中国古典园林空间营造手法资料
中国古典园林空间营造手法
中国古典园林营造技法指要中国古典园林以“道法自然”为根本指导理念，在自然景观的设计营造上追求树无行次、石无定位的布局。
山有宾主朝揖之势、水有迂回萦绕之情，完全是一派峰回路转、水流花开的自然风光。
人文建筑物本身在园林中，也是按山水总体风骨走势，高低曲折、参差错落、量体裁衣、烘云托月、点染着自然山水的艺术情趣。
这种在有限的空间内，用中国传统的叠山理水造园手法将山、水、植物、建筑等巧妙构配，组合成源于自然又高于自然的有机整体，从而令人感受“天人合一”之境界和状态。
中国园林艺术大师陈从周先生在《中国诗文与中国园林艺术》一文中曾指出，“造园之高明者，运文学绘画音乐诸境，以山水花木，池馆亭台组合出之。
人临其境，有诗有画，各臻其妙。
故’虽由人作，宛自天开’”。
这点出了营造中国古典园林之四大要素——山石、泉水、花木、建筑。
如承德避暑山庄之“金山”岛，就是古典园林这种营造技法的实践典型。
避暑山庄的金山岛，仿江苏镇江金山寺修建，以石为基，石上建阁，用水环抱，水内植荷。
康熙皇帝曾称赞其：“仰接云霄，俯临碧水，如登妙高峰上。
北固烟云，海门风月，皆归一览。
”一、堆山磊石“园林之胜，唯是山与水二物。
”古典园林中，蕴涵得最深、最广的，应该是古代文人雅士时时魂牵梦萦的山水情，正所谓“一池之水，包容江海；几撮山石，喻指众岳”。
唯其如斯，才能满足文人士子“仁者乐山，智者乐水”的审美情怀。
园中山景，有真假之分。
大型苑园，常包入真山，有些地方小园，亦引入山之余脉来造景。
小型的文人园林，主要还是靠堆叠假山来创造苍郁的山林气氛。
假山的堆砌，离不开峰石。
古人认为，石是天地至精之气的凝集，一拳一石，包孕了自然山林之美，在古典文人园林中，山石的峰态变幻多姿，无一类同，它是渲染山林气氛的主要手段。
堆山叠石是营造古典园林的重要手法，它师法于自然，而高于自然。
李渔《闲情偶记》云：“磊石成山，另是一种学问，别是一番智巧。
”1、选石园林选石，看重石质。
如著名的扬州个园的四季假山，就运用了四种不同的石质，营造了不同的意境。
中国古典园林常见的构景手法
中国古典园林常见的构景手法(一)抑景中国传统艺术历来讲究含蓄，所以园林造景也绝不会让人一走进门口就看到最好的景色，最好的景色往往藏在后面，这叫做先藏后露、欲扬先抑、山重水复疑无路，柳暗花明又一村，采取抑景的办法，才能使园林显得有艺术滋力。
如园林入口处常迎门挡以假山，这种处理叫做山抑。
(二)添景当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的塔，如没有其他景点在中间、近处作过渡，就显得虚空而没有层次;如果在中间、近处有乔木、花卉作中间、近处的过渡景，景色显得有层次美，这中间的乔木和近处的花卉，便叫做添景。
如当人们站在北京颐和园昆明湖南岸的垂柳下观赏万寿山远景时，万寿山因为有倒挂的柳丝作为装饰而生动起来。
(三)夹景当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的建筑(如塔、桥等)，它们本身都很有审美价值，如果视线的两侧大而无当，就显得单调乏味;如果两侧用建筑物或树木花卉屏障起来，使甲风景点更显得有诗情画意，这种构景手法即为夹景。
如在颐和园后山的苏州河中划船，远方的苏州桥主景，为两岸起伏的土山和美丽的林带所夹峙，构成了明媚动人的景色。
(四)对景在园林中，或登上亭、台、楼、阁、谢，可观赏堂、山、桥、树木或在堂桥廊等处可观赏亭、台、楼、阁、檄，这种从甲观赏点观赏乙观赏点，从乙观赏点观赏甲观赏点的方法(或构景方法)，叫对景。
(五)框景园林中的建筑的门、窗、洞，或乔木树枝抱合成的景框，往往把远处的山水美景或人文景观包含其中，这便是框景。
