一个设计专业学生眼中的设计——平面设计发展趋势
浅析平面设计行业的发展趋势
浅析平面设计行业的发展趋势1 平面设计的概念平面设计是沟通，风格化，并通过使用类型，空间和图像解决问题的艺术。
由于涉及重叠的技能，这种领域也经常被错误地称为视觉传达或传达设计。
平面设计师使用各种方法来创建和组合文字、符号和图像，由此而创建想法和信息的可视化。
平面设计的一般用途包括标识（徽标和品牌），出版物（杂志，报纸和书籍），平面广告，海报，广告牌，网站的图形和元素，标志和产品包装。
例如，产品包装可能包括徽标或其他艺术品，组织文字和纯粹的设计元素，如图像，形状和颜色的统一的作品。
组成是平面设计中最重要的功能之一，使用预先存在的材料或不同的元素时尤其如此。
任何时期平面设计可以参照一些艺术和专业学科侧重于视觉传达和介绍。
采用多种方式相结合，创造和符号，图像和语句创建一个代表性的想法和信息。
平面设计师可以使用印刷，视觉艺术和排版技术产生的最终结果。
平面设计常常提到的进程，其中沟通是创造和产品设计。
平面设计工作包括所有的创造领域并经常是重叠的。
平面设计者的主要工作职责是在一些类型的媒体中安排视觉元素。
这个工业中的主要的职称多变而每个国家都有不同。
他们包括平面设计者，艺术指导，创作指导，动画师和入门级生产艺术家。
取决于其所服务的产业，他们的职责或许有着不同的头衔如“DTP联合”或“平面艺术家”，但是尽管有不同，平面设计的准则保持着统一。
这些职责或许来自于或导致特别化的技能比如插图，摄影，动画或交互式设计。
今天的平面设计研究生通常会全面接触到这些领域并督促他们熟悉于所有这些以提高平面设计师可以工作于不同的环境之中。
虽然有很多人会工作于致力于行业内工作的企业中，如设计顾问或品牌机构，其他人可能工作在出版，營销或其他通信公司。
特别是自从将个人电脑引入工业中，渐渐地很多平面设计者可以按照自己的方式，价格，想法去作为自由设计师工作。
平面设计师被报道为艺术总监，创意总监或高级媒体创意。
随着设计师的级别越来越高，他们可能会花更少的时间设计媒体而有更多时间领导和知道其他设计师广泛的创造性活动，如品牌发展和企业形象的发展，他们通常将更直接地与客户进行交互，如获取和解释摘要。
设计专业就业前景和就业方向分析
设计专业就业前景和就业方向分析引言随着社会的发展和进步，设计行业已经成为各个企事业单位中不可或缺的一部分。
设计专业涵盖广泛，包括平面设计、产品设计、室内设计等多个领域。
本文将对设计专业的就业前景和就业方向进行分析，为设计专业的学生和从业者提供有益的参考。
就业前景分析1.行业需求不断增长：随着经济的快速发展，各行各业对设计人才的需求越来越大。
无论是传统行业还是新兴行业，都需要设计专业人才来进行企业形象设计、产品设计、市场推广等工作。
2.技术的进步对设计需求的影响：随着科技的不断发展，设计领域的工作内容也在不断变化和创新。
例如，随着虚拟现实技术的兴起，对于虚拟现实产品的设计和体验设计的需求不断增加。
3.市场竞争激烈：设计是一个创意和艺术性较强的行业，竞争非常激烈。
优秀的设计专业人才往往更容易找到就业机会。
因此，不仅要具备扎实的专业知识和技能，还要具备创新思维和良好的审美能力。
就业方向分析1.平面设计师：平面设计师主要负责企业和产品的形象设计，例如标志设计、海报设计、宣传册设计等。
平面设计师需要具备扎实的设计基础知识，熟悉各种设计软件的操作，并能够将设计理念与客户需求相结合。
2.产品设计师：产品设计师负责产品的外观设计和功能设计。
随着科技的发展，越来越多的智能产品涌入市场，对产品设计师的需求也越来越大。
产品设计师需要了解用户需求，结合市场趋势进行创新设计。
3.室内设计师：室内设计师主要负责室内空间的规划和设计，创造舒适的居住和工作环境。
