美术在影视剧中的作用
电影美术
浅谈电影美术刘小雨•电影美术是指在文学剧本的基础上，对影片的可视化形象进行创作的造型艺术。
•是一部电影在拍摄过程中为体现导演意图、根据剧情需要而设计制作的拍摄场景、拍摄现场气氛、效果的关乎视觉以及美术方面的工作电影·美术•电影美术是与自己的母体美术是紧密联系在一起的，但是美术和电影在本质上是完全不同的艺术，具有不同的艺术形态。
电影·美术•美术二维或三维空间作品•电影时空艺术兼有空间的二维性和时间的一维性。
•电影美术主要是通过影片总体造型设计、场景空间设计、人物造型设计、镜头画面造型等方面来表达逻辑思维进而实现形象思维，它直接决定了一部影视作品的美学表达与艺术内涵，对影视作品的造型起着决定性作用与影响创造内容环境造型•主要是场景设计、道具设计和特技设计•设计出具有生活气息、有时代特征的景、物和人，以使电影艺术产生情景交融的艺术效果。
布景是电影造型的重要手段。
为人物的行为提供“典型环境”，交代故事发生的年代、地点、时间。
电影布景制作技术的好坏，直接关系到影片的造型质量。
外景是电影内景的外延和补充。
也是电影场景的重要组成部分。
人物造型•服装设计、化妆设计•一定程度上体现人物的身份、职业、性格和思想，显示一定的个性、习惯和爱好•现人的年龄、身份、性格等，并显示时代、民族、地域等特点电影中不同角色造型应用7种基本的角色功能:英雄,导师,关卡守门人,使者,变化者,影子和小丑（克里斯多夫.沃格勒).1234 5•课后作业•观看电影《英雄》以《英雄》为例，探讨其中电影美术角色的设计与色彩的运用。
谢谢。
戏剧影视美术设计就业方向
戏剧影视美术设计就业方向戏剧影视美术设计是由演艺艺术家和视觉艺术家联合创作的多元化的艺术表演。
它影响着戏剧、电影和电视剧的创作和发展，也促进了人们对艺术思维的深入思考。
演出现场和室内空间布置、造型、服装、特效和剧场建筑等影视美术设计，都是影视制作中不可或缺的组成部分，已经在现代影视制作中发挥了重要作用。
未来，戏剧影视美术设计会在影视表演设计中发挥更加重要的作用，并为影视艺术的发展和表现提供更多的机会。
戏剧影视美术设计工作的创作多样性为其就业方向提供宝贵的机会。
它涉及到不同的设计领域，比如服装设计、戏剧空间设计、技术协调、室内空间设计、建筑设计、工业设计、摄影和灯光设计以及艺术家等。
戏剧影视美术设计不仅要具备艺术创意，还要有丰富的建筑、艺术、服装、艺术技术等相关技能，能够精准地传达作品给观众。
除了传统的影视制作行业，新兴的媒体形式也为戏剧影视美术设计提供了越来越多的就业机会。
新媒体类型的剧目需要更丰富的创新素材，这就需要戏剧影视美术设计师为其提供创意灵感，也需要他们为其提供艺术性与制作性的策划，以及把握新媒体质感和审美的能力。
此外，戏剧影视美术设计师也有机会在艺术展览、新媒体工作室、游戏设计领域、艺术管理领域、电子商务等领域从事设计相关工作。
设计师要具备艺术美感、分析思维、文化背景、制作技术以及协调等全面的能力来完成新型设计任务，并要逐步丰富自己的技能和经验，争取更多的就业机会，为更好地发挥本行业的影响力贡献力量。
艺术终究是形象艺术，与现实交织在一起，戏剧影视美术设计被赋予了更加重要的任务，把戏剧经典的形象、人物的格局、文学的情节和内容联系起来，将视觉艺术及其表现形式发挥到极致。
未来，戏剧影视美术设计师的就业方向将会越来越多，他们将获得更多的就业机会，为当今戏剧影视表演设计做出更多的贡献。
影视剧制作中的场景设计与电影美术方向
影视剧制作中的场景设计与电影美术方向影视剧作为一种大众娱乐文化形式，已经成为了人们日常生活中重要的一部分。