(六)漏景园林的围墙上，或走廊(单廊或复廊)一侧或两侧的墙上，常常设以漏窗，或雕以带有民族特色的各种几何图形，或雕以民间喜闻乐见的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物，或雕以鹿、鹤、兔等动物，透过漏窗的窗隙，可见园外或院外的美景，这叫做漏景。
(七)借景大王皇家园林，小至私家园林，空间都是有限的。
在横向或纵向上让游人扩展视觉和联想，才可以小见大，最重要的办法便是借景。
所以计成在《园冶》中指出，园林巧于因借。
中国园林艺术造景手法
中国园林艺术造景手法
中国园林艺术是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的造景手法。
以下是一些常见的中国园林艺术造景手法：
1. 借景法：利用远处的山水景观或其他自然元素作为园林的背景，通过合理的布局和景观设计，将远景融入到园林中，形成一种虚实结合、天人合一的美感。
2. 围合法：通过围墙、屏风、廊架等围合结构，将园林空间划分为不同的区域，同时起到隔离、保护和营造私密感的作用。
围合法可以使园林空间更具层次感和封闭性。
3. 对景法：通过布置景观元素，使其在园林中形成对称、镜像或呼应的效果。
对景法可以营造出一种平衡和谐的美感，使园林空间更具有秩序感和统一性。
4. 拟景法：通过人工手法模拟自然景观，如人工山石、人工水景等，使其与自然景观相融合，达到仿真的效果。
拟景法可以创造出一种自然、生动的园林景观，给人以舒适和愉悦的感受。
5. 点景法：在园林中布置一些独立的景点，如亭台、假山、花坛等，
通过点缀的方式增加景观的亮点和趣味性。
点景法可以使园林更具有趣味和变化，吸引人们的注意力。
6. 曲径通幽法：通过曲折的路径和环境营造出一种幽静、神秘的感觉，使人在园林中感受到一种探索和惊喜。
曲径通幽法可以增加园林的趣味性和互动性，给人以探险的体验。
以上只是一些常见的中国园林艺术造景手法，实际上中国园林艺术还有很多其他的手法和技巧，每个园林都有其独特的设计和风格。
在园林设计和建造过程中，需要根据具体的场地条件和设计要求，灵活运用这些手法，创造出美丽、富有意境的园林景观。
中国古典园林造景手法简答题
中国古典园林造景手法简答题摘要：一、中国古典园林概述二、中国古典园林造景手法1.主景升高或降低法2.轴线对称法3.百鸟朝凤或托云拱月法4.借景手法三、中国古典园林特点四、中国古典园林在现代园林设计中的应用正文：中国古典园林是中华传统文化的重要组成部分，其独特的造景手法在世界园林发展史上独树一帜。
本文将简述中国古典园林的造景手法及特点，并探讨在现代园林设计中的应用。
中国古典园林的造景手法主要包括：1.主景升高或降低法：通过升高或降低主峰的高度，使主景在景观中更加突出。
客山则需奔趋，形成众星捧月之势。
如苏州拙政园中的主峰，以及四周环绕的客山。
2.轴线对称法：包括绝对与相对的对称手法。
在园林布局中，通过轴线的设置，使景物在空间上形成对称的关系。
如颐和园昆明湖与玉泉山的关系。
3.百鸟朝凤或托云拱月法：也称为动势向心法，即将主景置于周围景观的动势集中部位。
例如，通过设置屏障、曲径通幽等方式，把美好的风景营造出一种神秘感，使人产生继续探索的兴趣。
4.借景手法：借助园外景象，将不属于本园的景观借用成为本园的景观一部分。
如颐和园借西山、玉泉山之景，拙政园借北寺塔之景等。
中国古典园林的特点包括：注重自然与人文的和谐统一、强调山水构图、讲究诗情画意等。
在古典园林中，自然景观与建筑景观相互交融，形成了富有诗意、情景交融的景观效果。
在现代园林设计中，中国古典园林的造景手法和特点仍然具有很高的参考价值。
