中国传统纹样在家纺艺术设计中运用
宋代丝织花卉纹样在现代家纺的作用
宋代丝织花卉纹样在现代家纺的作用宋代作为中国古代文化宝库中的一份子，其丝织花卉纹样在现代家纺中起到了很重要的作用。
宋代的花鸟文化和丝绸织造技术，不仅为中国文化史留下了浓重的一笔，也成为了现代家纺设计中不可或缺的一部分。
本文将探讨宋代丝织花卉纹样在现代家纺中的作用。
一、宋代丝织花卉纹样的发展特点宋代是中国文化辉煌的时代，也是中国丝绸行业的高峰期，丝绸成为了宋代最具代表性的文化符号之一。
宋代的丝绸织造技术达到了极高的水平，纹样开创了新的时代，花鸟纹样、景泰蓝纹样、缂丝纹样、嵌锦绣等等，成为了宋代丝绸纺织工艺中的代表性纹样。
宋代的花鸟纹样，以图案简单、色彩清晰、富于变化为特点，多采用鲜艳明亮的色彩，几何形态的花卉图案大量出现。
这些纹样采用的是多样的设计形式，体现了宋代文化的艺术特点，绣花、刺绣、织锦等多种丝绸工艺相互融合，形成了精美瑰丽的艺术品。
二、现代家纺中丝绸花卉纹样的应用现代在家居装饰上，越来越注重个性化、艺术化的风格，这也让丝绸花卉纹样得到了更大的应用。
在现代家居中，主要的家纺用品可以被分为四类：床上用品、客厅用品、餐厅用品和厨房用品。
而在这些用品的设计中，丝绸花卉纹样也都得到了广泛的应用。
在床上用品中，被单、枕巾等可以采用宋代丝织花卉纹样，像富有艺术气息的绣花被单，给了人们一种高雅和柔情的感觉，而枕巾上的花卉海洋则更能提升人们的睡眠品质，符合现代健康理念。
在客厅用品中，马赛克丝绸地毯、桌布、抱枕等可以用丝绸花卉纹样来进行装饰，将宋代丝织花卉纹样运用在席间，打造出一个高雅的氛围，或者通过采用现代技术的经典收藏，置放于显示柜中，让人可欣赏到丝绸花卉纹样的文化魅力，领略到历史和现代的交流。
在餐厅用品中，如桌布、餐巾、餐具套装等，可采用绚丽色彩的丝绸花卉纹样，让人在用餐时享受到美好的感觉。
在厨房用品中，可选用些撩人的贴身衣物，如围裙、擦碗布、炊具套装等，这些用品可以搭配不同的花朵图案，打造出一个温馨可爱的厨房环境，让人们在繁忙的快节奏生活中，享受到生活的小确幸。
浅论中国传统缠枝纹在现代家纺设计中的应用
在我 国传统 装 饰 纹样 中 ， 们 常可 以看 先生在《 我 中国工艺美术史 》 一书 中认为我 国 到一 种 采 用 涡旋 形 、波 形 、 集 合 曲线 为 汉 代 铜 镜 边 饰 的卷 云 纹 应该 是 我 国卷 草 纹 Ｓ形
组 合 骨架 ， 以植 物 花卉 为 主要 装 饰 主题 的纹 的前身 。 本学者城一夫在《 日 东西纹样 比较》
辽 宁丝绸
２ １ 第 ３期 ０ ０年
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（ ． 大学 艺术 学 院 ， １苏州 江苏 苏州 ２５２ ； １１３ ２江 苏省 丝绸 科 学研 究所 ， 苏， 苏州 ２ ５０ ） ． 江 １０７ ［ 摘 要 ］ 国传 统 纹样 缠枝 纹 以其 特 有结构 形 式美 感 和蕴 含 的 吉祥 寓 意 ， 中 无论 在 古代
Ｓ形 波 为卷 草 图案 起 源于 阿拉 伯藤 蔓 花纹 。 自秉 关 键 所在 。纹样 以涡 旋纹 、 、 形形 式构 田
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辽 宁丝绸
