音乐:乘着歌声的翅膀飞翔——合唱教学反思
歌曲乘着歌声的翅膀教案

歌曲《乘着歌声的翅膀》教案一、教学目标:1. 让学生了解并欣赏德国作曲家门德尔松的古典音乐作品。
3. 培养学生的音乐欣赏能力和歌唱技巧。
4. 通过学习这首歌曲,提高学生的音乐素养和审美能力。
二、教学内容:1. 作品背景介绍:介绍作曲家门德尔松的生平和创作风格,让学生了解《乘着歌声的翅膀》的创作背景。
2. 歌词解析:详细讲解歌词的意义和表达的美好情感,帮助学生深入理解歌曲。
3. 旋律分析:分析歌曲的旋律特点,引导学生感受音乐的美感。
4. 歌唱技巧指导:教授一些基本的唱歌技巧,如呼吸、发音、音准等,让学生能够正确地演唱这首歌曲。
三、教学过程:1. 课堂导入:播放门德尔松的其他经典作品,引导学生进入音乐世界。
2. 新课引入:介绍《乘着歌声的翅膀》的背景和歌词内容。
3. 旋律分析:播放歌曲,让学生跟随琴声哼唱,分析旋律特点。
4. 歌唱技巧指导:讲解并示范唱歌技巧,让学生进行实践。
5. 分组练习:将学生分成小组,进行合唱练习。
四、教学评价:1. 学生能够熟练地演唱《乘着歌声的翅膀》。
2. 学生能够理解并描述歌曲的美好意境。
3. 学生能够运用课堂上所学的歌唱技巧。
五、课后作业:1. 回家后继续练习《乘着歌声的翅膀》,加强歌唱技巧的掌握。
2. 查找其他门德尔松的作品进行欣赏和学习。
3. 写一篇关于《乘着歌声的翅膀》的音乐感悟。
六、教学资源:1. 音乐播放设备:用于播放歌曲和伴奏。
2. 乐谱:提供《乘着歌声的翅膀》的乐谱,方便学生学习和演唱。
3. 投影仪:用于展示歌曲的乐谱和相关的图片。
4. 教学视频:可以播放门德尔松的其他作品或者关于《乘着歌声的翅膀》的介绍视频。
七、教学步骤:1. 课堂导入:通过播放门德尔松的其他作品,引导学生进入音乐世界。
2. 新课引入:介绍《乘着歌声的翅膀》的背景和歌词内容。
3. 旋律分析:播放歌曲,让学生跟随琴声哼唱,分析旋律特点。
4. 歌唱技巧指导:讲解并示范唱歌技巧,让学生进行实践。
2024年《乘着歌声的翅膀》教案模板

《乘着歌声的翅膀》教案模板一、教案概述本教案旨在通过歌曲《乘着歌声的翅膀》的学习,让学生感受音乐的魅力,培养他们对音乐的热爱和欣赏能力。
通过歌曲中的歌词和旋律,引导学生理解歌曲的主题和情感,提升他们的音乐素养和审美水平。
二、教学目标1. 了解歌曲《乘着歌声的翅膀》的背景和作者。
2. 学会歌曲的旋律和歌词。
3. 能够用正确的节奏和音准演唱歌曲。
4. 理解歌曲的主题和情感,能够进行简单的音乐欣赏。
三、教学重点与难点1. 教学重点:歌曲《乘着歌声的翅膀》的旋律和歌词的学习,以及正确的演唱方式。
2. 教学难点:歌曲中的一些特殊音准和节奏的掌握,以及对歌曲情感的理解。
四、教学方法1. 讲授法:介绍歌曲的背景和作者,讲解歌曲的主题和情感。
2. 示范法:教师示范演唱歌曲,学生跟随模仿。
3. 练习法:学生通过反复练习,掌握歌曲的旋律和歌词。
4. 互动法:学生之间的相互交流和合作,提高音乐欣赏能力。
五、教学内容1. 歌曲介绍:介绍歌曲《乘着歌声的翅膀》的背景和作者。
2. 歌词学习:学习歌曲的歌词,理解歌词的意义和表达的情感。
3. 旋律学习:学习歌曲的旋律,掌握歌曲的节奏和音准。
4. 演唱练习:进行歌曲的演唱练习,提高学生的演唱水平。
5. 音乐欣赏:欣赏歌曲《乘着歌声的翅膀》,理解歌曲的主题和情感。
六、教学过程1. 热身活动:引导学生进行简单的身体运动,放松身心,为音乐学习做好准备。
