尹定邦《设计学概论》(全新版)章节题库(设计师)【圣才出品】
（完整版）尹定邦__设计学概论_考题与答案
（完整版）尹定邦__设计学概论_考题与答案《设计学概论》复习题1、 *西方美术史之父是谁？设计的概念是什么？瓦萨里。
设计是整体与局部的比例关系，局部与局部对整体的关系。
由于明确了这种关系，才产生了这么一个判断：事物在人的心灵中所有的形式通过人的双手制作而成形。
2、**设计史家和设计批评家的关注点有什么不同？设计史家的关注点是设计的历史，设计批评家的关注点却是当代的设计作品。
3、* 设计批评理论的任务是什么？设计批评的任务是以独立的表达媒介描述、阐释和评价具体的设计作品；设计批评是一种多层次的行为，包括历史的，再创造性的和批判性的批评，在这种情形中，设计批评追求的是价值判断。
4、* 设计批评的研究对象是什么？设计批评中，历史的批评与设计史的任务大致相似，二者都是将设计作品放在某个历史的框架中进行阐释，其区别只在于按今天的学科范围的划分：距当代20年以前的设计作品为设计史的研究对象，而当代20年里的作品则是设计批评的研究对象。
所以，任何研究当代20年里的设计作品的学者，都会按学科规范被称作设计批评家而不是设计史家，这是因为作品与评价文章之间的历史距离太短，使得学者的批评比设计史家带有更强烈的流行语调。
5、什么是再创造性的设计批评？再创造性的设计批评和批判性的设计批评却不同于设计史。
再创造性设计批评是确定设计作品的独特价值，并将其特质与消费者的价值观与需要相联系。
在大多数情况下，它是一种文学表现，评论文章本身便有独立的文学价值和艺术价值。
因此，在事实上，它是将一种设计作品转换成了另一种设计作品，即文字的作品。
它有文字的精巧和感染力，其文学色彩完全可以独立于所阐述的设计作品之外为人们欣赏。
6、什么是批判性设计批评？批判性设计批评是将设计作品与其他人文价值判断和消费文化需要相联系对作品作出评价，并对作品的评价制定出一套标准，将这些标准运用到对其他设计作品的评价中去，它的重要在于作品价值判断。
这些标准包括：形式的完美性、功能的适用性、传统的继承性以及艺术性意义。
尹定邦《设计学概论》(全新版)章节题库(5-7章)【圣才出品】
第五章设计的现代分类一、填空题1．产品的（）、造型和（）是产品设计的三个基本要素。
【答案】功能；物质技术条件【解析】产品的功能、造型和物质技术条件，是产品设计的三个基本要素。
功能是指产品所具有的某种特定功效和性能；造型是产品的实体形态，是功能的表现形式；功能的实现和造型的确立需要构成产品的材料，以及赋予材料以特定的造型乃至功能的各种技术、工艺和设备，这些被称为产品的物质技术条件。
2．环境设计创造的是人类的（），产品设计创造的是（）。
【答案】生存空间；空间中的要素【解析】一般地理解，环境设计是对人类的生存空间进行的设计。
区别于产品设计的是，环境设计创造的是人类的生存空间，而产品设计创造的是空间中的要素。
广义的环境，是指围绕和影响着生物体间边的一切外在状态。
所有生物，包括人类，都无法脱离这个环境。
然而，人类是环境的主角，人类拥有创造和改变环境的能力，能够在自然环境的基础上，创造出符合人类意志的人工环境。
3．展示设计包括（）、（）、（）、（）四个要素。
【答案】物；场地；人；时间【解析】展示设计，又称陈列设计，是指将特定的物品按特定的主题和目的加以摆设和演示的设计。
展示设计包括“物”“场地”“人”和“时间”四个要素，成功的展示设计，必须建立在综合处理好这四个要素的基础上，必须在形态、色彩、材料、照明、音响、文字插图、影像及模型等多方面充分利用新技术、新成果，借以全面调动观众的视觉、听觉、触觉，甚至嗅觉和味觉等一切感知能力，形成“人”与“物”的互动交流。
4．作为视觉传达设计的广告设计，是利用视觉符号传达广告信息的设计。
广告有五个要素：广告信息的发送者（广告主）、广告信息、（）、广告媒体和广告目标。
【答案】信息接收者【解析】作为视觉传达设计的广告设计，是利用视觉符号传达广告信息的设计。
广告有五个要素：广告信息的发送者（广告主）、广告信息、信息接收者、广告媒体和广告目标。
广告设计就是将广告主的广告信息，设计成易于接收者感知和理解的视觉符号（或结合其他符号），如文字、标志、插图、动作（和声音）等，通过各种媒体（或多媒体）传递给接收者，达到影响其态度和行为的广告目的。
