聚焦核心素养提升音乐鉴赏能力
培养鉴赏力,提升音乐核心素养
培养鉴赏力，提升音乐核心素养江苏省吴江中学于力摘要：高中音乐课堂以鉴赏课为主，教师在鉴赏课堂的开展中要注重对学生鉴赏力的培养，并通过多种教学形式激发学生音乐能力的发展，提升高中生的音乐核心素养。
在高中音乐欣赏过程中，教师要善于拓展教学内容，结合情境教学，运用多种教学形式，激发学生的想象力及创造力，帮助他们挖掘音乐的内在潜能，让他们在科学的教学策略引领中，自主学习和探究，促进音乐核心素养的快速提升。
关键词：高中音乐鉴赏课堂音乐能力核心素养高中阶段，教师要注重培养学生的音乐核心素养，通过丰富多彩的欣赏内容来培养高中生的音乐鉴赏能力，让学生在多彩的听赏中，挖掘内在的音乐潜能，打造生动的欣赏课堂。
音乐教师可以借助素材的补充，有效拓展学生的认知视野，使学生在灵动的课堂体验中充分想象及创造，深化内心的情感共鸣，帮助学生在多彩的听赏活动中，促进音乐核心素养的全面发展。
一、补充素材，拓展视野教师在实施音乐鉴赏教学时，应该有效拓展学生的认知视野，通过补充素材来丰富课堂的学习内容，激发学生的欣赏兴趣。
教师应该创新自己的教学思路，巧妙结合课外知识，拓展学生的学习范围，帮助他们在补充材料中更好地感知和体验，从而促进自身鉴赏能力的全面发展。
为了让课堂教学开展得更加顺利，教师在授课之前就要搜集相关资料，以丰富课堂教学内容，实现广义范围的科学教学。
例如，在听赏“独特的民族风”一课内容时，为了有效提高学生的核心素养水平，教师在课堂中展开了有效的素材补充，将课外知识带入课堂教学中，以拓展学生的认知视野，激活音乐课堂的沉闷氛围。
根据歌曲的主题“独特的民族风”，教师展开全面扩展，将各民族独代表的音乐作品融入课堂中，带领学生全面欣赏，有提高了学生的鉴赏能力。
各民族优秀的作品有很多中有许多经典之作，如蒙古族代表作品，腾格尔的乡》、凤凰传奇的《最炫民族风》《我从草原来》等；如藏代表作品，降央卓玛的《天堂草原》《阿尔斯楞的眼等，韩红的《家乡》《青藏高原》等。
核心素养下的高中音乐鉴赏教学新策略
随着教育教学的不断发展，人类的核心素养得到了越来越广泛的认可和重视。在音乐教育中，音乐鉴赏也成为了核心素养中必不可少的一部分，它的实施不仅能促进学生的音乐欣赏能力，还能培养学生的审美素养和文化修养。因此，在高中音乐鉴赏教学中，我们需要采取新的策略，以更好地提升学生的核心素养。
第三、注重音乐鉴赏的实践过程。 音乐鉴赏不仅仅是学习理论知识，更是一种探究音乐、发掘乐曲内在含义的过程。因此，在教学实践过程中，要引导学生多听多比较、多尝试、多创作，通过自己的亲身体验去探究音乐内在的美、情感和价值，并以此激发学生对音乐的兴趣和热爱。
第四、实施“个性化的音乐鉴赏教学”。 每个学生的兴趣爱好、学习情况均不同，因此，我们的音乐教学也应该根据不同的需求和情况进行量身定制。在教学中，要引导学生多尝试、多创作，让他们逐渐发现自己的兴趣和优势，让音乐教学更符合学生的需求，以此保持学生的学习积极性和兴趣性，从而更好地实现音乐鉴赏的目标。
第一、根据学生的实际情况制定教学计划。 针对不同程度的学生，在教学计划的安排上要作出不同的考虑，对于高水平的学生，要让他们进行更为深入的音乐鉴赏，提高他们的审美、文化修养，培养他们的音乐素养；而对于一般学情相对较差的学生，则需要进行比较基础的音乐教育，引导他们逐步认识音乐，掌握音乐基础理论知识，这样才能更好地促进学生的音乐发展。
第二、利用多样化的教学手段吸引学生的兴趣。 高中生的精力和注意力有限，如果让他们听老师讲授理论知识的时间过长，容易引起他们的疲倦和无聊。因此，对于音乐鉴赏教学而言，要采用多种形式的教学手段，包括多媒体、音乐片段、图片、音乐演示等等，让学生在多种形式的语言信息中获取音乐知识和信息，从而更好地激发学生的学习兴趣和积极性。