2. 歌曲引入:播放《乘着歌声的翅膀》歌曲,让学生初步感受音乐的美妙。
3. 歌词讲解:解读歌词中的意象,引导学生理解歌曲中的场景和情感。
4. 旋律分析:详细讲解歌曲的旋律结构,让学生体会旋律的美感。
5. 合唱练习:分组进行合唱练习,提高学生的团队协作能力和音乐表现力。
七、教学评估1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、学习态度和进步情况。
2. 演唱能力:评估学生在合唱练习中的音准、节奏和演唱技巧。
3. 音乐欣赏:通过提问或讨论的方式,了解学生对歌曲主题和情感的理解程度。
初中音乐_初三上册乘着歌声的翅膀教学设计学情分析教材分析课后反思

乘着歌声的翅膀教材分析《乘着歌声的翅膀》是门德尔松艺术歌曲中流传最广的一首。
这首歌的歌词是海涅的一首抒情诗。
全曲以清畅的旋律和由分解和弦构成的柔美的伴奏,描绘了一幅温馨而富有浪漫主义色彩的图景:乘着歌声的翅膀,跟亲爱的人一起前往恒河岸旁,在开满红花、玉莲、玫瑰、紫罗兰的宁静月夜,听着远处圣河发出的潺潺涛声,在椰林中饱享爱的欢悦,憧憬幸福的梦...乐曲中大量采用了减三和弦和小三和弦的进行,这些具有特殊色彩的和弦在平淡的元素中加入了更多的幻想色彩。
门德尔松是莫扎特之后最完美的曲式大师,古典主义的传统与浪漫主义的志趣在他的作品中完美的结合在一起,赋予作品以一种诗意的美。
学情分析初三学生有一定的音乐基础,对歌曲的演唱要求比较明了,由于年龄的增长,他们对音乐课的喜爱呈现出明显的分化,有些同学上课非常被动。
所以,本节课充分调动学生的演唱积极性是首位。
6/8拍子的歌曲学生只在初一下册接触过,遗忘是肯定的,有必要在演唱前将6/8拍做有必要的复习。
《乘着歌声的翅膀》的旋律多处大跳音程及变化音,这两方面对于学生来说难度较高,由此可借助于视唱、划旋律线、教师的范唱帮助学生解决。
歌曲意境幽静深远,需要学生的气息支持,以情带声,创设意境引领学生进入情景也是至关重要的。
教学目标1.情感、态度价值观准确、有感情地演唱歌曲《乘着歌声的翅膀》,呈现歌曲意境,享受歌声带来的美,激发学生对美好生活的憧憬。
2.过程与方法(1)在听、唱、动中感受歌曲韵律,表现歌曲意境美。
(2)启发学生积极地感受、比较、分析作品,大胆参与歌曲的表现。
3.知识与技能(1)控制气息,保持声音的连贯、流畅,在歌唱中学习以气带声、以情带声。
(2)把握弱起节奏的准确起唱,唱准大跳音程和变化音并在正确的位置换气。
(3)认识音乐家门德尔松。
教学准备:电子琴多媒体课件教学过程:一、导入有一句话是这样说的:身体和灵魂,总要有一个在路上。
如果给你一周的假期和足够的钱,你最想去什么地方?(学生交流)看来每个人心里都有一个向往的诗和远方。
《乘着歌声的翅膀》教案

《乘着歌声的翅膀》教案一、教学目标:1. 让学生了解并感受合唱音乐的魅力,培养学生的音乐欣赏能力。
2. 通过学习合唱曲目,提高学生的音乐技能,如音准、节奏、合唱协作等。
3. 培养学生团队协作精神,增强集体荣誉感。
二、教学内容:1. 合唱曲目:《乘着歌声的翅膀》、《童年》、《同一首歌》等。
2. 合唱技巧:呼吸控制、音准把握、节奏配合、声部协调。
三、教学过程:1. 课前准备:教师提前准备合唱曲目,熟悉曲谱,为学生提供音乐材料。
2. 课堂导入:教师简要介绍合唱音乐的特点,激发学生学习兴趣。
3. 曲目学习:教师引导学生学习合唱曲目,讲解曲谱,示范演唱。
