绘画·科学·艺术——浅析新印象主义画家修拉油画技法
美术鉴赏新印象派和后印象派
他的坚定是实实在在的,主意也不是轻而易举的:他可不是那种 注定要使生活简单,逐走一切不该进入自己小圈子的事物的人.恰恰 相反,他有着每次接触新东西时都变得生动活跃的信念,时刻准备攀 上更高的水平.
他追求表现生命本源、追求野犷、奇异的 倾向，他吸收了东方绘画、黑人雕刻、中世纪 宗教艺术和民间版画的一些手法，创造了一种 有内在力量的装饰性画风。
代表作有《我们从哪里来？我们是什么？ 我们往哪里去？》、《死者的灵魂》、《塔希 提的年轻姑娘》等 。
高更
高更作品－－我们从哪里来？我们 是什么？我们往哪里去？
代表作有一系列《静物》、《玩纸牌的男人》 、《浴女 们》、《圣维克图瓦山》 等。
塞尚作品—自画像
塞尚作品－－静物
塞尚作品－－静物
塞尚作品－－静物
塞尚作品－－玩纸牌的男人
塞尚作品－－浴女们
塞尚作品－－浴女
塞尚作品
塞尚作品
塞尚作品
塞尚作品
塞尚作品
高更（1848～1903年）
法国人保罗·高更 30岁后习画，他对东方 艺术和土人艺术情有独钟，终于在43岁时远涉 重洋，在南太平洋的塔希提岛定居，娶了个土 著姑娘为妻，最后死在这个岛上。
而亡。
他善于表现在强烈阳光下的物体，常用鲜明的色
快和跃动的线条来表达自己激动和狂热的情绪。
代表作有《向日葵》、《星夜》、《奥韦尔教
堂》、《自画像》、《奥韦尔乡间小道》、《收割人
劳作的麦田》、《唐古伊老爹》等。
凡·高作品 －－向日葵
凡·高作品 －－向日葵
凡·高作品－－星夜
凡·高作品－－ 奥韦尔教堂
新印象派巨匠——乔治·修拉（GeorgesSeurat）绘画作品赏析
新印象派巨匠——乔治·修拉（GeorgesSeurat）绘画作品赏析西方绘画史上，除了文艺复兴时期，最吸引人的应该就是19世纪了。
各类新兴画派崛地而起，印象派就是最杰出的例子。
关于印象派的历史，大家应该都挺熟悉了，不过对于梵高、莫奈、雷诺阿，大家可能都看腻了。
雷诺阿作品不过印象派还分成前中后三个时期，分别是：印象派-后印象派-新印象派。
而我们今天的主角乔治·修拉（Georges Seurat），就是新印象派毋庸置疑的代表人物。
乔治·修拉（Georges Seurat）或许对于一些小伙伴来说，乔治·修拉这个名字还是有些陌生，但你一定听说过他最著名的点彩画《大碗岛的星期日下午》。
乔治·修拉《大碗岛的星期日下午》，1884-1886年这位堪称“点王”的艺术家，可惜也是个英年早逝的画家，31岁就离开了人世。
以至于有人认为他的逝世，标志了“新印象主义”的结束。
乔治·修拉是土生土长的巴黎人，还是个很有钱的富N代。
因为家境殷实，所以从小就得以接触各类名画，后来长大了些，就天天泡在卢浮宫，临摹大师的作品，一直画一直画。
他深厚的素描功力就是这样练就的。
乔治·修拉素描作品在1882至1883两年内，修拉主要致力于素描，以黑、白二色熔炼出，极具个性的绘画语言。
因为他摒弃了传统的素描，不讲线，而讲形，熟练地给予平衡的对比，经常吞没了一切细节的明暗。
他发明了一种新的轮廊，用它抓住为人所熟悉的形，把它从一切偶然与意外之中提取出来，从而获得可以给人以诗歌般的享受。
你看，是不是有些80年代朦胧诗的意境？修拉捕捉着光和色，将它们在毛绒绒的黑色，和迷人的白色中复活起来，创造出阴影有利于形体塑造，光亮充满神秘色彩，过渡灰色显露强烈生命力的世界。
和谐的曲线在相互制约着，平衡着，各种形状浮现着，明确着，在铅笔密集的线条网下，光发出了异彩。
以前人们从来不知道，存在有这样一种素描。
从科学角度认知印象主义的崭新色彩
从科学角度认知印象主义的崭新色彩摘要：19世纪的西方美术史是一段印象主义颠覆传统艺术的历史。
一方面是由于当时的古典艺术难以超越，而外来的东方艺术却以其平面性、神秘性和艳丽的色彩吸引着一些年轻的画家。
另一个重要的原因是当时科学理论的发展推动了人们对光线与色彩的理解，科学技术的革新给画家们带来色彩更好而且更方便使用的颜料。
此时一些画家开始运用新的理论与技术，突出画面中光线和色彩所形成的视觉的效果。
