印度电影业国际化的崛起与经验借鉴
电影行业电影市场的发展与国际合作
电影行业电影市场的发展与国际合作随着科技的不断进步，电影行业在过去几十年中取得了巨大的发展。
电影不再仅仅是娱乐工具，而是成为了一种国际交流的途径。
本文将探讨电影行业在国际合作中的作用，并分析电影市场的发展趋势。
一、电影行业的国际合作重要性在全球化的时代，电影行业的国际合作变得越来越重要。
首先，通过国际合作，电影制片商能够分享资源和技术，提高电影制作的质量和效率。
例如，好莱坞电影制片商常常与世界各地的制片商合作，在电影的制作过程中分享技术和资金，使得电影更具竞争力。
其次，国际合作也能够促进文化交流和文化多样性。
每个国家都有独特的文化和故事，通过合作，不同国家的电影能够传递自己的文化和价值观，促进人们对其他国家的了解。
这样的文化交流有助于丰富电影的内容，丰富观众的视野。
最后，国际合作对电影市场的拓展也非常重要。
通过与其他国家的制片商合作，电影可以在全球范围内推广和上映，增加票房收入。
国际合作也有助于电影公司扩大海外市场份额，进一步推动电影产业的发展。
二、电影市场的发展趋势随着中国和印度等新兴市场的崛起，全球电影市场正在发生巨大的变化。
首先，亚洲电影市场的崛起吸引了全球电影制片商的注意。
中国电影市场成为了全球票房收入的重要来源，许多好莱坞电影公司纷纷与中国制片商合作，共同开发和推广电影。
此外，印度的宝莱坞电影也在全球范围内受到了广泛关注，吸引了许多国际制片商的合作。
其次，视频流媒体服务的兴起对电影市场也产生了深远的影响。
Netflix、Amazon Prime等平台的出现使得观众可以随时随地观看电影，打破了传统电影院的地域限制。
这种新的观影方式带动了电影市场的发展，并且促使电影制片商与这些平台进行合作，推出独家内容。
另外，虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术的发展也为电影市场带来了新的机遇。
通过使用虚拟现实头盔，观众可以身临其境地参与电影情节，获得更加沉浸式的观影体验。
许多电影制片商已经开始尝试将虚拟现实技术融入电影制作中，并且与技术公司进行合作，推进虚拟现实技术在电影领域的应用。
印度的发展轨迹与经验解析
印度的发展轨迹与经验解析内容提要：自20世纪80年代以来，印度的发展逐步进入快车道。
从总体上讲，印度的未来发展是充满希望的。
印度的发展具有独特的模式和经验，对于印度的发展经验和模式必须从应对工业危机和积极开拓新工业化的视角去分析和把握，才能真正审视到其精髓。
认真研究和借鉴印度的发展经验，对于中国的现代化建设具有十分重要的意义。
关键词：印度，发展轨迹，发展模式印度的发展现状和成就自20世纪80年代以来，印度的发展逐步进入快车道，成为迅速崛起的经济、政治、军事、外交大国。
印度在80年代经济增长率为%，在1980～2002年间经济年均增长速度达到6%，2002～2006年间达到%，印度成为仅次于中国的经济增长最快的大国之一。
2005年，印度国内生产总值达7750亿美元，居世界第12位。
如按购买力平价计算，印度人均收入已从1980年的1178美元增长到2005年的3051美元，成为继美国、中国和日本之后的世界第四大经济体O。
印度有号称世界第二的铁路网，总长达万多公里，有居世界第三的公路网，达330多万公里，有10多个大海港和庞大船队，民用机场超过100个。
印度已建立起比较完整的工业体系，包括电子工业、机器制造业、能源工业、冶金工业、化学工业、纺织工业、食品加工业等各个门类。
印度服务业在发展中国家表现特别突出，对GDP增长的贡献达到62%。
印度的科技不断进步，高新技术产业发展较快。
从科技人员的数量、科研质量、论文发表等方面统计看，印度都相当突出。
印度在基础科学研究方面具有较强优势。
在技术方面，除了信息技术外，印度在核技术、生物制药、空间技术、海洋工程等领域也有较强实力。
