小学音乐教学中的音乐律动游戏探究
小学音乐课堂教学中声势律动的实践运用探讨

小学音乐课堂教学中声势律动的实践运用探讨声势律动是指通过音乐表达和组织一段音乐中不同部分的强弱、快慢和变化等差异性,使音乐具有生动、感人的艺术效果。
在小学音乐课堂教学中,声势律动起着不可替代的作用。
本文将探讨声势律动在小学音乐课堂教学中的实践运用。
一、声势律动在教学设计中的应用1、声势律动在课程目标设计中的应用小学音乐课程的目标主要包括情感、认知和技能三个方面。
声势律动可以通过音乐的情感表达和节奏感培养等方面,引发学生的情感体验和情感共鸣,提高学生的音乐欣赏能力。
声势律动还可以通过音乐元素的组织和运用,帮助学生理解和认识音乐的基本概念和知识。
在教学目标设计中,可以设置“通过欣赏不同风格的音乐,感受不同的音乐情感”和“学习掌握不同音乐节奏的感受和表达”等目标,从而引导学生在实践中学习和应用声势律动。
2、声势律动在教学内容设计中的应用小学音乐课程的内容包括音乐欣赏、音乐表演、乐理知识等多个方面。
在教学内容设计中,可以根据学生的年龄特点和音乐素养水平,选取具有丰富声势律动的音乐作为教学材料。
可以通过欣赏巴赫的《小步舞曲》、杜鹃之歌等具有明快活泼、节奏明朗的音乐作品,培养学生对快节奏和大声音乐的感受和欣赏能力;通过欣赏贝多芬的第九交响曲、肖邦的《降E大调圆舞曲》等具有丰富情感和激情表达的音乐作品,培养学生对慢节奏和小声音乐的感受和欣赏能力。
3、声势律动在教学方法设计中的应用小学音乐课堂的教学方法主要包括欣赏教学、表演教学和互动教学等。
在教学方法设计中,可以通过有意识地运用声势律动的手段和方法,增强教学效果。
在欣赏教学中,可以通过声音的大小、强弱和速度的快慢等变化引导学生对音乐作品的情感表达进行感受和解读;在表演教学中,可以通过演奏的力度和速度等手段,提高学生对乐器的技巧掌握和表达能力;在互动教学中,可以通过教师和学生的互动演唱、指挥和合奏等方式,让学生更好地理解和应用声势律动。
3、通过声势律动提高学生对音乐的理解和欣赏能力声势律动可以通过音乐元素的组织和运用,帮助学生理解和欣赏音乐。
关于小学音乐欣赏教学中声势律动的运用探究

关于小学音乐欣赏教学中声势律动的运用探究音乐是人类文化的重要组成部分,音乐欣赏教育是培养学生音乐素养和审美情趣的重要途径之一。
声势律动是音乐中常用的一种表现手法,它可以引起听众的情感共鸣,使音乐更加生动有力。
本文将从声势律动在小学音乐欣赏教学中的运用进行探究。
一、声势律动的概念和特点声势律动是音乐表现力的一种手法,指音乐中声音的辩证变化。
它通过音乐元素的使用和结构的安排,使音乐声音从柔和、细腻到高亢、激昂或从快速、繁复到缓慢、简单,以达到表达情感、强调主题等目的。
声势律动的特点有以下几个方面:1. 力度:音量的大小决定了音乐的声势大小,音乐中可以通过增大或减小音量来达到不同的效果。
2. 速度:音乐的快慢决定了声势的紧张度和节奏感。
3. 音色:音乐中不同的乐器演奏出的音色不同,也可以通过改变音色来改变声势的效果。
4. 音高:高音和低音可以使音乐具有动态变化和对比效果。
二、声势律动在小学音乐欣赏教学中的重要性声势律动在小学音乐欣赏教学中有着重要的作用,它可以激发学生的情感,增强他们的审美能力和品味,提高音乐欣赏的效果。
具体来说,声势律动的运用可以达到以下几个方面的效果:1. 引起学生的情感共鸣:声势律动可以通过音乐的音量、速度、音色等手段来传达丰富的情感,激发学生的情感共鸣,引起他们的兴趣和参与感。
2. 培养学生的审美能力:声势律动可以使学生对音乐的表现力有更深入的理解和感受,从而培养学生的审美能力和鉴赏水平。
