教师资格证美术说课稿
美术优秀说课稿模板（精选5篇）
美术优秀说课稿模板（精选5篇）美术优秀说课稿模板（精选5篇）作为一名无私奉献的老师，就有可能用到说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。
说课稿应该怎么写呢？下面是小编整理的美术说课稿模板（精选5篇），欢迎大家分享。
美术说课稿1老师们：下午好！我今天的说课将采用"五说"的说课模式。
即一说教材、二说教法、三说学法、四说教学过程、五说课后反思。
理论根据将贯穿在以上流程中。
1、说教材：我今天说的是"造型·表现"和"设计·应用"两个学习领域内容的课业，是综合性很强的课业。
因此，本课内容无论从形式到内容在设计上都贯穿了很新的教学理念，完全符合《二期课改》中的"基本理念"的要求。
本人对教材的理解是：由于孩子们从小就对大树和小鸟有着特殊的情感，因此，这节课很容易引起孩子的兴趣，可以为学生提供很大的想象与创作空间，而且在设计中"隐藏"了一部分创作方法，为学生提供了交流、学习、思考的空间，能够从学生生理、心理特点出发，达到了教学过程与教学内容的完美统一。
由于本课是一节"造型·表现"和"设计·应用"的综合美术课，因而在备课上我充分考虑了教学内容多与学生好动的实际情况，并结合二期课改提出的"从学生的兴趣爱好出发，关注学生的合作参与意识"的要求以"快乐求知"为目标，打破原有的单纯的讲画教学模式，力求为学生构建一个"自主、平等、合作、竞争"的课堂教学体系，充分调动学生的积极性、主动性，使学生在轻松愉快的氛围中不知不觉中获取知识，真正体验到求知的快乐。
教学目标：根据学生的特点和对教材的理解制订了以下教目标。
认知领域：通过教学使学生能掌握、绘制各种形态的小鸟的家。
操作领域：通过听、看、想、说、演、画、玩等不同的活动形式，使学生能够表现出一个美丽温馨的小鸟的家。
美术教师说课稿范文
美术教师说课稿范文一、课程概述本课程是美术教育专业中的一门重要课程，旨在培养学生的美术素养和审美能力。
通过本堂课的学习，学生将了解到绘画的基础知识和技巧，并通过实践来提升自己的绘画能力。
二、教学目标1.了解绘画的基本概念和种类；2.掌握绘画的基本技法和表现方法；3.提高学生的观察力和表现能力；4.培养学生对美的感知和审美能力。
三、教学内容1.绘画基础知识的讲解：介绍绘画的定义和分类，包括素描、水彩、油画等；2.绘画基本技法的讲解：讲解线条、色彩、明暗和透视等绘画技法；3.绘画实践：学生进行绘画实践，通过实践来加深对绘画基础知识和技法的理解和掌握；4.绘画作品欣赏和评析：对学生的绘画作品进行欣赏和评析，帮助学生进一步提高绘画能力。
四、教学过程1. 导入（5分钟）教师通过展示一些著名的绘画作品，引起学生对绘画的兴趣，并激发学生对美的追求。
2. 绘画基础知识的讲解（15分钟）教师从绘画的定义和分类入手，介绍绘画的基本概念和种类，并通过图示和例子进行说明，使学生对绘画的基本知识有个初步的了解。
3. 绘画基本技法的讲解（20分钟）教师讲解绘画的基本技法，包括线条、色彩、明暗和透视等，通过示范和演示让学生理解这些基本技法的重要性和运用方法。
4. 绘画实践（50分钟）学生在教师的指导下进行绘画实践，根据教师的要求选择具体的绘画题材和风格进行创作。
教师在实践过程中进行指导和点评，引导学生注意绘画的细节和表现效果。
5. 绘画作品欣赏和评析（20分钟）学生完成绘画作品后，教师组织学生进行作品欣赏和评析。
教师对每位学生的作品进行点评，指出作品的优点和不足，并提出改进意见，帮助学生提高绘画能力。
五、教学评价1.每堂课结束后，学生需提交一份绘画作品，教师根据作品的质量和表现能力进行评分；2.学生对课堂教学的参与度和学习态度也将纳入评价的范围；3.教师将通过观察学生的绘画作品和听取学生的反馈来评估教学效果。
六、教学参考资料1.《美术教育教程》2.《绘画技法大全》3.线上绘画教学视频以上是本堂课的说课稿范文，希望能对您理解美术教师说课的流程和内容有所帮助。
美术说课稿
