向画家学构图(教学设计)
美术《向画家学构图》教学设计
《向画家学构图》课时教学设计教学目标设计教学策略设计学习评价设计【主要内容】1.静物准备2.静物摆放练习（水果及水杯）3.分组练习及评价【评价反馈】1.学生对静物摆放的方式不了解，导致静物摆放程一堆，缺乏艺术美感。
2.小组之间评价个人观点较多，缺乏专业知识支撑。
【主要内容】1.充分认识和了解三角形构图的方式和优点。
2.对课前摆放的静物进行修改，以符合三角形构图的要求。
3.比一比哪一小组最快最优的进行了三角形摆放。
4.根据各小组摆放的静物进行静物画构图练习。
【评价反馈】1.学生通过学习，基本掌握了三角形构图的静物摆放，部分小组不能按要求完成，缺少对三角形构图的全面认识，经过指导基本完成了静物摆放。
2.学生们在创作过程中，对于静物画构图注意事项的理解不够，在创作过程中出现了各种问题，静物构图过大或过小，画面偏左或偏右的现象，通过教师巡回指导，大部分学生能够掌握三角形构图形式。
【主要内容】1. 欣赏和观察大师优秀作品，发现其它不同的构图形式。
S 型构图、C 型构图、V 型构图、垂直构图等形式，扩宽学生的视野同时，了解不同的静物画构图方法。
2.不同构图形式，有哪些特点及优势，各自构图方式的优点以及适合的场景。
3.怎么去利用这些不同的构图形式？【评价反馈】丰富的构图方法，使得学生对静物画有了更大的兴趣，促使学生在未来的生活中不断去尝试和实践静物画，锻炼学生的美术基本技能的同时，磨练学生的意志力和耐心。
教学过程设计【静物摆放】1.静物准备（一个水杯、若干水果）2. 尝试静物摆放【塞尚作品赏析】1.《静物洋葱》赏析，分析画面的构图方式以及特点。
（小组讨论）2. 导出三角形构图，从而进行本节课的重点知识探讨及讲解。
【设计意图】1.为了充分调动学生的积极性，采用了实物摆放的方式，促使学生在视觉、触觉和嗅觉上充分感知静物的“生命”，从而引发学生的学习兴趣。
2.塞尚是“现代绘画之父”，通过其作品的赏析，使得学生更全面的了解和认识静物画的艺术价值。
《向画家学构图》教案
向画家学构图【课题】《向画家学构图》【课型】造型.表现【教学对象】初一学生【课时】一课时(45分钟)【教材分析】本课是岭南版七年级下册第四单元《静物画构图与色彩》的第一课。
学习内容是引导学生通过探索与欣赏画家的名作学习构图样式与优点，并以三角形构图为主要研究对象。
同时尝试学习与运用构图法则进行静物画的构图练习，感悟三角形构图带来的视觉效果与感悟形式美的特点。
【学生分析】对于初一的学生来说，根本没有构图这个概念，又或者说对构图没有一个理性系统的认识。
学生在绘画中还处在随意起稿，重内容轻构图的稚嫩阶段，他们还没意识到一个好的构图对艺术作品的重要性。
为了让学生尽快掌握构图的基本方法，我认为可以从相对较易掌握但又很常用的三角形构图作为突破口，通过在教学中结合游戏、欣赏、拍张、展示等教法、学法，符合学生的心理特质，在动手过程中发现和学习三角形构图的基本方法和形式美，从而提高学生对构图的审美情趣，掌握一定的构图知识。
与此同时通过经典作品的赏析，学习三角形构图以外的其他构图形式，拓展学生的思维。
【教学设计】一、教学目标：1、知识与技能目标：掌握三角形构图的形式与优点，在画面中学会聚散、空间的构图处理，使画面均衡。
2、过程与方法目标：以游戏练习作为主线，贯穿三角形构图知识并层层递进，以达到掌握三角形构图的方法和画面的均衡感处理的目标。
3、情感态度与价值观目标：通过构图练习，培养学生认真的学习态度、严谨的作风和不断探索以及团队合作的精神。
二、教学重点、难点、兴趣点与教学策略重点：三角形构图法的种类、优点及运用。
难点：将构图的形式运用到具体的作品中去。
兴趣点：游戏的方式进行构图练习，让学生从中享受成功乐趣。
教学策略：采用游戏竞赛、探究欣赏法和比较欣赏分析法，能较好地激发学生的学习主动性。
通过运用静物纸板摆拼游戏的练习，运用了讲——练——讲——练的课堂形式推进，贯穿整个课堂知识环节，有别于讲——练的常规模式。