3. 增强学生的想象力:声势律动可以使学生在音乐中产生各种联想和想象,激发他们的想象力和创造力。
4. 加强学生的音乐记忆力:声势律动可以使音乐变得更加生动有力,有助于学生对音乐的记忆和理解,提高音乐的学习效果。
四、小学音乐欣赏教学中声势律动的案例探究以下是一个关于声势律动在小学音乐欣赏教学中的案例探究:教学目标:通过欣赏音乐,培养学生对声势律动的理解和感受,提高他们的鉴赏水平和审美能力。
教学过程:1. 导入:教师在课堂上播放一段具有丰富声势律动的音乐片段,比如《喀秋莎》。
律动教学在小学音乐课堂中的运用研究

律动教学在小学音乐课堂中的运用研究随着音乐教育教学的深入发展,律动教学已经逐渐成为音乐教育中的重要一环。
小学阶段律动教学对于孩子的音乐素养和身体素质的提高以及对于孩子们的心理和智力的发展方面有重要的作用。
因此,小学音乐课堂中的律动教学必不可少。
一、律动教学的意义1. 对于音乐素养的提高律动教学是小学音乐课堂中非常重要的组成部分,它能够提高孩子的音乐素养,帮助孩子更好地理解和感受音乐。
律动教学可以使孩子更好地把握音乐的节奏、节拍,从而使孩子们更好地掌握音乐的基本知识,如乐理、乐曲基本节拍等等。
律动教学不仅可以促进孩子的音乐素养的提高,还可以促进孩子的身体素质的提高。
在律动教学的过程中,孩子们需要通过跳跃、舞蹈等动作来表现节奏。
这些动作能够锻炼孩子的动作协调性和身体柔韧性,提高孩子的身体素质。
3. 对于心理和智力的发展律动教学还可以促进孩子们心理和智力的发展。
在律动教学的过程中,孩子们需要注意力集中,通过动作表达音乐的节奏,训练了孩子们的认知能力和注意力集中的能力。
在跳舞等动作中,孩子们可以通过自己的创造力模拟舞蹈动作,从而培养孩子们的想象力和创造力。
1. 律动游戏小学生喜欢游戏,利用游戏来进行律动教学,不仅可以提高孩子们的学习兴趣,而且能够更好地激发孩子们的想象力和创造力。
例如一个简单的跳绳游戏:老师说出节奏“1、2、3、4、5、6、7、8”,学生按照节奏编舞蹈动作,在学习中锻炼身体,增强对音乐的感知。
2. 舞蹈表演舞蹈是律动教学的重要环节,它可以使孩子们更好地表达音乐的感觉,提高孩子们的动作协调性和身体柔韧性。
例如,在学习某一首音乐时,老师可以安排孩子们跳舞表演,让孩子们根据音乐的节奏和律动来表现出这首音乐的感觉。
3. 手鼓、小鼓教学在律动教学的过程中,鼓是不可或缺的乐器。
教师可以为学生配发手鼓、小鼓等打击乐器,引导学生通过手鼓、小鼓等打击乐器演奏出音乐的节奏和律动。
4. 互动性教学孩子们喜欢互动,互动性的律动教学能够更好地引发孩子们的兴趣。
小学音乐课堂教学中声势律动的实践运用探讨

小学音乐课堂教学中声势律动的实践运用探讨声势律动是小学音乐课堂教学中常用的教学方法之一,它是通过调动学生的情感,增强音乐的感染力和表现力,让学生更好地学习音乐知识,理解音乐文化,提高音乐素养的教学手段。
在实践中,声势律动的运用较为广泛,本文就针对小学音乐课堂教学中声势律动的实践运用进行探讨。
一、声势律动的概念声势律动是指通过音乐节奏、旋律、和声等要素的处理,使音乐表现出一种起承转合、高潮迭起的情感曲线,引导听众情感的起伏和流转的音乐表现方式。
在小学音乐课堂中,声势律动是指通过教师的指导,让学生根据音乐的节奏、速度、音量等要素随着音乐起伏动起来,达到感受音乐、表现情感的目的。
二、声势律动的实践运用声势律动是小学音乐课堂教学中常用的教学方法之一。
在教学中,教师可以通过以下几个步骤来实践运用声势律动。
1. 音乐欣赏音乐欣赏是声势律动实践的前置步骤,在课堂上通过欣赏优美的音乐,引导学生认识音乐、感受音乐、理解音乐、欣赏音乐。