总之，高中音乐鉴赏教学作为核心素养中不可或缺的一部分，要根据学生的实际情况制定教学计划，利用多样化的教学手段吸引学生的兴趣，注重音乐鉴赏的实践过程，并实施个性化的音乐鉴赏教学，这样才能更好地促进Байду номын сангаас生的音乐素养和核心素养的发展。
培养学生的音乐素养提高音乐欣赏能力
培养学生的音乐素养提高音乐欣赏能力音乐在我们的日常生活中扮演着重要的角色，不仅能带来愉悦的听觉体验，还能激发我们的情感和创造力。
然而，在现代社会的教育环境下，音乐教育逐渐受到忽视。
因此，培养学生的音乐素养和提高他们的音乐欣赏能力变得尤为重要。
一、音乐素养的培养音乐素养是指个体对音乐及其艺术表现形式的感知、理解和欣赏能力。
培养学生的音乐素养需要教育者和家长共同努力，以下是一些方法和策略：1. 提供多元化的音乐体验：学生需要接触不同类型、不同风格的音乐作品。
教育者可以引导学生欣赏古典音乐、流行音乐、民乐等各类音乐，让学生对音乐的多样性有所了解。
2.开展音乐活动：音乐活动可以包括唱歌、音乐游戏、合奏等形式。
通过参与音乐活动，学生可以培养对音乐的尊重和热爱之情。
3. 鼓励学生参与音乐创作：鼓励学生自己谱曲、编曲或演奏，通过自己的创作来表达情感和观点。
这有助于学生发展创造性思维和表达能力。
4. 引导学生学习音乐知识：学生需要了解音乐的基本概念、音乐史、作曲家的生平等相关知识。
教育者可以通过课堂教学、音乐讲座等形式将这些知识传授给学生。
二、提高音乐欣赏能力音乐欣赏能力是指个体对音乐作品进行感知、分析和评价的能力。
提高学生的音乐欣赏能力可以从以下几个方面入手：1. 听音乐多角度感受：鼓励学生在欣赏音乐时，从情感、节奏、旋律、和声、色彩等多个角度进行感受和思考。
通过细致入微的感受，学生可以更好地理解和欣赏音乐作品。
2. 分析音乐结构：引导学生分析音乐的结构，包括乐曲的形式、主题、变奏等。
学生可以学会辨认音乐中的不同部分，并理解其中的逻辑关系。
3. 培养音乐评论能力：鼓励学生对所听音乐作品进行评论和评价。
通过写作、讨论等形式，学生可以表达自己对音乐作品的观点，同时也能够接受他人的评论和建议。
4. 创造多样的音乐环境：学校和家庭可以为学生提供丰富多样的音乐环境。
例如，学校可以定期举办音乐会或音乐沙龙，家庭可以播放不同类型的音乐等。
立足音乐欣赏教学,提升学生核心素养
立足音乐欣赏教学，提升学生核心素养音乐是一门艺术，也是一种表达情感、传递信息的方式。
音乐欣赏教学在学生核心素养的提升中起着至关重要的作用。
通过音乐欣赏，学生不仅可以培养审美情趣，感知音乐中的美感和情感，还可以提高音乐鉴赏能力，增强自己的情感表达和沟通能力。
下面将从音乐欣赏教学的目标、方法、内容和意义四个方面来探讨如何提升学生核心素养。
音乐欣赏教学的目标是培养学生对音乐的热爱和欣赏能力。
而培养学生的核心素养意味着不仅要注重学生的知识和能力的培养，更要培养学生的情感、态度和价值观，使他们成为独立思考、有创造力、有社会责任感的人。
在音乐欣赏教学中，我们要注重培养学生的审美情趣，激发他们对音乐的兴趣，帮助他们感受音乐中的美感和情感，培养他们对美的独立评判能力。
音乐欣赏教学的方法非常重要。
我们可以通过讲解、实践和互动等多种方法来提升学生的音乐欣赏能力。
在讲解过程中，可以引导学生聆听不同风格和类型的音乐作品，让他们对音乐的多样性有更深入的了解。
在实践过程中，可以让学生参与到音乐演奏或创作中，通过亲身体验来加深对音乐的理解。
在互动过程中，可以组织学生之间的讨论和交流，让他们分享自己的感受和理解，从而促进彼此的学习和成长。