室内设计师需要具备对色彩、光线、空间等元素的敏感度，同时也要了解各种建材和家具的使用。
4.UX/UI设计师：随着移动互联网的普及，用户体验设计和界面设计变得尤为重要。
UX/UI设计师负责设计用户友好的界面，提升用户的使用体验。
他们需要了解用户行为和心理，进行用户界面的创新设计。
总结设计专业具有广阔的就业前景和丰富的就业方向。
随着社会的发展和技术的进步，对于设计专业人才的需求将会持续增长。
平面设计行业的现状和发展趋势
平面设计行业的现状和发展趋势随着我国市场经济的不断发展和经济全球化进程的提高，市场机制进入精神生产领域,生产文化产品的企业大量涌现,文化产业迅猛崛起，在社会生活和国民经济中的地位正在迅猛上升.在许多国家，文化产业已成为重要的支柱产业和新的经济增长点；在激烈的市场竞争中，各种商品的文化含量以及由此带来的文化附加值越来越成为经济的强大竞争力；文化观念的变化带来了新产品开发、产品结构调整以及经济结构的变化.作为文化产业范畴的平面设计艺术正面临着文化与经济相互交融的社会现实，不能不思考这个行业的生存环境和如何抓住机遇在经济大潮中增强自身的发展实力，使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。
现状在激烈市场竞争中，无论是国际还是国内的企业，都把提高设计水平作为提升竞争力的一种手段，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计的功能和作用不断放大，其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业.据不完全统计，目前从事平面设计的从业人员约３０多万人，从事平面设计艺术类人才培训的高等院校和教学机构近千家，而且还在不断的增加之中。
对这样一支正在蓬勃兴起的文化产业大军，是发展市场经济不可缺失的重要力量。
但是，长期以来，从业人员分散在不同的行业和领域，处在被边缘化的境地，没有明确的行业定位，没有自己的行业组织和学术机构.至于行业分工、行业标准，行业中介组织更无从谈起。
面对经济和高科技飞速发展和平面设计相对滞后的局面，许多平面设计艺术的研究人员和从业人员心急如焚，纷纷要求改变现状，以求自身的发展空间.定位平面设计的发展离不开对自身的准确定位和价值判断。
所谓的平面设计，就是把不同的基本图形,按照一定的规则在平面组合成图案所表现出来的立体空间感，即用视觉语言来传递信息和表达观点.它的设计范围和门类非常广泛,如各种媒体、建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装、广告等等,总之,有多少种需要就有多少种设计，具有广阔的发展前景.由于平面设计要运用视觉元素来传播设计者的设计和计划，用文字和图形把信息传达给受众，并让人们愿意和乐于接受。
平面设计的需求分析
平面设计方向人才的社会需求长期以来，广告行业鱼龙混杂,从业人员良莠不齐,正规广告公司人才市场占有份额相对较小。
社会经济的发展和生活质量的提高，使人们对艺术审美理念正发生着改变.随着近年来国家的宏观调控及广告行业一系列相关政策和法规的出台，艺术设计行业将面临新的机遇和挑战，一批规模小设计水平低的公司将被重组兼并。
个性化、时尚化、正规化、专业化的艺术设计公司正逐渐占领市场的主流阵地。
因此，迫切需要大批具有系统专业知识和先进设计理念的艺术设计人员，这在客观上为高等职业教育艺术设计专业提供了广阔的发展空间和机遇。
由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。
为了对该专业的市场状况及人才需求有进一步了解，我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行了市场调查与分析。