印度的高新技术产业比较发达，信息产业、生物技术产业、制药业及精密机械制造业四个产业约占印度出口额的30%。
印度信息产业已成为国际名牌，印度生产的疫苗公认处于全球领先地位，印度还是转基因种子的全球供应商。
此外，印度还十分重视核能和风能等新能源的开发利用，是目前世界第四风电开发大国。
印度的电影产业与印度电影节
印度的电影产业与印度电影节印度，作为拥有世界第二大人口的国家，拥有庞大的电影市场和悠久的电影历史。
自20世纪初期以来，印度电影产业不断发展壮大，并在世界范围内产生了广泛的影响。
与此同时，印度电影节作为传承与推广印度电影文化的平台也越发重要。
本文将探讨印度的电影产业以及印度电影节的历史、现状和影响。
一、印度电影产业1.1 电影的发展历程印度电影产业自1913年建立的印度电影厅开始，至今已有百年历史。
最早的印度电影是无声片，后来随着技术的进步，印度电影开始拍摄有声片，并逐渐发展为拥有众多地区特色的多语言电影产业。
印度电影产业的代表性作品有印地语电影、泰米尔语电影、泰卢固语电影等。
1.2 印度电影产业的规模印度电影产业在全球的地位不容小觑。
印度每年拍摄的电影数量高居世界第一，票房收入也位列全球前列。
同时，印度电影在海外市场也有着广泛的传播与观众群体。
近年来，印度电影在中国等国家的市场取得了巨大的成功，拉近了印中两国电影产业的距离。
1.3 印度电影产业的特色印度电影产业所具有的特色广受赞誉。
首先是印度电影的舞蹈与音乐元素，它们经常作为故事情节的表达方式，使得印度电影独具一格。
其次是家庭题材的普遍性，印度电影往往围绕家庭生活展开，传递出深厚的家庭情感。
此外，印度电影反映了社会现象和问题，对印度社会起到了良好的宣传、教育和批判作用。
二、印度电影节2.1 电影节的起源与发展印度电影节起源于1952年，以庆祝印度电影产业的兴起和发展为目的。
最早的印度电影节在孟买举办，后来逐渐在印度各个城市举办，如卡尔卡塔、班加罗尔等。
印度电影节通过展映国内外优秀电影作品，推动了印度电影与国际电影界的交流与合作。
2.2 印度电影节的种类印度电影节的种类繁多，涵盖了各个地区和流派的电影。
其中，孟买国际电影节是印度最有影响力的电影节之一，该电影节旨在展示印度电影作品和国际优秀电影作品。
此外，印度还有克拉吉·楠杜尔时尚电影节、卡力山达电影节等，这些电影节也有着各自的特色和重要性。
电影产业的市场化与国际化发展
电影产业的市场化与国际化发展第一章：导言电影作为一种艺术形式已有近百年的历史，它不仅是一种娱乐方式，也是影响着人们的文化和思想。
随着经济全球化和文化多元化的发展，电影产业已经迎来了市场化和国际化的时代。
本文将从市场化和国际化两个方面，探讨电影产业的现状以及未来发展趋势。
第二章：电影市场化的发展1、电影市场化的定义和特点电影市场化，是指利用市场机制为导向，运用各种营销策略，进行电影创作和推广，以达到经济效益为目的的电影行业发展趋势。
电影市场化的特点主要体现在以下几个方面：（1）追求商业利益：电影市场化的根本目的是追求经济效益，利润成为制约电影创作和推广的重要因素。
（2）消费者导向：市场化的电影制作必须考虑到观众的需求和口味，制作出符合观众口味的电影作品，以增加票房收入。
（3）多元化的营销手段：市场化的电影运作必须采用多种营销策略，包括宣传、预告片、场景还原等方式，提高观众的购票意愿。
2、电影市场化的现状在市场化的背景下，电影市场的规模不断扩大，市场中出现了越来越多的国内外制片公司和电影院，电影票房的数量和收入水平也逐年攀升。
目前，中国电影市场已经成为全球最大的市场之一，在全球范围内有着极其重要的地位。
3、电影市场化的未来趋势随着网络技术的发展，电影市场化也朝着数字化和互联网化方向发展。
未来的市场化将更多注重于网络营销和移动终端的推广，融合更多的科技手段，开发更多的观影方式，以适应更加多元化和便捷化的观影需求。
