【精品】赏析呐喊中的人物形象

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油画《呐喊》赏析

油画《呐喊》赏析

油画《呐喊》赏析《呐喊》创作于1893年,(挪威语Skrik,也译作《尖叫》),是蒙克最著名的代表作,也是表现主义绘画著名的作品。

被认为是存在主义中表现人类苦闷的偶像作品,和其他作品的惯例一样,他一共画了四个不同版本的《呐喊》。

蒙克在世纪之交时期创作了交响乐式的《生命的饰带》(TheFriezeofLife)系列,《呐喊》属于这个系列。

这个系列涉及了生命、爱情、恐惧、死亡和忧郁等主题。

有人认为该作品反映了现代人被存在主义的焦虑侵扰的意境。

红色的背景源于1883年印尼喀拉喀托火山爆发,火山灰把天空染红了。

画中的地点是从厄克贝里山上俯视的奥斯陆峡湾。

这套组画题材范围广泛,以讴歌“生命、爱情和死亡”为基本主题,采用象征和隐喻的手法,揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。

油画《呐喊》,是这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅,也是他重要代表作品之一。

在这幅画上,蒙克以极度夸张的笔法,描绘了一个变了形的尖叫的人物形象,把人类极端的孤独和苦闷,以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情,表现得淋漓尽致。

蒙克自己曾叙述了这幅画的由来:“一天晚上我沿着小路漫步——路的一边是城市,另一边在我的下方是峡湾。

我又累又病,停步朝峡湾那一边眺望——太阳正落山——云被染得红红的,象血一样。

“我感到一声刺耳的尖叫穿过天地间;我仿佛可以听到这一尖叫的声音。

我画下了这幅画——画了那些象真的血一样的云。

——那些色彩在尖叫——这就是�6�7生命组画�6�8中的这幅《呐喊》。

在这幅画上,没有任何具体物象暗示出引发这一尖叫的恐怖。

画面中央的形象使人毛骨悚然。

他似乎正从我们身边走过,将要转向那伸向远处的栏杆。

他捂着耳朵,几乎听不见那两个远去的行人的脚步声,也看不见远方的两只小船和教堂的尖塔;否则,那紧紧缠绕他的整个孤独,或许能稍稍地得以削减。

这一完全与现实隔离了的孤独者,似已被他自己内心深处极度的恐惧彻底征服。

这一形象被高度地夸张了,那变形和扭曲的尖叫的面孔,完全是漫画式的。

油画《呐喊》赏析

油画《呐喊》赏析

油画《呐喊》赏析《呐喊》创作于1893年,(挪威语Skrik,也译作《尖叫》),是蒙克最著名的代表作,也是表现主义绘画著名的作品。

被认为是存在主义中表现人类苦闷的偶像作品,和其他作品的惯例一样,他一共画了四个不同版本的《呐喊》。

蒙克在世纪之交时期创作了交响乐式的《生命的饰带》(TheFriezeofLife)系列,《呐喊》属于这个系列。

这个系列涉及了生命、爱情、恐惧、死亡和忧郁等主题。

有人认为该作品反映了现代人被存在主义的焦虑侵扰的意境。

红色的背景源于1883年印尼喀拉喀托火山爆发,火山灰把天空染红了。

画中的地点是从厄克贝里山上俯视的奥斯陆峡湾。

这套组画题材范围广泛,以讴歌“生命、爱情和死亡”为基本主题,采用象征和隐喻的手法,揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。

油画《呐喊》,是这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅,也是他重要代表作品之一。

在这幅画上,蒙克以极度夸张的笔法,描绘了一个变了形的尖叫的人物形象,把人类极端的孤独和苦闷,以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情,表现得淋漓尽致。

