类设计历史实现一次又一次飞跃。伴随材料科学、成型工艺等工程技术领域的发展对艺术设计人才培养所产生的前所未有的影响,艺术设计越来越有别于传统意义的美术、绘画等艺术类专业,其交叉性、复合型的特点日益突出。

2.从艺术设计人才培养目标看其与工程技术的关系

艺术设计产品不是纯粹艺术品仅限于欣赏,而需兼具易用、宜人的功能,这就决定了它与工程技术的联系颠簸不破。其人才培养亦鼓励艺术家和工程师结合,以便发挥艺术直觉和理性技术结合的优势。早在20世纪20年代,里特维尔德就曾提出:“设计的最高原则是工业与艺术的完美结合。而这种结合又体现在三个方面:产品设计结构合理、材料运用严格准确、

工作程序明确清楚。”[4]影响深远的包豪斯,其设计思想亦为“艺术与技术

的重新统一;设计的目的是为了人而不是产品;艺术家与技术师的知识应当结合起来”。现代很多西方的设计院校也始终坚持艺术与技术统一原则[5],在课程设置上,注重学生的综合素质培养,技术课程、理论课程以及人文

CDIO理念对艺术设计专业人才培养的启示

The Enlightenment of CDIO Concept on the Personnel Training of Art & Design

北京服装学院 > 罗家莉 LUO Jiali / 周永凯 ZHOU Yongkai

艺术设计专业在我国正处于蓬勃发展时期,其人才培养质量已引起社会的广泛关注。由于从历史沿革、人才培养目标和专业分布看,艺术设计与工程技术均有千丝万缕的联系,尝试在艺术设计专业的人才培养中,融入国际新兴的CDIO工程教育理念,能够在教学模式、教学设计、实践环节和能力培养方面发挥积极作用,进一步提高人才培养质量。

CDIO理念 艺术设计 人才培养 教学质量The major of Art & design is becoming the flourishing period of development in China, and the quality of personnel training has aroused widespread concern in society. The art & design is inextricably linked with engineering as for the history, talents training goal and professional distribution. If CDIO (Conceive、Design、Implement、Operate )concept which emerges in the international engineering education is introduced into the professional training of art & design, then an active role will be played in teaching mode, instructional design, practice and ability raising in order to further improve the quality of professional training.

CDIO Concept, Art & Design, Personnel Training, The Quality of Teaching https://www.360docs.net/doc/2e1698521.html,

https://www.360docs.net/doc/2e1698521.html,

摘 要:关键词:检 索:Abstract :

Keywords :I n t e r n e t :

162 | ART AND DESIGN | NO .88

注释

[1] CDIO:A New Vision for Engineering Education.https://www.360docs.net/doc/2e1698521.html,/bene?ts-cdio [2] 凌继尧、徐恒醇:《艺术设计学》,4~7页,上海,上海人民出版社,2000。[3] 席跃良:《艺术设计概论》,3页,武汉,武汉理工大学出版社,2007。

[4] 朱旭:《改变我们生活的150位设计家》,289页,济南,山东美术出版社,2002。[5] 董占军:《欧洲设计院校教学模式对中国设计教育的启示》,《设计艺术》,2004(4)。[6] 吴丹:《项目化教学在艺术设计课程中的应用策略》,《教育评论》,2011(3)。[7] 梁善:《高校艺术设计人才培养研究所模式的探索与实践》,《装饰》,2010(8)。[8] 张勇:《我国高校艺术设计专业教学实践环节问题分析》,南京艺术学院硕士论文,2009。[9] 熊和平、岳爱臣:《CDIO 工程教育模式:误解的澄明与风险的规避》,《高等工程教育研究》,2009(5)。

科学课程在课程体系中占有一定比例,以此强调其交叉学科的属性。

3.从艺术设计专业分布看其与工程技术的关系

时至今日,艺术设计专业的涉猎范围之广,交叉性之强,可塑性之大,铸就了其培养模式的复杂性和多样性。它与传统意义上的艺术类专业有很大不同,这一点从教育部高等教育司编写的《中国普通高等学校本科专业设置大全》(2007版)中罗列的数据可见一斑。据该书统计的553个专业中,全国高校281所设有美术学专业,115所设有绘画专业,49所设有雕塑专业。反观开设艺术设计专业的院校竟多达671所,仅次于英语(899所)和计算机科学与技术(856所)两专业名列第三,其普适性一览无余。显然,艺术设计专业虽设于艺术类学科门下,但开设院校几乎涵盖了各类高校,特别是综合类和理工类院校依托自身强大的工程技术基础,走特色办学之路,凸显了该专业的交叉学科特点,大大强化了“设计”的工程属性,使其与单纯的艺术有了“质”的区别。

三、CDIO 理念对艺术设计专业人才培养的启示

艺术设计与工程技术的渊源决定了CDIO 理念对其人才培养具有借鉴意义。CDIO 理念以全新的人才培养大纲统领一体化教学设计,通过真实生产环境的营造,建立理论教学与实践能力培养的无缝衔接,实现知识传授与综合能力培养的协调发展。这样的教育思想不止是有益于工程教育,对所有应用型人才培养均具有启发意义。

1.CDIO 理念对艺术设计专业教学模式的启示

近年来,为提高艺术设计专业教学质量,广大教师在教学模式上进行了积极探索,项目教学模式、工作室模式、“做中学”及研究所模式等被广泛研究和实践[6~7]。然而,若此类探索仅限于授课方式和场所的变化,则对人才培养质量的提高作用有限。CDIO 理念注重学生人际交流能力、协作能力和团队精神的培养,提倡成员间的合作与沟通,重视职业道德和职业素质的养成。而项目教学提供了师生共同研究的主题,工作室提供了与导师共处的空间,如能以CDIO 理念为指导,有效利用这样的方式进行探究式学习,有助于学生在团体中进行自我定位,并通过努力学习、认真思考、积极表达确立自己在团队中的地位和作用。同时,开放式的教学情境对教师的个人能力和个人魅力都是一个挑战,在学习过程中师生共同分享、感悟职业道德和素养,实现教学相长,将对人才培养质量的提高具有重要作用。

2.CDIO 理念对艺术设计专业教学设计的启示

从前述艺术设计专业分布可知,各类院校都争先恐后地开设了该专业。那么,提高人才培养质量,走特色办学之路有助于各高校在激烈的市场竞争中占有一席之地,这关键在于科学的人才培养方案的制定与实施。尽管项目教学、工作室模式等教学实践在提高教学质量方面进行了积极尝试,但毕竟一门课程或课群的改革作用单薄而孤立。对课程体系全面梳理,进行教学整体设计才是解决问题的根本。

