人教版美术七下活动四《体验与评价》word教案

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七年级美术下册《拓展与评价》优秀教学案例

七年级美术下册《拓展与评价》优秀教学案例
(五)作业小结
1. 学生根据创作计划,独立完成美术作品。
师:“同学们,现在请根据你们的小组讨论结果,开始进行美术创作。在创作过程中,注意运用所学知识,发挥自己的想象力和创新能力。”
2. 教师巡回指导,关注学生在创作过程中的表现,及时给予指导和鼓励。
3. 作品完成后,进行自评、互评和教师评价,总结本次课程的收获。
师:“请大家展示自己的作品,并进行自评和互评。最后,我会对你们的作品进行点评,希望大家能够从中学习到更多。”
五、案例亮点
1. 生活化的情景创设,激发学生兴趣
本案例通过展示生活中的美术作品、图片等资源,引导学生关注生活中的美术元素,将生活与美术紧密联系起来。这种情景创设使学生在真实、有趣的情境中感受美术的魅力,激发他们的学习兴趣,提高创作热情。
4. 反思与评价,促进全面发展
本案例注重引导学生进行反思和评价,使学生从多角度审视自己的学习过程和作品。反思与评价不仅有助于学生发现问题、找出不足,还能激发他们的自信心和创作热情。多元化的评价方式则关注学生的全面发展,充分体现了素质教育的要求。
5. 知识与实践相结合,提高美术素养
本案例将所学知识与生活实际相结合,让学生在实践中掌握美术技巧,提高美术素养。通过创作、展示、评价等环节,学生将所学知识内化为自己的能力,为今后的美术学习打下坚实基础。
七年级美术下册《拓展与评价》优秀教学案例
一、案例背景
《拓展与评价》是七年级美术下册的教学内容,旨在引导学生通过对本学期所学的美术知识、技能和创作方法的总结与反思,进一步拓展创作思维,提高审美鉴赏能力。在本章节中,我们将以“生活”为主题,鼓励学生从生活中发现美、创造美,培养他们关注生活、热爱生活的情感。通过此案例,教师将引导学生运用所学知识,以小组合作的形式进行创作,互相评价,共同提高,实现知识的内化与实践能力的提升。此案例注重培养学生的创新意识、团队协作能力和审美鉴赏能力,充分体现了素质教育的要求,符合初中美术教学实际。在教学过程中,教师将运用启发式、讨论式的教学方法,以人性化的语言引导学生主动探究,发挥学生的主体作用,使他们在轻松愉快的氛围中感受美术的魅力。

人教版七年级下册美术教案

人教版七年级下册美术教案

人教版七年级下册美术教案七年级美术下册教案七年级下册美术教案年级:七年级科目:美术1七年级美术下册教案教学进度表:周次课题1-2周《美术是创造性的劳动》1课时3-4周《色彩的魅力》2课时5-6周《春天的畅想》2课时7周《凝练的视觉符号》2课时8周《亲切的使者》1课时9周《喜悦与收获》1课时10-11周《招贴—广而告之》1课时12-13周《盛情邀请》2课时14-15周《独特的装扮》2课时16周《平面设计的盛宴》2课时2七年级美术下册教案第一单元美术是创造性的劳动第一课源于生活高于生活研究领域:欣赏·批评课时:1课时【讲授目标】知识与技能:通过对美术创作一般过程的分析,理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界,了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系,初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。

过程与方法:通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法,初步研究并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。

情感、态度和价值观:通过分析不同美术作品的产生过程,增强学生价值观,尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义;在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。

【教学重难点】重点:理解美术是创造性的劳动这一特征。

难点:了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观天下,掌握美术的基本理论。

3七年级美术下册教案【教学方法】讲授法、讨论法【教具准备】课本、课件【教学过程】1、课前阅读教材,初步理解本课的研究内容。

2、引导阶段:展示作品XXX的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。

提出问题:从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件(考虑哪些因素)?学生围绕问题展开思考,初步发表自己的看法。

3、开展阶段:(1)模仿作品《血衣》中的几组人物形象,上台表演人物的造型姿态,体验人物内心情感,加深对作品人物性格及作品内涵的理解。

七年级人教版初中美术教案

七年级人教版初中美术教案

七年级人教版初中美术教案教学目标:1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识,包括色彩的三要素和冷暖知识。