现代设计师可以借鉴古典园林的布局、手法，将传统元素与现代景观相结合，打造出富有中国特色的现代园林。
如上海世博园区的江南园林、北京奥林匹克公园的山水园林等，都是将古典园林与现代园林设计相结合的成功案例。
总之，中国古典园林的造景手法和特点为现代园林设计提供了丰富的借鉴和启示。
中国古典园林艺术手法
中国古典园林艺术手法主要包括以下几个方面：
抑景：即通过营造景观层次、虚实对比和引导视线等手法，达到先抑后扬的效果，使景致更具深邃感和美感。
添景：在景观中增加元素，以丰富景致内容，如山石、植物、建筑等，使景致更加丰富多彩。
夹景：通过设置屏障或引导视线，使观景者在一定角度和距离内欣赏景观，突出景观的主体和重点。
对景：通过合理布局景观元素，使一处景致与另一处景致相互呼应，形成对景关系，增强景观的整体感和协调性。
框景：利用门洞、窗洞、柱框等框架结构，将一处景致限定在一定范围内，营造出更加集中、聚焦的视觉效果。
漏景：通过设置漏窗、漏墙等手段，使观景者在透过漏窗、漏墙欣赏景观时，感受到若隐若现、朦胧的美感。
借景：利用借景手法将园外的自然景色或人文景观借入园中，扩大园林视野，丰富园内景观内容。
障景：通过设置屏障或利用山石、植物等元素，将观景视线遮挡或引导到特定方向，以控制观景效果，达到欲扬先抑、增加景深等目的。
藏景：将景观隐藏起来，不直接展示给观众，而是通过暗示、引导等方式让观众自己去发现和探索，增加景观的神秘感和趣味性。
透景：通过设置开放式的园墙、花架等元素，使园内外的景观相互渗透，增强景观的开放性和流动性。
这些手法各有特色，可以单独或综合运用，以达到不同的视觉效果和设计意图。
同时，这些手法也不是一成不变的，可以根据具体的设计需求和场地条件进行灵活运用和发展创新。
中国古典园林的造景手法
中国古典园林的造景手法中国古典园林常见的造景类型可归纳为借景、对景、框景、漏景、障景等等。
借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法，也是中国古典园林最重要的造园手法之一，这种手法可弥补空间尺度小且耗费财力的不足。
典型的借景佳例，如颐和园昆明湖远借西山、玉泉山，拙政园远借北寺塔，沧浪苍邻借葑溪水等等。
对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法，由于视线的固定，视觉观赏远不如借景来得自由。
对景有很强的制约性，易于产生秩序、严肃和崇高的感觉，因此常用于纪念性或大型公共建筑，并与夹景、框景相结合，形成肃穆、庄严的景观。
框景是有意识的设置框洞式结构，并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。
框景对游人有极大的吸引力，易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。
杜甫诗句：“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，则是框景效应的最佳写照。
漏景又称泄景，一般指透过虚隔物而看到的景象。
虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。
景物的漏透一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望，别一方面透漏的景致本身又有一种迷蒙虚幻之美。
利用漏景来促成空间的空灵与渗透是中国造园的重要手法之一。
障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等，挡住视线，从而引导游人改变游览方向的造景手法。
障景使园林增添“藏”的韵味，也是造成抑扬掩映效果的重要手段，因此为历代园林所广泛应用。
