动漫设计与制作自考
2023动漫设计福建自考4月题目

2023动漫设计福建自考4月题目2023动漫设计福建自考4月题目引言在2023年4月的福建自考中,动漫设计是一个备受关注的科目。
动漫作为一种受欢迎的艺术形式,吸引了大量的创作者和观众。
本文将从不同的角度来探讨2023动漫设计福建自考的相关题目。
知识点概述在准备2023动漫设计福建自考4月题目时,我们需要掌握以下几个知识点:1.动漫设计的基本概念和原理2.绘画技巧和动画制作流程3.动漫剧情创作和角色设计4.动漫设计中的色彩运用和情感表达题目分析题目一:动漫设计的基本概念和原理•了解动漫设计的定义和发展历程•理解动漫设计的基本原理,如构图、透视、人物比例等•分析动漫设计与传统美术的异同点题目二:绘画技巧和动画制作流程•掌握常用的绘画技巧,如线条的运用、阴影与光影的处理等•了解动画制作的基本流程,如分镜头、动作设计、关键帧制作等•分析数字绘画与传统绘画的差异及其应用场景题目三:动漫剧情创作和角色设计•学习动漫剧情创作的基本要素,如冲突、转折、高潮等•掌握角色设计的原则和技巧,如造型、性格塑造等•分析动漫剧情与角色设计对作品品质的影响题目四:动漫设计中的色彩运用和情感表达•理解色彩在动漫设计中的重要性,如色彩搭配、色彩对比等•掌握情感表达技巧,如面部表情、姿势语言等•分析色彩运用和情感表达对作品表现力的影响总结通过对2023动漫设计福建自考4月题目的分析,我们可以看到动漫设计是一个综合性的科目,涵盖了多个方面的知识和技巧。
只有全面掌握这些知识和技巧,才能在动漫设计领域中取得优秀的成绩。
希望广大考生能够认真准备,顺利通过福建自考,实现自己的动漫设计梦想!2023动漫设计福建自考4月题目续篇提示与建议在备考2023动漫设计福建自考4月题目时,有一些提示与建议可以帮助我们更好地准备。
1.深入学习基础知识:动漫设计涉及广泛的知识领域,包括绘画、美术史、剧情创作等。
要通过自考,首先要对这些基础知识有充分的了解和掌握。
中国传媒大学自考动漫设计专科数学媒体艺术本科学历

中国传媒大学自考动漫设计专科数学媒体艺术本科学历中国传媒大学自考动漫设计专科数学媒体艺术本科学历一、学校简介中国传媒大学,简称“中传”,位于首都北京,是中华人民共和国教育部直属的语言艺术类行业特色大学。
是国家“世界一流学科建设高校”、“211工程”重点建设大学,“985工程优势学科创新平台”重点建设高校,“国家建设高水平大学公派研究生项目”入选高校,传媒高等教育国际联盟发起单位。
二、招生专业1、动漫设计专科:动漫设计主要研究动画设计与制作基本理论和相关知识,熟悉图形图像制作技术,有一定的美术功底,能熟练操作游戏影视动画相关软件,具备数字艺术插画、二维和三维游戏影视动画设计制作、卡通衍生品开发设计等技能。
2、数学媒体艺术本科:数字媒体艺术专业主要研究利用信息技术手段进行艺术处理和创作的方法和技巧。
通过理论学习、专业技能培训等途径,学生可以掌握数字媒体软件的使用技术,具备一定的使用数字技术手段对各种类型的作品进行艺术加工的能力。
属于设计类专业,授予艺术学学士学位。
三、课程设置及考试计划1、课程设置:所有科目均由公共课、专业课和实践课组成。
详细课程设置咨询招生老师。
2、考试时间:统考时间每年4月10月,实践课程考试时间由主考学校和助学单位安排。
3、考试地点:以考前通知单为准。
4、助学考试:考生考前完成过程性网络助学加分项,按照40%成绩比例计入实际考试成绩中。
四、毕业申请考生完成本专业课程考试并取得及格成绩,经鉴定符合毕业条件者,由主考学校和省教育考试院颁发教育部学信网注册的专科毕业证书。
国家承认学历,学信网终身可查!五、报名条件高等教育自学考试专、本科报考无前置学历要求,凡中国国籍公民,年满18周岁均可报名参加,报考本科段学生申请本科毕业前需提供学信网可查专科证书。
