文学概论复习题

文学概论复习题一、名词解释1、文学四要素：作品、作家、世界、读者2、滋味说：钟嵘《诗品》认为诗歌必须有使人产生美感的滋味，只有“使味之者无极，闻之者动心的作品，才是“诗之至也”。

钟嵘是中国古代文论家中最早提出以“滋味”论诗的文艺理论批评家。

要做到作品有深厚的“滋味”，钟嵘提出“诗有三义”说，认为要使诗有“滋味”，关键在于综合运用好“赋、比、兴”的写作方法。

3、古希腊的模仿说：在西方，强调文学与世界的联系，一直都是各种文学理论依据，不过随着时间的发展表现出了不同的形态。

在古代，古希腊传统强调人对客观世界的逼真的描绘、模仿。

4、文学本体论：英美新批评代表人物兰塞姆创造了一个术语：文学本体论。

文学本体论认为，文学活动的本体在于文学作品，而不是外在的世界或作者。

作为本体的作品，并不是指传统理论中的内容或内容与形式的统一，而是仅仅指作品形式，即所谓“肌质”“隐喻”“复义”“含混”“语境”“反讽”（韩颖玉腹肌反语）等语言学或修辞学因素。

5、（文学发展的）循环说：加拿大原型批评作家弗莱以“循环”作为文学发展的动因。

他认为大到天体运行轨迹，小到原子内部的电子绕核运动，从客体的四季炎凉更替，到主体的血液循环与呼吸运动，都遵循着循环规律。

他把文学史上的作品类型按照时代分为四类：喜剧、传奇、悲剧和讽刺文学，周而复始，这同一年四季的更替相似。

春天，春光明媚，希望在即，对应为喜剧；夏天，色彩斑斓，气象万千，对应为传奇；秋天，草木摇落、萧瑟苍凉，对应为悲剧；冬天，寒气沉沉，了无生气，对应于缺乏正面目标的讽刺文学。

既到冬天，春天也不远，下一轮的循环又该开始了。

6、艺术起源的劳动说：马克思认为，文学起源于人的生产劳动，最早的文学艺术作品产生于人类的劳动过程。

劳动说也是苏联和中国文艺理论界最基本的观点。

把劳动作为文学发展的起点，主要有以下几方面的原因：首先，劳动提供了文学活动的前提。

劳动创造了人，也创造了人的审美能力。

其次，劳动产生了文学活动的需要。

如协调动作、提高效率，分散注意力、减轻疲劳等。

再次，劳动构成了文学的主要内容。

最后，劳动制约了早期文学形式。

7、话语蕴藉：文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为实践蕴含着丰富的意义生成可能性。

进一步看，文学活动作为话语蕴藉，有两层意思：一、整个文学活动带有话语蕴藉属性。

二、在更具体的层次上，被创造出来以供阅读的特定文本带有话语蕴藉属性。

8、含蓄与含混：含蓄是文本的话语蕴藉的典范形态之一，指在有限的话语中隐含或蕴蓄仿佛无限的意味，使读者从有限中体味无限。

含混是文本的话语蕴藉的典范形态之一，指看似单义而确定的话语蕴藉多重不确定意义，令读者回味无穷。

9、艺术发现：是作者在内心积累了相当多的感性材料的基础上，无意识地依据自己认识生活和评价生活的思想原则和审美趋向，对外在事情进行观察和审视时所得到的一种独特的领悟。

10、艺术构思：是作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱使下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。

11、灵感：是艺术构思阶段最重要的思维方式之一。

灵感是创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象。

它的外在形态是围绕某一主题线索的思考获得突如其来的顿悟。

它来临时的突出特征是非预期性和转瞬即逝性，不及时捕捉就难以再现。

从思维角度说，灵感大体上是作家在内心长期积累、比较、分析材料，艰苦地思索以至达到寝食俱忘的程度之后，突然在无意之间获得的一种可能性的结果。

12、陌生化：什克洛夫斯基提出的重要概念，指作家通过对文学语言的扭曲，使其与日常语言产生变异，从而延长阅读的时间，增加阅读的难度，使读者产生新奇的艺术感受。

陌生化的目的不是创造新奇“视象”，而是把人从凡庸的日常生活的“机械化”中解放出来，因此，将事物予以陌生化的呈现，目的是有意增加读者艺术感受的难度，并使之留驻于其中。