音乐欣赏教学的内容应该丰富多样。
我们可以选取不同时期、不同类型的音乐作品进行教学，让学生了解世界各地的音乐文化，培养他们对多元文化的尊重和欣赏能力。
还可以选择一些经典的音乐作品进行深入分析，让学生理解作曲家的创作意图和表达方式，提高他们的音乐鉴赏能力和批判性思维能力。
音乐欣赏教学对学生核心素养的提升具有重大意义。
音乐可以激发学生的想象力和创造力，培养他们艺术表达和欣赏的能力，提高他们的审美情趣和世界观。
通过音乐欣赏教学，学生可以增加自信心，增强自我认同感，培养团队合作和协调能力，促进他们的全面发展。
核心素养下的高中音乐鉴赏教学新策略
核心素养下的高中音乐鉴赏教学新策略随着教育体制改革的不断深化，高中音乐教学也迎来了新的挑战和机遇。
作为学生综合素质教育的重要组成部分，音乐教育在培养学生的优秀艺术素养、审美情趣和创新精神等方面起着至关重要的作用。
而要在这一过程中更好地发挥音乐教育的作用，就需要结合核心素养，不断探索创新音乐鉴赏教学的新策略。
一、培养学生的审美情趣音乐教学的首要目标就是要培养学生的审美情趣。
而要实现这一目标，就需要在教学过程中注重培养学生的审美能力和情感体验。
以前的音乐鉴赏教学往往只是简单地传授乐理知识和乐曲知识，很少涉及到学生的情感与审美体验。
而现在的音乐鉴赏教学需要更加注重学生的个性化体验，引导学生通过音乐作品去感受不同的情感、情绪和内涵，培养他们对美的感知和理解。
教师可以通过讲解音乐作品的背景故事、音乐家的生平经历等方式来激发学生的兴趣，引导学生进行情感共鸣和情感投射。
教师还可以结合学生的实际生活经验和感受，引导学生用自己的话语、自己的情感来述说音乐作品中的意境和内涵，培养学生的审美情趣和情感交流能力。
通过这样的方式，可以让学生在音乐鉴赏中不仅仅是感受音乐的美，更能够表达自己的情感和情绪，从而形成一种积极的审美态度和情感修养。
二、促进学生的创新精神音乐鉴赏教学不仅仅是要培养学生的审美情趣，更要促进学生的创新精神。
音乐是一门富有创造力的艺术，而音乐鉴赏教学正是要引导学生去体验和理解音乐创造的过程，并且启发学生的创新思维。
在音乐鉴赏教学中，教师可以通过引导学生分析音乐作品的结构、曲式、和声、节奏、旋律等因素，激发学生对音乐创作的兴趣和探索欲望。
教师还可以组织学生进行创作性的鉴赏活动，让学生在音乐欣赏的过程中获得创作的灵感，激发他们的创新精神和创造力。
教师还可以引导学生进行音乐作品的改编和重新演绎，让学生在不断地创新中体验音乐的魅力，并且不断地提高自己的创作水平。
通过这样的方式，可以让学生在音乐鉴赏中培养自己的独立思考能力和创新精神，为他们未来的音乐创作和表演奠定坚实的基础。
提高学生的音乐素养和音乐欣赏能力
提高学生的音乐素养和音乐欣赏能力音乐在人们的生活中扮演着重要的角色，它不仅仅是娱乐的一种形式，更是一种艺术，能够增强人们的审美能力和情感表达能力。
然而，在现实中，许多学生对于音乐素养和音乐欣赏能力存在着一定的欠缺。
本文将探讨如何提高学生的音乐素养和音乐欣赏能力，并提供一些实用的方法和建议。
一、音乐素养的培养音乐素养是指个体对音乐表演、创作、理论和欣赏等方面的综合素质。
培养学生的音乐素养不仅仅是培养他们的音乐技能，更要培养他们对音乐的理解和欣赏能力。
首先，学校应该加强对音乐课程的重视。
将音乐课程纳入学校的必修课程，为学生提供系统的音乐教育。
音乐教师应该具备专业素养和教育能力，能够激发学生对音乐的兴趣，并引导学生主动参与音乐活动。
其次，学校可以组织音乐社团或乐队等音乐活动，提供更多的音乐表演机会。
通过参与合唱、乐器演奏等活动，学生能够积累音乐实践经验，提高演奏和表演能力。
同时，学校还应该定期组织音乐欣赏会和音乐比赛等活动，鼓励学生广泛参与。