２１ 年 第 ３ ００ 期
成 ， 用 点 和线 ， 成 曲 直 、 细 、 利 形 粗 长短 等 多 成 四方连 续纹 样 ，也可 以适 用于一 些 圆形 、 因 种 变化 ， 结 合 不 同 的物 象 特征 ， 活 巧 妙 方形 以及 一些不 规则 的几何 形体 的载体 。 并 灵 纹 被 地形 成 十分 精 巧 的画面 ， 由曲线 或正 或反 地 此 ， 样具 有 很 强 的适 用 性 ， 广 泛 用 于古 代各类 的装 饰 中 。在 现代 设计 中， 枝纹 因 缠 相切 ， 或呈 连续 的波纹 或 向 四周 任意 （ 合 ） 适
延伸 ， 即成连 续纹样 、 单独纹 样 。 它们 或卷 曲 此 特点 仍然 可以为 现代设 计师所 用 。
中国传统图案在纺织品图案设计中的应用
２ １年第 １ （ ００ 期 总第 １５期 ） ５
山 东 纺织 经
案设计者的文化修养 、 审美情趣 、 思维方式甚至语言 表达这些思想领域也有被 同化的趋势 。 各个 国家 、 民 族与地域 的文化特性也有不断丧失的趋势 。一个优
的传 统图案 中 ， 我们可 以领略到各个 时代的工艺水
平 和中华 民族 源远流长 的文化传统 ， 多传统 图案 许 经久 不 衰 ， 至今 仍被 沿用 借鉴 。 现 出我 国传统 图 体
了材 料 和技术 的综合 性 、 多重 性 ， 映了 隐藏在 视 反 觉形态 中的时代特征 。同时也 使得装饰织物的魅力
大大 彰显 ， 既有独具 风格 的传 统织物装饰 品也有极
纤维艺术构成形式呈现出开放的多元化的风貌 。平
面性 、 浮雕式 的壁挂 ： 体性 、 立 装置 性 的软雕 塑 ； 环 境与纤维艺 术互动 的陈设 性纤维艺术 ， 无疑都 给这
关键 词 ： 传统 图案 ； 计 ； 设 纺织
中 图分 类 号 ： ２ ． Ｊ ３ ５ １
文献标 识 码 ： Ａ
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人类社会的不断发展进步 ，使得全球化趋势不
它种类繁 多 ， 内容丰 富 ， 应用广泛 ， 既代表着我们 中
和期盼 ， 因此 ， 人们对 这些吉 祥寓 意的追 求是 坚定
的， 这就是这些 图形 可 以代代相传并不 断发展的原 因 。人们之所 以这 么喜欢 中国传统 图案 ， 关键在于
中国传统吉祥图案在当代家用纺织品设计中的创新运用
天工｜2021年第5期一、中国传统吉祥图案之本源吉祥图案的产生源于人们对美好生活的向往，其与我们民族的情感表达、审美趣味有着密不可分的联系，其在造型艺术和装饰艺术中的视觉美感以及在民族文化遗产中的历史价值都不容忽视。
在历史发展和演变中，中国人创造出了无数的吉祥形象，这些传统的吉祥图案既有一以贯之的脉络，又有丰富多彩的风貌，以多样而又统一的格调彰显出独特、深厚并富有魅力的民族精神。
在装饰艺术中，无论是传统图案纹样还是当代装饰主题，其寓意所呈现的中心内容都是“吉祥”，吉祥是一个亘古不变的主题。
谋求安吉、避开灾难一直是中国人的美好意愿。
蕴藏在中华各民族博大而丰富多彩的艺术中的吉祥图案来自民间，具有蓬勃的生命力，并通过艺术手法创作出了丰富多彩的装饰图案，是各民族艺术、民俗文化千百年来沉淀的硕果，是广大劳动人民集体智慧的结晶。
“吉”，与凶相对，后引申为善、贤、美，专指吉兆、歌颂之意。
《易·系辞上》：“吉，无不利。
