马尔库塞审美哲学语境下书籍整体设计

马尔库塞审美哲学语境下的书籍整体设计摘要本文紧扣书籍的文化属性，从书籍艺术形式的审美特征以及审美形式的构筑等层面对现代书籍整体设计进行研析，尝试寻找马尔库塞美学理论与书籍艺术的逻辑关联，并在其理论框架下探讨在书籍整体设计领域中的渗透。

关键词：书籍整体设计马尔库塞审美哲学审美形式书籍文化内涵中图分类号：j505 文献标识码：a近年来，中国书籍产业发展迅猛，随着各种设计理论的蓬勃发展，图书设计的内涵不断扩大，内容与形式的完美融合、人性化的设计以及视知觉的立体塑造正在逐渐成为图书设计的新要求，国内书籍界一直在致力于寻找各种理论的支持。

马尔库塞倡导的审美哲学是对马克思主义美学以及形式主义美学理论的继承和超越，其中关于艺术审美形式的地位以及艺术的社会功能的论述，对于如何构建书籍整体美提供了较为合理的思路和新的方法论。

本文紧扣书籍的文化属性，从书籍艺术形式的审美特征以及审美心理等层面对现代书籍整体性设计进行研析，尝试着寻找马尔库塞哲学理论与书籍艺术的逻辑关联，并在其理论框架下探讨在书籍设计领域中的渗透。

一马尔库塞审美哲学综述赫伯特·马尔库塞是20世纪西方著名的政治理论家、哲学家和美学家，是法兰克福学派乃至“西方马克思主义”潮流中最负盛名的代表人物之一。

在其众多著述中，“审美形式”这一概念始终占据着本体论的地位。

他认为艺术与现实以及人类活动的其他成果相区别的根本特质在于艺术的审美形式，艺术的社会政治潜能必需借由艺术的审美形式得以实现；艺术的特质不在于内容，而在于将内容变成了形式；艺术的表现不是直接反映既存现实，而是对既存现实的批判和超越，因此，艺术的社会政治潜能借由艺术的审美形式对既成的经验、意识和感性的破坏得以实现。

马尔库塞的美学理论与形式主义美学理论有着本质上的差异：形式主义宣扬艺术的无思想性、无内容性，推崇纯形式的艺术，马尔库塞则坚持艺术是由现实内容审美形式化而实现的，主张内容与形式的辨证关系；形式主义割裂了艺术与社会现实的联系，主张艺术脱离意识形态的范畴，马尔库塞则认为艺术应当凭借审美形式来否定和超越现实。

因此，马尔库塞的美学理论虽然具有形式主义美学的理论特征，但是超越了形式主义的理论枷锁，在形式与内容、艺术与现实的辨证关系中取得了新突破。

马尔库塞美学理论体系在西方现代美学史上有着重要的地位，其关注于社会现实、关注人的感知塑造的理论基点不仅拓展了现代美学的思维空间，也促进了现代美学思潮的多元走向。

二书籍设计中导入马尔库塞审美哲学的现实性纵观人类文明的历史长河，书籍对推动文明进程起到了非常重要的作用。

《圣经》的问世奠定了基督教在西方宗教中的统治地位，深刻影响了后世西方文明；《论语》被誉为“东方圣经”，“半部《论语》治天下”，对中国几千年的文化发展产生了深远影响；奇书《红楼梦》道尽了封建皇权制度之下社会的腐朽、糜烂，加速了封建制度的灭亡……书籍的社会作用可见一斑。

然而，书籍社会作用的实现从来都是与书籍的形态息息相关的，书籍的内涵思想凭借装帧形式得以保存、流传和发展。

书籍设计强调书籍整体形态的塑造，包括形式美的塑造以及文化内涵的建构。

形式美意指书籍的外在形态，是书籍美感的直接体现；文化内涵则是深层次的气韵之美，书籍的文化属性最能体现书籍的气韵之美。

形式美与文化内涵构成了书籍的整体美学形式，体现着书籍的艺术性和文化价值。

书籍设计艺术以独立的形态存在，以艺术的表现形式传播文化信息，其本身就是一定思想、文化、情感的表达，承载着一定的文化使命。

马尔库塞所倡导的审美哲学最鲜明的特点是坚持艺术对现实的批判作用寓于其审美形式之中。

艺术通过运作词语、色彩、声音、意象等方式，表现被压抑、被歪曲的“人和自然的潜能”，打破人们习以为常的感知方式、理解定式和惯性，让人们从现实秩序中解放出来，进入一个崭新的、真实的生存维度。

