新古典主义美术
法国新古典主义美术名词解释
法国新古典主义美术名词解释
法国新古典主义美术是一种以古希腊和罗马艺术为灵感，强调理性、优美和对称的艺术风格，在18世纪末至19世纪初的法国非常流行的艺术运动。
新古典主义美术的特点包括：
1. 强调理性：新古典主义美术强调理性，追求合乎逻辑和秩序，注重对古希腊和罗马艺术的深入研究，以及古代艺术家的技巧和思想。
2. 追求优美：新古典主义美术追求优美和雅致，注重形式和线条的完美，强调优美的比例和对称。
3. 重视素描：新古典主义美术重视素描，强调线条的清晰和准确，注重细节和表现力。
4. 强调色彩的稳定性：新古典主义美术强调色彩的稳定性，避免过多的色彩变化，注重色彩的对比和平衡。
新古典主义美术的代表艺术家包括雅克·路易·大卫(Jacques-Louis David)、安托万·让·格罗(Antoine-Jean Gros)、雅克·约瑟夫·提索特(Jacques-Joseph Tissot)等。
他们的作品通常以历史和神话故事为题材，注重表现人物的情感和性格，以及场景的氛围和细节。
古典主义和新古典主义美术
古典主义美术古典一词源出于拉丁文(ClassicuS),有“典范”的意思。
美术上的古典主义主要产生在意大利学院，17世纪时确在法国得到了极大发展。
在17世纪，法国的古典主义文学艺术特别发达，用现了一大批代表人物。
美术上的代表有普桑、洛兰、乌埃、勒布伦等人。
古典主义美术主张理性至上，克服个人情感；强调描写“美”的绝对概念；虽主张“模仿自然”，但这种“模仿”不是指物质世界，而是指自然中存在的人性和理性。
17世纪法国美术的主流是古典主义美术。
古典主义十分推崇古代希腊罗马，在形式上要求概括、简练、明确等等。
其艺术特征是：一、强调遵循古代和文艺复兴盛期的艺术传统；二、题材大多是神话、圣经、历史故事，特别是王朝的一些史迹，现实生活的题材往往被排除在外；三、作品的规模较大，强调庄严、宏大的气魄。
宫廷内的古典主义美术家还十分注重作品的豪华性；四、在技巧上注重精确的素描，多运用简练、明确、清晰的艺术语言。
新古典主义美术新古典主义是相对于17世纪的古典主义而言的的美术流派。
同时，因为这场新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关，所以也有人称之为"革命的古典主义"。
新古典主义美术的特征是：选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件)，在艺术形式上，强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓，注重雕塑般的人物形象，而对色彩不够重视。
法国新古典主义美术从维安、达维德到安格尔，取得了最优秀的成就，并达到高峰。
新古典主义以复兴古希腊罗马艺术为旗号的古典主义艺术，早在17世纪的法国就已出现。
在法国大革命及其政治和社会改革之前，有一场纯粹的艺术革命，这就是新古典主义美术运动。
这一时期的法国美术既不是古希腊和罗马美术的再现，也非17世纪法国古典主义的重复。
它是适应资产阶级革命形势需要在美术上一场借古开今的潮流。
法国新古典主义美术从维安、达维德到安格尔，取得了最优秀的成就，并达到高峰。
维安是法国最早的新古典主义画家，他试图反对情欲的、过分雅致的艺术，力求恢复古希腊艺术的朴素、庄严。
新古典主义(外国美术史)
新古典主义（外国美术史）新古典主义（名词解释）新古典主义兴起于18世纪后半叶，流行于19世纪上半叶，在法国表现尤为典型，因为与法国资产阶级大革命的结合，使新古典主义成为了具有革命意义的美术流派。
新古典主义之所以被成为“古典主义”是因为它具有古典主义美术的特点，但同时又有所不同。