美术说课稿一、教学目标本堂课的教学目标主要包括：1.培养学生对美术作品进行观察、分析和理解的能力。
2.提高学生的创作能力，培养学生的美术素养。
3.引导学生认识不同艺术形式的表达方式。
4.激发学生对美术的兴趣，培养学生对美术作品的欣赏能力。
二、教学内容本堂课的教学内容主要包括：1.对一幅美术作品进行观察和分析。
2.引导学生认识绘画的基本元素和技法。
3.进行美术作品的创作练习。
4.分享学生的创作成果，进行作品欣赏和评价。
三、教学重点和难点本节课的教学重点为：1.引导学生观察和分析美术作品，培养对艺术品的审美能力。
2.教授绘画的基本技法和元素，让学生能够进行自由创作。
3.激发学生对美术作品的欣赏兴趣，培养学生的审美情趣。
本节课的教学难点为：1.如何引导学生提出合理的观察和分析问题，培养学生的艺术思考能力。
2.如何教授绘画的基本技法和元素，让学生能够灵活运用。
3.如何激发学生对美术作品的兴趣和欣赏能力。
四、教学过程1. 导入环节介绍当天将要学习的美术作品，激发学生对艺术的兴趣。
2. 观察与分析通过展示作品，引导学生对作品进行观察和分析。
鼓励学生提出自己的见解，并进行讨论。
3. 讲解基本技法和元素介绍绘画的基本技法和元素，例如线条、色彩、构图等。
通过示范和讲解，让学生了解如何运用这些技法和元素进行绘画创作。
4. 创作练习让学生根据所学的基本技法和元素进行绘画创作练习，鼓励他们展现个性和创造力。
5. 作品欣赏和评价学生展示自己的作品并进行欣赏和评价。
鼓励学生对自己和他人的作品进行积极正面的评价，促进互相学习和提高。
6. 总结与展望对本节课的学习内容进行总结，并展望下节课的学习内容，激发学生对未来学习的兴趣。
五、教学评价通过本节课的教学，可以进行以下方面的评价：1.学生对美术作品的观察和分析能力。
2.学生掌握的绘画基本技法和元素的运用能力。
3.学生的作品表达能力和创造力。
4.学生对自己和他人作品的欣赏和评价能力。
美术教师面试说课稿
美术教师面试说课稿一、教学内容概述本次面试给出的教学内容是关于素描技法的教学。
素描是绘画的基础技法之一，它能够帮助学生掌握物体的形状、结构和光影变化，是学习绘画的重要环节。
本次教学将以自然物体的素描为主题。
二、教学目标1.培养学生对自然物体形态的观察能力，提高他们的表现能力和创造力；2.掌握素描的基本技法，包括线条的运用、明暗的表现等；3.培养学生的审美能力，提升他们对美术作品的理解和欣赏能力；4.培养学生的意识与表现能力，鼓励他们从多个角度去观察和表达。
三、教学重难点教学重点：1.立体感的表现：通过线条、明暗的处理，让画面有立体感；2.物体的比例和形态：学生能够准确地捕捉物体的比例和形状，将其表现到素描作品中。
教学难点：1.培养学生的观察能力和表现能力，让学生能够将观察到的事物准确地表达出来；2.让学生在掌握基本素描技法的基础上，能够进行创作和表达。
四、教学方法与教学过程1.教学方法：本次教学采用示范教学和个性化指导相结合的方式。
通过展示一些经典的素描作品，引发学生的兴趣和好奇心；然后通过示范教学，分步讲解素描的基本技法和经验；最后通过个性化指导，帮助学生发现和解决在绘画过程中遇到的问题。
2.教学过程：第一步：导入引入素描的概念，通过展示一些经典的素描作品，激发学生对绘画的兴趣和好奇心。
同时，提醒学生素描的重要性和作用。
第二步：技法讲解与示范介绍素描的基本技法，包括线条的运用、明暗的表现等。
通过展示一些示范作品，详细讲解每一种技法的具体应用方法。
第三步：实践演练让学生根据课堂上讲解的技法，选择一个自然物体进行素描练习。
在练习过程中，老师会进行个性化指导，帮助学生解决遇到的问题，并提供一些创作建议。
第四步：作品展示与评价鼓励学生在一定时间内完成作品，并进行展示和互评。
老师可选择一些优秀的作品进行点评，夸奖学生的努力和创造力。
第五步：总结与反思让学生总结今天学到的知识和经验，并回答一些思考性问题，加深对课堂知识的理解和应用能力。
美术教师说课稿范文（精选5篇）