蒙克自己曾叙述了这幅画的由来:“一天晚上我沿着小路漫步——路的一边是城市,另一边在我的下方是峡湾。

我又累又病,停步朝峡湾那一边眺望——太阳正落山——云被染得红红的,象血一样。

“我感到一声刺耳的尖叫穿过天地间;我仿佛可以听到这一尖叫的声音。

我画下了这幅画——画了那些象真的血一样的云。

——那些色彩在尖叫——这就是�6�7生命组画�6�8中的这幅《呐喊》。

在这幅画上,没有任何具体物象暗示出引发这一尖叫的恐怖。

画面中央的形象使人毛骨悚然。

他似乎正从我们身边走过,将要转向那伸向远处的栏杆。

他捂着耳朵,几乎听不见那两个远去的行人的脚步声,也看不见远方的两只小船和教堂的尖塔;否则,那紧紧缠绕他的整个孤独,或许能稍稍地得以削减。

这一完全与现实隔离了的孤独者,似已被他自己内心深处极度的恐惧彻底征服。

这一形象被高度地夸张了,那变形和扭曲的尖叫的面孔,完全是漫画式的。

浅析鲁迅《呐喊》中孩子形象

浅析鲁迅《呐喊》中孩子形象

浅析鲁迅《呐喊》中孩子形象
鲁迅的小说《呐喊》是关于一个受中国贫穷毒害的孩子的故事,他的作品隐喻了千百个真实的孩子,他们没有被父母、社会和制度给予关爱和安全感,被迫在贫穷中困扰,也失去了童年的快乐。

就孩子的形象而言,《呐喊》可以说是鲁迅最能表现孩子苦难的小说。

首先,《呐喊》把孩子一方面描写得无助可怜。

小马齐是一个活泼可爱的男孩,他从小饱受疾病之苦,母亲早早过世,他总是处处接受到父亲的冷落,语言的伤害,甚至还有家庭的冷漠,活着的价值都被削弱。

挣扎于这样的苦难中,他却依然矢志不渝地以平凡的身份坚持自己,他渴望和梦想着生活能够拥有物质上的完整性,但作为孩子,他受到社会和家庭环境的控制,最终无法实现自己的愿望。

另一方面,孩子在《呐喊》中也描绘出了朴实坚强的形象。

尽管温饱不保,甚至早早丧失了母爱,但他总是有勇气自立,尝试去改变自身的命运,自给自足,让自己的生活不再受到他人的监督。

他勇敢地经历着生活的艰难,乐观、坚强的面对每一次灾难,努力和果敢的坚持,这样的英勇和活泼让小马齐在悲剧的世界里成为一把火光。

最后,《呐喊》里的孩子也对人类心灵进行了深刻地考验。

小马齐在最困难的环境里,仍然只有给予而不是抱怨和质疑。

他尽可能为自己去做事情,即使受到无法言说的痛苦,仍然以不屈不挠的活力活着,这样的精神象征着人类在任何情况下都不能失去对梦想的坚持。

总之,鲁迅在《呐喊》里复杂地描写了孩子的形象,无助无助而又坚强朴实的孩子让人产生共鸣,而孩子的活力更鼓舞了人们对生活
的勇气和希望,让我们铭记贫穷是不可能阻挡孩子坚持奋斗的。

