传统神韵和现代风格相结合
“中国风”意境创意摄影
“中国风”意境创意摄影一、中国风意境创意摄影的定义中国风意境创意摄影，是指以中国传统文化为灵感，通过创意构图、光影运用、色彩搭配等手法，突出中国传统文化的神韵和情致，展现出一种既古朴典雅又富有现代审美的摄影风格。
二、中国风意境创意摄影的特点1. 精神内涵丰富：中国传统文化源远流长，蕴含丰富的哲学思想和审美情感，中国风意境创意摄影正是通过这些丰富的内涵，将传统文化精神融入影像之中。
2. 构图讲究意境：中国风意境创意摄影注重意境的营造，通过构图的布局、景物的选择和角度的把握，表达出特定的审美情感和氛围。
3. 色调高雅柔和：中国风意境创意摄影追求高雅柔和的色调，呈现出古典与现代的结合，烘托出中国传统文化的韵味。
4. 灵活运用中国元素：中国风意境创意摄影中的中国元素包括传统建筑、古典家具、书法绘画等，摄影师灵活运用这些元素，使照片更具中国风格。
四、中国风意境创意摄影的代表作品1.《山水画卷》：这组作品将中国古典山水画的意境融入到摄影之中，通过运用光影的变化和构图的布局，营造出一种山水画卷的氛围，展现出中国传统山水画的神韵。
2. 《古典园林》：以古典园林为背景，通过灯光的照射和构图的布局，展现出古典园林的幽静和雅致，呈现出中国古典园林的独特魅力。
3. 《中国画意境》：这组作品将中国传统绘画的意蕴融入到摄影之中，通过灵活运用光影和色彩，展现出中国传统绘画的意境之美。
五、中国风意境创意摄影对现代生活的意义中国风意境创意摄影不仅是一种艺术表现形式，更是对中国传统文化的传承和弘扬。
它通过摄影的方式，将中国传统文化的魅力展现给当代观众，引导人们重新审视传统文化的价值和意义，激发人们的民族自豪感和文化自信心。
中国风意境创意摄影也为摄影艺术注入了新的灵感和活力，丰富了摄影艺术的表现手法，推动了摄影艺术的发展。
中国风意境创意摄影以中国传统文化为背景，通过创意构图、光影运用和色彩搭配等手法，展现出中国传统文化的神韵和情致。
毕业设计论文 室内设计中的中国传统文化与现代简约设计风格的融合
题目：室内设计中的中国传统文化与现代简约设计风格的融合院系：信息科学与技术学院专业：软件技术姓名：指导教师：西南交通大学院系信息科学与技术学院专业软件技术年级2010 级姓名杜仕英题目室内设计中的中国传统文化与现代简约设计风格的融合指导教师评语指导教师签章评阅人评语评阅人签章成绩年月日毕业设计（论文）任务书学生姓名杜仕英____ 学号20104062专业软件技术___发题日期：年月日完成日期：年月日题目室内设计中的中国传统文化与现代简约设计风格的融合题目类型：中国传统文化简约风格一、设计（论文）任务及要求1. 围绕毕业设计，针对某类设计理念或设计主题展开完整性阐述或论证。
在阐述或论证的过程中图文并茂，根据专业学科特点，结合设计实践内容，围绕论点进行充分论述。
2.（1）完成一套CAD 设计图（A3 图纸）图纸包括：图纸封面、图纸目录、设计说明、建筑原始平面图、平面布置图、装修立面索引图、地面铺装图、天棚布置图、天棚装修尺寸图、主要空间立面图，家具设计图、节点大样图等。
