湖北省博物馆楚文化展陈列设计说明
湖北省博物馆 室内展示简析
“楚文化” 是我国古 代重要的 地域文化 之一，湖 北被誉为 楚文化的 “摇篮”。
楚文化馆
大厅左侧： 服务台 卫生间 电梯间 楼梯间
大厅右侧： 接待间 楼梯间
大厅中间：展厅入、出口
楚文化馆
从左侧进入一展区
进入一展区左侧 越王勾 践剑
楚文化馆
第一展厅西北角入口
进门向左看： 铜绿山古铜矿遗址复原图
综合馆
男卫生间的标示牌，图形，汉字，英文组合在 一起，就是搞不懂英文“MEN”为什么要竖着写， （我想是不是考虑到由于“WOMEN”这个单词太长， 横着写不下）而且要分成两块，图标为一块，汉字 和英文组合为一块。其实从图中可以看到还有大量 的空白区域（第一块的上部，第二块的下部），把 这三者结合到一块上，“MEN”横着写是否更符合人 们的视觉习惯。
综合馆
《秦汉漆器艺术》 漆器是中国古代最伟大的 发明之一。秦汉时期的漆器达到鼎盛期。自1950 年代以来，全国各地陆续有大量考古发掘出土的漆 木器。《秦汉漆器艺术》 摄影:俞焜而湖北出土秦 汉漆器最具代表性
天 花
走出火与土的艺术展厅后 进入C2秦汉漆器艺术馆
综合馆
绕一圈就 可以出展 厅了
秦汉漆器艺术馆，主要以朱红为主调，再配 以褐色的木质材料装饰，我却觉得这样的布 置更适合火与土的艺术馆。
（2）
（3）
综合馆
进入大厅左侧的一块专门放置 轮椅，婴儿车的地方，考虑的很周 到。
禁止开相机闪光灯的图标，我乍一看 还以为是禁止拍照，听同学说这是禁止开 闪光灯，老式的相机上面都有一个可以拆 卸的闪光灯，所以用这样一个图标。但是 现在大部分人（尤其是年轻人）都用的是 数码相机，已经没有了上面可以拆卸的闪 光灯，他们对于老式的相机会不会有一个 清晰的认识，从而知道这是禁止开闪光灯 而不是禁止拍照？个人觉得表达得不是很 鲜明，会不会还有一些人和我一样认为这 是禁止拍照了。
“楚文化”视角下的湖北省博物馆
“楚文化”视角下的湖北省博物馆发表时间：2018-09-08T15:25:42.007Z 来源：《建筑细部》2018年2月上作者：鄢云[导读] 楚文化是中华大地中璀璨夺目的一个组成部分，惟楚有才，楚文化穿越古今，纵横南北广东德晟建筑设计研究院广东珠海 519000摘要：楚文化是中华大地中璀璨夺目的一个组成部分，惟楚有才，楚文化穿越古今，纵横南北。
随着湖北经济文化的发展，楚文化在构建和谐社会，建设社会主义文化强国中的重要作用愈发突出。
现代博物馆的发展要以特色文化为依托，展现独特的历史文化风貌和地域文化。
湖北省博物馆（以下简称湖北省博）位于湖北武汉（见图1），在春秋战国时位于楚国中心区域，具有深厚的历史文化底蕴。
湖北省博在规划布局和建筑设计上充分体现了“楚文化”的艺术特点和历史风貌，展现出独具特色的“楚文化”风貌的博物馆。
关键词：湖北省博物馆；楚文化；地域文化；建筑设计1.楚文化的精神特质襟江带湖，惟楚有才。
所谓荆楚，指今天的湖北地区，它是南方的中原。
秦汉以来，这里丰厚的文化积淀和宽松的文化环境，得以成为文化的摇篮，这里不仅经济社会发展迅速，科学领域和艺术领域亦不乏奇思遐想和英才硕果。
目前，学术界对于“楚文化”比较广泛的理解是：楚文化因昔日楚地疆域而得名，是周代至春秋时期在江汉流域兴起的，从古至今逐渐形成的一种地域文化。
“楚文化”的艺术特点是富于抽象形式美感的独特风格。
它是一种人与自然相互融合的生动艺术，而这种艺术的产生，是楚民族对于生命的执着与热爱，还有对于未知世界不断探索，追求自由的精神。