而在影视剧的制作过程中，场景设计和电影美术方向则是至关重要的部分。
场景设计和电影美术方向，包括景观、装饰、道具等各个方面，它们构成了一个完整的影视世界，决定了影片美学上的成败。
一、影视制作中的场景设计场景设计是影视剧制作中不可缺少的部分，其主要是负责创造并构建影片中所需的场景和环境，让观众感受到剧情发展所在的背景，直接体验到影片世界的真实存在感。
首先，场景设计需要根据剧情来选择不同的风格和风貌，比如说如果是古装剧，就需要考虑剧中人物所处的时代背景和区域文化，来进行场景设计。
同时，场景设计也需要考虑人物角色的性格特点和心理状态，让场景的细节塑造出不同人物的气质。
其次，要进行场景布置，给予不同元素的装置来改变场景的氛围和营造出完整的环境，例如给予不同的光线、气味、音乐等不同语言来形成影片风格的焕然。
同时精心制作的灯光和造型以及井然有序的空间布置，可以使观众进入影视故事所呈现的世界，感受到剧情及背景的真实性。
最重要的是要注重细节和真实性。
完美的场景设计必须注重细节，以致画面、布景、灯光、音乐等各个元素融合在一起，才能让观众在影片中感到视觉上的享受，同时也使影片的故事更加立体、真实。
二、电影美术方向的重要性电影美术方向需要在场景设计的基础上进行美学的思考和整合。
它是影片最具有自我风格的体现，在影片的生产制作上占有很大的重要地位。
在电影美术方向中，分镜是最普及并极为重要的制作环节。
分镜是通过画出一系列的画面来表现出剧本场景，依次表现出人物的情感、动作、对话、进退等故事元素。
因此，分镜能够在一定程度上预先规划出影片的整体风格，使观众在看到电影时便能够了解导演所要表达的思想。
同时，电影美术方向中造型也是非常重要的。
造型是建立在场景设计之上的，它是通过人物造型、形体、服装、道具等手段来呈现出导演想要呈现的意境。
美术在影视剧中的作用
至 关 重要 的。 基于此 ， 本 文 以 美术 在影 视 剧 中 的作 用 为研 究 对 象 ， 针 对 术 的进 一 步应 用 ，美术 与影视 剧 之 间的连 接 将更 加 紧 密 ，
该 问题展 开 了较 为详 细 的 分析 与 阐述 ， 望 能 够 引起 特 别 关注 与 重视 。
这对于 促 进人 物 形象 塑造 的典型 性、 以及 艺术 性 而言 至 关
美术在 影视剧 中的作用
于森林 （ 西部电 影集团 有限 公司）
摘 要： 影 视 艺 术 是 以 美 术 艺术 为载 体 而 逐 步 发 展 起 来 的 ， 在 影 视 为例， 该 片作 为继《 小蝌蚪找妈妈》 之后 的第 二部水墨动画 剧创作的过程当中， 实 现 了包括 美 术 、 戏剧、 文学 、 舞蹈、 文字、 以及 音 片 ， 通过 写意 性水 墨 画面 的 呈现 ， 配上 简 洁 干 练 的 色彩 组 乐 在 内 的多种 艺术 的综合 集 成 ， 因而使 得 其 在 艺 术表 现 能力 方 面 更具 成， 使得 观 众 能够 感 受到影 片所 呈现 出的童 真、 童趣。 魅 力 。一 部 高质 量 的影视 剧 往 往 有着 极 为 强 烈 的艺 术 美 感 ， 无 论是 从
一
问题 进行 详细 分析 与说 明。
１ 美术确 保 了影视 剧 中人物 形象 的典 型性 在影 视 剧作 品 中 ， 观 众 对于 整个 影视 剧 的欣 赏从 很 大
象、 所 处时 间、 地 点 的变化 情况相 适应 。而场 景 的设计 与创 作则 主要 交由影视剧 美工人 员所 负责 ， 其重 要性可 见一斑 。
以张绍林所导演的电视剧《 水浒》 为例 ， 结合影片剧本