(一)室内装潢设计1．市场概况在我国大中型城市，随着地产的热炒和人们生活质量的提高，对房子的居住要求提升到前所未有的高度。
这对于室内装潢设计人员而言,无疑是一件好事情.当然前提是你能为顾客创造出充满创意而又适宜的生活空间.现在,相当多的室内装潢设计人员，也是“S O H O"一族，在家办公，不论上班时间，只要把作品按时交给客户即可。
2．从业人员薪金水平室内装潢设计人员的工资水平一般有两种：一种只有固定工资，资深人员月工资一般在5000—7000元左右，年薪一般在8万—12万之间。
一般人员工资在2500—3500元之间。
另一种是固定工资+提成，其总体工资水平，与前一种相差不大。
3．专业人才要求对于室内装潢设计人员而言，创意是最关键的。
对于刚毕业的大学生来说,特别是这个专业的,先找一家比较有名气的室内装潢设计公司，做一名普通小职员,哪怕是实习也行。
先感受一下氛围，要注意学习优秀设计师的创意。
其次,经验是最宝贵的,但对刚出校门不久的大学生来说，经验几乎为零，所以在实习或正式参加工作的时候要注意积累经验，各方面都要积极参与一些.再次，你应该学会当今最常用的设计软件,比如P H O T O S H O P、A U T O C A D、C O R E L D R A W、3D M A X 等，最好能再考取一些相关证书。
视觉传达设计专业发展现状
视觉传达设计专业发展现状简介视觉传达设计是一门涉及平面设计、动态设计、品牌传播等方面的综合性设计专业。
随着现代社会对美学需求的增加以及广告、媒体等传媒行业的蓬勃发展，视觉传达设计专业逐渐成为热门的职业选择之一。
本文将就视觉传达设计专业的发展现状进行深入分析。
1. 学科设置与课程体系视觉传达设计专业在各个高等学府中普遍设置，并且基本课程体系相对稳定。
典型的视觉传达设计专业课程包括平面设计基础、色彩学、排版与版面设计、视觉语言与创意表达等。
此外，也有一些院校增设了动画设计、电脑绘图、品牌策划等专业课程，以适应不同学生的需求。
整体来看，视觉传达设计专业的课程设置相对完备，能够帮助学生全面掌握所需的设计技能。
2. 就业形势面对就业市场的需求，视觉传达设计专业毕业生的就业形势不错。
随着各行业对品牌形象宣传和市场推广的重视程度逐渐加大，设计人才的需求也在增加。
企业、广告公司、媒体机构以及自媒体等领域都需要拥有视觉传达设计专业技能的人才。
同时，随着互联网的发展，越来越多的公司和机构开始注重网站、移动应用等的用户界面设计，对视觉传达设计专业人才的需求也相应增加。
3. 技术要求与趋势视觉传达设计专业对学生的技术要求也随着科技进步和行业需求的变化而变化。
传统的平面设计技能仍然是学生必备的基础，如使用Photoshop、Illustrator等设计软件的熟练运用。
此外，3D设计、虚拟现实技术、动效设计等新技术也逐渐成为视觉传达设计专业的热门方向。
随着科技的不断进步，视觉传达设计专业不断迎接新技术，以更好地满足市场需求。
4. 专业发展前景与挑战视觉传达设计专业作为与时俱进的专业，其发展前景广阔。
随着大众对美学的需求逐渐提升，对于设计需要也在不断增加。
从用户界面设计、平面广告到品牌策划等领域都需要视觉传达设计专业人才的参与。
同时，随着中国经济的快速发展，广告市场和媒体行业也将继续扩大，为视觉传达设计专业创造更多的就业机会。
平面设计师的职业生涯规划和发展方向
平面设计师的职业生涯规划和发展方向作为一名平面设计师，职业生涯规划和发展方向的选择至关重要。
在这个信息丰富的时代，与众多设计师竞争，制定一份明确的规划能够帮助我们更好地发展职业，实现自身的目标。
本文将探讨平面设计师的职业生涯规划和发展方向，以帮助广大平面设计师更好地规划未来。
