影视摄影课程教学大纲
影视摄影课教案模板范文
课程名称：影视摄影基础授课对象：影视制作专业学生授课时间：2课时教学目标：1. 让学生了解影视摄影的基本概念和原理。
2. 掌握影视摄影的基本技巧和方法。
3. 培养学生的审美能力和创意思维。
4. 增强学生的团队合作意识和实际操作能力。
教学内容：1. 影视摄影概述2. 摄影机操作基础3. 光线与画面4. 景别与构图5. 动作摄影与稳定器使用6. 后期制作初步教学步骤：第一课时一、导入- 简要介绍影视摄影的重要性及其在影视制作中的作用。
- 展示一些经典影视作品中的摄影技巧，激发学生的学习兴趣。
二、影视摄影概述- 讲解影视摄影的基本概念、发展历程和艺术特点。
- 引导学生理解摄影在影视作品中的表现力和感染力。
三、摄影机操作基础- 介绍摄影机的种类、结构和使用方法。
- 通过实物展示或视频演示，让学生了解摄影机的操作流程。
四、实践操作- 学生分组，每人操作一台摄影机，进行简单的拍摄练习。
- 教师巡回指导，纠正操作中的错误。
第二课时一、复习与提问- 复习上节课所学内容，提问学生掌握情况。
- 针对学生的疑问进行解答。
二、光线与画面- 讲解光线在影视摄影中的作用，包括自然光和人工光的使用。
- 分析不同光线下的画面效果，培养学生的审美能力。
三、景别与构图- 介绍景别（远景、全景、中景、近景、特写）的概念和运用。
- 讲解构图原则，如三分法、对称法等，提高学生的画面表现力。
四、动作摄影与稳定器使用- 介绍动作摄影的概念和技巧，如跟拍、手持摄影等。
- 演示稳定器的使用方法，提高拍摄稳定性。
五、后期制作初步- 简要介绍后期制作的基本流程和常用软件。
- 让学生了解后期制作在影视摄影中的重要性。
六、实践操作- 学生分组，根据所学知识进行实际拍摄，包括景别、光线、构图等方面的运用。
- 教师指导学生进行后期制作，完成一部简短的影视作品。
教学评价：- 通过课堂提问、实践操作和作品展示，评估学生对影视摄影知识的掌握程度。
- 鼓励学生积极参与课堂讨论，提出自己的见解和创意。
影视艺术学教学大纲
影视艺术学教学大纲导言影视艺术学是一门涉及电影和电视制作、历史、理论和批评的学科。
作为一门具有丰富内涵和广泛应用的学科，影视艺术学的教学大纲需要全面而系统地规划课程内容、教学目标和教学方法，以确保学生在学习过程中获得全面的知识和技能。
本文将就影视艺术学教学大纲所涉及的内容进行详细探讨。
一、课程设置1.1 电影史与理论：该模块包括电影史的发展演变、不同时期的电影流派、重要电影作品的分析，以及电影的理论基础等内容。
1.2 影视制作技术：学习影视制作的基本流程，包括拍摄、剪辑、音效等技术，以及相关设备的使用和维护。
1.3 影视表演：学习演员表演技巧、角色刻画、情绪表达等内容，培养学生的表演能力和表现力。
1.4 影视编剧：学习编剧的基本概念、结构和写作技巧，培养学生的创作能力和故事讲述技巧。
1.5 影视美术：学习影视美术的设计原理、布景构图、道具搭配等内容，培养学生的美术感和设计能力。
二、教学目标2.1 培养学生对影视艺术的兴趣和热爱，提高他们对电影和电视作品的欣赏能力。
2.2 培养学生的专业技能，让他们掌握影视制作的基本流程和技术，能够独立完成影视作品的创作和制作。
2.3 培养学生的创作能力和思维能力，让他们具备独立撰写影视剧本、设计影视美术的能力。
2.4 培养学生的团队合作能力，让他们能够在影视制作过程中与其他专业人员合作，共同完成影视作品。
三、教学方法3.1 理论与实践相结合：通过理论课程的学习和实践操作的训练相结合，加深学生对影视艺术的理解和掌握。
3.2 课堂讨论和案例分析：组织学生进行讨论和分析，分享经验和观点，提高学生的思维能力和分析能力。