运用这种灵活的模式让学生对教学内容，从初浅的感性认识——三角形构图的认知——画面均衡美的运用，层层递进，让学生直观了解并掌握构图知识。
《学学构图》教学设计
《学学构图》教学设计靖江市城东小学何莉丽【课题】：《向画家学构图》【教材版本】：江苏少年儿童出版社9册第16课【教学年级】：五年级【教材分析】：【学生分析】五年级的学生有一定的审美基础，可以运用简单线条表现物体，并且对均衡、统一变化、和谐以及三角形的稳定性直接或间接的理解。
让学生从古今中外着名画家的画中发现构图方法、原理，领会构图所需的创新意识，并以尝试实践操作，以体验成功的乐趣是可行的。
【设计理念】：1、遵循“美术、人文、科技”交融的综合理念，促进学生创新意识和动手实践能力的发展，拓展知识内涵与外延，沟通与生活实践的联系。
2、以“情景设置——激发兴趣——自主发现——引导探索——分析总结——联系实践——知识内化——渗透外延”为主线。
3、课堂节奏设计“轻松引入——激烈抢答——轻松一刻——综合练习——轻松结束”。
【教学目标】：认知：能了解构图的概念、目的；能理解三角形构图稳定均衡之美；了解其它的构图形式。
技能：能运用线条表现具有形式美感的构图；能按所学构图知识摆纸样静物。
情感：体会画家探索构图的创新精神；体验团队合作精神；构图的形式美感熏陶。
【教学重点】：探索与掌握构图的基本原理；三角形构图法的种类、优点、运用。
方法：引导观察、启发思考、发现分析、思考总结、综合练习、巩固内化、检验评价。
【教学难点】：三角形构图稳定均衡之美感的理解；构图法则中科学性与灵活性的统一。
【教学方法】：运用卡通动画和摆纸样静物，把静物拟人化，增加趣味性，激发学生兴趣，突破难点。
【教学准备】：教师（多媒体课件制、纸样静物四组、铅笔线条构图设计示范、搜集古今中外静物名画一批、错误构图引导分析图）；学生（八开画纸一张、铅笔、橡皮、课本）。
【教学策略】：分组抢答，联系生活实践分析法，配音游戏，错误引导比较法【教学过程】：课题导入观看《抢位置》动画，动画由几个拟人静物争夺位置构成。
（屏幕显示）师问：他们在干什么？生答：抢位置。
师问：你会帮它们安排合理位置吗？学生疑惑。
岭南版初中美术 7 向画家学构图 教学设计 (4)
7 向画家学构图1教学目标1、知识目标：探索与掌握静物画构图的基本原理。
2、技能目标：能够将构图练习中获得的经验运用到今后的实际生活中。
3、审美目标：领略构图的形式美感，从中体会均衡、和谐、秩序、统一、变化等各种美感。
2学情分析学情分析：七年级学生随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们对美术技法的掌握及表现能力逐渐增强。
我校七年级一部分学生思维活跃，积极寻求美术技法和表现方法上的创新，而小部分学生则眼高手低，对表现力缺乏信心。
教师一方面要尽量结合学生兴趣开展教学，又要适当引导不能一味屈尊或者迁就学生的不良兴趣。
《向画家学构图》这一节课主要是分析七年级学生理解掌握新知识的能力如何、学习新的操作技能的能力如何。
据本节课设计教学任务的深度、难度和广度。
教师会进一步分析本级本班学生中学习能力突出的尖子生和学习能力较弱的学习困难学生，并因材施教、采取变通灵活的教学策略。
3重点难点六、教学重点：静物画的构图法则。
七、教学难点：构图法则中画者自我个性的表达和科学的构图观之间的内在联系。
解决难点的措施：1、欣赏作品，发现静物组合的一般规律。
2、进行实物组合练习，从实践中体会构图的基本法则。
4教学过程活动1【导入】（一）导入新课（5分钟）实物导入法：桌上随意地摆放着一些苹果，一只篮子和一支啤酒瓶，请同学们用线条把它们表现出来。
大家动笔画这幅画时，最先想到的是什么？学生谈自己在练习中的感受，通过对实物位置变化的调整，获得不同的构图效果。
教师小结：在老师具体讲解之前，同学们已经对物体的形状、位置和大小进行了考虑，如同经营位置一样，这样的行为就是对画面的构图。