由此可以看出，马尔库塞始终关注着现代文化艺术危机，并致力于探寻解决之道，他所提出的审美形式论实际上是研究艺术之社会潜能的广义审美哲学。

现代书籍兼具传递信息和审美愉悦的双重作用，艺术性与实践性是书籍设计的重要内容，在书籍设计领域导入马尔库塞的审美哲学，对于书籍整体设计应以何种方式体现书籍的整体形态美、气韵美，对于实现书籍的社会潜能具有重要的现实意义。

三马尔库塞审美哲学语境下的书籍整体设计众所周知，哲学对于一般学科的意义在于哲学能够给予一般学科关于发展方向的理论支撑。

现代书籍设计是一项立体化的构造工程，书籍的美学形式与文化属性赋予了书籍独立的艺术价值，二者的隐性构造实现书籍之整体美。

1 书籍整体设计艺术审美形式的构筑书籍设计是一项立体的思考活动，封面、护封、书脊、环衬、扉页、序言、目录、正文、页码、图像……等审美形式的构筑，赋予书籍原始文本资料以新的秩序，使之转化为完整、有序的书籍形态，并传达一定的思想内容和情感因素。

书籍设计的审美形式不仅为书籍的文化载体特性提供了存在的根基，增加了书籍的附加值，也架起了书籍与读者交流的桥梁。

意味深远的内容、有趣的形态、生动的图像、有节奏的空间布局、触感丰富的纸张，各种元素相互交融造就一本完美的书，使读者在翻阅过程中体会到流动的美。

书籍审美形式的构筑有两个重要内容，即是书籍的版面艺术形式构筑和物化书籍的纸材工艺形式构筑。

读者从有序组构的书籍版面形式中获取主要的视觉审美感知，纸材工艺为物化书籍增添了多元视触觉感受，完成了书籍形态的整体构筑。

2 书籍整体设计形式与文化内涵的隐性构造关于书籍艺术的形式与文化内涵的关系，传统的观点是形式感必须依附于书籍的内容，书籍的文化价值才是书籍之所以成为艺术品的根本所在。

这一观点根植于对事物静态的分析，是一种二元对立的思维体现。

局限性在于，首先，将形式与内容的关系简单地割裂开来，忽视了二者作为一个整体的相互关联的关系；其次，低估了形式美对于艺术特有的增值作用。

简而言之，抛弃形式而空谈内容脱离了艺术与人类活动的其他成果相区别的本质，没有内容的形式则令艺术作品的生命因空洞无力而日渐凋零。

书籍设计有两个重要的形态转化过程，即由原始资料转化为文本形态以及书籍整体形态的过程。

文本经过理性的逻辑分析，由原来的文献资料转化为书籍内容，设计形式经过精心的构筑，由原本相互独立的个体转化为书籍形态的整体，两种形态角色的转换实现了信息内容的传递。

书籍设计实际上就是将各种视觉元素形式附着于文本内容之上的过程，这一过程的实现依赖于设计主体的思维意识。

书籍设计是人与人、人与书之间关系的构筑，只有对这些相互关系的理解做到真正意义上的深刻，使书籍艺术形式所传递的信息与人的心理需求相符，在平静和谐的人文关怀中塑造全新的生活体验，这种感性和理性的结合才能真正体现设计的价值。

3 马尔库塞审美哲学对书籍整体设计的引向在全球信息共享时代，现代书籍设计存在着快速、准确传递信息与保有书籍独立艺术价值之间的矛盾，一方面是传统功能性的延续，另一方面是艺术价值的构筑，两者缺一不可。

在现代社会快餐式的艺术文化潮流中，如何使书籍作品具有独一无二、经世不衰的艺术性以及具有相当的文化价值，进而能够在社会进步的潮流中实现书籍自身推进现实的社会潜能，马尔库塞的审美哲学以其独特的视角和鲜明的批判性为现代书籍艺术的发展提供了一些可能的方向。