第三章：电影国际化的发展1、电影国际化的定义和特点电影国际化是指将电影作品的内容、风格和制作技术等方面与国际接轨并应对本地化的多样性，进而拓展电影作品本身的影响力和国际市场空间。
具体特点如下：（1）主导因素是人才：电影国际化的成功与否取决于电影人才的创意和融合力度。
（2）借鉴和创新并重：电影国际化要充分借鉴国际电影的成果，同时也要为之创新和贡献。
（3）制片团队的融合：制片团队在国际化电影中需要融合多样化的文化，提高电影作品的海外市场适应性。
印度文艺复兴和现代文化发展趋势
印度文艺复兴和现代文化发展趋势在过去数百年间，印度曾经历过一次文化的兴盛和顶峰时期，即印度教、佛教、吠陀时期。
在那个时期，印度的哲学、音乐、建筑、文学等领域都达到了高峰。
然而，在随后的几个世纪里，印度文化的发展逐渐陷入了低谷，并开始受到西方文化的冲击。
随着近年来印度的经济和社会的快速发展，印度的文化也开始经历一次文艺复兴。
这次文艺复兴主要体现在以下几个方面：1. 电影产业的崛起印度电影产业已经成为国家经济的一个重要组成部分，并在国际影坛上展现出了强大的影响力。
印度电影的风格多样，既有传统的音乐舞蹈片，也有现代的电影作品。
这种多样性反映了印度文化的复杂性和多元性。
2. 文化艺术的复兴印度的文化艺术也正在复兴，包括绘画、雕塑和手工艺品等。
这些艺术形式反映了印度文化的多样性和深度，也推动了文化产业的发展。
3. 印度时尚的崛起印度时尚在过去十年间发生了巨大的变化。
由于印度经济的快速发展和城市化的加速，现代化的多元文化感触也影响了印度的时尚产业。
印度设计师越来越多地将国际风格和传统文化元素结合起来，推动了印度时尚的崛起。
4. 新媒体的盛行随着印度社会的变化，新媒体也在快速发展。
印度年轻人越来越多地使用社交媒体和移动应用程序与世界上其他地区的年轻人进行交流，这种交流推动了印度的文化交流，并推动了印度的文化新时代的发展。
总之，印度文化正处在一次历史性的复兴时期。
随着经济的发展和现代化的推进，印度文化正在变得更加活跃和多元化。
这种文化复兴不仅有助于印度发展，更有助于世界各国之间的文化交流和文化多样性的维护。
印度电影产业的发展趋势
印度电影产业的发展趋势印度电影产业的发展趋势引言：印度电影产业是世界上最大的电影产业之一，以其独特的风格和内容吸引了全球观众的关注。
近年来，印度电影产业取得了显著的发展，并呈现出一些新的趋势。
本文将探讨印度电影产业的发展趋势，包括增加的票房收入、技术创新和国际合作等方面，以及与此相关的挑战和机会。
第一部分：印度电影产业的增长1.1 增长的票房收入随着印度经济的快速发展，人们的生活水平不断提高，对娱乐的需求也随之增加。
这导致印度电影在国内市场上的票房收入稳步增长。
据统计，2019年的票房收入达到了超过100亿元人民币，创下了历史记录。
1.2 多样化的内容印度电影制作中的内容也出现了多样化的趋势。
传统的故事情节和音乐舞蹈元素依然受到观众的喜爱，但越来越多的电影探讨了更加现实和社会问题，如女性权益、性别平等、贫困等。
这使得印度电影能够与更广泛的观众群体产生共鸣，并在国际市场上取得成功。
1.3 向全球市场扩张印度电影产业越来越注重与国际市场的合作和拓展。
不仅是印度电影在全球范围内的传播，越来越多的国际投资者也开始关注印度电影市场的潜力。
中国市场尤为重要，中国成为了印度电影的主要海外票房市场之一。
第二部分：技术创新的影响2.1 数字化技术的普及数字化技术的进步使得电影制作和传播更加便利和经济高效。
数字化技术的普及使得印度电影制作变得更加精细和创新，也为电影制片人和观众提供了更多的选择和便利。
2.2 跨平台娱乐的兴起与数字化技术的普及相结合，印度电影产业也开始涉足跨平台娱乐的领域。
电影制片人意识到通过在电影上映之后推出电视剧、网络剧和其他媒体形式，可以最大限度地扩大触达观众群体。