园林造景有如撰文画画，有法而无定式。
同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计。
几百座江南庭园千变万化，各有所妙。
故园林造景有独特的立意，做到“虽有人作，宛自天开”的意境就可称为佳作。
每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。
遵循"小中见大"的原理，创造出"有限中见无限"的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。
在相对较大的园林中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。
简述中国古典园林主要造园手法
简述中国古典园林主要造园手法
中国古典园林是以自然为模板，遵循自然的和谐美景，融合了山水、花草、石灰、木料等形态和色彩的构成，形成独具特色的自然美景。
古典园林的建造工艺有着悠久的历史，其主要的造园手法有以下几种：
一是细部设计手法。
这种手法主要是通过调整地形进行细部设计，使空间的宽阔感和紧凑感得以调节，营造出不同的氛围。
例如沟溝穿梭、石头堆积、植物组合等，从而营造出独特的气氛。
二是营造景观特色的手法。
其主要是以“四合院”“池塘”以及“山石花草”等为基础，结合植物、石头、木料、砖瓦等材料，营造出造景的特色。
三是水泥制作手法。
这类手法主要是利用水泥，将池水、湖水、池塘等打造成错落有致的美境。
水泥的形态结构有楼梯形、两层坡形、三层坡形等，其设计可以形成大型的小型水景，营造出壮观的景致。
四是结构组织手法。
这类手法是将古典园林中各种构成元素进行组织，以达到和谐、统一的效果。
例如，布局乱调、木栅格格、四仙桩、亭台楼阁等，都是古典园林中著名的结构组织手法。
总之，中国古典园林有着悠久的历史，其中的造园手法也多种多样，但主要包括细部设计手法、营造景观特色手法、水泥制作手法以及结构组织手法。
整个园林由这些手法有机结合而成，是一种独特的自然美景。
- 1 -。
中国古典园林的造园手法
中国古典园林的造园手法中国古典园林是中国古代园林艺术的代表，其造园手法具有独特的风格与魅力。
以下是关于中国古典园林的造园手法的相关参考内容。
1. 总体布局与空间构成：中国古典园林注重营造一种自然与人工融合的空间感。
常见的布局方式包括回字型、中轴线型、开放通透型等。
古典园林以空间层次的设置来表现园林景观的层次感，常见的手法包括景观与空间的错落有致、主次之间的转化与呼应等。
2. 山水结合：中国古典园林借鉴了中国传统山水画的构图手法，并将之融入到园林景观的布局中。
在布局中，工程师会选择自然条件优越的地点建造山体，以形成宜人的景观。
并通过人工的山体塑造手法，如山体开凿、石头堆砌等，使其与周围的景物相协调，形成山水画般的景观。
3. 溪流与湖泊：水是中国古典园林中重要的元素之一，是园林中营造氛围和增加景观层次感的重要手段。
古典园林中常见的水体有溪流和湖泊。
溪流常以弯曲的形态蜿蜒穿行于园林中，配以小桥、感澜、石峰等景观，增添了园林的浪漫情调。
湖泊常常作为园林的中心景观，配以亭台楼阁、绿树花丛等，营造出宁静、开阔的美景。
4. 四季景观：中国古典园林注重四季景观的呈现。
通过引入不同的植物、花卉和树木，以及景观灯光设计，使园林在不同季节都能散发出不同的美感。
春季以花卉盛开、鸟语花香的景象为主，夏季注重荫凉和水域的清凉感，秋季以红叶和果实的丰收为主，冬季则以落叶和空寂的景象为特色。
5. 巧用亭、台、楼、阁：中国古典园林中常见的建筑物包括亭、台、楼、阁等，这些建筑物常常与山水、花木相互呼应，相得益彰。
亭、台、楼、阁的建筑形式多样，有单层的亭子、高耸的楼阁等。
