明成化青花瓷学习与鉴定规范企业标准2020版
Q/LB TG321.24—2019
明成化青花瓷学习与鉴定规范
1范围
本标准规定了明成化青花瓷胎釉、青料、造型、纹饰和款识。
本标准适用于山西丽彬文化传媒有限公司。
2胎釉
2.1成化青花瓷器胎质洁白、细密、胎体秀美而轻薄，有的近似于脱胎。
2.2施釉洁白肥腴，釉质独特，润如凝脂，呈半透明状，若迎光透视，隐约可见胎体泛出淡淡的肉红色，这种釉色是成化青花瓷器的一个重要特征。
2.3成化瓷器修胎规整，瓶、罐、壶等立器接口痕迹不明显，盘子多有塌底现象，碗、盘类等足较直而且较高。
2.4官窑青花瓷器分底施釉和砂底两种。
以带釉居多。
砂底有些呈褐黄色，俗称“米糊底”，上手摸之，温润细滑，无粗糙感，为成化官窑器所特有风格。
2.5民窑瓷胎体单薄，质地洁白细腻，瓷化程度好，胎体较明初民窑明显减薄。
釉面光润肥厚。
罐等琢器讲究修胎，接口不明显，多砂底，釉底较少。
2.6碗的足跟细圆，足径变小，足跟有一圈淡淡的枇杷黄窑红，多釉底。
3青料
3.1成化青花除了前期官窑瓷有的继续使用苏麻离青料，笔法也如宣德青花用小笔触，其青花发色浓重，有浓淡层次和黑褐色结晶斑，与宣德晚期青花非常接近，并和多数浅淡色调同时并存。
3.2中晚期主要使用江西乐平县产的陂塘青，也称平等青。
3.2.1色料淘炼精细，含杂质较少，发色柔和淡雅，蓝中闪灰，呈色非常稳定、平静，颇有水黑画风格，与洁白温润的胎釉和纤细的纹饰相衬，分外脱俗。
3.2.2但往往因釉质肥厚，青花色淡，而有云遮雾障若隐若现的现象。
3.2.3尤以底足的青花款色调表现得最为突出。
3.2.4成化青花线条纤细，多用双勾线条勾勒图案，然后在图案内进行渲染，双勾线用浓笔，渲染用淡笔，因而其烧成作品呈色大多浅淡雅致。
3.3成化民窑青花瓷采用平等青料，青花颜色同样浅淡发灰。
用分水方法渲染，轮廓线大多较粗，渲染之分浓淡两色，多为勾勒点染和单线平涂两种方法混合使用。
4造型
4.1成化青花器形规整，庄重圆润，玲珑俊秀，制作精巧，表里如一，一改永宣以来雄健豪放的风格。
胎体厚重的大件器物较少，多轻巧圆润的小件，故历来有“成化无大器”的说法。
4.2器物品种主要有瓶类、罐类、杯类、炉类、碗碟类、盘类、壶类和一些文房用具。
1。
青花瓷鉴定技巧和方法
青花瓷鉴定技巧和方法1、早期康熙青花胎体厚重，釉面肥润呈青白色，有缩釉和小棕眼，也有器身与器底釉色不一致，个别器物口部往往刷一层酱釉，底足处理不是很细腻，有火石红，露胎处能看到一圈细密的旋环痕迹。
2、康熙民窑器中常见缩釉、粘砂、不光滑现象，器物底足内釉薄泛白，常见放射状的跳刀痕，有的足墙同面斜削呈尖状，圈足直径大，许多瓶、觚、罐的底足出现台阶的形状，其折角处极为挺直，俗称二层台或台阶底。
双圈足也在这一时期大量流行，尤以夔龙折沿洗、印盒居多，里圈都较外圈矮，两圈间露胎无无釉，圈足宽厚。
3、康熙中期青花由于烧成温度进一步提高，胎体洁白坚硬，断面有如糯米糕。
很少有杂质，胎体薄厚适中，注重修胎。