美术教师说课稿范文（精选5篇）美术教师说课稿范文（精选5篇）作为一位不辞辛劳的人民教师，通常会被要求编写说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。
我们应该怎么写说课稿呢？以下是小编帮大家整理的美术教师说课稿范文（精选5篇），仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教师说课稿1各位评委、领导、老师们好！我今天的说课将采用"四说"的说课模式。
今天我准备：一说教材，二说教法，三说学法，四说教学过程。
理论根据将贯穿以上流程中。
一、说教材1、分析教材本课在教材中的地位和作用：本课是河北省九年义务教育小学美术第八册第十五课内容，属于新课程标准中"造型·表现"类创作课型。
本课主要是使学生在巩固原有绘画知识的基础上，了解和掌握变化彩印版画的特点及制作方法，这对培养学生的能力和素质是极其重要的。
另外，版画的制作过程比较复杂，对于四年级学生来说，还要做到难易适度，由浅入深。
2、课时安排：2——3课时3、教学目标根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合四年级学生特点，本着激发学生学习兴趣，培养学生的创造能力和动手实践能力，我确定本节课的教学目标如下：①认知目标：初步了解版画知识，感受版画艺术的独特艺术效果，合理的组织画面，激发想象力和创新意识②能力目标：通过自主的探索及实验，掌握彩印版画基本的造型表现能力。
③情感目标：养成在创作中生成问题并解决问题的学习习惯，体验版画创作的快乐。
4、教学重点、难点重点：掌握彩色版画的一般制作方法，并能动手制作一幅作品。
难点：拓展学生的创新思维，提高学生的综合实践能力。
二、说教法由于学生对美的感受，对新的事物的兴趣往往基于直接的视觉感受。
因此，教学开始时，我针对四年级学生的生理和心理特点，采取了直观的教学方法，充分运用多媒体、范图等直观教具，丰富了课堂的内涵和形式，使学生在愉悦的教学环境中感受美、创造美。
此外，我还采用师生共评法对作业进行评价，让学生能够更充分认识自我，客观的评价自我，学会互动发展，从而引导学生树立正确的人生观、价值观。
美术说课稿
美术说课稿一、课程介绍美术课程，作为培养学生审美能力和艺术修养的重要学科，旨在通过观察、思考和创作，提高学生的审美眼光和艺术表现力。
本课程将遵循《美术课程标准》的理念和要求，关注学生的个体差异，激发学生的创造力和想象力，培养他们的审美情感和人文素养。
二、教学内容本次美术课程将涵盖以下内容：素描基础：教授素描的基本原理和技巧，包括线条运用、阴影处理、构图法则等。
油画技法：通过实践操作，让学生掌握油画的基本技法，理解色彩的运用和表现力。
中国画欣赏：介绍中国画的特色和风格，提高学生的艺术鉴赏能力。
创意设计：激发学生的创意思维，培养他们独立创作的能力。
美术与生活：探讨美术与日常生活的联系，提高学生对美的感知和欣赏能力。
三、教学方法为确保教学效果，本课程将采用以下教学方法：互动教学：鼓励学生积极参与课堂讨论，发挥主体作用，形成良好的学习氛围。
案例分析：通过对经典作品的剖析，让学生深入理解艺术的表现手法和技巧。
实践教学：组织学生进行绘画实践，让他们在动手中提高技能，感受艺术的魅力。
任务驱动：布置具有挑战性的任务，激发学生的创造力，培养他们解决问题的能力。
小组合作：通过小组合作的形式，培养学生的团队协作精神，提高沟通表达能力。
四、教学资源为保障教学质量，本课程将充分利用以下教学资源：教材与教辅：选用优质的美术教材和教辅资料，为学生提供全面的学习支持。
多媒体课件：制作生动有趣的多媒体课件，提高学生的学习兴趣和效果。
网络资源：引导学生利用网络资源进行自主学习，拓宽知识视野。
美术馆与博物馆：组织参观美术馆和博物馆的活动，让学生近距离接触优秀艺术作品。
教学示范用品：准备丰富的教学示范用品，如画笔、颜料、画布等，满足学生的学习需求。
五、评价方式本课程将采用以下多元化的评价方式：作品评价：根据学生的绘画作品，评价他们的技能掌握和艺术表现力。