在他看来，这是艺术的主要功能，也是人类之所以还需要艺术的原因。

13、诗：是一种语词凝练、结构跳跃、富有节奏和韵律、高度集中地反映生活和抒发情感的文学体裁。

诗的基本特征是：凝练性、跳跃性、音乐性。

14、文学散文：指与诗歌、小说、剧本等并列的一种文学样式，包括抒情散文、叙述散文、杂文、游记等。

文学散文是一种体裁广泛、结构灵活，注重抒写真实感受、境遇的文学体裁。

它的基本特征主要是：体裁广泛多样，结构自由灵活，抒写真实感受。

15、三一律：西方提出，要求动作、情节、时间空间的整一。

16、象征主义：象征主义接受浪漫主义的主观性、神秘性，但反对浪漫主义的夸饰的、显露的情感表达方式。

象征主义在表达方式上注重暗示。

17、文学形象：是读者在阅读文学语言系统过程中，经过想象和联想而在头脑中换起的具体可感的动人的生活图景。

18、典型环境：作为文学形象的高级形态之一，典型是文学言语系统中显出特征的富有魅力的性格。

19、文学意境：是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统，及其所诱发和开拓的审美想象空间。

它同文学典型一样，也是文学形象的高级形态之一。

20、“有我之境”与“无我之境”：“有我之境”是指那种感情比较直露、倾向比较鲜明的意境。

“无我之境”并不是指作者不在意境画面中出现，而是指那种情感比较含蓄，不动声色的意境画面。

二、简答题一、辩证说明文学发展的诸种原因。

1）文学发展的根本力量仍然是生产劳动。

2）文学发展的进程也有特殊的情况，就是它的发展同经济发展并不总是同步的，有时显得快些，有时来得慢些，有时甚至同生产呈反方向的发展。

3）物质生产或者说经济基础是文学发展中起“最终的支配作用”的东西。

但是“最终的支配作用”的因素并不等于唯一的因素，影响文学发展的除了经济基础以外，还有作为上层建筑的政治、道德、哲学、宗教等观点以及一些涉及文学发展的制度、政策、设施，它们甚至会对文学发展产生更直接的影响。

经济因素不是影响社会各方面发展的唯一决定性因素，它只是在最终的意义上可以作为社会发展的根源性的、最基本的因素来解释。

4）文学活动是在诸种的“合力”下发展形成的。

二、文学功利性与无功利性之间的关系。

从目的看，文学的审美意识形态属性表现在，文学不带有直接功利目的，即是无功利的，但这种无功利本身也隐含有某种功力意图。

无功利指人的活动不寻求实际利益的满足。

在文学活动中，无论作家还是读者在创造或欣赏的状况中都没有直接的实际目的，并不企求直接得到现实利益。

文学的这种无功利性集中体现在作家的创作活动和读者的阅读过程中。

文学的无功利性“背后”又总是存在着某些功利。

无功利性是直接的，功利性是间接的，直接的无功利性总是实现间接功利性的手段。

三、作为文学创造客体的社会生活具有哪些特殊性？1）文学创造的客体是整体性的社会生活。

文学艺术和科学认识所反映的社会生活首先在于：前者是整体性的社会生活，后者是某一方面或某一层次的社会生活。

所谓整体性的生活，是指既不局限于某一方面，也不局限某一层次，而是多方面的生活的交融、渗透，是现象与本质、具体与一般相统一的社会生活。

文学艺术反映的生活就具有这样的整体性。

2）文学创造的客体是具有审美价值或审丑价值的社会生活。

文学创造美，要激发人们的美感，就必须努力发现、反映那些具有审美价值的生活，而对那些不具有审美价值甚至与美对立的事物，则必须进行审美提炼和转化，使之在进入艺术作品之后具有审丑价值。