3.3 实践项目和作品展示：组织学生参与影视作品的实际制作过程，展示学生的作品成果，培养学生的实践能力和表现能力。
结语综上所述，影视艺术学教学大纲应包括电影史与理论、影视制作技术、影视表演、影视编剧、影视美术等模块，设定培养学生对影视艺术的兴趣和热爱、提高专业技能、培养创作能力和团队合作能力等教学目标，并采用理论与实践相结合、课堂讨论和案例分析、实践项目和作品展示等教学方法，帮助学生全面掌握影视艺术的知识和技能，为未来从事相关职业打下坚实的基础。
《影视技术基础》课程教学大纲
《影视技术基础》课程教学大纲
一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标:
通过本课程学习，学生能够了解图片摄影早期发展与电影传统电影制作工艺；
通过本课程学习，学生能够了解电影设备的逐步发展与电影技术的迭代更新，最终由
数字技术全面取代胶片技术；
3.通过本课程学习，使学生了解电影特技的发展与80年代数字动画的诞生，对好莱坞商业电影及全世界电影带来的深远影响；
4.通过本课程学习，使学生了解现代数字影像的制作流程与工艺，以及因此社会大众审美产生的广泛变化；
5.通过本课程学习，使学生了解当下数字电影、网络短视频、微电影、宣传片等不同形式数字媒体作品的设备与技术选择。
课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L 代表课程目标对毕业要求的低支撑。
三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式
五、课程建议教材及主要参考资料
1.建议教材
2.主要参考书
1.李念芦.影视技术概论．中国电影出版社，2006。
2.孙略．视频技术基础．世界图书出版公司，2013。
《摄影摄像基础》课程教学大纲
5.4, 5.5
5.4, 5.5
三、课程内容
序号
章节号
标题
课程内容/重难点
支撑课程目标
课内学时
教学方式
课外学时
课外环节
1
第一章
照相机的结构与分类
本章重点难点：单反相机的工作原理
/
/
/
/
/
2
1.1
照相机的结构
成像系统，曝光控制系统，取景系统，对焦系统
M1
1
讲授
1
自学
3
1.2
单反相机的结构与特点
反光取景，五棱镜，所见即所得
20%
2
拍摄作业
布置2次拍摄作业。成绩采用百分制，根据作业完成水平、是否按时上交、是否独立完成等评分。
40%
3
期末考试
闭卷考试，成绩采用百分制，卷面成绩总分100分。主要考核学生对摄影摄像基本知识与技能的理解掌握能力。
40%
五、评分细则
序号
课程目标
考核环节
大致占比
评分等级
1
M1
平时表现
20%
A-无缺勤；上课认真听讲，学习踏实，互动积极。
校园
12
2
基础
必做
验证性
否
7
工作常用摄影拍摄练习
校园
12
2
基础
必做
演示性
否
8
校园景观摄影拍摄练习
校园
12
2
基础
必做
验证性
否
9
图片处理软件功能
上课教室
教室
全体
2
基础
必做
演示性
否
10
图片处理练习
手机影视剪辑课程教学大纲
手机影视剪辑课程教学大纲手机影视剪辑课程教学大纲随着智能手机的普及和摄影技术的进步，越来越多的人开始使用手机进行影视剪辑。
手机影视剪辑已经成为一种流行的创作方式，让人们能够用手机记录生活中的美好瞬间，并通过剪辑创造出独特的影视作品。
为了帮助学习者更好地掌握手机影视剪辑的技巧和方法，我们设计了一门手机影视剪辑课程。
本课程旨在提供一套系统的教学大纲，帮助学习者从零基础开始学习手机影视剪辑，并逐步提升技能水平。