2. 培养学生对色彩的感知和运用能力,提高学生的绘画水平。

3. 培养学生合作学习的能力,提高学生的审美素养。

教学重点:1. 色彩的基本知识和冷暖概念。

2. 色彩的运用方法和技巧。

教学难点:1. 色彩冷暖的理解和运用。

2. 色彩搭配的协调性。

教学准备:1. 教师准备PPT,内容包括色彩的基本知识、冷暖概念和色彩搭配实例。

2. 学生准备绘画用品,如水彩笔、画纸等。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师通过展示PPT,引导学生了解色彩的基本知识和冷暖概念。

2. 学生分享自己对色彩的认识和感受。

二、新课(20分钟)1. 教师讲解色彩的三要素,即色相、明度和纯度。

2. 教师讲解冷暖概念,引导学生感受色彩的温度。

3. 教师演示色彩的运用方法和技巧,如如何调色、如何搭配色彩等。

4. 学生跟随教师的示范,进行色彩练习。

三、课堂练习(15分钟)1. 教师布置课堂练习题目,要求学生运用所学知识和技巧进行创作。

2. 学生独立完成练习,教师巡回指导。

四、作品展示与评价(5分钟)1. 学生展示自己的作品,分享创作心得。

2. 教师对学生的作品进行评价,给予肯定和鼓励。

五、总结与拓展(5分钟)1. 教师总结本节课的学习内容,强调色彩的重要性和运用方法。

2. 学生提出问题,教师解答。

3. 教师布置课后作业,要求学生课后练习色彩的运用,提高绘画水平。

教学反思:本节课通过讲解色彩的基本知识和冷暖概念,引导学生感知和运用色彩。

课堂练习环节,学生独立完成作品,教师巡回指导,帮助学生掌握色彩的运用方法和技巧。

通过作品展示与评价,学生分享自己的创作心得,提高审美素养。

总体来说,本节课达到了预期的教学目标,学生对色彩的认知和运用能力有所提高。

但在课后,仍需加强学生的练习和运用,提高他们的绘画水平。

人教版初中七年级下册美术教案

人教版初中七年级下册美术教案

第四单元、第1课广而告之教学目标知识与能力:了解海报的作用、构成要素及特点,能设计较简单的校园海报和公益海报,能欣赏、理解各种创意海报。

过程与方法:在探讨中感知海报的作用,在欣赏中感受海报的表现特点和创意构思,在合作中,互相启发掌握设计方法,在评价中培养自信与修改能力。

情感态度价值观:结合欣赏和设计活动,启发学生认识并体会海报的艺术美感,提高审美能力。

教学重点:认识海报的设计原理,掌握海报设计的一般方法。

教学难点:学生在操作实践中,审美原则和创意表达的综合运用。

教具准备:范作、轻音乐课时安排 2课时第一课时一、复习导入 1、复习 2、反馈:(1)什么是海报?(2)你见过什么海报?它们有什么作用?(3)你能把它们概括分类吗?教师小结引入新课二、学习新课1、分类欣赏:播放:商业海报、公益海报和校园文化海报2、学习海报的构成要素和特点:(1)大家知道海报的作用是传达信息,那它是靠什么传达信息的。

(2)启发学生观察表达:图案、文字、色彩(3)课件演示:海报(图案、文字、色彩)传达信息学习海报的特点:(1)图案、文字、色彩怎样才能引人注意呢?也就是海报的特点。

(2)出示范例海报,学生欣赏概括海报的特点,引导学生从图案、文字、色彩三方面说。

(3)教师演示课件:海报的特点:图案——与主题相关联,直观有创意文字——简洁,叙述清楚、一目了然色彩——醒目,视觉冲击力强(板书特点)3、海报的创意欣赏;激发学生创作热情(1)课件演示各种创意海报,指名学生说创意构思(教师适时鼓励)(2)学习设计步骤和方法a.欣赏了这么多有创意的海报,你也想来设计一个海报吗?如果要你设计一个海报,你会设计吗?你会先干什么?后干什么?能说说你的设计步骤吗?b.启发学生说设计步骤:审题——构思——起稿设计c.教师小结设计步骤(可整理学生设计思维,明确设计思路)第二课时一、复习导入:复习上节课的内容,调动学生上课积极性。

