摄影创作的基本原则及构图
摄影的基本原理

摄影的基本原理摄影是一门艺术,通过光线的捕捉和记录,传达出摄影师对于世界的观察和感悟。
摄影的基本原理是指在进行摄影创作时需要遵循的一些基本规则和原则。
这些原理包括构图、曝光、焦距和景深等方面,它们共同决定了一张照片的效果和质量。
构图是摄影中最基本也是最重要的原理之一。
构图是指通过选择和安排主体、背景、前景以及其他元素的位置和比例,使画面具有艺术感和视觉冲击力。
常见的构图原则有平衡、对称、三分法、黄金分割等。
平衡是指在画面中达到左右或上下的平衡感,使画面看起来稳定和谐。
对称是指画面左右或上下一致,呈现出对称的效果。
三分法是将画面分为三个部分,通过将主体放在其中一个部分来使画面更具吸引力。
黄金分割是一种比例关系,指将画面分为两部分,比例为1:1.618,使画面更加有层次感。
曝光是摄影中另一个重要的原理。
曝光是指通过控制光线的进入时间和强度,使得画面中的主体和背景的亮度得到合理的分配。
曝光过度会导致画面过亮,丧失细节;曝光不足则会导致画面过暗,细节模糊。
常见的曝光控制方式有自动曝光、光圈优先、快门优先和手动曝光等。
自动曝光是相机根据场景的亮度自动调整曝光参数。
光圈优先是指摄影师通过设置光圈值,相机自动调整快门速度以达到合适的曝光。
快门优先则是摄影师通过设置快门速度,相机自动调整光圈值。
手动曝光是摄影师完全控制曝光参数,根据自己的需要进行调整。
焦距是摄影中的另一个重要原理。
焦距是指摄像机镜头到成像面的距离。
焦距的选择直接影响到画面的视角和透视效果。
常见的焦距有广角、标准焦距和长焦距。
广角镜头具有大视角,能够捕捉更广阔的画面,适用于风景和建筑摄影。
标准焦距接近人眼的视角,适用于人物摄影。
长焦距具有较小的视角,能够聚焦在远处的细节上,适用于野生动物和体育运动摄影。
景深是摄影中的另一个重要原理。
景深是指摄像机镜头能够保持清晰的距离范围。
景深的大小与焦距、光圈和拍摄距离有关。
大光圈和长焦距会导致浅景深,只有少部分区域保持清晰。
摄影构图的基本要求

摄影构图的基本要求
概括为:简洁、完整、稳定(平衡)、生动
一、简洁
1.指画面中“主体突出、陪体适当、宾主分明”;
2.简洁≠简单;
3.主体是你要表现的主要对象,是主题思想的主要体现者,是所表达的内容的中心,也是构图的核心;
4.注意:1)不要让陪体压倒主体,喧宾夺主;
2)不要宾主不分,和盘托出;
3)不要完全舍去陪体(简单)。
二、完整
1.指画面中主体的表达必须给人一种完整感;
2.不要把“完整”理解成“完全”,要求“完整”,不一定要求“完全”。
三、稳定(又称平衡)
1.指画面中水平线必须水平,垂直线必须垂直;
2.指画面中影调的平衡,不要使画面一半深一半浅。
四、生动
1.人物的神态、姿态美;
2.线条、影调、色调美;
3.动态的人、动物、植物(风吹动)以及其它动体表现出的生动。
摄影构图系列第一课构图的基本概念和规则