釉面有粉白和浆白两种，粉白釉面硬度高，浆白釉面略显疏松，偶有开片，还有一种亮青釉。
中期青花瓷器圈足没有早期大，有的足端经过打磨，光滑呈泥鳅背状，但没有后期雍正青花的滚圆，少见火石红，胎釉结合很紧密，器内外壁及底足釉色基本一致。
当时还出现用精细淘洗的浆泥制成的瓷胎，俗称浆胎，产品有水盂、印泥盒等，胎体偏轻。
4、晚期青花呈青白釉，亮青釉居多，也有粉白釉，釉面光泽深沉含蓄，胎体比中期要重，硬度高，底足较深普遍采用平切，切削整齐。
5、早期青花瓷器使用浙料或江西、广东青料描画，呈色灰蓝，个别发色欠佳，浓重灰暗及蓝黑，与顺治青花特点很相似。
6、中期青花使用云南省的珠明料，这种青花色料提练精纯，由于水沉法改进为煅烧法，呈色鲜蓝青翠，无漂浮感，明净艳丽，清朗不浑，艳而不俗。
有的呈宝石蓝色，鲜蓝而不火气，它与清代其它各朝青花有很大的区别，时代特征十分明显。
并形成了一种新的艺术面貌。
人们往往称康熙青花为翠毛蓝、康熙五彩、墨分五色。
色彩变化有五个层次的色阶，所用青料有头浓、正浓、二浓、正淡、影淡之分。
古人对康熙青花评价甚高，谓其青花一色，见深见浅，有一瓶一罐而分之七色、九色之多，娇翠欲滴。
器物画面浓淡深浅，光线强弱分明，不同层次的渲染，完全是由于工匠们熟练地运用色料的技巧，即分水方法，有意识地造成多种深浅层次不同的色调，甚至在一笔一划中也能分出深浅不同的笔韵，如山水，青花山水人物图，花鸟图等，无论远山近水，层峦叠嶂，均富有层次的节奏感、立体感，结合晕染法的使用，使其更接近和达到国画题材的表现手法，犹如一幅水墨花，很具观赏性，这也是康熙青花备受世人推崇的重要原因之一。
明清景德镇彩瓷鉴定要点
在中国瓷器发展史上，明清两代是一个非常重要的时期，特别是青花和高温彩釉瓷的烧制成熟，在中国陶瓷史上具有划时代的意义，为明清瓷都景德镇的形成与大发展奠定了坚实的基础。
青 花考察我国历史文献，最早而又明确提到青花瓷器制作工艺的著作是明末宋应星的《天工开物》，书中详细记录了农工生产技术，为我国古代科学技术名著，其中的《陶埏篇》中指出：“坯制成之后，就在车上旋转打圈，圈后或画或书，字画后，喷水数口，然后过釉。
”又说：“凡瓷器，绘画过釉之后，装入匣钵，入窑烧成。
”关于青花瓷的起源，有人认为最早可以追溯到宋元，但从考古新发现来看，青花始于唐代更为可靠，发展至明清两代，青花更是景德镇瓷器的主要品种，以青花和某种彩色釉为主流装饰。
明代早期（永乐、宣德），青花瓷用进口苏泥勃青料，较元代料细腻，绘画精细，凡是有结晶斑及颜色深的地方都下凹，颜色表现深浅不均。
明代中期（成化、弘治、正德），青花瓷用国产平等青料，颜色较为均匀，色调柔和淡雅。
明代晚期（嘉靖、隆庆、万历），青花瓷用明清景德镇彩瓷鉴定要点河南博物院 魏 威青花永乐青花进口回青料，颜色为蓝中闪紫色，色调浓艳，至万历时，颜色逐渐变得灰暗。
明末（泰昌、天启、崇祯），青花瓷用国产青花料，翠蓝色，俗称翠毛蓝。
康熙年间，青花料与明末相似，使用国产料，较精细，颜色青翠艳丽，色调明快，与康熙祭蓝颜色相似，可分出深浅不同的颜色，适于瓷器上的渲染绘画，可表现出花纹图案的阴、阳及侧面、反面，具有纸卷上的绘画效果。