一、前期职业生涯规划1. 确定个人兴趣与特长在开始职业生涯规划之前，我们需要对自己的兴趣与特长有一个清晰的认识。
是喜欢品牌设计、包装设计、平面广告设计还是界面设计等，可以根据个人的兴趣和热情选择方向。
同时，也要找准自身的特长，例如绘画、排版、色彩运用等，以便将自己的优势发挥到极致。
2. 学习与积累经验作为一名平面设计师，不断学习和积累经验是非常重要的。
我们可以通过学习相关专业知识、参加培训课程、参观展览等方式提升自己的设计水平。
同时，积累实际的工作经验也是必不可少的，可以通过实习或者参与一些小型设计项目来提高自己的实践能力。
3. 建立良好的人际关系在平面设计这个行业中，人际关系的重要性不可忽视。
建立良好的人际关系可以为我们提供更多的机会与资源，例如与同行的设计师交流、参加设计师沙龙或展会等。
同时，也要与客户、供应商等建立良好的工作关系，以便在日后的工作中能够更好地合作。
二、中期职业生涯规划1. 专业领域的深化在职业生涯的中期阶段，我们需要进一步深化自己的专业领域。
可以选择某个特定的领域进行深入研究，例如移动应用设计、UI/UX设计等。
通过不断学习、实践和创新，提高自己的专业水平和竞争力。
2. 增强团队合作能力平面设计师的工作往往需要与团队成员合作完成，因此在中期阶段，需要加强团队合作能力的培养。
通过与他人的合作，学会倾听、沟通、协作以及解决问题的能力，提高团队的工作效率和质量。
3. 扩大职业网络在中期职业生涯规划中，我们需要积极参与行业相关的活动，扩大自己的职业网络。
可以通过参加行业研讨会、加入设计师社群、在社交媒体上建立专业形象等方式，与更多的业内人士建立联系，并获得更多的机会和资讯。
平面设计专业发展方向
平面设计专业发展方向请根据自己的实际情况对本文进行修改：平面设计专业的发展方向是一个广泛而深入的课题，随着数字媒体的迅速发展和视觉文化的日益重要，平面设计专业的未来充满无限可能。
以下是我作为角色的发展方向规划。
一、技术能力的提升在平面设计领域，技术是基础，是表达设计思维的重要手段。
我将深入学习并熟练掌握Adobe系列软件，包括Photoshop、Illustrator、InDesign等，这些都是平面设计师必备的工具。
随着技术的进步，我还将关注新兴的设计软件和工具，比如3D建模和渲染软件，以增强设计的立体感和创新性。
二、设计理念和风格的形成每位设计师都应该有自己独特的艺术理念和文化视角。
我将通过研究设计史和现代设计理论，形成自己的设计哲学。
同时，我将不断实践，通过实际项目打磨设计风格，追求简洁而富有创意的设计语言，使之能够在众多设计中脱颖而出。
三、多元化的学习与实践平面设计不仅仅局限于二维空间，我还计划将设计触角延伸到其他领域，如UI/UX设计、品牌策划、包装设计等。
通过跨领域的合作和项目实践，增加作品的深度和广度，提升解决复杂问题的能力。
四、市场趋势的洞察作为设计师，了解市场趋势和客户需求是至关重要的。
我将定期分析市场案例，研究流行色彩、排版、图形元素的变化趋势，使自己的设计保持前沿性和商业价值。
五、专业认证与学术交流计划在一定时间内取得相关的专业资格认证，如Adobe认证设计师，这不仅是对自己能力的肯定，也有助于提升行业内的认可度。
同时，通过参加设计研讨会、工作坊和设计比赛，与同行交流，拓宽视野。
六、建立个人品牌在社交媒体和设计平台上，我将积极展示自己的作品，分享设计心得，逐步建立个人品牌。
通过持续不断地高质量输出，吸引潜在客户和合作伙伴，形成自己的设计网络。
七、职业规划与目标设定短期目标（1-2年）是积累工作经验，提升设计技能，参与多样化的项目，争取在知名设计比赛中获奖。
中期目标（3-5年）是成为一名资深设计师，有能力领导设计团队，参与更大型、更具挑战性的设计项目。