摄影构图系列第一课构图的基本概念和规则在摄影中,很多人对于构图只局限于一些固定的方法,比如黄金分割、对称、中心构图等一些简单的构图方式,但具体拍摄某一种事物时,不知道该如何进行选择,因此这里分享一下关于构图的一些理论知识和拍摄要点。
基本概念大家常说构图,那么构图的基本概念是什么?概念:构图一词出自拉丁语,原本有组成、结构和联结等含义。
借用到摄影艺术中来,广义的来讲是指从选材、构思到造型所体现的完整的创作过程,即思维过程和组织过程;狭义的来讲是指一副画面的布局和组成,即要把表现的对象根据主题和内容的要求有意识的安排在画幅之内,已达到表达拍摄者意图的目的。
看到这个概念,是否对于构图的了解更深刻了一些,其实构图的目的就是增强画面的表现力,能够更好的表达画面的内容,让主题更加的鲜明。
但是构图也有构图的规则,需要考虑各种因素对构图的影响。
构图的规则一、构图规则中的均衡感均衡的画面可以产生一种形式美,与对称不同的是,对称表现的是一种高度的整齐,获得完美、和谐、静止的效果,而均衡不仅仅是形式上的绝对对称,更是一种动态的平衡。
岸边风景在水中呈现出清晰的倒影,虚实结合,形成对称式构图,是一种最为稳定的均衡感当两个景物之间没有形成对称式结构时,可以通过形状、大小、色彩差异,共同形成画面的均衡感。
二、各元素的内在规则构图不仅是对被拍摄体的布置,还包括其他所有能影响最终效果及感染力的元素位置的安排。
大多数的时候,一个完美的构图仅仅是取景器内各种线条、形状以及明暗区域的选择、安排和布置,而不是具体的拍摄对象,有的时候还需要有色彩的搭配。
所以不要仅仅局限于那些比较有趣、好看的主体,而应该以设计师的眼光去观察所要拍的景物。
日落的天空形成较为黄的色彩,暗色主体与天空形成鲜明的色彩对比,以此强调主体的形态特征。
新闻摄影的五大原则

新闻摄影的五大原则
新闻摄影的五大原则包括:
主题鲜明:新闻摄影的目的是记录新闻、传播信息,因此,其主题和内容必须十分明确,同时也要能鲜明地表达出摄影记者对新闻事件的认识与评价。
形象生动:新闻摄影要能鲜活地展现新闻现场的情况和感觉,让看照片的人有身临其境的感觉。
信息完整:新闻摄影要尽可能完整地展现新闻事件的全貌,提供详实的信息,以帮助读者理解新闻事件的背景和过程。
构图新颖:新闻摄影在构图上要有创新,避免使用过于刻板的构图方式,而是要通过新颖的构图来吸引读者的注意力。
画面简洁:新闻摄影的画面要简洁明了,避免过多的元素干扰主题的表达,要让读者能够快速地理解照片所传递的信息。
这五大原则是新闻摄影的基本要求,也是评价新闻摄影作品质量的重要标准。
摄影构图三要素是什么

摄影构图三要素是什么摄影构图是指在摄影作品中有意识地布局和组织图像元素的过程。
一个好的构图能够帮助摄影师有效地传达主题和表达意图,使图像更加有力和吸引人。
摄影构图的三要素是:对称,平衡和重点。
第一个要素是对称。
对称构图指的是将主体或元素放置在图像的中心位置,简洁、平衡和对称的构图方式。
通过对称构图,可以使图像更加稳定,简洁和和谐。
对称构图可以通过水平或垂直线条的对称性来实现,也可以通过重复的形状或颜色来实现。
对称构图可以传达出秩序、平衡和稳定的感觉,使人感到舒适和安定。
第二个要素是平衡。
平衡构图指的是在图像中合理地分配元素的重量和位置,使整个画面看起来平衡和谐。
平衡可以分为对称平衡和非对称平衡两种。
对称平衡指的是左右两边的元素根据重量和视觉效果相对平衡,使整个图像看起来平稳和谐。
非对称平衡指的是左右两边的元素虽然重量不同,但通过其他因素(如颜色、形状、纹理等)来实现平衡感。
平衡构图可以使观众的视觉焦点轻松转移,使整个图像的观感更加舒适和自然。
第三个要素是重点。
重点构图指的是在图像中明确地强调和突出一个元素或主题,使之成为观众关注的焦点。
重点可以通过明暗对比、颜色的对比、对焦或景深来实现。
重点构图可以使观众更容易被主题吸引,使整个图像更加有层次感和张力。
除了以上三个要素,还有一些其他的构图技巧可以帮助摄影师更好地构图,如线条的引导、景深的利用、前景与背景的关系等。
这些构图技巧可以根据不同的主题和意图进行灵活运用,使摄影作品更加生动、有趣和有力。
总之,摄影构图的三要素对称、平衡和重点是帮助摄影师有效传达主题和意图的重要指导原则。
通过灵活运用这些要素和其他构图技巧,摄影师可以创作出平衡、有力和吸引人的作品。
摄影基础知识之六种构图原则