（总图纸数不少于18 张）（2）完成设计图册一本（A3 图册）图册要求：图册封面、封底、目录、设计说明、室内装修效果图（3D 效果图，不少于4 张）二、应交出的设计文件及实物（包括设计论文、程序清单或磁盘、实验装置或产品等）1.3DMAX 室内效果图制作2 . Photoshop CS33. CAD 制作学习及完整设计书籍，室内效果图参选承诺书摘要早期的现代室内设计中简约主义设计理论来源于西方，现代主义建筑大师密斯凡得罗（Miss Van de Rohe），高度强调和提倡少既是多的设计原则，讲究功能主义，无装饰，简单而不单调。
它注重功能的同时也注重与自然的结合和人情味，注重室内细部的细腻表现，也可以说是简约主义的中心思想。
它的特色是将设计的元素、色彩、照明、材料简化到最少的程度，空间的架构由精确的比例及精到的细节来体现。
随着科技的发达和人们对生活品质的追求，简约风格成为一种时尚，一种设计中的主流。
传统纹样在现代设计中的运用
传统纹样在现代设计中的运用摘要：虽然我们已经步入21世纪，但很多古老的东西并没有忘记。
例如一些传统的纹样，一就应用在室内设计家具设计上。
因为这些传统的文化有它独特的美，结合在现代设计中，能够给人不一样的感觉，而且现在很多人都喜欢这种传统的民族风。
那么体现出传统的文化特色，又不违和现代的设计理念呢？本文通过对现代设计的研究分析探讨如何把传统文化运用在现代设计中。
关键词：“传统纹样”；现代设计；应用。
一、什么是传统的纹样。
我们国家传统的纹样设计已经有很多年的历史了。
但我们通过研究分析能够发现，其中的某些元素和其他国家比较相似，这代表它们有共通性。
传统文化应用在现代设计中已经非常普遍，最有代表性的就是室内设计。
二者结合起来，能够显现出浓郁的文化氛围，也能表现出书香文化。
除此之外，传统文化比较大气，造型简单、美观而且带有美好的祝福，广受人们欢迎，被应用在现代设计中。
这些“传统纹样”是在长时间的历史文化沉淀过程中产生的，代表了人们的美好向往。
我们把这些“传统纹样”分类，就能发现有很多种类型，原始社会、古典风格、民风民俗等等。
这些传统文化有很大的区别，我们一眼就能分辨出来。
追根溯源，这些“传统纹样”都产生于原始社会。
（一）动物图样。
提到动物的图样我们最先想到的就是龙，这是我们中华民族的代表图腾。
不过这些都是古代劳动人民幻想出来的动物，目前也没有人见过真实的龙。
古代传说这种动物能够带来风雨，保护人们安居乐业，促进作物生长，是非常吉祥的动物。
这种龙纹装饰应用在多种设计中，例如一些刺绣，家具，服装等等。
当然了，在古代带有龙的纹样都是帝王才能使用的。
而凤，相传是百鸟之首，是带来吉祥，和幸福的鸟。
一般都是古代高贵的女性才能使用。
除此之外，还有很多动物的样式，麒麟、饕餮等等，都有不同的意义。
（二）文字纹样。
“回”字这个纹样，主要应用在明清时期，当时很多刺绣，雕刻都会把它当做底纹。
因为这个字的图案非常整齐，使用起来美观大方。
中国传统文化与现代室内设计的融合
中国传统文化与现代室内设计的融合摘要：随着当前社会经济的快速发展，人们的生活脚步不断加快，现代文明的冲击下使得其基础不断提升，人们在享受物质生活的同时，在思想方面也形成了相应的变化，这也使得我国一些传统文化思想逐渐被忽视，特别是在现代建设理念下，我国传统文化内容没有得到重视。
现代室内设计作为传播文化的一种载体形式，应该给予一定的重视，同时还要结合实际情况做好改善，从而满足当前人们对于传统内容的依赖，并加强传统文化内容的传播。
关键词：室内设计；传统文化；融合引言以前的室内设计是依附性的存在，以建筑内界面的装饰为主要前提实现自身的美学价值。