”《说文》：“吉，善也。
”在古代，吉祥图案是先民对生活、未来的期盼与祝福，是专门为营造祥和氛围而创造的艺术造型。
图案形象不囿于对客观事物的简单摹写，而是将客观事物与人的精神需求相结合。
在中国传统纹样中，龙凤纹是吉祥图案的代表，龙是我国古代神话传说中的神异动物，为万物之长，具有超自然的神力，有升天、行云、降雨等威力。
凤是中国古代神话传说中的吉祥鸟，相传如果它出现，天下就会大治。
凤纹自古以来就与龙纹相配，形成龙凤纹样。
龙凤呈祥、龙飞凤舞的纹样多用于男女婚礼，成为最高祥瑞的综合表述。
此外还有半坡时期表现祈福渔猎丰收、平安如意的人面鱼纹图案；表现祈子延寿主题的麒麟送子、并蒂同心图案；表现纳福招财主题的金玉满堂、连年有余图案；表现驱邪避灾主题的万事如意、一路平安图案等。
吉祥本意为美好的预兆、祝福，具有理想的色彩，为了表达吉祥喜庆的主题，浓郁而鲜艳的色彩是必不可少的，民间剪纸多以红纸为材料，剪成红彤彤的喜字、门花、窗花。
中国传统文化元素在当代家纺设计中的转化与应用
论 文PAPER122 中国纺织 2024要组成部分，具有独特的艺术价值和审美意义，传统元素的来源可以追溯到各个历史时期和文化背景。
在家纺设计中，对传统图案的应用不是简单的模仿或移植，而是要根据现代审美需求和家居风格进行再创造。
传统图案的提炼。
中国传统图案可以从家具、服装、雕塑、建筑、民俗文化等领域进行提炼，如云纹、如意、蝙蝠、鱼等，具有浓厚的吉祥寓意和独特的艺术风格。
这些传统图案不仅代表着中华民族的文化传承，还蕴含着丰富的历史信息和文化内涵。
在家纺设计中，可以通过对这些元素的提炼、抽象、变形和重组，赋予其新的艺术生命和视觉效果，以符合现代审美需求。
如丝巾设计《淀雅》（图家纺设计是指对家用纺织品进行创意设计和应用，是家居软装饰设计中的重要组成部分。
家纺设计在营造家居环境的氛围、室内软装整体设计方面起着中国传统文化元素结合时尚视觉语言融入家居装饰已经成为家纺设计的重要趋势。
中国家用纺织品行业协会发布的2024年中国床品流行趋势中主题“竞彩”以传统文化元素为灵感，深度挖掘文在家纺设计中，传统文化元素的创新与表现是不可或缺的一部分。
通过运用现代设计理念和手法，将传统文化元素与家纺设计有机地结合起来，创造出具有传统文化韵味又具有现代感的作品。
1图案的提炼与创新传统图案作为民族文化和历史的重 中国传统文化元素在当代家纺设计中的 转化与应用摘要 ：中国传统文化元素来源于哲学、美学、生活、艺术等多方面的历史文化积淀，当代家纺设计中融入中国传统文化元素是文化自信和民族精神的重要体现。
传统元素的应用为家纺产品注入独特的文化韵味，赋予产品更多的情感和故事性，提升了产品的附加值和竞争力。
本文从中国传统文化元素在当代家纺设计中的时尚趋势、创新表现、理念应用等方面，为当代纺行设计提供新的理念和实践路径，推动行业的创新发展。
关键词：传统文化元素、家纺设计、创新表现前言一、中国传统文化元素与时尚趋势的碰撞二、中国传统文化元素在当代家纺设计中的创新与表现至关重要的作用。
论中国传统纹样在家纺艺术设计中的运用
论中国传统纹样在家纺艺术设计中的运用【摘要】本文从蕴含着中国历史文化积淀与精髓的中国传统元素出发，阐述了中国传统纹样及其发展。
重点在中国传统纹样的图案特点和色彩特点等方面，对传统纹样在家纺设计中的运用进行研究，并倡导在家纺设计中，加强对中国传统纹样的继承与创新。