动漫设计自考试题及答案2023

动漫设计自考试题及答案2023一、选择题(每题2分,共20分)1. 动漫设计中,通常所说的“二维动画”是指动画的哪个属性?A. 动画的制作技术B. 动画的播放媒介C. 动画的视觉效果D. 动画的故事情节答案:C2. 在动漫设计中,以下哪个软件不是用于制作动画的?A. Adobe PhotoshopB. Adobe After EffectsC. Adobe IllustratorD. Microsoft Word答案:D3. 下列哪项不是动漫设计的基本流程?A. 故事构思B. 角色设计C. 场景布置D. 市场调研答案:D4. 在动漫设计中,“帧”是指什么?A. 动画中的一个画面B. 动画的背景音乐C. 动画的版权信息D. 动画的播放速度答案:A5. 以下哪个不是动漫设计中常用的色彩模式?A. RGBB. CMYKC. HSLD. LAB答案:D6. 在动漫设计中,通常所说的“关键帧”是指什么?A. 动画中最重要的一帧B. 动画中用于定义动作起始和结束的帧C. 动画中的每一帧D. 动画中用于渲染的帧答案:B7. 下列哪项不是动漫设计中常用的角色设计元素?A. 角色性格B. 角色服装C. 角色年龄D. 角色的国籍答案:D8. 在动漫设计中,以下哪个术语与动画的运动无关?A. 缓入缓出B. 动作链C. 循环动画D. 色彩渐变答案:D9. 下列哪项不是动漫设计中常用的视觉表现手法?A. 夸张B. 拟人C. 抽象D. 写实答案:C10. 在动漫设计中,以下哪个不是常见的动画类型?A. 手绘动画B. 3D动画C. 定格动画D. 音频动画答案:D二、简答题(每题10分,共30分)11. 简述动漫设计中色彩搭配的重要性。
答案:在动漫设计中,色彩搭配对于创造视觉冲击力、表达情感氛围、增强角色个性和故事情感表达都至关重要。
正确的色彩搭配可以加强观众的观看体验,使动画作品更加生动和吸引人。
12. 描述动漫设计中故事板的制作流程。
动漫设计自考知识点

动漫设计自考知识点动漫设计,作为一门艺术形式,深受广大观众的喜爱。
它不仅具有娱乐性,还蕴含着丰富的创意和技巧。
对于想要从事动漫设计行业的人来说,自考是一种很好的提升自己的方式。
本文将介绍动漫设计自考的相关知识点。
一、色彩理论在动漫设计中,色彩的运用非常重要。
通过合理搭配和运用不同的色彩,可以给作品带来不同的氛围和表达。
在学习自考动漫设计的过程中,需要掌握色彩基础知识,如色彩的分类、色相、明度、饱和度等。
此外,还需要了解色彩心理学和色彩搭配原则,以便更好地运用色彩来表达作品的主题和情感。
二、人物设计动漫中的人物形象是吸引观众的重要因素之一。
自考动漫设计需要学习人物设计的相关知识和技巧。
包括人物造型设计、人物比例、面部特征、服装设计等。
通过对人物形象的细致描绘和刻画,能够更好地传达角色的个性和情感。
三、故事构思和场景设计动漫作品通常都有一个精心设计的故事情节和场景。
在动漫设计自考中,需要学习故事构思和场景设计的技巧。
故事构思包括情节编排、角色关系、时间线等;场景设计包括背景绘制、透视原理、光影处理等。
只有通过合理的故事构思和精美的场景设计,才能打造出精彩的动漫作品。
四、动作表达和动画原理动画是动漫作品的灵魂,通过动画,可以让人物形象动起来,增加作品的趣味性和观赏性。
自考动漫设计需要学习动作表达和动画原理的知识。
包括动作捕捉、动作构图、运动规律等。
只有掌握了动作表达和动画原理,才能制作出流畅、生动的动漫动画。
五、软件运用在现代动漫设计中,计算机软件是不可或缺的工具。
自考动漫设计需要学习相关的软件运用知识。
包括Photoshop、Illustrator、Maya等软件的基本操作和应用技巧。
