十种工业设计设计形式语言分析
工业设计史整理
欧洲、美国、日本
高科技风格
风格特征：强调精细的技术结构，讲究现代工业材料和工业加工技术的运用，把现代主义设计的技术成分提炼出来，加以夸张处理，形成一种符号的效果，赋予工业构造、机械部件以美学价值，达到具有工业化象征性特点。缺点：由于过度重视技术和时代的体现，把装饰压到了最低限度，因而显得冷漠而缺乏人情味。
罗杰斯、皮阿诺：法国巴黎蓬皮杜艺术与文化中心
1960-1980欧洲、日本
反主流运动
1960-1970意大利
波普风格
优点：在利用色彩和表现形式方面为设计领域吹进了一股新鲜空气，由此刺激了这方面的探索。缺点：1、没有系统的理论来指导设计，2、没有找到一种有效地手段来填平个性自由与批量生产之间鸿沟，3、新奇一过，它们就被抛弃了，4、本质是形式主义5、违背生产中的经济法则、人机工程学原理等工业设计的基本原则。
沙利文：施莱辛格——马耶百货公司大厦、信托银行大厦莱特：流水别墅（1936）、古根海姆美术馆（1943）、东京帝国饭店（1919），代表著作《有机建筑》《消逝的城市》《机器的工艺美术》
1871年产生美国芝加哥
新艺术运动
缺：在本质上还是一场装饰运动，优：用抽象的自然花纹与曲线，脱掉了守旧、折衷的外衣，是现代设计简化和净化过程的重要步骤。主要特征：1、强调手工业，反对工业化。2、完全放弃传统装饰风格，开创全新的自然装饰风格。3、倡导自然风格，强调自然中不存在直线和平面，装饰上突出表现曲线和有机风格。4、装饰上受东方风格的影响，尤其是日本江户时期的装饰风格与浮世绘的影响。5、探索新材料和新技术带来的艺术表现地可能性。
1820-1900欧美
工艺美术运动
主要特征：1强调手工艺，明确反对机械化生产2在装饰上矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典传统的复兴风格3提倡哥特式风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实功能良好4、主张设计诚实，反对设计上的华而不实趋势5装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术特点。局限：1将手工艺推向了工业设计的对立面，违背历史发展潮流，使英国设计走了弯路2过于强调装饰，增加了产品的费用，不能为低收入平民所享用。
工业设计史名词解释全解
《工业设计史》哥特式哥特式又称高直式，它以其垂直向上的动势为设计特点。
哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱，宽大的窗子上饰有彩色玻璃宗教画，广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。
这种建筑符合教会的要求，高耸的尖塔把人们的目光引向虚渺的天空，使人忘却现实而幻想于来世。
巴洛克（Baroque）巴洛克（Baroque）的原意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感。
后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。
这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉做作的表面效果，它突破了古典艺术的常规。
巴洛克式设计刻意追求反常出奇、标新立异的形式。
其建筑设计常采用断裂山花或套叠山花，有意使一些建筑物局部不完整;在构图上节奏不规则地跳跃，常用双柱，甚至以三根柱子为一组，开间的变化也很大。
在装饰上，巴洛克式喜欢用大量的壁画和雕刻，璀璨缤纷，富丽堂皇，富有生命力和动感。
洛可可（Rococo）洛可可（Rococo）的原意是指岩石和贝壳的意思，特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。
其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。
装饰的题材有自然主义的倾向，最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶，此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。