程 度 上来 说 是 对影 视 剧 所 呈现 出人 物 、 场景、 道 具 的 美 的 中的相 关 内容 ， 剧组 美工人 员 对影 片拍 摄场 景 进行 了认真 欣 赏。一部影 视剧 在创作 过 程 当中若 能够 请 到高水平 的美 且 细致 的挑 选 ， 将 整部 电视 剧 的拍 摄场 地 大致确 定 在 了州 术 指导 ，则 势 必 能够 使 整个 虚 拟化 的影 视 形象 以 艺术化 、 县 区、 梁 山区 以及 京城 区这 三个 板块 当中。 值 得注 意 的是 ： 具 象化 的 方式 呈现在 银 幕 之上 ， 使创 作剧 本 当中所 强调 的 美工人 员 需要 深刻 的领 悟 到 ， 一部 高质 量 的影 视剧 作 品不 画面特 点真 实 的再现 出来 。 这一 点 与观 众对于 整个 影视 剧 单 单 需 要 实现 人 物 、 情感、 景 色 以 及道 具 等 关键 要 素 的和 作 品 的欣 赏 习惯 而言 是完 全吻 合 的。在我 国 有关影 视剧作 谐 统一 ， 同 时也需 要使 观 众在 看后 能够 感 受到 其 真 实性 以 品的创作 中 ， 先后 塑造 了 大量经 典 的人 物形 象 。 以崔 嵬 所 及艺术性美感。针对《 水浒》 作 为历史剧的这一特点 ， 在建 充 分 遵循 了 当时 时代建 筑 物 的 导演的《 小兵张嘎》 为例 ， 当中就成功的塑造 了机智勇敢的 筑 物及 相 关道 具 的布 置 中 ， 小 兵张 嘎 的形 象。 这 种形 象 之所 以能够 深深 地 留在 观 众 的 相 关特 点 ， 以京 城 区 为例 ， 美工 人 员 就通 过 对 同一 时 期 的 脑海 当中， 一 方 面 与演 员 自身精 湛 的表 演 密不 可 分 ， 另 一 珍贵画作《 清明上河图》 的参照， 将北宋时期汴京富足安逸 方面 也 是依 赖 于 美 工人 员 对 影视 剧 画面 进 行 了高质 量 的 的生 活环 境真 实 的再现 了出来 。这不 单单 能够 与整 个叙 事 艺术 美化 处理工作 。 剧 情 的发展 需 求相 适 应 ， 起 到衬 托 人 物 内 心 的 目的 ， 同 时 但， 需要 注 意的一 点 是 ： 受到 多个 方面 因素 的影 响 ， 要 也使 得观 众感 受到 了更 为强 烈 的美感 。 想演 员百 分之 百 的还 原剧 本 中的人 物形 象绝 非 易事。好 的 同样 以张绍林 所 导 演 的 电视 剧《 水浒 》 为例 ， 除 了在 拍 影视 剧 作 品所 能够 追 求 的是 尽 量将 演 员 所 刻 画 的人 物 形 摄场 景 的布 置 方面 苦下 功夫 以 外 ， 美工人 员 还结 合 电视 剧 象理 想化 。 这 当中 ， 对于 影视 剧 美工人 员 的 要求 是极 为严 剧本 当中对 于人 物 形 象刻 画 的特 殊 要 求 ， 设计制 作 了相 关 格 的。特 别 是针 对 同一人 所 扮演 的 不 同形象 ， 为 了使 形 象 的服 装道 具 。 这当中， 最 为突 出的特 点就在 于 ： 梁 山好 汉所 深入 人 心 ， 就 要 求影 视剧 美工 人 员 能够具 备 极高 的 美学 素 穿着 衣物 的整体颜 色 以灰 色作 为色调 。这种 色调 的服 装呈 养 以及 艺术修 养 ， 一 方面 需要 确保 所 塑造人 物形 象 的典 型 现在 银 幕 当 中 ，能够 带给观 众 自然 并且 平 民的视 觉感 受 。
古装戏拍摄中美术师的作用
・
文化综合 ・
大 众 文 艺
古装戏拍摄中美术师的作用