图1 湖北省博物馆鸟瞰图2.楚文化在省博设计中的意义博物馆承载着一个城市的历史、现在与未来，具有社会性、历史性和文化性。
它不只是一个简单的文物陈列场所和地理空间概念，而逐渐成为富有深刻文化意义和生命力的城市意象空间与人们的精神家园。
不同地区有不同的地理风貌、历史文化，发掘属于本地博物馆的独特文化，并将其运用到博物馆的建筑设计和陈列设计中，是现代博物馆要探索的方向。
湖北博物馆楚文化展陈列设计说明
第一展厅：
楚文化展序厅:
在第一展厅的设计中,我们根据整个楚文化陈列的内容特征,在整体的空间布置上，有意识地强化序厅的概念,将序厅定位成一个“单纯的概念空间”,对整个楚文化展陈列作高度的概括和喻示，使之具有一种情感的传递作用。
我们在“城池”与“宫廷”中寻找设计的概念元素，突出楚文化陈列中贵族阶层以及城痕的古代文明的代表特征,以此为整个展馆定下基调。
进入力农重商展区,在这里,楚国在当时最为宏伟的水利工程，我们将它复原在架空的钢架玻璃地下，制作成沙盘模型。配以光电技术动态的演示水利工程的运作,以俯瞰的视角陈列在观众的眼前。极富视觉感染力的下沉式的场景设计，创新视角的场景设计既充分的利用了空间,又使形式设计的手法变得活跃。我们在楚国农业展区设计创作了一组楚人农耕的场景，相对清晰的还原当时楚人田间劳作的情景,此一场景可以起到解读内容的作用，观众可以直观的了解那些出土农具文物的使用情况。
同时,我们将纪南城平面示意模型以全新的视角置于微倾的墙体之上,使观众以一种直观的视角观看模型内容。平面的示意图我们设计成立体的浮雕模型,再以这种巧妙的俯瞰视角,时空的距离在此变得富有意味,那久远的纪南城恍若浮现在观者的眼前。这种创新处理不仅有别于传统的观览，而且更加生动、和富有亲和力。
砾石缕金展区
在开疆拓土展区与砾石缕金展区之间，我们在此处相对具像的设计了一个门楼,既体现了地域文化特点又使展厅在节奏上起到衔接、连贯的作用,丰富了空间的变化。
我们创造性的将引厅前置，以求通过这样一个虚拟的心理空间处理对展览内容起到很好的先导和意想的作用。经引厅入序厅,我们在序厅的设计上引用楚国的厅堂概念，通过厅堂的象征性还原,再现两千多年前楚人的生活形态。概念还原的廊柱凸现宫廷的氛围，而天花中央弧形飘逸的彩绘，彰显一份浪漫与华贵。围合的四壁上创作楚文化为主题的艺术浮雕隐隐浮现。步入序厅的正前方是一组还原的漆绘彩屏,展厅的前言镂刻于上，四周展墙边暗藏光源，隐隐的向上漫射，烘托一种诡异、神秘的氛围，隐含着透出历史的时间与空间上的距离,引导观众的视觉向里伸延。正中间地面将石材做拉丝处理，以席纹的组织格式拼贴。通过这些艺术氛围的营造,使观众对整个楚文化展在视觉上和心理上产生一种期待,形成第一印象的视觉感受。同时,在序厅的造型设计中，我们对传统地域符号的选用进行高度的提炼与概括,大象无形，点到即止。灯光从四边蔓延而出，展现于人们眼前的仿佛是一个久远而浪漫、虚幻而神秘的历史空间。
湖北省博物馆文创产品设计研究
湖北省博物馆文创产品设计研究湖北省博物馆具有丰富的文化资源，拥有大量珍贵的文物藏品，是一个展示湖北历史、风俗和文化的重要场所。
随着旅游业的发展和人们对文化产品的需求增加，湖北省博物馆也需要设计出具有独特文化内涵和艺术价值的文创产品来吸引观众和游客的兴趣。
文创产品设计要求数创意、有价值、有记忆点，让人们能够在使用或观赏文创产品的过程中体验到湖北文化的独特之处。
针对湖北省博物馆的特点，以下是一些建议的文创产品设计方向：1.主题款：博物馆藏品中的某一类文物作为主题，设计出相关的文创产品。