比起单一光源的室内景物的细节线条描绘，复杂光源的室外风景画更能给人们色彩的震撼，户外风景画成了印象主义画家们展现魅力的重要领域。
关键词：印象派、色彩、19世纪科学、风景画、点彩画一、印象派新色彩的产生背景印象主义的风格起源于19世纪60年代的巴黎，一直延伸到20世纪早期为止。
自文艺复兴以来，西方写实主义画家把艺术和科学紧密地联系在一起，在对透视、解剖、比例进行深入研究的基础上，奠定了古典艺术和谐、匀称、优雅的美学标准。
到了19 世纪上半叶，古典艺术家以高超的写实技巧和精准的造型能力把写实主义绘画推向了极致，达到了后来艺术家难以超越的地步。
由于当时西方资本主义国家对外扩张，东方艺术，特别是日本绘画的装饰性、平面性和艳丽色彩的视觉效果和非洲原始艺术神秘、古朴的地域风格，使当时欧洲写实主义艺术家在画面艰苦塑造物体空间、体积和外在形象虚拟真实性的传统绘画中，感受到了异域文明独特的美学价值和艺术非科学性、非再现性的艺术魅力。
照相术的发明也使得写实绘画失去了记录性的优势。
这时的西方写实主义艺术家开始反思他们的艺术成就和传统的美学价值观，并开始回避传统写实艺术的表现方法，寻找艺术表现形式的新突破。
二、色彩对印象主义画作的重要性印象主义画家最讲究的是画面中光线和色彩所形成的视觉的效果，色彩在印象主义画作中往往具有重要意义。
我们可以通过一个对比实验展示这一点。
黑白色的这张图叫做视觉显著性地图（Saliency Map）。
它是通过电脑计算，预测画中的哪个部位最能引起你注意力的一张地图。
探讨修拉绘画中的造型以及色彩技巧
探讨修拉绘画中的造型以及色彩技巧作者：谢知恒来源：《艺术科技》2016年第05期摘要：虽然修拉在美术史上有很大的贡献，但他的绘画作品中有一些呆板和理性很难被世俗所理解，不能产生共鸣，这也是修拉没有被普遍接受的原因。
在绘画中感性与理性的运用是同样重要的。
而修拉的绘画中，感性的运用很少，通过对修拉绘画的研究，可以帮助了解具象绘画到抽象绘画的过程变化，并对绘画中的感性与理性进行思考。
关键词：修拉；造型；色彩技巧修拉早期在卢浮宫研究过历代希腊雕塑大师和绘画大师的作品，如安格尔、夏尔加等，后来受到同时期的关于科学理论的影响，对点彩技法进行相关的实验研究中，其画面呈现出非常理性的抽象味道，修拉在绘画中对于色彩与造型的构造都有很大的贡献。
本文主要对修拉绘画中的色彩与造型进行分析。
1 修拉绘画中造型的特点如果仔细观察修拉的作品，就会发现其具有印象派的特点，发现在画中线的元素已经不存在，整个画面的呈现主要是运用色点来描绘，近看看不到线元素的存在，但从远处看，通过对作品轮廓的描绘与观察，却很明显地表达了出来，这种变化证明了修拉的作品中有了明显的变化。
[1]修拉的绘画作品所描绘的人物绝大多数是站立的，其中坐着的人上半身也是站立的，甚至在绘画中人物的体现都是正面或侧面的，没有倾斜的情况出现，对人像的处理都经过一定比例的调整，极其注重画面图形的处理。
2 画面结构的处理在修拉的绘画中，对画面形状的独立性进行了重点强调，形状的表达不仅仅是对物体的再现，而是有着更加深层次的含义。
[2]这就意味着修拉在对印象派色彩的研究上，对物体的形状也进行了大量的研究，这在一定程度上促进了美术史中对物体形状了解的提高。
在画面结构的处理中，线的角度问题对视觉冲击是最大的，在《比萨斜塔》中，物体的倾斜就能很好地说明，在很多场合，倾斜与弯曲受到人们关注的程度比较高。
尤其是在建筑这一方面，一旦发生倾斜就意味着不安定与不稳定，但在线的垂直与倾斜中，这种视觉感应带给人们的不仅仅是思考层面，还因为图形的形状而导致给人们带来不确定的稳定感。
论修拉绘画中的点彩艺术1
摘要修拉是新印象主义画派的创始人和最具代表性的画家,根据当时光学与色彩方面的科学理论的进一步完善，修拉建立了一套完整的新印象主义油画创作风格。
在色彩上,修拉吸收印象主义的外光艺术实践成果,结合色彩的新思想、新理论,开创了以视觉混合代替颜料混合,以分色、点彩的技法,使色彩的明亮度大幅度的提高。
他的创作都建立在客观的基础上,画面表现的语言他都是首先立足学院主义传统,这与他早年的教育是分不开的，他重视造型、明暗与画面构成。