由于它能分出五六层的深浅层次，所以又称它为“五彩青花”。
雍正时期，青花是康熙向乾隆过渡的时期，釉色由翠蓝向蓝黑过渡转化，青花层次由繁向简过渡，层次越来越少，前半期与康熙相似，中后期与乾隆相似。
乾隆时期，青花为蓝黑色，绘画深浅层次少，最多为两三层，类似于明代永宣时期的苏泥勃青料的蓝黑色，用人工点染法，色调深沉，深浅有规律，死板，点彩的地方没有下凹。
嘉庆道光时期，青花色调鲜艳，为纯蓝色，与同时期的祭蓝相似，青花料越来越粗，纯蓝变得越发灰暗，盘碗类器物，瓷器底部外壁釉面上出现荞麦面地现象，即黄褐色斑点，光绪民国时期，出现洋蓝青花。
古代陶瓷鉴定
古代陶瓷鉴定古代陶瓷鉴定咬（也叫吃土）：土咬是出土古瓷带来的特征，熟坑(传世品)的陶瓷不存在土咬，只有生坑(出土)的必然有土咬。
仿制者、小古玩商常常人工做作出土的假象，做假的方法有二，一为人工开片后将器物放入泥浆锅内煮，一为用粘胶水调泥浆抹在瓷器上。
前一种泥浆只进入裂缝里，后一种泥浆强粘在表层，洗也洗不了。
但是这人工做的很容易识别，而真正吃土的陶瓷器其土咬很深，它是通过釉面沁人胎骨的，在表面上看不到土，通过微观镜下可见清晰的土斑嵌在胎骨里，而是在釉下，在开片的地方有，不开片的地方也有，一般的在不开的釉下有土咬，反而开了片的地方没有土咬。
这是为什么?因为瓷器在土中不论开片与否时间长了就会沁入泥土，故开片与否都会有土咬。
由于在土中恒温，瓷器不一定开片，出土之后有冷热变化则开始开片，此时开片的裂缝中并没有吃土，就是这个原因很好解释它。
所以鉴定真出与假出土瓷一看土咬痕迹便可知道。
结晶斑：结晶斑是与气泡互抗的，凡是唐、宋瓷都看不到气泡。
但一般都有浅色的结晶斑点，也许这是因为那个时期的胎土不纯，不洁白的原因，而明、清瓷主要瓷泥是高岭土，烧制出来的瓷纯白色不存在结晶斑块。
所以对高古瓷(元早期及唐宋时期)可以看到结晶斑，如果胎质不是这样即可怀疑它是否仿制?这不是主要条件，仅可参考。
三、色彩比较法1、色彩(即釉色)是陶瓷艺术中重要的一项。
由于不同色彩则产生不同效果和美感。
但由于人工操作，人工配方各有各的秘决又由于烧制温度的控制很难划一，所以产生的色彩效果各不相同。
如青花的颜色，虽说都是青花，都是钴料(都是由"无名子"原料调制)都由高温烧成，实际上青花的色调无一相似。
元青花分前期后期，还分国产与进口料之别。
永乐青花色深，宣德青花色正，成化青花淡雅，万历青花泛紫……康熙、雍正、乾颅…各朝各代互不相同，很难用文字说得准确，所以在鉴定中常常会发生争议，有人说色调对，有人则认为不对，因为缺少标准很难统一认识。
青花瓷鉴定
瓷器是我们祖先的伟大发明，到底产生于何时，学术界有争论。
有人认为在商代就有。
我所在的单位70年代就展出过一个尊，当时我还不太懂什么叫瓷器，有个专家说这就叫瓷器。
我说这瓷器与现在的瓷器不一样，他说是不一样，那时候的很粗糙，就是表面上有一些玻璃质的东西，所以有的专家说这种瓷器应该叫原始瓷，但也有的专家认为这是陶器中偶尔出现的。