而现阶段的室内设计则是独立性的体现，从传统建筑运动方面的单一装饰逐渐转变成空间性的设计和装饰，具有很强的设计独立性和实践性，赋予室内设计专业全新的意义。
室内设计要以科学的设计理念和文化的艺术内涵为依托，梳理时代发展的脉络，为设计注入新的活力与元素，体现室内设计的丰富内涵。
本文从中国传统文化在室内设计中的运用现状入手，针对如何将中国传统文化运用于室内设计进行探讨。
一、中国传统文化的内涵中国传统文化具有悠久的历史，在整个发展的过程中，它集结了中国文化的内容，同时也见证了我们国家的发展与变化，相较于其他国家的文化，我国的传统文化比较特殊，而且能够体现出不同的景象，在世界的艺术中发挥着重要的作用与魅力。
传统文化作为当前一种无形的财富，应该重视其自身的发展与变化，并通过多种不同的形式将其传播，这样有利于提高我国国民素质，加深他们对于中国传统文化的理解。
室内设计从发展以来一直都受到我国的重视，而且它也是文化传播和发展的重要载体，自人类发展到现在以来，它已经融为一种文化内容，而且带动了当前的一些设计观念，特别是在现代社会中，更应该重视我国传统文化的发展，这样有利于带动我国的整体发展，并实现与内容的完美结合。
二、中国传统文化元素在室内设计中的体现随着建筑装饰设计模式的稳定发展，传统文化的不断变迁以及完善，结合已经形成的更加多样化的艺术体系，室内设计装饰方面如果使用传统元素能够构建出一种更加含蓄清幽的文化境界，表现出中国在发展过程中独特的审美价值观念和艺术形式。
传统与现代的融合
传统与现代的融合中国传统文化元素对于视觉传达设计有很重要的意义，中国传统文化元素不仅是中国文化的具体表现形式，还是现代设计过程中不可缺少的重要元素。
加强对传统元素在视觉传达设计方面的探索，是实现中国传统元素符号和艺术表达效果融合的必然趋势和有效途径。
两者的结合是传统与现代的结合，是对当代视觉传达设计的拓展与扩充，也给中国传统文化带来新的传播与创新。
一、中国传统文化元素中国传统文化是中华民族所特有的，是由多种思想文化内容所构成的有机体系。
传统文化是中华民族流传下来的客观存在的文化遗产，从中汲取出来的具有代表性的文化可以称之为传统文化元素。
中华民族历史悠久，经过五千多年的文化发展与历史积淀，形成了具有东方特色的丰富的传统文化元素。
这些传统文化元素，具有独特的审美哲学和审美情趣，这些文化随着具体的事物通过视觉的形式表现出来，如：水墨画、书法、易经、禅学、五行八卦、吉祥图案等。
民间有剪纸、泥塑、木版年画等。
中国传统文化元素是最具有民族特色的文化瑰宝，具有多种特点。
首先，中国传统文化元素题材丰富多样。
中国书法、篆刻印章、中国结、京剧脸谱、皮影、甲骨文、剪纸、吉祥图案、国画、汉字等，内容丰富，都是传统文化的形式体现。
其次，中国传统文化元素内涵丰富。
丰富的人生观和价值观、孔孟哲学、文化观等，从古至今，拥有着丰富的内涵。
中国传统的吉祥图案，例如牡丹，预示着富贵、吉祥、幸福、繁荣；菊花，幽独淡雅，孤高傲世，向来是幽人高士隐逸情怀的象征；莲花，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
”再次，中国传统文化元素具有时代特征。
这些传统文化是中国人民在改造和创造世界的实践过程中产生的艺术精华，是五千多年历史长河流传下来的珍宝。
不同的文化带有那个时代的文化特征，是历史的体现，是时代的特征。
中国的本土文化历经数千年发展，形成了一套有别于西方的、独特的文化元素符号，为历代的审美和设计工作提供了充足的资源。
