色彩小结
校考色彩知识点总结
校考色彩知识点总结一、色彩基础知识1. 色彩的基本属性色彩是由可见光波长的不同来决定的，主要包括色相、明度和饱和度三个基本属性。
色相是通过光的波长决定的，包括红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等七种基本颜色；明度是指色彩的明暗程度，有浅色和深色之分；饱和度表示色彩的纯度，越高则色彩越纯。
2. 色彩关系色彩之间存在着相互影响、相互作用和相互关联的关系。
常见的色彩关系有对比色、互补色、类似色、冷暖色、色彩明度对比等。
3. 色彩心理学人们在接触色彩时会产生不同的情感和联想，这种现象被称为色彩心理学。
不同的色彩能够引起人们不同的情感和心理反应，比如红色会让人产生热烈、积极的情感，蓝色则会让人感到清凉、安静。
二、色彩的应用1. 色彩搭配在视觉设计和艺术创作中，色彩的搭配是十分重要的。
良好的色彩搭配能够产生和谐的视觉效果，而不合理的搭配则会让人感到不适。
常见的色彩搭配方法有单色调搭配、对比色搭配、三角色搭配等。
2. 色彩运用色彩不仅可以用来表现物体的本来色彩，还可以利用对比、协调等手法进行调和，以达到丰富表现的目的。
同时，在设计和艺术创作中，色彩还可以用来引导观众的注意力，增强作品的视觉冲击力。
三、色彩的应用实例1. 建筑与色彩在建筑设计中，色彩的运用可以丰富建筑物的外观形象，在不同的环境和文化背景下，色彩也会产生不同的效果。
比如在热带地区，亮丽的色彩可以让建筑更具活力和欢乐感；在寒冷的地区，深沉的色彩则更符合气候环境。
2. 广告与色彩广告中的色彩设计十分重要，可以通过色彩的搭配和运用来吸引观众的眼球，增强广告的宣传效果。
比如在销售季节，使用暖色调可以让观众感到温暖，增加购买的欲望；而在清新的季节，使用冷色调则会更具清凉感。
3. 服装与色彩服装设计中色彩的搭配和应用同样重要，不同色彩的搭配可以体现不同的风格和氛围。
比如在时尚领域中，暖色调可以增加衣服的气质与个性，冷色调则更具时尚感和清新感。
四、色彩的文化意义1. 色彩在不同国家和文化中有着不同的象征意义，比如在中国文化中，红色代表喜庆和吉祥，黄色则代表财富和权力。
色彩课程小结2篇_色彩社团工作总结
色彩课程小结2篇_色彩社团工作总结篇一：色彩课程小结在这一学期的色彩课程学习中，我们学习了色彩的基本知识、色彩搭配技巧、色彩心理学等内容。
通过老师的耐心讲解和实际操作，我对色彩有了更深入的了解，同时也掌握了一些实用的技能。
在这里，我将对这一学期的色彩课程学习做一个小结和总结。
我学习了色彩的基本知识，包括色彩的构成、色彩的分类、色彩的搭配等。
通过学习，我知道了原色、辅色、补色等色彩的基本概念，了解了色彩对于设计和表现的重要性。
在实际操作中，我也学会了如何利用色彩来表现主题和情感，如何通过色彩的对比和搭配来达到更好的视觉效果。
这些知识对我今后的设计工作将会有很大的帮助。
我学习了色彩的心理学知识。
色彩不仅仅是一种视觉感受，它还有着深刻的心理影响。
通过学习，我了解了不同颜色所代表的情感和含义，掌握了如何运用色彩心理学来引导观众的情感和思维。
这些知识不仅可以帮助我更好地表达自己的设计意图，还可以让我更好地理解他人的设计作品。
我学习了色彩的搭配技巧。
通过老师的指导和实际练习，我掌握了一些常用的色彩搭配技巧，如对比搭配、同色系搭配、互补搭配等。
我也学会了如何根据不同的设计目的和风格来选择合适的色彩搭配方案，从而达到更好的设计效果。
这一学期的色彩课程学习让我收获了很多。
通过理论学习和实际操作，我对色彩有了更深入的了解，掌握了一些实用的技能。
我相信这些知识和技能会对我未来的设计工作产生积极的影响。
我会继续努力，不断提升自己的色彩感知能力和色彩搭配技巧，为自己的设计事业打下坚实的基础。
在过去的一学年里，我有幸担任了色彩社团的社长，负责组织和管理社团的各项工作。