比如以楚文化为主题设计的手绘丝巾、T恤、手机壳，使得文化与时尚相结合，让年轻人更容易接受。
2.首饰配饰：将博物馆藏品的图案或元素应用到首饰和配饰上，设计出具有湖北特色的项链、耳环、手链等。
这些首饰可以作为旅游纪念品或礼品，同时可以展示湖北的独特文化符号。
3.零食茶叶：将湖北的特色食品和茶叶与博物馆的文化元素结合，设计出特色零食和茶叶产品。
比如以莲花为主题的莲花糕、以楚文化为主题的普洱茶等。
这些产品不仅可以满足游客口腹之欲，还能提升湖北文化的知名度。
4.文创玩具：设计以湖北博物馆藏品为原型的玩具，让儿童在玩耍的过程中了解湖北的历史文化。
比如以楚剑为原型的玩具剑，以楚文化人物为原型的木偶等。
这些玩具不仅可以开发孩子们的想象力和创造力，还可以培养对湖北文化的兴趣。
5.创意家居：以湖北博物馆馆内建筑和文物特色为设计灵感，设计出具有湖北特色的家居用品。
比如以楚墓壁画为图案的抱枕、以楚剑为图案的墙饰等。
让人们在家中也能感受到湖北的独特文化氛围。
以上只是一些初步的设计方向，具体的文创产品设计还需根据湖北省博物馆的具体条件和需求来确定。
在设计过程中，需要考虑到产品的实用性、创新性、文化内涵和市场竞争力等因素，同时也需要与相关的制造商合作，确保产品的质量和可行性。
文创产品的设计和研究需要跨越多个领域，包括艺术设计、产品开发、市场调研等。
湖北省博物馆文创产品设计研究
湖北省博物馆文创产品设计研究湖北省博物馆是一座以湖北地区历史文化为主题的博物馆，其展品丰富多样，包括文物、艺术品、历史文献等。
为了丰富参观者的体验，提升博物馆的知名度和形象，博物馆可以推出一系列的文创产品。
本文将针对湖北省博物馆的文创产品设计进行研究，包括产品的创意、设计风格、销售渠道等方面。
一、文创产品创意1.主题：文创产品应以湖北地区的历史文化为主题，包括历史人物、传统手工艺、地方特色等。
比如可以选择以楚国历史、三国时期、楚剧等为主题，或者选择以湖北地区特色的纸扇、剪纸、蜡染等传统手工艺为主题。
2.艺术创意：文创产品应注重创意和艺术性，使产品更具收藏和装饰价值。
可以通过与当地知名艺术家、设计师合作，结合当地文化传统和现代设计风格，创造出独特而具有辨识度的产品。
3.功能性和实用性：文创产品不仅要有收藏和装饰的功能，还应具备实用性，例如可以设计成文具、家居用品、饰品等多种形式，满足不同消费者的需求。
二、文创产品设计风格1.传统与现代结合：设计风格可以将传统元素与现代元素相结合，突出湖北地区的历史文化特色，同时展示现代设计的独特之处。
例如可以将传统纹样、色彩等融入到产品设计中，使用现代材料和工艺进行制作。
2.简约与精致：设计风格可以偏向简约风格，注重线条的流畅和整体的简洁，让产品更具现代感和时尚感。
同时要注重产品的精致度，做到细节处理完善，体现高品质。
3.多样性和个性化：文创产品可以有多种不同的设计风格，以满足不同消费者的喜好。
可以设计出多种款式，从简约到华丽，从传统到现代，给消费者更多选择。
三、文创产品销售渠道1.博物馆自营店：在博物馆内设立自营店，专门销售博物馆相关的文创产品。
这样可以吸引更多游客购买，提高产品的知名度。
2.线上销售平台：建立自己的官方网店或者在知名的电商平台上销售文创产品，方便消费者在线上购买，扩大销售渠道。
3.合作伙伴：与当地的旅游景点、酒店、特色商店等签订合作协议，将文创产品销售到更广泛的市场。
湖北省博物馆调研全解