《呐喊》对人性的深度剖析与反思

《呐喊》对人性的深度剖析与反思

《呐喊》对人性的深度剖析与反思呐喊是中国现代文学史上的经典之作,由鲁迅所著。

这部小说以鲁迅的犀利笔触揭示了当时社会的黑暗与封闭,对人性进行了深度剖析与反思。

本文将以呐喊为切入点,探讨人性的困境、社会的冷漠与个体的反抗。

第一部分:人性的困境呐喊所描绘的人物形象多是生活在社会底层的弱者,他们在庸众的环境中生存,受到压迫和剥削。

例如小说中的药店老板贾秀全,他虽然身居小康之家,但却无法摆脱缠绕于心头的传统道德约束。

贾秀全在虚伪的道德观念下,最终选择了对虐待处于弱势地位的仆人逼迫致死的罪行。

这一角色的形象,凸显了人性的困境:在社会规范的束缚下,个体难以追求自由和正义。

第二部分:社会的冷漠呐喊中的社会环境充满着冷漠,人们对他人的苦难和求助漠不关心。

其中,最具代表性的是小说中的孙大午一家。

孙大午遭遇了车祸,血流不止,但却无人救助。

身边的人们面对他的苦痛只是严肃地围观,没有人愿意伸出援助之手。

这种社会的冷漠使得个体在互助和温情的荒野中迷失,进一步加重了人性的扭曲。

第三部分:个体的反抗面对社会的冷漠和压迫,一些个体开始勇敢地反抗并寻求解放。

例如小说中的曹先生,在被学生家长怀疑学术造假的时候,他毅然将自己的论文全部公之于众,并在公开场合大声呐喊,揭示了社会的丑恶和虚伪。

曹先生的反抗象征着一种独立自主的精神,他拒绝沉默,并以实际行动唤醒了更多的人。

结语:在《呐喊》中,鲁迅以深刻的思想质疑和对人性的剖析,揭示了社会的黑暗与庸俗,对社会起到了一种激励和警示的作用。

通过对人性的深度剖析与反思,我们意识到人性困境的存在以及个体反抗的重要性。

只有通过对社会现实的呐喊,我们才能唤起人性的艰难探索与追求,最终实现社会的和谐与进步。

(字数:515)。

鲁迅《呐喊》人物欣赏

鲁迅《呐喊》人物欣赏
牺牲,也曾苦闷彷徨,终于在中国民族解放斗争走向高潮的二十年艰苦跋涉,他们战斗、
年代,成长为“中国的脊梁”,那就是勤劳、刻苦、朴素,从沉默中显出坚韧和力量的大禹(《故事新编水》),机智、勇敢、充满着忘我的为民牺牲精神的墨翟(《故事新编非攻》)。脱离群众的个人英雄开始由同人民休戚与共的伟人和智者所代替。从狂人到大禹、墨翟,这是中国现代文学英雄形象所走过的道路,也是鲁迅先生走过的道路。
【作文素材】
狂人的觉醒对于周围的“食人”群众似乎没有起到疗救催醒的作用,不独群众对他不理解,而且他本身对“食人”的群众也失去了希望,认为只有“没吃过人的孩子”才可以“救救”。
【运用方向】民族复兴的艰辛历程/唤醒人民,才能真正拯救世界/革命事业不能脱离群众„„
【智慧悟读】
在鲁迅的笔下,像“狂人”那样的孤独的精神战士,中经夏瑜的英勇牺牲,疯子(《彷徨长明灯》)的放火未遂而被拘困,魏连殳(《彷徨孤独者》)的“切腹复仇”,„„历近
【名人评价】
钱理群:今天我所要强调的是,鲁迅这里所说的"吃人",或者说中国民族是一个"食人"的民族,不仅是象征,而且是实指:中国人真的是在"吃人"。其实这一点在《狂人日记》
里已经说得很清楚,我们过去的研究者似乎不太注意其中实指的内容。
唐弢:《狂人日记》是中国现代文学的奠基作,狂人则是中国现代文学人物画廊中的先锋。狂人这个形象的塑造更是鲁迅对中国现代文学的独特贡献,狂人在中国现代文学人物画廊中占有卓异的历史地位。
鲁迅《呐喊》人物欣赏
“铁屋”中的“呐喊”
——鲁迅《呐喊》人物欣赏
《呐喊》是鲁迅先生的第一部小说集,收录了先生在1918,1922年所作的15篇小说,其中《狂人日记》、《孔已己》、《阿Q正传》等都是他的代表作。这些小说发表于"五四"革命精神高扬时期,作者意在描写"病态社会的不幸的人们",并为新文化运动"呐喊"。作品真实地描绘了从辛亥革命到"五四"时期的社会生活,揭示了种种深层次的社会矛盾,对封建制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定,表现出对民族生存的浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。作品明显地保留着作者于"五四"高潮时期,在结束了一段时间的沉默之后,奋起呼喊的特色。在艺术上,由于吸收和借鉴了外国小说的创作方法与表现手法,因此,作品以其"表现的深切和格式的特别",令人耳目一新。

呐喊》故事梗概及主要人物形象

呐喊》故事梗概及主要人物形象

呐喊》故事梗概及主要人物形象《呐喊》故事梗概及主要人物形象《呐喊》收入了鲁迅先生1918-1922年所作的15部小说。

后来作者抽出去一部历史小说《不周山》(后更名为《铸剑》),遂成现在的14部。

包括《呐喊自序》《一件小事》《狂人日记》《鸭的喜剧》《端午节》《故乡》《孔乙己》《药》《阿Q正传》《兔和猫》《社戏》《风波》《头发的故事》《明天》《白光》共15篇。