洛可可式的色彩十分娇艳，如嫩绿、粉红、猩红等，线脚多用金色。
水晶宫博览会1851年，为了炫耀英国工业进步，英国伦敦举办了19世纪最著名的设计展览——水晶宫博览会。
水晶宫的设计采用了玻璃和铁架结构，博览会对设计理念产生根本影响，各种思想争论对设计界形成强大冲击。
终于在19世纪下半叶英国引发了一场工艺美术运动。
英国工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。
九种常见设计风格
一、简约风格1、特点简约不等于简单，真正的简约设计不仅是设计元素的精简，也符合了人们减轻周围压力，崇尚环保的要求，反而设计师的设计功力有更高的要求，即能在简单的装饰中表现出更深的韵味，如文化内涵，性格特点等。
2、历史发展简约风格是1919年第一次世界大战后，在资源严重匮乏的情况下，首先在德国提出，随着现代派建筑的兴起，在各种新型材料的出现而发展起来的，于1999年传入中国，并迅速发展起来。
3、三要素(1)形状：以规则的几何形体为元素，线条多采用直线表现现代功能;(2)颜色：多用黑、白、灰等中间色为基调色，通过色块来表现内涵，如澄色等暖色调表现家居的温暖，红、黄、蓝、绿等相对跳跃艳丽的色彩提升感观刺激等;(3)材质：玻璃、金属材料、钢结构等来拓宽视觉感及表现光与影的和谐。
4、适合人群想从繁忙工作中解脱出来，不愿花许多心思打理房间、享受简单生活的人，沉浸于工作的高级白领、教师、单身贵族等。
5、联想案例巴黎卢浮宫前的金字塔(电影《达芬奇密码》里可见)。
二、现代风格1、名词解释以实用功能主义为主的风格即为现代风格，故又称功能主义风格，又因为很快风靡世界各地，因此又称为国际风格。
2、历史发展现代起源于1919年成立的鲍豪斯学派，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织的性能，讲究材料自身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图方法。
鲍豪斯学派重视实际的工艺制作，强调设计与工业生产的联系。
3、三要素(1)形状：由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现在墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。
线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体;(2)颜色：多运用白色、灰色系作为基调，再根据家居设计的不同要求配上其他颜色的家具，表现个性及张力;(3)材质：大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。
工业设计表现基础
人机交互是工业设计的重要考 虑因素，通过良好的人机交互 设计，可以提高产品的易用性
和用户体验。
表现技巧
手绘技巧 数字建模技巧
渲染技巧 排版与构图技巧
手绘是工业设计师的基本技能之一，通过手绘可以表达设计思 路和创意，提高与客户的沟通和交流能力。
数字建模是现代工业设计的重要工具，通过数字建模可以创建 产品原型和效果图，实现更加精确的设计表现。
工业设计的作用
工业设计在产品开发过程中起着至关重要的作用。它通过系统设计，使产品更加符合人体工学、易于 使用、美观大方，从而提升产品的市场竞争力。同时，工业设计也承载着传播文化、塑造品牌形象的 任务，对于推动企业文化发展、增强企业社会责任感等方面都具有重要作用。
工业设计的原则与流程
工业设计的原则
工业设计的原则主要包括创新性、功能性、可塑性、 可持续性等。其中，创新性是指设计要具有独特的创 意和新颖性；功能性是指设计要符合产品的使用目的 和人的需求；可塑性是指设计要具有灵活性和可变性 ；可持续性是指设计要考虑到环境保护和资源利用。
动画
制作产品的运动模拟，以展示产品的功能和操作方式。
模型制作表现技法
实物模型
制作产品的物理模型，以展示产 品的外观和手感。
数字模型
使用3D打印等技术制作产品的数 字模型。
其他表现技法