周 鹤 （ 河 北传媒 学院 河 北石 家庄 ０ ５ ０ ０ ０ ０）
摘要 ：影视 美术在影视 剧拍摄 中起 着非常重要 的作 用 ，对 美术 的位 置和 运 动轨 迹 ， 明确服 装 化妆 的造 型和 色 彩 ，更直 接 影响 场
师的要求也 比较 高，既要有 画家的美术功底 ，又要具备 大量 的历史知 景 的搭 建和 道 具 的陈设 。 比如 《 满 城尽 带 黄金 甲》中 的场 景菊 花 识、生活常识和经验 。不但在创作过程 中高要 求、高水平、高质量的 台的布 置 ，兵器 的造 型 和质 感 都是 艺术 处 理 的杰作 ，既要 满足 壮 完成设计制作 ；更要 求美术 师有很 强的敬 业精神 和良好 的沟通能力 ， 观 的武 打场 面 要求 又 能紧 扣题 目；再如 《 水浒 传 》中 的场 景聚 义
具。
一
以便 向导演 及 制 片人进 行 设计 阐 述时 更直 观 ，导 演认 可后 才 是加
、
剧 本 中的信 息
工 制作 。
美 术 是最 早进 入 剧组 的部 门之一 ，美 术师 需 反 复 的阅读 原著 或 者 剧本 ，提 炼 整合 场景 和道 具 。 比如 小说 《 红 楼 梦 》中 “ … …
善 于 和 其 他 部 门协 调 合 作 。
厅 ，虽 然交 椅 是体 现座 次 的标 志性 道 具 ，但是 经过 艺 术化 处理 的 椅 子不 再 是我们 常 见 的交椅 形 象 ，粗犷 的 造型 可 以更 好 的烘托 梁
浅谈美术与电影的关系
学号：201202241 姓名：李广宝专业：美术学浅谈美术与电影的关系电影是一种能够通过自身内容将听觉、感觉与视觉完全阐述出来的综合性艺术，而美术则可以在电影的色彩、光影效果以及造型等众多细节方面产生极大的作用。
美术与电影存在着密不可分的关系，美术是电影的生命,为电影提供源源不断的艺术养分和创作的来源,满足了电影创作中的新需求,同时电影的发展也让美术得以新的展现形式,两者在内在上有着不可分割的艺术联系,互为支撑共同成长。
电影与美术的关系表现在以下几个方面：一、美术与电影的历史渊源相对于历史悠久的美术传统，电影是一门年轻的艺术，绘画一直被认为电影艺术的母体艺术，是不同时代和流派的美术作品为电影的视觉造型提供了足资借鉴的养分。
彼得•格林纳威曾说:“我从来都深信，几个世纪以，无数在电影家之前的画家们对绝大部分问题已经提出并解决了，大批载着问题与答案的绘画作品构成了我们集体的记忆，是一笔取之不尽，用之不竭的财富••一切关心画面，渴望制作画面的人都应回过头来挖掘这座不断更新的巨大宝库。
”一部电影的视觉风格由构图、色彩、光影、运动等元素构成。
优秀的电影导演在影片视觉结构的处理上独具匠心，创造出极富艺术表现力的影像画面，并体现出独特的视觉风格。
早在1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视象暂留原理”。
普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。
“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。
“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。
1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。
摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。
影视动画美术风格探析
