图案变形与技法(1).
0第二章 图案的写生与变形

二、图案写生的方法
(一)线描法 线描法借鉴中国画的白描手法,强调自然形 的外轮廓线,通过不同线描程式使线条刚柔 相济,富于韵律感,画面明确流畅,清晰生 动,常用 素描法通过运用素描的基本原理,在一定的角度、光源下刻画固定对象的结构、 体积、光感及空间感,画面层次分明、 质感丰富,工具多以钢笔或B~4B铅笔 完成,如铅笔过硬便耗时太长,如铅笔 过软又会使细节表达不到位。
(2)色铅法:近来多有用彩色铅笔或水性彩色铅笔写生 的画法,借鉴插图表现技法,画面笔触随意性较大,且 使用方便,是一种新兴的写生方法。
(3)限色法:从套色成本的角度出发,本着经济、实用、美观的原则,用尽量 少的套色概括对象的自然色彩,在限定的套色内对自然对象进行归纳,限定色之 间不能混合。其力求既有图案的艺术美,又不改变对象的自然属性。
上图是海洋生物的图片资料,那富有扩张感和凝聚感的形态结构和神奇的色彩 关系都会给我们带来形式上的启示,成为图案设计的原始素材,令人叹为观止。
左边两图中装饰性的色彩组合和微妙的视觉肌理, 都可以成为设计的素材和研究的对象。在显微镜下, 细小的晶体、生物的细胞和组织、金属的微观构造、 多种物象的微观形象和色彩等视觉元素,越来越引 起设计者的关注和重视。
四、图案变形的方法
图案变形即图案的设计,变化是指在道法自然、掌握素材 的基础上,对手中的写生材料进行加工、改造,使之成为装饰纹样。变化也是 一种创造,通过简化、夸张、想象等一系列既相互关联又有自身独立性的装饰 手段,使对象脱离自然形态,成为更加完美的艺术形象,使画面具有表现力和 感染力。
(一)省略法 省略法又称“简化法”,大胆舍弃与设计 目的不相关的一切细节和重复的似形,以 求以少胜多、以点概面,既简单、凝练, 又能传神达意,富有形式感、艺术性。
《图案》课程教学大纲1

《图案》课程教学大纲一、课程的性质和目的《图案》是环境设计专业的专业基础必修课程,是环境设计中的重要组成元素。
本课程旨在培养学生对装饰图案绘制的想象力和创作力,利用多种绘制工具和多元的创作材质制作出独特性强、色彩鲜明、纹理清晰的系列色彩装饰图案。
为学生今后在艺术设计中广告创意方面打下一定的基础,通过实践的练习过程来加深对图案设计性、创意性、装饰性理论的理解并能够在实际设计项目中得以熟练运用。
二、教学基本要求通过本课程的教学,学生必须达到以下基本要求:1.了解装饰图案的基本概念与理论;2.理解传统图案的讲解与解析,结合观察与写生、逐章进行实际训练;3.掌握装饰图案的构成形式与创意方法。
三、课程教学基本内容及学时分配第一章图案概念理论本章教学基本要求:通过本章的学习,使学生了解图案的基本概念,理解图案特征的意义,掌握装饰图案的绘制方法。
本章教学重点:1.了解图案的基本概念;2.理解图案特征的意义;3.掌握装饰图案的绘制方法。
本章教学难点:1.对图案特征的理解,选择表现的形式。
本章教学内容:1. 图案的基本概念;2. 图案分类及分析;3. 掌握图案在各类设计中的具体应用。
第二章中国传统装饰图案本章教学基本要求:通过本章的学习,使学生了解中国传统装饰图案、民间装饰图案及部分外国图案的特征,使学生理解这些图案的象征意义,掌握中国传统装饰图案的构成方法。
本章教学重点:1.掌握图案的一般规律和基本法则。
本章教学难点:1.图案的基本规律与形式美法则的作用与方法。
本章理论教学内容:1.中国传统图案赏析;2.民间装饰图案赏析;3.外国部分图案赏析。
本章实践教学内容:随堂练习:直线、曲线、折线等勾线的练习以及图案上色的练习;练习要求:线条勾勒图案时用笔流畅,水粉上色干净整洁;教师辅导:及时给予学生指导帮助纠正课堂练习中出现的问题,解决相关中外图案知识疑问,辅导、讲解与示范相结合;任务目的:为后续图案设计奠定基础。
第三章图案形成的形式美法则本章教学基本要求:通过本章的学习,让学生为图案形象的塑造搜集创作材料,了解形式美法则的具体内容,理解这种辩证统一的思维方式,熟练掌握运用创意的表现手段来绘制图案,充分表达自身个性鲜明的创意思维。
常见的图案变形方法

(4)要求:认真观察物象,抓住物象的基本形体和特征,进行简化、 提炼、概括,使图案更简练,更传神,更清晰,更概括。
(三)添加修饰法
添加修饰法亦称添加求全法,就是将已 经提炼概括、夸张变形处理后的图案形 象的外轮廓内适当添加一些有联想意义 的图案纹样,使图形更加丰富,更加美 妙,更有情趣。如我国传统图案中的花 中套花,花中套叶,叶中套花,以及十 二生肖中套花和有吉祥意义的图案形象 丰富优美、寓意性强,富有装饰意趣, 耐人寻味。