建筑西面依靠东湖，U形的体量围合成相对私密的休闲广场，中间设小 型水景，绿化以中轴对称布置。
流线分析
室内陈列
二层为大厅式，主要分为两个展区，中间为 大厅流线简单，人流较为通畅。
三层为走道式，有三个展区，两侧有楼梯，但由于一 侧为电梯，且位于C展厅出口处，人流较为拥挤。
四层为走道式，有四个展厅，两侧分别为咖啡厅跟书店， 还有屋顶花园与之串连，供游客休息。
公共休息空间
休息空间主要为中间的休闲广场，室内少有歇 息区，不足以在雨天供游人休息。
谢谢大家
Hale Waihona Puke THANK YOU FOR YOUR ATTENTION
建设1302 晏河清 王晓雅 尹莹莹 周双双 张远远 庹玉琳
二层C展区流线图
展区为口袋式，在流线上可以 充分观赏展品，不用走回头路，纪念 品放在出口处，方便游人购买纪念品。
三楼C1展厅
展厅为口袋式，展 台构成引导流线，避免 走回头路，且不会错过 任何展品。
空间环境
陈列室的室内空间环境 室内多采用人工照明，只有中庭 与走道处采用了自然采光。陈列室内部 没有丝毫自然采光，避免炫光现象。
湖北省博物馆调研
—2015.5.2
目录
1 建筑风格
2 平面组合 3 建筑主次入口 4 流线分析 5 室内陈列 6 空间环境
建筑风格
明显的楚国建筑风格，直观的展现出这是一座楚文化博物馆。
平面组合
建筑主体为西 北朝向，采用一主 两翼，中轴对称式 布局。
建筑主次入口
建筑的主入口在 城市干道交汇处， 次入口在次干道 上。
湖北省博物馆文创产品设计研究
湖北省博物馆文创产品设计研究湖北省博物馆是湖北省重点文化单位，作为文化遗产的保护与传承者，拥有丰富的历史文物和艺术珍品。
为了更好地传播和展示这些文化宝藏，博物馆经常推出各种文创产品。
一、设计理念文创产品的设计理念应当与博物馆的定位和主题相契合，突出文化底蕴和艺术价值，同时满足市场需求，具有观赏性、实用性和收藏性。
二、设计主题设计师可以从博物馆的藏品、历史事件、地域文化等方面寻找设计灵感，确定不同的设计主题。
以楚文化为主题的文创产品可以包括楚文化图案的刺绣衣物、楚剑造型的书签等；以当地历史事件为主题的文创产品可以包括纪念品、纪念邮票等。
三、设计元素设计师可以从博物馆的藏品中提取元素，如传统图案、器物造型等，并将其巧妙地运用在文创产品中。
在茶具设计中融入楚文化的图案，在手机壳设计中采用汉字的形状等。
四、材质和工艺文创产品的材质和工艺应与博物馆的藏品相呼应，体现传统文化和手工艺的特点。
可以选用传统材料，如纸、木、丝绸等，并运用传统的工艺技巧，如木雕、漆艺、刺绣等。
五、产品系列化为了满足不同消费者的需求，设计师可以开发一系列的文创产品，如文具、家居用品、服饰、珠宝等。
这些产品可以根据不同的主题、材质和价位进行分类，以便消费者选择。
六、创新和实用性文创产品的设计应注重创新和实用性。
设计师可以将传统的文化元素与现代的生活需求结合起来，创造出既具有文化内涵又能满足实际需求的产品。
在传统的茶具上加入现代的保温功能，在传统的扇子上加入LED灯光等。
七、市场推广文创产品的成功离不开市场推广。
博物馆可以通过线上销售、实体店铺、旅游景点等途径推广文创产品。
可以与当地企业、文化机构等合作推出联名产品，扩大产品的影响力和销售渠道。
总结：湖北省博物馆文创产品设计要围绕着博物馆的定位和主题展开，在设计理念、主题、元素、材质和工艺等方面做出合理的选择，以实现文化的传承和市场的需求相结合。
市场推广也是重要的一环，可以通过多种途径将文创产品推向市场，提高产品的知名度和销售量。