至于到底是怎么出现的，这是专家的事，与我们无关。
总之原始瓷是在两晋之前产生的，叫原始青瓷。
到了两晋以后，开始出现了白釉、酱釉，以及唐代的秘色瓷和湖南长沙的釉下彩，还有宋代的五大名窑，都是人工将颜色做到瓷器上，是人可以控制的。
这些在收藏界叫老窑瓷。
到元代时就出现了青花、釉里红及红绿彩。
今天我主要说青花瓷。
有的专家认为青花瓷产生在唐代，也有人认为产生在宋代。
到元代，青花瓷就已经成熟了。
咱们现代的收藏者大多数收的是元、明、清的瓷器。
近百年的瓷器叫新瓷。
从瓷器上来讲，有单色釉、彩绘釉。
彩绘中青花瓷是数量最多的，从元代到清代直到现在近700年中，青花瓷是瓷器中的主流。
讲青花瓷必须先提青花料，青花料中蓝色的是氧化钴，属于釉下彩。
什么是釉下彩？其制作工艺简单讲就是把坯拉出来后，等干了用氧化钴往上画，画完后罩上一层釉，再入窑，1260度一次烧成。
在上一讲当中我提到过“九方五法”。
1、九个方面中，其中第四方面就是彩。
已故的著名瓷器鉴定家孙瀛洲老先生，对元、明、清的瓷器鉴定有很深研究，他提出了很多行之有效的方法。
其中孙老通过对青花的观察，把青花的颜色分出了二十几种。
如果我们把青花的颜色弄清楚，对我们的鉴定及辨伪会有很大好处。
青花为什么会有这么多种颜色呢？因为在数百年中，青花瓷生产是主流，所以在很长时间里，不同历史阶段的青料来源和质地不同，再加上生产技术等方面的原因，对于青花瓷的发色的质量、呈色的色调都产生了不同的影响。
正因这样，青花所呈现的质量、色调、风格必定有明显的差别，艺术效果也必然出现强烈的时代特征。
明代各个时期民窑青花瓷器的鉴定
明代各个时期民窑青花瓷器的鉴定1·洪武（1368—1402年）（1）青花云气纹碗，青花福字纹碗。
此期民窑器质量很差，极粗，但有此写意瓷画的画笔简洁潇洒，如高士图，水莲纹，草书“福”、“寿”字等。
（2）青料。
全部为国产料，发色灰暗，少数呈褐色。
（3）纹饰。
碗外壁仅上部绘画，多见云气纹，笔法以一笔点划为多；碗内壁一般为口沿一周边饰，底心绘画，纹饰有兰草、牡丹、菊、莲、水草、蝶、螺、熊、鱼、松竹梅石、山水、高士、花托“福”字、草书福、寿字等。
（4）胎釉。
胎色米灰，个别米黄色，粗糙，瓷化程度不强，常有未烧透的孔隙，为窑温掌抽不好所致。
釉有很浓的影青味，有卵白釉、青白釉、灰青釉、地釉有白、发青，这是造成青花发色灰暗的原因之一。
釉厚浑浊，出现开片，釉面松散。
（5）造型及制作工艺。
多见墩式碗与折腰盘。
圈足平切，底心有乳点，有粘沙现象，多见跳刀痕，旋坯痕，制作粗糙。
有的碗带涩圈，发现有涩圈上有黑字的情况，钴料若不罩釉，烧成后即成黑色。
由涩圈可看出当时有一种碗摞碗的叠烧工艺。
见有花瓣形款，太极图款。
2·永乐、宣德（1403—1435年）（1）典型器为青花寿字纹碗，南京博物院藏群仙献寿纹大罐。
（2）青料、纹饰。
均用国产料，发色较灰暗，也有小铁锈斑，但不及官窑的大、深。
纹饰布局同官窑。
绘画多实笔。