二、现代视觉传达设计视觉传达是为传播特定事物通过可视形式的主动行为。
新中式软装方案
新中式软装方案第1篇新中式软装方案一、方案概述新中式软装方案旨在通过融合传统中式元素与现代设计理念，打造具有东方美学神韵的生活空间。
本方案遵循合法合规原则，尊重传统文化，注重实用性与艺术性的结合，以满足用户对高品质生活的追求。
二、设计理念1. 传承与创新：在继承传统中式风格的基础上，融入现代设计手法，展现新中式风格的独特魅力。
2. 和谐共生：强调人与自然的和谐关系，运用自然元素，营造宁静、舒适的居住环境。
3. 实用与美观：注重空间功能的合理布局，同时追求艺术与审美的完美统一。
三、设计内容1. 色彩搭配：- 主色调：以黑、白、灰为基调，体现中式风格的沉稳与大气；- 辅助色：选用木纹色、米色、蓝色等，增加空间的温馨与雅致。
2. 材质选择：- 地面：选用天然石材或木地板，体现自然、环保；- 墙面：采用环保涂料、壁纸或艺术涂料，营造温馨氛围；- 家具：以实木家具为主，结合现代金属、玻璃等材质，展现新中式风格。
3. 家具与配饰：- 家具：线条简洁、造型优雅，体现传统与现代的融合；- 配饰：选用中式元素饰品，如山水画、陶瓷、刺绣等，彰显东方美学。
4. 照明设计：- 自然光：充分利用自然光，提高空间明亮度；- 人造光：采用暖色调光源，营造温馨、舒适的氛围。
四、实施步骤1. 前期调研：- 了解用户需求，收集相关资料，明确设计方向；- 分析空间结构、功能布局，为设计提供依据。
2. 设计方案：- 拟定初步设计方案，包括色彩、材质、家具及配饰等；- 深化设计方案，确保空间功能与美观的统一。
3. 施工监理：- 监督施工过程，确保施工质量；- 及时调整设计方案，解决施工过程中出现的问题。
4. 验收交付：- 对软装工程进行验收，确保符合设计要求；- 提供售后服务，解决用户在使用过程中遇到的问题。
五、合法合规保障1. 合同签订：与用户签订正式合同，明确双方权益。
2. 资质审查：严格审查施工方资质，确保施工质量。
3. 环保要求：选用环保材料，确保室内空气质量。
中国传统元素在现代室内设计中应用论文
探析中国传统元素在现代室内设计中的应用摘要：当下随着社会的不断发展，中国传统风格的室内设计具有古朴典雅的风格特征，这在很大程度上反映出中国的民族文化特征，从而让人一看就能非常容易的理解其中的文化内涵，尤其对于中国人而言，中式风格的室内设计有着更强的亲和力。
当下中国传统元素在国内外得到普遍应用，涵盖了私家、公共环境，中式设计等众多领域。
关键词：中国元素室内设计创新应用中图分类号：g71 文献标识码：a 文章编号：1673-9795（2012）12（b）-0096-01中式风格蕴含着深厚的中国传统文化内涵，甚至与佛教文化也息息相关。
然而对于西方的工业文明实现了材料和制造工艺上的突破飞越，在一定意义上对中式传统技法造成了很大的冲击，然而从文化层面来看，中式风格的设计依然是很重要的。
现代随着世界文化的大发展，中国元素在全球化东方潮流和新式古典主义的流行中得到了更好的拓展，得益于这种拓展，人们对现代室内设计有了全新的认识。
1 中国传统元素包含的方面1.1 首先是中式家具首先对于中式家具来说，它本身具有一种贵气。
当下最潮流的室内设计风格就是中西融合，以西式装修风格和家具为主辅助加入一些中式家饰。