2.3 虚拟现实和增强现实的应用虚拟现实和增强现实技术的应用也为印度电影制作带来了新的可能性。
这些技术可以提供更加身临其境的观影体验，并为电影制片人提供创作上的新思路。
第三部分：国际合作与挑战3.1 跨国合作的增加印度电影产业与其他国家的合作越来越频繁，包括与好莱坞的合作。
印度商业电影本土化与国际化融合的现实主义之路
832019第03期印度商业电影本土化与国际化融合的现实主义之路田利红 樊国相【作者简介】 田利红，女，河南开封人，六盘水师范学院讲师； 樊国相，男，贵州毕节人，六盘水师范学院讲师，博士。
近几年，印度商业电影一改颓势，在稳守本土市场的同时，也在海外市场屡创佳绩。
以先后进入中国电影市场的《三傻大闹宝莱坞》（3 Idiots，2009）、《我的名字叫可汗》（My Name Is Khan，2010）、《摔跤吧！爸爸》（Dangal，2016）、《神秘巨星》（Secret Superstar，2017）、《厕所英雄》）（Toilet-Ek Prem Katha，2017）、《印度合伙人》（Pad Man，2018）等影片为例，均获得了票房与口碑的双丰收，一改往日我们对于印度商业电影远离现实、表演浮夸、动辄尬舞的固有印象。
这些印度商业电影的成功，是本土化与国际化视角下全面深刻的现实主义关照的成果。
那么，印度商业电影关注了哪些社会现实？它们怎样在商业与艺术之间做到有效融合？都是值得我们深入思考和探讨的重要问题。
一、印度商业电影的现实主义关照电影首先是民族的，然后才是世界的。
与好莱坞商业大片“普世道德+悬念叙事+奇观混合”的类型化叙事（如漫威、DC、迪士尼）不同，印度电影在内容上的独特之处在于其现实性创作取向、平民化叙事视角以及由此形成的公共性叙事特质[a]。
（一）现实性创作取向众所周知，印度具有丰厚的民族文化，但也充斥着各种歧视的顽疾：基于种姓等级制度，对低种姓与[a]印度虽然也有类似《巴利霍利王2：终结》（Baahubali：The Conclusion，2017）这种媲美好莱坞水准的重工业大片，但碍于巨大的投资成本与风险，这类影片终非印度电影之长。
“贱民”充满敌意；基于宗教信仰差异，对异教徒与外道者充满仇恨；基于性别差异，对女性施行种种压迫。
电影《印度合伙人》海报印度的现代化进程取得但也随之产生了诸多问题，如随经济发展随贫富分化而日趋稳定的阶随民主化进以及由此导致的下层人民的艰难生存处境……古老文明与现代进程相激荡，使得印度时刻都发生着异彩纷呈的真实故事，这正是印度电影取之不竭的创作素材。
印度电影的艺术特点及启示
大 众 文 艺155摘要：印度是世界上电影年产量最多的国家，印度“宝莱坞”电影以其产量多和特色鲜明闻名于世。
本文主要从民族特色和现实主义传统两个方面分析印度电影的艺术特点，并揭示了其给我国电影业发展带来的一些启示。
关键词：印度电影；民族特色；现实主义传统本论文属于咸阳师范学院院级项目阶段性成果，项目编号：09XSYK319自从上世纪五十年代印度电影《流浪者》引进我国以来，印度电影以其优美的舞蹈，动听的歌曲，真实感人的情节让我国观众耳目一新。
进入二十一世纪，《贫民窟的百万富翁》和《三傻大闹宝莱坞》等印度影片更是征服了全球观众。
印度电影风靡全球的重要原因之一在于其鲜明的民族特色。
一、民族特色鲜明提起印度电影，给人们留下最深刻印象的莫过于贯穿影片始终的富有印度民族特色的歌舞表演。
印度自从有了有声片以来就听见了歌声：第一部有声片，1931年阿尔德希尔•伊拉尼的《世界之光》里有7首歌；另一部早期印地语影片则贯穿了40首歌曲；更有甚者，一部泰米尔语影片里面的歌曲竟然达到整整60首。
据统计，目前印度故事片每年的产量达到700部左右。
在这700部左右的影片当中，大约500部属于歌舞电影，充满丰富的歌舞元素(多于3个舞蹈场面，且每场歌舞的时间不少于3分钟)。
印度电影充满歌舞元素的根源在于其民族传统和宗教影响。