CDIO 理念的核心就是一体化教学的设计,它强调课程间的联系,鼓励实践项目分级、有序。艺术设计专业中常用的项目教学模式有短期性、临时性和独立性的特点,工作室模式也有阶段性的特征,而人才培养方案的实施则是持续地、渐进地、联系地进行。这就需要方案的制定应有机整合项目间的联系,认真考虑工作室在人才培养中的地位和作用,依据各自特点进行一体化教学的设计,将各自作用恰到好处地发挥到极致,构成集成、有序的课程体系。以此规避课程或课程群被割裂,使学生在整个学习生涯中获得系统、完整的知识体系和能力训练,使人才培养方案更加科学、合理,顺利实现既定的人才培养目标。

3.CDIO 理念对艺术设计专业实践教学的启示

艺术设计是人们按照自身需求在改造客观世界中进行创造性劳动的起始,是人类在已获得经验的基础上把创造新事物的活动推向思维与艺术、科学技术和经济密切结合的实践活动。因此,艺术设计专业的实践教学环节对人才培养的影响十分重要。国内一所著名艺术院校曾对毕业生的一项详细调查显示[8]:该专业74.68%的学生希望成为应用型或技能型人才;96.75%的学生认为专业实践课程不够;73.11%的学生对目前实践课程设置不是很满意;86.58%的学生在专业基础技能和社会实践技能方面对学校的实践课程有期待。

毋庸置疑,以上数据充分反映了该专业的实践教学应与社会生产结合的紧迫性。CDIO 理念强调实践教学的真实环境,鼓励学生深入企业学习实践,零距离接触实际项目,熟悉产品设计的全程。特别是专业教学环节基本在企业或实习基地完成,对于学生专业技能和社会实践技能的提升是难得的机会,使其对社会和市场需求的把握更为直接和深入,对产品设计生命周期的理解更加准确。在艺术设计专业人才培养中融入CDIO 理念,有助于完善实践教学体系,进而实现提高人才培养质量的目标。

4.CDIO 理念对艺术设计专业学生能力培养的启示

艺术设计的目标,是以“人”为中心,以艺术手法与科学技术相结合的途径,创造人类所需要的物质和环境,并使人与物质、人与环境、人与社会相互协调。由于受到上述诸多因素的影响,对艺术设计专业人才培养质量要求较高,应具有包括实践能力、创新能力、协作能力以及从设计到应用的过程调整和管理能力等综合素质。CDIO 倡导的产学研结合模式与单纯的问题教学、项目教学、典型产品教学和“做中学”等有明显区别[9],它是以“设计”为主线,将科学知识与人文知识作为一个整体,深入研究知识、能力和素质三者间的关系,达到综合培养学生的知识应用能力、解决问题能力、实践创新能力、团队协作能力和自主学习能力的教育目标。

结语

CDIO 教育模式虽然是因为工程教育不能满足社会需要而产生,但该理念所蕴含的对课程体系、实践教学、知识传授与能力培养的理解和要求,却值得各学科门类下的专业建设思考和借鉴。目前,我国高校对艺术设计专业人才培养模式的探索与实践还有待深入,将CDIO 理念融入该专业的人才培养模式是十分有意义的尝试。■

资助项目:11309北京市教委教育教学改革立项;项目名称:应用型艺术类高校本科教育课程模式与教学策略的研究

艺术设计专业人才培养方案

艺术设计专业人才培养方案 2017

前言 一、专业简介 艺术设计专业于2004年开始招生,多年来,本专业不断致力于人才培养模式的改革和学生实践能力的培养,在教学改革、教材建设、课程体系改革、师资建设等方面,均取得斐然成绩。造就了一支师德高尚、业务精湛、专兼结合的“双师”结构教学团队,为高素质技术技能型人才培养提供有力保障。 二、方案编制依据文件 1.《教育部关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》(教高〔2006〕16号) 2.《教育部关于推进中等和高等职业教育协调发展的指导意见》(教职成〔2011〕 9号) 3.《教育部关于推进高等职业教育改革创新引领职业教育科学发展的若干意见》(教职成〔2011〕12号) 4.《教育部关于积极推进高等职业教育考试招生制度改革的指导意见》(教学〔2013〕3号) 5.《关于加快建设适应经济社会发展的现代职业教育体系的意见》(XXX〔2012〕49号) 6.《XXX省人民政府办公厅关于贯彻落实XXX〔2012〕49号文件推进现代职业教育 体系建设的实施意见》(鲁政办字〔2013〕126号) 7.《XXX职业学院关于制订2016级人才培养方案的原则意见》 8.《艺术设计专业人才需求调研报告》 三、方案编制的思路及要求 1.树立以人为本、加强素质教育、创新教育和个性化教育的高职教育新观念,在 基础和专业的关系上注重培养学生有扎实宽广的基础;在基础知识和技能的关系上注重学生专业技能的培养;在当前和未来的关系上注重学生未来具有自学、探索、创新和创业后劲提升能力的培养。 2.在对艺术设计行业进行广泛社会调研的基础上,提升和确定该专业人才培养规格,完善形成新的人才培养模式,突出设计特色。

2018艺术设计专业人才培养方案

艺术设计专业人才培养方案一、专业名称及代码 艺术设计专业,专业代码:650101 二、入学要求 高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。 三、修业年限 实行弹性修业年限,学制三年(最长6年) 四、职业面向与职业岗位分析 1.职业面向 表1-职业面向一览表 2.职业岗位分析 表2-职业岗位分析表 五、培养目标与培养规格 (一)培养目标

本专业培养思想政治坚定、德技并修、全面发展,以服务广东省特别是珠三角经济社会发展为宗旨,面向家具、家电、箱包、首饰、广告、包装、电商等企业,培养德智体美全面发展,具有良好综合素质,掌握产品造型的基本理论、方法和技术,具有产品设计创新能力的设计师,以及能够从事广告、包装、网页设计的高端技能型创新创业设计人才。 (二)培养规格 1.素质。 (1)具有正确的世界观、人生观、价值观。坚决拥护中国共产党领导,树立中国特色社会主义共同理想,践行社会主义核心价值观,具有深厚的爱国情感、国家认同感、中华民族自豪感;崇尚宪法、遵守法律、遵规守纪;具有社会责任感和参与意识。 具有良好的职业道德和职业素养。崇德向善、诚实守信、爱岗敬业,具有精益求精的工匠精神;尊重劳动、热爱劳动,具有较强的实践能力;具有质量意识、绿色环保意识、安全意识、信息素养、创新精神;具有较强的集体意识和团队合作精神,能够进行有效的人际沟通和协作,与社会、自然和谐共处;具有职业生涯规划意识。 (2)职业素质:具有一定的创新意思和创业精神以及较高的产品设计提案的水平。具有良好的身心素质和人文素养,具有健康的体魄和心理、健全的人格,能够掌握基本运动知识和一两项运动技能;具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力,具有一定的审美和人文素养,能够形成一两项艺术特长或爱好;掌握一定的学习方法,具有良好的生活习惯、行为习惯和自我管理能力。 2.知识。 (1)了解产品设计、产品模型制作的基础理论及职业技能相适应的专业技术知识。 (2)了解产品设计基础要素,掌握产品创新、开发和设计表达等技能。 (3)掌握产品材料性能、结构及加工方法。 (4)掌握产品结构及工程原理和人机工程等。 (5)掌握广告设计、包装设计、网页设计理论和技能。 (6)了解本专业的国内外最新发展动态。 3.能力。 (1)具有创新意思及创业精神的产品设计人才。 (2)具有较强的产品手绘草图、手绘效果图能力。 (3)具有使用电脑辅助设计的能力。