这一趋势也在西方设计界得到广泛认可。
1.2 其次就是中式的装饰对于当下传统的室内设计的装饰手法，往往能够体现出中国人的一种含蓄的气质。
比如梅、竹等植物图案的应用，就是想透过这些植物本身特有的生态特征隐喻做人要有竹的气节，同时要有梅的不怕困难，勇往直前等。
所以中国传统元素在室内设计中的应用，这些是很好的体现。
1.3 最后就是中式的设计思想中国文化的博大精深我们是毋庸置疑的。
古人对于居所的设计有着自己独特的想法、要求和研究，且远远超于我们的想象。
不过这些却与当下最时髦的简约之美有些许共同之处。
（1）首先，中式的设计思想在于一个“宜”字。
早在明清时代“宜”就已经成为当时室内设计的核心和价值标准了，“宜”字包含了很多的方面，不仅要做到对室内设计的因地制宜，同时要做到简约而不繁杂，并且宜自然而不宜雕琢等，这几个方面在现代室内设计中也是很重要的，所以“宜”字在当下中式的设计思想中扮演着重要的角色。
建筑的神韵与建筑风格的多元化
建筑的神韵与建筑风格的多元化王贵祥 关键词:神州建筑 建筑神韵 现代主义 多元文化 得体一、神性的建筑人们习惯上将建筑物看作是遮风避雨的器物,其功用仅仅是“上栋下宇,以待风雨”。
其实,这一概念在中国古已有之,而对现代人说来,却似乎更觉得言之凿凿。
如我们所熟知的,西方现代建筑运动的宗旨所在,这是追求建筑的实用性。
所谓“房屋是居住的机器”,所谓“形式服从功能”,所谓“装饰就是罪恶”,这些激烈的口号,曾经令多少现代建筑师们如醉如痴。
然而,如果我们回顾一下建筑发展的历史,就会发现,建筑之本义并不仅仅是形而下的器物性的功用方面,而更多地是在形而上的精神性的理念方面。
古代人们对于苍茫的宇宙、对于世间的万物、对于脆弱的生命,都充满了好奇与神秘的感觉。
人们把对宇宙万物的神秘感觉归结为某种超验的存在,这就是“神”。
无论何种文化,无不以诸神或唯一神作为文化建构的主体。
建筑(Ar chitecture)一词,起源于古代希腊。
然而,在这个词的本义上,并不具有我们所习惯认为的“房子”的意义。
其核心的意义,却内涵了“高尚、首要”等的意义,古代希腊人眼中的建筑,并不是指那些普通人日常起居的房子。
希腊建筑一般所指,主要是那些献给希腊诸神的庙宇。
而一般希腊居民的住所却是极其简陋的,也几乎未能留下什么遗迹,惶论堪为后人所称道的建筑。
如最为著名的雅典卫城中的帕提农神庙,就是献雅典城的护卫女神雅典娜的。
由此推而广之,我们会发现,古代各种文化中的建筑,其主要的部分,几乎都是献给他们的神灵的。
古代埃及人的神庙,以及古埃及的金字塔,就是献给埃及的主神——太阳神及其在人世的代表——法老的。
而法老的金字塔也并非现代意义上的陵墓,因为,这巨大的工程,本已隐涵了许多的神秘,尽管金字塔是为死人所建造的,其核心的内容,却仍然是在讴歌生命的奥秘。
而古代埃及人最为崇拜的冥神奥西里斯的神庙中之最为隐秘的空间中,就表达的“再生”的主题。
古代西亚人建造的山岳台,其台顶是一座神庙。
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传统神韵和现代风格相结合——西安采风调研报告关键词：西安地域主义建筑文化城市建筑要和西安的古城建筑风格相融合，体现建筑的西安特色，但并不是主张做大屋顶或雕梁画栋。
西安市副市长乔征在接受本报记者采访时说，建筑可以用现代的材料，用现代的建筑手法，但要把建筑的厚重感体现出来。