熟练掌握这些软件,能够提高作品的制作效率和质量。
总结通过自考动漫设计,可以系统学习和掌握动漫设计的相关知识和技能。
从色彩理论到人物设计,从故事构思到动画原理,都是动漫设计自考的重要知识点。
同时,熟练掌握相关的软件运用也是必不可少的。
中国传媒大学动画专业(自考本科)考试计划

动画专业(独立本科段)考试计划专业代码: 01B0510一、培养目标和基本要求高等教育自学考试动画专业(独立本科段)是为了适应动漫产业社会需求而设立的,通过本专业的学习,能系统掌握动画创作与制作所需的基础理论和技能,可从事动画设计与制作,传统手绘动画,二维、三维电脑动画制作等工作。
二、学历层次及规格本专业为高等教育本科层次,其总体要求与全日制高校本科水平相一致。
本专业共设 14 门课程,共计 71 学分。
在专科毕业的基础上,凡取得本专业考试计划规定的 14门课程合格成绩,毕业设计成绩合格,思想品德经鉴定符合要求者,发给高等教育自学考试本科毕业证书。
根据北京市学位委员会《关于授予高等教育自学考试本科毕业生学士学位的暂行规定》及主考学校关于学位授予的有关规定,由有学位授予权的主考院校授予文学学士学位。
毕业设计经答辩未通过的,必须补做,不补做者不予毕业,补做合格的,可以获得本科毕业证书,但不授予学位。
三、考试课程及学分说明:考生可以不考外语课程,但须选考“影视色彩学”、“视觉心理学”两门课程,补足外语学分。
不考外语者不能申请学位。
四、考核方式1.实践课、非笔试课程考核由主考学校统一组织。
按优、良、及格、不及格四级制记分。
2.综合英语(四)课程采用上机考核的方式,由市自考办统一组织。
按百分制记分,60分及格。
3.其他课程均为闭卷笔试,按百分制记分,60分及格。
4.毕业设计要求:考生在通过本计划全部课程后,方可以进行毕业设计。
设计题目由主考院校确定,毕业设计应在导师指导下,由考生独立完成。
经审核答辩后,按优、良、及格和不及格四级制评定成绩。
五、接考的规定1. 艺术类和计算机相关专业专科及以上毕业生直接接考。
2. 其他专业专科及以上毕业生报考本专业:需加考专科段的“Photoshop”课程(课程代码01156)。
六、课程说明1.中国近代史纲要(课程说明略)2.马克思主义基本原理概论(课程说明略)3.综合英语(四)本课程是专为对英语听说能力有特定要求的部分专业本科层次考生开设的英语基础课程。
自考动漫技法试题及答案

自考动漫技法试题及答案一、选择题(每题2分,共20分)1. 动漫中常用的“S形曲线”构图法,其主要作用是什么?A. 增加画面的动感B. 突出角色的静态美C. 强调场景的对称性D. 表现角色的紧张状态答案:A2. 在动漫人物设计中,以下哪项不是常用的人物性格塑造手法?A. 夸张的表情B. 独特的服饰C. 固定的肤色D. 个性化的动作答案:C3. 下列哪个软件不是动漫制作中常用的?A. Adobe PhotoshopB. Adobe After EffectsC. Microsoft WordD. Autodesk Maya答案:C4. 在动漫中,角色的“三视图”通常包括哪三个视角?A. 正面、侧面、俯视B. 正面、侧面、背面C. 俯视、仰视、侧面D. 正面、背面、仰视答案:B5. 动漫中的“关键帧”是指什么?A. 动画中最重要的一帧B. 动画中动作开始和结束的帧C. 动画中任意一帧D. 动画中每秒的第一帧答案:B6. 在动漫制作中,色彩设计通常需要考虑哪些因素?A. 角色性格B. 场景氛围C. 光影效果D. 所有以上因素答案:D7. 下列哪项不是动漫中常用的镜头语言?A. 推镜头B. 拉镜头C. 静态镜头D. 随机镜头答案:D8. 在动漫中,角色的“表情符号”通常用来表达什么?A. 角色的心情变化B. 角色的外貌特征C. 角色的服装风格D. 角色的背景故事答案:A9. 在动漫制作中,以下哪项不是动画师的基本技能?A. 绘画技巧B. 故事叙述能力C. 计算机编程D. 角色表演理解答案:C10. 动漫中的“场景透视”是指什么?A. 场景的光影效果B. 场景的空间深度感C. 场景的色彩搭配D. 场景的构图布局答案:B二、填空题(每题2分,共20分)11. 动漫中人物的“五感”设计通常指的是视觉、听觉、嗅觉、味觉和______。