通过欣赏和比赛，学生能够接触到不同类型的音乐作品，培养对音乐的欣赏能力和审美情趣。
二、音乐欣赏能力的培养音乐欣赏能力是指个体对音乐作品进行感知、分析和评价的能力。
培养学生的音乐欣赏能力可以从以下几个方面入手。
首先，学校可以组织音乐会、音乐节等活动，让学生亲身参与其中。
学生可以通过现场观赏音乐会，近距离感受专业音乐演奏和表演的魅力，提高对音乐的感知和理解能力。
其次，学校可以利用多媒体技术，在音乐课堂上播放音乐视频，并进行解读和分析。
通过视听的方式，学生能够更加直观地感受音乐作品的特点和表达方式，提高对音乐的分析和评价能力。
此外，学校还可以鼓励学生积极参加音乐评论和评价的讨论，培养学生的批判思维和表达能力。
学生可以通过写音乐评论、参与讨论等方式，对不同类型的音乐作品进行深入思考和交流，提高自己的音乐欣赏水平。
三、其他相关建议除了以上提到的提高学生音乐素养和音乐欣赏能力的方法，还可以在以下几个方面进行补充和完善。
聚焦核心素养,凸显美育功能义务教育艺术课程标准音乐学科标准解读
聚焦核心素养，凸显美育功能义务教育艺术课程标准音乐学科标准解读一、本文概述随着社会的快速发展和教育改革的深入推进，核心素养和美育功能在义务教育中的地位日益凸显。
特别是音乐学科，作为美育教育的重要组成部分，其对于培养学生的审美情趣、创造力、合作与交流能力等方面具有不可替代的作用。
本文旨在深入解读《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中音乐学科的标准，探讨如何聚焦核心素养，凸显美育功能，以期对音乐教育教学实践提供有益的指导和参考。
文章将首先介绍核心素养和美育功能的内涵及其在音乐教育中的意义，然后分析当前音乐教育教学存在的问题和不足，接着重点解读《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中音乐学科的具体标准，包括课程目标、内容要求、实施建议等方面。
在此基础上，文章将提出聚焦核心素养、凸显美育功能的音乐教育教学策略和方法，包括创新教学方式、丰富教学资源、强化实践环节等。
文章将总结音乐学科在核心素养和美育功能方面的独特价值和作用，并展望未来的发展趋势和前景。
通过本文的解读和分析，期望能够引导广大音乐教育工作者深入理解和把握音乐学科的核心素养和美育功能，积极探索和实践有效的音乐教学方法和策略，为学生的全面发展打下坚实的基础。
二、核心素养与美育的内涵在当前的教育背景下，核心素养与美育功能的凸显已经成为义务教育艺术课程标准的重要组成部分。
核心素养，简而言之，是指学生在接受基础教育过程中应当形成的、能够适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。
对于音乐学科而言，核心素养主要包括音乐审美感知、艺术表现、文化理解等方面。
这些素养的培养，不仅有助于提升学生的音乐技能和表现能力，更能够陶冶性情，培养审美情趣，形成健全的人格。
美育，作为教育的重要组成部分，旨在通过艺术手段培养学生的审美能力、创造力和想象力。
音乐作为美育的重要载体，其独特的艺术形式和表现方式，能够让学生在欣赏和表现音乐的过程中，感受美、欣赏美、创造美。
聚焦核心素养提升音乐鉴赏能力
聚焦核心素养提升音乐鉴赏能力核心素养概念的出现，将素质教育推向核心素养培养的新阶段，为教育教学改革提供了重点更突出、焦点更集中的目标。
核心素养强调的不是知识和技能，而是获取知识的能力。
核心素养教育模式取代知识传授体系，这将是素质教育发展历程中的一个重要节点。
音乐核心素养反映的是音乐本质和音乐审美价值，是在音乐学习过程中形成的，具有综合性、发展性和实践性特征。