湖北省博物馆文创产品设计研究
湖北省博物馆文创产品设计研究湖北省博物馆是湖北省内具有重要影响力和较高知名度的文化遗产展示机构，其展品涵盖了各个时期具有代表性的文物和艺术品。
随着文化旅游的发展，博物馆不仅承担着文化遗产的保护与传承，同时也需要适应现代市场和消费需求，开发一系列具有文化内涵和市场价值的文创产品。
因此，对于湖北省博物馆的文创产品设计进行研究，既是对文化传承的一种延续，也是对市场需求的一种满足。
一、湖北省博物馆展品的文化内涵作为湖北省内最为重要的文化遗产展示机构之一，湖北省博物馆自1984年开放以来已经举办了多次重大展览，展示了大量的文物和艺术品。
这些展品不仅代表了湖北省各个历史时期的文化，也代表了中华民族的文化遗产。
例如：1. 楚文化：湖北省博物馆收藏了大量的楚文化遗物，例如汉代的《楚辞》石刻、楚王墓出土的青铜器和玉器等等。
2. 春秋战国：湖北省博物馆收藏了许多春秋战国时期的文物，例如云梯、箭筝、铁剑等3. 唐宋元明清：湖北省博物馆的古代书画收藏也非常丰富，其中包括唐代的玄宗手书《先师神像碑》、明代陈洪绶的《仰山稿》等等。
这些展品不仅代表了湖北省历史文化的非凡成就，也代表了中华民族在不同历史时期的文化之美。
在这样的基础上，从展品中提取文化元素，进行文创产品设计，不仅可以让消费者更好地了解中华文化的丰富内涵，也可以为文化旅游和商业创新带来更多的机会和潜力。
文创产品已经成为了博物馆进行文化传承和商业开发的重要形式。
通过对于市场需求和文化传承两个方面的分析，可以发现湖北省博物馆的文创产品开发趋势是多元化和个性化。
具体表现在以下几个方面：1. 针对不同的消费人群，开发多样的文创产品。
针对不同消费人群的需求，可以设计多样化的文创产品，例如消费年轻人的文创手办、文化走廊的装饰品、定制化的文创礼品等等。
2. 多种材质和工艺的运用，以增强文创产品的实用性和特色。
例如结合了手工和现代技术的陶瓷艺术品、海螺壳雕刻艺术品，以及传统工艺品如蜡染等等。
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湖北省博物馆楚文化展陈列设计说明
湖北省博物馆楚文化展陈列设计说明
设计概论
湖北省博物馆是楚文化高度浓缩和概括的凝聚地，是楚文明的集中代表。
她丰富而浩大的藏品在用它喃喃的低语无声地吟颂楚文明的光华。
浓郁而鲜明的文化氛围和艺术个性是博物馆陈列设计的根本。
在楚文化展陈列设计中，我们坚持现代主义与地域主义的结合，注重内容与形式的统一，经过形式设计的语言恰当而准确的展现内容精神，以此强化陈列的功能性和艺术个性。
注重文物保护至上原则，安全合理高效科学的展示文物。
注重博物馆陈列空间的人与物的对话和交流。
创新的视角，现代的科技手段和设备，唤起观众的主动参与意识。
注重博物馆陈列空间形式设计的视觉秩序空间节奏及视觉感染力。
注重形式设计的安全性与环保性。
形式设计不应回避时代的发展，历史对于今天已是洪荒远古，很难如何准确的以某种形式语言来复述，因此湖北省博物馆楚文化展陈列设计更应避免反历史的设计行为。
在今天，运用现代主义的设计手法融入传统地域文化的符号，更具象征性的表示地域文化的情结，而非直白的描摹！这是我们在楚文化展陈列设计中的理念。
经过对传统地域符号的整合提炼，尝试着在现代主
义设计的实践中重新解释地域性。
也就是说，新时代的设计对传统文化的弘扬应继承传统形式的非形态精神，并努力将其传承到下一个时代！
设计说明：
第一展厅：
楚文化展序厅：