通过复习为本课的设计应用奠定基础。

初中美术四维教案设计模板

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一、教学目标1. 知识与技能:通过本节课的学习,使学生掌握美术基本技能,提高审美能力,培养学生的观察能力、想象力和创造力。

2. 过程与方法:通过欣赏、讨论、实践等活动,引导学生主动参与、积极互动,培养学生的自主学习能力和团队协作精神。

3. 情感态度与价值观:培养学生对美术的热爱,树立正确的审美观念,激发学生的爱国情怀和社会责任感。

二、教学重难点1. 重点:美术基本技能的掌握,审美能力的提高。

2. 难点:引导学生进行创新性创作,培养学生的想象力。

三、教学用具1. 多媒体课件2. 美术教材3. 绘画工具(如:画笔、颜料、画纸等)4. 创作材料(如:纸盒、剪刀、胶水等)四、教学过程1. 导入新课(1)播放一段与美术相关的视频或图片,激发学生的学习兴趣。

(2)简要介绍本节课的学习内容和目标。

2. 新课讲授(1)展示优秀美术作品,引导学生欣赏,分析作品的艺术特点。

(2)讲解美术基本技能,如:线条、色彩、构图等。

(3)介绍美术创作的基本步骤,如:构思、构图、绘制等。

3. 学生实践(1)分组进行创作,教师巡回指导。

(2)鼓励学生发挥想象力,进行创新性创作。

4. 作品展示与评价(1)各小组展示作品,分享创作心得。

(2)教师对作品进行评价,提出改进建议。

(3)学生互评,分享学习心得。

5. 总结与拓展(1)对本节课的学习内容进行总结,强调重点。

(2)布置课后作业,引导学生进行自主学习。

(3)拓展延伸,鼓励学生参加美术比赛、展览等活动。

五、教学反思1. 教师在授课过程中,应注重激发学生的学习兴趣,提高学生的审美能力。

2. 注重培养学生的创新意识,鼓励学生进行个性化创作。

3. 关注学生的个体差异,因材施教,使每个学生都能在美术学习中得到提高。

4. 教师应不断提高自身素质,为学生提供优质的教育资源。

六、教学评价1. 学生对美术的兴趣和热爱程度。

2. 学生掌握美术基本技能的情况。

3. 学生在创作中的想象力和创新能力。

4. 学生在课堂上的参与度和合作精神。

七年级美术下册教案新人教版

七年级美术下册教案新人教版

新人教版七年级美术下册教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧和表现方法,提高学生的审美素养。