一、课程简介1.1 课程目标本课程旨在培养学习者的手机影视剪辑技能，使其能够独立完成手机影视剪辑作品，并具备一定的创作能力和审美素养。
1.2 课程内容本课程主要包括以下几个方面的内容：- 影视剪辑基础知识：介绍影视剪辑的基本概念、原理和技巧。
- 剪辑软件的使用：介绍常用的手机影视剪辑软件，如iMovie、Kinemaster等，并教授其使用方法。
- 剪辑素材的选择和处理：教授如何选择和处理适合剪辑的素材，包括视频、音频和图片等。
- 剪辑技巧和方法：介绍常用的剪辑技巧和方法，如剪辑节奏感的把握、过渡效果的运用等。
- 剪辑创作案例分析：分析和讨论一些优秀的手机影视剪辑作品，帮助学习者理解和掌握剪辑的创作思路和方法。
二、教学方法2.1 理论教学通过讲解和演示的方式，向学习者传授手机影视剪辑的基础知识和技巧。
教师可以借助投影仪和课件，展示相关的剪辑案例和教学素材，以加深学习者的理解和记忆。
2.2 实践操作通过实际操作的方式，让学习者亲自动手进行剪辑实践。
教师可以组织学习者进行小组活动，让他们在实践中相互学习和交流，提升剪辑技能。
2.3 作品展示和评析学习者完成剪辑作品后，可以进行作品展示和评析。
教师和学习者可以一起观看和讨论作品，分享剪辑心得和经验，以促进学习者的进一步成长。
三、评估方式3.1 课堂表现通过观察学习者在课堂上的表现，包括学习态度、参与度和合作精神等，进行评估。
3.2 作业完成情况学习者需要按时完成布置的剪辑作业，作业完成情况将作为评估的重要依据。
影视创作与制作教学大纲
影视创作与制作教学大纲一、课程概述影视创作与制作是一门综合性的实践课程，旨在培养学生的影视创作思维、技术技能和团队协作能力，使学生能够独立或合作完成影视作品的策划、拍摄、后期制作等环节。
本课程涵盖了影视创作的基本理论、流程和方法，以及相关的技术和工具的应用。
二、课程目标1、知识目标掌握影视创作的基本理论和方法，包括剧本创作、镜头语言、画面构图、剪辑技巧等。
了解影视制作的流程和环节，包括前期策划、拍摄、后期制作等。
熟悉影视制作相关的技术和工具，如摄像机、剪辑软件、特效软件等。
2、技能目标能够独立或团队合作完成影视作品的策划和剧本创作。
熟练掌握影视拍摄的技术和技巧，能够拍摄出符合要求的画面素材。
熟练运用后期制作软件进行剪辑、调色、特效制作等，完成影视作品的后期制作。
3、素质目标培养学生的创新思维和创作能力，提高学生的艺术修养和审美水平。
培养学生的团队协作精神和沟通能力，提高学生的综合素质。
三、课程内容1、影视创作理论影视艺术的发展历程和流派影视剧本的结构和创作方法镜头语言的运用和画面构图影视声音的设计和运用2、影视拍摄技术摄像机的基本操作和参数设置拍摄角度和景别的选择光线和色彩的运用拍摄的构图和运动技巧3、影视后期制作后期制作软件的使用（如 Adobe Premiere Pro、After Effects 等）剪辑的基本原则和技巧调色的方法和技巧特效制作和合成4、影视作品创作实践分组完成影视作品的策划、拍摄和后期制作作品展示和评价四、教学方法1、课堂讲授通过讲解、演示、案例分析等方式，传授影视创作与制作的理论知识和技术要点。
2、实践操作安排学生进行实际的拍摄和后期制作练习，让学生在实践中掌握技能。
3、小组讨论组织学生进行小组讨论，交流创作思路和经验，培养团队协作精神。
4、作品点评对学生的作品进行点评和分析，指出优点和不足之处，帮助学生提高创作水平。
五、教学资源1、教材选用相关的影视创作与制作教材，如《影视创作基础》、《影视制作技术》等。
婚纱影片教学大纲模板
一、课程名称：婚纱影片制作与剪辑二、课程目标：1. 了解婚纱影片的基本概念和制作流程。
2. 掌握婚纱影片的拍摄技巧和后期剪辑方法。