纹样中不见官窑的龙纹与藏文，除官窑中常见的各式折枝、缠枝花卉外，常见各种高士图，绘于碗心，几笔勾出人物形象，非常简炼，画面中常配有大片云，日本称为“云堂手”。
犀牛望月纹一周常绘杂宝中相辅。
月映梅纹的梅花，为空心梅。
绘于碗外壁的云气纹，永乐碗中亦常见，但不象洪武时仅绘上半部分，而是外壁满绘。
常用楷书“福”、“寿”字，乳虎吹喇叭亦常见。
梵文开始启用，永乐时多在圆器内心作主题纹饰。
而宣德时多用于边饰纹样。
（3）胎釉、造型及工艺。
胎质粗，见气孔，色灰白。
釉发青，肥润。
碗不撇口，墩式。
圈足根为两面斜削、平切。
多砂底，少釉底，见跳刀痕现象。
明代成化瓷器的特征
明代成化瓷器的特征⼀、造型特征成化时期瓷器造型庄重圆润、玲珑俊秀，具有艺术上的线条美。
虽多见⼩件，却并⾮绝⽆⼤器。
如上海博物馆与故宫博物院均藏有直径为38.5厘⽶的青花狮球⼤盘，有的虽不具款识，但其纹饰及青花⾊调都与成化官窑器相似，尤其是器物的“糊⽶底”，更带成化时的鲜明特征（署成化官窑款的黄釉青花三果盘多有此特点）。
⼜如常见绘携琴访友等⼈物故事画⾯的⽆款青花梅瓶或罐类，器⾝较⾼，胎釉润洁，多⽤修长的蕉叶装饰，纹饰线条纤细柔和，画意飘逸潇洒。
将以上这些传世品与景德镇御窑⼚遗址所发现的残⽚进⾏⽐较分析，它们既不属于宣德⼀朝，⼜与弘治、正德的风貌有异，据其所体现的时代特征来判断，应当属于成化时期。
⼆、图案纹饰特征成化瓷器，采⽤印、划、刻、堆和绘画多种⼯艺装饰。
其青花的纹饰线条纤细，多⽤双线勾勒填⾊法，所填⾊彩较淡。
其彩瓷只⽤平涂，分浓淡⽽不分阴阳，⽆渲染烘托。
绘⽼少⼈物的⾐着，只绘单⾊外⾐，⽆内⾐做衬托，故有“成窑⼀件⾐”的说法。
所画鸟类，体型丰满；花叶常作⼿掌状，花朵只绘正⾯，叶⽆阴阳反侧，同宣德时⼀样；花⽊有的绘根茎，但多数以地坡为衬；⼭⽯⽆凹凸之感；所绘蕉叶顶尖略圆，形象柔和，似若风吹飘动；⼀般莲瓣纹与旋转叠压的菊瓣纹边饰，线条圆浑；⽽间以带状⽔藻的莲花纹，则为成化时突出的纹饰。
装饰纹样开始出现⽐较规整、近似图案式的花纹，如仅画四朵或六朵⽆茎叶衬托的宝相花和团花。
⽽婴戏、⾼⼠、麒麟、三秋、九秋、秋葵、花蝶、团菊、荷莲、鸳鸯卧莲、皆为此时常⽤的图案。
另有⼀些受佛教影响的纹饰，如长⽣莲、宝杵、梵⽂、⼋宝等，也开始兴盛起来。
三、胎釉特征（⼀）胎体成化时胎质细腻纯净，绝⼤部分胎体轻薄，修胎规整。
胎厚者，质如美⽟；胎薄者，玲珑透体，⼏欲类同永乐脱胎器。
同时，荧光透视下，胎体多显⾁红⾊，这是明代胎体的共同特征，也是区分成化与清仿瓷器时不可忽视的⼀个特点。
常见露胎⽆釉的底⾜，有较多的黄褐⾊或⿊褐⾊斑点，称作“糊⽶底”，此亦为成化器的特有现象。
明清瓷器鉴定中要注意的几大问题
明清瓷器鉴定中要注意的几大问题自康熙60年还物华如明代成化、宋代以后，即兴起摹古外还有博华五期为清仿制之风，特别是明清时期品，大物中实际情况。
从，仿古之风达到高峰，历代料、青花中华晚明风格都有仿古赝品或造假古董问世，都有所区别博中，这些都需清末、民国时尤甚断代科学性博华了明清时期，彩。