在艺术观念上他有机的吸收了现实主义的养分,从现实生活发掘创作主题,注重以一种程序化的语言来表现自己的精神和情感，他觉得感性和理性同样重要，在绘画时应该多思考绘画中理性和感性的关系。
修拉的油画艺术风格,从作品《尼埃的浴者》开始确定点彩艺术的风格到《大碗岛星期天的下午》正式被世人所关注，再到点彩艺术日渐成熟的《画室中的裸女》、《扑粉的年轻姑娘》到他最后描绘现实世界的《喧嚣舞》、《马戏》，是西方文化背景下的艺术创造,是艺术精神的传承,是修拉凭借自己学习、借鉴、创造的艺术语言来赞美生活、质疑社会、表达情感的载体，这一切使他成为了艺术银河中那颗璀璨的明星。
关键词：新印象主义分色点彩科学修拉AbstractGeorges Seurat is the founder of the New Impressionism and he also is the most representative of painter. optical and color according to at that time of the further improvement of scientific theory, practice and has established a set of complete new impressionism oil painting style. On color, the absorption of impressionism, the light artistic practice results, with color of new thoughts, new theory, a visual pigment mixed with instead of mixed, with color, the color of the point technique, make color the brightness of the large scale enhancement. His works are based on objective, and on the basis of the performance of the picture he was first based on language institute of traditional socialism, this and his early education is not divided, his emphasis on modelling, the light and shade and the picture composition. In art ideas he organic absorbing the realistic nutrients, from real life explore creative theme, paying attention to a procedural language to show your mental and emotional, he felt that the perceptual and the rational also important, in the painting should think more rational and perceptual painting relationship.Georges Seurat，his oil painting art styles, from the work "of the bath, ella" began to determine the color art style points to the big bowl of island Sunday afternoon, "the official concern, and it is the color art mature the studio of naked female", "it is the young girls" to describe his last world of reality the sound dance "and" the circus ", it is