浅谈艺术设计的社会现实意义及未来发展趋势
艺术设计浅谈艺术设计的社会现实意义及未来发展趋势胡睿彪（江西旅游商贸职业学院 330088）摘要：艺术是人类历史发展的产物，它代表着人类文明的历史发展进程，人类文明也在一次次的艺术创造过程中得以体现。
从前艺术设计并不是一门系统性的学科，但它一直都是一种社会意识的体现，当今时代，在经济全球化的影响下，各国文化思想得到广泛传播，各个国家的文化开始交融，世界在飞速发展，艺术设计相当于一种载体，它连接起社会、经济和文化，已经成为一种推进国家和社会发展的必要手段和强有力的工具。
随着社会的快速发展，艺术设计所产生的影响越来越明显。
当下的艺术设计已经不同于以往的艺术设计，当前社会的艺术设计涉及范围十分广泛。
社会经济发展、科学技术的进步都对当下的艺术设计的要求越来越高，这对艺术设计的未来发展也是一种挑战。
关键词：艺术设计；社会作用；现实意义；发展趋势；社会进步一、艺术设计及其社会的现实意义（一）艺术设计的社会背景艺术设计是一种社会文化的体现，艺术设计的变迁同时也反映着时代的风貌和科学经济的发展。
艺术设计随着社会的发展进步，已经从一开始的简单工艺制品发展为当下对艺术品的要求，初期并没有艺术设计的思想概念，都只是为了满足简单的生活使用，仅仅重视事物的实用性。
随着社会的发展，人们对于艺术审美的需求也逐渐显露出来，艺术品在生活中变得越来越常见，其中建筑是艺术设计的一个很好体现，我们可以清晰地看到人们不再只是追求对建筑空间的实用性，不同的建筑需要设计成不同的风貌。
艺术设计的发展随着时代的进步也别细分成多个领域，包括室内室外景观设计、服装设计、工业产品设计、建筑设计、视觉传达设计等等，各行各业都已经离不开艺术设计。
反观当今社会生活，艺术设计的体现无处不在，无论是在随处可见的广告海报当中还是在建筑设计以及每一个产品当中都经过了设计师们的艺术创作，对社会生活起到了相当大的作用。
（二）艺术设计的社会现实意义艺术设计作为一种艺术和科技相结合的产物，一直以来就被人们看做推动社会生产力的一个坚实的力量。
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一个设计专业学生眼中的设计——平面设计发展趋势
平面设计发展趋势
未来设计将怎样发展变化？未来设计的目的将是什么？未来设计评价的标准将如何变化？未来设计对人类的发展将意味着什么？在现代设计塑造了一个“人为世界”，而“人为世界”又反过来塑造人类自身的今天，我们不得不思考这些问题。
现代平面设计艺术作为视觉传达艺术中的主要组成部分，经历了从工业化社会到信息化社会的转变。
而中国的平面设计艺术在观念上，在功能上、在语意和形式表现上，都备受东西方文化思潮和艺术风格的影响。
在现代设计多元化发展的大趋势下，人类生存方式上新观念的介入，思维的引导和情感的表达上，我们发现以往贯于平面设计中运用的法则正逐渐被打破，固有的符号现象被解构，人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。
中国现代平面设计的发展形成了新的设计需求。
（一）要具备个性化设计需求。
20世纪80年代中期电脑的出现为我们带来了前所未有的速度---商业操作的速度和变化速度。
重要的是，全球商业环境的剧变意味着从此可以通过直邮和电视广告与客户取得联系。
这一切都为平面造型设计行业设计者创造了一种激烈环境元素。
当前，商业和设计行业出现了重叠，设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标出自己的领地。
设计不仅要跟上美学的发展，还必须赶上科技的进步。
随着周围标识语的不断增多，设计者要重新去适应不熟悉的新领域。