在第一展厅的设计中，我们根据整个楚文化陈列的内容特征，在整体的空间布置上，有意识地强化序厅的概念，将序厅定位成一个“单纯的概念空间”，对整个楚文化展陈列作高度的概括和喻示，使之具有一种情感的传递作用。
我们在“城池”与“宫廷”中寻找设计的概念元素，突出楚文化陈列中贵族阶层以及城痕的古代文明的代表特征，以此为整个展馆定下基调。
我们创造性的将引厅前置，以求经过这样一个虚拟的心理空间处理对展览内容起到很好的先导和意想的作用。
经引厅入序厅，我们在序厅的设计上引用楚国的厅堂概念，经过厅堂的象征性还原，再现两千多年前楚人的生活形态。
概念还原的廊柱凸现宫廷的氛围，而天花中央弧形飘逸的彩绘，彰显一份浪漫与华贵。
围合的四壁上创作楚文化为主题的艺术浮雕隐隐浮现。
步入序厅的正前方是一组还原的漆绘彩屏，展厅的前言镂刻于上，四周展墙边暗藏光源，隐隐的向上漫射，烘托一种诡异、神秘的氛
围，隐含着透出历史的时间与空间上的距离，引导观众的视觉向里伸延。
正中间地面将石材做拉丝处理，以席纹的组织格式拼贴。
经过这些艺术氛围的营造，使观众对整个楚文化展在视觉上和心理上产生一种期待，形成第一印象的视觉感受。
同时，在序厅的造型设计中，我们对传统地域符号的选用进行高度的提炼与概括，大象无形，点到即止。
灯光从四边蔓延而出，展现于人们眼前的仿佛是一个久远而浪漫、虚幻而神秘的历史空间。
开疆拓土展区
在第一展厅开疆拓土展区的设计中，我们将纪南城局部复原模型置于展厅的正中央，将模型经过空中悬挂的织物造型对应下面空间对称的桌面展台，围合发光，将楚国强盛时代的辉煌历史资料反映其中，形成空间上的遥相呼应，既充分的利用空间上布局的合理性，又更加立体、灵动，形成展区的视觉中心，强化了观众的感染力。
同时，我们将纪南城平面示意模型以全新的视角置于微倾的墙体之上，使观众以一种直观的视角观看模型内容。
平面的示意图我们设计成立体的浮雕模型，再以这种巧妙的俯瞰视角，时空的距离在此变得富有意味，那久远的纪南城恍若浮现在观者的眼前。
这种创新处理不但有别于传统的观览，而且更加生动、和富有亲和力。
砾石缕金展区
在开疆拓土展区与砾石缕金展区之间，我们在此处相对具像
的设计了一个门楼，既体现了地域文化特点又使展厅在节奏上起到衔接、连贯的作用，丰富了空间的变化。
在此展区的第一部分青铜采冶与铸造，我们概念性的将铜绿山彩矿遗址的复原模型组合陈列，再现开采、冶炼的基本面貌。
配以声效自动循环可控演示矿井排水、及采矿的过程。
而在一边的墙体之上我们设计了大屏幕显示器，可三维地演示矿井中不同的各个结构框架的全貌，也能够观众自己选择性的观看感兴趣的某个矿井结构。
进入砾石镂金展区的第二部分和第三部分，则以种类繁多的青铜礼器和兵器为主。
我们在此展区以礼器、兵器相以城垣的概念做清晰的区分，城垣以内，以开敞的空间规则有序的柜体排列反映楚国社会的形态特征。
城垣以外，以廊道的概念使空间相对显得紧凑，同时，经过天花不规则的木构组合使空间在视觉上显得紧张，凸显内容上战争器具所具有的含义。
经过这些巧妙的设计使展厅的形式设计对内容起到有效的补充，达到完美的结合。
第二展厅：漆器、丝织、农业展厅
在第二展厅，我们将内容的次序进行了一定的调整，将第三部分的漆器与第四部分的丝织、刺绣做了对调，这样做是根据形式设计的风格统一有序而进行的调整。
在这一展厅的设计中，我们根据漆器与丝织品的基本特征，设计成以弧形为主的空间，针对本展厅的建筑结构高的特点，将中间部分作为主视区，椭圆形天花尽可能延伸，两边有意识的压。