许多同学在无意识中，已经完成了构图这一过程，那么，到底什么叫构图呢？活动2【讲授】（二）讲授新课（10分钟）1、总结概念静物构图是把对象的形体、明暗、色彩等造型因素，按一定的形式法则合理的排列在画面上，从而构成一个具有美感的整体，给人们各种不同的视觉感受2、作品欣赏挑选几幅有代表性的学生作业，进行展示，并交流看法。
岭南版初中美术 7 向画家学构图 教学设计 (3)
7 向画家学构图1教学目标知识目标 :1学生能对三角形构图进行重点分析。
2学生尝试用喜欢的工具借鉴画家作品的构图方法来创作作品。
能力目标 :1认识、理解静物画常见的构图形式及美感。
2采用多样化的教学手段，营造各种适合学生学习的环境和条件。
情感目标:1.培养学生分析问题、解决问题的能力2.培养学生个性化创作精3.提高学生的审美观。
2学情分析通过抛出的问题，吸学生的注意力，给学生思考的空间，创设情境，以连线的形式，寻密探故活动激发学生学习探究的兴趣。
拓宽学生的艺术视野，引导学生深入理解构图的类型、布局、形体、空间视角。
强化学生在实践过程中学习感受，促进他们表现能力好创新意识。
培养学生的动手能力、审美能力、观察分析能力、团结协作意识。
3重点难点教学重点 :学习静物画常见的构图形式，动手画，在活动中获得认知。
教学难点:构图过程对空间、体量理解和表现，提供实物图、画家作品供学生进行试验。
4教学过程一、问题导入教师问：同学们，一幅好的作品怎么判断呢？学生回答：好看，美丽就是好作品。
教师说：同学都答得好，美丽的作品首先构图合理，再加上色彩调和等，那么今天我们就向画家学习构图，好吗？学生回答：好！《向画家学习构图》（板出题目）二、课堂发展（一）欣赏与探索教师说：“同学们，打开书本24页，请认真阅读教材，并指出课本三幅名家的作品构图形式是什么？。
”同学们思考说：“都是三角形构图。
”教师说：“三角形构图特点：是静物写生中最常见的构图形式之一，具有稳定均衡之感。
”教师说：“结合三角形构图特点，请同学们用直线连出课本三幅名家的作品具体的构图形式。
”1静物（水彩画）王肇民 A直角三角形构图2胭脂花瓶（油画）高更 B斜三角形构图3静物洋葱（油画）赛尚 C倒立三角形构图教师说：“请一位同学在黑板写出答案，并说说为什么？”（提问学生，然后教师作总结）（二）表现与创造1教师黑板演示：摆纸样，练构图。
教师说：“运用本节课的知识，看谁摆出漂亮的构图？”2让学生自己动手：请三位同学在黑板上构图练习，并说说构图的形式。
岭南社 美术 七年级下册 第四单元 7 向画家学构图
7 向画家学构图一．教学目标1.认识三角形构图的形式与美感，并学会运用均衡法则经营静物画构图。
2.运用欣赏分析、动手练习等学习手段，以达到掌握三角形构图的形式和均衡法则在构图中的运用。
3.通过构图练习，培养学生认真的学习态度、严谨的作风和不断探索以及团队合作的精神。
二．重点难点重点：学习静物构图的常用方式。
难点：将静物构图的均衡法则运用到具体的作品中去。
三．教学过程活动1【导入】（一）游戏导入，引出课题1、教师：邀请四位同学和老师一起比赛，玩拼图游戏。
在画框里摆好静物图形，看谁摆得最快最好看。
2、老师：你认为哪一组摆设得最有美感？为什么？学生小组讨论并回答。
3、老师小结:要想摆得好看，我们就必须学习构图知识，所以这节课我们一起来学习“向画家学构图”这一课。
（板书：向画家学构图—静物画构图）【设计意图】通过游戏激发学生学习兴趣，自然导入“向画家学构图”的课题。
活动2【讲授】（二）静物画构图的概念与常用的构图形式1、理解静物画构图概念①教师提出：什么是静物画构图？你是怎么理解的？②学生回答静物画构图，并用自己的话去阐述。
③老师小结并出示静物画构图的概念,学生齐读。
2、学习三角构图的形式和优点。
①教师：你们认识的几何图形有哪些？学生：长方形、圆形、三角形……②教师：欣赏以下绘画作品，找出它们用了那种几何图形。