教师可以选择适合学生听的曲目,并介绍音乐的背景、风格、曲目构成等内容,激发学生对音乐的兴趣和好奇心。
2. 课堂演示教师可以在课堂上示范真实的表演,让学生看到声势律动的实际效果。
教师可以选择适合学生听的曲目,通过指挥、舞蹈等方式演示声势律动的表达方式,激发学生对音乐表演和情感表达的兴趣和好奇心。
3. 教师指导在学生掌握了相关的音乐知识和技能之后,教师可以通过实际教学指导,引导学生感受音乐、表达情感。
教师可以根据不同的曲目选择不同的声势律动方式,让学生随着音乐起伏动起来,达到感受音乐、表达情感的效果。
4. 学生练习在学生掌握了相关的技能之后,教师可以让学生进行自主练习。
学生可以根据教师的指导,选择适当的曲目,加深对声势律动的理解和掌握。
在声势律动的实践过程中,教师需要注意以下几点:1. 选择合适的曲目教师在选择声势律动的曲目时要根据学生的音乐素养和实际情况进行选择,确保曲目易于学生理解和掌握。
小学音乐教学中运用体态律动的具体方法分析

小学音乐教学中运用体态律动的具体方法分析一、身体的基本姿势:在音乐教学活动中,教师可以引导学生正确、自然地站立、坐姿,保持自然的身体曲线。
教师还可以告诉学生注意保持肌肉的放松状态,避免身体僵硬。
二、手部动作:音乐教学中,手部动作是非常重要的一部分。
教师可以通过指导学生进行手部的轻轻摆动、握拳、击掌等动作,使手部动作与音乐节奏相呼应。
教师还可以教给学生一些基本的手势动作,如挥手、拍手等,以丰富音乐教学的形式和内容。
三、头部和脖子的运动:头部和脖子的运动可以让学生更好地表达音乐的情感。
教师可以引导学生进行头部的左右晃动、上下运动,或让学生进行脖子的转动等动作,来配合音乐的节奏和表达音乐的情感。
四、步伐和舞步:步伐和舞步是音乐教学中常用的一种体态律动方式。
教师可以设计各种形式的舞步,引导学生进行舞蹈动作,例如行进、跳跃、旋转等。
通过学生的身体动作和舞步的配合,可以更好地演绎音乐的氛围和情感。
五、表情和眼神的运用:音乐教学中,表情和眼神的运用也是非常重要的一部分。
教师可以要求学生在表演音乐时注意面部表情的变化,如微笑、愁眉苦脸等,使表情和音乐的内容相符合。
教师还可以引导学生通过眼神的对视和交流,来表达音乐的情感和意义。
通过运用体态律动来进行音乐教学,可以增加学生的参与度和学习兴趣,帮助他们更好地理解和表达音乐的内容。
体态律动也能够促进学生的身体协调能力和表达能力的发展,对于培养学生全面发展具有积极的作用。
教师在运用体态律动时要注意适应学生的年龄特点和身体条件,避免过分强调形式,注重培养学生的艺术情操和审美能力。
关于小学音乐欣赏教学中声势律动的运用探究

关于小学音乐欣赏教学中声势律动的运用探究音乐是人类文化的重要组成部分,在小学音乐教育中,音乐欣赏教学是非常重要和必要的环节。
而声势律动作为音乐的重要要素之一,其运用能够增加音乐欣赏的趣味性和吸引力,有助于激发学生对音乐的兴趣和热爱。
本文旨在探究小学音乐欣赏教学中声势律动的运用方法与意义。
一、声势律动的定义和特点声势律动指音乐中的节奏、韵律、音量、音色等元素按照一定规律组织和变换,使音乐的节奏和情感跌宕起伏,达到视觉上的冲击效果。
因此声势律动是音乐的血脉,也是音乐感觉的重要体现。
借助声势律动,作曲家能够传递深刻的情感,让听众陶醉其中。
声势律动的特点在于既有整体性,又有局部性。
整体性即指音乐作品的全局变化趋向,是音乐作品的总体感受;局部性则指声音的大小、响度、持续时间的变化,是音乐中局部情节的体现。
良好的声势律动应该具有节奏细腻、起伏剧烈、情感表达强烈等特点。
1. 欣赏选曲的策略小学音乐欣赏教学中首先要选择适合学生年龄特点和生活经验的欣赏曲目。