尹定邦《设计学概论》课后习题（第4章西方设计概观——第7章设计批评）【圣才出品】
尹定邦《设计学概论》课后习题（第4章西方设计概观——第7章设计批评）【圣才出品】第4章西方设计概观1．本章是如何对西方设计作分期的？答：西方设计的分期主要包括以下几个时期：（1）“前设计”时期①从史前到古典时期a．史前时期从旧石器时代到新石器时代是史前时期。
b．古典时期以地中海为中心，包括古希腊和古罗马的一系列文明的长期文化史的广义称谓。
第一，古代埃及文明的兴起公元前3000年，文明在埃及沿尼罗河发展起来。
第二，古代希腊的发明第三，古代罗马的兴起公元前496年罗马开始崛起；公元前2世纪中叶，罗马人直接统治希腊和东地中海地区，事实上成为古典地中海文明的继承者。
②中世纪时期中世纪是欧洲历史上自西罗马帝国灭亡到东罗马帝国灭亡的这段时期；期间哥特式建筑兴起并成为基督教的象征。
③文艺复兴时期14～16世纪，欧洲国家掀起的文艺复兴运动使文艺上出现了前所未有的繁荣，设计追求自由解放，出现了广告、橱窗陈列等形式。
（2）工业革命时期18世纪发起工业革命的英国时髦和情趣之类受中产阶级青睐，昂贵商品和报纸、杂志等文化产品兴盛。
（3）19世纪新设计时期19世纪的设计教育和设计改革都有很大突破，兴起了工艺美术运动和新工艺。
（4）现代设计时期①现代主义运动现代主义运动开始探索新的审美观，成立设计艺术学校包豪斯。
②第二次世界大战后的设计各国兴起委员会，将战时的军事设计重新拉回到日常生活用品设计。
③20世纪60年代的“波普”审美观将维多利亚时代的趣味和想象中怪诞的画面运用到设计中，设计风格时尚化、年轻化。
（5）当代设计时期①后现代主义理论与设计运用解构主义和混沌理论的方法对设计风格进行重新补充。
②新时代的设计方向开始少数族群的研究，包括对黑人文化、女性和同性恋者的研究，并将新技术与虚拟现实列入设计研究范围。
2．举例说明工业革命对设计的影响。
答：工业革命对设计的影响主要体现在以下几个方面：（1）用陶瓷、金属和玻璃生产传统产品的手工艺匠人仍然存在，但设计师的定义正发生重大变化。
尹定邦《设计学概论》(完整版)
内容简介作为一门新兴的学科，设计学的产生是20世纪以来的事件；作为一门专门的学科，它毫无疑问有着它自己的研究对象。
由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系，这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征；而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，（全国百家知名出版社全国特约经销商－文乔图书专营店整理资料）又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。
本书希望引起中国设计界对理论问题的关注进而对设计教育的关注，并最终使设计学成为一门真正登载教育和实践两方面都得到落实的学科。
目录第一章导论：设计学的研究范围及其现状设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
第一节设计学的研究范围设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述，是20世纪以来的产物。
简单说来，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。
设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
设计的终极目标永远是功能性与审美性。
我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。
设计史必须要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。
一、设计史1.1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。