印度人民是一个能歌善舞的民族，具有非常悠久的歌舞传统，在宗教领域，印度的歌舞在神庙与殿堂里传承了数千年之久。
印度人大多信奉印度教。
湿婆是印度教中的三大神之一，印度教认为，舞蹈是由湿婆创造的，湿婆神就是舞蹈的化身，因此，印度人把对湿婆神的崇拜表现为对舞蹈的热爱。
歌舞是人们喜闻乐见的艺术形式，尤其受到印度人民的推崇，所以当它们在二十世纪与电影这一新奇的艺术形式“联姻”时，在印度电影人的努力下，理所当然地造就了具有独特魅力的印度电影。
从观影的角度来看，很多印度电影都在3小时以上，观众的注意力很难集中这么长的时间，所以在影片中适当地穿插一些歌舞有利于调节气氛。
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印度电影业国际化的崛起与经验借鉴印度每年的影片发行量、观影人数、电影从业人员数等均居全球之冠，除仅次于美国电影业外，无论在电影产量和电影票房收入上都优于其他任何一国的电影产业。
印度与我国在地理、文化、经济上具有许多相似的特征，如两国同是世界上经济发展最迅速的发展中国家、人口数量庞大、地处亚洲文化圈、具有悠久传承的历史等，但印度所取得的电影国际化成就，是中国无法比拟的。
比如在2011 年度北美上映的亚洲电影票房榜前10 名中，印度电影独占8 部，而华语片只有《雪花秘扇》排在第7位。
2012 年，中国在这一榜单中的成绩表现更差，没有占到一席之地，印度电影却仍在前十位中占据8 席位置。
博鳌亚洲论坛文化产业会上，史坦国际的首席经济学家汪康懋指出：亚洲各国均重视电影出口，只有中国出口少。
中国电影出口表现不佳是不争的事实，因此研究印度的电影国际化经验对我国尤具借鉴意义。
一、印度电影国际化崛起的发展趋势（一）电影产量世界第一印度的宝莱坞是世界上最大的电影生产基地之一，常与美国的好莱坞影业相提并论，国际上对印度宝莱坞这个名字耳熟能详。
印度共有三大影视基地，另外两个是凯莱坞和托莱坞。
这三大影视基地所生产的影片各有侧重，如宝莱坞生产的大量歌舞片受中下层民众的喜爱；托莱坞的影片偏重文艺、新潮，目标观众是知识分子；凯莱坞崇尚创新意识和商业意识，俘获了大量年轻观众。
据统计，数十年来印度每年的故事片产量都保持在世界第一位。
图1 中的数据显示，印度从2005 年开始，其年电影产量就一直保持在1000 部以上，2008 年受到世界经济危机影响，电影年产量有小幅下降，但在2012 年又达到一个新的产量高峰值1602 部。
单从产量上看，印度各年的产量均远超位居第二和第三的中、美两国。
（二）电影出口势头强劲全球化为电影业带来了更大的销量、更高的利润以及更广泛的知名度。
在过去10 年中，越来越多的宝莱坞电影，特别是高投入、制作精良的影片都投放到西方市场。
如2009 年的影片《三傻大闹宝莱坞》（3 Idiots ），获得7.1亿卢比的全球票房收入，其中海外票房占到总票房的一半，成为印度影片海外发行的最高纪录，成功引起全球电影市场注目；2013 年的《金奈快递》更是打破多项记录，在海外获得11.9 亿卢比的票房收入。
据印度电影协会（FFI）统计，印地语电影的出口自1996 年开始大幅增长，到2001年，印度电影的出口已经是世界第二位了。
来自UNCTAD 数据库的数据表明，印度在2003至2011年的9年间，电影出口额在2010 年达到2900 万美元，占全球市场份额的4.6%，与世界第一大电影出口国（美国）的出口差距也越来越小，反映了印度在世界电影出口市场上的强劲表现。
（三）国际电影公司青睐的外包基地印度在承接电影制作外包业务上具有多方面的优势，包括劳动力成本低、熟练运用英语语言和相对成熟的技术等，因而成为欧美特别是好莱坞电影的后期制作外包生产基地，具体可提供的外包服务包括影片的扫描、编辑、音响和画面特效以及包装等，其成本是英国的1/8，美国的1/4。