这些小说反映了五四前后中国社会被压迫者的痛苦生活和悲惨命运。

旨在描摹“病态社会的不幸的人们”,“揭出病苦,引起疗效的注意”,为新文化运动“呐喊”助威,“慰藉那些在寂寞里奔驰的猛士,使他们不惮于前驱”。

作品真切展现了中国从辛亥革命到“五四”运动这一特殊历史时期社会民众生活画卷,刻画了阿Q、狂人、孔乙己等一批典型人物形象,揭露了当时社会上种种不可调和的深层矛盾,深刻剖析了腐朽的封建制度和观念,表达了作者强烈的民族忧患意识以及渴望变革社会现状的迫切愿望。

《<呐喊>自序》作者回顾了自己的人生经历,其中了反应了作者思想发展的过程和从事文艺活动的目的和态度。

同时也说明了这些小说的由来和起名的原由。

作者从学洋务、学医、走科学救国之路,到推崇文艺,把文艺做为改变国民精神的武器,表现了他爱国主义思想的发展和求索救国救民道路的精神历程。

《狂人日记》1、故事梗概《狂人日记》是鲁迅的第一篇白话小说,也是现代文学史上的第一篇白话小说。

本篇塑了一个反封建战士——“狂人”的形象。

他害怕所有人的眼光,总觉得人们想害他,想吃掉他。

当他完全失望于改造周围环境时,他也“痊愈”了,去某地当候补官了。

小说中的“狂人”实际上是觉醒的知识分子形象,他周围都是被封建礼教侵蚀了灵魂的人,他所害怕和反抗的则是封建传统吃人的惯例。

作者通过狂人的叙述,揭露了中国社会几千年的文明史,实质上是一部吃人的历史;披着“仁义道德”外衣的封建家庭制度和封建礼教,其本质是吃人,作者同事发出“救救孩子”的呼声,呼吁人民觉悟起来,推翻封建制度。

呐喊》故事梗概及主要人物形象

呐喊》故事梗概及主要人物形象

呐喊》故事梗概及主要人物形象《呐喊》故事梗概及主要人物形象《呐喊》收入了鲁迅先生1918-1922年所作的15部小说。

后来作者抽出去一部历史小说《不周山》(后更名为《铸剑》),遂成现在的14部。

包括《呐喊自序》《一件小事》《狂人日记》《鸭的喜剧》《端午节》《故乡》《孔乙己》《药》《阿Q正传》《兔和猫》《社戏》《风波》《头发的故事》《明天》《白光》共15篇.这些小说反映了五四前后中国社会被压迫者的痛苦生活和悲惨命运。

旨在描摹“病态社会的不幸的人们”,“揭出病苦,引起疗效的注意”,为新文化运动“呐喊"助威,“慰藉那些在寂寞里奔驰的猛士,使他们不惮于前驱”。

作品真切展现了中国从辛亥革命到“五四”运动这一特殊历史时期社会民众生活画卷,刻画了阿Q、狂人、孔乙己等一批典型人物形象,揭露了当时社会上种种不可调和的深层矛盾,深刻剖析了腐朽的封建制度和观念,表达了作者强烈的民族忧患意识以及渴望变革社会现状的迫切愿望。

《<呐喊>自序》作者回顾了自己的人生经历,其中了反应了作者思想发展的过程和从事文艺活动的目的和态度。

同时也说明了这些小说的由来和起名的原由。

作者从学洋务、学医、走科学救国之路,到推崇文艺,把文艺做为改变国民精神的武器,表现了他爱国主义思想的发展和求索救国救民道路的精神历程.《狂人日记》1、故事梗概《狂人日记》是鲁迅的第一篇白话小说,也是现代文学史上的第一篇白话小说。