对于初级学生,建议选择具有明显声势律动特点的音乐作品,如《夏日的浪花》,它的音乐旋律中节奏变化频繁,音量鲜明,既有欢快活泼的情感表达又体现了海浪的气势宏大;《醉美中国》则具有明显的乐器发声特点,不同乐器交替演奏,声势磅礴、庄严肃穆。
2. 欣赏方法的引导欣赏选曲的策略是确保教学效果的前提,欣赏方法的引导则是保证学生真正理解音乐表达和情感传递的必要步骤。
在欣赏教学过程中,教师应该注重引导学生根据音乐材料在情感、节奏、音色等方面的变化,对音乐进行感性理解,抵抗对于音乐技巧的追寻和泛泛地咀嚼等坏习惯,培养学生对音乐审美的独立思考能力。
3. 表演语言和教学方式的运用除了欣赏曲目和欣赏方法的选择,教学过程中的语言表达和教学方式也是保证声势律动清晰传达的关键。
在讲解欣赏作品时要注意避免过多的拗口术语和抽象的讲解内容,采用平易近人、生活化的语言,注重学生体验并启发学生发现与欣赏作品有关的声音,让他们主动参与其中。
小学音乐期末游戏分析总结

小学音乐期末游戏分析总结一、前言音乐游戏是小学音乐课堂的一种常见形式,通过游戏的形式能够激发孩子们对音乐的兴趣,增加学习的趣味性,提高学生的学习积极性。
在本学期的音乐课堂中,我设计了多种音乐游戏,通过这些游戏,孩子们对音乐的理解能力和演奏技巧都得到了提高。
下面我对本学期的音乐游戏进行详细的分析总结。
二、游戏一:节奏大师1.活动目标:通过游戏的形式,让学生们更好地掌握节奏概念,提高他们的节奏感。
2.游戏规则:学生们分成小组,每个小组由一个“节奏大师”和几个演奏者组成。
“节奏大师”打节拍板,其他学生根据“节奏大师”的节拍演奏,在规定的节奏和速度下进行演奏。
3.游戏过程:首先,我向学生们介绍了节奏大师的概念,并展示了一些节奏大师的技巧。
然后,我把学生们分成小组,每个小组自行选出一个“节奏大师”,其他学生则担任演奏者。
在游戏过程中,我给予学生们一定的指导,帮助他们掌握正确的节奏和速度。
4.游戏效果:通过这个游戏,学生们对节奏的理解能力得到了很大的提高。
他们学会了根据节拍进行演奏,提高了自己的节奏感。
三、游戏二:音乐会场景排练1.活动目标:通过模拟音乐会场景,让学生们体验到真实的音乐演奏过程,提高他们的演奏技巧和表演能力。
2.游戏规则:学生们分成小组,每个小组负责排练一段音乐,包括演奏和表演。
然后,每个小组轮流上台表演,给予他们评价和建议。
3.游戏过程:首先,我给学生们讲解了音乐会的概念,并向他们展示了一些真实的音乐会场景。
然后,我让学生们分成小组,并给每个小组分配了一段音乐,让他们负责排练演奏和表演。
在每个小组上台表演时,我对他们的演奏和表演进行评价和建议,帮助他们提高。
4.游戏效果:通过这个游戏,学生们的演奏技巧和表演能力得到了很大的提高。
他们学会了合作和互相帮助,提高了自己的音乐素养。
四、游戏三:音符接力赛1.活动目标:通过音符接力赛的形式,提高学生们的乐理知识和演奏技巧。
2.游戏规则:学生们分成小组,每个小组轮流进行音符接力比赛。
浅谈小学音乐教学中的律动教学作用

浅谈小学音乐教学中的律动教学作用1. 引言律动是音乐素质的重要组成部分,在小学音乐教学中应该得到重视。
小学生处于音乐教育的起步阶段,音乐素质的培养十分重要。
律动教学是小学音乐教学中的一个重要环节,其在音乐素质培养中起着重要的作用。
本文将从律动的概念、律动教学的主要内容、小学音乐教学中律动教学的作用等方面展开论述。
2. 律动的概念律动是指音乐中节奏的划分、音乐节奏和韵律的变化等内容。
律动是音乐的基本特征之一,是音乐节奏结构中的基本要素,通过律动,人们可以感受到动感和节奏的美。
在音乐教育中,律动是培养儿童音乐基本素养的关键。