答案:触觉12. 在动漫中,常用的“速度线”可以有效地表达角色或物体的______。
动漫制作专业自考本科

动漫制作专业自考本科动漫制作专业自考本科是指利用自考的方式进行学习和考试,最终获得本科学位的一种教育模式。
本文将介绍动漫制作专业自考本科的相关内容。
首先,动漫制作专业自考本科是一门综合性较强的学科,涉及到动画制作、手绘、计算机动画制作、剧本编写等方面的知识与技能。
学生需要学习动画基础知识,掌握动画制作的流程和技术,了解动漫产业的发展和市场情况。
同时,还需要具备较强的创作能力和艺术表现能力,能够用图像、声音和动作等元素讲述故事,传递情感和观点。
在学习过程中,学生需要学习动画的基本原理和技巧,如画面构图、动作设计、色彩运用等。
他们还需要学习手绘技法和计算机动画制作软件的使用,如Photoshop、Toon Boom、Maya 等。
通过实践训练,学生可以提高自己的动画制作能力和表现技巧,培养独立思考和解决问题的能力。
此外,学习动漫制作也需要学习剧本写作和人物塑造等方面的知识,以便创作出生动有趣的角色和故事情节。
学生需要学习剧本结构、故事情节的构建、角色性格的设定等技巧,了解动画剧本与其他艺术形式剧本的不同之处。
对于动漫制作专业自考本科的学生来说,实践能力也非常重要。
学生需要通过实践项目,结合理论知识进行实际操作,锻炼动画创作和团队合作能力。
他们可以参加动画比赛、动画展览、转行培训等活动,与同行交流学习,提高自己的创作水平和知名度。
当然,在学习动漫制作专业自考本科时也需要注意一些问题。
首先,学生需要具备良好的自学能力和学习计划,因为自考本科需要自觉安排学习时间和进行复习。
其次,学生需要保持对行业的关注,了解动漫制作的最新发展和趋势,为自己的学习和创作提供参考和借鉴。
总结来说,动漫制作专业自考本科是一门综合性较强的学科,涉及到动画制作、手绘、计算机动画制作、剧本编写等方面的知识与技能。
学生需要学习动画制作的基础知识和技巧,培养创作能力和艺术表现能力,锻炼实践能力和团队合作能力。
同时,他们还需要具备良好的自学能力和学习计划,了解行业的最新发展和趋势,不断提高自己的学习和创作水平。
动漫设计与制作自考

动漫设计与制作自考本专业培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识,熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。
主要课程有:素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash 动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、MAYA、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成,影视特效合成等。
毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