产品报告
撰写设计报告，详细描述产品的设计 思路、特点和目标市场。
建筑和室内设计师通常使 用工业设计表现来展示他 们的设计理念，包括空间 布局、材料选择和颜色搭 配等。
影视和游戏设计
在影视和游戏设计中，工 业设计表现可以帮助创作 者可视化并传达他们的创 意和概念，以更好地吸引 观众或玩家。
工业设计表现的未来发展趋势
工业设计的基本特征_工业设计的基本理念
工业设计的基本特征_工业设计的基本理念随着科技和社会的发展，工业设计已深化到人们日常生活的各个层面，那么以下是店铺为你整理推荐工业设计的基本特征，希望你喜欢。
工业设计的基本特征1、从功能至上到人—机—环境协调发展，从现代主义的理性化到以人为本的人性化的回归，工业设计在对历史不断的反思中走向成熟。
2、从深层次上探索工业设计与人类可持续发展的关系，力图通过设计活动，在人、社会和环境之间，建立起一种和谐的可持续发展机制。
绿色设计、可持续设计的概念应运而生，并逐渐成了当代工业设计发展的主流。
3、工业设计已深化到人们日常生活的各个层面，无处不设计、无设计不求完美，不仅是物质设计，还有非物质设计。
4、当代工业设计对新思想、新理论的探索，也呈现出向深度发展的趋势。
工业设计的基本理念(一)人性化设计人性化设计(Human-centered Design)是指在设计的过程中充分考虑人的行为习惯、心理状况、思维方式和人体生理结构等因素，在保证设计基本功能和性能的基础上，使设计最大限度的满足人们衣食住行以及一切生活、生产活动的需要。
人性化的核心理念是“以人为本”。
人性化设计的特点反映在以发展、动态的眼光去认识人的本质，把人的时代性、民族性、社会性和个性相对应的种种不断变化着的因素，作为人性相关的属性变量赋予设计作品，使设计的产品和人形成多元的、互动的对话关系。
人性化设计的表达方式在于，以有形的物质态去反映和承载无形的精神状态，包括：1.通过设计的形式要素，如造型、色彩、装饰、材料等的变化，引发人积极的情感体验和心理感受，或称设计中的“以情动人”。
2.通过对设计无功能的开发和挖掘，在日臻完善的功能中，渗透人类伦理道德的优秀思想，如平等、正直、关爱等，使人感到亲切温馨，让人感受到人道主义的款款真情，可谓之设计中的“以义感人”。
3.借助于语言词汇的妙用，给设计物品一个恰到好处的命名，往往会成为设计人性化的点睛之笔，谓之设计中的“以名诱人”。
世纪最具代表的50件设计作品评价
5.袖珍型电唱机与收音机组合
设计者：拉姆斯与古戈洛特， 由布劳恩公司生产。
1959年，他们设计了这个袖 珍型电唱机与收音机组合， 与先前的音响组合不同的是， 其电唱机和收音机是可分可 合的标准部件，使用十分方 便。
1927 年, 它由工程师 Steenstrup 设计。它是第一 个全钢冷冻机内阁，只有一扇 门，而且是非木家具的最早版 本。
它推出后很快地变成了 GE 最 成功的产品之一，而且使 GE 成为工业行业的先行者，尽管 事实上它被看作是在传统“家 具”上的改动。但在19世纪后 期它为家用冷冻机奠定了设计 模型。
9.The Round Chair 圈椅
设计者： Hans Wegner 著名的 The Round Chair 圈椅是他1949年 设计的。
1950年美国杂志 Interiors 在2月有一 篇文章介绍之后，美国 人迷上了 The Round Chair 称其为“世界上 最漂亮的椅子”，它也 在尼克松和肯尼迪1960 年的总统竞选电视辩论 上出现，从此它就叫做 “The Chair”——那 条椅子，流行至今。
8.瓦西里椅子
设计者：布劳耶 这是第一把钢管椅子，设计于
1925年，它造型轻巧优美，结构 单纯简洁，具有很优良的性能， 这种新的家具形式很快风行世界。 瓦西里椅子曾被称作20世纪椅子 的象征，在现代家具设计历史上 具有重要意义。由于钢管家具具 有包豪斯最典型的特点，以至于 被后人认为是包豪斯的同义词。
设计者：Pierre Guariche Tonneau椅由1954年至1955
工业设计的十种设计形式语言
工业设计的十种设计形式语言1. 形态语言：形态是工业设计中最直观的表现，它包括产品的整体轮廓、线条、比例和结构。
形态语言强调简约、和谐与美感，通过线条的流畅、转折与对比，传递出产品的特有气质。