【关键词】中国传统纹样；家纺艺术设计；传承创新中国传统纹样是中国五千年的深厚文化积累下来的宝贵财富，其丰富性与艺术性的融合蕴含着无穷的魅力，吸引着无数各行各业的设计师的青睐，长久以来在家纺艺术设计中也不乏对中国传统纹样的运用，设计师的作品不仅巧夺天工，更是对魅力无穷的中华文化无声地传承。
一、简述中国传统纹样中国传统纹样包罗万象、内涵丰富，可以列举但很难概括。
其领域之广阔、内容之雅致正是当今设计师们乐于运用的原因之一。
中国传统纹样有时代流行纹样，包括商代青铜器上的饕餮纹、云雷纹；秦汉陶器的云气纹、茱萸纹、车马纹；宋代瓷器的花中有花、小品纹、生色花；元代青花的岁寒三友、八大码；明代家具中的云纹、缠枝花；清代的吉祥图案等，有主要传承纹样：龙纹、凤纹、饕餮纹、虎纹、鱼纹、龙凤纹等。
中国传统纹样中的色彩更是奇妙的更令人叹为观止，如祥和喜庆的“中国红”、瓷器之上的水墨丹青等。
二、中国传统纹样的发展历史记载，在遥远的公元前一千三百多年前古罗马人已经开始使用中国的丝绸；到了十三世纪威尼斯商人马可波罗将展现有中国丝绸之中的龙凤、麒麟等幻想出来的奇兽图案带到了西方；十七世纪时，在欧洲各国的王公贵族之间掀起了一阵中国陶瓷的风潮；他们模仿着中国陶瓷的样式与纹样，并在陶瓷、刺绣、染织等工艺品上运用了山水、花草等中国传统纹样。
目前，当中国设计师不断的选择向西方风格学习，追求各种美式、英式、法式、意大利式等风格之时，许多国外设计师把重点坚持在结合中国传统纹样设计中。
中国传统纹样的魅力可见一斑，而如今的中国本土设计师更应该对中国传统纹样这样的宝贵财富进行重新的认识和运用。
中国传统吉祥纹样在现代家用纺织品设计中的应用
随着现代化的发展，人们对传统文化的传承和创新设计越来越重视。
中国传统吉祥纹样作为中国民族文化的重要组成部分，是中国传统绘画、雕刻、刺绣等艺术形式中最具代表性和魅力的表现之一。
在现代家用纺织品设计中的应用，既能弘扬中华民族优秀传统文化，又能满足现代消费者多样化、个性化的需求，深受市场和消费者的喜爱。
一、中国传统吉祥纹样的丰富内涵中国传统吉祥纹样，来源于古代的神话传说、历史故事、自然景观等，是中国人民对自然美的表达和对幸福生活的向往。
吉祥纹样的图案、色彩、形态等都有着独特的艺术价值和文化内涵。
在吉祥纹样的图案中，常见的有象征长生、长寿的龙、凤、鹤，象征丰收、富足的福、寿、财等，还有象征团圆、圆满的月亮、桃花等。
每一个图案都蕴含着深厚的文化底蕴，寓意着中国传统文化中的重要价值观念和精神理念。
在吉祥纹样的色彩中，常见的有红色、黄色、青色、紫色等，这些颜色都有着自己独特的象征意义。
红色象征热情、喜庆、祥和，黄色象征光明、富贵、吉祥，青色象征清新、庄重、高贵，紫色象征神秘、华贵、富丽。
这些颜色的运用，不仅有着美学上的意义，还能表现出中国文化中的礼仪之美和人文关怀。
在吉祥纹样的形态中，常见的有对称性、循环性、草书体等，这些形态都是融合了中国传统文化的审美理念和美学思想的产物。
其中对称性是指图案的左右、上下两侧相对称，形成整体和谐美；循环性是指图案中的线条流畅自然，寓意着吉祥顺利、生生不息；草书体则是指手写的机动性较强的字体，呈现出了汉字的独特美感。
总之，中国传统吉祥纹样不仅是艺术的形式，更是民族文化的表达。
其丰富的内涵使之成为了现代纺织品设计的宝库。