===================================思想品德修养与法律基础毛泽东思想邓小平理论“三个代表”重要思想概论形势与政策大学英语体育计算机文化基础绘画基础训练构成艺术动漫基础动画前期设计(包括动画前期的策划,剧本,背景/人物……设计,课多)原画设计音效处理Photoshop加动画Flash3Dmax摄影技艺教程电视编导矢量图形设计影视后期合成Maya游戏设计动画制作实践(其实就是制作自己的动画,跟本科的毕业设计差不多,课多,自由分组制作,老师辅导,除音乐外一切要求原创)军事理论与军政训练生产劳动社会实践顶岗实训就业指导静态网页设计动态网页设计===============================以上是某学院08级动漫班的课程。
该专业的课程每年都会跟着市场需要而改动。
《动漫设计》专业课程说明1.开放教育入学指南本课程1学分, 公共基础必修课,课内学时18,开设一学期。
本课程是开放教育各类专业的一门基础必修课程。
本课程开设目的旨在帮助学生了解广播电视大学的性质和现代远程教育、开放教育的特点。
通过开放教育入学指南部分的学习,使学生认识开放教育的作用、意义和掌握远程开放教育的学习方法。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
动漫设计与制作自考专业学历+技能,双证培养模式。
一、课程设置:课程名称示例图片学习目标课程内容美术基本知识及原画设计学习素描、速写、透视、色彩灯重要的美术基本知识;学习动画片中的角色与场景设计·解剖、透视、比例、光影、构图、色彩。
·人体解剖结构及人体运动结构,掌握人物造型和人物运动中的结构关系和结构的准确运用·色彩体系,色彩的使用方法和信息技法。
·学习动画场景与角色的设计方法。
完成不同气氛下场景的设计和人物的性别、身材、形貌、发型,饰物、服装、姿势等内容的设定photosh op绘图技术photoshop的熟练应用,及软件在动漫设计绘画中的使用漫画的前期美术制作,包括所有场景,人物的美术设定,视觉把关。
积累丰富的美术场景,人物设定与制作的经验。
故事板、视听语言学习故事板的重要概念和创作方法,学习视听语言在动画中的重要应用·故事板的重要概念和创作方法:角色与场景定位、景别与规格框、分镜头格式与技法、速度标尺、分镜头中符号标识使用方法、分镜头分场创作、集中创作修改·视听语言概述、视觉元素、听觉元素、镜头的构成、光学镜头、分镜头、轴线、常规叙事性剪辑、常规表现性剪辑、跳切运动规律实现动画中角色的表演技巧,解决角色表演的动作、重量和运动等问题,给动画赋予生命·学习实现动画中角色的表演技巧,解决角色表演的动作、重量和运动等问题,给动画赋予生命:运动的时间、运动的空间、运动的速度、节奏、惯性运动、弹性运动、曲线运动、力学原理、运动公式、加动画曲线技法flash动画制作学习 flash基本使用方法,二维动画制作·了解flash各种功能,动画制作基本原理·结合效果音、背景音乐以及利用媒体流使视频持续播放·动画分镜使用,故事板的表现形式,应用镜头手法技巧ZBrush 雕刻建模造型、超级纹理绘图学习强大的ZBrush雕刻造型软件,为动画角色设计打好基础·学习ZBrush软件,掌握数字雕刻艺术。
ZBrush将繁琐的人物建模变得更加简单和人性化,操作简单直观,巧妙的结合二维的绘图方法,尤其是在制作细节方面十分出色Maya场景建模技术学习Maya软件基础知识,学习Maya的各种场景建模技术·Polygon多边形建模技术的应用理念与制作技巧:包括三维场景设计、道具模型设计;·NURBS工业造型建模应用理念与制作技巧·Subdivision细分建模应用理念与制作技巧,搭建复杂的动画场景环境和营造气氛Maya高级角色建模学习Maya制作满足动画片要求的高级角色和生物模型·学习艺用人体结构及角色建模规则、角色模型布线技巧、高级Polygon多边形角色建模、·Cloth布料系统应用与服装制作技巧、Sflex超真实布料系统应用技巧、Hair毛发系统实例应用与制作技巧Maya高级材质灯光学习Maya标准材质的制作方法。