环境艺术设计人才培养方案

环境艺术专业人才培养方案 一、专业代码:Y050437 二、专业培养目标 培养拥护党的基本路线,主要适应现代服务业需要,德、智、体、美等方面全面发展,具备以能做、能说、能合作为主要特征的生存与发展能力,通过各类知识的学习,拥有良好的综合素质和岗位素质,掌握通识能力及艺术设计基础应用能力、艺术设计创意与编排能力、艺术设计综合表现能力的专业核心能力和专业拓展能力,能适应艺术设计相关行业工作的高素质应用型人才。 三、学制 全日制三年 四、毕业条件 凡通过学院思想品德鉴定,并按照人才培养方案的要求,修满本专业相关课程,并且成绩在达到及格分60分及其以上,取得“三能证书”,鼓励学生取得会计从业资格证书,经审核后准予毕业。 凡在三年中未修满规定学分的学生,可延长学习年限,最长为两年。 凡未达到毕业条件的学生,按照学院学籍管理的相关规定处理。

五、主干课程范围 (一)专科层次:Photoshop、版式设计(coreldraw)、 AutoCAD、3ds max、设计构成、版式设计、草图大师(SketchUp)、环境艺术设计概论、室内外工程制图、环境手绘效果图技法(室内外)、家居空间设计、园林规划设计、公共空间设计、装饰材料与装饰构造、建筑动画漫游、建筑模型设计与制作、景观艺术设计、公园设计综合实训、环境设计综合实训。 课程描述: Photoshop:《Photoshop》是计算机图形图像专业的一门专业课,本课程是学习平面设计软件,进行设计制作的基础课程。通过该课程的学习,使学生熟练掌握这一设计软件为专业设计学习奠定基础。《Photoshop》教学课程的任务是通过学习和实践,使学生掌握Photoshop软件的功能,熟悉他们的界面,掌握菜单、控制面板的使用方法能够熟练掌握Photoshop软件的使用,能够利用Photoshop对位图进行输入、编辑、输出、创作。并能应用这一软件独立完成一定的、完整的平面图形图像设计。 草图大师( (SketchUp):通过本课程的学习,主要培养学生应用计算机设计数字图形建模的能力.要求学生掌握数字建模的基础知识,了解建模的使用方法,了解图形建模的造型手段和创意法则,创意表现;熟练地利用SketchUp软件进行数字图形的创意设计。 Coreldraw:通过本课程的学习,主要培养学生应用计算机设计数字图形的能力.要求学生掌握数字图形的基础知识,了解以矢量图存在的数字图形和以点阵图存在的数字图形,学会计算机失量图形软Corel DRAW的使用方法,了解数字图形

谈创新型艺术设计人才培养模式的构建

谈创新型艺术设计人才培养模式的构建 艺术设计系刘国莲 带着少年时代的渴望与梦想,怀着对百年名校的仰慕与神往,我们有幸踏进清华大学这个梦中的殿堂。在这里我们感受到了一流学府深厚的文化底蕴,领略了大师们博大精深的学者风范,丰富了知识,开阔了视野,拓宽了思维,更新了理念,对本职工作和现实生活都有很大的启示启发。结合评估专家的评审意见,参照兄弟院校的办学经验,我对所属部门的艺术设计专业人才培养模式进行了广泛调研和深层思考,下面就创新型艺术设计人才培养模式的构建谈谈自己的收获感受。 创新是艺术设计的生命和灵魂。比尔·盖茨曾宣称“创意具有裂变效应,一盎司创意能够带来无以数计的商业利益、商业奇迹”。现代文化创意产业急需大批的创新型艺术设计专业人才,即熟悉行业背景、企业规范和市场运作流程,具有较强创意思维能力、设计表现能力、熟练掌握现代数字化设计与制作技术的应用复合型艺术设计专业人才。 我院艺术设计专业是近几年由美术教育专业延伸而来的,由于发展历史短,经验积累少,人才培养与社会需求尚未实现有效对接,在某些方面还存在一定提升空间:一是尚未形成系统、科学、完善的艺术设计课程体系。课程的结构、设置、比重、编排、衔接以及实践实训教学等方面,有待进一步根据行业岗位需求进行调整完善,如纯美术基础课程向艺术设计所需要的美术基础课程的过渡、“三大构成”的比重、软件技术的应用、实训课程的实施、职业素质及综合素养的培训(演讲沟通技巧、商务礼仪、办公软件使用、职业规划)等都有一定程度的提升空间。 二是实践教学缺乏开放性,实训项目单一,未能真题真做,停留在闭门造车、纸上谈兵的状态,与职业岗位、行业需求有些脱节错位。设计师资的引进和美教师资的转型没有及时到位,现有教师缺乏一线实践设计经验。 三是专业学习面有些狭窄封闭,专业设置有待进一步拓宽。 因而当务之急是紧跟时代步伐,构建创新型艺术设计人才培养模式及运行机制,完善课程体系建设,在实践教学领域突破创新,为创新人才的培养搭建良好的平台,从而为社会培养出更多高素质复合型的优秀艺术设计人才。 教育部于2006年颁布了《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》,其中明