西安的建筑物总的特色是厚重。
古经上讲究“势”，建筑物的“势”到了，就会让人感到有一种厚重感。
特别是在做一些大型公益性建筑时，不要求一味地追求“形似”，也就是说，并不要求建筑的形象像钟楼、南门，但一定要“神”似。
这里的“神”就是建筑物的“气势”，且“气势”要跟整个古城墙相融合。
乔征谈道，西安很多传统建筑都比较厚重，有一种文化气息的厚重感。
建筑本身就要通过文化内涵去挖掘、去体现。
西安作为一个千年古城，建筑既要体现传统的“神韵”风格，又要符合现代城市发展的潮流和气息，要有活力和现代感。
西安市规划局局长和红星：应体现西安历史文化特色建筑风格应体现古城的历史文化特色，建筑形象在一定程度上要能体现出“城市精神”。
在紫薇MALL建筑设计论证会上，西安市规划局和红星局长说，“西安的建筑风格下一步应如何规划，如何让建筑在特定地段体现西安文化艺术的复兴，我们要朝这个方向引导。
否则，建筑没有古城西安特色，和其他城市没有区别，怎么体现西安的城市特色和文化呢？我们就是要从一点一滴做起，找到适合西安的、具有西安特色的发展道路。
”古要古到家新要新到位建设部城乡规划专家委员会委员、西安市规划委员会总规划师韩冀对记者说，20世纪，许多现代建筑考虑结构、材料比较多，对地域特点考虑得较少，出现了“千城一面”现象。
因而，国际建筑协会提出21世纪国际建筑的发展方向是：“现代建筑地域化，地域建筑现代化”，总的方向是现代化，但要考虑到地域特色。
在建筑风格上，西安的大规划是“新旧分制”。
旧城区和重要文物古迹周围，建筑风格要发扬民族传统和地方特点，建筑的色彩以灰颜色为基调；新城区的建筑风格要开朗，以现代建筑风格为主，但要体现地域特色，外立面色彩风格很难统一，建筑设计创作可以“百花齐放”，建筑师可以充分发挥自己的个性特点。
韩冀总规划师说，建筑风格“古要古到家，新要新到位”。
西安有周、秦、汉、唐等很多朝代，建筑风格要“唐风”就“唐风”，要“汉风”就“汉风”，不要不唐不汉。
现代建筑也有很多流派，要搞现代建筑，应该是很地道的现代建筑，真正汲取现代建筑的灵魂，而不是仿制。
西安许多所谓的现代建筑，大都是从画报上抄来的，跟写文章一样，抄了人家一些词句，没有反映现代建筑的真正内涵，其中“欧陆风”就是典型代表。
越是民族的越是世界的许效民在接受记者采访时说，西安城市精神体现在建筑方面，应该是既古老又现代，既厚重又简洁。
鸟瞰西安是一枝花朵，其精髓部分在花蕊。
老城区是古色古香的花蕊，建筑风格尽量发扬和保持具有古城特色的底蕴；新城区是建筑风格非常现代的花瓣，可以厚积薄发。
在西安，越是民族的就越是特色的，也就越是世界的、国际的，就像兵马俑、华清池一样。
老城区要保持西安的古城形象，恢复“古城”风貌，变“旧城改造”为“旧城研发”，使保护与开发并重，即使是一棵有历史意义的古树、一个古门楼，就是历史的见证。
西安市西大街就是古城建筑的样板，在古香古色的建筑风格中孕育着现代文明。
西安老城区外，建筑风格要体现西安千年来古城的文化符号、色彩，要简洁、现代，简单到一定程度上的简洁，简洁的意境就已经很有品位了。
又能体现出海纳百川、厚积薄发建筑风格核心精神的内蕴，同时也能体现“西安城市精神”。
西安城的西、南两面城墙基本和唐长安皇城的城垣相同，东、北两面墙向外扩移了约三分之一。
城墙高12米，顶宽12—14米，底宽15—18米。
城呈长方形，南垣长4255米，北垣长4262米，东垣长1886米，西垣长2708米，周长约13.7公里。