本篇塑了一个反封建战士——“狂人"的形象。

他害怕所有人的眼光,总觉得人们想害他,想吃掉他.当他完全失望于改造周围环境时,他也“痊愈”了,去某地当候补官了。

小说中的“狂人”实际上是觉醒的知识分子形象,他周围都是被封建礼教侵蚀了灵魂的人,他所害怕和反抗的则是封建传统吃人的惯例。

作者通过狂人的叙述,揭露了中国社会几千年的文明史,实质上是一部吃人的历史;披着“仁义道德"外衣的封建家庭制度和封建礼教,其本质是吃人,作者同事发出“救救孩子”的呼声,呼吁人民觉悟起来,推翻封建制度。

世界名画《呐喊》赏析

世界名画《呐喊》赏析
在这幅画上�没有任何具体物象暗示出引发这一尖叫的恐怖。画面中央的形象使人毛骨 悚然。他似乎正从我们身边走过�将要转向那伸向远处的栏杆。他捂着耳朵�几乎听不见那 两个远去的行人的脚步声�也看不见远方的两只小船和教堂的尖塔�否则�那紧紧缠绕他的 整个孤独�或许能稍稍地得以削减。这一完全与现实隔离了的孤独者�似已被他自己内心深 处极度的恐惧彻底征服。这一形象被高度地夸张了�那变形和扭曲的尖叫的面孔�完全是漫 画式的。那圆睁的双眼和凹陷的脸颊�使人想到了与死亡相联系的骷髅。这简直就是一个尖 叫的鬼魂。“只能是疯子画的”�蒙克在该画的草图上曾这样写道。
在这幅画上�蒙克所用的色彩与自然保持着一定程度的关联。虽然蓝色的水、棕色的地、 绿色的树以及红色的天�都被夸张得富于表现性�但并没有失去其色彩大致的真实性。全画 的色彩是郁闷的�浓重的血红色悬浮在地平线上方�给人以不祥的预感。它与海面阴暗处的 紫色相冲突�这一紫色因伸向远处而愈益显得阴沉。同样的紫色�重复出现在孤独者的衣服 上。而他的手和头部�则留在了苍白、惨淡的棕灰色中。
画中没有一处不充满动荡感。天空与水流的扭动曲线�与桥的粗壮挺直的斜线形式鲜明 对比。整个构图在旋转的动感中�充满粗犷、强烈的节奏。所有形式要素似乎都传达着那一 声刺耳尖叫的声音。画家在这里可以说是以视觉的符号来传达听觉的感受�把凄惨的尖叫变 成了可见的振动。这种将声波图像化的表现手法�或许可以与凡高的名作《星夜》中力与能 量的图像化表现相联系。蒙克在这里�将那由尖叫所产生的极度的内在焦虑�转化为一种令 人信服的抽象意象。如此�他将其画面上的情感表现几乎推向了极致。
挪威画家爱德华蒙克�EdvardMunch�1863—1944��堪称二十世纪表现主义艺术的先 驱。他出生于挪威洛顿。童年时父母双亡的经历在其心灵深处打下不可磨灭的印记。这使他 早年画下了许多以疾病与死亡为主题的作品。他曾在克里斯蒂安尼�今奥斯陆�工艺美术学
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【关键字】精品赏析《呐喊》中的人物形象【摘要】鲁迅先生的小说《呐喊》收录了《呐喊自序》、《一件小事》、《狂人日记》、《鸭的喜剧》、《端午节》、《故乡》、《孔乙己》、《药》、《阿Q正传》、《兔和猫》、《社戏》、《风波》、《头发的故事》、《明天》、《白光》共15篇。

这些小说反映了五四运动前后中国社会被压迫者的痛苦生活和悲惨命运。

作品真切展现了中国从辛亥革命到“五四”运动这一特殊历史时期社会民众生活画卷,刻画了孔乙己、阿Q、夏瑜、华老栓、七斤嫂、方玄绰等一批典型人物形象,揭露了当时社会上种种不可调和的深层矛盾,深刻剖析了腐朽的封建制度和观念,表达了作者强烈的民族忧患意识以及渴望变革社会现状的迫切愿望。