高等教育国际化与创新人才培养

高等教育国际化与创新人才培养 陈昌贵,翁丽霞1 (中山大学教育科学研究所,广东广州510275) 摘要:高等教育国际化是指为了服务于知识文化和政治经济等多个目的,高等学校在知识普遍性的内在动力和政治经济文化的外在动力的推动下,其内部国际性特质通过各要素的活动显现出来的过程。高等教育国际化不等于全球化,更不是高等教育/全盘西化0。高等教育国际化对培养创新人才具有特殊的作用。转变观念、建立机制、进入过程和改善条件是加快高等教育国际化进程,培养创新人才的重要措施。 关键词:高等教育国际化;全球化;创新人才培养 中图分类号:G640文献标识码:A文章编号:1000-4203(2008)06-0077-06 Internationalization of higher education and cultivating innovative talents CH EN Chang-g ui,WENG L-i x ia (I ns titute of Ed ucational Research,Sun Yat-sen Univer sity,Guangz hou510275,China) Abstract:Inter nationalization of higher education m eans propelled by po litics,eco nom y, culture and univer sality o f know ledg e,international specialties of higher educatio n institutes appear through activ ities.Inter nationalization of hig her education is not equal to g lobaliza-tion,even not the inclination o f w esternizing the w hole Chinese culture.Internatio nalizatio n of higher education has special effects on cultivating o f inno vative talents.Changing ideas, constructing system,entering process and improving condition are important for speeding up the internationalization o f hig her education and cultivating innovative talents. Key words:internatio nalizatio n o f higher education;glo balizatio n;cultiv ation of innova-tive talents 党的十七大报告提出了/提高自主创新能力,建设创新型国家0的伟大战略目标,认为这是国家发展战略的核心,是提高综合国力的关键。我国的高等教育理所应当为此做出重要的贡献,培养更多的具有国际竞争能力的创新人才。怎样才能有效地加速创新人才的培养?目前已有很多学者从不同的角度对此进行了探索。本文拟从高等教育国际化的角度,对其在高校培养创新人才的特殊作用和怎样发挥这些作用等方面进行分析,希望引起更深入的讨论。 # 77 # 2008年6月 第29卷第6期 高等教育研究 Jour nal of H ig her Education Jun.,2008 V ol.29N o.6 1收稿日期:2008-02-16 作者简介:陈昌贵(1949-),男,瑶族,湖南江华人,中山大学教育科学研究所教授,博士生导师,从事高等教育管理研究; 翁丽霞(1975-),女,福建蒲田人,中山大学教育科学研究所博士研究生,从事高等教育管理研究。

艺术设计专业(幼儿美术方向)人才培养方案

艺术设计专业幼儿美术方向人才培养方案 一、专业名称 艺术设计 二、专业代码 671010 三、招生对象 普通高中毕业生,职高、中专毕业生 四、学制与学历 三年制,专科 五、就业方向 1.入职岗 (1)幼儿学前教师岗位; (2)幼儿保育员岗位; (3)儿童营养师岗位等; (4)蒙特梭利教育岗位; (5)早教开发教师岗位; (6)幼儿美术教师岗位; (7)幼儿音乐教师岗位; (8)幼儿舞蹈教师岗位; 2.发展岗 (1)幼儿园园长; (2)高级儿童营养师; (3)儿童玩、教具设计师; (4)幼儿培训机构教师; (5)早教教师; (6)亲子教师;

六、培养目标与规格 (一)培养目标 培养拥护党的基本路线,具有诚信、敬业的职业道德,培养能在学前教育机构从事教育、保育和研究工作等相关行业适用、够用的基础理论知识和专业知识,掌握学前儿童身心发展的规律与特点,具备教育教学的专业技能技巧,达到高职专科标准和职业资格标准,适应学前教育机构、幼儿园、早教机构等相关行业生产,从事学前教育行业的管理、服务第一线需要的高素质技术技能型人才。 (二)培养规格 1.基本规格 具有坚定正确的政治方向; 具有良好的社会公德、职业道德和专业基本素质; 具有爱岗敬业、艰苦奋斗、勇于创新和集体主义精神; 具有解放思想、实事求是的科学态度; 具有敢于拼搏、建功立业的实干精神; 具有有较强的法律意识; 了解体育运动的基本知识,掌握锻炼身体的基本技能,养成自觉锻炼身体的良好习惯,达到《大学生健康体质标准》,具有健康体魄。 2.业务规格 (1)深厚的绘画功底和美术鉴赏能力; (2)舞蹈编排能力; (3)声乐和乐器伴奏能力; (4)游戏编排和策划能力; (5)较强的语言表达和沟通能力; 3.知识结构 掌握学前教育理论和艺术、健康、社会、语言、科学五大领域的基础知识和基本方法。 4.能力结构 (1)了解教育的基本理论与方针政策,掌握学前教育的基本理论、 基本知识和基本技能,以及组织学前儿童进行教学活动的技术能力;

艺术设计专业本科培养方案

艺术设计专业(本科)培养方案 (专业代码:050408) 一、培养目标 本专业培养德、智、体、美等全面发展,具有艺术设计专业知识和创新能力,具有较强的艺术设计实践能力和相关的产品开发与研究能力,能够熟练从事染织设计、服装设计、视觉传达设计、品牌设计与策划,以及室内外环境设计的应用性高级专门人才。 二、培养规格与要求 (一)素质规格与要求 毕业生应掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想的基本理论、观点和方法,具有坚定、正确的政治立场,牢固树立科学的发展观和正确的世界观、人生观、价值观;具备遵纪守法、爱岗敬业、热爱劳动、团结协作等优良品质;养成良好的思想品德和行为习惯;具有科学和人文的基本素养、健康的体魄、健全的心理和人格;具有开拓精神和创新意识。 (二)专业规格与要求 本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论、基本知识和基本技能,具备艺术设计思维能力和艺术设计方法以及艺术设计的基本技能,具有在相关设计课题中搜集信息、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力,掌握基本的艺术科研方法,具备在本专业从事创新设计的良好素质与发展潜力。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力: 1.掌握系统扎实的艺术设计专业基本理论、基本知识和基本技能,获得艺术设计创作的专业技能和基本技巧,具有独立进行艺术设计实践的基本能力; 2.了解国内外艺术设计的发展动态,具备从事艺术设计的创新能力; 3.掌握文献检索、资料查询的基本方法; 4.基本掌握一门外语;并具有扎实的计算机理论基础和熟练运用计算机辅助设计的能力; 5.具有在企事业单位和其他文化艺术领域从事艺术设计、管理与策划以及相关产品开发与研究的能力。 三、学制和修业年限 (一)学制:基本学制为四年。 (二)修业年限:可根据学生具体情况适当缩短或延长,学习年限最短为三年,最长不得超过六年。 四、学科门类和学位授予 (一)学科门类:文学 (二)授予学位:文学学士 五、毕业要求 (一)学分要求 修完人才培养方案规定的有关课程,获得毕业要求的最低学分146学分。其中,公共必修课程43学分,公共选修课程9学分,专业必修课程28.5学分,专业选修课程36学分,实践环节29.5学分。 (二)毕业条件 思想政治合格,在规定的年限内修满规定的最低学分,所得学分的结构符合要求,通过毕业论文答