2. 色彩语言：色彩在工业设计中具有强烈的视觉冲击力，它能表达产品的情感、功能与品牌形象。
合理运用色彩语言，可以使产品更具吸引力，提升用户体验。
3. 材质语言：材质是产品品质的直观体现，不同的材质给人不同的触感和视觉体验。
工业设计中的材质语言，旨在通过材质的搭配与运用，展现产品的质感、功能与环保理念。
4. 图形语言：图形是传递信息的重要手段，工业设计中的图形语言包括标志、图案、文字等。
通过图形的创意与组合，可以增强产品的识别度和记忆点。
5. 结构语言：结构是产品功能实现的基础，合理的结构设计能提高产品的稳定性、安全性和易用性。
结构语言强调简约、实用与高效，以实现产品功能与美学的完美结合。
7. 符号语言：符号是传递信息、表达情感的重要载体。
在工业设计中，符号语言包括指示性、象征性和隐喻性符号，有助于提升产品的沟通力和文化内涵。
8. 技术语言：技术是推动工业设计发展的关键因素，技术语言体现在产品的新颖性、创新性和实用性。
运用先进技术，可以提升产品的竞争力。
9. 环保语言：环保已成为当今工业设计的重要课题，环保语言体现在产品的节能、减排、可回收等方面。
通过绿色设计，传递出企业对社会责任的担当。
10. 品牌语言：品牌是产品的灵魂，工业设计中的品牌语言旨在通过设计元素、风格和理念，展现品牌个性，提升品牌形象。
统一、鲜明的品牌语言，有助于树立企业品牌形象。
工业设计的十种设计形式语言（续）11. 故事性语言：每一款产品都蕴含着一个故事，故事性语言通过设计讲述产品的背景、灵感来源或使用场景。
这种语言能够激发用户的情感共鸣，增强产品的吸引力，让用户在使用过程中产生更多的互动和体验。
12. 趣味性语言：趣味性设计让产品充满活力，它可以是幽默、俏皮的设计元素，也可以是充满惊喜的互动体验。
工业设计十大经典设计
艺术与技术的统一
格罗皮乌斯（1883～1969） 德裔美国建筑师。现代主义 建筑学派的倡导人之一， 包豪斯 的创办人。
内涵：设计与工艺的统一，艺术 与技术的结合，讲究功能、技术和经 济效益。同时还能够在工厂的流水线 上大批量生产制造。能符合实用的标 准，又能独特地表达设计者的思想， 带来了以几何线条为基本造型的全新 设计风格。
师承自然
• 由拉斯金提出 莫里斯实践约翰·拉 斯金（又译作约翰·罗斯金），英国 作家、艺术家、艺术评论家 。他是 19世纪“工艺美术”运动的精神指 导者。
• 工艺美术运动的重要理论基础 • 1 师承自然，从大自然中汲取营
养，而不是盲目地抄袭旧有使用传 统的自然材料。 2 反对使用钢 、 铁、玻璃等工业 材料。 3 忠实材料本身的特点，反映材料 的真实质感。
少就是多
• ‘少就是多’是密斯凡德罗提出的。 密斯·凡·德罗，德国人，（1886年 3月27日－1969年8月17日）是二 十世纪中期世界上最著名的四位现 代建筑大师之一，与赖特，勒·柯布 西耶，格罗皮乌斯齐名。密斯坚持 “少就是多”的建筑设计哲学，在 处理手法上主张流动空间的新概念。
• “少”不是空白而是精简，“多” 不是拥挤而是完美 ，密斯的建筑 艺术依赖于结构，但不受结构限制， 它从结构中产生，反过来又要求精 心制作结构.巴塞罗那的德国馆是这 样一个例子
• 他认为：房屋是供人居住的机器，书是 供人们阅读的机器，在当代社会中，一 件新设计出来为现代人服务的产品都是 某种意义上的机器"。柯布西耶强调以 数学计算和几何计算为设计的出发点， 一方面使建筑具有更高的科学性和理性 特征，同时也体现了技术的原则。
• 芬兰珊纳特赛罗市政中心
自然再现
• 阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto, 1898~1976，全名为Hugo Alvar Herik Aalto）是芬兰现代建筑师，人情化建 筑理论的倡导者，同时也是一位设计 大师及艺术家。 阿尔瓦·阿尔托是现代 建筑的重要奠基人之一，也是现代城 市规划、工业产品设计的代表人物。
工业设计排版设计技巧知识讲解
工业设计排版设计技巧知识讲解工业设计排版设计技巧电脑排版离不开艺术表现，美的形式原理是规范形式美感的基本法则。