影视动画美术风格探析影视动画是一种通过图像、声音和动作来讲述故事的艺术形式。
在影视动画中，美术风格起着非常重要的作用，它不仅是表现故事情节的手段，更是影视作品的灵魂。
不同的美术风格可以给人不同的感受和体验，因此影视动画制作中的美术风格选择至关重要。
本文将就影视动画中常见的美术风格进行探析，包括日式动漫美术风格、迪士尼风格、实景动画风格等，希望能为影视动画爱好者带来一些启发和思考。
一、日式动漫美术风格日式动漫美术风格是指日本动漫作品中常见的一种风格，它通常具有明亮的色彩、夸张的表情和细腻的线条。
日式动漫的美术风格深受日本传统文化的影响，包括日本神话、传统绘画和戏剧等。
日式动漫美术风格在国际上也颇受欢迎，很多人在追番日式动漫的同时也在模仿这种风格进行创作。
在日式动漫美术风格中，角色的设计十分重要。
经典的日本动漫角色往往具有大眼睛、丰富的面部表情和夸张的发型。
这种设计风格既可以营造出可爱的形象，也可以表现出角色的丰富内心世界。
日式动漫美术风格还注重细节的表现，比如服装的纹理、背景的描绘等都非常用心。
这种细致的刻画给人一种立体感，使得整个画面更加丰富多彩。
在动画制作中，日式动漫美术风格也有其独特的技术手法。
比如在色彩运用上，日本动漫往往采用大胆的色彩搭配，让整个画面十分生动。
在动作表现上，日本动漫注重角色的动作设计和表情变化，从而更好地表达人物性格和情绪。
二、迪士尼风格迪士尼风格是指迪士尼动画作品中常见的美术风格，它以细腻的画面、精美的色彩和丰富的想象力而闻名。
迪士尼风格在世界范围内都有着广泛的影响力，很多人从小到大都在欣赏迪士尼的经典动画作品。
迪士尼的动画作品以其独特的美术风格成为了影视动画中的一座丰碑。
在迪士尼动画中，人物形象的设计十分经典而富有特色。
迪士尼的卡通形象通常有着大眼睛、圆脸和夸张的表情，这种设计可以让人物更具亲和力和表现力。
迪士尼动画中的场景设计也是精心雕琢的，无论是宫殿、森林还是城市，都能够给人一种梦幻般的感觉。
影视美术：影视剧的幕后英雄
影视美术：影视剧的幕后英雄●疏雨从业者：疏雨从业年限：5年从业地点：辽宁一句话感受：付出和收入成正比对口专业：戏剧影视美术设计、视觉传达设计、服装设计与工程……偏艺术类专业从业门槛：应届毕业生亦可，但要求有较强的美术功底和良好的艺术审美能力能力要求：平面设计能力，三维空间设计能力，沟通协调能力，强大的执行力，能熟练运用绘图设计软件（如PS、SU、3d Max、Maya）晋升路径：美术助理→现场美术→副美术→美术→美术指导薪资水平：视个人能力和剧组规模而定，刚入门时月薪约5000—8000元（剧组包吃住），院线电影剧组美术的薪资上不封顶，资深美术指导的年薪可达百万元入职提醒：在剧组工作要低调行事，做该做的事，说该说的话，避免出现眼高手低的情况我大学所学的专业是戏剧影视美术设计，因此毕业后首选投身于影视美术行业。
做这一行的好处就是，能知晓影视作品背后的点点滴滴，在跟组期间还可以遇见很多明星，还有与明星合照的福利！当然，我们得讲究职业道德，不能打扰到演员拍戏。
影视美术的主要工作就是负责影视剧的环境设计、造型设计及视觉效果，通俗来说，就是在拍摄过程中组织指导剧组的服装、化装、道具、置景、绘景、特技等工作，整个过程烦琐又细致。
下面就由我来具体介绍一下影视美术是如何工作的吧！影视美术的入门指南在影视美术的世界里，每个场景的布置都承载着无限的创意。
让我们一同走进影视美术的奇妙世界吧！第一步：激发思维的火花。
在踏上创作之旅之前，我们必须激发思维的火花——熟读剧本。