在这段时间里，我学到了很多，也收获了很多。
在这里，我将对这一学年的色彩社团工作做一个总结和展望。
我总结了过去一年我们的工作成绩。
在这一学年里，我们成功举办了一系列活动，如色彩创意大赛、色彩课程学习、色彩展览等。
这些活动丰富了同学们的课余生活，提高了社团的影响力和号召力。
大学色彩课程小结
大学色彩课程小结色彩课程是大学美术设计专业中的一门重要课程，通过学习色彩理论和色彩运用技巧，锻炼学生的观察力和创作能力，提高其美术设计水平。
在这学期的色彩课程中，我学到了很多关于色彩的知识和技巧，也有一些心得体会。
首先，我学到了色彩三要素：色相、明度和纯度。
色相是色彩的最基本属性，由色光频率决定。
明度是色彩的明暗程度，通常分为亮度和明度。
纯度是指色彩的纯净程度，纯净度越高，颜色越鲜艳。
通过了解这三个要素，我可以更好地理解和运用色彩。
其次，我学会了色彩的调和和对比原理。
在色彩的运用中，调和原理是指不同颜色之间的和谐关系，包括相近色的调和和互补色的调和。
对比原理则是指色彩之间的对比关系，包括冷暖对比和明暗对比等。
通过运用调和和对比原理，我能够更好地处理色彩关系，使作品更加鲜明和有层次感。
另外，我还学习了色彩的表现方法和技巧。
色彩的表现方法主要有颜色填充和色彩组合两种。
颜色填充是指用单一颜色填充表现主色调，通过明度和纯度的变化来表现层次感。
色彩组合是指多种颜色的组合，通过运用调和和对比原理来表现不同色彩关系。
通过学习这些表现方法和技巧，我可以更加灵活地运用色彩，创作出更加丰富多样的作品。
在学习过程中，我注意到色彩的视觉效果对情感的影响。
不同色彩可以引起不同情感和联想，如红色代表热情和力量，蓝色代表冷静和安静。
因此，在创作中，我要根据主题和表达要求选择合适的色彩来打动观众的情感。
同时，我也要注意色彩的和谐关系和层次感，以避免过于杂乱或单调的效果。
通过这门课程的学习，我不仅掌握了色彩的基本理论和运用技巧，还提高了自己的艺术审美能力和创作能力。
我学会了用不同的色彩来表达情感和思想，用色彩来创造视觉效果和传递信息。
同时，我也深刻地体会到色彩对人们情感和心理的影响，明白了色彩在艺术创作中的重要性。
总之，色彩课程的学习对我来说是一次很宝贵的经历。
我通过学习色彩理论和运用技巧，提高了自己的观察力和创作能力，也更加深入地理解了色彩的意义和表现方式。
【工作总结范文】色彩课程小结2篇
色彩课程小结2篇在两周的色彩图式语言的课程之后,开始了为期四周的色彩课程的学习.色彩课程的练习主要是在对静物的写生中开展的,目的是深化对色彩图式语言的理解,熟练对图式语言中的各个要素的把握和运用,重点的是在对图式语言对色彩中色像,明度,纯度要素的协调运用,对物体的颜色,光影,透视和图案的构成的表现的基础上,丰富整个画面,使画面更加完整.所以说画面的完整性是这四周的色彩课程的主要训练目标.在四周的色彩课程中,我总共完成了13幅色彩作业.在课程的第一周,我只要进行了对机器静物的写生练习,由于造型能力有限,色彩感觉不太好,写生的作品比较失败,画面缺乏完整性,对静物色彩的把握也不好,往往只有简单的明度对比,仅仅用不同的颜色表现了所看到静物的素描关系.在课程的第二周,我尝试了按照莫兰迪画面上的感觉,试图将其把看上去简单其实却很丰富的色彩用在对陶罐静物的写生中,所以我自己摆了一组很简单的静物,在一个黄色的桌子上就只有一个褐色的陶罐,用了两天的时间去对这个对象进行写生,最后的效果还是不好,画面上依然只有简单的素描明暗关系,也还是用单调的色彩画出的素描静物.在第二周的课外作业中我用水分颜料花了一个星期的时间临摹了凡高的《星月夜》，尝试了凡高那种特有的笔触，虽然最后完成的作品中颜色和原作中有比较大的出入，一方面是由于我选择的临本本身的印刷问题，整个画面色调偏绿，而我在临摹的过程中也由于经验和技术上的问题，调不出临本上的颜色，所以，画面气氛比原作要少很多，但是经过对这幅《星月夜》的临摹，我一方面体会到了凡高的画并不是一时意气之作，他的画面都是经过精心安排，仔细构图的，比如《星月夜》这幅油画，凡高先是用钢笔做了张草图，然后再用油画颜料画在画布上，而画面中高大的贯穿整个画面的深色的丝柏正好分割了整个天空，阻挡了天空的流动，使画面更加沉稳；然而更重要的是我在对《星月夜》的临摹过程中稍稍体会到了用色的一些方法。