这里的“新”则是新在，第一，它以古代的理想美为典范，同时又从现实生活中汲取养分；第二，它强调理性原则，同时又富于时代精神。
新古典主义美术多表现历史题材和现实题材，宣扬共和理想，或直接表现斗争，宣传英雄主义。
正是这种现实性与时代性才使之成为新古典主义。
代表画家及其代表作如：法国大卫的《马拉之死》、《荷拉斯兄弟的誓言》法国安格尔的《泉》、《大宫女》大卫（法）古典主义的创始人。
大卫的绘画题材多为社会现实事件或历史重大事件，借古喻今，歌颂革命和斗争精神。
他对现实的描绘严谨又深刻，成功地将人物肖像描绘、历史的精确性与革命人物的悲剧性结合起来。
代表作：《马拉之死》、《赛宾妇女》、《荷拉斯兄弟的誓言》、《拿破仑加冕》马拉之死大卫荷拉斯兄弟的誓言大卫安格尔（法）安格尔是大卫的学生，但他的绘画风格与与大卫截然不同。
他追求“绝对的美”，认为造型的形式美才是绘画的根本。
从思想倾向上来看，他是保守的，他推崇古典的艺术法则，强调理性原则，重视素描和线条，忽视色彩，并反对直接的情感表达和想象。
代表作：《泉》、《大宫女》古典主义的三种不同倾向：以普桑为代表（17世纪）崇尚永恒和自然理性；以大卫为代表（19世纪）宣扬革命与斗争精神的新古典主义；以安格尔为代表（19世纪）追求形式完美的学院派古典主义。
5外国美术史第五章
第五章１９世纪欧洲及美国美术概况1、法国大革命打碎了传统观念和权威。
艺术的题材不再限于宗教、神话、风俗、肖像。
2、艺术家摆脱了教会和宫廷的束缚，具有独立个性。
3、官方举办展览会，艺术作品走向市场。
4、以法国为中心的新古典主义、浪漫主义、写实主义、印象主义等各种艺术运动和思潮相继产生，将欧洲艺术发展推向高潮。
（古希腊可视为第一个高潮，意大利文艺复兴是第二个高潮，19世纪以法国为中心的艺术运动就可以称作欧洲艺术发展的第三次高潮。
）第一节法国新古典主义美术新古典主义美术，是相对于17世纪的法国以普珊为代表的古典主义美术而言的。
因为新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关，也被称为"革命的古典主义"。
法国两个不同时期的古典主义17世纪法国古典主义美术——具有严正、高贵、秩序的特点。
很多画家到意大利学习，甚至长期居住，他们以希腊、罗马为典范，受到卡拉瓦乔强烈对比的手法及威尼斯色彩的影响。
19世纪法国新古典主义美术——以复兴古希腊罗马艺术为旗号。
但不是古希腊和罗马美术的再现，而是适应资产阶级革命需要，在美术上的一次借古开今的革命运动。
新古典主义美术的艺术特点1、以古希腊，罗马的艺术为范本，以古希腊、罗马神话和英雄故事为题材2、强调英雄主义3、重素描轻色彩4、讲究艺术形式的严谨完整，体现一种庄严、典雅的风格。
新古典主义美术代表人物1、大卫大卫是新古典主义风格的创立者。
《荷加斯兄弟的宣誓》《苏格拉底之死》《马拉之死》《萨宾女人》《加冕式》2、普吕东普吕东的作品具有柔和的效果。
他的绘画形象非常柔美，都是飘忽不定、处于梦幻朦胧境地。
《约瑟芬在马尔梅松》（又名《约瑟芬皇后像》）《西风劫走普赛克》3、格罗《阿科尔桥上的拿破仑》《雅法城的黑疫病人》《埃罗战役》4.安格尔安格尔一生追求古典美，视拉斐尔为典范，以温文典雅为理想，迷醉于古希腊艺术。
他善于描绘女人体，具有圆润细腻，健康柔美的艺术效果。
《瓦平松浴女》《大宫女》《泉》《奥迪普斯和斯芬克斯》第二节法国浪漫主义美术传奇故事、离奇遭遇、具有想象色彩的事称为浪漫主义。
新古典主义时期工艺美术
罗可可艺术复兴
19世纪30年代，欧洲瓷器业开始大胆地采用18世纪中叶的 罗可可艺术风格，出现了所谓的“罗可可艺术复兴”。