美术面试说课稿范文
美术面试说课稿范文一、背景介绍本次美术面试的课程为《色彩搭配与表现》。
在这堂课中，我们将学习如何运用不同的色彩组合来表现不同的情感和氛围，培养学生的色彩感知能力和创造力。
二、教学目标•帮助学生理解色彩在绘画中的重要性和作用•培养学生对不同色彩搭配的敏感性和判断力•提升学生的创造力和表现能力三、教学重点•掌握常见的色彩搭配原则和表现手法•理解不同色彩搭配对情感和氛围的影响•培养学生对色彩的感知和表达能力四、教学过程1. 导入（5分钟）•利用举例和图片引导学生思考色彩在生活和艺术中的作用，激发学生的兴趣，并引导学生提出问题和猜测。
2. 理论学习（15分钟）•介绍色彩搭配的基本原则，如互补色、对比色、类似色等，并通过实例和图片展示不同色彩搭配的效果和表现手法。
3. 实践演练（30分钟）•分发绘画工具和调色板，让学生按照要求进行色彩搭配实践，并观察和记录自己的感受和想法。
•引导学生用色彩表达特定的情感和氛围，比如欢乐、忧伤、安静等。
•鼓励学生创造性地运用不同色彩搭配，并引导他们观察和分析不同搭配对情感的影响。
4. 分享和总结（10分钟）•让学生展示自己的作品，并与同学分享自己的创意和体会。
•引导学生总结这堂课学到的知识和技能，以及自己的收获和成长。
五、教学评价1. 观察评价•教师观察学生在实践过程中的表现和学习态度，包括色彩搭配的准确性、创意性和情感表达的质量。
2. 作品评价•对学生的作品进行评价，重点关注色彩搭配的效果和表现手法是否合理，以及情感和氛围是否能够有效传达。
3. 自评互评•学生之间进行互评和自评，通过交流和反思来改进自己的作品和表现能力。
六、教学拓展•鼓励学生在日常生活和实践中多关注和观察色彩的运用，培养自己对色彩的感知能力和创造力。
•推荐一些优秀的绘画作品和色彩搭配案例供学生参考和学习。
七、教学反思通过这堂课的教学，学生对色彩搭配的重要性和作用有了更深入的理解，并学会了运用不同的色彩搭配来表现不同的情感和氛围。
美术说课稿4篇
美术说课稿4篇第一篇：《色彩与情感的表达》引言：美术是一门独特而又富有表现力的艺术形式，它通过色彩、线条和形状等元素来表达情感和思想。
本节课将围绕色彩与情感的表达展开，通过学习不同色彩的含义和运用，引导学生用色彩表达自己的情感。
主体：1. 色彩的基本概念和分类- 介绍色彩的三要素：色调、明度和饱和度。
- 分类讲解：暖色调和冷色调的区别，以及主要的基本色彩。
2. 色彩与情感的联系- 通过示例作品展示不同色彩所表达的情感：红色代表激情和力量，蓝色代表冷静和安宁等。
- 引导学生思考：为什么不同色彩会产生不同的情感效果？3. 色彩在绘画中的运用- 引导学生进行色彩搭配练习，让他们通过尝试不同的色彩组合来表达自己的情感。
- 通过示范和指导，教授一些常用的色彩运用技巧，如对比色、相近色等。
4. 创作实践- 让学生选择一个情感主题，用色彩来表达。
- 提供一些创作素材和工具，让学生自由发挥，展示他们对色彩与情感的理解和运用。
总结：通过本节课的学习，学生不仅能够理解色彩与情感之间的联系，还能够通过绘画来表达自己的情感。
通过不断的实践和探索，他们将能够更加熟练地运用色彩，创作出更有表现力的作品。
第二篇：《线条的表现力》引言：线条是美术创作中最基本的元素之一，它具有丰富的表现力。
本节课将围绕线条的表现力展开，通过学习不同类型的线条和线条的运用技巧，引导学生用线条表达自己的创意和情感。
主体：1. 线条的类型和特点- 直线、曲线、斜线等不同类型的线条。
- 线条的粗细、长度和方向对表现力的影响。
2. 线条的表现力- 通过示例作品展示不同线条所表达的情感和意境：柔和的曲线代表温柔和柔情，锐利的直线代表力量和决心等。
- 引导学生思考：为什么不同线条会产生不同的表现效果？3. 线条在绘画中的运用- 引导学生进行线条练习，让他们通过练习不同类型的线条来提高线条的掌握能力。
- 教授一些常用的线条运用技巧，如交叉线条、平行线条等。
4. 创作实践- 让学生选择一个主题，用线条来表达。