2007 年以来，印度孟买的Prime Focus 公司为好莱坞电影《惊变28 周》和英国独立电影公司的电影《河岸故事》等进行了后期制作。
印度积极嵌入全球价值链，将外包作为其全球价值链的最佳镶嵌点，一方面发挥了自身优势，增加了电影贸易额；另一面，在提供外包服务的过程中，提高了电影工作室的技术水平，扩大了国际影响力。
（四）吸引了大量国际影视公司的投资在2002 年第55 届戛纳电影节上大出风头的《德夫达斯》（即《宝莱坞生死恋》），在美国33 家大型电影院上映，其宏大华丽的制作，顶级明星的出演，感人泣下的爱情故事以及浓郁的印度风格，就像一道奢华的盛宴，让无数观众大饱口福，为之深深迷醉。
有西方媒体说：“宝莱坞拥有全世界一半的忠实观众。
如今，西方的影迷也发现了宝莱坞，并逐渐成为宝莱坞的另一半观众。
”电影《德夫达斯》的成功，让一向对金钱和机会嗅觉灵敏的好莱坞传媒大亨们从中闻到了财富和商机的味道。
美国八大电影公司正在密切关注新概念印度电影，一些有影响力的好莱坞电影制片机构相继进军印度电影市场，包括迪斯尼公司投资印度，并启用孟买当地的制作人负责原创印度电影的制作和购买；以及索尼影业娱乐公司也投资拍摄印地语电影并负责它的发行。
二、印度电影业国际化崛起的原因分析（一）印度文化推动电影业的国际化进程印度河流域文明开始于公元前2500 年左右，在哲学、宗教、音乐、舞蹈、小说、绘画、神话等方面留下了丰富的电影素材，特别是两大史诗《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》为电影提供了取之不竭的灵感和题材。
同时，在这片宗教热土上，已形成了一种独特的信仰体系和实践体系，民众崇尚精神生活，在电影中能体验到和宗教相似的精神感受，使得民众乐于走进影院。
而这种观影爱好使印度电影业需求旺盛，主要表现在印度的影院从城市深入乡镇，分布广泛，如印度在2010 年的总屏幕数达到10020 块，相比之下，中国的总屏幕数只有6256 块，相差了3764 块。
而且，电影在印度人民的生活中意义重大，印度电影导演Sehdev Kumar Gupta 曾说过：“印度电影既是夜总会又是神庙，既是马戏团又是音乐厅、比萨饼和诗歌研讨会。
”因此，印度形成了“全家总动员”式的观影习惯。
据统计，印度电影院每天有超过两千万的观众，平均每人每月观影不少于两场，如此之多的观影人数应是印度所独具的一个特色。
与此同时，印度文化的全球化传播扩大了印度电影的国际影响力。
像东南亚文化从古代起就广为接受印度文化的滋养，印度文化几乎是它们根源性的“母体” 。
这种文化上的亲缘性使印度电影在东南亚地区具有天然且众多的接受群体。
在全球范围内，已经形成了一个印度文化圈，例如印度的纱丽、瑜伽和其他传统形式的民族文化，在美国和欧洲特别受欢迎，加上许多新潮的娱乐明星的引领，越来越多的外国人对印度文化产生了浓厚的兴趣，而电影就是其中一种满足他们对印度文化好奇心的方法，这些文化的追随者也就成了印度电影的潜在观众。
如印度电影《乍喜乍悲》在南非上映6 周，便超越了当年《泰坦尼克号》的票房记录。
特别是曾经殖民统治过印度的英国是印度最大的海外电影市场，在2005 年，有74 部印度电影在英国发行，创下了新纪录，英国发行的本土电影则只有61 部。
（二）政府支持促进电影业国际化印度政府非常重视电影产业的发展，因而对电影产业的发展提供了宽松的市场经济政策，形成了较为灵活的电影产业运作机制，促进了电影业的发展。
一方面，在税收等政策措施上给予优惠。
印度政府取消娱乐税，使得电影票价大大降低。
根据UNESCO 的统计数据，印度在2010 年的平均票价仅为0.5 美元，相比2006 年的票价增长47%，但中国2010 年的平均票价达到5.18美元，是印度平均票价的10.36 倍，相比2006 年的票价增长了178 倍。
同时，在UNESCO 现有的数据统计中，印度也是平均电影票价最低的国家。