常见的添加修饰有以下几种形式:
1、画出平常看不见的部分。如兰花的根、荷花的藕,平常在泥里看不 见,添加求全法则要求把它们全部表现出来。
2、画出事物的发展过程。如表现葫芦从开花到结果的全过程。
3、画出同一物象的不同侧面,不同角度。如把人脸的正面和侧面组合 在一起。
作业
(1)临摹添加修饰法图案十二幅图。
作业
(1)临摹动物、人物神态夸张的变形图案各四幅图。
(2)自选物象进行写生变化,并自行构图作动物、人物神态夸张变形 图案各二幅图。
(3)规格:十六开纸,每张二幅图。
(4)要求:认真观察物象,抓住其富有表情性的部位特点,表现其特 征。
(二)简化修饰法
简化修饰法也称省略修饰法。就是抓住对象的基本形体和特征,将素 材进行删繁化简、去粗取精、提炼概括,使图案形象更简炼、更传神、 更清晰、更典型。
4、转折起伏的简化。如一枝花,枝叶有前后的穿插,花瓣叶片有卷曲 或转折,如实表现就没有装饰效果,去掉这些转折,把它象夹标本一 样的平展开来,就显得更单纯,更典型、更艺术、更具装饰效果。
作业
(1)临摹运用简化修饰法制作的图案十二幅图(花卉、动物各六幅 图)。
装饰图案变化造型和表现技法

2.添加法: 做好加法,把一变十。 a.添加相关资料
2.添加法: 做好加法,把一变十。 b.添加相异资料
三、装饰画的造型方法
3.变形法: 对造型对象的局部或某点进行 强化或扭曲,包括放大、缩小、夸张。
4.抽象法: 用点、线、面的几何形去提炼 对象。
5.解构法: 是支解造型对象后重组另外的
一、装饰画的变化
装饰变化的目的: 1、使原对象的特点更典型,强烈 2、使形象更美、更理想、更具有装饰性 3、使形象符合工艺制作的要求
二、变化的表现形式
二、变化的表现形式
写实变化(具象):以尽量保持原物象 的外形特征为前提,突出物象精神特征。 写意变化(抽象):在加工变化中借助 自由变化或几何形在充分发挥想象力创 造力的基础上反映主观意识上对事物的 认识。形象更简练概括更理想化。 写实与写意都是对自然物象加工变化的 产物,区别是取舍和抽象的程度不同。
四、装饰的表现技法
点、线、面 黑、白、灰
四、装饰的表现技法
点、线、面
四、装饰的表现技法
点、线、面
四、装饰的表现技法
点、线、面
四、装饰的表现技法
黑、白、灰
练习
作业名:花与叶的变形。 运用不同的造型方法和表现技法做变形 练习各3幅(方法自选)灵活应用黑白 灰,点线面。 规格:8开素描纸,颜料上色黑白稿, 横构图。
新造型。
3.变形法: 对造型对象的局部或某点进行强化 或扭曲,包括放大、缩小、夸张。
4.抽象法: 用点、线、面的几何形去提炼对象。
5.解构法: 是支解造型对象后重组另外的新造 型。
装饰图案设计

装饰图案设计目录第一章装饰图案的概念一、艺术的共性与特性二、图案的实用性与装饰性三、图案的适应性四、图案设计的原则五、图案的装饰种类第二章装饰图案的历史演变概况第三章:装饰图案的形式美法则一、变化与统一二、对称与均衡三、对比与调和四、节奏与韵律五、安定与比例六、动感与静感七、渐变与突变八、统觉与错觉第四章:装饰图案的写生一、图案写生的步骤及要求二、写生方法第五章:图案的变化一、图案变化的目的与要求二、图案变化的方法(1)省略法(2)夸张法(3)添加法(4)变形法(5)巧合法(6)寓意法(7)求全法(8)拟人法3、图案题材的变化(1)植物变化(2)花卉变化(3)、动物变化(4)风景变化(5)人物变化(6)文字变化第六章:装饰图案的组织一、平面图案的构图1、图案构图的意义和特点2、平面图案构图的要点二、平面图案纹样的组织形式1、单独纹样(1)对称式(2)均衡式2、适合纹样(1)形体适合(2)角隅适合(3)边缘适合3、连续纹样(1)二方连续(2)四方连续三、装饰织物图案的表现技法1、点的表现方法2、线的表现方法3、面的表现方法4、晕染的表现方法5、退晕的表现方法6、撇丝的表现方法7、干笔的表现方法8、喷绘的表现方法9、综合表现方法教案首页课序:1 (2学时)课题:第一章装饰图案的概述目的要求:(1)理解装饰图案的概念和类别;(2)理解装饰图案的艺术特征;(3)掌握装饰图案设计与工艺制作原理。
教学内容:装饰图案的概念、类别、特征。
装饰图案是艺术特征以描绘对象为媒介,不受光感,透视、对象自身结构的限制。
设计者根据创意和对物象的感受,追求表现艺术的形式美,而非自然的再现,采用夸张、变化、象征、寓意等抽象的艺术语言,遵循装饰图案是形式美法则,以适合设计特有的需要,变形换色,概括加强,平面化的表现,追求秩序的美感,理想化的景象,与工艺相结合。