艺术设计专业人才培养计划

艺术设计专业人才培养计划 一、专业名称及专业代码 (一)专业名称:艺术设计专业(视觉传达与传媒方向) (二)专业代码:670101 二、基本学制与招生对象 (一)学制:三年,根据获得学分情况提前或延缓毕业。 (二)招生对象:高中毕业生/三校生:中专、技校、职高 三、专业培养目标 本专业培养拥护党的基本路线,适应视觉传达与传媒设计职业领域生产第一线需要的,德、智、体、美等方面全面发展,掌握从事视觉传达与传媒设计专业实际工作的基本能力和基本技能,具有本专业领域必备的基本理论知识和专门知识,具有良好的职业道德和敬业精神的,从事平面设计岗位、印刷设计岗位、影视后期设计岗位、文案策划岗位的高素质技术技能型专门人才。 四、人才培养规格 (一)毕业生的就业职业范围和工作岗位(使用规格): 1.服务面向:学生毕业后主要去平面设计、传媒类企业设计第一线,从事平面设计、传媒等方面的岗位的设计工作和管理工作。 2.就业岗位(群): 主要工作岗位:平面设计岗位,包装设计岗位,美术设计岗位,数字影视拍摄岗位,影视后期输出岗位,数码印刷输出岗位等。 相关工作岗位:广告策划岗位,广告文案岗位,企业形象策划设计岗位,影视后期编辑设计岗位等。 发展工作岗位:视觉创意总监岗位,美术指导岗位,生产部经理岗位等。 (二)职业能力结构分析 基本职业能力(含专业单项技能与知识、专业综合技能与知识)和关键能力(含社会能力、方法能力、职业道德、通用知识等) 1、基本职业能力 专业单项技能与知识:具备视觉传达与传媒设计人员必备的人文社科知识及审美修养,具备必需的计算机相关应用知识与技能。具备艺术设计专业基础造型和形态设计相关知识,具备艺术设计创作、设计、制作的相关专业知识,具备相关辅助艺术设计的电脑软件及输入输出设备的使用知识。 专业综合技能与知识:掌握本专业的基础理论和基本技能,有一定的审美能力,可以掌握专业技术基础知识,能熟练应用计算机办公系统办公,利用计算机进行辅助设计,能解决一般的设计输出设备的故障;掌握一定的外语知识,具有一定的外语交流能力,能阅读、翻译本专业的外

美术设计与制作人才培养方案

平遥现代工程技术学校 美术设计与制作专业人才培养方案 【专业名称】美术设计与制作 【专业代码】142200 【招生对象】初中毕业生 【基本学制】三年 一、人才培养目标及人才培养规格 (一)培养目标 根据教育部《中等职业学校美术设计与制作专业教学标准(试行)》,对美术设计与制作技能人才的要求,确定本专业的培养目标。 本专业坚持立德树人,面向文化创意行业企事业单位,培养从事广告、会展、网页、多媒体产品、影视动画等设计制作工作,德智体美全面发展的高素质劳动者和技能型人才。 (二)培养规格 本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能: 1.职业素养 (1)具有良好的职业道德,能自觉遵守行业法规、规范和企事业单位规章制度。 (2)热爱生活和自然,热爱美术设计事业,书树立与社会需求相适应的职业理想。 (3)具有刻苦钻研、与时俱进、团结协作的精神和继续学习的能力。

(4)养成善于观察、勤于思考、乐于探索、勇于创新的习惯和品质。(5)掌握必须的现代信息技术,具有较好的人文素养,具备一定的就业和创业能力。 (6)树立正确的文艺观和审美观,自觉坚持为人民服务,为社会主义服务。 2.专业技术技能 (1)掌握美术设计的基础理论知识,具有初步的艺术审美和美术鉴赏能力。 (2)掌握素描表现形体的基本造型技能。 (3)掌握色彩表现的基本造型技能。 (4)掌握速写快速记录及表现形体的基本技能。 (5)掌握图案设计的基础知识和技能,具备初步的图案设计能力。(6)掌握平面、色彩、立体构成的基础知识,具备装饰画的绘制能力。(7)掌握1-2种主要绘画的技法,具备初步的绘画创作能力。 (8)掌握1-2种常用的图像处理软件应用技术,具备设计二维图像的能力。 (9)掌握三维图像软件的应用技术,具备初步制作的动画能力。(10)具备收集、选取艺术创作素材的能力。 (11)具备1-2个工种中级职业资格证书要求具备的能力。 专业(技能)方向——视觉传达 1.掌握字体、手绘POP、板式设计的表现技法,具备平面广告设计的能力。 2.掌握1种以上版式设计软件,具备绘制矢量图的能力。 3.初步具备广告设计与制作的能力。 4.掌握vi设计的表现技法,初步具备企业视觉形象的设计能力。

浅谈高等学校人才培养模式创新

浅谈高等学校人才培养模式创新 摘要:近年来,高等学校对创新人才的培养相当重视,无处不提人才培养创新,时刻重视创新人才培养。许多高校针对人才培养模式有不同的做法。本文参考其他高校大学生人才培养的基本思路,重点结合河南师范大学“分流培养”模式分析大学生人才培养模式创新。 关键词:人才培养;创新人才;教学分流 一、当前国内高校创新人才培养的现状 近年来,高校对创新人才的培养均相当重视,无处不提人才培养创新,时刻重视创新人才培养。但是许多高校把创新人才培养概念化为创新课程。有的高校专门开设出“创新课程”,设立“创新学分”,规定学生必须获得多少创新学分,方可顺利毕业。有的高校把创新人才培养概念化为创业人才培养。还有些高校把学生毕业创业作为“创新”教育的最典型成果加以展示。用大学生毕业即创业的情况,来展示创新人才培养的成果,忽视了创新能力与素质并非仅仅体现在创业上,而是更广泛地体现在各个岗位的创造性工作中。 创新人才培养还存在竞技化的趋向,以赛促教。2007年教育部表示,要重点资助5~10种在全国具有较大影响力的大学生竞赛活动,以此激发大学生的兴趣和潜能,培养大学生的团队协作意识和创新精神,推动大学生创新能力培养。但据调查,对于大学生竞赛,有的高校认为参与竞赛获得的成绩,是展示自身本科教学质量的重要指标。因此,学校在竞赛开始前一两年时间,就在学生中选拔出一些“尖子”,进行针对竞赛的强化训练,把学生培养为竞赛高手,以便能获得竞赛的好名次。另外,有的高校把学生参与竞赛活动获奖情况,与教师评优、职称晋升等紧密挂钩,这势必促使学科教师在教学活动中,将教学内容“竞赛化”。而这些,都背离了教育部门的期望。 要改变以上情况,关键在于高校要明确人才培养是高校的核心功能,必须改变高校的办学理念和行政化的办学思维,不要急功近利,追逐短期的政绩。培养大学生的创新能力,不在于教育主管部门自上而下的“创新计划”,而在于能给大学自主办学的空间以及市场竞争的机制,从而让大学真正重视人才培养。 二、河南师范大学人才培养模式创新工作的探析 河南师范大学是一所建校历史较长的省属重点大学,确立的目标是建设国内影响较大的具有教师教育特色的综合性教学研究型大学。一直以来,学校不断深化各项改革,优化整合办学资源,不断提高办学层次和质量,突出办学特色,提升综合实力。近年来学校明确提出创新人才培养模式,分类别、分阶段、分层次培养学生的思路,并逐步探讨实施配套措施,取得实效。 2009年河南师范大学召开教学工作会议和大学生科技创新工作会议,对本