2. 通过观察、分析和实践,培养学生对自然、社会和文化的关注和理解。

3. 培养学生独立思考、创新能力和团队合作精神。

二、教学内容第一章:色彩的运用1. 学习色彩的基本知识,包括色彩的三要素和色彩的冷暖知识。

2. 学习色彩的搭配方法,包括对比色、邻近色和类似色等。

3. 进行色彩练习,提高学生对色彩的感知和运用能力。

三、教学方法1. 采用讲授法,讲解色彩的基本知识和搭配方法。

2. 采用示范法,展示色彩的运用技巧。

3. 采用练习法,让学生通过实际操作来提高色彩的运用能力。

四、教学评价1. 学生能掌握色彩的基本知识和搭配方法。

2. 学生能在绘画作品中合理运用色彩,表达自己的情感和思想。

3. 学生能通过作品展示和评价,提高审美素养和创新能力。

五、教学资源1. 教材:新人教版七年级美术下册教材。

2. 教具:画纸、画笔、水彩颜料、彩色铅笔等绘画工具。

3. 参考资料:相关的色彩书籍、杂志和网络资源。

六、教学计划第一节:欣赏与分析1. 欣赏经典美术作品,分析其色彩运用和表现手法。

2. 学生进行作品欣赏和分析的练习,提高审美鉴赏能力。

第二节:绘画技巧的拓展1. 学习新的绘画技巧,如水彩画、素描等。

2. 进行绘画技巧的实践,让学生在自己的作品中运用新的技巧。

七、教学活动第一节:创意绘画1. 学生根据主题进行创意绘画,发挥想象力和创造力。

2. 学生展示自己的作品,进行互相评价和交流。

第二节:手工制作1. 学生进行手工制作,如剪纸、陶艺等,培养动手能力和创造力。

2. 学生展示自己的作品,进行互相评价和交流。

八、教学计划第一节:美术与生活1. 学习美术在生活中的应用,如广告设计、服装设计等。

2. 学生进行生活场景的绘画或设计练习,提高美术应用能力。

第二节:美术与文化1. 学习美术与文化的关系,了解不同文化背景下的美术特点。

七年级美术下册教案新人教版

七年级美术下册教案新人教版

七年级美术下册教案新人教版第一章:色彩的基础知识1.1 颜色与色彩让学生了解颜色的基本概念,区分色彩的三原色、六色彩和色彩的互补关系。

进行色彩实验,让学生通过混色来理解色彩的变化。

1.2 色彩的感知与表达引导学生观察和分析周围物体的色彩,培养学生的色彩感知能力。

学习色彩的表达方法,通过绘画实践让学生运用色彩来表达情感和意境。

第二章:绘画技巧与材料2.1 绘画工具与材料介绍各种绘画工具和材料的特点和用途,让学生了解并选择适合自己的绘画工具。

进行绘画实践,让学生熟悉绘画工具的使用方法。

2.2 线条与形状学习线条和形状的基本画法,通过练习让学生掌握线条的粗细、曲直和形状的变化。

利用线条和形状进行绘画创作,培养学生的绘画表达能力。

第三章:欣赏与分析3.1 美术作品欣赏让学生欣赏不同风格和流派的美术作品,培养学生的审美能力和欣赏水平。

分析和讨论作品的构图、色彩、线条等特点,提高学生对美术作品的欣赏和理解能力。

3.2 学生作品展示与评价展示学生的绘画作品,让学生互相欣赏和评价。

引导学生从构图、色彩、线条等方面进行评价,培养学生的评价能力和审美观念。

第四章:美术与生活4.1 美术与生活让学生了解美术在生活中的应用,如广告设计、服装设计等。

进行生活场景的绘画创作,让学生运用美术知识来表达生活中的美好瞬间。

4.2 创意与设计培养学生的创新思维和设计能力,学习设计的基本原则和方法。

进行创意设计的实践,让学生运用美术知识进行创新设计。

第五章:美术与传统文化5.1 美术与传统文化让学生了解美术在中国传统文化中的地位和作用,如书法、国画等。

学习传统文化中的美术技法和风格,进行传统文化的绘画创作。

5.2 民间艺术与民俗让学生了解民间艺术和民俗文化,如剪纸、泥塑等。

学习民间艺术的基本技法,进行民间艺术的创作实践。

第六章:人物绘画6.1 人物头像绘画学习人物头像的绘画技巧,包括脸部轮廓、五官刻画等。

进行人物头像的绘画实践,让学生掌握人物头像的基本画法。

人教版七年级美术下册教案

人教版七年级美术下册教案

人教版七年级美术下册教案一、教材内容分析本教材是人教版七年级美术下册教材,主要学习内容包括中国画、书法和剪纸三个模块。

其中,中国画模块主要学习中国画的起源和发展、中国画的基本功、中国画的构图和表现技法等;书法模块主要学习书法的基本知识、书法的基本笔画及构图要点、书法的基本功训练以及正楷、行书和草书等书法字体的书写;剪纸模块主要学习剪纸的起源和发展、剪纸的基本工具和材料、剪纸的基本技法以及剪纸作品的构图和色彩运用等。

二、教学目标•了解中国画、书法和剪纸的起源和发展历史;•掌握中国画的基本功,如线条的运用、水墨的运用等;•掌握书法的基本笔画和常用字体的书写技巧;•掌握剪纸的基本工具和材料的使用方法;•培养学生对美术创作的兴趣和审美能力。