还有的赝品王年号博华品，大来自朝鲜、越0年；第五物华熙帝在位南、日本、东南亚等国以及台湾不少国外窑口，物华更替时地区。
因此要辨别伪品或仿就有仿写前中可分为五期，品是何朝代、花器物。
到了清华中白瓷、时期、地区所仿（伪），其了明清时期，彩华物以及台湾地区主要特点、手段、代越窑物泉）窑、影响如何，是古代仿品变式。
以上所说物化窑、漳州、现代仿品或是做假古董。
还要有的是历代官窑中，有的特征弄清楚是整体摹仿还是伪），其主华变式。
以上所说局部仿制，如。
还有华中窑和民窑有单仿造型、仿纹的青花瓷）、转物华瓷为代表饰、仿釉色、的出现而变化华博呈色变化等仿款识之分，所呈现的熙窑、乾中运往广州彩绘的仿品面貌特征料、工艺技术、中华物，嘉靖、隆都有较大区别析和判断，先华中不少国外窑口，。
在仿品中有的是同时代仿制（如明代成化、华博期，又可明仿明或清仿清），或初朱山八友中。
因此要辨别伪后朝仿前朝器物（如清更加逼真，此物博假古董。
雍正朝仿明宣德朝型特征和器物总华中0年；第五），有的是历互相借鉴中期称之。
代官窑仿官窑瓷，窑口的物华。
明清以后还有的是历代民窑跨度。
下华博花器物。
到了清仿官窑瓷等。
此外，明清时别于前后朝代华变期青花瓷（以期景德镇窑都有仿制宋代的朝“宣青物华其较高的研究、五大名窑及仿越窑、龙要再分期（如物华既大体泉窑青瓷等，都存在辨真伪窑、磁州窑等中代即可，的问题。
如明几个朝代瓷器物华代、停烧代成化、正德朝就有仿号命名的，如宣华圈、满釉还写前朝宣徳款一期为清初，顺博中前代往往器物，嘉靖、隆庆、万历朝也有年（希尧）窑、中物如是覆烧、支烧大量仿明成化、宣徳、永乐官窑青花瓷器已发展博华、哪个年代及青花器物。
青花瓷知识全面总结
一、概述青花又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。
钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。
目前发现最早的青花瓷标本是唐代的；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；清康熙时发展到了鼎峰。
明清时期，还创烧了青花红彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。
二、青料（一）苏泥麻青即苏泥勃青、苏勃泥青、苏麻离青等。
其名称的来源，一说是来自波斯语‚苏来曼‛的译音。
这种钴料的产地在波斯卡山夸姆萨村，村民们认为是一名叫苏来曼的人发现了这种钴料，故以其名字来命名此料。
另一种说法是，苏泥麻青应为苏麻离青，是英文smalt 的译音，意为一种蓝玻璃。
此料属低锰高铁类钴料，故青花呈色浓重青翠，有‚铁锈斑痕‛，俗称‚锡光‛。
元青花的一部分和明永乐、宣德官窑所用青料均是这种，产地均在古波斯或今叙利亚一带。
（二）平等青又称陂唐青，产于江西乐平。
明‚空白期‛晚期和成化、弘治、正德早期时使用。
此料呈色淡雅、青亮、稳定，尤其使成化青花器名噪一时。
（三）石子青又称石青，产于江西高安、宜丰、上高一带。