3. 律动教学的主要内容律动教学的主要内容包括打拍子、齐唱、情感表现等。
通过律动教学的方式,可以帮助小学生掌握音乐基本节奏、提高音乐鉴赏能力、加深音乐理解等。
3.1 打拍子拍子是小学音乐教学中最基础的要素之一,打拍子可以帮助小学生掌握基本的音乐节奏。
在音乐教学中,教师可以通过敲打乐器或者手拍等方式让小学生学会打拍子,在此过程中,小学生可以逐渐掌握基础的音乐节奏。
3.2 齐唱齐唱是小学音乐教育中另一个重要组成部分,通过齐唱,可以让小学生学会合唱,提高乐感和韵律感。
在教学中,教师可以通过一些简单的歌曲或者节拍,让学生迅速进入唱歌的状态,从而更快地掌握唱歌技巧。
3.3 情感表现小学生的情感表现能力相对较弱,通过音乐教学可以帮助他们提高情感表现能力。
律动教学中,情感表现包括对音乐节奏和旋律的感悟,在此过程中,通过教师的示范和指导,小学生可以更好地理解音乐,从而更好地表现出歌曲中的情感。
4. 律动教学在小学音乐教学中的作用律动教学在小学音乐教学中扮演着重要的角色。
首先,律动教学可以帮助小学生掌握音乐基本技巧和鉴赏能力,提高音乐素养。
其次,律动教学能够促进小学生的身体协调能力和节奏感。
最后,律动教学能够帮助小学生形成对音乐的感性认识,提高音乐欣赏能力,促进精神文明的发展。
5. 总结小学音乐教学中的律动教学是培养小学生音乐素养和节奏感的重要环节。
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小学音乐教学中的音乐律动游戏探究
作者:李秀珍
来源:《新教育时代·教师版》2017年第35期
摘要:在小学教学当中,音乐教学是非常重要的一门课程,其中音乐的律动是非常重要的形式,更是音乐教学中的重要组成部分。
在音乐课程当中,律动能够让学生的音乐素质得到提升。
很多教师在音乐教学当中,依然使用传统的教学方法,以教唱课为主,内容过于单一,教师一句一句的教,学生一句一句的学,教师一味的给学生进行内容的灌输,学生只能被动的模仿,在整个过程中,忽视了学生的主体地位,这对小学音乐课程的教学是非常不利的,随着社会的发展,促进了教育的改革,新课改中明确表示,在音乐课程当中,重视律动的过程,对学生音乐的学习有着十分重要的意义,本文针对小学音乐教学中的音乐律动游戏进行了论述,希望对我国小学音乐教学事业的发展带来一定的参考价值。
关键词:小学音乐教学音乐律动游戏
在小学阶段,运用音乐律动游戏开展音乐课程教学,其实就是将动感的音乐和学生的性格特点等进行有机的结合,通过多样化的教学方式,让教学内容充满生动性、趣味性,让学生在玩、跳、动的过程中体验音乐,从而对音乐进行了解和认识,音乐律动游戏的方式,能够有效的激发学生的学习兴趣,让学生通过音乐律动游戏的参与,真正的融入到音乐的世界。
一、要以学生为主体,愉快地感知音乐,有效地进行律动游戏
这里所说的律动,就是让身体动作以及姿态充满韵律,然后对音乐进行表达和感受,对学生感受、理解音乐能力的培养有着十分重要的意义,更是重要的途径。
小学生和成年人不同,他们有着极强的模仿能力,思维非常的活跃,教师可以抓住学生的这一特点,和音乐作品的感染力进行有机的结合,这样能够激发学生的情感和兴趣,创立以“律动结合”的音乐课堂结构。
在课堂上一定要以小学生为主体,让学生愉快、自信地感受音乐,让学生在“律动”中感知、展现自己的创造力。
一定要有明确的要求,让小学生从身心两方面去感受音乐,不仅要让小学生对音乐的听觉有所感受,而且要从生理上使整个肌体都参与感受,如节奏、节拍、呼吸和情绪、力度、速度的起伏的律动。