它使欧洲瓷器在艺术表现方面有个明显的转变：对称的几 何造型让位于不稳定而过分矫饰的笨重式样；浮雕装饰覆 盖整个器面，只留下一点空间彩绘有限的装饰。
韦奇伍德
乔桑·韦奇伍德（Josiah Wedgwood, 1730—1795）于 1768年创办了埃特鲁里亚工场，生产模仿希腊陶瓶的陶 器。
作品外形简洁流畅，常配以古典纹饰。
帝国风格
19世纪初至20年代欧洲艺术盛行的创作风格。起源于法 国，它既是拿破仑执政时期法国的官方艺术，也是法国艺 术界将艺术创作主题转移到古代传统上来而开创的新风尚 。
作品忠实地按照古希腊和古罗马的艺术风格来表现现实题 材。其器皿的标准造型是一种简单的圆柱体。
韦奇伍德最著名的瓷器是“黑瓷”和“碧玉炻器”。 黑瓷：一种质地紧密、极为坚固的黑色炻器； 碧玉炻器：以绝对均匀无光泽的底子将模塑的白色装饰浮 雕衬托出来，与硬石雕刻极为相似。
新古典主义时期家具工艺
新古典主义家具对罗可可家具过于矫揉造作、豪华奢丽的 风格作了明显修正。家具造型设计的重点被放在水平和垂 直的结构上，强调表现结构的力度。
做工上继承了罗可可时期的制作技法，仍然保持着精湛而 细腻的宫廷艺术特色。
新古典主义时期室内设计
与罗可可时代形成鲜明对比，新古典主义时期的室内装饰 表现出明晰、理性的特色。
法国大革命期间，法国所倡导的回归古典、简洁大方的设 计准则逐渐在欧洲传播开来。
装饰纹样除了罗可可式的莨苕叶饰外，多用玫瑰花饰、弓 或缠有月桂的权杖等。
新古典主义时期金属工艺
新古典主义时期的金属工艺，明显摆脱了罗可可时期的那 种矫揉造作的风尚，呈露出精致而典雅、庄重而含蓄的工 艺特征。
知识点1_从新古典主义美术到浪漫主义美术
新古典主义美术【社会背源自】(1)时间:18世纪末19世纪初 (2)社会状况:法国社会动荡不安，伴随着
启蒙运动和法国大革命的到来，资产阶 级反对旧制度下的陈腐艺术风格，他们 需要艺术成为宣传革命，鼓吹自由、平 等和共和的有力武器； (3)艺术追求:需要用艺术培植人们的斗争 勇气，树立英雄主义的气概。他们追求 古代希腊罗马的英雄主义精神，新古典 主义美术应运而生
从新古典主义美术到浪漫主义美术
【试题】
2、某校在艺术节上邀请了一些专家学者来校演讲，演讲主
题包括：“海涅的诗歌创作”、“名画 《自由引导人民》
背后的历史”等，还安排了一个音乐会，表演一场“贝
多芬之夜”。你认为这次文化活动的主题应当定为（ ）
A．启蒙运动的学术
B．印象派的文化
风格
C．浪漫主义的文艺
D．后现代主义的
新古典主义美术
【基本原则】
(1)思想内容上,提倡重大壮严的题材,主 张表现纯洁静穆的内容
(2)艺术表现上,强调艺术形式的完整严谨, 强调法则与理念,而不太强调感情与表 现
(3)美术技巧上,强调素描的严格,注重以 线造型,对色彩的作用及其气氛的创造 不甚重视
新古典主义美术
【特征】
(1)强调理性，往往在古代历史和现实重 大事件中寻找创造题材
有一位评论家参观了《泉》后说：“这位少女是画家衰年 艺术的产儿，她的美姿已超出了所有女性，她集中了她 们各自的美于一身，形象更富生 气也更理想化了。”
新古典主义美术
【影响】
对法国大革命起了一定的推波助澜作用,对于促进西方美术 走向高潮起了开路先锋作用
浪漫主义美术
【社会背景】
法国大革命失败后复辟的波旁王朝时期(1815—1830),人们对 启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望，一些知识分 子感到苦闷，他们反对权威、传统和古典模式，寻求新 的精神寄托。这种情绪反映在美术创作领域中，便产生
新古典主义美术
The End
谢谢大家
新古典主义美术
The neoclassical Art