美术教师说课稿
美术教师说课稿一、教学背景和教学目标1. 教学背景美术作为一门重要的艺术学科，在中小学教育中占有重要的位置。
通过美术的学习，可以培养学生的创造力、审美能力和艺术表达能力。
在本次美术课中，我们将学习中国绘画艺术的基本技法和表现方法。
2. 教学目标•知识目标：了解中国绘画的历史和传统，掌握基本的绘画技法。
•能力目标：提升学生的观察力和创造力，培养他们的艺术鉴赏能力和表达能力。
•情感目标：培养学生对艺术的热爱和兴趣，增强他们对中国传统文化的认同感。
1. 教学内容本次课程的主要内容是中国绘画艺术。
将介绍以下几个方面的知识：•中国绘画的历史和发展概况•中国绘画的基本技法和表现方法•中国绘画中的传统题材与形式•中国绘画的艺术特点和意义2. 教学重点•了解中国绘画艺术的历史和传统•掌握中国绘画的基本技法和表现方法•学会欣赏和鉴赏中国绘画作品1. 教学过程本次课程的教学过程分为以下几个环节：•引入：通过展示一些中国绘画作品，引起学生对中国绘画的兴趣。
•知识讲解：介绍中国绘画的历史和发展，重点讲解一些著名的绘画名家和作品。
•技法演示：通过演示，示范绘画的基本技法和表现方法，并与学生一起练习。
•作品欣赏：展示一些经典的中国绘画作品，引导学生进行欣赏和鉴赏，并进行讨论。
•创作实践：鼓励学生进行绘画创作，通过实践提升他们的艺术表达能力。
2. 教学方法本次课程将采用以下教学方法：•演示法：通过教师的演示和示范，让学生直观地了解绘画的基本技法和表现方法。
•实践法：通过实际绘画的练习和创作，提升学生的艺术表达能力。
•讨论法：通过作品欣赏和鉴赏的讨论，培养学生的审美能力，并加深对艺术的理解。
四、教学评价和资源准备1. 教学评价•自评：通过观察学生的参与度和表现，评估他们在学习过程中的积极程度和掌握程度。
•同学评价：通过同学之间的交流和互评，评估学生在创作实践中的表现和成果。
2. 资源准备•展示中国绘画作品的图片或幻灯片。
•画笔、颜料、纸张等绘画工具和材料。
美术说课稿（精选8篇）
美术说课稿美术说课稿（精选8篇）作为一无名无私奉献的教育工作者，有必要进行细致的说课稿准备工作，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。
那要怎么写好说课稿呢？下面是小编为大家整理的美术说课稿（精选8篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
美术说课稿篇1各位专家、各位评委：大家好！今天我说课的内容是：义务教育课程标准实验教材人美版第八册第二课《巧用对称形》。
我主要从教材分析、教法运用、学法指导、学习过程和板书设计五个方面加以说明。
一、说教材：（一）说教学分析：首先，我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《巧用对称形》一课属于“设计应用”学习领域，即尝试从形状与用选的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材，学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理，甩手绘草图或立体制作的方法表现设计构想，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。
《巧用对称形》是在学生已经学习了一些简单的平面几何图形、初步形成空间观念的基础上进行教学的；日常生活中有许多事物都具有对称性，也为学生认识对称图形提供了很好的素材。
教材通过让学生欣赏生活中的有关对称形、借助实际操作让学生了解对称形，以及对称形在生活中的广泛运用，加深对所学平面图形的认识，让学生感受对称美。
对四年级学生而言，虽然用剪刀剪出对称图案并不难，但是要把这种技巧服务于生活就需要更高的美术修养。
（二）说教学目标：众所周知，它是整个课堂教学的核心，是课堂教学的最终目的，也是课程评价的主要依据。