4. 合唱练习:学生分组练习,教师逐一指导,纠正错误。
5. 合唱表演:学生进行合唱表演,展示学习成果。
四、教学评价:1. 学生合唱表演的评价:音准、节奏、合唱协作等方面。
2. 学生音乐技能的评价:呼吸控制、音准把握、节奏配合等方面。
3. 学生团队协作精神的评价:集体荣誉感、互相配合等方面。
五、教学资源:1. 音乐教材:《乘着歌声的翅膀》、《童年》、《同一首歌》等。
2. 音响设备:音响、话筒、耳机等。
3. 教学辅助工具:黑板、投影仪、PPT等。
六、教学策略:1. 示范教学:教师通过示范演唱,让学生直观地感受合唱的音乐效果。
2. 分组练习:将学生分为不同的小组,进行分组练习,提高学生的团队协作能力。
3. 个别指导:针对学生的个体差异,进行有针对性的个别指导,提高学生的音乐技能。
4. 互动教学:鼓励学生之间的互动交流,分享学习心得,共同进步。
七、教学注意事项:1. 注意学生的嗓音保护,避免过度用嗓。
2. 针对不同学生的音乐基础,进行有针对性的教学。
3. 注重培养学生的团队协作精神,避免个人英雄主义。
4. 关注学生的学习进度,及时调整教学计划。
八、教学拓展:1. 组织学生参加合唱比赛,提高学生的实践能力。
2. 邀请专业合唱团进行演出,让学生感受高水平合唱艺术。
3. 组织学生参观音乐厅,了解音乐会场的布置和演出流程。
2024年《乘着歌声的翅膀》教案模板

《乘着歌声的翅膀》教案模板一、教案简介本教案旨在通过学习歌曲《乘着歌声的翅膀》,让学生感受音乐的魅力,体验音乐带来的快乐。
在教学过程中,教师引导学生积极参与,培养学生的音乐审美能力、创新思维和团队协作精神。
通过对歌曲的学唱、分析和创作,使学生提高音乐素养,丰富情感世界。
二、教学目标1. 认知目标:学生能理解歌曲《乘着歌声的翅膀》的基本旋律、节奏和歌词含义。
2. 技能目标:学生能够熟练地演唱歌曲,把握歌曲的韵律和情感。
3. 情感目标:学生能够体验到音乐带来的快乐,培养对音乐的热爱。
三、教学内容1. 歌曲简介:介绍歌曲《乘着歌声的翅膀》的创作背景、作者及歌曲风格。
2. 旋律分析:分析歌曲的旋律特点,引导学生感受旋律的美感。
3. 歌词解析:解读歌曲歌词的含义,帮助学生理解歌曲主题。
4. 学唱歌曲:教师示范演唱,学生跟随学唱,掌握歌曲的演唱技巧。
5. 创意拓展:学生分组创作,以歌曲为灵感,进行音乐创作。
四、教学方法1. 讲授法:教师讲解歌曲背景、旋律分析和歌词含义。
2. 示范法:教师示范演唱,学生跟随学唱。
3. 实践法:学生分组创作,锻炼学生的创新能力和团队协作精神。
4. 互动法:教师与学生互动,激发学生的学习兴趣。
五、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、学习态度和团队协作精神。
2. 歌曲演唱:评估学生对歌曲的掌握程度,包括旋律、节奏和情感表达。
3. 创作展示:评价学生分组创作的创意和音乐素养。
六、教学准备1. 教材:歌曲《乘着歌声的翅膀》乐谱2. 乐器:钢琴或其他键盘乐器3. 投影仪:用于展示歌曲乐谱和教学内容4. 录音设备:用于录制学生演唱和创作作品5. 课堂用具:笔记本、笔、乐谱夹等七、教学步骤1. 导入新课:介绍歌曲《乘着歌声的翅膀》的背景和作者。
2. 分析旋律:讲解歌曲的旋律特点,引导学生感受旋律的美感。
3. 解读歌词:阐释歌曲歌词的含义,帮助学生理解歌曲主题。
4. 学唱歌曲:教师示范演唱,学生跟随学唱,注意音准和节奏。
乘着歌声的翅膀——初中唱歌课的教学反思