3. 学会运用专业软件进行婚纱影片的制作。
4. 培养学生的审美能力和创意思维。
三、课程内容：第一部分：婚纱影片概述1. 婚纱影片的定义与特点2. 婚纱影片的历史与发展3. 婚纱影片的分类与风格第二部分：婚纱影片拍摄技巧1. 摄影设备的选择与使用2. 光线运用与构图技巧3. 拍摄场景的布置与选择4. 拍摄技巧与注意事项第三部分：婚纱影片后期剪辑1. 剪辑软件的选择与使用2. 剪辑的基本流程与技巧3. 音效、字幕、转场等后期处理4. 剪辑风格与技巧第四部分：婚纱影片创意与制作1. 创意构思与剧本编写2. 分镜头脚本制作3. 演员指导与拍摄4. 后期制作与优化第五部分：婚纱影片案例分析1. 国内外优秀婚纱影片赏析2. 分析成功案例的创意与技巧3. 学习借鉴优秀作品的优点四、教学方法：1. 讲授法：系统讲解婚纱影片制作的理论知识。
2. 案例分析法：通过优秀案例的分析，让学生了解婚纱影片的制作过程。
3. 实践操作法：让学生动手实践，掌握婚纱影片的拍摄与剪辑技巧。
4. 小组讨论法：培养学生团队协作能力，共同完成婚纱影片制作。
五、考核方式：1. 课堂表现：参与课堂讨论，提出问题，展示自己的创意。
2. 实践作品：完成一部婚纱影片的制作，包括拍摄、剪辑、后期处理等环节。
3. 平时作业：完成布置的课后作业，巩固所学知识。
六、教学进度安排：第1周：婚纱影片概述第2周：婚纱影片拍摄技巧第3周：婚纱影片后期剪辑第4周：婚纱影片创意与制作第5周：婚纱影片案例分析第6周：实践作品制作第7周：作品展示与交流第8周：课程总结与考核七、参考资料：1. 《婚纱摄影与剪辑技巧》2. 《影视后期制作实战教程》3. 网络资源：婚纱摄影网站、视频教程、优秀案例等注：以上模板仅供参考，具体教学大纲可根据实际情况进行调整。
影视摄影课教案模板范文
课程名称：影视摄影基础课程目标：1. 了解影视摄影的基本概念、技术要求和艺术特点。
2. 掌握影视摄影的基本设备操作和拍摄技巧。
3. 学会分析影视作品中的摄影手法和构图原理。
4. 培养学生的审美能力和创作能力。
课程内容：一、导入1. 介绍影视摄影的定义和重要性。
2. 分析影视摄影在电影、电视剧、广告等领域的应用。
3. 引导学生关注影视作品中的摄影技巧。
二、影视摄影基础知识1. 摄影机的基本构造和功能。
2. 影视摄影的拍摄方式：镜头、角度、运动等。
3. 光线在影视摄影中的应用：自然光、人工光、光线效果等。
4. 影视摄影的构图原则：前景、背景、主体、空间等。
三、影视摄影实践操作1. 实践操作前的准备工作：器材准备、场景布置、拍摄计划等。
2. 实践操作：拍摄练习，包括镜头运用、光线控制、构图设计等。
3. 实践操作后的分析与讨论：分享拍摄心得，分析作品中的摄影技巧。
四、影视摄影案例分析1. 分析经典影视作品中的摄影手法和构图原理。
2. 对比不同导演、摄影师的摄影风格和特点。
3. 学会从作品中提取摄影技巧，为创作提供借鉴。
五、影视摄影创作1. 学生分组，进行影视摄影创作。
2. 创作过程中，教师进行指导，帮助学生解决问题。
3. 创作完成后，进行作品展示和评价。
教学过程：一、导入1. 教师讲解影视摄影的定义和重要性。
2. 学生分享对影视摄影的理解和认识。
二、影视摄影基础知识1. 教师讲解摄影机的基本构造和功能。
2. 学生分组，进行摄影机操作练习。
三、影视摄影实践操作1. 教师讲解拍摄方式、光线控制、构图设计等技巧。
2. 学生分组，进行拍摄练习。
3. 教师指导，帮助学生解决拍摄过程中的问题。
四、影视摄影案例分析1. 教师分析经典影视作品中的摄影手法和构图原理。
2. 学生分组，讨论作品中的摄影技巧。