另一方面，政府畅通了电影融资渠道。
1999 年之前，由于电影制作需要大额资本投入，使得许多电影公司通过黑社会借贷进行电影拍摄。
印度政府在1999 年把电影纳入官方认可的产业范围，不再看作是传播和弘扬印度文化传统的重要工具，从而电影产业可以申请到合法的银行贷款，发行债券并获得安全保障，印度工业发展银行也由此成为第一家为电影业提供融资服务的银行。
同时，政府针对外商投资，颁布法规批准可以直接投资于印度电影业，并在2001 年补充规定外资投资比例可以高达100%。
而由外商投资带来的先进电影技术和理念，使得印度制作了许多如《机器人之恋》这样的高水准影片。
（三）海外推广深化电影业国际化印度从上至下都非常重视电影的国际推广。
首先，印度电影发行公司在海外发行力度非常大。
如影片发行商Reliance BIG Pictures 公司在进行电影推广时，不仅要在各地媒体投放电影广告，而且还对潜在观众进行详尽的调查和分布定位，然后通过全方位的宣传（包括电子邮件、海报、宣传页等）覆盖所有目标人群。
除此之外，会多次举办以该影片为主题的推广活动，每次活动全体主创人员都参加。
其次，为了提高影片的国际亲和度，印度电影大量使用英语，以及调整片长适应海外需求。
据统计，2009 年较受关注的81 部印地语影片中，有49 部使用了英文片名。
而印度的歌舞片一般片长为180分钟左右甚至更长，为符合海外观众的习惯，缩短了电影中的歌舞片段。
如2010 年上映《风筝》，针对本土和海外发行了124 分钟和90 分钟两个版本。
最后，利用国际电影节宣传印度电影。
印度是世界上电影节最多的国家，据不完全统计，印度每年举办各类国际电影节10余次，国内电影节不计其数。
中央政府举办的比较有影响的国际电影节有三个：一是印度国际电影节，是印度最大、最具影响力的国际故事片电影节，1952 年举行第一届，是亚洲最早的电影节；二是始于1997 年的孟买国际电影节，该电影节为纪录片、短片和动画片电影节，是印度唯一由专业电影机构主办的国际电影节；三是印度国际儿童电影节，每两年一届。
除此之外，印度热衷在海外举办电影颁奖典礼，争取国际电影界和媒体的关注。
例如自2000 年起已在英国、南非、荷兰等多个国家和地区举办的素有“印度奥斯卡奖” 之称的“国际印度电影学院奖” ，该颁奖典礼的主要目的就是在海外推广印度电影，典礼上宝莱坞大腕云集，吸引了全球目光的观注，达到了电影营销的目的。
而对于国际上知名的电影节，印度也积极参加，最为重视的是戛纳、柏林和威尼斯三大电影节，每届都选送许多影片、著名影星参加。
三、中国借鉴印度电影业国际化的成功经验（一）解决电影业融资问题，理顺融资渠道中国目前年生产600 多部电影，排名世界第三。
一批大制作商业电影如《英雄》、《赤壁》、《满城尽带黄金甲》、《十面埋伏》、《功夫》、《霍元甲》、《投名状》等在海外收获了不错的票房，扩大了中国电影在国际市场上的影响力。
但是，我们也应该注意到，近5 年来中国的电影在海外市场中影响力较小，国际市场对中国电影的印象仅停留在功夫片的层面，中国的电影贸易仍处于逆差状态，是全球文化贸易中的弱势方。
不可否认，印度电影国际化走在中国的前面，印度电影在融资、审查、海外推广、引进海外电影等方面给中国提供了可借鉴的经验。
印度电影业在1999 年把电影纳入官方认可的产业范围后，理顺了电影的融资渠道，电影业获得了大量的投资，使得电影生产的数量、质量得到了很大的提升。
我国的电影业发展受到资金制约，由于自身资金规模有限，因此在行业外寻求资本合作，由此初步形成了国有投资、民营投资、其他社会投资和境外投资共同构成的多元化投资主体现状，这有利于电影产业的市场化、规模化发展，但是电影产业的融资方式仍处于初级阶段，远未达到拥有顺畅的投资渠道的程度，也没有多样化的融资方式，目前的电影项目还是以股权融资为主，在国外比较成熟的债权融资、版权预售方式仍在摸索经验。