它们作为园林中最具特色的建筑之一，不仅为游人提供休憩的场所，同时也是园林景观中的亮点之一。
综上所述，中国古典园林的造园手法具有独特的风格与魅力。
通过总体布局与空间构成、山水结合、溪流与湖泊、四季景观以及巧用亭、台、楼、阁等手法的运用，中国古典园林打造出了一种自然与人工相结合的独特美感。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中国古典园林营造技法指要中国古典园林以“道法自然”为根本指导理念，在自然景观的设计营造上追求树无行次、石无定位的布局。
山有宾主朝揖之势、水有迂回萦绕之情，完全是一派峰回路转、水流花开的自然风光。
人文建筑物本身在园林中，也是按山水总体风骨走势，高低曲折、参差错落、量体裁衣、烘云托月、点染着自然山水的艺术情趣。
这种在有限的空间内，用中国传统的叠山理水造园手法将山、水、植物、建筑等巧妙构配，组合成源于自然又高于自然的有机整体，从而令人感受“天人合一”之境界和状态。
中国园林艺术大师陈从周先生在《中国诗文与中国园林艺术》一文中曾指出，“造园之高明者，运文学绘画音乐诸境，以山水花木，池馆亭台组合出之。
人临其境，有诗有画，各臻其妙。
故’虽由人作，宛自天开’”。
这点出了营造中国古典园林之四大要素——山石、泉水、花木、建筑。
如承德避暑山庄之“金山”岛，就是古典园林这种营造技法的实践典型。
避暑山庄的金山岛，仿江苏镇江金山寺修建，以石为基，石上建阁，用水环抱，水内植荷。
康熙皇帝曾称赞其：“仰接云霄，俯临碧水，如登妙高峰上。
北固烟云，海门风月，皆归一览。
”一、堆山磊石“园林之胜，唯是山与水二物。
”古典园林中，蕴涵得最深、最广的，应该是古代文人雅士时时魂牵梦萦的山水情，正所谓“一池之水，包容江海；几撮山石，喻指众岳”。
唯其如斯，才能满足文人士子“仁者乐山，智者乐水”的审美情怀。
园中山景，有真假之分。
大型苑园，常包入真山，有些地方小园，亦引入山之余脉来造景。
小型的文人园林，主要还是靠堆叠假山来创造苍郁的山林气氛。
假山的堆砌，离不开峰石。
古人认为，石是天地至精之气的凝集，一拳一石，包孕了自然山林之美，在古典文人园林中，山石的峰态变幻多姿，无一类同，它是渲染山林气氛的主要手段。
堆山叠石是营造古典园林的重要手法，它师法于自然，而高于自然。
李渔《闲情偶记》云：“磊石成山，另是一种学问，别是一番智巧。
”1、选石园林选石，看重石质。
如著名的扬州个园的四季假山，就运用了四种不同的石质，营造了不同的意境。
“春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡”。
以石笋代表春山，湖石代表夏山，黄石代表秋山，宣石代表冬山。
园林选石，挑剔石形。
造园师选石形标准是：“瘦、漏、透、皱”。
“瘦”，则亭亭玉立、棱骨分明，似有闲云野鹤之味，“瘦”之中显露朴实的生命本质；“漏”，则石峰上下左右皆有路可通，以示内心通达指向人生的最高境界；“透”，则玲珑剔透，光线透过各个不同、大小相见的孔眼，使得石峰外形轮廓更加丰富多变；“皱”，外形起伏不平、明暗变化不同，富有节奏感。
符合这四字标准的石头则自然“秀”。
2、用石自然界崇山峻岭，绵延万里，不可能真的搬到园林中来，古代造园家就取法山水画“咫尺万里”的写意手法，借用不同色彩、纹理、形状、质地的天然石，在园林中塑造出峰、岩、壑、洞，唤起人们对自然的渴望，仿佛置身于自然的群山之中。
大庭院堆山一般体现在传情达意，划分园林空间，结合山梯、驳岸构成天然成趣场景；而小庭园叠山则更多的体现在独自成景，小中见大，含蓄幽深。
作为分景与隔景的手段和借景的对象，通过对石的巧妙布局来组织空间，可以扩大空间，营造出“虚实相生”的意境。