鲁迅小说中的人物众多,身份复杂,鲁迅先生的小说塑造了很多平凡无奇,但却非常具有代表性并且生命力持久的人物形象。

这些具有高度的艺术概括力的形象,穿越了时间和空间,带给我们无限震撼和思考。

【关键词】鲁迅呐喊人物形象众所周知,鲁迅先生对中国现当代文学产生了深远的影响,做出了巨大的贡献。

他的创作成就主要集中在小说、杂文、散文三个方面。

在小说方面,鲁迅先生用力透纸背的笔力,简洁朴素的情节,精炼传神的语言,入木三分地刻画出他所处的黑暗的时代所造成的人性缺失,带给我们无限的震撼和思考;杂文是鲁迅先生与反动力量相抗争的有力的武器。

他以犀利、尖锐、富有战斗性的语言,以发自内心的无比激动的呐喊,唤醒在睡梦中迷失自我的中国民众,。

鲁迅先生的散文,很多是蕴含着温情的美好的回忆,但更多的是战斗的呐喊,是对残酷无情的黑暗社会的痛斥,是对中国民众沉睡不醒的人性的悲伤。

鲁迅先生的小说塑造了很多平凡无奇,但却非常具有代表性并且生命力持久的人物形象。

这些具有高度的艺术概括力的形象,穿越了时间和空间,带给我们无限震撼和思考。

《呐喊》是一部巨作,虽然它的篇幅小,文章少,但是在文中对中国人的劣根性的揭露却是针针见血。

鲁迅先生一针见血地将中国人的劣根性的原因指向了保守文化,深刻地指出了中国的保守文化是奴性文化。

他说:“中国的文化,都是侍奉主子的文化,是用很多的人的痛苦换来的。

无论中国人,外国人,凡是称赞中国文化的,都只是以主子自居的一部分。

”在对中国保守文化的批判中,鲁迅先生对国民的卑劣性是深恶痛绝的,他一再针砭在中国保守文化浸淫下国民性的卑怯。

李长之在《鲁迅作品之艺术的考察》中就指出:鲁迅的小说创作“在内容上,写的东西都是一致的,就是写农民的愚和奴性”。

在鲁迅的乡土小说中,将儿子的命运寄托在人血馒头上的懦弱的华老栓(《药》),一心想跻身于长衫客行列的落魄的孔乙己(《孔乙己》),因丢了辫子被女人当众辱骂的忧愁的七斤(《风波》),在多子、饥荒、苛税等压榨下苦得像个木偶人的闰土(《故乡》),都是乡土社会中的卑怯者。

他们对于这些压迫、压榨都是忍辱受屈逆来顺受。

他们虽然面对坎坷的命运和人生也有过不平和抗争,但最终都屈服于社会环境和文化保守。

鲁迅认为国民的卑怯是国民劣根性的主要病根之一,他以决绝的姿态予以抨击。

我从鲁迅笔下的人物身上不仅看到了他们自身的悲剧命运,而且看到整个社会的病态,鲁迅笔下的每一个人物都是中国人民的缩影。

我对《呐喊》中的典型人物形象做以下具体赏析。

一、精神的胜利者——阿Q鲁迅塑造的经典形象,究其原因,是社会造人。

那个时代是封建思想顽固、地主当道、军阀混战的时代。

未庄深受封建思想的毒害。

《阿Q正传》是以辛亥革命前后一个农村小镇未庄作为写作背景,它塑造了一个从物质到精神都受到迫害的典型的农民形象——阿Q。

阿Q上无片瓦,下无寸土,孤苦伶仃地寄住在土谷祠里,无名无姓,有个姓氏却被赵太爷剥夺了。

他只能靠打短工来维持生计。

他的可悲之处主要不在于物质生活条件的被剥夺,而在于他精神生活的被扭曲。

比如,被人打了,就用“儿子打老子”来自我安慰;别人说他混得差,他就用“祖先比你阔”来搪塞。

分明是别人借乱抢走了他赌赢的钱,他却在愤怒之中抡起巴掌打自己一个耳光,仿佛是在打别人一样。

接连不断地幻想自己是胜利者,用以自我安慰。

有人说阿Q这是乐观的表现,是值得我们去学习的。

我认为这实在是要不得的,这是驼鸟心态。

实际上,阿Q的“精神胜利法”只是一种自我麻醉的手段,它并不会使他变得更强,反而使他自暴自弃。

这种“精神胜利法”不仅使他不能够正视自己被压迫的悲惨境遇,而且使他沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。