重点难点:重点:装饰图案的概念和类别,装饰图案的艺术特征。
难点:掌握装饰图案与工艺教学方法及手段:课堂讲授复习提问题:1、装饰图案的特点2、装饰图案适应的范围3、装饰图案与绘画的区别作业题目:1、临摹传统图案一幅(题材不限),规格20X20cm 预习内容:第一章装饰图案的概述图案是实用与装饰相结合的一种美术形式。
图案基础第二版教学课件第三章图案的造型与设计

第二节 图案的写生与变化
(4)彩绘写生 彩绘写生即使用彩色的 颜料(如水彩、水粉、丙烯、 油画等)进行写生(见图313)。
第二节 图案的写生与变化
3.写生步骤 图案写生的基本步骤,概括来说可分为四步: (1)素材选取 图案写生的题材丰富,包含植物、动物、人 物、风景等多个题材。在写生时首先要确定好写 生题材,然后选择图案写生的取材途径,如选择 面对表现对象写生或通过影像资料取材等(见图 3-14)。取材的对象要造型生动、姿态优美、纹 理清晰、富于表现力。
第三节 图案的分题材造型方法
2.植物题材图案的造型变化 (1)减少重叠 在植物题材图案中,不论主要与次要纹样, 都要交代清楚,如一朵朵花、一个个花苞、一 片片叶子、主枝与分枝等。如果重叠太多,互 相遮挡,就会使形象、结构混乱不清。如果必 须出现大面积重叠,可采用透叠的方式,打破 画面的沉闷,增加层次关系(见图3-29)。
第二节 图案的写生与变化
二、图案的变化
图案变化的目的是应用。通过写生,吸取自然界中美的造型、美的结构、美的形式。 通过变化,则可以将物象进一步概括、提取、美化、加工,成为符合工艺制作要求的装 饰素材,用于图案设计。
图案变化是一个艺术的再创造过程。在这个过程中要对写生素材进行主观的、有意 识的处理,使之成为装饰纹样。图案变化的方法很多,主要技巧如下:
第二节 图案的写生与变化
2.写生方法 (1)线描写生 线描写生是使用铅笔或钢笔等进行线条 勾勒,可采用中国传统画中的白描用线法, 利用线条的转折、顿挫、粗细、曲直、浓淡 等变化,生动地记录物象的结构特征并进行 细部的刻画(见图3-10)。线描写生由于工 具携带方便,所以是写生中最常用的方法。
第二节 图案的写生与变化
(1)形象归类 动物虽然种类繁多、形象复杂,但可以归纳成不同类别,每一类别的动物有相似的 形体结构。例如,飞禽类动物均为卵生,它们的身体外形都是在椭圆形的基础上产生变 化,如图3-34所示;灵长类动物的外形很接近人类,能直立行走,上下肢分工,如图335所示;食草类动物形体多为直线体块,四肢细长,头部咬肌发达,如图3-36所示; 食肉类动物形体则多为弧线形,肢短爪大,头部较小,如图3-37所示。
装饰图案之花卉装饰变形PPT课件

这幅马蹄莲图案造型,整体感觉变 化不够理想。存在的问题一是没有抓住 花卉的基本特征,二是在花形简化中对 叶茎及花型的特征、美感捕捉的不够 。图案构图平淡,变化少,造型有些概 念化,花形块面处理得有些平均,图案 负形显得凌乱。
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解决上述问题,首先花形整合要有主次, 画面上的枝叶要以少胜多,构成疏密得当,遵 循“密不通风,疏可跑马“的美学原则处理画 面构图;
其次是表现手法要统一,如线条排列、 走向应在统一之中求得变化。
这是一幅由折枝月季花设计的图案。盛 开的月季花采用近似俯视角度表现,图案以 写意的手法将花瓣轮廓通过虚实表现出来。 但图案整理不够严谨,两朵主要花头贴得太 近,花瓣疏密安排不够简练,特别是地子处 理显得草率。
花在生活中的作用
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花卉图案的变化规律
减化法
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花卉图案的变化规律
夸张法 局部夸张 动态夸张
抽象夸张 整体夸张
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花卉图案的变化规律
添加法
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花卉变化的表现方法:点、线、面。
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感谢您的观看!