三、教学重点与难点3.1 教学重点•中国画的基本功训练;•书法常用字体的书写;•剪纸基本技法的掌握。

3.2 教学难点•中国画构图和表现技法的理解和运用;•书法的笔画书写要求;•剪纸作品的构图和色彩运用。

四、教学过程4.1 教学步骤•第一步:导入新课本节课主要学习中国画中的线条运用。

通过展示一些中国画作品,引发学生对中国画的兴趣,激发学生的创作潜能。

•第二步:学习中国画的基本功讲解中国画的基本功,包括线条的运用、水墨的运用等。

同时,通过示范和实践让学生进行线条的练习,提高学生对线条的把握能力。

•第三步:练习与巩固组织学生进行练习和巩固,要求学生按照教师的示范,对线条进行反复练习,熟练掌握线条的画法和运用。

•第四步:展示与评价组织学生互相展示自己的练习成果,进行互评和自评。

教师对学生的作品进行评价和指导。

•第五步:作业布置布置作业,要求学生用所学的线条技法画一幅简单的中国画作品,并注意线条的运用。

4.2 教学方法•示范法:通过教师的示范来引导学生学习线条的运用和水墨的运用。

•实践法:通过学生的实践练习来巩固和提高线条的技法。

•评价法:通过展示和评价学生的作品,激励学生的学习兴趣,提高学生对线条的把握能力。

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活动四体验与评价
教学设计(一)
设计思路
本单元属于“欣赏•评述”活动内容,根据教材中四个活动内容进行拓展与变化,为了使学生能够在生动、活泼的情境中学习和理解美术知识及技能,分别将四个教学活动安排具体化、个性化,在活动内容上运用多种形式,使学生感受到“欣赏•评述”课学习的多元化。

教学目标
1.显性目标
学生通过搜集大量的证据证明本方的观点,再以展示美术作品、展开辩论证明自己的观点,得以丰富美术知识,增强关注美术创作的兴趣,提高对美术创作的认识,审美能力在原有的基础上得到提高。

2.隐形目标
学生在评价、创作、探究美术作品的同时,形成了全新的思维方式,提高了搜集信息、整理信息的能力,培养了美术鉴赏能力。

教学重难点
1.重点:学生搜集整理信息,利用辩论阐述自己的观点,达到美术鉴赏水平的提高。

2.难点:学生在展示和辩论的活动中,语言准确地传达美术的知识,阐释自己的观点。

活动项目分配建议
1.以论坛的形式使学生展开辩论,充分展示各种依据,如自己的作品,名家的作品,理论依据等,畅所欲言,抒发情感。

2.采用正反两方的主题对立、双方答辩的活动形式。

3.小组排好顺序,按单数组和偶数组划分,单数组对偶数组。

4.每组辩论时间应有所控制,在辩论之前给学生一些时间讨论,整理发言稿,派代表发言,在有限的时间内组员可以给予补充。

5.辩论开始后其他各组要有纪录和评价,教师准备好评价表请学生填写。

6.辩论只是激发学生热情的一种活动形式,最终目的是为了让学生学会用美术的形式抒发对现实生活的情感。

使学生认识到美术创作的形式无论是抽象还是具象,都是人类借助美术创作这一载体与自然交融的生命活动。

教学过程
课后教学反馈
1.本节课教学成功点:
2.本节课学生学习成功点:
3.本节课教学即兴发挥的闪光点:
4.本节课学生学习即兴发挥的闪光点:
5.本节课教学失败(欠妥)点:
6.本节课学生学习出现的问题:
7.今后教学如何完善:
教学设计(二)
1.本节课也可以从东西方美术不同的文化来分析。

2.通过西方美术中的写实风格的风景画、人物作品、动物、植物美术作品,让学生了解表现方法和创作手段,进一步理解美术作品表现生命的多样性。

3.介绍西方美术作品中装饰手法表现自然与生命的美术作品,展示给学生,使学生眼界开阔,美术知识与认识更加丰富。

4.东方美术作品表现意象、意念,天人合一的文化理念为东方文化的主导思想,尤其是中国美术作品对此表现得淋漓尽致。

可分析中国古代和当代国画大师的作品,加深学生的认识。

5.学生活动主要以讨论东西方美术的不同为主,在欣赏过程中提高自己的认识。

6.教师总结:美术的表现生命与自然和谐美,都是人类对自然的认识与情感的表达,在这一点上东西方文化是一致的。

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