乘着歌声的翅膀——初中唱歌课的教学反思几十年岁月,不知何时,在中国的中小学课堂上,唱歌课已成为学生们一道期待和朗朗上口的经典一种生活中不可分割的重要部分。
从幼儿园到初中,儿童们从小学习、分享和唱歌,甚至带有一种深远意义的歌声编织了一幅隐秘而美丽的画卷。
唱歌课是一门重要的课程,通过不同时期、不同种类的音乐和歌曲来营造一种非常特殊的气氛。
在初中阶段,学校可以通过唱歌课来培养学生的艺术素养和音乐功底,特别是在语言方面的表达,此外,唱歌课也可以培养学生的团队合作意识、自信心、情感思维和社会参与精神等技能。
然而,在实际的教学过程中,唱歌课的教学容易出现一些问题,如:(1)没有及时对学生的参与率进行考核,导致学生不够认真,缺乏学习动力;(2)教师对音乐和歌曲的管理和选择不合理,难以激发学生的兴趣;(3)教学设计不够完善,使得唱歌课的教学变得枯燥乏味;(4)缺少一个健全的评价体系,影响学生对歌曲的理解和把握;(5)缺乏系统的备课准备,无法有效地推动教学过程,影响教师针对课堂上学生学习提供展示和指导。
针对以上问题,采取灵活有效的教学措施是解决这些问题的有效途径。
首先,应建立一个良好的评价机制,定期考核学生的参与度,为他们创造一个激发性的学习环境;其次,教师要合理地组织和选择歌曲,注重学生的个性发展,提供有意义的音乐体验;再次,在课堂上要注重学生练习唱歌的实践,引导学生参与小组活动,由学生自己完成曲子的编排和演唱;此外,教师要做好认真的备课工作,有效地安排练习次数,使学生受到充分的指导,以便达到良好的学习效果。
唱歌既可以表达情感,又可以培养心智,同时也可以引导学生培养审美能力,形成更高层次的艺术素养。
因此,教师要创设一个让学生放松心情、锻炼情感思维、提升艺术修养的教学氛围。
让学生以一种自由自在的心态去接受歌曲,在唱歌中,放下节奏的限制和歌词的束缚,让歌声成为一种翅膀,飞翔在自由的天空中,让音乐不受时空的限制,唱出永不枯燥的声音。
《乘着歌声的翅膀》教案

今天的教学过程中,我发现学生们对《乘着歌声的翅膀》这首歌曲表现出浓厚的兴趣。在导入新课环节,通过提问的方式,成功引起了学生对音乐的共鸣,这为后续的教学奠定了良好的基础。
在新课讲授环节,我注意到学生们对音乐基础知识的掌握程度不尽相同。在讲解旋律走向、和声配置等概念时,有些学生能迅速理解并跟上教学进度,而部分学生则显得有些吃力。针对这一情况,我及时调整了教学节奏,通过举例和对比,尽量让每个学生都能跟上教学进度,理解难点内容。
举例:音符时值的识别、旋律走向的分析、和声的听觉辨识。
(3)合唱实践:培养学生团队协作能力,提高音乐表现力。
举例:声部配合、音量控制、演唱技巧。
2.教学难点
(1)音乐情感表达:学生往往难以准确把握歌曲的情感,需要通过教师的引导和示范,帮助学生体验和表达歌曲的情感。
举例:如何通过声音的抑扬顿挫、速度变化等手段表达歌曲的情感。
(2)和声听觉辨识:学生对和声的辨识能力较弱,需要通过反复听辨、实践,提高对和声的感知和辨识。
举例:区分不同和声的音响效果,如和谐与紧张、明亮与暗淡。
(3)团队合作:学生在合唱过程中,容易出现音准、节奏等方面的不协调,需要教师针对个体差异进行指导,提高团队协作能力。
举例:针对不同声部特点,指导学生如何相互配合,达到和谐统一。
四、教学流程
(一)导入新课(用时5分钟)