此料单独使用时，青花发色灰暗甚至发黑，明清二代民窑普遍采用此料，官窑则用于与回青调和使用。
（四）回青有产于西域、新疆、云南等多种说法。
此料发色菁幽泛紫，若单独使用则浑散不收，故多与石子青混合使用。
明代嘉靖至万历前期多用此料。
其中分上青：混入石子青10%，用于混水（填色），发色青亮；中青：混入石子青40%，用于设色（勾勒轮廓），笔路分明清晰。
（五）浙料又称浙青，产于浙江绍兴、金华一带。
国产料中以浙料最为上乘，其发色青翠，明代万历中期至清代，景德镇官窑青花器均采用此料。
（六）珠明料产于云南宣威、会泽、宜良等县，其中以宣威料最好。
此料发色明丽纯正。
康熙青花多采用此料。
上述国产钴料多属高锰类。
（七）化学青料即用化学制品氧化钴配制的青料。
明成化青花海水白龙纹天字罐之特点
明清青花瓷官窑和民窑特点对比分析并鉴定鉴别真伪
青花瓷是采用钴料在瓷胎上绘画,罩以透明釉,在1300度高温炉火烧成。
明代青花官窑瓷器,造型浑厚古朴,釉质肥厚滋润,纹饰布局严谨,画法豪放洒脱为基本特征。
为了论述方便，我把明代分成早、中、晚三个时期。
一. 明代早期: 洪武、建文、永乐、宣德。
以永、宣瓷为代表。
1. 洪武官窑: 洪武(1368—1398)计31年。
传世品不多,主要特征如下: 胎质洁白,较为粗松,有不规则的气孔或开片；底足修削规整,圈足内墙为离心切削,外墙向内重刀斜削,少有塌底现象,薄底大盘有塌底现象。
玉壶春瓶则颈短腹粗,圈足增大。
绘画工整有余,而变化不多。
回纹以正反两个一组,蕉叶纹以中径留白, 叶脉细如鱼骨, 轮廓线复笔加粗; 扁菊纹: 花型随圆, 花蕊双构画斜格, 里层线描, 外层填色; 缠枝莲纹: 麦粒状花瓣, 花叶瘦劲; 牡丹纹: 花瓣内填色, 外加单线勾边。
钴料以国产料为主,淘炼不精。
发色谈蓝清丽有层次,无晕散;或淡兰中深兰色斑,有少量晕散；或者呈苏麻离青,有黑色铁锈斑,釉层肥厚,滋润平滑;较少有开片;无釉砂底多刷有一层红浆色为洪武特有。
2. 洪武民窑: 以日常生活用瓷为主, 早期瓷化程度差,中后期瓷化程度好。
圈足由小到大;足壁由厚到薄;挖足由浅到深;足壁切削由斜到直,由轻到重;足心多留有乳突;底部均不施釉;内墙外撇,外墙内收。
画法以一笔点划;以圆弧形线条居多;釉质肥厚,以淡卵青为主,少有缩釉现象。
3. 建文朝仅4年(1399—1402)无官窑传世,民窑面目不清。
4. 永乐朝22年(1403—1424),官窑胎体细薄,造型规整,制作精湛轻盈,器内外修削平整光滑;典型特征是挖足精细讲究;露胎处多有火石红。
碗类圈足以挖足过肩为典型。
画法以双勾填色为主,线条纤细而清晰;并留有深浅不一笔痕; 牡丹纹: 花大叶小, 双勾填色, 花瓣层次渐少, 较少留白; 缠枝莲纹: 花大叶小, 花朵状如火珠, 勾边不留白; 蕉叶纹: 中径线条较粗, 叶呈细长三角形, 叶周锯齿较粗, 单线勾成;早期青花以国产料为主,发色兰中泛紫无黑斑;中晚期以苏麻离青钴料为主,呈色以纯正宝石兰,有下凹的黑铁斑,并有晕散;器物口沿锋利;釉色白中泛青,釉层肥厚莹润。