在设计和制作中都占主导地位的网络领域就是其中一种。
在科技带来的种种压力下，平面设计行业似乎有渐渐衰落的可能。
但事实恰恰相反，商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性，还提高了设计的潜在能力。
当平面设计走向城市化之后，其设计创意就必须具有个性化。
个性化是设计师对平面设计个性差异的独到见解，设计就成为无限超越自我，获取随心所欲的表达。
平面设计行业从业人员通过对设计内容，版式等设计元素的重新组构，在演变中寻找个性，倡导设计风格。
施展个人非凡的干劲和创造精神，设计在个性表达的道路上才更有生命力。
（二）具备国际化与多元化的设计需求。
在近乎持续变化的国际环境中，平面设计者不得不与他们的客户尽量保持同步；客户所经历的最大变化之一，就是
趋向更多样化劳动力对象的转变，这个变化在近十多年尤为激烈。
从而，人们在设计方面不得不尝试面向大众，在现代平面设计作品中，把不同民族图像通过需要进行再组合，力求把所有新的成分因素考虑在内，设计描绘面尽可能的宽广，以达到传达多样性文化信息的目的。
90年代，电信国际化以及相应的商业国际性特征，在理解文化及国家差异这一问题上赋予了新的意义。
尤其当各国在金融及贸易交往中相互依赖中变的越来越重要的时候，就更是如此。
同时在文化方面，尤其是青年文化，变的越来越全球化，音乐和广告都成为了特别强大的力量，伴随它们的则是那种能跟随国家变化而自我更新观念的能力。
由各种不同民族不同国家文化的设计图像的结合，进入到各国的交流活动中，甚至于引领了更具融合性的年轻一代。
在平面设计领域，图形是其视觉语言，它给人们的感受是共同的，它的最大特点是追求国际视野，使设计具备一流品质。
而全球化与多元化的设计需求对图形的创造，思考角度，大众理解提出了合理化的认知观。
在构思和表现上现代平面设计的语言表述是一致的。
“简练、达意、巧妙、智慧，观看世界现代设计的走势，研究现代社会对平面设计的影响，对保持敏锐的设计思维和使作品和现代世界设计接轨显得十分需要。
（三）时空化设计需求。
平面设计所处的地位与从前已大不相同。
而在观看方式方面，无论是通过眼睛还是用鼠标去点击，深入设计空间的方式也不同了，最主要的是速度比从前快了。
平面设计以往多在二维状态中进行创作。
在经历二维程式化的设计之后，设计师在探索新的界面，力求打开新的思维空间。
科技进步和全球信息化，从某种程度上缩短了时空差，人的想象随着时空概念的变化而延伸，平面设计也逐步从二维向三维到四维空间延展，设计中的时空化与科技化为我们展现出丰富的空间符号。
宇宙之外的奥秘，天际星体的存在。
东、西方空间想象因式，设计图象的叠加、透视、错位、渐变等仿佛将我们带到立体思维的大空间。
符合了平面设计界较早提出的超越和突破二维平面的提法。
在视觉空间上创造失控景观，以平面版式为例，20世纪80年代传统期刊设计者在同样字体的版面内往往通过改变大标题和副标题的行列来突出文章要点，用字体的大小及其外形来区分大小标题，而不是把大标题中的所有文字都列在一起，并将它们与大小标题分开。
而现在，我们可以看到以各种各样方式排列的标题：有的位于页
面的边缘，有的斜掠过整整一页或横贯两页，有的竖立在文章的旁边，还有的紧靠甚至是陷入正文里面，这些排列无疑会使版面给人一种立体感，在平面设计者跨入其他媒介设计过程中，超越二维的设计是一个重要的需求。
另外，重点内容的突出方式也发生了改变。
设计者不再把整个标题制造得比正文字体大，相反，标题中文字的大小可有多种不同。
设计者打破的这种设计规则，使他们可以以任何一种自认为恰当的新样式来设计一行行的文字，通过这样的设计，文字图形便形象生动的跳跃在页面上，屏幕上，包装盒面上，瓶子标签上或更多地方，这种动态感觉是印刷品和交互式制图作品的典型特征代表，是新时代设计的需求。