根据《九年义务教育美术教学大纲》对本领域的学习学生应该达到的目标要求，我对本节课的教学设立了以下三点学习目标：1、知识目标：掌握什么是对称形，知道对称形剪纸的折法。
2、能力目标：会剪对称形，会运用对称形装饰生活中的物品。
3、情感目标：体验设计活动的乐趣，激发美化生活的愿望，唤起并激发学生对民族剪纸艺术的热爱，提高动手能力。
（三）说教学的重、难点：我认为艺术来源于生活，就应该服务于生活，由于学生可能对如何设计美观的对称花纹需要一定的指导。
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培养审美的眼睛（美术鉴赏及其意义）各位评委老师好，我叫XXX，我的说课题目是《培养审美的眼睛》。
（板书说课题目及自己的名字）下面是我的说课内容：一、教学目标：（我的说课主要从教学目标、教学重难点和教学过程三个方面加以阐述）本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。
因此我设定三个教学目标：1）通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏。
2）美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义。
3）让同学们掌握美术鉴赏的方法，培养“审美的眼睛”。
二、教学重点和难点：（第二部分是…）教学重点：培养学生审美的眼睛，从而让学生们掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来和人生发展的重要意义。
教学难点：如何结合实例讲清美术的主要分类和美术鉴赏的一般过程和方法。
三、教学过程：（第三部分是我的…）首先导入新课：随着人们对精神生活的要求越来越高。
当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，对作品的价值判断等。
所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。
然后我会通过展示张萱的《捣练图》和米勒的《拾穗者》等相关作品，让学生在看画的同时，提出自己的观点，自然而然的引出美术鉴赏的概念。
1、什么是美术鉴赏？（接下来就是本章节的第一个知识要点…）首先我会举例说明鉴赏并不神秘，然后从具体的美术作品入手，阐明什么是美术鉴赏，及其对象、过程、目的和本质特征等。
通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏，以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。
那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。
首先我会展示天安门的图片、徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》让同学们在欣赏图片中，逐步训练学生区分不同美术形式的能力。
2、美术作品是如何分门别类的？（随后引出第二个教学重点…）我会根据艺术门类和形式语言上的不同特征，分别展示课本相关图片。
并提出两个相关问题：1、各个图片分别代表哪种艺术门类。
2、除此之外还发现生活中有那些美术作品，它们是属于以上哪种艺术门类的。
目的是让学生开动脑筋，列举自己生活中所发现和存在的美术元素，训练同学们主动思维的习惯。
3、美术鉴赏的意义（本章节的第三个教学内容是…）通过以上我们学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，那么我们为什么要学习美术鉴赏呢？我就会通过展示库尔贝的《筛谷的妇女》和马蒂斯的《舞蹈》两幅代表作来说明美术鉴赏从认识功能、教育功能和审美功能三个方面的重要意义。