制作各种材质效果。
掌握Maya照明效果的应用·Maya材质编辑器的应用与技巧、材质纹理节点Utility高级技巧·节点网络分析及生产流程材质规范、UV应用概念及编辑技巧、绘制纹理贴图实例及技巧·角色纹理定位与绘制、角色贴图及材质的实例制作、场景贴图及材质的实例制作·灯光应用概念及操作技巧、灯光曲线、灯光雾与灯光Glow、灯光投影技术Maya 渲染技术学习掌握Maya的渲染技术和综合技巧·学习渲染技术和综合技巧、批渲染、分层渲染、网络渲染技术·学习摄影机的技术应用与使用技巧、摄影机动画、背景环境制作·高级渲染节点控制Maya动画与设置学习Maya各种动画制作手段、动画控制手段以及角色设置。
制作机械动画、角色动画。
将运动规律与三维动画进行结合·学习Maya各种动画制作手段、动画控制手段、基础动画、关键帧动画、路径动画、非线性动画·Deform变形器、Constrain约束、辅助变形器的应用与技巧、建立清晰的动画制作概念Maya高级角色动画学习Maya高级角色动画技术·学习Maya的关节骨骼系统、运动学系统(FK、IK、SplineIk)·二足四足角色设定、蒙皮和权重分配、最终骨骼方案控制优化、角色行走动画、口型与表情动画、影视单人表演动画、双人表演设计、真实物理接触动画Maya 高级特效学习Maya高级特效技术·学习Maya粒子系统、流体系统、海洋系统、动力学、刚体动力学、柔体、弹簧、Effects内置特效烟雾、火焰、爆炸、粉碎、焰火、光雾、云团特技、掌握Paint Effects的使用技巧影视后期合成After Effects、Premiere在影视动画片中的合成与剪辑技巧,学习最终成片的输出·After Effects工作流程、文字特效、二维与三维合成·After Effects高级动画技术、AfterEffects高级特效及应用·After Effects高级调色技术、高级抠像技术·Premiere Pro剪辑基础、字幕高级应用·掌握电影电视输出的制式、按不同行业工作需要输出分辨率和输出文件类型的特点·输出文件中锯齿问题的解决办法3ds Max 软件技术学习3ds Max软件基础知识,为今后的综合应用打好基础·3ds Max建模概念和操作方法·基础材质、高级材质、光线跟踪材质、纹理贴图、灯光渲染、光能传递渲染、mental ray高级渲染、Brazil高级渲染·3ds Max灯光技术·3ds Max动画、reactor动力学、基本粒子系统、Particle Flow粒子系统·3ds Max摄影机的使用方法Maya动画片制作流程学习Maya动画片制作的规范流程·学习Maya动画片制作的规范流程、培养学员全面了解和熟悉三维动画制作工艺、由老师带领学员对各个专业进行深入细致的研究,发挥出每个学员自身的专长、树立良好的团队意识和规范标准动画片毕业设计综合运用之前所学的知识完成实际动画片项目的制作·综合运用之前所学的知识,模拟实际生产项目,学员在项目实习过程中担任各种角色,学习项目策划、技术研发、项目管理、人员架构、流程控制等基于技术之上的三维动画开发、流程、管理知识,完成最终的动画片成品1.思想道德修养与法律基础(课程说明略,按全国考委统一要求执行。
)2. 毛泽东思想、邓小平理论和"三个代表"重要思想概论(课程说明略,按全国考委统一要求执行。
)3.动漫产业概论本课程首先介绍文化产业、动漫产业的相关概念,国际、国内文化产业及动漫产业的发展情况;然后,分别对动画产业、漫画产业、手机动漫产业、网络动漫产业及网络游戏产业做具体介绍。
随后,对动漫产业做产业链分析、成功动漫人物案例分析。