（四）地域本土化设计需求，所指的实际是设计师在本土所处环境通过思考，而逐渐形成的设计思想。
无论设计多么入流，由于地域，思维，生活方式决定了他们的设计风格，本土的文化对其设计形成了一定的影响，所以，设计师所处地域成长决定了它对设计的认知观。
设计师若能立足于本土文化来完成平面设计作品，其创作的图像就带有本民族的思想理念及独立的表达能力，通过这样，令人们领悟到历史发展的文脉。
现代设计观念无论形态还是形式上从艺术发展的角度来看，与中国传统视觉造型元素还是有着一定的渊源的。
我们知道现代平面设计的诸多流派均来源于印象主义、立体主义、构成主义等现代绘画风格，而这些西方近现代派绘画在其启蒙时或多或少地受了东方艺术的影响，特别是中国传统绘画所强调的散点透视，虚实疏密，留白等形式和形态上的处理方法，对于它们的启示是不容置疑的。
通过这样的梳理，应该说找到旧有造型元素与现代设计的契合点并对前者的改良更应是顺理成章的。
对于具有中国地域特色旧有造型元素其形态上的改造，则使元素不仅传递了现代设计观念，更使旧有元素能够真正传递载体的现代信息，符合现代设计的功用，从而摆脱元素在使用上的局限与语意上的偏差。
对本土设计师来说，守一方水土研究自成体系的平面设计就显得非常的重要。
（五）人性化设计需求与绿色设计。
人性化设计与绿色设计思想是21世纪设计的主题，设计承载了对人类精神和心灵慰籍的重任。
年轻人购买商品是为了张扬个性和焕发蓬勃的青春活力，年壮者是为了填补青春已逝的失落和展示成熟与自我成就感；年老者则怀着一股怀旧感和饱经沧桑的平静感。
所有设计其实
都是以人为本，围绕人的需要展开的，平面设计也不例外，刺激消费的美学观念曾经成为现代平面设计唯一的评判标准，从而导致能源浪费，资源破坏，生态失调。
工业文明带来的危机正在唤醒越来越多的人。
绿色设计需求给平面设计师提出了一个严肃的课题，它强调在保护自然，生态，充分利用资源，以人为本，与环境为善。
作为平面设计行业与其外沿，无论从意念到表现，都会给设计带来新的生命内涵，随着时代发展，人们审美观念的改变，设计作品一方面完善实用功能，从需求上获得满足，另一方面，顺现代审美潮流，追求美的情调。
往常盲目的视觉刺激行为，往往造成视觉灾难。
人类被围困在强烈的色彩，呆板的图形中。
因此，视觉上运用绿色设计观念，让平面设计维持合理的视觉秩序，制止视觉污染，完善设计作品与人类的协调非常必要，另一方面，通过传达对环境的关注与自然相关的图象以及单字，词组也具有非常重要的意义，平面设计专业语也已开始逐渐适应这些变化，设计师们开始意识到他们在纸张耗费与污染技术应用方面所扮演的主要决策人的角色。
1996年，美国平面造型艺术学院出版了“平面设计中环境责任指南”。
又为某纸张制造商起草“设计之生态学”手册，为美国设计师提供了关于减少对环境冲击的指导方针。
在中国，人们也已逐渐意识到以人为本的绿色设计的重要性，以人为本的绿色设计将会是中国平面设计发展历程的长期需求。
在经历了分解与重构后的现代平面设计艺术，未来的设计将着眼于与平面设计相关环境的设计上，其关系是相连的，内在的，互动的，广义的。
当然，要设计师们和企业家们立即改变观念，设计出符合未来标准的作品决非易事。
这将面临太大的难度。
特别是在当今刺激消费，市场经济的大形势笼罩着整个世界的气氛下，要做一点真正有利于人类长远利益的好的设计是非常难的一件事。
不过，工业“文明”，市场经济给人类带来的危机正在唤醒越来越多的有良知的人。
从每天用的各类设计产品，到自认摩登的现代化国际性大都市，其中究竟有多少是必要的。
“合理消费”“道德经济”变是必然。
也是未来人类自救的方向。
未来，平面设计的职责就是维护伦理性和道德性。