这就是阿Q的生活哲学,甚至可以说这是在封建制度压迫下,许多弱者的生活哲学。

阿Q的“精神胜利法”在那个时代具有广泛的代表性。

面对帝国主义的侵略,当时的统治者仍然自称“天朝”,鼓吹中华文明“为全球所仰望”,这不是和阿Q的“精神胜利法”如出一辙吗?再看看今天,仍有许多的“阿Q”游手好闲、不学无术,成为社会的负担,这些人既可怜又可悲可叹。

鲁讯用“狮子的凶心,兔子的怯弱,狐狸的狡猾”来形容农村土豪劣绅的品性。

当时农村土豪劣绅的代表赵太爷父子,他们自己可以三妻四妾,却以封建礼教的捍卫者的面目出现,惩治向吴妈求爱的阿Q。

在某种程度上,赵太爷和阿Q其实都是一类货色。

假如阿Q得势,将会是个十足的赵太爷,假如赵太爷失势,则又会是一个活脱脱阿Q。

封建的正统思想和保守意识深深地影响着阿Q。

他自己虽然经常受到别人的侮辱,但对女人却带有浓厚的保守色彩的蔑视,欺侮女人,并且认为“女人是祸水”。

“不孝有三,无后为大” 体现了阿Q身上的宗法家族思想,尽管到处流浪,却还想着传宗接代。

阿Q这样不觉悟的农民也真心向往革命,但是革命在阿Q的眼中就是古代戏曲中的场面——“银盔银甲。

三尖两刃刀”。

所谓的革命,就是抢财产,把秀才家的宁式床搬来;就是抢女人,把秀才老婆和女儿等女人抢来,享受他的三妻四妾式的帝王生活;就是欺压别人,让小D搬东西,搬不快就打。

所以,阿Q的革命一旦成功将比失败让人更加可怕。

阶级地位决定阿Q欢迎革命,但他不了解革命,结果被篡夺了革命果实的封建地主阶级枪毙示众。

小说的这一点有力地批判了辛亥革命的脱离群众和不彻底性,表达了作者“改造国民性”的思想观点。

阿Q到死也不知道自己为什么被枪毙,而且还在死前表演了他最后的精神胜利法:“过了二十年又是一个……”这样的人物形象着实让人感到可悲。

鲁迅先生是怀着一种“哀其不幸,怒其不争”的心态写阿Q的,这其中包含着唤醒民众的热情,也包含着对祖国对人民的爱。

鲁迅先生不是厌恶中国人,而是为了揭露国民的劣根性,揭示病态社会人们的病苦,以引起疗救者的注意,进而改造中国的社会。

二、科举制度毒害下的没落文人——孔乙己孔乙己是一个悲剧的读书人形象。

开篇便表明孔乙己身份的尴尬。

“长衫”是读书人,他们是受人尊敬的,能坐着喝酒;“短衣帮”则是只能在散工后,站着热热地喝了休息的人。

但孔乙己则是“站着喝酒而穿长衫的唯一的人”,这样的身份定会遭受人们的讥笑,不光“长衫”瞧不起他,连“短衣帮”也嘲笑他。

他不被社会所接纳,这注定了他必然是悲剧性的。

孔乙己的人生是一场悲剧。

他既未能进学,又不会营生,好吃懒做,相当于一个废人。

当有人揭发他偷书的时候,“孔乙己便涨红了脸,额上的青筋条条绽出争辩道,‘窃书不能算偷……窃书!……读书人的事,能算偷么?’接连便是难懂的话,什么‘君子固穷’,什么‘者乎’之类,引得众人都哄笑起来:店内外充满了快活的空气。