4、总结回顾：（最后是我对本章节的总结回顾）通过本课的学习，使学生学习了美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术鉴赏的意义等，并从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为学生今后进一步学习相关的知识打下了基础。
四、板书设计：一、什么是美术鉴赏二、美术作品是如何分门别类的三、美术鉴赏的意义我的说课完毕，感谢各位老师！（擦黑板）。
XXX XX年XX月XX日美术作品的艺术语言（美术家是如何进行表达的？）各位评委老师好，我叫xxx，我的说课题目是美术作品的艺术语言（板书说课题目及自己的名字）下面是我的说课内容一，教学目标（我的说课内容主要从教育目标，教学难点和教学过程三个方面加以阐述）首先使学生理解美术语言的含义，初步了解基本美术语言的特征及其在美术语言表达中的作用，然后在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式。
二教学重点和难点（第二部分是……）教学重点：1美术语言整体和构成成分之间的辩证关系2 几种基本关系语言的特征及其运用教学难点;不同的艺术语言在美术作品中的运用及其作用三教学过程（我说课的第三个部分是我的……）首先导入新课;我会请学生朗诵诗歌，跳小段舞或唱歌，通过提问由学生辨别是哪种语言，从而引出本堂课的研究课题：美术作品的艺术语言（其中主要包括什么是美术作品的艺术语言，基本的美术语言符号和美术语言整体，以及基本语言的关系三个知识要点）1什么是美术作品中的艺术语言（第一个知识要点是……）我会通过屏幕，展示美术语言的概念，让学生们一起朗读，将读与思有机结合起来，更好的进行理解记忆2基本的美术语言符号（第二个知识要点是……主要有5个方面）（1）形体;我会展示中国画<韩熙载夜宴图>，壁画《朝元图》及油画《格尔尼卡》三幅表现形式不同的绘画作品。
让同学们分析三件作品在形象塑造上运用了哪些类型的艺术语言形式，根据同学们的回答，共同做出总结。
（2）明暗：同样我会展示《蒙娜丽莎》向学生们提出蒙娜丽莎神秘的微笑主要是通过什么艺术语言形式来表达的，通过设问，引起学生思考，培养学生独立思考的能力（3）色彩;通过<静物，苹果和橘子>《呐喊》以及故宫的图片，让学生对作品进行归类练习，培养学生观察分析能力，加强对概念的理解（4）空间：我会讲述，空间是物质存在的一种形态，具有多维的性质，随后我会展示《拾穗》《清明上河图》《寒江独钓图》并进行讲解，加深同学们印象。
从而更好的达到教学的目的（5）材质，肌理首先我会让同学感受一下课桌，书本，身上的衣服分别是什么材质的，她们分别带来什么样的感受，通过学生的观察和触摸，我会结合画家作品进行讲解和总结3 美术语言整体和基本语言的关系我会采用对比的方法，从而知道美术作品和文学作品中使用的语言是不同的，只有把美术语言和整体形象融合成一个有机的整体，按照一定的创造法则，构造出一个全新的创造物，才能被欣赏者所理解，才能表达出某种意义4 总结回顾通过今天的作品欣赏使学生进一步的认识到美术作品中的艺术形象是通过美术语言创造的，只有了解艺术语言才能更好的欣赏艺术作品，只有学会运用艺术语言才能创造艺术形象，传达社会意识，表现审美理想四板书设计一什么是美术作品的艺术语言二基本的美术语言符号三美术语言整体和基本语言的关系，我的说课完毕，感谢各位老师（檫黑板）教学重点掌握古希腊人物雕塑的写实与理想化的结合，追求和谐的理想美。
难点：古希腊的历史背景和审美取向。
课时：2课时教学过程<一>、导入课题：2004希腊雅典奥运视频材料引出课题。
<二>、讲授新课：教学1、学生讨论：①、希腊的地理环境。
②、希腊的气候。
学生发表自己的观点。
1、引导学生仔细观察，自己寻找并发现问题。
引导学生分组展开讨论。
教师肯定学生的观点，并讲授希腊的地理环境。
知识要点：①、三面环海，一面临山。
温和的气候条件。
为希腊人们进行体育锻炼提供了条件。
②、大理石的盛产，为希腊雕塑提供了材料的保证。
课件：播放舒缓的背景音乐。
学生展开讨论。
历史背景1、了解古希腊的历史史实、神话传说。
2、阐述自己的观点。
1、引导学生了解有关希腊的历史实。