1.美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔，正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。
2.20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。
佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。
尹定邦《设计学概论》(全新版)笔记和课后习题详解【圣才出品】-第一~三章【圣才出品】
第1章作为学科的设计1.1 复习笔记考点一：设计的理论阐述★★★设计作为一门新兴的学科，产生于20世纪，依据西方对视觉艺术理论研究领域的划分方式来划分设计的理论研究领域，可以将其分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。
1．设计史1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来并成为一门新的学科。
（1）戈特弗里德·桑佩尔（1803～1879）①人物简介桑佩尔作为德国建筑师与作家，是将达尔文进化论运用于艺术史研究的第一人。
②思想主张a．在艺术史观上桑佩尔认为艺术的历史是一个连续的、线性的发展过程；艺术的风格是由地域、气候、时代、习俗，更重要的是由材料和工具等各种因素所决定的。
其追随者认为，艺术品是技术手段或自然原型的被动反应。
b．其美学材料主义影响了欧洲许多艺术史家和建筑家。
他强调艺术变化的原因来自环境、材料和技术，基于此，西格弗里德·吉迪恩写成《空间、时间与建筑：新传统的成长》一书。
c．他强调材料在建筑和工艺美术中的重要性，并因此成为现代艺术运动的先驱。
③代表作品在《工艺与建筑的风格》著作中，他着重探讨装饰与功能之间的联系。
（2）阿洛伊斯·李格尔（1858～1905）①思想主张a．奥地利艺术史学家李格尔从价值上完全打破了大艺术与小艺术的分界，将对传统小艺术的研究提高至显学的地位。
b．他严厉地批判桑佩尔的机械材料主义理论，指出机械材料主义美学的漏洞，强调艺术是一门心智的学科，必须具有精神性，并称之为“自由的、创造性的艺术冲动”，即“艺术意志”。
而艺术品是一种具有创造性的心智成功、是人的创造性精神的物质表现。
c．艺术活动的根本所在是坚持创造性的自主和选样的原则。
②代表作品其代表作《风格问题》是有关装饰艺术历史的重要著作，其重要之处在于李格尔认识到装饰艺术研究是一门严格的历史科学，这一认识对后世学者将设计作为一门历史科学来研究有着根本性的启发。
尹定邦《设计学概论》（全新版）笔记和课后习题详解（第2章设计：人类的第一行为）【圣才出品】
尹定邦《设计学概论》（全新版）笔记和课后习题详解（第2章设计：⼈类的第⼀⾏为）【圣才出品】第2章设计：⼈类的第⼀⾏为2.1复习笔记考点⼀：功能需求的设计★★当设计师发现了⼈对于对象有着某种需求，就会产⽣设计的冲动，这种需求往往是出于功能或形式的⽬的⽽产⽣的。
1．现时需求与设计（1）内涵设计⾏为的出现及设计师作为⼀个社会⾓⾊的形成，都是因不同历史时期的现时需求⽽产⽣。
（2）现实需求实践者的类型①发明家发明家通过发明最新的消费品来创造需求。
②设计师设计师通过改良消费品，来满⾜⼈类⽇益精微的享受性需求。
设计师应对不断发展变化的现时需求的⽅法有：a．由于设计对象并不总是完美的，因此对象在不断地发⽣着变化，从⽽来纠正不断发现缺点。
优秀的设计师应当要有对现时需求极⾼的敏感度。
b．⼈们在对器物的需求上⼤体都是⼀致的，但在微观上会存在些许个体差异。
形成这些差异（需求）的原因是多样化的。
因此，设计师应尽量提供多样化选择以适应消费者不同的个性需求。
c．设计是⼀种可以拉近对器物的现时需求及其最终理想状态的过程。
设计师就像“中介者”⼀样不断地了解消费者对器物的需求，从⽽实现器物的升级。
优秀的设计师应当在其设计中更好地反映器物缺陷的信息，同时也要了解其设计对象的设计发展史。
（3）代表⼈物：雷蒙·罗维①⼈物简介雷蒙·罗维是20世纪30年代美国最活跃的⼯业设计师，他的成功和其对⽣活敏锐的观察⼒不⽆关系。
②成就罗维与英国办公室设备制造商西格蒙特·基⼠得耶在机器设备设计上的合作堪称经典。
罗维将旧的办公室影印机重新设计，消除了旧机器设计的缺陷，包括修饰原先机器笨拙的线条、遮住丑陋的滑轮和传送带，以及让影印机的脚紧贴着机⾝，预防意外发⽣。