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这幅图案是由马蹄莲构成的单独图案。 图案造型虽有新意,但其构图、黑白表现 不尽如人意,使图案主体花型不够突出, 叶子处理显得呆板。整个画面有些沉闷, 不够舒服,重心略有不稳。
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调整画面,首先是构图。花卉的外形轮廓 应有起伏变化,花卉安排应有主次、大小;花头 应有正面、侧面。其次是花形的黑白块面处理 不要平均,要有大有小、有疏有密、有实有虚, 特别是花蕊的方向既要统一,又要有变化。
印花图案设计课程教学标准

印花图案设计课程教学标准课程代码: 01079课程名称:印花图案设计英文名称:Patterns design for printing and dyeing课程类型: 必修课总学时:57 讲课学时:28 实验(训)学时:29学分:2(0.5+0.5+0.5+0.5)适用对象:染织艺术设计专业、服装设计专业先修课程:素描色彩平面构成色彩构成基础图案第一部分前言一、课程性质与地位本课程是染织设计专业的必修课,图案设计是印花纺织品的灵魂,印花图案设计课程是以美术为基础,以提高学生印花图案设计素质为宗旨,以图案设计学习、图案表现技法学习为主要特征的专业课程。
本课程引导学生应用图案理论指导技能训练,既能设计图案,又能运用一定的技法表现图案,提高学生图案设计的表达能力和技术创新能力。
二、课程基本理念印花产品设计课程是基于服装设计师、纺织品面料花样设计师岗位工作任务的分析,为满足从事服装设计、面料设计所需要的知识和技能而设计的。
突出技术设计的思想与方法,关注学生绘制能力的培养,联系生活实际,反映印花图案的现代技术以及文化内涵,既能设计,又能表现,丰富学生的学习过程,努力实践职业活动导向的课程理念。
课程内容设计以工作项目展开,以职业行为导向,遵循职业工作过程,理论与实践合成一体化教学。
着重讲授印染图案设计、印染图案设计设计、印染图案设计表现技法、印染图案色彩设计和印染图案设计应用。
从图案基础开始,慢慢过渡到面料、服饰图案的世界当中,使学生掌握面料印花、服饰印花图案的基本设计理论,开拓创新思维,根据面料、服饰的种类和市场的需求,自由地创作和设计,为他们学习丝网印花设计奠定基础。
三、课程设计思路本课程共分四个章节,六学习情景,分别从理论概述、图例、市场调研和作业等内容构成。
安排上,立足内容的全面、系统、条理,除了呈现给学生“理论、技巧”的同时,也引导了感受视觉的审美之旅,既张扬了面料、服饰的设计个性,又丰富了面料、服饰的视觉内涵,承载经典,标榜创意,于面料、服饰审美领域独辟出一番新异景象。
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第一节:图案变化的目的
图案变化的目的:是各种写生的素材加工变化或 成为具有一定实用价值的图案形象。不同的装饰 用途有不同的制作工艺,图案变化是从自然形态 到艺术形象的创造。
一、写生与技法
写生时,首先应仔细观察、 了解、熟悉花卉的基本生 长特点,如花头、叶瓣、 根茎的生长特征,每种花 卉都有不同的特点,所以 要注意区分。然后用铅笔 或钢笔、毛笔等工具,选 择最佳角度把花形勾画下 来,描画时最好能把整枝 花形(即有花头、叶瓣、 根茎的折枝花)画下来后, 再画些不同角度的单个花 头、单片叶瓣的特写,以 求更加了解其生长特征。
和适合纹样三张作业
第二节:图案变化的方法