under the background of western culture art creation, is artistic spirit of heritage, the pull on their own learning and using for reference, creating art language to praise life, question, society and the affective carrier, all these make him a galaxy in the art that resplendent star.Keywords: New impressionism Color separation Stippling science Georges Seurat引言在美术史的演进过程中，从原始美术到古希腊古罗马美术到文艺复兴时期再到十九世纪的美术，有许多杰出的大师燃烧着他们的生命为我们续写美术这篇华丽的篇章，油画的艺术风格作为不断重复出现的重大课题，它推动着油画不断地发展和完善提高。
修拉绘画色彩技巧浅析
P ublishing ＆Printing印象主义(Impressionism)是19世纪欧洲艺术发展的一个阶段，也是现实主义艺术向现代主义艺术过渡的一个阶段。
印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义营养，在19世纪现代科学技术(尤其是光学理论和实践)的启发下，注重绘画中对外光的研究和表现。
乔治·修拉是新印象主义的倡导者，由他掀起了一场关于绘画色彩技法的革新，创造了“点彩派”或“分割画派”。
他以科学的理性从事绘画色彩研究，在绘画形式上将文艺复兴的古典精神和印象主义的色彩试验结合起来，用光线和色彩表现瞬间的印象，进入了极端又崭新的世界。
修拉的绘画以及色彩运用技巧常常被看作是对他同时代流行的色彩理论的一种直接演示。
这种独特的艺术风格对后世其他绘画流派也产生了深远影响。
分光法体系的确立，为修拉油画艺术风格的形成打下了坚实的理论基础。
修拉的“点彩分色”技法初步形成之后，尚未能大规模使用，只是作为补充性的创作手段。
如修拉在其早期作品《阿尼埃的浴者》创作过程中，采用笔触横扫整幅画面，使得各种色彩交互错杂；然后运用点彩笔触进一步补充填充，从而使整幅画面产生一种丰富的色彩渲染效果。
直到1886年巴黎画展，以修拉为代表的新印象主义才正式登上艺术殿堂，开始建立起一个崭新的艺术新秩序。
在这次画展中，修拉第一次展现出他的油画《大碗岛上的星期日下午》。
这幅巨作只用了三种颜色，整个画面全都采用点彩技法创作完成。
从这部作品中可以看出，修拉已经完全熟练掌握了点彩分色这种油画技法，并且第一次系统地使用了分离、纯粹的固有色彩，用科学的点彩分色技法表现客观事物的形象，从而达到用视觉调和取代色彩调和的艺术效果。
这幅油画的展出标志着修拉艺术风格的初步形成，也宣告了新印象主义艺术风格的诞生。
本文从点彩技法发展的三个重要阶段来分析修拉的色彩艺术。
一、创造点彩派（Ｐｏｉｎｔｉｌｌｉｓｍ）修拉在画面上将一些黑色块集中起来，而让一些空白的部位显出明显的形状。
画家修拉的简介
画家修拉的简介修拉是法国画家，也是新印象画派的创始人，也是点彩派的创始人。
下面是店铺搜集整理的画家修拉的简介，希望对你有帮助。
画家修拉的简介修拉(Georges Seurat，1859年-1891年)，出生于法国巴黎，法国画家，修拉出身于巴黎一个宗教气息很浓的保守家庭，养成了他孤僻的性格，难与朋友们交往。
同时，也使他得以专心致力于自己感兴趣的东西而不受外界影响。
修拉幼时开始学油画，后进入巴黎美院，成为安格尔弟子勒曼的学生。
修拉不仅学习古典主义油画的绘画方法，还对古希腊雕塑、弗兰切斯卡、普桑、安格尔、荷尔拜因、伦勃朗等古典油画大师的作品进行深入的分析。
1891年，修拉死于白喉，享年31岁，葬于法国巴黎。
他的代表作品有《大碗岛上的星期日下午》等。