用这样的几何形构图的作品带给你什么样的感觉？学生：带着问题欣赏三角形构图的绘画作品，并回答问题。
③教师：小结三角形构图是静物画常用构图。
它的优点是什么？它有哪些形式？每种形式的特点又是什么呢？请同学们阅读书本P24页并把答案找出来。
板书：一、三角形构图（一）优点（二）形式学生回答问题。
板书：（均衡稳定；1、斜三角形：安定、均衡、灵活2、倒立三角形：活泼、动感3、直角三角形：高耸、安定、动感）④老师小结：不同的三角构图有不同的特点，大家可以根据自己要表达的效果去选择适当的三角形构图形式。
但它们都有共同的优点是什么？学生回答：稳定均衡。
《向画家学构图》教学案例
《向画家学构图》教学案例顺德大良凤城中学xxx《向画家学构图》教学案例一、教材分析《向画家学构图》是岭南版七年级美术上册第五单元的课例，本课是绘画造型基础课，静物的构图知识是最基础的美术知识之一。
谢赫在“六法论”中提到“经营位置”，就是说绘画的构图，历代画论也都有许多精辟的论述，因此学习构图知识和技能十分重要。
这种传统型课程教师如果墨守成规，那课堂毕竟将是沉闷、毫无生气，学生也就不能深刻地了解构图知识。
必须寻求新的突破，激发学生学习构图知识的兴趣，培养他们的想象力和创新意识。
这是节“造型、表现”的课型，本课的教学应该重视课堂过程，所以我在教学设计中，1、采取实验法鼓励学生亲自动手进行实验，进行大胆地尝试，学生在学习的过程中，动手能力会大大得到锻炼，并体验造型学习的乐趣。
2、准备了一定数量的色彩静物画，供学生欣赏，并有选择地进行分析、点评。
从而使学生体会到：许多画家为了从构图方面加强画面的美感，曾经做过不懈的努力和大量的探索，表现了十分宝贵的创新精神。
二、教学研究（一）教学切入点主要以介绍三角形构图为教学切入点，让学生认识到构图知识与技能在绘画中的重要性，还在教学过程中设置几个实验，大大锻炼了学生动手能力，并使学生体验造型活动的乐趣。
（二）学生认知分析（1）初中学生对构图知识相对缺乏，学生在以往的绘画中随意起稿，重内容轻构图的稚嫩阶段，没有注意到构图的作用。
而且学生接触大量色彩静物的机会不多，缺乏欣赏名作的经验。
所以，要让学生知道画家正是通过对画面的组织和形象塑造来表达自己的感情。
（2）新时代的学生思维活跃，想象力丰富，他们可以从各种渠道获取各种艺术知识，对于色彩静物画作品兴趣不大，喜欢现代的、前卫的色彩静物画作品。
通过构图的学习，经典作品的赏析，拓展了学生的思维。
（三）教学目标1.认知目标：领略构图的形式美感，从中体会到：均衡是美、和谐是美、秩序是美、统一变化是美。
2.知识目标：探索与掌握静物构图的基本形式和规律，并懂得在实际中运用。
学构图美术教案
学构图美术教案教案题目：学构图美术教案教案目标：1. 理解构图在艺术创作中的重要性。
2. 学习构图的基本原则和技巧。
3. 运用构图原则与技巧进行美术创作。
教学准备：1. 将学生分为小组，每个小组配备一些画纸、铅笔、颜料等绘画素材。
2. 提前准备一些构图艺术品的图片作为示范和参考。
教学过程：引入：1. 教师通过展示一些著名艺术品的图片，引导学生讨论这些作品的构图特点以及它们给人带来的视觉效果。
2. 引导学生思考，构图在艺术创作中的重要性是什么？为什么有些作品的构图能够给人以强烈的视觉冲击力？讲解：1. 向学生介绍构图的基本原则，例如平衡、比例、对称、重复、前后关系等。
2. 对每个原则进行详细解释，带领学生理解它们在构图中的作用。
3. 向学生展示一些构图技巧，如线性透视、色彩对比、重要元素的放置等。
4. 引导学生思考，为什么这些技巧能够改善作品的构图效果？实践：1. 将学生分为小组，让他们选择一张构图艺术品的图片进行模仿。
2. 让学生在画纸上用铅笔先进行构图草图的绘制，强调要考虑到画面的整体平衡和视觉效果。
3. 学生完成草图后，再用颜料进行上色，并运用构图技巧和原则进行调整和改善。
4. 鼓励学生分享自己的作品，并与其他小组成员进行交流和讨论。