例如,在《爷爷、爸爸和我》的音乐中,当小朋友听到“我”跑步的时候,八分音符出现了,小学生就可以跟着音乐进行跑步的律动;听到“爸爸”走路的时候,就可以神气地走路的动作来体验四分音符;听到“爷爷”迈步的时候明显的时值长了,学生们都勾着腰慢慢走,这极大地激起了孩子们感受音乐的兴趣。
除了以上的律动,还可以随着音乐的变化进行旋转、姿态造型等身体动作的训练以表达某种意义和情绪。
感受音乐进行中短暂休息的意义,用静态的律动。
在学生感知不同歌曲内容的同时,还可以模仿动作和自然界中各种植物的动态,在音乐声中律动。
再如,跳绳、排球、洗手绢、拾麦穗、小鸭走、青蛙跳等。
不仅老师可以作示范,还可以启发小学生的想象和联想。
在律动的过程中,要善于发现学生创造性地表现,加以扶植、培养,让学生在音乐的感受中把动作做得更生动。
中年级学生在学新疆歌曲《一杯美酒》的时候,课前学生们听着新疆音乐,和老师一起做起了新疆的舞蹈律动,如动脖子、托掌、顺风旗等,一下子调动了学生的学习兴趣。
要注意的是律动的规律要和听觉的训练都是应该由易到难、循序渐进,逐步发展学生的听力、身体反应能力以及协调感等。
二、音乐律动游戏的设计与选择要切合小学生的年龄特点,让小学生喜闻乐见
在实际教学当中,教师可以根据学生的年龄、性格等特点,进行音乐律动游戏活动的开展,这样才能激发学生的兴趣,并且能够让学生积极主动的参与到游戏当中,让学生能够爱上音乐课。
低年级的学生年龄小,要想充分表现歌曲的内容,通过有声有色的律动表演能收到良好的效果。
例如,低年级的学生都很喜欢小动物,在模仿节奏的练习中,可设计游戏接龙,老师用木鱼敲出节奏,让小朋友选择自己喜欢的动物用叫声模仿出来。
在这一教学环节中,教师可以牢牢地把握住了低年级小朋友的特点设计游戏,把他们喜爱的动物和节奏练习结合在一起,这样既达到了教学目的,又活跃了气氛,调动了小朋友的学习积极性,创设了良好的教学情境。
再如,低年级《大鹿》这首歌曲,从歌曲曲调上看比较平淡,如果直接教唱,学生不易学会。
根据这种情况,教师可以这样设计的:先给同学们介绍了歌曲的内容,然后找两个同学分别扮成小兔和大鹿,随着优美的旋律进行律动表演,随后分组律动表演。
课堂上扮演小兔的同学充分表现了兔子为了逃命的那种急切心情,扮演大鹿的同学也表现出那种乐于助人的精神。
课堂上游戏表演进行的顺利而愉快,课堂气氛非常活跃。
在分组律动表演后,同学们很快掌握了歌曲的旋律,随后在同学们情绪高涨时进行歌词教唱,同学们轻松愉快地学会了这首歌。
教师在进行音乐律动游戏的开展时,可以让学生在其中进行表演,使得学生能够在动、玩的过程中进行学习,教师可以为学生营造一个生动、有趣的音乐表演环境,让学生真正的感受到音乐的美感,使得学生的情感和音乐表现力得到发展。
很多高年级的学生非常害怕在音乐课上进行表演,还有一部分的学生比较大胆,能够大胆的说唱,但看到多数同学畏惧就不好意思。
遇到这种情况,我们可以想一些办法:首先是营造表演的氛围,可从建立融洽的师生关系和创造表演情境两个方面入手,给学生安全感,不怕出丑,也激发学生的表演欲望。
第二是提高教师和学生自身的素质,由易渐难,循序渐进,一同成长。
第三步要采用激励的方法,如竞赛等,激励学生律动表演的欲望,让学生由要我演变成我要演。
最后是培养学生的自信心,树立自信才会勇者无惧。
三、结束语
总之,音乐律动游戏是音乐教学的一种主要形式,对于发展学生的音乐素质、培养学生的自信心和自主性、塑造个性等方面有着不可替代的作用。
我们应多重视音乐律动游戏在课堂中
的作用,多花时间研究它,使音乐课的教学形式和内容有机地结合在一起,让学生在音乐游戏的律动中,不知不觉掌握技能,提高感受音乐的能力,真正做到“动中学、玩中乐、乐中学”。
参考文献
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