让照片更吸引人摄影构图六大原则图解在本文中,我们将分六个部分讨论:简洁、三分法、线条、平衡、框架和避免遮盖。
摄影构图原则:简洁简洁是最基本也是最重要的原则:想办法让你照片主题具有最强的视觉吸引力。
一个方法就是选择简单的背景,这样不会分散观众对主题的注意力。
构图时要清楚地表明你的拍摄意图,合理地安排主题外的其他物体,使其成为主题的补充。
大多数人会喜欢右边这张照片,因为左面照片下的停车场与主题古老建筑的陈旧感产生矛盾。
请记住:我们正在讨论构图的简洁,有时你可能不得不做出选择:在照片中你要给主题分配多大的分量,是否应该采用上图这样的水平构图或者,也许你更喜欢我们用框线标出的垂直构图,选择权在你。
综上所述,你可以通过以下方式简化画面和强调主题:选择简单的背景,避免画面中出现与主题无关的物体,以及将相机抵近拍摄。
摄影构图原则:三分法如果你想令主题产生一些动感,可以将其稍微偏离画面中心。
总而言之,主题居于画面中心的构图会产生静止的感觉,而主题偏离画面中心的构图会更有趣些。
个人觉得非常重要的摄影构图三分法:在将主体置于画面中心以外时,可用三分法作为构图指导,如下图所示。
将整个画面纵横均分为三等份在拍照之前,先想象一下将整个画面纵横均分为三等份,得出四个交叉点,这便是良好构图中主体应处的位置。
而具体将主体置于哪个点上则取决于主体本身和你想如何表现它。
摄影构图原则:线条线条在构图中起着重要作用。
这座雕塑具有优美的线条,但杂乱的背景掩盖了其特征。
我们试着简化一下画面,将相机移到雕塑底部。
你可以利用对角线条作为视线进入画面的引导,这是一个简单容易的方法,使观众的视线随着线条的指引而投向主体。
摄影构图原则:均衡均衡是获得良好构图的另一原则。
掌握均衡就是合理安排形状、颜色和明暗区域,使其互相补充,使照片看上去很平衡,通常,你可以选择不同方式安排并平衡主体。
你可以选择左图的方式,因为你要表达一种正式的感觉。
或者,你更喜欢随便和放松的姿势,两种构图都很均衡。
摄影构图

完整
• 完整是相对的,摄影中的相对完整指的是被框取在摄影画 面之内的被摄对象相对于该画面所能提示的含义是完整 的,并不是指被摄对象自身的完整。 • 在画面构图上,现代的作品视觉感的突破。
透视与深度
• 摄影画面就是要在二维空间内表现出三维空间效果。有了 透视感,也就有了空间深度。而透视手段的运用就是表现 三维深度的很好手段。 • 恰当地运用各种不同手段可以创造出不同的透视效果。如 采用不同焦距的镜头、利用前后景、框架、光线、线条 等。
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高调
• 调子明亮,基调以白色为主,灰色、浅灰和中灰调构成; 视觉上的感受明快、单纯、活泼的感觉; • 高调的拍摄 选择; 控制; 后期;
• 照明一定要柔和、均匀,一般多使用顺光和柔光,拍摄头 像的特写时光比通常控制在1:2;室外光线拍摄一般加1--1.5档; • 拍摄人像要求模特穿白色、浅色的衣服,拍摄自然景物选 取浅色调,主体和背景的色调和色彩应尽量接近。
摄影画面
• 摄影画面的特点
它与绘画不同,是采用摄影自身的手段,通过镜头来观 察、发现和提炼,通过特定的感光材料来感受、记录和表 达,通过镜头的聚集方式和快门对时间的截取技术来获的形式
摄影画面的形式取决于摄影者的表达意愿,可方可圆。 摄影画面的大小与观看的距离相互关联、与底片大小或数字 文件的大小相互关联。
根据主线条的特征来决定画幅的宽高比; 强调画面上的主线条 1、摆放的位置; 2、和边框线的位置; 3、一般会顺着线条的运动方向来确定画幅和边框线; 4、拍摄者的意图和画面的构成结合;
影调
影调是画面的明暗层次和虚实对比及色彩的明暗关 系。 • 影调构成 不同的明暗调子构成了不同的画面影调,一般分为高 调、低调、软调、硬调等。
新手必学的20个基本的摄影构图技巧