同学们,今天我们将要学习的是《乘着歌声的翅膀》这一章节。在开始之前,我想先问大家一个问题:“你们在日常生活中是否有过被一首歌感动,仿佛乘着歌声飞翔的经历?”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题,我希望能够引起大家的兴趣和好奇心,让我们一同探索音乐的魅力。
《乘着歌声的翅膀》教案
一、教学内容
六年级音乐上册第4课乘着歌声的翅膀唱歌乘着歌声的翅膀教案(花城版)

六年级音乐上册第4课乘着歌声的翅膀唱歌乘着歌声的翅膀教案(花城版)一. 教材分析本课是人音版小学六年级音乐上册第四课《乘着歌声的翅膀》的第一课时。
本节课的主要内容是学唱歌曲《乘着歌声的翅膀》。
这首歌曲旋律优美、富有想象力,歌词深情并富有诗意,表达了人们对美好生活的向往和追求。
通过学习这首歌曲,让学生感受和体验音乐的魅力,培养他们对音乐的热爱和鉴赏能力。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的音乐基础,对音乐有一定的理解和感悟能力。
他们在前几册的学习中已经掌握了基本的乐理知识、唱歌技巧和音乐欣赏方法。
但在歌曲的情感表达和演唱技巧方面还需要进一步指导和培养。
三. 教学目标1.让学生学会歌曲《乘着歌声的翅膀》,并能够流畅地演唱。
2.培养学生对音乐的热爱,提高他们的音乐鉴赏能力。
3.通过学唱歌曲,让学生感受音乐的魅力,培养他们的音乐情感。
四. 教学重难点1.歌曲的音准、节奏和旋律的掌握。
2.歌曲的情感表达和演唱技巧。
五. 教学方法采用示范法、引导法、讨论法、实践法等教学方法,充分发挥学生的主动性和积极性,引导学生感受音乐、理解音乐、表达音乐。
六. 教学准备1.教学课件和多媒体设备。
2.乐谱和歌词。
3.三角铁、铃鼓等打击乐器。
七. 教学过程1.导入(5分钟)利用多媒体播放《乘着歌声的翅膀》的音频,让学生初步感受歌曲的美妙。
然后简要介绍歌曲的背景和作者。
2.呈现(5分钟)出示乐谱和歌词,让学生直观地看到歌曲的旋律和歌词。
教师范唱歌曲,让学生进一步感受歌曲的美感。
3.操练(10分钟)学生跟唱歌曲,注意指导学生掌握音准、节奏和旋律。
对于难点部分,可以分组练习,或者让学生单独示范,教师逐一指导。
4.巩固(5分钟)学生分组演唱歌曲,互相交流演唱心得和技巧。
教师巡回指导,对学生的演唱进行评价和鼓励。
5.拓展(5分钟)引导学生讨论歌曲的主题和情感,让学生发挥想象,谈谈自己心中的“歌声的翅膀”。
6.小结(3分钟)教师总结本节课的学习内容,强调歌曲的情感表达和演唱技巧。
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新修订小学阶段原创精品配套教材
乘着歌声的翅膀飞翔——合唱教学反思教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改
Flying on the wings of singing——Reflection on chorus teaching
教师:风老师
风顺第二小学
编订:FoonShion教育
乘着歌声的翅膀飞翔——合唱教学反思
在教学中,发现高年级的合唱教学无法实施,两个声部拿不下来,如果反复的练习,学生又没有了学习的积极性,课堂很沉闷。
这让我陷入了深深的思考之中。
本学期有幸参加了合唱教学的有关研究,对自己的教学进行反思,悟出了一些东西,与大家共享。
主要内涵:
《音乐课程标准解读》中指出:“基础教育中的任何课程只要是一门学科,必然会有系统的知识和技能体系,因此对于音乐教育来说,知识与技能的学习是必需的。
”