最后,展望动漫产业的发展前景和未来趋势。
4.动漫美术基础一:人物线描本课程的教学主要培养考生的绘画造型及表现能力,通过短期线描作业实践,训练考生对客观形态的观察、分析、理解和表达的能力,并不断提高形象思维的审美意识,培养考生建立动漫艺术造型能力,熟练掌握观察、分析、体验、正确表达形体的正确方法,掌握线描表现的基本规律和技巧,逐步提高独立解决构图、造型和控制画面整体效果等问题的艺术修养,为以后专业设计学习打下坚实的造型基础。
5.动漫美术基础二:平面与色彩构成平面与色彩构成原理是动漫专业的设计基础课。
通过本课程的学习,使考生对于二维空间中的构成元素有基本的认识和理解,并引导考生了解基本图形元素和色彩的基本规律,增强审美认识,提高对色彩的辨别分析能力,熟练把握色彩心理特征和色彩情感。
研究形态与色彩之间的关系,体会形态色彩相互的适应性与共同的表现性,在掌握基本造型、色彩规律的基础上,提高考生形与色彩综合造型的创造能力、鉴赏能力与表现能力,并将其规律用于动漫艺术设计应用之中。
6.动画编导基础动画编导是动漫专业的基础课程。
通过本课程的学习,使考生对动画片编剧、导演有基本的理解和掌握,并引导考生了解影视蒙太奇,掌握静态、动态,综合构图,掌握用光技巧和镜头技巧,提高考生的摄像、镜头和画面、音频文件的剪辑水平,计算机技术与编导的能力。
7.角色设定和场景设定角色设计包括标准造型、转面图、结构图、比例图(其中包括角色与场景的比例、角色与道具的比例)、服饰道具分解图、形体特征说明图等。
造型设计关系到影片制作过程中保持角色形象的一致性、对于性格塑造的准确性、动作描绘的合理性等,使学习者具备比较系统的角色设计理念与能力,为今后的动画片制作,打好基础。
场景设计涉及包括影片中各个场景色彩气氛图、平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构分散图。
它的主要功能是给导演提供镜头调度、运动主体调度、视点、视距以及视角的选择、画面的构图、景物的透视关系、光影变化以及空间想象的依据,同时是镜头画面设计稿和背景制作者的直接参考资料,也是用来控制和约束整体美术风格、保证叙事合理性和情境动作准确性的重要的形象依据。
通过本课程的学习,能使学习者具备比较系统的场景设计理念及能力,为日后的动画片制作,打好基础。
8.Flash动画设计本课程目的在于使应考者学习: Flash的入门知识,如何使用Flash的各种绘图工具绘制和编辑图形,Flash动画基础,元件、实例、库及场景的各种操作,声音和视频的应用,动画脚本基础与高级应用,文字字段、组件和时间轴特效,Flash模板与动画发布,以及与Flash相关的几个辅助软件,掌握Flash动画中声音、视频和动画脚本的处理、高级应用。
9.数码矢量图形设计数码矢量图形设计是本专业重要技术支持的基础课程。
通过本课程的学习,使考生建立图形数码化的基本概念,了解数码矢量图形的基本概念以及矢量图形的特点。
课程开设将针对考生的实际情况以 Illustrator或Coreldraw为相关矢量图形设计软件的学习。
Illustrator主要针对插图设计、动漫主体绘制等等,Co reldraw主要集美术创作、绘图、版式等等为一体,其目的均为使考生掌握矢量图形的特点与操作方法,矢量图形设计的步骤与技巧,矢量图形的编辑与色彩管理等等。
Illustrator绘制的图形更能用于后期合成和三维动画制作中。
10.Photoshop本课程的学习是主要针对数码摄影图像、平面图形、三维动画主体平面渲染、动画背景渲染等等的编辑和制作。
通过本课程的学习,使考生建立对图像合成的后期处理的能力,并了解现代平面图像特效技术特征,掌握图像的编辑、修饰、调整等基本方法和技巧。