二、现代家用纺织品设计中吉祥纹样的应用现代家用纺织品设计中吉祥纹样的应用，包括床上用品、窗帘、桌布、沙发垫等，进一步激发了人们对传统文化的热爱和创新设计的热情。
吉祥纹样通过不同的材质、工艺及加工方式，赋予了产品不同的特性和魅力，满足了不同人群不同需求的消费需求。
床上用品：以床品为例，传统的吉祥纹样在床单、被套、枕套等上的应用，以其色彩绚丽、图案丰富、线条流畅等特点，为现代家居注入了传统文化的气息，同时给人带来了视觉上的愉悦和心灵上的舒畅。
中国传统装饰图案在家用纺织品图案设计中的应用探析
中国传统装饰图案在家用纺织品图案设计中的应用探析摘要：本文通过对中国传统装饰图案进行研究，希望可以寻找到一种创新的办法，将中国传统图案的特色融入到家用纺织品的图案设计之中，进而让纺织品业的发展更加辉煌，也让人们的精神世界更加丰富。
关键词：中国传统装饰图案；家用纺织品；图案设计；应用探析一家用纺织品图案设计内容概述（１）家用纺织品图案的内容家用纺织品图案是在社会政治、经济、文化的历史背景下促进生成，发展和弘扬。
与人的生活和环境息息相关，它反映着物质利益和精神价值。
不同的民族、不同的国家的家用纺织品图案都具有各自的艺术语言。
家用纺织品图案是工艺美术领域中不可分割的组成部分，它也是现代设计的基本功，而传统艺术是学习家用纺织的基本功。
它既与其他艺术有着共同的艺术规律，又具有区别于其他艺术的个性特点。
家用纺织品图案是纺织图案设计的实用和审美相结合的产物，对于家用纺织品的图案，不仅堪称是一种图形和色彩的构成，也是题材构图及表现手法的综合，还可以理解为历史文化沉淀及艺术流派的变迁。
我们可以把古今中外的家用纺织品图案梳理出来，就不难发现，可以用简单形象教育来帮助学习者寻找法则、创意灵感、审美情趣、简单格调。
相对于过去而言，为的是方便指导现代，在现今社会中，大部分人追求的是时代气息和发展潮流，我们可以应用特色的“家用纺织品图案”，来表达对现代社会的理解。
把理解和应用融合在一起，来指导现代，追根到底指导现代为的是能更好地创造未来。
（２）中国家用纺织品图案艺术具有的作用随着中国经济的迅速发展，中国家用纺织品图案越来越接近中国文化和艺术元素，传统艺术积蓄的丰沛元素是值得我们借鉴的。
它也将会在文化的疆域中呈现出令人欣喜的面貌，丰厚的哲学基础与坚持不懈的精神，共同构成了现代艺术的历史。
二中国传统图案在家用纺织品设计中的应用要想家用纺织品图案现代设计方法逐渐提高，我们可以对中国传统家用纺织品图案，进行创新理解和寻找传统文化艺术。
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论中国传统纹样在家纺艺术设计中的运用
【摘要】本文从蕴含着中国历史文化积淀与精髓的中国传统元素出发，阐述了中国传统纹样及其发展。
重点在中国传统纹样的图案特点和色彩特点等方面，对传统纹样在家纺设计中的运用进行研究，并倡导在家纺设计中，加强对中国传统纹样的继承与创新。
【关键词】中国传统纹样；家纺艺术设计；传承创新
中国传统纹样是中国五千年的深厚文化积累下来的宝贵财富，其丰富性与艺术性的融合蕴含着无穷的魅力，吸引着无数各行各业的设计师的青睐，长久以来在家纺艺术设计中也不乏对中国传统纹样的运用，设计师的作品不仅巧夺天工，更是对魅力无穷的中华文化无声地传承。
一、简述中国传统纹样
中国传统纹样包罗万象、内涵丰富，可以列举但很难概括。