城四面各筑一门，每座城门门楼三重：闸楼在外，箭楼居中，正楼最里，为城的正门。
箭楼与正楼之间与围墙连接形成瓮城。
在城墙四角各筑角楼一座。
城墙上相间120米还有敌台(马面、墩台)98个，台上筑有敌楼，供士兵避风雨和储存物资用。
城墙顶部外侧还修有雉谍(垛墙)共5984个，上有垛口和文口，供射箭和了望用，内侧修有女墙无垛口，以防行人坠落，城外有护城河环绕。
整个城墙气势雄伟，构成一个科学严密的古城堡防御体系。
此时期建筑组群采用院落重叠纵向扩展，与左右横向扩展配合，以通过不同封闭空间的变化来突出主体建筑，其中以北平明清故宫为典型，此时的建筑工匠，组织空间的尺度感相当灵活敏锐。
中国的古建筑是灿烂的中华古文化艺术中最具独特魅力的部分，是中国古文化，古文明的标志和象佂。
它凝聚着中国古代各阶层人民的智慧和才干，无论是个体建筑还是群体建筑，都是一个民族不同时期政治，经济，文化，科技诸条件的综合产物，是自然科学与人文科学的完美结合。
古建筑的存在也为我们更好地了解古建筑和古文化提供了重要的参考价值。
西安是我国最有名的历史文化名城之一，这次的建筑认知实习选择在西安，更多的是它有较为完善的历史风貌，在现代建筑中融合了地域文化，做出了许多有代表性的作品，古建筑与在它基础之上做出的现代建筑进行对比，激发我们去思考。
在这里先介绍几个西安有代表性的古代建筑。
大雁塔是西安古城的标志。
大雁塔又名慈恩寺，位于西安市区南郊，为唐代长安城内保留至今的重要建筑之一，建于唐永徽三年，初建时为方形五层楼阁式塔。
史载：建筑大雁塔是用来保存唐高僧玄奘法师从印度带回来的佛经和佛像。
武则天长安年间因倒塌而重建，高十层，后被战火毁掉上部三层，剩余七层，后唐长兴年间曾经修缮。
明万历年间在塔身外面包砌一层面砖，形成今日的外风。
大雁塔现为方形七层楼阁式塔，塔身结构为砖砌单层塔壁，内各层架楼板，设木楼板直通顶层。
塔外壁砖砌立柱，表现开间数目。
各层挑檐用砖砌作叠涩牙子，塔顶为定瓶葫芦。
整个塔造型雄伟稳健，风格朴实，为唐代楼阁式塔的典范。
与大雁塔齐名的是小雁塔，小雁塔建于唐景龙年间，平面方形，明嘉靖三十四年关中大地震，震落塔刹和塔顶两层。
塔身现今剩余十三层，残高约四十四米，开式为密檐式佛塔。
塔身结构为单层塔壁，内部设林楼梯直通塔顶，各层挑檐用砖砌作叠涩，下檐砌菱角牙子。
外壁南北开辟券门。
塔身逐层递减，叠涩渐次收分，造型俊秀挺拔，俏丽柔和，为唐代密檐式塔的典范。
从大雁塔和小雁塔的造型和特点可以看出，唐代的技艺已完全可以建造高层建筑，因塔大部分采用木构架,虽历经数次大地震却完好无损，但因木构架不利于防火，难免会因人为或自然雷火而毁坏。
因而，中国古建筑保留至今的屈指可数也就不足为怪了。
如今大雁塔周围已经布置成一个大型的休闲文化广场，成为西安市一个展示以唐文化为主的主题广场。
钟鼓楼也是西安的标志性建筑，位于西安的中心地段，周围有大量的古典式建筑，而且现今又出现了许多国外的建筑，如何组织古代建筑与现代建筑的地位与关系是关系到西安城市发展的重要问题。
同时还有古城墙的与周围环境的有效结合问题，西安的古城墙是我国保存最完整的古城墙，在我国的建筑史上有极其重要的地位。
西安市在保留了城墙之后，如何更好地利用城墙的景观作用。
张绮曼教授指出，西安作为十三朝古都，不可能定应该说在西安做现代的建筑是有相当大的难度，西安一个古老的城市，建筑风格已经完全成熟，在这样的基础上如何能够融入地方特色是建筑师们要思考的问题。