修拉的作品风格乔治·修拉是法国著名画家，学生时期正规训练使他不仅精通了油画的古典主义绘画方法，更让他对伦勃朗等油画大师的经典作品进行了细致研究，后来潜心研究了舍弗勒尔等大师的色彩学著作，这些前期学习的积极影响在修拉作品风格上逐渐显现出来，通过对物体形态的色彩进行科学化表现，表达出不同于古典主义的传统绘画风格。
他认为印象派的用色方法大都不严谨，容易出现不透明的灰色，修拉作品风格里为了将色调分割发挥到极致，将不同的色点并列的组成画面，画法较为机械呆板。
修拉作品风格中突出的一点是点彩，他在画面上把一些黑色块集中到一起，明显形状在空白处逐渐凸显，通过强烈的黑白对比来达到完美的平衡效果，结果是意料之外的情景呈现在人们的面前。
修拉作品风格中另一点就是善于捕捉光和色，把它们在白色和黑色中复活起来，创作出不同的阴影更有利于物体形态的塑造，过度的灰色彰显出强烈生命力，光亮的暖色表达出神秘色彩，和谐的色彩曲线彼此制约相互平衡，使之绽放出奇光异彩。
为了更好的平衡阳光、颜色及环境等外界因素，西涅克和修拉采用了小圆点结合纯色进行点彩的办法，使之互相渗透，在一定距离看这些小点在人眼面前展示出非常合理的调色效果，此后点彩法和光学调色法成为修拉艺术创作的主要组成部分。
绘画·科学·艺术——浅析新印象主义画家修拉油画技法
失 ” 求 互 相渗 透 的各 种 颜 色必 须 纯 净 ， 要 要
而 不是 混 合 的 。绘 画 要 真实 地 表 现 这种 分 表 现 在各 种 光 照条 件 下 的 物体 表 面 的准 确
就 物 割 的色 彩 ， 必须 把 不 同 的 、 色 彩 的 点 和块 颜 色 ， 不 能在 调 色 板 上调 颜 色 。 理 实 验 纯
并 列 在 一起 。新 印象 派 严格 按 照 这 种 色 彩 证 明 ， 种 颜 料 的 混 合 ， 终 会 变 成 黑 色 。 各 最
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文学 ・ 历史
口 罗晓飞
绘画 ・ 学 ・ 科 艺术
浅 析 新印 象 主义画 家修 拉 油画 技法
绘
Ｉ 回
科 学
●
艺 术
［ 内容摘 要 】新 印 象主 义是 在 印 象 派基 础 上把 绘 画 色彩技 法发 展 到 了一 个极 端 的 画 派 ， 发 起 人 修拉 致 力 于科 学理 论 于绘 画 实践 研 究 ， 一 切 对 艺 术 有 用的 因素 都 融 其 把
中对外 光 的研 究 和 表现 。印 象 主 义画 家 提 并在 巴黎度 过 了一 生 。 ８ ８ ． 拉开 始 在 １７ 年 修
倡 户外 写 生 ， 接 描 绘在 阳光 下 的物 象 ． 直 从 美 术 学 院 跟 随 安格 尔 的 学 生 亨 利 ・ 曼 学 莱
而 摒弃 了 １世 纪 以来 一种 棕 褐 色调 子 占统 习绘 画 。大 约 这个 时候 ， ６ 修拉 开 始对 皮 维 ・ 治 地位 的欧 洲 油 画局 面 ．主 张 画 家的 写 生 德 ・ 瓦 纳 的作 品感 兴 趣 ， 开 始接 触 到印 沙 并 实 践 ，并根 据 画 家 自己眼 睛 的 观察 和 直 接 象 派绘 画 。 拉 广泛 阅读 作 家龚 古尔 兄 弟 、 修
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!罗晓飞
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! !! 浅 析 新 印 象 主 义 画 家 修 拉 油 画 技 法
绘 画 科 学 艺 术
! !
$ 内容摘要 % 新印象主义是在印象派基础上把绘画色彩技法发展到了一个极端的画
派 ! 其发起人修拉致力于科学理论于绘画实践研究 ! 把一切对艺术有用的 因 素 都 融 合到他自己的画中去 " 其严格按照色彩分割理论来做画 ! 创建了 # 色差消失 $ 原理在 油画技法中的运用 ! 并采用 # 点彩 $ 技法 ! 改调色板上的颜色调和为 # 视觉调和 $! 是印 象主义画派在色彩和技法上的一个重大革新 %
$ 关 键 词 % 印象主义 &新印象主义 &修拉 &色彩分割 &色差消失 &视觉的调和 &点彩技法 $ 作者简介 % 罗晓飞 ! 四川阿坝师范高等专科学校美术系讲师 ! 四川美术家协会会员 !