熟读剧本能激发我们的创作灵感，让我们了解即将拍摄的影视剧的故事情节、背景设定以及剧中角色的特点，确保我们最终呈现的视觉效果符合该影视剧的风格和内涵。
只有熟读剧本，我们才能对故事发生的场景有大致的想象；只有做到心中有数，我们才能在后续的设计与布置中少走弯路。
第二步：用笔记录创意。
在日常工作中，我们经常需要捕捉一些一闪而过的创意点子，无论是在前期设计还是在布置片场时，都需要时刻保持较高的艺术敏感度，让灵感的火花绽57放。
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美术在影视剧中的作用
作者：于森林
来源：《中小企业管理与科技·下旬刊》2013年第08期
摘要：影视艺术是以美术艺术为载体而逐步发展起来的，在影视剧创作的过程当中，实现了包括美术、戏剧、文学、舞蹈、文字、以及音乐在内的多种艺术的综合集成，因而使得其在艺术表现能力方面更具魅力。
一部高质量的影视剧往往有着极为强烈的艺术美感，无论是从视觉感受还是心理感受的角度上来说，均能够带给观众完美的观影体验。
因此，将美术作为重要元素，发挥其价值，对于影视剧创作而言是至关重要的。
基于此，本文以美术在影视剧中的作用为研究对象，针对该问题展开了较为详细的分析与阐述，望能够引起特别关注与重视。
关键词：美术影视剧作用分析
如果将影视剧综合艺术视做一个整体的话，那么美术就好比这一整体中最核心与基础性的组成部分。
从影视剧创作的角度上来说，美术所指的主要是：针对影视剧所展现在观众面前的画面进行造型设计与制作，以美术为手段，将影视剧在创作过程当中，对于整个场景、人物形象（包括服饰、妆容在内）的抽象想象转化为具象的艺术类别。
常规意义上的影视剧美术工作涉及到布景、道具。
以及服装化妆这几个方面，是观众对于整个画面的最直观感受。
本文即结合上述研究背景，就美术在影视剧中的作用问题进行详细分析与说明。
1 美术确保了影视剧中人物形象的典型性
在影视剧作品中，观众对于整个影视剧的欣赏从很大程度上来说是对影视剧所呈现出人物、场景、道具的美的欣赏。
一部影视剧在创作过程当中若能够请到高水平的美术指导，则势必能够使整个虚拟化的影视形象以艺术化、具象化的方式呈现在银幕之上，使创作剧本当中所强调的画面特点真实的再现出来。
这一点与观众对于整个影视剧作品的欣赏习惯而言是完全吻合的。
在我国有关影视剧作品的创作中，先后塑造了大量经典的人物形象。
以崔嵬所导演的《小兵张嘎》为例，当中就成功的塑造了机智勇敢的小兵张嘎的形象。
这种形象之所以能够深深地留在观众的脑海当中，一方面与演员自身精湛的表演密不可分，另一方面也是依赖于美工人员对影视剧画面进行了高质量的艺术美化处理工作。
但，需要注意的一点是：受到多个方面因素的影响，要想演员百分之百的还原剧本中的人物形象绝非易事。
好的影视剧作品所能够追求的是尽量将演员所刻画的人物形象理想化。
这当中，对于影视剧美工人员的要求是极为严格的。
特别是针对同一人所扮演的不同形象，为了使形象深入人心，就要求影视剧美工人员能够具备极高的美学素养以及艺术修养，一方面需要确保所塑造人物形象的典型性，另一方面还需要使其与美学规律相符合。
以周迅为例，其在电影《画皮》（饰演小唯）、《听风者》（饰演张学宁）中所刻画的人物形象就异常的鲜明与深刻，这从某种程度上来说是美工对艺术形象的原创过程。
如果说普通影视剧中影视效果的呈现除受到美工工作影响以外，还受到影视演员自身表演水平的影响，那么以动画形式所呈现的影视剧质量高低则直接受制于美工工作的质量。