总结：1. 回顾学生在实践中的构图经验，了解他们对构图的理解和运用情况。
2. 强调构图对于艺术创作的重要性，以及不同构图方式带来的视觉效果差异。
3. 鼓励学生在今后的艺术创作中继续运用构图原则和技巧，提高作品的质量和表现力。
拓展：1. 鼓励学生拓展阅读，了解更多与构图相关的艺术理论和实践。
2. 提供更复杂和有挑战性的构图任务，让学生进一步提升构图能力。
3. 邀请专业艺术家或美术老师进行专题讲座，对构图进行更深入的探讨和指导。
这是一份基础的学构图美术教案，根据实际情况可以进行适当调整和拓展。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《熟悉的物品-向画家学构图》教学设计
⏹教学内容
本课属于“造型•表现”学习领域的内容，让学生通过欣赏、观察、思考、讨论、实践等活动，初步掌握常用的构图方法进行绘画练习。
⏹教学目标
1、知识与技能目标：通过教学活动和实践，让学生发现和体会优秀作品的构图美，初步认识及掌握最基本的构图的方法。
培养学生思维、观察、感知构图的形式美的能力，提高对造型艺术的驾驭和创作能力。
2、过程与方法目标：通过对比法感受不同形式的构图带来的不一样的感受，找到最合适的构图形式，表达画面主题。
3、情感态度价值观：通过欣赏体验，感受构图的形式美和重要性，感受不同构图形式为图画带来的文化内涵，激发学生对美的追求，形成初步的审美意识。
⏹教学重点
通过欣赏，感受美术作品中的不同构图方法，掌握常用的绘画构图方法。
⏹教学难点
尝试运用均衡的方法进行构图练习实践。
⏹教法学法
欣赏与评论、教授与尝试。
⏹教学准备
课件、范画、绘画工具。
⏹课时2课时
⏹教学过程：
欣赏与发现
⏹课件导入，直观感受构图重要性。
1、“聚光灯”出示课件画面一部分，吸引学生的注意力和好奇性。
（“聚光灯”类似于画款舞台揭示出我们面对一张白纸作画时怎么把想要表达的物像安排到合适地方才能吸引观众的眼球）
2、展示不同构图、选景和搭配物像的图片，让学生便欣赏边思考，这些构图不同构图之间的差异是什么？
3、小结：
造型艺术：绘画、摄影都属于视觉艺术的范畴，一副成功的作品除了有一个好的题材和创意外，还须讲究构图、用光、影调或色调等造型要素。
大家刚刚说的这些，我们把它们称作构图。
⏹揭示课题
由此可见，构图的好坏对一张画有着举足轻重的作用。
讲究的构图可以让画面美观、有序，主题突出，而不讲究构图的图画，则会给人凌乱、倾斜、局促等不和谐的感受。
那么什么是构图？怎么构图呢？
⏹新授部分
●何谓构图？
通俗指，构图就是如何把人、景、物安排在画面当中以获得最佳布局的方法，表现作品的主题和美感效果。
简单的来说就是，“怎样在画纸上摆放物像的位置和关系。
”长期以来，中外无数位艺术家们、画家们经过长期的研究和实践，找到了一些对绘画创作普遍有用的构图规则。
“构图”一词，源于西方美术，称为构图学。
在我国国画中，叫布局或叫经营位置。
摄影-取景；绘画-构图
构思（心理过程）——构图（实践过程）
可见构思与构图关系紧密，好的构图离不开构思这一阶段，只有对绘画的构图的形式及其技法原理理解了，才能真正提升对绘画的认识。
才能打破局限于某种绘画的思维定势，步入自主选择的创作道路和艺术创新上。
●如何得到完美的作品呢？大师说告诉我们三句话？
1.我通过这张作品想表现什么样的主题？
2.怎样布局才能让欣赏者把注意力都集中到我想表达的中心上呢？
3.主体和配体足够简化吗？是否去掉冲淡主题的景物，而留下那些深化主题的东西呢？
充分表达、阐述和提示作品的主题。
体现形式美感，引导观众的注意力，形成画面的表现中心，生动集中地突出主要形象，进而表达出画家的思想和境界才是好的构图。
研究与分析
一、构图类型（重点）
●教师边讲解边边让学生欣赏构图类型示范图例。
1. 三角形式构图
特点：画面显得均衡、稳固、稳定、紧凑，便于灵活掌握，在现代摄影和绘画中用得较多。