重新设计后的机器于1929年底引进市场。
此后他的作品世⼈皆知，代表作品有“可⼝可乐”瓶型与标志、壳牌⽯油商标、流线型汽车、⽕车、飞机等。
（4）朋克现象①定义朋克现象是设计多元化在后现代主义浪潮下的⼀个重要组成部分，它与流⾏⽂化密切相关，运⽤消费主义⽂化的多元意义和象征。
尹定邦《设计学概论》(全新版)笔记和课后习题详解(第2章 设计：人类的第一行为)【圣才出品】
第2章设计：人类的第一行为2.1复习笔记考点一：功能需求的设计★★当设计师发现了人对于对象有着某种需求，就会产生设计的冲动，这种需求往往是出于功能或形式的目的而产生的。
1．现时需求与设计（1）内涵设计行为的出现及设计师作为一个社会角色的形成，都是因不同历史时期的现时需求而产生。
（2）现实需求实践者的类型①发明家发明家通过发明最新的消费品来创造需求。
②设计师设计师通过改良消费品，来满足人类日益精微的享受性需求。
设计师应对不断发展变化的现时需求的方法有：a．由于设计对象并不总是完美的，因此对象在不断地发生着变化，从而来纠正不断发现缺点。
优秀的设计师应当要有对现时需求极高的敏感度。
b．人们在对器物的需求上大体都是一致的，但在微观上会存在些许个体差异。
形成这些差异（需求）的原因是多样化的。
因此，设计师应尽量提供多样化选择以适应消费者不同的个性需求。
c．设计是一种可以拉近对器物的现时需求及其最终理想状态的过程。
设计师就像“中介者”一样不断地了解消费者对器物的需求，从而实现器物的升级。
优秀的设计师应当在其设计中更好地反映器物缺陷的信息，同时也要了解其设计对象的设计发展史。
（3）代表人物：雷蒙·罗维①人物简介雷蒙·罗维是20世纪30年代美国最活跃的工业设计师，他的成功和其对生活敏锐的观察力不无关系。
②成就罗维与英国办公室设备制造商西格蒙特·基士得耶在机器设备设计上的合作堪称经典。
罗维将旧的办公室影印机重新设计，消除了旧机器设计的缺陷，包括修饰原先机器笨拙的线条、遮住丑陋的滑轮和传送带，以及让影印机的脚紧贴着机身，预防意外发生。
重新设计后的机器于1929年底引进市场。
此后他的作品世人皆知，代表作品有“可口可乐”瓶型与标志、壳牌石油商标、流线型汽车、火车、飞机等。
（4）朋克现象①定义朋克现象是设计多元化在后现代主义浪潮下的一个重要组成部分，它与流行文化密切相关，运用消费主义文化的多元意义和象征。
尹定邦《设计学概论》(全新版)章节题库(1-4章)【圣才出品】
从设计的世界里推导出图像与形式的意义，用他的话说就是图像与形式的神话。
7．（ ）理论自 60 年代后期由法国哲学家德里达在其《论语法学》一书中确立。 【答案】解构主义 【解析】解构主义理论自 20 世纪 60 年代后期由法国哲学家德里达在其《论语法学》 一书中确立，之后便作为一种批评类型被理论家们用于对一切研究领域里方法论问题的全面 探讨。一般认为，解构主义揭露传统的偏见和自相矛盾，注重详细解读，具有浓厚的哲学兴 趣。就德里达而言，其对西方哲学和艺术的形而上学及本体论模式的批评本身，就注定要影 响其追随者对美术学和设计学的方法进行全面理论。
第一章 作学划分为（ ）、（ ）与（ ）三个分支。 【答案】设计史；设计理论；设计批评 【解析】依据西方对视觉艺术理论研究领域的划分方式来划分设计的理论研究领域，一 般将设计学划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。其中，研究设计史至少要熟悉科 技史与艺术史，由于设计史与艺术史至为重要的关系，所以必须以艺术史研究的基础为设计 史研究的基础；研究设计理论必然要涉及相关的工程学、材料学和心理学，设计作为艺术理 论中的一个重要概念，在西方有着深厚的理论传统；研究设计批评同时也要了解美学、民俗 学和伦理学的理论要求。设计批评的任务便是以独立的表达媒介描述、阐释和评价具体的设 计品；设计批评是一种多层次的行为，包括历史的、再创造性的和批判性的批评。
4．设计作为人类生物性与社会性的生存方式，其渊源是伴随着“制造工具的人”的产 生而产生的。而早期人类有关设计的经验性总结，如中国古代著作（ ）和古罗马老普林 尼的（ ）都可视作设计学作为一门理论的最初萌芽和起点。而设计学成为一门独立的学 科，并且被学者们做出思辨的归纳和理论的阐述，则是（ ）世纪以来的产物。