五、影视摄影创作1. 学生分组，进行影视摄影创作。
2. 教师指导，帮助学生解决问题。
3. 作品展示和评价。
教学评价：1. 学生对影视摄影基本概念、技术要求和艺术特点的掌握程度。
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《影视摄影》课程教学大纲
学分：4 学时: 72学时适用专业:07艺术设计本科（影视广告方向）执笔人：朱红军
一、本课程的地位与作用及课程性质和任务
（一）、课程的性质、地位和任务：
《影视摄影》是艺术设计专业广告方向、影视方向的基础课程，是一门技术与艺术相结合，
理论与实践相促进，综合性应用型的课程，仅仅掌握理论知识是远远不够的，学生拍摄技术和技
巧需要通过大量的实践训练才能完美的结合，只有把理论和技巧在实践中进行使用与总结，才能
培养学生的动手操作能力，才能养成精益求精的工作态度和敬业精神。
（二）、课程教学的目的与要求：
教学目的：
通过本课程理论学习和拍摄实践，培养学生的创新思维能力和实践能力，使学生全面掌握电
视摄像的基本技巧方法，思维技巧和艺术手段，使学生在电视摄像实践过程，练就扎实的技术功底，准确地摄取指定的景物并符合电视造型的画面要求与艺术构思。
教学要求：
通过该课程的学习，要求学生能了解电视摄像的基本原理；了解电视摄像造型的要素和手段，了解电视摄像的表现手法，以及摄像构图的要素与原则；掌握摄像机的各种操作规程与操作方法，并能熟练地使用摄像机，掌握电视摄像的基本知识；掌握电视构图的基本方法、基本要点和基本
技巧；掌握电视空间构成的基本要点；掌握景别在影视制作中的地位；掌握固定画面的拍摄方法；掌握运动镜头的拍摄方法；掌握电视场面调度的作用和方法；并能够按照要求进行简单情节的拍摄。
课程教学的方法:
该课程的讲授应注重理论与实践相结合，培养学生的动手能力与创新能力。
在进行理论教学时，要有各种必要的演示与例说，以使学生能够对所讲授的内容有一个比较全面的理解和掌握。
理论教学之后，要及时安排学生实验，进行各种实际操作的练习，同时还要安排适当的实战训练，使学生能够掌握电视摄像的学习方法及理论联系实际的方法，提高分析问题和解决问题的能力。
二、课程内容
第一章：电视节目制作概述（4学时）
教学要求：以视频资料演示教学，讲授电视节目制作类型及电视摄像分类，，熟悉电视节目
制作的流程以及摄像师应该具有的专业素质。
教学内容：
第一节：电视节目的制作类型
一、电视节目的制作类型
1、ENG 电视新闻采集
2、EFP 电子现场制作
3、ESP 电子演播室制作
二、电视摄像分类
1、根据节目内容
纪实类摄像
艺术类摄像
2、根据拍摄现场
演播室摄像
外景地摄像
第二节电视节目的生产流程
1、拍摄筹备阶段
2、前期摄制阶段
3、后期制作阶段
第三节摄像师的素质
1、工作性质
2、工作特点
3、应具备的素质
教学重点：电视节目制作类型与摄像分类
教学难点：电视节目制作流程
第二章：电视摄像机（4学时）
教学要求：讲授电视摄像机的分类、构造和工作原理以及电视摄像机的使用、调整方法、执机方式和拍摄要领。
教学内容：
第一节电视摄像机的分类
按信号质量级别
按电视制式
按信号记录格式
按清晰度标准
按其它差异
第二节摄像机的基本结构和工作原理
外部结构
内部结构
工作原理
第三节摄像机的使用与调整
使用
调整
白平衡调整
光圈调整
聚焦调整
增益调整
第四节摄像要领与执机方式
摄像要领
平、稳、匀、准
执机方式
三脚架执机
肩扛执机
徒手执机
教学重点：摄像机的使用与调整
教学难点：摄像要领
第三章：光学镜头的造型特征（4学时）
教学要求：讲述定焦距镜头和变焦距镜头的造型特点和作用。
教学内容：
第一节镜头的光学特性