”这一方面表明了他死要面子,另一方面也揭示了孔乙己受封建科举制度的毒害之深,连辩解都要带上“之乎者也”。

科举制度,八股取士,几千年来抹杀了多少有识之士,塑造了无数个没有思想的,满口之乎者也的封建傀儡。

孔乙己穷因潦倒却自命清高,被人们当作笑料;满口仁义道德,却为生活所迫也当起“梁上君子”。

最终,他最好的解脱也许就是死,这是多么的讽刺! 这一切反映了封建文化和封建教育对读书人的毒害,有力地控诉了科举制度的罪恶。

文章中多次写人们嘲笑孔乙己的场景。

在他用“之乎者也”来辩解窃书一事时;在别人问他是否识字时;在孩子们向他要茴香豆时;甚至在他被打断腿之后,仍然被作为取笑的对象。

“孔乙己是这样的使人快活,可是没有他,别人也便这样过。

”原来他在人们心目中没有地位,是个可有可无、可笑可怜的多余人。

这些场景有力地揭示了封建社会的世态炎凉,表现了社会对于不幸者的冷酷,反映了封建社会的腐朽和病态。

从他教“我”写字,给孩子们茴香豆吃可以看出孔乙己是很喜欢小孩的,这也体现了孔乙己内心的善良。

但是作为孩子的“我”却对他爱理不理,瞧不起他,吃茴香豆的小孩也嘲笑他,这也为孔乙己增添了一丝悲凉气息。

“我”即是旁观者又是参与者。

从一个孩子的角度来看,孔乙己是一个与周围环境极不协调的喜剧人物,以喜写悲,使悲更悲。

孔乙己被丁举人打断腿,遭受了那么大的欺侮。

但是在熟识的咸亨酒店里竟然得不到人们应有的关切、同情,受到的仍是讥笑。

人们对于丁举人的凶残行径没有表示一点愤慨和不平。

在这样的封建社会里,人们之间的关系冷漠到了何等程度,真是触目惊心、令人颤栗!“孔乙己大约的确是死了”这句话耐人寻味同时大有深意。

通过这句话可以想象那个时代的人对死亡是多么的冷淡,就连孩童都如此的麻木无情。

人们关心着的是自己的腰包,就像老板想起了孔乙己,也只是因为那十九文钱罢了。

“大约”是表估计的,“的确”是表肯定的。

按语法来说,这个句子是有毛病的。

“的确”一词是孔乙己悲剧的必然归结。

他在那个时代不可能获得别的结局,在他腿未打折之前,他的生计已经很难维持了,何况折腿以后,除了穷死饿死,别无生路。

三、《药》中的夏瑜和华老栓在城市中, 一位青年华小栓得了肺痨, 其父亲向刽子手买来一个传说中用革命烈士鲜血所作的馒头, 华小栓吃了还是死了!同时, 在这个城市的另一边-古轩亭口, 鲜血的来源者是一位叫夏瑜的青年, 因为参加推翻满清运动而被斩首。

在凄凉的坟场上,只剩两个失去爱子的母亲,无限的伤痛……夏瑜是一个资产阶级民主革命者的形象。

他家境贫寒,以致使红眼睛阿义从他身上“榨不出一点油水”;他对资产阶级民主革命有明确的认识,这大清的天下是我们大家的;他意志坚定,甚至劝牢头造反。

最后,还是逃脱不了悲剧的命运,慷慨就义了。

夏瑜为社会而牺牲,希望能换来人们的觉醒。

但茶客们却说他“疯了”。

他为社会,为自己,有改善社会的强烈愿望。

他追求过,奋斗过,有对人对己的真诚的感情,但当时的社会却不能容忍他。

与几千年的腐朽没落的封建制度相比,他的力量太弱小了。

人们因为麻木太久,没有能从中觉醒过来。

但他并不孤单,“再往上一瞧却不觉也吃一惊;--分明有一圈红白的花,围著那尖圆的坟顶”,他的同伴们还在继续努力。

鲁迅先生同情这些革命人士,因为在当时的社会,只有这些人还在为社会的进步而挣扎、奋斗。

华老栓是市镇市民,夫妻辛勤操持着一个小茶馆,是普通的劳动人民。

他的儿子华小栓患有严重的痨病,他不去求医,却相信别人说人血馒头可以治病。

于是千方百计去找人血,他拼命积攒铜钱,只想着尽快把人血馒头取到手,好医治儿子的痨病。

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