图案变化的方法多种多样,大体可以分为写实变 化和写意变化两大类。写实变化是根据写生的自 然形态进行概括、提炼、取舍加工而成。写意变 化则是在写实的基础上适当的进行归纳简化、夸 张手法的处理,以加强装饰效果。
图案变化的具体处理,可以概括为以下九种:
写实图案上下左右对称对称式即以中心点或线为轴,分为不 同的对称形式,有左右对称式、 上下对称式和上下左右对称式 等。对称式的特点为较平稳、 有节奏感、装饰性特强。
均衡式
是一种自由组合的纹样格式, 不求对称,只求构图、造型 均衡平稳、韵律感强、自由 生动。
四、二方连续纹样
在进行了单独纹样的设计之后, 作连续图案的练习,将单独纹 样图形连续向左右、上下等方 向作连续排列,使之成为长条 形连续组织图案,它的基本排 列格式可分为散点式、直立式、 倾斜式、波浪式、水平式、一 整一剖式、折线式、旋转式等 八种基本格式。
成设计。
学生课堂练习
学生课堂练习
4、巧合法:
是一种巧妙的组合方法,在图案中选用某种典 型的特征,按照图案的规律,巧妙的组成新的 图案形象,使它更富有艺术魅力。
巧合法图例
5、几何法:
是抓住物象的特征,根据工艺制作、设计要求, 把富有变化的物象处理成几何形状,使其更具 有理性美和逻辑美感。
四、适合纹样图案
指适合于某种形体中的图案,如具有方形、圆形、三角形、多边形、角隅形 等外形的图案,我们将它们统称为适合纹样。它们的格式分为均衡式、对称 式、向心式、离心式、旋转式、多层式等格式。
作业名称:图案变形设计(共计三张) 要求:
1、纸张规格:八开纸绘图; 2、采用黑白的表现技法;构图合理;画面整洁; 3、内容: 花卉变形:以一种花卉为设计素材,采用多 种变形技法,绘制单独纹样、二方连续纹样
写意图案
1、简化法:
是指抓住物象最美最主要的特征,去掉繁琐 的部分,通过归纳、概括、省略等方法,使物 象更单纯、完整,以加强整体特征的表现。
简化法图例
2、添加法:
是为了使图案的纹样更加丰富,更加理想的一 表现技法。在提炼概括的基础上,根据设计需 要添加装饰纹样,以增加图案联想的装饰情趣 和浪漫色彩。
添加法图例
3、夸张法:
是强调、突出自然物象中能够引起美感的主要 部分,使原有的形象特征显得更加鲜明、生动 更加典型和具有魅力。
夸张法图例
夸张法图例
课堂设计练习
题目:用以下花卉为设计素材,通过添加和简
化的设计手法,完成两种花卉的图案创 作练习。 时间:10-15分钟 方式:手绘黑白草图,教师指导和辅助学生完
几何法图例
几何法图例
6、拟人法:
是把动物、植物的形象与人的性格,外貌特征联 系起来,表现出人的表情、动态和感情,如童话、 寓言和动画片中常采用的拟人法,使图案更具有 想象力和幽默感。
7、求全法
是指不完全依照素材的本身形态结构,根据自身 的要求和理解刻意添加原本不可见的物象,使图 案更加的完整和充实。
8、寓意法
是指通过谐音、特点等方法,给原本的自然物象 赋予一定的象征性和寓意,是其表现出丰富的艺 术语言和吉祥寓意。多用于民间图案和吉祥图案
9、文字法
是指将文字形态特征和自然物象特征相近的部分 结合在一起,通过变形、夸张等方式进行设计, 广泛应用于平面设计的各个领域。
二、写生简单变形技法
把写生稿中的花头、叶瓣单个做些 简单变形,借此也可训练一下表现 技法,如用点缀法、色块法、线描 法或黑白转换法、线面法等技法来 进行表现。
三、单独纹样的格式
单独纹样图案是把花头、叶瓣、 根基等结合起来形成完整的折 枝花图形。 单独纹样即可单独成为一种图形 的纹样设计,可不受任何外形的 限制,显得较为自由、活泼,它 大体分为对称式和均衡式两种 基本格式。