2、知识点：古希腊人：实行奴隶制民主政治；艺术是生活的一部分；他们从善体育运动。
播放课件：展示有关的图片。
◆播放背景音乐。
三、感知作品1、学生观察分析代表作品：2、学生讨论作品的特点和造型特色。
并发表自己的看法。
3、理解雕塑的造型美、原始意义。
理想与现实结合。
1、教师引导学生仔细观察雕塑作品：《拳击者像》、《掷铁饼者》、《胜利女神》、《维纳斯》。
2、形成对作品的感知。
◆知识要点：建筑与雕塑的融合；理想与写实的结合；美学观念：“和谐的理想美”。
◆展示图片：《三女神》、《掷铁饼者》、《胜利女神》、《维纳斯》。
四、分析作品雕塑作品分析1、学生观察分析作品。
《拳击者像》、《掷铁饼者》、《维纳斯》。
2、学生分析讨论作品，比较雕塑作品间有何艺术特色。
3、学生发表交流自己的观点。
分析古希腊人的审美取向。
4、掌握雕塑人神合一、现实与理想的结合。
感悟作品的健美、庄重、和谐。
1、教师引导学生观察古典时期的雕塑作品：《拳击者像》、《掷铁饼者》等。
《拳击者像》：造型生动，赋予了内在人体的生命。
《掷铁饼者》：体育运动在艺术上的体现。
迅速变化的运动感。
《维纳斯》：感受自然与理想的优美与崇高。
2、引导组织学生进行讨论，并对作品间进行比较。
知识点：①、古典时期是造型艺术全盛时期。
②、美术成就主要是：建筑、雕塑。
③、艺术风格特点：现实与理想化的结合。
纯真而高尚的人体美。
建筑与雕塑的融合。
展示图片：《拳击者像》《掷铁饼者》《维纳斯》建筑作品分析学生分析作品，感受古希腊人对建筑的严格比例，追求庄重和谐统一的效果。
1、引导学生分析《帕特农神庙》知识点：多立克柱式，比例匀称，饱满挺拔。
展示作品：《帕特农神庙》五、体验作品1、学生根据自己的理解进行体验活动。
2、学生谈感受。
教师引导学生以各种形式体验作品。
体验要求：形式不限，重在感受雕塑作品的艺术美，表达自己对作品的理解。
展示作品，播放背景音乐。
六、知识延伸学生认识身边的艺术，发现身边的美。
让学生感受身边的雕塑作品。
理解身边雕塑的艺术美。
引导学生多注意观察生活，体验生活。
展示学生身边的雕塑作品。
3、播放课件了解古罗马建筑的伟大成就。
<三>、课堂小结：学生小结：1、学生用自己的语言进行本课的小结。
2、谈自己对古希腊雕塑作品的整体感受。
教师总结：<四>、课外延伸：进一步搜寻希腊雕塑的资料，了解希腊雕塑的发展过程。
理解雕塑兴盛的原因。
第三课心灵的慰藉和寄托——宗教建筑教学目标预设1、知识和技能对宗教的性质有一些感性的认识2、过程和方法进一步学习欣赏建筑艺术的方法3、情感、态度和价值观了解并感受宗教建筑的历史文化价值，正确对待宗教艺术。
教学重点与教学难点重点：1、进一步学习欣赏建筑艺术的方法，着重了解建筑是如何体现一定的思想观念，以及三大宗教建筑的主要特征。
2、帮助学生树立正确对待宗教艺术的态度和价值观。
难点：解决对宗教的认识，以及与宗教建筑相关的历史文化知识。
教法选择：举例法讲解法学法选择：讨论法教学准备：多媒体课件、图片等课时：2课时教学过程㈠导入：回顾中国的宫殿建筑——故宫建筑群和天坛，它的形式是为王权服务的。
这一讲，我们来赏析为宗教服务的建筑——宗教建筑。
（板书课题: 心灵的慰藉和寄托——宗教建筑）世界三大宗教——佛教、基督教和伊斯兰教，其影响深远。
宗教对于一时还找不到正确出路的广大人民群众，是一种重要的精神支柱，它寄托着人们的理想和幻想。
在世界三大宗教盛行的年代里，世界各国建造了一大批宗教建筑。
㈡结合课件讲授新课;1、佛教建筑概述：佛教的概况。
结合教材中的讲述，介绍印度《桑奇大塔》和《婆罗浮屠》。
引导学生与中国佛塔进行比较，归纳、总结特色：对称;多种造型手法的综合运用等。
并了解建筑是如何体现一定的思想观念。
2、基督教建筑概述：基督教的概况；基督教的教堂集欧洲中世纪美术制大成。
它先后创造了拜占庭式、罗马式和哥特式三种建筑风格。
其中哥特式教堂建筑式西方建筑史上的一个高峰。
哥特式建筑的代表作：《夏特尔主教堂》、《兰斯主教堂》和《科隆主教堂》。