概述
• “新古典主义”是一种艺术风格的名称，它所指 新古典主义”是一种艺术风格的名称， 新古典主义 的是18世纪末至 世纪末至19世纪前半期在欧洲流行的一种 的是 世纪末至 世纪前半期在欧洲流行的一种 崇尚庄重典雅、带有复古意趣的艺术风格。 崇尚庄重典雅、带有复古意趣的艺术风格。 • 它的产生，一方面是为了反对罗可可艺术的过分 它的产生， 雕琢，另一方面也是对人们渴望回归古希腊、 雕琢，另一方面也是对人们渴望回归古希腊、罗 马艺术要求的满足。 马艺术要求的满足。
特点
• 强调理性，多以古代历史和现实重大事件为 强调理性， 题材。 题材。 • 表现形式上突出理性，注重画面的严整与和 表现形式上突出理性， 追求完美。 谐，追求完美。
代表人物
安格尔 格罗 大卫
大卫
• 画家简介 新古典主义美术的创建者 • 作品风格 构图有力， 构图有力，造型严谨 画面单纯 • 代表作品
《拿破仑慰问雅法的鼠疫患者》，1804 拿破仑慰问雅法的鼠疫患者》
《拿破仑慰问雅法的鼠疫患者》作品赏析： 拿破仑慰问雅法的鼠疫患者》作品赏析：
画中闷热压抑的清真寺背景.具有强烈的异国情调。 画中闷热压抑的清真寺背景 具有强烈的异国情调。 具有强烈的异国情调 法军因鼠疫损失惨重,拿破仑亲临医院慰问他的将 法军因鼠疫损失惨重 拿破仑亲临医院慰问他的将 士。 在这恐怖之地.病人的悲痛、绝望、 在这恐怖之地 病人的悲痛、绝望、麻木的表情被 病人的悲痛 表现得淋漓尽致.令人产生同情之感 令人产生同情之感。 表现得淋漓尽致 令人产生同情之感
《艾劳之战》，1807
格罗： 阿尔柯尔战役中的拿破仑》 左 格罗：《阿尔柯尔战役中的拿破仑》，1796 右 大卫：《拿破仑在工作室中》 大卫： 拿破仑在工作室中》
新古典主义美术的名词解释
新古典主义美术的名词解释新古典主义美术是一种艺术运动，起源于18世纪末19世纪初的欧洲。
它是对古希腊罗马文化的回归，以及对个人与社会的理念重新审视的艺术表达。
新古典主义美术主张恢复古典主义的审美标准，并通过形式的优雅和理性的表达来表彰人类的力量和尊严。
新古典主义美术的核心理念是追求高贵、优雅和和谐。
它反对浪漫主义的个人主义和情感主义，强调固定和普遍的价值观念。
新古典主义的美术作品通常具有平衡和比例感，追求完美的形态和精确的细节。
同时，它对于古典主义文化、宗教和神话题材的使用也十分常见。
新古典主义美术在绘画、雕塑、建筑和装饰艺术等领域都有显著的影响。
在19世纪，这一运动成为了欧洲宫廷艺术的主流，特别是在法国和英国。
新古典主义的作品经常展现着英雄、神话和神圣的场景，强调人类的高贵和天赋。
同时，新古典主义美术在学术教育中也占据重要地位，许多学院和艺术学校倡导这一艺术风格。
在新古典主义美术的发展过程中，一些重要的艺术家和作品产生了深远的影响。
例如，法国画家雅克-路易·大卫（Jacques-Louis David）以他的历史画和政治画闻名，他的作品《奥雅皮雅之誓》和《杀害马拉》将他视为新古典主义的象征。
另外，约翰·威廉·沃特豪斯（John William Waterhouse）的维多利亚时代新古典主义画作也备受瞩目。
新古典主义美术的影响逐渐扩展到美国。
在19世纪末20世纪初，美国艺术家们开始收到新古典主义的启发，特别是在建筑和雕塑领域。
华盛顿纪念碑和林肯纪念堂等国家标志性建筑就体现了新古典主义的风格。
此外，美国的画家如托马斯·科尔（Thomas Cole）和阿什顿·布朗（Asher Brown Durand）也将新古典主义融入到他们的风景画中，强调神性和大自然的合一。
然而，随着时间的推移，新古典主义的地位和影响力开始下降。
浪漫主义和现实主义等其他艺术流派逐渐取代了它。