新手必学的20个基本的摄影构图技巧摄影构图是指通过安排或调整照片中的元素位置、形状和大小等因素来达到艺术效果的一种技巧。
下面是20个新手必学的基本摄影构图技巧:1.第三法则:将画面分成九等分的网格,将主体放在网格线的交点上,有助于让照片更具平衡感和吸引力。
2.对称构图:将主体放在中心位置,左右两边保持对称,符合人眼对称美的感受。
3.黄金分割:将画面分成黄金比例的两部分,将主体放在其中一侧,有助于创造动态和平衡感。
4.引导线:利用线条将观众的视线引导到主体,增加照片的深度和视觉冲击力。
5.点线面:通过控制画面中的元素数量来创造层次感和丰富度。
6.空间构图:留出适当的空白区域,为主体提供呼吸空间,使画面更加清爽和简洁。
7.突破边框:将部分主体超出画面边缘,增加视觉冲击力和创造独特的构图效果。
8.对角线构图:将主体放在画面的对角线交点上,创造出动感和平衡感。
9.切割构图:将主体划分成两部分,给人一种有趣和神秘的感觉。
10.运动轨迹:通过捕捉和展示运动的轨迹,增加画面的动感和生动性。
11.反复:将重复的元素放在画面中,增强图像的统一感和视觉冲击力。
12.对比:通过对比强烈的元素,如颜色、大小、形状等,创造出鲜明的效果。
13.视角:改变拍摄的视角,如低角度、高角度、鸟瞰等,可以创造出不同的视觉效果。
14.曝光调整:合理调整曝光,使画面明暗有致,突出主体,丰富画面的层次感。
15.背景模糊:利用大光圈拍摄,将背景虚化,突出主体,使画面更加聚焦。
16.格式:选择适合主题的拍摄格式,如横向、纵向、方形等,使构图更加和谐。
17.反射:利用水面或镜子等反射物体,创造出独特和奇幻的视觉效果。
18.配色:选择合适的配色方案,如冷暖色调、互补色等,增加画面的情感和视觉吸引力。
19.画面内动静:将运动和静止的元素放在同一画面中,创造出动感和对比效果。
20.焦距选择:根据主题需求选择合适的焦距,如广角、长焦、微距等,来突出主体或改变画面尺寸。
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五摄影创作的三项基本原则:
1.本照片的主题是什么?它表达的普遍性意义是什么?
一幅好照片要有一个鲜明的主题(有时也称之为题材)。
或是表现一个人,或是表现一件事物,甚至可以表现该题材的一个故事情节。
主题必须明确,毫不含糊,使任何观赏者一眼就能看得出来。
2.作者是怎样把注意力引向被摄主体的?
一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体,换句话说,使观赏者的目光一下子就投向被摄主体。
3.为了简化画面,作者是如何进行取舍的?
一幅好照片必须画面简洁,只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容,而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。
六光的运用
摄影离不开光,在摄影中光分为顺光、侧光和逆光三种,顺光指的是光线从被摄者正面打过来,侧光是从被摄者侧面打过来,逆光是从被摄者后背打过来。
拍摄人像一般大都采用顺光或侧面光,很少采用逆光,顺光用得最多。
在摄影室中通常分为主光等和辅助灯,顾名思义主光灯是整个照明的主要效果,辅助灯光起到连接补光作用,主光照射角度一般成45度角略高被拍者,辅助光角度与被拍者持平,主光量度要超过辅助光的亮度。
灯光的距离取决于等的指数,距离要求远场面要求大闪光灯指数也要大才行。
为得到光滑细腻柔和效果必须采用柔光箱。
光的使用,现在的摄影用光大多采用平光,平光使用适合大多数。
1、黄金分割构图,即三分法构图(九宫格)
黄金分割的适当应用。
对初学者而言,黄金分割手法的学习和应用必不可少,很多教材把黄金分割构图另称为“三三交叉法”,在交叉点(黄金分割点上)表现主体通常是实用和完美的。
这是“九宫格”,相机说明书上称为拍摄准线,它是按“0.618”分割的,也称为“井字分割法”。
它由上、下、左、右四条黄金分割线组成,四条黄金分割线的四个交叉点分别为左上、左下、右上、右下黄金分割点。
黄金分割点在摄影中称为“视觉冲击点、趣味中心点”,我们摄影的主体或主题必须安放在这些线和点上才能取得冲击视觉的效果。
2、对称式构图
3、平衡式构图
4、对角线构图
5、变化式构图
6、斜线式构图
7、交叉线构图
8、椭圆形构图
9、三角形构图
10、S形构图
11、水平线构图
12、垂直式构图
13、向心式构图 14、放射式构图。