美术设计与及制作专业人才培养方案

美术设计与及制作专业人才培养方案 【专业名称】美术设计与制作 【专业代码】 【招生对象】初中毕业生 【基本学制】三年 一、人才培养目标及人才培养规格 (一)培养目标 根据教育部《中等职业学校美术设计与制作专业教学标准(试行)》,对美术设计与制作技能人才的要求,确定本专业的培养目标。 本专业坚持立德树人,面向文化创意行业企事业单位,培养从事广告、会展、网页、多媒体产品、影视动画等设计制作工作,德智体美全面发展的高素质劳动者和技能型人才。 (二)培养规格 本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能: 1.职业素养 (1)具有良好的职业道德,能自觉遵守行业法规、规范和企事业单位规章制度。 (2)热爱生活和自然,热爱美术设计事业,书树立与社会需求相适应的职业理想。 (3)具有刻苦钻研、与时俱进、团结协作的精神和继续学习的能力。 (4)养成善于观察、勤于思考、乐于探索、勇于创新的习惯和

品质。 (5)掌握必须的现代信息技术,具有较好的人文素养,具备一定的就业和创业能力。 (6)树立正确的文艺观和审美观,自觉坚持为人民服务,为社会主义服务。 2.专业技术技能 (1)掌握美术设计的基础理论知识,具有初步的艺术审美和美术鉴赏能力。 (2)掌握素描表现形体的基本造型技能。 (3)掌握色彩表现的基本造型技能。 (4)掌握速写快速记录及表现形体的基本技能。 (5)掌握图案设计的基础知识和技能,具备初步的图案设计能力。 (6)掌握平面、色彩、立体构成的基础知识,具备装饰画的绘制能力。 (7)掌握1-2种主要绘画的技法,具备初步的绘画创作能力。(8)掌握1-2种常用的图像处理软件应用技术,具备设计二维图像的能力。 (9)掌握三维图像软件的应用技术,具备初步制作的动画能力。 (10)具备收集、选取艺术创作素材的能力。 (11)具备1-2个工种中级职业资格证书要求具备的能力。专业(技能)方向——视觉传达

美术绘画专业人才培养方案

学校美术绘画专业 人才培养方案 专业负责人:_______________ 二〇一八年四月

一、专业(专业代码)与专门化方向 专业名称:美术绘画 专门化方向:摄影、数码后期制作、广告设计 二、入学要求与基本学制 初中毕业生或具有同等学力者,基本学制3年。 三、培养目标 本专业培养与社会主义文化建设需要相适应,德、智、体、美全面发展,具有良好的职业道德和文化素养,掌握对应职业岗位必备的知识与能力,能胜任摄影、数码后期制作、广告设计、室内设计等艺术设计、服务与管理一线工作,具有职业生涯发展基础和终身学习能力的技术技能型美术绘画设计人才。 四、职业(岗位)面向、职业资格及继续学习专业 五、综合素质及职业能力 1.综合素质 (1)热爱祖国,初步树立社会主义核心价值观,努力为中国特色社会主义现代化建设服

务,为人民服务; (2)具有正确的职业理想和良好的职业道德,具有爱岗敬业、诚信协作和艰苦奋斗的精神,养成文明行为和热爱劳动的习惯; (3)具备必须的科学文化知识,掌握文艺基础知识、美术基础知识、专业知识和专业拓展所需知识; (4)具有健康的体魄和心理,自觉锻炼身体,有良好的卫生习惯; (5)具有正确的文艺观和审美观,能够在欣赏美、表现美和创造美的过程中不断陶冶情操,提高素养; (6)树立正确的就业观,掌握基本的就业和创业知识。 2.本专业毕业生应具有以下职业素养(职业道德和产业文化素养)、专业知识和技能、专业能力: (一)职业素养 1、具有科学、系统、辩证的人生观与社会观。 2、具有广博的科学知识与深厚的文化内涵。 3、具有灵活的头脑和创造性的思维。 4、具有敏锐的艺术鉴赏力、洞察力以及良好的艺术修养。 5、具有商业经营意识和品牌营销理念。 6、拥有良好的人际关系,能够与他人团结协作共同完成工作。 7、具有良好的语言与文字表达能力、人际沟通能力、公共关系处理的能力。 8、具备独立制定工作计划、收集资料、采集信息及获取新知识等工作方法能力。 (二)专业知识和技能 1、理解并掌握平面基础知识。 2、掌握平面设计中关于创意、美术基础知识、透视、色彩运用等方面的理论知识以及设计技巧和方法。 3、掌握招贴、字体、包装、品牌以及各种版面设计的基础知识与行业规范。 4、了解印刷材料、印刷设备与印刷工艺的基础知识。 5、了解广告材料、广告设备与设计输出的基础知识。 (三)专业能力

艺术设计专业人才培养方案

艺术设计专业人才培养方案 一、培养目标 本专业旨在培养德、智、体、美全面发展,系统掌握平面设计、环境艺术设计、产品设计、新媒体设计的基础理论和基本知识,熟练掌握广告设计、包装设计、企业形象设计;室内外环境规划设计、施工和管理;产品造型设计、开发;现代新兴媒体设计的专业技能,能在广告、装潢、环艺、产品设计与制造、多媒体设计与制作等企业单位从事设计与制作工作的高素质应用型人才。 二、基本业务规格 1.具有良好的思想道德修养和生理心理素质,有较高的职业道德和社会责任感; 2.具有较高的审美修养、开阔的艺术视野和较强的创新意识; 3.具有较强的艺术感受、思维、想象与创造能力; 4.掌握本专业的设计理论和主要的设计方法与手段,熟练掌握主要应用软件的操作技能,动手能力强; 5.具有一定的外语听、说、读、写、译能力,达到CET-3水平; 6.掌握计算机及网络的基本知识,达到浙江省高校非计算机专业一级水平。 三、基准学制四年 四、授予学位文学学士 五、主干学科艺术设计 六、专业主干课程 造型语言、设计表达、图形设计、建筑识图与制图、产品造型基础、信息设计、新民艺设计、广告设计、品牌识别设计、包装设计、家具与居室设计、照明设计、会展设计、景观设计、产品开发设计、网络动画、网页设计、互动多媒体设计。 七、课程设置及学分要求 本专业毕业最低学分为160学分,其中,普通教育课程30学分,基础教学课程44学分,专业教学课程47学分,公共选修课程10学分,实践教学环节19学分,素质拓展环节10学分。

艺术设计专业教学安排表

有关说明:1.周学时一般不高于23学时,最后一学期一般不安排理论教学课程。2.专业主干课程以★号表示。3.院系选修课建议第五、六学期各选修2学分,第七学期选修4学分。4.《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》课程增加每周2课时的实践教学环节,《思想道德修养与法律基础》、《中国近现代史纲要》、《马克思主义基本原理概论》课程增加每周1课时的实践教学环节。