（1）书籍整体设计不能摒弃特有的艺术形式通过美的规律重新组合经验素材、整和新的形态，书籍的艺术形式让书籍展示的文化空间从社会现实中分离出来，拓展了主体对客观事物的思维和感知能力，因此，现代书籍设计不能摒弃特有的艺术形式。

这一观点可以通过现代书籍发展历程中艺术风格的变化得以证明。

现代书籍设计历经一百多年的发展，从“工艺美术”运动推崇的艺术与生活相融合的设计原则，到展现人类情感的德国表现主义书籍设计；从追求精神宣泄的达达书籍设计风格，到具有革新意义并成为现代书籍艺术起点的俄罗斯构成主义运动；从强调版面理性特征的北欧极简风格书籍设计，到重视心理审美要求的后现代设计风格；从书籍的普遍形式到尝试极限抽象意境的概念书籍；从书籍艺术的构筑内容到构筑手法，现代书籍设计已不再局限于传达信息功能的限制，更是一种造型艺术——通过对书籍形式元素的雕刻成就书籍艺术品位。

书籍设计不仅仅是为了展现内容，也可以作为一件艺术品来欣赏和收藏，是具有独立艺术价值的实体存在。

书籍设计将不仅仅是为文字做嫁衣，而是某种独立价值观、审美观的物化体现；书籍设计为书籍的文化内容增添了某种附加值，具有美化生活甚至推动社会的作用。

书籍功能上的这种转变，得益于书籍艺术价值上的突破，而书籍的艺术价值正是通过其形式来表现的，因此，现代书籍设计不能摒弃特有的艺术形式。

（2）书籍整体设计应与文化变迁的方向一致书籍设计应与文化变迁的方向一致，这是由书籍艺术具有的时代特质所决定的。

从现代书籍设计发展的历史中，我们可以清晰地看到，书籍设计潮流是随着文化的变迁而不断变化着的，而且这种休戚与关的状态仍会延续下去。

书籍既是由人创作的，也是为人所用的艺术品。

从设计者的角度来看，书籍作品是设计者价值观和审美观的综合表现，而这些都带有特定的社会、文化、经济烙印，亦是随着文化变迁的步伐而变化的；从阅读者的角度来看，书籍作品唯有传达时代的经济、文化信息，体现人文情感的关怀，方能吸引读者。

从长远的目光来看，书籍的宏观意象和微观细节，都将构成我们的传统，延续我们的历史。

（3）书籍整体设计应体现艺术之变革功能马尔库塞美学思想中最鲜明的特色是社会批判性和革命性，最终目的是凭借审美形式来否定和超越现实并以此构建理想的艺术空间。

信息时代的书籍设计，强调信息传递的最大效率，在这种快餐式的文化潮流中，书籍的变革功能或许被弱化了，许多设计者完全忽视了这一点，但这并不能说明现代书籍设计艺术不具有推动文明进程的作用，甚至于这一作用会随着时代的发展表现得越来越强烈。

书籍既然是一种具有独立艺术价值的实体，就必然具有美化生活、涤荡人们心灵、拓展人们思维和感知的功能，必然承载着超越现实的社会作用，这种作用的实现是缓慢而深刻的。

作为设计师，应当理解书籍的历史使命，通过对形式美的把握，使其具有高于现实的艺术空间，并通过与社会主体——人的互动交流，实现书籍艺术的变革功能。

在研析书籍设计艺术与马尔库塞审美哲学之逻辑关联之后，不难发现，马尔库塞美学思想对于书籍整体设计理念的支撑是较为全面的。

马尔库塞以始终置身于现实社会大舞台的角度来构建艺术的审美之维，关注审美形式“风格化”的过程以及人“新感性”的塑造，这些观点对于书籍整体美的构建具有十分重要的借鉴意义。

21世纪的今天，信息和科技的发展使得书籍的形式正面临着前所未有的强烈冲击，电子媒体以新兴的姿态出现，以具有传统书籍无法具备的互动性特征吸引着越来越多的读者，大有取代传统书籍的趋势。

人们对书籍的审美观念在悄然地变化着。