在以往的传统教学中,过多的注重基础知识和基本技能的训练,方法过于单一,冲谈了学生对音乐学习的兴趣,不利于音乐审美教育的实现。
因此在音乐新课程中提出要淡化双基的理念,是淡化而不是丢弃。
在以前的教学,我就走入了音乐教学的误区。
在歌曲教学中忽视了对学生进行声音的训练,音程的训练,造成学生的演唱能力下降,合唱能力下降,声音粗糙,缺乏气息的支持,并且影响了歌曲情感的表达。
合唱两个声部感受不到音
程的的美。
课例:
《唱支最美的歌》我先从介绍“最可爱的人——解放军叔叔”导入,然后欣赏和学唱歌曲《唱支最美的歌》。
在指导学生学唱歌曲时,没有关注对学生的声音训练,在课前也没有音程的训练。
对歌曲进行处理时,学生唱不出A、B两个乐段的力度与情感变化。
演唱A段时学生声音白,让学生轻柔一点,声音又变得很弱、很虚,没有控制,不整齐。
唱B段由于顿音感觉不好,我不断的提醒,要跳跃一点,象走路。
可换来的是部分学生用缺乏气息支持的喊叫的声音来演唱。
唱两个声部时,总是唱不稳自己的音。
唱不准就练,高声部一遍又低声部一遍,合起来再一遍,不和谐。
又再练习…………学生没有一点精神了。
一首很美的歌,唱得没有了一点感情。
分析与思考:由于平时忽视了对学生的声音训练,当歌曲的情感表达需要借助声音(发声技巧)时,我所说的“跳跃一点”,“轻柔一点”的话是那般苍白无力。
学生演唱能力的下降,缺乏对声音的控制和对气息的运用,难以表达出歌曲的情感。
在枯燥无味的练习中,学生逐渐失去对歌唱的信心,如果敷衍了事,学生又得不到音乐的审美体验。
解决问题的方案:
得出的结论是:在平时的音乐教学中对声音的训练是不能忽视的,但又不能进行过多的,单一的练习,使学生感到
枯燥,要在具体的音乐实践中对学生进行声音的训练。
首先,要让学生多欣赏,先感受到合唱的美,培养学习的兴趣。
在课前让学生欣赏一些短小、优美的中外优秀合唱作品,让他们细心聆听各声部的旋律,训练学生音乐的耳朵,提高合唱的听觉能力。
让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美。
还要进行必要的发声练习和音程练习。
采用了学生能够理解并完全可以做到的方法进行练习。
比如“象闻花”一样做深呼吸练习;用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙,放松下巴等等。
另外,让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别,以提高学生对声音的辨别能力,帮助学生建立正确的、科学的发声概念,学会有控制地发自内心的歌唱。
要求学生唱准音阶,做一些合唱的发声练习。
在教新课前,做一些必要的音程练习,解决难点。
如在教学《唱支最美的歌》时,先让学生听赏《半个月亮爬上来》感受合唱的美,并把学生带入情景。
用歌曲的一、二句做发声练习,学生尽量用他们刚刚听赏的那种柔美的声音演唱,很美。
然后再做一些音程的练习。
再进行教学比原来的效果就好一些了。
合唱是一门非常严谨的艺术,要求音色统一、声部和谐、音量均衡。
它必须经过严格而科学的教学训练,才能取得良好的艺术效果。
不是一朝一夕能完成的。
所以在教学中,不
能有任何的松懈。
在每一节课中都要讲声音的美,长此以往,学生才会唱出美妙、动听的声音,学生就会乘着歌声的翅膀越飞越高!
FoonShion教育研究中心编制
Prepared by foonshion Education Research Center。