国内外高等院校人才培养模式比较研究

国内外高等院校人才培养模式比较研究 摘要:随着人才竞争的日益激烈,高等院校人才培养模式的改革问题日益突出。在对国内外高校人才培养模式研究的基础上,从录取培养机制、教学模式、课程设置、师资建设、教育管理、科研及实践能力培养方面,分析对比国内外高校的不同之处,提出了我国高校人才培养模式方面存在的不足。 关键字:高等院校;人才培养模式;通识教育 0 引言 21世纪,随着经济全球化的快速发展,及网络通信技术日新月异,我们已经步入知识经济的时代,国与国之间的竞争突出的表现在人才的竞争上,要想取得社会的可持续发展和国家的持续竞争力,必须注重高级人才的培养,高等教育的主要任务是为知识创新、技术创新提供智力支持和人力资源支持。培养时代需要的高素质创新型人才已经成为各国高等教育的一项重要的战略任务。加强素质教育,倡导个性张扬,构建大学创新型人才培养模式是当代高等教育和人才发展的必然选择。长期以来,我国一直实行的是一种应试教育,而这种教育造成我国大批学生“高分低能”,已是不争的事实。2005年,11名内地高考“状元”在面试环节被香港大学拒之门外,港大提出的理由是不愿录取“书呆子”[1] 。 因此加快人才培养模式已经成为摆在我们面前迫切需要改革的课题。 人才培养模式是指在一定的教育理论、教育思想的指导下,按照特定的培养目标和人才规格,形成的相对稳定的教学内容和课程体系、管理制度和运行方式[2] 。人才培养模式具有三大属性:一是指导性,必须有一定的教育理念作指导,它制约着培养目标、专业设置、课程体系和培养方式;二是全程性,人才培养的各个环节均是其体现;三是标准性,它具有一定的系统性、范型性和可操作性。归根结底,人才培养模式就是堵养什么人以及如何培养人的问题。 1 国内外人才培养模式比较 由于历史文化传统的差异和高等教育体制的不同,中西方在人才培养理念、模式和方法等方面都有较大差别。 1.1 外国高等教育“宽进严出”,而我国则是“严进宽出”。 国外入学和毕业的政策上,大多高校实行“宽进严出”的政策。以英国为例,无论是本地学生还是留学生,只要经过资格审查,就有机会进入高校学习,尤其是攻读硕士研究生。但是在学期间,大学实行严酷的淘汰制度,高等教育的淘汰率非常高,达30%,优胜劣汰已成了规律。在对待毕业生的学位授予上非常严格,毕业生很难毕业,从而保证了人才的质量。而我国的高校招生基本上是以高考为依据,这一选拔方式能够快速、方便地选择出成绩优异者,但从科学的人才评价角度看,这种单一考试成绩指标不可能对人的全面素质和能力做出评价,而且不利于对学生人学前的教育进行良好的引导。这也就是所谓的“严进宽出”的教育政策。进入大学需要“过五关、斩六将”的严格的高考,可谓“一卷定终生”。从人才评价的角度看,缺乏科学性,在某种程度上遮蔽了对学生其它综合能力和素质的关注。显然,这种培养模式存在明显的缺陷。 1.2 在教学模式方面,外国实行的是以学生为中心的完全学分制和弹性学制,我国实行的是以教师为中心的学年学分制。 以美国为例,美国大学以学生为中心,以人为本。教学方式提倡灵活多样,目的在于启发和诱导。实行的是完全学分制,学生拥有对专业、课程、时间、教师、学习方式等全方位的选择。所设的课程横跨多个学科,强调科学的广度和深度,给学生很大的发展空间。弹性学制允许学生提前毕业,中途休学或者分阶段完成学业。 我国虽然近年来也对外宣布实行学分制,但是由于传统的教育模式根深蒂固,很难做到完全

艺术设计人才培养方案

艺术设计人才培养方案 部分高校对环境艺术设计专业人才的培养无法跟上时代发展步伐,人才难以适应社会经济发展,以社会需求为导向优化环境艺术设计专业人才培养是高校的重要课题。下面在进一步认识和明确高校环境艺术设计专业的内涵及其人才培养定位的基础上提出若干优化措施,希望对人才培养水平的提升有所帮助。接下来本人为你带来艺术设计人才培养方案,希望对你有帮助。 高校环境艺术设计专业人才培养的优化是新世纪研究环境艺术设计的一个热门话题,环境艺术设计专业的教育教学具备自身的特征及规律,不仅要强调科学化、结构化、综合化的课程体系,还要求具备专业精深度。因此,高校在培养环境艺术设计专业人才时应充分尊重学生发展规律,结合实践训练与综合知识等特征合理定位其人才培养,以适应专业的客观要求,不断优化人才培养。 环境艺术具备自身内涵,它依托环境而存在,是一种通过作品来强调和环境的融合、依存关系的一种艺术形式,重视表达作者的艺术观念,通过空间体型、材质肌理、比例尺度以及光影色彩等表现出作品在环境氛围里的融合。现代教育迅猛发展,它不仅受到各个学科自身发展的推动,还使越来越多的人接受专业的教育,并对各学科产生反作用,使各

学科更加完善,在持续的推陈出新中划分新的学科门类。从当下国内各个高校的招生情况可以看出,环境艺术设计专业已经是一门最热门的专业,学生录取数量逐年攀升。高校将环境艺术设计专业的大量本科毕业生投向社会市场,在加快城市化进程的同时大大刺激了其他与环境艺术设计相关的 学科的发展。 高校环境艺术设计专业培养人才的数量取决于社会发 展要求,社会需求是优化培养专业人才的直接动力、必要条件。尽管环境艺术设计专业在国内还很年轻,但发展态势是生机盎然、朝气蓬勃的,环境艺术设计当下已经成为一个令人倾心的行业,该专业也被戏称为有前途、有钱图。在这样的形势下,高校迎来了发展环境艺术设计专业的最佳机遇。当下,社会所需求的环境艺术设计专业人才主要包括三部分,即从建筑学专业转去从事室内外环境艺术设计、从美术专业转去从事室内外环境艺术设计、由具备接受环境艺术设计专业教育的人员担任,但不管是质量还是数量都无法满足社会需求。在某种程度上,创新精神、实践能力会对高校环境艺术设计专业人才的实际职业能力产生直接影响,且这同时也是社会判断该专业人才是否合格的重要标准之一,重视培养和提升人才的创新精神与实践能力对优化高校环境艺术设 计专业人才质量非常有效,而人才培养质量的优化也取决于社会需求。