音乐核心素养的培养过程，是一个音乐基础知识不断积累、音乐能力逐渐增强、音乐情感得到升华的过程。
我们音乐教师必须拥有核心素养的教育观念，熟悉音乐素养的内涵，掌握音乐素养培养的手段，才能使学生真正得到艺术素养和艺术能力的提升。
下面，针对音乐核心素养的特征，谈谈我的个人体会：一、学科综合，拓宽鉴赏艺术领域音乐素养不是由单一的内容构成，而是多项内容的整合，多项内容相互之间关系密切、不可分割。
高中音乐鉴赏教学是为了普及音乐教育，培养学生音乐兴趣，开阔学生音乐视野，提高学生音乐理解、鉴赏能力，陶冶学生的情操而开设的一门综合性课程。
音乐鉴赏以其“听之广、赏之深”及其本身就综合了多学科知识而更容易实现与相关艺术、文化的综合。
音乐艺术与文学、绘画、建筑等之间的密切联系表现为彼此借鉴、彼此吸收融合、彼此催生的作用。
如贝多芬《第九交响曲》以严谨的对位、结构的均衡、各声部之间衔接的丝丝入扣，时刻赋予听者一种建筑上“宏大、庄严、结构对称”的视觉美;我国唐代大诗人白居易闻琴声而得“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，则淋漓展现了一位具有深厚文化底蕴的文人对音乐形象的诠释，使音乐与文学在“形散而神似”的层面上又一次融会贯通;印象主义奠基之作《大海》，美术界所追求的自然界光与影瞬间的变化在德彪西的笔下又通过模糊调式调性、短小动机缀合旋律等手法写意出来。
由此，音乐与美术、建筑、文学等之间实现了真正深层次的“默契”。
现在的高中音乐鉴赏课涉及到不同国家、不同民族、不同风格、不同流派、不同层次的音乐，我们在欣赏中提高，在音乐中感受，在学科综合中进步。
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聚焦核心素养提升音乐鉴赏能力
作者：董华
来源：《陕西教育·教学》2017年第08期
核心素养概念的出现，将素质教育推向核心素养培养的新阶段，为教育教学改革提供了重点更突出、焦点更集中的目标。
核心素养强调的不是知识和技能，而是获取知识的能力。
核心素养教育模式取代知识传授体系，这将是素质教育发展历程中的一个重要节点。
音乐核心素养反映的是音乐本质和音乐审美价值，是在音乐学习过程中形成的，具有综合性、发展性和实践性特征。
音乐核心素养的培养过程，是一个音乐基础知识不断积累、音乐能力逐渐增强、音乐情感得到升华的过程。
我们音乐教师必须拥有核心素养的教育观念，熟悉音乐素养的内涵，掌握音乐素养培养的手段，才能使学生真正得到艺术素养和艺术能力的提升。
下面，针对音乐核心素养的特征，谈谈我的个人体会：
学科综合，拓宽鉴赏艺术领域
音乐素养不是由单一的内容构成，而是多项内容的整合，多项内容相互之间关系密切、不可分割。
高中音乐鉴赏教学是为了普及音乐教育，培养学生音乐兴趣，开阔学生音乐视野，提高学生音乐理解、鉴赏能力，陶冶学生的情操而开设的一门综合性课程。
音乐鉴赏以其“听之广、赏之深”及其本身就综合了多学科知识而更容易实现与相关艺术、文化的综合。
音乐艺术与文学、绘画、建筑等之间的密切联系表现为彼此借鉴、彼此吸收融合、彼此催生的作用。
如贝多芬《第九交响曲》以严谨的对位、结构的均衡、各声部之间衔接的丝丝入扣，时刻赋予听者一种建筑上“宏大、庄严、结构对称”的视觉美；我国唐代大诗人白居易闻琴声而得“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，则淋漓展现了一位具有深厚文化底蕴的文人对音乐形象的诠释，使音乐与文学在“形散而神似”的层面上又一次融会贯通；印象主义奠基之作《大海》，美术界所追求的自然界光与影瞬间的变化在德彪西的笔下又通过模糊调式调性、短小动机缀合旋律等手法写意出来。