其领域之广阔、内容之雅致正是当今设计师们乐于运用的原因之一。
中国传统纹样有时代流行纹样，包括商代青铜器上的饕餮纹、云雷纹；秦汉陶器的云气纹、茱萸纹、车马纹；宋代瓷器的花中有花、小品纹、生色花；元代青花的岁寒三友、八大码；明代家具中的云纹、缠枝花；清代的吉祥图案等，有主要传承纹样：龙纹、凤纹、饕餮纹、虎纹、鱼纹、龙凤纹等。
中国传统纹样中的色彩更是奇妙的更令人叹为观止，如祥和喜庆的“中国红”、瓷器之上的水墨丹青等。
二、中国传统纹样的发展
历史记载，在遥远的公元前一千三百多年前古罗马人已经开始使
用中国的丝绸；到了十三世纪威尼斯商人马可波罗将展现有中国丝绸之中的龙凤、麒麟等幻想出来的奇兽图案带到了西方；十七世纪时，在欧洲各国的王公贵族之间掀起了一阵中国陶瓷的风潮；他们模仿着中国陶瓷的样式与纹样，并在陶瓷、刺绣、染织等工艺品上运用了山水、花草等中国传统纹样。
目前，当中国设计师不断的选择向西方风格学习，追求各种美式、英式、法式、意大利式等风格之时，许多国外设计师把重点坚持在结合中国传统纹样设计中。
中国传统纹样的魅力可见一斑，而如今的中国本土设计师更应该对中国传统纹样这样的宝贵财富进行重
新的认识和运用。
三、中国传统纹样在家纺艺术设计中的运用
中国传统纹样本身的艺术性已颇具魅力，其运用于家纺艺术设计之中，就更有价值。
家纺中汉字的运用、岁寒三友的运用、风情万种的仕女图；淡妆浓抹总相宜的色彩；加之多种多样的传统工艺等艺术设计，处处闪烁着中国传统元素的灿烂光芒。
1.传统纹样在家纺艺术设计中的运用
中华民族几千年积累的传统图案纹饰变化万千，丰富异常，不仅可以让我们看出当时的时代风尚，更是中国历史文化的积淀与精髓。
传统纹样对与家纺艺术设计是一笔巨大且宝贵的财富，同时引来了众多家纺设计师对其不断的探索。
（1）动物纹样
在我国古代，动物纹样在装饰中占据主导地位。
如龙、凤、麒麟
等在家纺中运用的尤其普遍。
罗莱家纺婚庆系列中的“龙凤百子图”为新婚燕尔带来了吉祥和祝福；动物纹样也是较早传入西方的，它本身的神秘性更是引来了众多西方人士的兴趣，是在“中国传统元素”之中运用时间较长的纹样。
（2）花草纹样
自唐代至近代，装饰以花草纹样为主，为花草纹样时期。
唐代之前花草纹早已作为装饰出现，例如彩陶上的花瓣纹、汉代的茱萸纹、六朝的忍冬纹和莲瓣纹等。
即使这样，这时的花草纹只是居于陪衬地位。
由于唐代生产力不断发展，人们的观念得到更新，家纺上开始大量的使用花草纹样。
古往今来各个阶层的设计师将目光投向装饰有深厚传统文化内涵的花卉纹样，创作出了深受消费者喜爱的家纺用品。
如蓝印花布、东北大花布等。
（3）人物纹样
人物纹样在家纺设计可谓弥足珍贵，图案设计栩栩如生，常见于刺绣、壁挂、等家纺作品。
如《红楼梦》中的金陵十二钗和大唐盛世下皇家女性仕女图，艺术价值极高。
（4）风景纹样
是指具有东方特点的理想化景物，如中国的园林、山水、寺庙、名胜古迹等。
这些具有东方特色的异国风景之中，与西方追求的写实风景有极大的差别，体现出不同的思想和境界。
在运用“中国传统元素”设计时，既可以体现完整的中国山水意境之美的独特风格，又可以与西方写实风景融会贯通，形成交融之感。
其常见于窗帘家
纺。
（5）其他纹样
是指隋唐的绶带纹、流苏纹、璎珞纹、太极图、八卦；宋代的兔毫纹、百圾碎、木叶纹、剪纸漏花；元代的如意云、“泰山石敢当”明代的博古纹、海水江牙、数的纹样等除纹样。