以特伟、钱家骏共同指导的动画影片《牧笛》为例，该片作为继《小蝌蚪找妈妈》之后的第二部水墨动画片，通过写意性水墨画面的呈现，配上简洁干练的色彩组成，使得观众能够感受到影片所呈现出的童真、童趣。
因此，可以说，美术的应用对于塑造影视剧中的各类形象而言有着关键性的作用与价值，特别是随着现代化技术的进一步应用，美术与影视剧之间的连接将更加紧密，这对于促进人物形象塑造的典型性、以及艺术性而言至关重要。
2 美术确保了影视剧中场景的真实性以及服装道具的艺术性
一部完整的影视剧从叙事的角度上来说，最关键性的要素就在于以下三个方面：一是时间；二是地点；三是人物。
而在所选定时间、所选定地点下人物的活动又需要依赖于特定的场景作为支持，这也是影视剧所呈献给观众整个画面的最核心要素。
特别是对于具有叙事性特征的影视剧而言，对于场景空间的选择是最为关键的工作之一，其不单单需要具备良好的艺术美感，同时也应当与叙事情节下人物形象、所处时间、地点的变化情况相适应。
而场景的设计与创作则主要交由影视剧美工人员所负责，其重要性可见一斑。
以张绍林所导演的电视剧《水浒》为例，结合影片剧本中的相关内容，剧组美工人员对影片拍摄场景进行了认真且细致的挑选，将整部电视剧的拍摄场地大致确定在了州县区、梁山区以及京城区这三个板块当中。
值得注意的是：美工人员需要深刻的领悟到，一部高质量的影视剧作品不单单需要实现人物、情感、景色以及道具等关键要素的和谐统一，同时也需要使观众在看后能够感受到其真实性以及艺术性美感。
针对《水浒》作为历史剧的这一特点，在建筑物及相关道具的布置中，充分遵循了当时时代建筑物的相关特点，以京城区为例，美工人员就通过对同一时期的珍贵画作《清明上河图》的参照，将北宋时期汴京富足安逸的生活环境真实的再现了出来。
这不单单能够与整个叙事剧情的发展需求相适应，起到衬托人物内心的目的，同时也使得观众感受到了更为强烈的美感。
同样以张绍林所导演的电视剧《水浒》为例，除了在拍摄场景的布置方面苦下功夫以外，美工人员还结合电视剧剧本当中对于人物形象刻画的特殊要求，设计制作了相关的服装道具。
这当中，最为突出的特点就在于：梁山好汉所穿着衣物的整体颜色以灰色作为色调。
这种色调的服装呈现在银幕当中，能够带给观众自然并且平民的视觉感受。
但同时，在诸多的灰色调服装当中，李师师以一袭红衣震撼观众的视觉感受。
整部电视剧当中，美工人员为李师师这一角色所选取的服装颜色多为红、黄等暖色色调，这种色彩上的安排与李师师作为身陷风尘但有情有义的人物性格相对应，是极为合理的。
影视剧美工人员需要特别明确的一点是：若在影视剧的创作过程当中不重视美术在环境以及道具等要素制作过程中的重要价值，不被引起足够的重视，则势必会导致整个影视剧的艺术性价值以及可观赏性价值大打折扣。
就好比，有些叙事情节长达数十年的影视剧，在主要演员
服装的安排上不够充足，无法直观的从视觉上使观众区分季节性差异，这种影片就无法带给观众良好的心理互动，影片艺术价值的实现也就无从谈起。
因此，美工人员需要结合影视剧叙事情节的具体内容，使拍摄场景、道具、人物服装以及化妆等方面的安排能够与影视剧自身剧情的发展以及人物形象的特点充分吻合，将美术效果在其中的价值充分发挥出来，才能够使影视剧大放光彩，获得良好的评价。
3 结束语
在本文有关美术在影视剧中作用问题的分析过程当中，采取理论结合实际的分析方法，指出了美术在确保影视剧所塑造人物形象典型性、确保影视剧所拍摄场景真实性以及服装道具艺术性这几个方面表现出的突出价值，希望相关人员能够将美工放在影视剧创作的关键位置，凸显其重要意义。
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