由此，音乐与美术、建筑、文学等之间实现了真正深层次的“默契”。
现在的高中音乐鉴赏课涉及到不同国家、不同民族、不同风格、不同流派、不同层次的音乐，我们在欣赏中提高，在音乐中感受，在学科综合中进步。
我们需要广泛地汲取人类一切音乐、美术、文学、建筑等成果中的养分，不断地拓宽我们的听觉感受领域。
渐进发展，遵循教育成长规律
音乐核心素养并不是与生俱来的，而是通过后天的学习和修养获得的。
在不同的课程实施阶段，学习主体呈现出阶段性特征，显示出不同的文化水平与能力，音乐核心素养水平也是如
此。
音乐素养的形成具有阶段性，通过不断发展与完善，在学生不同的发展阶段体现出不同的发展层次，其培养过程是一个循序渐进、不断深化的发展过程。
音乐鉴赏教学既要遵循音乐规律，又要遵循教学规律，提高学生的音乐欣赏水平需要一个渐进发展式的过程。
在进入《独特的民族风》这节课时，为了让学生对蒙、维、藏三个少数民族的歌曲风格有所了解，我先选择相对熟悉的《天堂》《阿拉木汗》和《青藏高原》这三首歌曲，让学生们初步感知三个少数民族的歌曲特点，在“音乐的民族风格与哪些音乐因素有关系”这个问题的引导下，分别让他们从音乐的旋律、节奏、节拍、调性等因素让学生体验实践。
随着学习的深入，学生们的鉴赏能力逐步提高，于是我分别播放课本中的《辽阔的草原》《宗巴朗松》《牡丹汗》，让学生们继续根据音乐要素来判断三首歌的民族风格。
在他们充分理解的基础上，我进行了进一步拓展训练：区别认识长调、短调，理解蒙古族民歌音乐风格及题材形式，通过对比掌握囊玛、维吾尔族爱情歌曲的相关知识并对三个少数民族音乐文化的产生、发展及民间音乐分类知识有所了解，从而对民族音乐产生、发展的条件及原因深化理解。
本节课的设计就是遵循渐进发展这一规律，引导学生由浅入深、由低层次到高层次地鉴赏音乐。
这种教学既符合了学生的认知特点，也有利于提高学生的鉴赏水平和鉴赏能力。
体验实践，提升音乐创新能力
音乐的核心素养是音乐能力，而音乐教育的实践性特点，又决定了音乐能力必须依靠音乐实践来获得。
无论音乐知识的学习还是音乐技能的构建，都要通过一定的音乐实践活动来完成。
此外，诸如学生的音乐素养、正确的价值观、人文素养等目标的实现，也必须在音乐实践的过程中完成。
在学习《非洲歌舞音乐》时，让学生一开始就去自己实践并探索非洲鼓点，感受非洲最有魅力的乐器，这也是为后面的学习作铺垫。
在实践过程中，学生们会发现，鼓是非洲音乐之魂，并在聆听、实践、讨论、再实践的学习过程中，很自然回答出非洲音乐的基本特点。
在鼓乐《滚核桃》的教学中，我鼓励学生击鼓实践，让学生感受通过敲击鼓的不同部位产生出音色及力度的变化，以此来塑造和表现作品内涵，再引导学生小组实践体验，以击鼓、跺脚、拍手等不同的方式，按照作品中力度、速度的变化，从生动而惟妙惟肖的节奏合作练习中，引导学生深切感受：人们在丰收之时热烈欢喜的劳动场面，以及核桃在晾晒中纷纷滚落的景象。
教学中，鼓励学生多听、多实践、多说、多体验，从而培养学生创造性表演能力，形成个性化音乐体验。
这节课，让学生通过演奏实践，对民族特色的音乐作品有了深层次了解，并感受到了中国民间打击乐的艺术魅力。
音乐素养是在音乐学习过程中，通过直接体验和积极参与来获得的，音乐核心素养培养离不开丰富的音乐实践。
因此，教学中学生只有通过聆听、演奏、演唱、综合性艺术表演和音乐编创等实践活动，才能对音乐有真正理解。
总之，基于核心素养培养理念的指导，音乐课堂教学不再是一种单纯的教育形式，而是一种需要精雕细琢的艺术，更是一项具有严谨的课程结构的科学，只有通过各种有效策略将这种艺术化的、科学化的音乐课堂转化为具体化、通俗化的教学活动，才会真正提高其指导价值，从而促进学生核心素养的提升。