主要从事艺术教育 ’ 油画创作
印 象 主 义 !"#$%&’’()*(’#" 是 +, 世 纪 欧 洲艺术发展的一个阶段 # 也是现实主义艺 术向现代主义艺术过度的一个阶段 $ 印象 主义吸收了柯罗 % 巴比松画派以及库尔贝 写实主义营养 # 在 +, 世纪现代科学技术 ! 尤 其是光学理论和实践 " 的启发下 # 注重绘画 中对外光的研究和表现 $ 印象主义画家提 倡户外写生 # 直接描绘在阳光下的物象 # 从 而摒弃了 +- 世纪以来一种棕褐色调子占统 治地位的欧洲油画局面 # 主张画家的写生 实践 # 并根据画家自己眼睛的观察和直接 感受 # 表现微妙的色彩变化 # 从而在欧洲绘 画色彩上引起了一个重大革新 $ 在印象主 义后期 # 在法国又出现了被称之为 & 新印象 主义 ’ 和 & 后期印象主义 ’ 的思潮和派别 $ 所 谓 新 印 象 主 义 !.&)( "#$%&’’()*(’# " 画 派 # 实际上是印象主义的一个支派 # 它流行于
进行色彩理论和实践的探索 " 创建了新印 象主义画派 ! 直接对新印象主义产生影响 的是物理学 !"#" 鲁特的著作 $ 现代色 彩 学 % &$%%&’以及化学家谢弗勒的 $色彩同时对比 的规律 % 理论 ! 自然科学的实验结果表明 " 在光的照耀下 " 一切物象的色彩是分割的 " 而不是混合的 ! 绘画要真实地表现这种分 割的色彩 " 必须把不同的 ( 纯色彩的点和块 并列在一起 ) 新印象派严格按照这种色彩 分割理论来做画 "所以又被称作 *分割主义 + &’()(*(+,(*-’, 为了更准确表达这种色彩分 割 关 系 "因 此 他 们 在 具 体 敷 色 时 用 点 彩 的 方法 "所以又被称作 *点彩派 +&.+(,/(00(*/*’) $ 沐浴 % 又名 $ 阿尼埃尔的水浴 % 是修拉
参考文献(2条) 1.约翰·雷华德;平野;李家冶谝 后期印象派绘画史 2002 2.瓦尔特·赫斯;宗白华 欧洲现代画派画论 2002
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万方数据
文学 历史 !
氛 ! 这种敷色方法 " 便是印象派最著名的 # 点彩技法 $" 又称为 # 分色主义 $% & 大碗岛 ’ 这幅画充分证明了修拉以真正科学的精神 来分析研究的绘画创作主张 " 这种主张在 整个印象主义画派中是影响巨大的 % 法国 & 独 立 杂 志 ’ 创 办 人 费 利 克 斯(费 奈 昂 在 文 章 中 这 样 阐 述 )# 为 了 尽 量 表 现 最 强 光 " 改 调色板上的调色为视觉调色 " 修拉第一次 给我们提供了这种新技术的完满的 * 系统 的样板 % 他的大油画 & 大碗岛 ’"既使你不曾 研究过局部 " 它也是一幅用眼睛同样耐心 织起来的挂毯 % $ 修拉在绘画中的科学敏锐 力是惊人的 " 除了研究发现绘画颜色的科 学规则以外 " 还积极探索通过线条和谐配 合以构成一幅画的逻辑的 * 科学的规则 % 在 青 年 学 者 夏 尔+昂 里 研 究 的理 论 知 识 启 发 下 " 开始深入研究线条的方向与颜色的象 征意义问题 " 并很快运用到他的新作品中 去 !夏尔 昂里研究的理论其核心是 )把审美 , 与生理的问题密切地联系起来 " 在绘画中 具体体现为不同的空间表达方式和色彩属 性给人不同的情感体验 % 修拉的油画 &杂技 团大汇演 ’ 便是昂里研究理论的直接证明 % 他于!""#年秋天开始画这幅画 "画中出现了 明显的垂直线和水平线 " 加强了蓝紫颜色 " 创造出一种单调与神秘的印象 % 之后又画 了 &康康舞 ’与 &马戏团 ’"想在这些画中最充 分地采用昂里的原理 " 把一切对艺术有用 的因素都融合到他自己的画中去 % 修拉在