3）文学创造的客体是作家体验过的社会生活。

众所周知，没有客体，人就什么感觉也没有；而没有人对客体的感觉，客体就不能现实地成为人所占有的客体。

同样当某种生活不与作家发生关系，作家没去体验它，即感受、体味、思索它，并与之发生情感交流时，它就不会成为作家描写和表现的对象。

四、说明“作家是美的体验者、评论家和创造者”。

人类掌握客观世界的活动可分为物质实践、科学认识和价值判断，相应地，人在这三种活动方式中也分别扮演着物质实践的主体、认识主体和价值判断的主体着三种角色。

文学活动属于价值判断活动，属于审美价值判断的领域。

他主要通过对具有审美价值的客观事物即审美客体的直观感受、情感体验，对对象作出审美判断和评价，并在这个基础上运用文学话语创造出具有审美机制的艺术世界。

五、艺术发现的心理特征主要表现在哪几个方面？1)艺术发现是作家心灵的顿悟。

2）艺术发现是作家独特眼光和非凡观察力的结凝合，体现着深层次的心理内容。

3）艺术发现虽然是对外在事物的一种独特把握，但在这种把握中，外在事物常常只是一个机缘，是这个机缘的某一突出之点与作家个人内心体验的契合。

4）艺术发现并不改变原来的事物，而只是把透过独特眼光看到的成分注入其中，从而在直觉中出现一个新的创造物。

六、意识和无意识在文学创造中的意义。

意识是指作家以清晰的理智有意地调动、分析和综合材料。

使之成为有机的、能表达一定意义的整体作品的心理能力无意识是指潜伏于作家意识之下的、有活力的，但因受到某种压抑而未进入意识的一些观念和心理能力。

无意识作为一种心理能力，实在作家没有明显察觉到的情况下，暗中对意念的整合、形象的构思、情节的发展、主题的开掘、意境的渲染、情调的烘托等，一句话，对各种心理材料的排列、组合中发生作用。

首先，无意识不是一种异在力量，它与意识共存于统一文学创作过程中。

既有“主从之分”又“相互补充”。

其次，无意识在组合材料时所遵循的主导线索可能是意识提供的。

最后，无意识活动的方向要靠意识指引。

由此可见，意识在艺术构思中虽其主要作用，但无意识在艺术构思中也承担大量工作。

不承认意识的主导作用，将走向艺术构思的不可知论；而不承认无意识地深层加工作用，又可能将艺术构思简单化。

七、艺术真实与生活真实、科学真实的关系。

艺术真实是作家在假定性情境中，以主观性感知与诗意性创造，达到对社会生活的内蕴，特别是那些规律性东西的把握，体现着作家的认识和感悟。

无意，这是一种特殊的真实，是主体把自己的“内在尺度”运用到对象上去而创造出来的审美化真实。

它既不像生活真实那样与生活本身是同一体的，也不是科学真实那样能够验证和还原的。

1）艺术真实与生活真实不同，艺术真实以假定性情境表现对社会生活内蕴的认识和感悟。

艺术生活是内蕴的真实、假定的真实。

艺术真实是作家对社会生活的认识和感悟的产物。

文学创造正是在既有理智体察又有直觉把握的心理机制和思维活动中，透过生活真实的表层对社会生活的内蕴作出艺术的揭示和表现。

艾青的《礁石》，小诗以拟人的手法对“礁石”不畏凶险、坚定乐观的硬汉子性格的赞美，凝聚着丰富的社会人生哲理及情感体验，揭示事物本质和表现生活的内蕴，是一切优秀文学作品的共同的价值品味。

曹禺的《雷雨》让两个家庭八个人物之间的矛盾纠葛发生在两个场合（周家客厅与鲁家住宅）及一昼夜之内，冲突又那么集中而强烈，并非现实生活的常态，然而正是这种假定性情境，使它成为了20世纪20年代初期中国都市社会生活某些本质方面的真实缩影。