三角形构图主要有：正三角、斜三角、倒三角三种基本形式。
2. A字形式构图
透视强烈，把观众视线引向A字交叉点，从而使主体突出。
在场面较大的风光景物摄影和建筑物绘画中运用较多。
3. 对角线式构图
对角线构图形式，是画面中较为明显的物体轮廓的线条走向伸向右上、左下或右下、左上两个对角处而得名。
这种构图形式富有动感，画面显得活泼，容易创造较深远的透视效果。
观众的视线可以流向右上角深远的地方，产生了较强的延伸动势。
4. S形式构图(曲线式)
有流动感，给观众一种优美曲线的形式美感，并且引导观众的视线向纵深移动，丰富观众的想象力。
5. 对称式构图
对称式构图是画面主题物左右或上下两边的形状、大小排列一致或相似。
画面显得工整，具有稳重、安定的感觉。
这种构图一般摄影和绘画方向为被表现正面形象。
对称是传统的审美观念，古代的建筑物多采用对称式结构。
摄影构图中常用于表现庄重、热烈的场面。
如拍摄会场的全貌使用对称式构图、画面中主席台、前景中的观众都可以表现清楚。
对称式构图的画面中只能看到被摄物的正面，无法显示纵深感。
6. 均衡式构图
通过正确处理画面中疏密、轻重、大小、虚实之间的关系，使整个画面统一又有变化，取得视觉心理的均衡与稳定。
均衡的作用相当于杠杆的原理，通常以画面中主体为轴心，然后用相应的陪衬景物与之平衡，使画面均衡。
画面均衡的方法很多，如前面介绍过的对称、呼应的办法等都能取得画面均衡。
7. 横长式构图
对于横向较长的物像，采用横长式构图能容纳较多的前景或背景，主体部分相应增多。
这种构图能够突出画面水平方向的宽广，是现在绘画和摄影最长使用的构图。
8. 竖长式构图
采用竖长式构图方式，对于显示主体高耸入云或深远的气势十分有效，给人新颖而突出的视觉效果，是现在绘画和摄影最长使用的构图。
9. 圆形式构图
圆形构图的特点是可以将视线集中到画面的正中。
小结：由此可见，好的构图不但能使画面更具美感，也能利用不同构图给人视觉上造成的差异，更加烘托画面的主题。
常见的构图类型还很多，我们同学掌握一两种构图形式就行了，其它的也就融会贯通。
二、欣赏名作学习构图
古今中外的优秀美术作品，为我们提供了良好的范例，可供学习借鉴。
有了理论的指导就可以提高创作构图的起点。
三、尝试与交流（布置排放物品）
老师今天带来了一些物品，你们能对它们进行布置和搭配吗？我们比一比看谁搭配组合的美观。
学生在白板上操作（各组选两名代表）评一评保存最好的一组物品。
提示：
*要使物体充满画面：物体在画面中的布置适宜，太大、太小、太靠边、太集中都不好。
*空白处要注意上下左右：几件东西安排，要统一有变化，有主有次、有聚有散、重点突出、鲜明生动。
*突出重点：物体中心突出，一看就知主题。
四、尝试与交流
试一试你采用那种构图类型能还好的表达自己的想法（个别学生在白板构图，其它在所带的素描纸上练习构图）
●取景与构图
提示：*多画几个不同构图的小草稿，确定主次，经营构图中心。
*辅助取景器：制作取景框，手框。
五、展示与交流
展示我们同学们的个别构图习作，师生相互点评。
六、课堂小结
本堂课我们初步的了解了构图对造型艺术的影响的重要性，以后要常常养成画之前多画几份小草稿，选择构图最佳在深入刻画，只有这样你的作品才能耐看好看。
●反思与评价
1.作业展示，师生共同评价。
学生展示自已的作品并发表对自已、他人作品的评议及对本次活动的感受
2.小结学生的意见后，补充书中介绍以外的构图方法，同时表扬鼓励学生
●课后拓展：
1.对构图方法的多样性你有何理解？
2.在绘画同样物体时可以用不同的构图方法，表现效果会有没不同？
3.不好的构图会使画面出现哪些情况？
⏹参考文献
[1]墨叶王鹿童编著《数码摄影构图与用光》电脑报电子音像出版社2009.5
[2]蒋跃《绘画构图学教程》中国美术学院出版社2001.8
[3]绘画构图/台湾
[4]常锐伦著《绘画构图学》人民美术出版社2008.12
[5]PPT《素描的构图规律》杨明。