+//0 年以后的一段时间里 # 这一派把印象
派关于绘画色彩的技法发展到了一个极 端 $ 乔治)修拉 !+/1,!+/,+ "便是 & 新印象主 义 ’ 画派的两个重要代表人物之一 ! 另一个 为保尔)西涅克 "$ 乔 治)修 拉 +/1, 年 23 月 3 日 生 于 巴 黎 # 并在巴黎度过了一生 $ +/4/ 年 # 修拉开始在 美术 学 院 跟 随 安 格 尔 的 学 生 亨 利)莱 曼 学 习绘画 $ 大约这个时候 # 修拉开始对皮维) 德)沙瓦纳的作品感兴趣 # 并开始接触到印 象派绘画 $ 修拉广泛阅读作家龚古尔兄弟 % 夏尔)布郎等人的著作 # 并对当时的物理学 家和化学家的科学论文很感兴趣 $ 他喜欢 浪漫主义画家德拉克罗瓦的作品 # 善于在 印象派画家毕沙罗与莫奈油画中吸取营 养 $ 他常到罗浮宫里去 # 想在古代色彩大师 们的作品里找到与光学效果相协调的科学
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万方数据
文学 历史 !
依据 ! 在光学科学家的试验原理指导下 "同 原来学建筑的保尔#西涅克密切合作 " 共同
绘 画 科 学 艺 术
调色板中去掉土色颜料 " 用明快的色点来 塑造画面 "有计划地组织调色盘上的颜色 " 使自己的用色同谢弗勒 - 鲁特等人的光学 规律相符合 ) 并通过系统研究制作了反映 基本色和补色关系的色盘 " 能更加准确地 找出各种颜色或色调的补色 ) 创建了 * 色差 消 失 +原 理 在 油 画 技 法 中 的 运 用2*色 差 消 失 + 要求互相渗透的各种颜色必须纯净 " 要 表现在各种光照条件下的物体表面的准确 颜色 "就不能在调色板上调颜色 ) 物理实验 证明 " 各 种 颜 料 的 混 合 " 最 终 会 变 成 黑 色 ) 唯一能赋予必要效果的调和 " 是 * 视觉的调 和 +" 这种 * 视觉的调和 + 在修拉的画法中成 为了决定的因素 ) 修拉遵循科学 - 严谨的方式进行艺术 创作 " 从来不把他在艺术中采用的规则看 成是自由表现的障碍 " 而把它们看成是监 督自己的手段 "通向真理道路上的指路牌 ) 不仅不想摆脱这些规则 " 而且逐渐添加新 出现的可供他采用的各种新规则 ) 印象主 义画家毕沙罗曾评价说 .* 修拉真的发明了 一种用现代科学所有的成就来装备印象派 的 方 法 ) +$ 大 碗 岛 的 星 期 天 %& $%%3 ! $%%4 ’ 是修 拉 新 印 象 主 义 最 典 型 的 代 表 作 品 " 经 毕沙罗介绍参加 $%%4 年举办的第八次并且 是最后一次印象派画展 " 并在同年举办的 独立艺术家展览上再次展出这张作品 ) 作 品展出后反响巨大 " 为了更加严格 - 科学地 表现印象派的光色效果 " 整个画面都以原 色 &纯 色 ’的 小 点 排 列 和 交 错 在 一 起 "有 意 识让观众的眼睛去起调色作用 " 把 * 视觉的 调和 + 的科学理论在实践中发挥到了极限 ) 画面尤如五彩缤纷的镶嵌画 " 出色地表现 出了一种光的闪耀和一种和谐宁静的气
参考文献 $
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