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第六章设计师
一、填空题
1．工业设计的职业化最早起始于（）国的西内尔。
【答案】美
【解析】1915年，英国成立了设计与工业协会，最早实行了工业设计师登记制度，使工业设计职业化，并确立了工业设计师的社会地位。
1919年，美国设计师西内尔首先开设了自己的设计事务所。
2．（）是率先以合理方式分析形式与功能之间关系的设计师之一，是第一批有意识地扮演工业设计师这一角色的人。
【答案】德雷瑟
【解析】克里斯多夫·德雷瑟是第一批自觉扮演工业设计师角色的设计师，他被认为是第一个工业设计师。
作为十九世纪下半叶“设计改革运动”的领袖，德雷瑟对二十世纪的陶瓷设计有着深远的影响。
他先驱性地将日本美学引入欧洲并发扬光大，对日本美学的研究使他成为当时“英式日本风格”设计潮流的代表人物。
在家具、餐具、壁纸图案等诸多领域，雷瑟都大展才华。
3．设计师的历史演变经历了工匠、美术家兼设计师、（）等角色过程。
【答案】专业设计师
【解析】设计师的历史演变经历了工匠、美术家兼设计师、专业设计师等角色过程，工匠主要是在原始社会末期产生，为专业设计师的产生提供了必要的社会条件，其丰富的设计制作知识与经验为专业设计师的产生提供了必要的物质技术条件。
美术家兼设计师是在文艺复兴时期诞生的，艺术家这个概念是作为学者和科学家的观念产生的。
专业设计师在1851年“水晶宫”博览会后产生，莫里斯、德雷瑟和贝伦斯等人成为现代设计先驱；1915年，英国最早使工业设计职业化，确立了工业设计师的社会地位，二战后，设计师的作用与价值得到社会的普遍承认。
4．德意志制造联盟中的设计师（），1909年设计了AEG的透平机制造车间和机械车间，被称为第一座真正的现代建筑。
【答案】贝伦斯
【解析】德意志制造联盟的贝伦斯是最早的驻厂工业设计师之一，作为德国著名的通用电器公司（AEG）的工业设计师，他不仅为AEG设计了诸多工业产品，更为车间这种建筑类型提供了可借鉴的模式，包括格罗皮乌斯等人在之后的建筑设计上都受其影响。
由贝伦斯设计的AEG的透平机制造车间与机械车间，造型简洁，无任何附加装饰，体现了其建筑新观念。
贝伦斯大胆抛弃流行的传统式样，采用新材料与新形式，使厂房建筑面貌一新。
钢结构的骨架清晰可见，以宽阔的玻璃嵌板代替两侧墙身，其简洁明快的外形是建筑史上的革命，具有现代建筑新结构的特点，强有力地表达了德国工业同盟的理念。
二、选择题
1．总设计师的工作职责是（）。
A．通常同时负责一个或一个以上的设计项目，主持或组织制定每一设计项目的总方案，
确定设计的总目标、总计划、总基调，界定设计的总体要求和限制
B．负责某一具体设计项目
C．负责设计项目中某一部分的设计制作
D．协助设计师完成其负责部分的设计制作
【答案】A
【解析】在设计群体里，每个设计师的工作内容、所负职责和素质要求等各不相同，可大致分为四个层次。
其中，第一层次是总设计师，通常同时负责一个或一个以上的设计项目，主持或组织制定每一设计项目的总方案，确定设计的总目标、总计划、总基调，界定设计的总体要求和限制。
总设计师直接对设计委托方负责，对外协调与设计委托方、投资方、实施方及国家机构等各方面的关系，对内组织指导各项设计方案的实施。
2．下面的设计大师中，（）属于后现代主义理念的设计师。
A．密斯·凡·德·罗
B．索特萨斯
C．吉马德
D．雷蒙·罗维
【答案】B
【解析】索特萨斯是意大利后现代主义产品设计大师，是孟菲斯设计小组的发起者。
他认为设计“是一种探讨性的生活方式，它是探讨社会、政治、情欲和食物的生活方式，甚至是一种建立可见的乌托邦或隐喻世界的生活方式”。
索特萨斯的代表作品“Carlton”房间隔屏使用色彩鲜艳的塑料层压板制成，基座上有电脑绘制的图案。
他模糊了该产品的功能性，旨在打破人们对功能的习惯性认识，它可作房间隔屏，也可作酒柜或书架，甚至也是一件独
立的艺术品。
3．将需要传达的信息转化为视觉符号，并将之传达给信息接收者，是（）的工作。
A．消费者
B．设计师
C．企业主
D．以上都不是
【答案】B
【解析】视觉传达设计师是指从事视觉传达设计的设计师，又称视觉设计师。