1、焦距
2、视场角
3、相对口径与光圈系数
第二节定焦距镜头
1、标准镜头
2、长焦距镜头
3、短焦距（广角）镜头
第三节变焦距镜头
1、构造
2、造型表现上的优势和作用
3、拍摄时应注意的问题
教学重点：变焦距镜头造型表现上的优势
教学难点：镜头的光学特性
第四章电视画面取景与构图（4学时）
教学要求：讲述电视画面的取景与景别；电视画面构图的形式、内容和电视画面构图的基本原则原则。
教学内容：
第一节电视画面取景与机位设置
1、摄像机机位设置
2、电视画面取景与画面景别
第二节电视画面构图形式
1、静态构图
2、动态构图
第三节电视画面构图的内容和要求
1、电视画面构图的内容
2、电视画面构图的要求
第四节电视画面构图的基本原则
教学重点：电视画面构图的内容和要求
教学难点：电视画面构图的基本原则
第五章固定镜头拍摄（4学时）
教学要求：讲述固定镜头拍摄的特征、作用和局限以及拍摄应注意的问题。
教学内容：
第一节固定镜头的特性
第二节固定镜头的拍摄
1、固定镜头的作用
2、固定镜头的局限和不足
3、拍摄应注意的问题
教学重点：固定镜头拍摄应注意的问题
教学难点：固定镜头的作用
第六章运动摄像（8学时）
教学要求：讲述运动摄像的概念、作用、画面特征以及拍摄方式方法、拍摄要求。
教学内容：
第一节运动摄像的概念和作用
1、概念
2、作用
3、镜头特征
第二节推摄
第三节拉摄
第四节摇摄
第五节移摄
第六节跟摄
第七节升降拍摄
第八节综合拍摄
教学重点：推、拉拍摄、移摄
教学难点：综合拍摄
第七章电视照明（4学时）
教学要求：讲述电视照明的作用和特点，室外、室内自然光照明的特征以及人工光照明的器械、特征，人物室内静态三点布光照明方法和动态人物照明方法。
教学内容：
第一节电视照明的作用和特点
1、电视照明的作用
2、电视照明的特点
第二节电视照明用光
1、光源分类
2、光的特性
第三节自然光照明
1、室外自然光拍摄
2、室内自然光拍摄
第四节人工光照明
1、照明器械
2、人工光分类
3、人工光布光特点
4、光比和影调
5、静态人物三点式布光
6、动态人物照明
教学重点：人工光照明，静态人物三点式布光
教学难点：光比和影调
第八章电视空间构成（4学时）
教学要求：讲述电视画面空间构成，以及电视场面调度的有关基本理论。
教学内容：
第一节画面空间
1、体积透视
2、线条透视
3、空气透视
4、虚实透视
5、纵深安排
第二节电视场面调度
1、电视场面调度的特点
2、电视场面调度的形式
第三节轴线关系
1、轴线关系和轴线原则
2、克服越轴画面的方法
教学重点：电视画面空间的构成
教学难点：电视场面调度的形式和轴线原则
一、学时分配：
四、教学说明
（一）教学建议：
1．授课过程中需要为学生提供大量有特色的教学图片、视频，帮助学生理解理论知识，开阔眼界，更好地认识当前电视节目制作行业的现状和电视摄像机和相关制作的各种器材、设备以及实践中具体的拍摄方法。
2．考试与考核：评价与评分以期末理论考试和摄像综合技能考核为主，结合作业和实训报告予以平定学习成绩。
（二）教学要求：
为抓好实训教学环节必需具有如下教学条件：
1、实训拍摄场地120平米、
2、摄像机5-8台（每5－6人一台机）
3、三脚架、监视器，电池、录像带
4、轨道、轨道车；升降机或摇臂
5、灯光、布景、道具等
（三）作业量、作业设计与评分方法：
1、理论作业4次，（满分 60 分）；
2、命题自拍作业2次（满分 40 分）；
（四）参考教材及自备材料
一、推荐使用教材
《电视摄像艺术》中国广播电视出版社，2005年10月第5次印刷。
二、主要参考书目
1．《摄像基础教程》夏正达著
2. 《数字化影视制作》王润兰著。