定位在一个朝代的建筑风格上，若按照一个朝代的风格进行统筹也不太容易。
西安城应该用传统的风格来统一建筑风貌，不主张复古、仿古，但传统的符号、文脉和地域特点应体现于当今的建筑风格里。
在西安的日子里我们也认识到了在西安大部分的建筑都是仿唐式的建筑，如大雁塔广场两侧的建筑风格是完全的唐式风格，还有钟鼓楼广场周围，也有不少的仿唐式建筑，唐式建筑已经完全充斥于西安的大街小巷，但是在西安我们也发现了一个问题，这不仅在西安，在国内也是普遍的现状，就是外貌类似古代风格的建筑太多，其结构完全都是钢筋水泥，仅为形似古建的虚壳罢了。
在我国专门从事研究古典建筑的人员少之又少，能把古建筑用在现代社会的例子就没有几个了，象我们这样一个泱泱大国，竟然没有象日本那样的专业，完全用古典传统做法研究古建，不得不说是一件可悲的事。
去过西安的人也都知道，钟鼓楼广场，西门内建筑，风格类似徽派，甚至还有山墙，我对古建民建所知甚少，但是至少应该不是唐代建筑元素吧。
还有西安的大街上也出现了西方建筑，西方的设计文化是建立在近代科学和现代文明的基础之上，它的主要特征是空间的几何化，用机械论的观点来解释自然，设计思想主要是‘以人为中心的文化价值观’，这与中国传统的‘天人合一’的思想是完全对立的。
在这样一个风格不统一的城市里没有真正的体现出一个地区的文化特征，屋顶斗拱满大街摆只能归结为中国城市发展中人为因素所造成的单调与重复性,城市定位的过度绝对化.过度强调单一价值单一形式,只能让城市的"有机更新"和"可持续发展"成为空谈,只留下一个没有灵魂的驱壳。
做西安的建筑，张锦秋为我们塑造了一个成功的例子，不但黄帝陵还有陕西历史博物馆等等肯定能够留传后世的,新建的大唐芙蓉园更是让人感觉仙境一般，张锦秋就是擅长从唐代的风格中提取设计元素，真正地从地域特色出发，不只是简单地追求形似，而是做到了真正的神似。
我们需承认张锦秋对古典建筑造型法则的把握能力如何能够继承我们自己的古典,我们需要作的事情很多.如何能让这桩数千年的古树抽新枝,发新芽,是我们每个后来人的责任.，作为建筑学专业的学生我们更是任重而道远。
从西安的建筑风格上我对建筑的地域特色有了更深刻的了解。
设计的地域性和文化性，是指设计上吸收本地的、民族的、民俗的各个以及本区域历史所遗留的种种文化痕迹，并具有极强的可识别性。
由于许多极具地域性的民俗、文化及艺术品均是在与世隔绝的状态中发展演变而来的，即使是在以往有限的交流和互通下其同化和异化的程度也是有限的，因而可识别性是非常明确的。
因此真正的地域主义形式应该是一个地方的人文、地理、气候、环境等一系列的因素所构成的，讲地域主义如果忽视当地的人文、地理、气候是不可能的。
真正好的地域主义一定是切合当地发展的，是更多地挖掘文化、地域内涵的东西。
可以说一个民族有一个民族的特色，一个地区也会有一个地区的特色。
世界有许多不同风格的建筑，这是一个民族一个国家的风格与文化。
大到国外，如地中海地区的通身白色外壳，英国的哥特式建筑，埃及的金字塔；小到中国各地的民居，大草原上的蒙古包，客家的土楼，皖南的粉墙黛瓦，还有陕西的窑洞，傣族的竹楼，不同的地方形成各具风格的建筑文化。
建筑的地域性从广义上来讲，它首先受地理的气候，区域的影响，比如说在我们南方地区，炎热地区跟北方寒冷地区建筑显然是不同的。
即使是同一个地区，山区的建筑和滨河的建筑也是不雷同的。