它是通过重复与交叉、节奏与韵律、对称与均衡、对照与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一等形式美构成法则来规划版面，把抽象美的观点及内涵诉诸读者，并从中获得美的教导和感触，它们之间是相辅相成、互为因果的，既对立又统一地共存于一个版面之中。
1. 重复与交叉在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的外形、大小、方向都是相同的。
重复使设计产生安定、整齐、逻辑的统一。
但重复构成的视觉感触有时简单显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，我们在版面中可支配一些交叉与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。
2. 节奏与韵律节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：漂亮属于韵律。
”韵律被现代排版设计所汲取。
节奏是根据一定的条理、秩序、重复延续地罗列，形成一种律动形式。
它有等距离的延续，也有渐变、大小、长短，明暗、外形、凹凸等的罗列构成。
在节奏中注入美的因素和情感--共性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增加版面的感染力，开阔艺术的表现力。
3. 对称与均衡两个同一形的并列与均齐，实际上就是最容易的对称形式。
对称是同等同量的平衡。
对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的发射对称；还有以对称面岀发的反转形式。
其特点是稳定、庄重、整齐、秩序、安宁、沉静。
4. 对照与调和对照是差异性的强调，对照的因素存在于相同或相异的性质之间。
也就是把相对的两要素相互比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、凹凸、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对照，对照的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。
调和是指适合、舒服、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素互相具有个性。
对照与调和是相辅相成的。
在版面构成中，普通事例版面宜调和，局部版面宜对照。
工业设计发展进程中较有影响的设计流派
❶里特维尔德：红蓝椅、乌德勒支住宅。设计理念：绘画是由线条和颜色构成的，所以线条和色彩是绘画的本质，应该允许独立存在。只有用最简单的几何形式和最纯粹的色彩组成的构图才是有普遍意义的永恒绘画。他将风格派艺术由平面推广到了三维空间，通过使用简洁的基本形式和三原色创造出了优美而功能性的建筑和家具，以一种实用的方式体现了风格派的艺术原则。
❷马来维奇：20世纪抽象绘画的伟大先驱。
包豪斯学校
Bauhaus
（格罗皮乌斯）
德国
1919-1933
包豪斯：由德语“建造”“房屋”两个词的词根构成。由魏玛艺术学校和工艺学校合拼而成，其目的是培养新型设计人才。
❶格罗皮乌斯：第一任校长，他主张设计与工艺的统一，艺术与技术的统一；注重全面提高人类生活环境质量的系统化设计；强调功能；将理性主义和功能主义相结合。代表作品：1910年与汉斯▪迈耶设计的法格斯工厂；1925年设计包豪斯校舍。
20世纪50年代美国现代主义有浓厚的道德色彩，反对商品废止（商业性设计）和追求时尚（波普风格）。追求简洁、诚实。
理性主义
欧洲、美国、日本
1960-
前联邦德国乌尔姆造型学院开创设计科学；设计史上的里程碑是;系统设计方法的传播与推广。
继乌尔姆造型学院之后，斯图加特设计中心等设计机构仍在努力推进以系统论和逻辑优先伦为基础的理性设计。
折中主义
欧美各国
1820-1900
工艺美术运动
（莫里斯、阿什比）
英国
1880-1910
❶莫里斯：1866年生产的“苏塞克斯”椅；拉斯金“师承自然”思想的直接继承人；再设计上工艺美术运动从手工艺品的“忠实于材料”“适合于目的性”等价值中获取灵感，并把源于自然地简洁和忠实的装饰作为其活动的基础。