高等教育学谢安邦-第八章-高等学校的专业设置和人才培养模拟题

一、选择题 1.学科发展的稳定性与可持续发展,主要涉及( A )。 A.学科的发展潜力 B.学科发展的成熟水平 C.学科发展布局的整体性 D.学科影响的社会性 2.1 998年教育部颁布的《普通高等学校本科专业目类》中确立的专业数是( D )。A.5 10个 B.671.个 C.504个 D.249个 3.目前我国高等学校学科专业设置共设( B )个学科大类。 A.10 B.11 C.12 D.13 4.高等学校部的学科和专业设置,不受下列哪项因素的制约?( C ) A.学科自身发展的学术性 B.高等学校学科发展与布局的整体性 C.学生发展水平 D.学科影响的社会性 A.具有创新精神 B.具有宽厚的基础知识 C.具有竞争意识 D.具有法律意识 8.下列有关高等学校专业划分的说法不正确的一项是( C )。 A.专业划分的依据越来越向学科分类标准靠拢 B.专业的划分与职业分工区别越来越明显 C.当前高等学校的专业设置,往往直接指向某一具体的行业 D.当前高等学校的专业设置,立足于为某一大的行业类别提供人力资源 二、填空题 1.( )是按学问性质划分的门类或研究领域,是高等学校及专业性质分类的基本标准之一。

2.学科是一个( ),专业是一个教学畴。 3.专业的划分,主要以社会职业分工、( )、科学技术和文化发展状况及( )为依据。4.我国有计划地按专业培养人才的教育模式,是在( )年开始的院系调整过程中形成的。 5.市场经济条件下我国高等学校的专业设置与调整要以社会主义现代化建设和公民个人的需要为( )。 6.在诸多方面的人才素质中,突出人的进取性和( )是时代的需要。 三、简答题 1.简述高等学校学科设置的影响因素。 2.高等学校专业设置和调整的原则与指导思想是什么? 3.市场经济体制下,该如何进行高等学校的专业设置和专业调整? 4.未来社会对人才素质的要求有哪些? 5.简述我国高等学校制定专业培养目标和规格的原则。 四、论述题 当前我国高等学校专业设置中的主要问题是什么?该如何解决? 参考答案 一、选择题 1.A 解析:学科的发展潜力是高等学校学科设置的影响因素之一,它主要涉及到学科在高等学校设置中的稳定性和可持续发展的问题。因此,答案为A。 2.D 解析:l998年我国教育部颁布的《普通高等学校本科专业目类》中确立了11个学科大类,设立的专业数是249个。主要包括:哲学3种,经济学4种,法学12种,教育学9种,文

室内艺术设计人才培养方案

室内艺术设计人才培养方案 专业代码:650109 所属专业大类:文化艺术 建设单位:云南经济管理学院人文艺术学院 院长:农伟 专业负责人:黄吉淳 主要撰稿人:朱红丽、赵玉文 主要完成人: 张程云南经济管理学院副院长 朱红丽云南经济管理学院专业骨干教师赵玉文云南经济管理学院专职教师 黄吉淳云南艺术学院教授 邓鑫中国室内设计协会云南分会会长

一、学制 全日制标准修业年限为3年。弹性学习年限4年。 二、招生对象 应往届高中生、应往届中职生、社会人员(退役军人、下岗失业人员、农民工、新型职业农民)等。 三、学历层次 高职专科 四、培养目标 培养面向设计行业,具备室内空间设计、家居装潢设计、室内陈设设计、室内陈设品设计、家具设计、展示设计、灯光效果、CAD、公共空间设计专业效果图设计的基本知识,掌握室内设计的基本技能,从事设计、设计销售、设计制图、设计管理、设计施工、设计或材料创业等岗位工作的高素质技能型人才。 五、职业岗位群及人才培养规格 本专业毕业生就业岗位主要是面向装饰公司、建筑公司和建筑设计院,主要从事家居装潢设计、家居配饰设计、设计咨询师、灯光效果、CAD设计、专业效果图制作、软装设计公司、家具设计公司等工作。 1.职业岗位面向及职业能力要求

六、课程体系开发

2.课程项目、情境 每门专业课程要选取若干项目或任务作为情境教学的载体,课程教学要将工作过程融合在项目或任务训练中。 七、专业教学计划 (一)教学计划执行表学期周数及周课时分配 教学计划执行表基本框架为三年全日制标准培养方案。弹性学制人才培养模式在标准年限框架内,根据学生实际情况,合理选择教学进度及课程安排,在最长学业年限4年内修完应修课程,取得本专业培养方案规定的总学分,并满足学生管理规定要求即可毕业。

艺术设计类人才培养模式改革初探_谢海涛

第1期[总第94期] 2010年3月 教育与现代化 Education and Modernization No .1Mar .,2010 文章编号:1007-3051(2010)01-0042-04 艺术设计类人才培养模式改革初探 谢 海 涛 (合肥学院艺术设计系,安徽合肥 230601) 收稿日期:2009-10-05 作者简介:谢海涛(1963—),男,安徽宿州人,合肥学院艺术设计系主任,副教授. 基金项目:“十一五”国家课题子课题“德国设计专业办学模式中国化问题研究———从合肥学院艺术设计系与德国WO RKS HO P 合作阐析中德设计专业教学评价体系的差异性”(项目编号:FI B070335-A 14-02). 摘 要:本文介绍合肥学院艺术设计系对国外先进的教育教学模式进行本土化改造的办学经验,并就艺术设计教育中特色学科的构建、人才培养方案的制定、教学模式的创新和实践教学的强化等方面问题进行深入探讨,提出了今后一个时期艺术设计教育改革发展的重点与方向。 关键词:艺术设计教育;教学模式改革;国际化中图分类号:G 642 文献标识码:A Reform in the Training of Art Design Professionals XIE Hai -tao (H efei University ,Hef ei ,Anhu i 230601) A bstract :T his paper repo rts H efei Univ ersity s succe ss in adapting advanced fo reig n teaching metho ds to local needs ,constructing unique art design prog ram s ,deve loping effec tive training plans ,inno vating teaching me tho ds ,and st reng thening practice -based lear ning .T he future directio ns o f refo rm and dev elo pment in a rt design educa tion are also discussed . Key words :art design educatio n ;refo rm of teaching me tho d ;internatio nalization 艺术设计学科融汇了科学、艺术、技术、市场、生态等交叉学科领域的内容,具有较强的理论性、实践性和实用性。随着经济发展和科技进步所带来的技 术工具的变化,社会对艺术设计人才能力的需求也在发生着改变。过去单一死板的教学模式已经无法满足人们对高质量应用型人才的需求,艺术设计教育的教学模式改革势在必行。 一、当前艺术设计教育存在的主要问题 1.专业设置比较随意 艺术设计是目前的热门专业。为了广揽生源和追求学科门类的齐全,许多本科及高职类院校在开设艺术设计专业的过程中,并没有对自身的办学能

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