用作镌文刻石，为园景点题立意。
石头在我国古典园林中是镌刻诗文、题写碑额的重要载体，石本身天然质朴的外形、质感及汉字书法富有动感画意的线条，体现了人力和自然的融合。
一处园林好比一幅写意山水画，而镌刻诗文的碑石就是这幅立体画面上的印章。
石头还课用为景观建筑和辅助设施。
《园冶》中所记载：“园林砌路，堆小乱石砌如榴子者，坚固而雅致，曲折高卑，从山摄壑，惟斯如一”，以天然石块砌就的园路能营造出一种令人脱俗的清雅意境，所以明代著名的造园家计成就总结出了“花环窄路偏宜石”。
由此可见，天然石普遍应用在修建亭榭，筑桥铺路，堆围水岸等园林建筑和辅助设施上，此时不仅是实用建材，也是营造园林意境的装饰要素。
二、理水生灵“水为陆之眼”，“无水不成园”。
造园必须有水，园林有了水才算得上有灵气，水成为造园的核心和灵魂。
水，既可以成景以供观赏，水面随园林的大小及布局情况，或开阔舒展，或萦回幽深，使空间延伸，使景观度幻，又可以在一定范围内调节温度和湿度。
在水上既可以种植藕、莲花，又可以划水行舟，“风乍起,吹皱一池春水”，乐趣融融。
古典园林之水有湖泊、河流、泉水、渊潭、水渠等多种形式。
平静似带的河流、潺潺有声的溪涧、深邃空灵的渊潭、气势雄壮的瀑布、精巧细腻的泉水把浓浓的生命力融入了古典园林。
水绕山行，山静水流，动中有静，静中伏动,山水相得益彰，赋与了古典园林无穷活力。
1、理水法则中国古典园林的理水之法有三：一曰“掩”：以建筑和绿化，将曲折的池岸加以掩映。
临水建筑，除主要厅堂前的平台，为突出建筑的地位，不论亭、廊、阁、榭，皆前部架空挑出水上，水犹似自其下流出，用以打破岸边的视线局限；或临水布蒲苇岸、杂木迷离，造成池水无边的视角印象。
二曰“隔”：或筑堤横断于水面，或隔水净廊可渡，或架曲折的石板小桥，或涉水点以步石，如计成在《园冶》中所说，“疏水若为无尽，断处通桥”。
如此则可增加景深和空间层次，使水面有幽深之感。
三曰“破”：水面很小时，如曲溪绝涧、清泉小池，可用乱石为岸，怪石纵横、犬牙交错，并植配以细竹野藤、朱鱼翠藻，那么虽是一洼水池，也令人似有深邃山野风致的审美感觉。
2、理水工程中国古典园林的理水工程有五：一曰“掘池”：园林之池分大小，形态各异，大至江河湖泊，小则半亩池塘。
若水面确实太小，可将水面分成小块、狭带，曲曲折折、时隐时现，也别有情趣。
如苏州环秀山庄、拙政园西部等，均可见这种手法的痕迹。
水池之造形全在岸。
苏州多曲池，绍兴多方池，风格迥异。
不过，“水不在深，妙于曲折”，曲池则更见情趣。
二曰“挖河”：若园林依河而建，则可充分利用不规则带状分岔水体，达到蜿蜒曲折的效果。
若无水系可依傍，则可开渠引水挖河。
河势要有曲有弯，岸边植以垂柳，“春风杨柳万千条”，俨然一幅江南水乡景象。
三曰“用泉”：泉分天然泉和人工泉两种。
天然泉是将丰富的地下水，巧妙地利用地势形成水位落差，配上亭、台等观赏造型，而出露水面。
如天下第一泉——济南之趵突泉等。
《汉书·典职》记载的在汉上林苑中有“激上河水，铜龙吐水，铜仙人衔杯受水下注”的喷泉设施是我国有史可考的最早的人工泉。
18世纪西方喷泉传入中国后，清乾隆年间园明园建造了“谐奇趣”、“海晏堂”、“大水法”三大喷泉。
四曰“作瀑”：园林中的瀑布,主要是模仿天然流水而成。
有的是在高处通过引水筑建蓄水池,模仿山川的高山流水造景;有的是采用动力提水,把低处的水引到高处,而形成瀑布。
五曰“造亭”：即营建亲水建筑物。
如：水上廊榭、舫和凌水亭阁等。
在古典园林中，为了使水面更具有层次感和空间感，让人们能与水亲密接触，满足人们对亲水性的要求，在水岸或水中央多设置亲水建筑。
通过水面的建筑物分隔水面，巧妙地把水衬托出来，与周围的自然风光共同交织成一幅多姿多彩的图画。