其工作任务是设计、选择、编排最佳的视觉符号以充分、准确、快速地向信息接收者传达所要传达的信息。
1922年，著名书籍设计师德威金斯首先提出“视觉传达设计师”这一名称。
随着时代的发展，视觉设计师的设计工具、材料与技术都经历了多次革命性的进步，设计领域也得到空前的扩展。
视觉传达设计这一术语已不再局限于传统的平面视觉媒介的设计语言，凡是主要或部分依靠视觉以二维影像呈现的设计，都是视觉传达设计师的职业范畴。
三、名词解释
1．乌尔姆设计学院
答：乌尔姆设计学院是指由英奇·舒尔于1953年在德国乌尔姆创办的设计高等学校，在德国设计史中有着特殊的地位，被称为“新包豪斯”，该校的宗旨便是继续包豪斯设计学校的未竟事业。
乌尔姆设计学院是继包豪斯之后，战后欧洲最重要的设计学院，被设计史学家称作是设计艺术发展史上的又一座里程碑。
该学院在成立后逐步成为德国功能主义、新理性主义和构成主义设计哲学的中心，它所形成的教育体系、教育思想、设计观念，直到现在
依然是德国设计理论、教学和设计哲学的核心组成部分。
乌尔姆设计学院致力于设计理性主义研究，几乎全盘采用包豪斯的办学模式。
它的最大贡献在于：①开创了人文社会学的研究方向，在课程设置上将人文科学、人体工程学、技术科学、方法论引入教学中来。
②完全把现代设计——包括工业产品设计、建筑设计、室内设计、平面设计等，从以前似是而非的艺术、技术之间的摆动立场坚决地、完全地移到科学技术的基础上来，坚定地从科学技术方向来培养设计人员。
③在趋于设计理性的思考指引下，开始尝试在理论与实践之间，在科学研究与造型行为之间寻求新的平衡。
乌尔姆设计学院的建立与发展，是设计教育理工化的一个重要开端，奠定了20世纪设计艺术教育的发展方向。
从此，世界设计教育形成了以艺术为依托和理工为依托的两大体系。
2．设计师的社会意识
答：设计师的社会意识是指一种设计师的服务意识、奉献意识和协作意识。
设计从本质上说是一种社会性工作，设计师为社会、为大众而从事设计。
设计师从事设计的目的不是为了个人表现，而是为了用户和产品，最终是为了使用这种产品或服务的大众。
因此，设计师的设计职业，其本质内涵就决定了设计师具备的社会意识和责任的实质。
大体而言，优秀的设计师需要具备强烈的伦理道德意识、服务意识、奉献意识和协作意识，并且需要不断学习与掌握新的设计理念与风尚，更为重要的是所有的设计都应对人类、对社会、对整个环境有益，这就要求设计师有极强的社会责任意识。
四、简答题
1．设计师的社会责任在设计中是怎样体现的？
答：设计创造不是设计师的“自我表现”，而是一种自觉且有目的的社会行为，它应社
会的需要而产生，受社会限制，并为社会服务。
作为设计创作主体的设计师，需要明确自己的社会责任，自觉地运用设计为社会服务、为人类造福。
（1）设计师的社会责任
设计师的设计必须能够改善人们的生存条件和环境，并将其作为服务目标。
社会对设计师的要求是“为人类的利益设计”，这也是设计师崇高的社会责任。
只有在实现这个目标的同时，设计师的设计才有意义，设计师才能实现自己的价值。
（2）设计师的社会责任在设计中的体现
目前，设计理论界已有学者提出“适度设计”“健康设计”“美的设计”原则，意图给设计行为重新定位，防止设计破坏生态与环境、社会过度物质化、传统文化缺失和人性的失落，使人类能够健康地、艺术地生活。
①“为人类的利益设计”中的“人类”指全体的人们。
设计的目的是满足大多数人的需要，而不是为小部分人服务，尤其是那些被遗忘的大多数，更应该得到设计师的关注。
设计师有责任将设计的领域渗透到社会的方方面面，使设计遍及人类生活的各个角落。
如教育事业的进步需要设计的辅助。
从教学设施、设备、教具到教材，从幼儿园保育到博士后研究，都有设计辅助的需要。
教育是人类进步的阶梯，设计师有责任、有能力使这个阶梯更结实、更有效率，“搭载”更多有需要的人。
②“为人类的利益设计”中的“利益”指全面的、长远的利益。
这种利益不是片面的、暂时的、仅有益于这方面而有损于另一方面，仅有益于今天而有害于将来的利益。
例如一次性消费的日用品，从设计角度来看，它是成功的，它给人的生活带来方便，又给商家带来利润；但从人类长远的利益考虑，从人类未来的生存环境的角度来看，一次性消费品是有害的。
总而言之，要将设计师的社会责任——“为人类的利益设计”体现在设计中，需要设。