这类元素以多样的形式运用到家纺艺术设计之中，如锦旗中的璎珞、床旗两端的流苏等。
在现代家用纺织品设计中，设计师把这些传统图案用现代的审美意识加以改造并再创造，使之与现代的生活环境相适应，赋予家纺产品更多的情感化和人性化的内容，给予更多的人文关怀。
这些产品迅速获得了越来越多消费者的认可。
2.传统纹样色彩在家纺艺术设计中的运用
中国传统色彩主要有故宫外墙、灯笼等使用的红色、皇室所专用的金银色，瓷器的青花色，大紫大绿的民间色等。
其中，早已成为中华文明一部分的“中国红”在家纺领域的运用颇受设计师的青睐，而青花色、黄色在家纺设计中的应用也十分普遍。
中国传统色彩传达的中国元素，展现出了不同风格的设计，给人以丰富的视觉感受，赢得了消费者的喜爱。
（1）“中国红”
红色是中华民族最喜爱的颜色，甚至成为中国人的文化图腾和精神皈依，代表着喜庆热闹与祥和，被称为“中国红”。
如罗莱、富安娜等家纺品牌在婚庆床上用品中大胆使用“中国红”设计出的作
品，张扬着浓浓的喜庆格调，蕴含着大吉大利。
（2）大紫大绿
大紫大绿颜色鲜艳，色彩浓烈，个性明显而独立。
如部分少数民族地区的家用纺织品、当今流行的撞色各种家纺都很有视觉冲击力。
（3）青花色
众所周知青花是一种单色彩绘，给人以鲜明、高雅、莹澈之感的蓝色。
当今家纺设计师将其运用于窗帘、夏凉被、台布、地毯、屏风等家纺，其各种家纺彰显着数不完道不尽的优雅。
中国传统色彩即古朴典雅，又浓重热烈，家纺设计充分把传统的色彩元素运用在家纺作品之中，用色彩斑斓的颜色表现出浓浓的民族之风，诠释着中国人的文化。
3.传统纹样与传统工艺结合在家纺艺术设计中的运用
中国传统工艺多种多样，主要包括镶边、嵌花、滚边、流畅、盘扣，绣花、刺绣、编织、织绵、手工印染如绞缬、蜡缬、夹缬等。
多种多样的工艺手法不仅有助于体现出家纺产品面料形态的丰富
层次性和良好的视觉效果，突出了传统纹样之美，更是中国传统文化的传承和体现。
比如，手工印染、盘、绣等工艺的应用可以赋予家纺产品更多朴实、清淡、雅致的人文特点，将其与朴素、淡雅的传统纹样相结合，使人们从家纺用品中感觉到人文关怀。
家纺设计中运用这些朴实而自然，清新而健康，并且个性化极强的传统工艺，再搭配使用相应的纹样，既增强了视觉效果，又突出了家纺产品的
主题，赢得了消费者的青睐，更是将民族元素融入产品之中，宣扬了民族智慧和精神，向世界展现了中华民族博大精深的历史文化底蕴。
四、结语
综上所述，中国传统纹样在家纺艺术设计中的运用是极其广泛的，也是众多家纺设计师在艺术设计中的常用手法。
中国传统纹样本身所具有的深厚的历史文化及所蕴含的鲜明的思想性，已如明珠般璀璨夺目，加之设计师独具匠心的设计易被广大消费者所接受的家纺作品的功力更是显而易见，因此广大家纺设计师在家纺艺术设计中运用中国传统纹样时，不仅仅只是继承与发扬，更重要的是创新与光大。
此外，在对中国传统纹样不断挖掘创新的基础上，也要有选择的吸收西方先进的思想文化理念，以形成中国独特的设计风格，使得中国传统纹样得以更好的发展，在家纺艺术设计中掀起一股新的风潮。
参考文献：
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[4] 刘娜. 探析中国传统花卉植物纹样在现代家纺设计中的应
用[j].现代家纺设计. 2007（3）。