山水是中国园林的主体和骨架，山支起了园林的立体空间，以其厚重雄峻给人以古老沧劲之感；水开拓了园林的平面疆域，以其虚涵舒缓给人以宁静幽深之美。
山因水活，水随山转山水相依相得益彰。
三、植物适配宋代大画家郭熙云，“山以水为血脉，以草木为毛发，故山得水而活，得草木而华。
”这说明植物景是园林中最具有生气和华滋之美的仿自然景色。
园林植物的第一个组景作用，即是给风景涂上了一层富有生机的绿色。
“纳千顷之汪洋，收四时之烂漫”。
在中国古典园林中，参天的古木、离离的绿草、发出沁人肺腑芳香的花卉，营造出幽远深邃的空间气氛，给人以身处山林，享受清新，洗脱尘俗的感觉。
1、植物配置法则首先、要讲究植物的物质特性，花草树木有斑斓之色彩，清香之气息，多姿之形态，风拂树叶雨打琵琶之声，阳光月光下树木的婆娑之影。
这一切诉诸感官，给人以视觉、嗅觉、听觉和触觉之美。
其次，要讲究植物在中国传统文化中被赋予的文化意蕴。
清·张潮《幽梦影》曰：“梅令人高，兰令人幽，菊令人野，莲令人淡，春海棠令人艳，牡丹令人豪，蕉与竹令人韵，秋海棠令人媚，松令人逸，桐令人清，柳令人感。
”2、植物选择标准中国古典园林花木选择的艺术标准有三：一曰“姿美”：树冠的形态、树枝的疏密曲直、树皮的质感、树叶的形状，都追求自然优美。
如龚自珍《病梅馆记》之中所论即园艺花木。
二曰“色美”：树叶、树干、花都要求有各种自然的色彩美，如红色的枫叶，青翠的竹叶、白皮松，斑驳的粮榆，白色广玉兰，紫色的紫薇等。
三曰“味美”：要求自然淡雅和清幽。
最好四季常有绿，月月有花香，其中尤以腊梅最为淡雅、兰花最为清幽。
扬州的“个园”——“个”是竹的象形，园内亦遍栽青竹。
竹有高尚的品德。
园林主人的用意既在于标榜其自身的“清风亮节”，又可获得“风中雨中有声，日中月中有景，诗中酒中有情，闲中闷中有伴”的自然美和艺术效果。
3、植物栽种方式中国古典园林中植物一般采取自然式种植，或三五成丛，自由散聚，或点缀于水畔山脚，树无行次，花无定位，但求野趣横生，景色苍润。
从植物的自然栽植方式来看，可分为孤植和丛植两种：一曰“孤植”：这是古典园林中采用较多的一种形式，于庭院角隅、廊之转角等处零星点缀布置植物，与石笋、石峰等配合，形成园林小景。
如苏州拙政园“玉兰堂”的白玉兰，网师园“小山丛桂轩”西侧的蓑衣槭等。
二曰“丛植”：或用一种观赏价值较高的树植之成林，发挥和强调某种花木的自然特性，以体现群体美。
如留园西部植鸡爪槭，秋日红叶斑斓；第或用数种花木成丛栽植，这种配置一般规模较大，常与其他造园要素如建筑、山、水、石等密切配合，其配置犹如作画构图一般。
四、建筑构造中国古典园林都是自然风景与人文建筑的巧妙融合，一般都采用斗拱梭柱，飞檐起翘的古典式建筑。
为了使人工建筑与园林自然山水花草和合通融，古典园林讲究因地制宜、因事制宜、因人制宜建筑形态。
如，牌楼与牌坊是园林的入口建筑，气势恢宏，气象庄严，建筑材质有玉石、青石、木头等，样式有四柱三门不等；殿阁是古典园林中的制高点，涵容全园景色，近可以浏览园内风光，远可眺望园外景色；亭台有傲立山巅的山亭，有安居水际的水亭，有轻骑隔水的桥亭，由于选址精心，营造精巧，而与山水浑然一体；廊庑仪态万千，有游廊、回廊、直廊、曲廊、花廊、水廊、爬山廊等，环山绕水，灵活别致；桥则或如飞虹横跨水面，或曲径贴水而行；两外，小品乃古典园林内另有一些建筑小品，如画舫、漏窗、花墙等，均独具匠心，别具情趣，为园林增添了几分纤细的生命力。
中国古典园林各种流派在建筑布局上特色纷呈。
皇家园林为了体现封建帝王的威严和美学上的对称匀衡艺术效果，都是采用中轴线布局，主次分明，高低错落，疏朗有致；私家园林往往是突破严格的中轴线格局，比较灵活，富有变化，通过对、呼应、映衬、虚实等一系列艺术手法，造成充满节奏和韵律的园林空间，居中可观景，观之能入画。