在临摹完《星月夜》之后完成的另外一张课外作业中，默写了学校宿舍后面一排平房晚上停电时，一半自己发电亮着灯，而另一半点着蜡烛的场景，在这幅画中模仿了凡高的笔触描绘天空，整张画虽然还是缺乏完整性，但是色彩的丰富程度大有提高。
色彩基础期末总结
色彩基础期末总结引言色彩是艺术创作中一个非常重要的元素，无论是绘画、设计还是摄影，色彩的运用都可以对作品的表现力产生深远影响。
在本学期的色彩基础课程中，我们学习了色彩的基本理论和应用，通过课堂学习和实践练习，我对色彩的认识有了更深的了解。
本文将对我在本学期的色彩基础课程中所学到的内容进行总结和回顾，并对未来的学习和创作提出一些建议。
一、色彩的基本概念色彩由色调、明度和饱和度三个方面组成。
色调指的是色彩的种类，包括红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫等，也可以称为色相；明度是指色彩的明暗程度，高明度表示明亮，低明度表示暗淡；饱和度表示色彩的纯度，高饱和度表示色彩纯净鲜艳，低饱和度表示色彩的淡化。
色彩之间有着相互作用的关系，主要包括冷暖对比、互补对比和对比度。
冷色调和暖色调的对比可以创造出强烈的视觉效果，而互补色组合则可以产生对比饱满的效果。
对比度则指的是明暗度的差异强度，对比度高可以增强画面的层次感和立体感。
二、色彩搭配与应用1. 色彩的心理效应不同的色彩对人们的情绪和心理产生着巨大的影响。
红色通常会引发激情、热情和活力的感觉，蓝色则会给人以宁静、冷静和放松的感觉。
在色彩搭配与应用中，我们需要根据作品的主题和表达的情感选择合适的色彩，以达到更好的艺术表达效果。
2. 色彩搭配的基本原则在色彩搭配中，我们需要遵循一些基本的原则，如平衡、对比和层次。
平衡可以通过对色彩的面积和明度的控制来实现，对比则可以通过对冷暖色调、互补色和对比度的运用来实现，层次则可以通过明暗度和明度的变化来实现。
3. 色彩在设计中的应用色彩在图形设计、网页设计和室内设计中都扮演着重要的角色。
在图形设计中，色彩的运用可以增强作品的吸引力和识别度。
在网页设计中，色彩可以为用户提供不同的情感和信息，起到指引作用。
在室内设计中，色彩的应用可以影响人们的情绪和心理感受，营造出不同的室内环境。
三、色彩实践与创作在本学期的色彩基础课程中，我们也进行了一些实践和创作的活动，包括色彩搭配练习、色彩表达作品和色彩运用案例研究。
色彩课程小结2篇_色彩社团工作总结
色彩课程小结2篇_色彩社团工作总结色彩是艺术创作中非常重要的因素，通过色彩的搭配和运用，可以表达出丰富多彩的艺术效果。
在这个色彩课程中，我们学习了色彩基础知识、色彩搭配与运用、色彩心理学等内容，深入了解了色彩在艺术创作中的重要性和应用。
下面是我对本次色彩课程的一些小结和体会。
在课程中我们学习了色彩基础知识，包括色相、明度和纯度等概念。
通过理论知识的学习，我们对色彩的特性有了更深入的了解，能够更好地运用色彩进行艺术创作。
老师还通过实物和图片等方式给我们展示了不同色彩的特性和效果，增强了我们对色彩的直观认识。
我们学习了色彩搭配与运用的技巧。
通过分析不同色彩的搭配原则和技巧，我们学会了如何运用色彩来表达不同的情感和意境。
在课程的实践环节中，我们进行了色彩搭配的练习，体会了不同色彩搭配所带来的视觉效果和感受，提高了我们的色彩搭配能力。
课程还介绍了色彩心理学的知识。
色彩在人们的心理和情感中起着重要作用，不同的色彩会产生不同的心理效应。
通过学习色彩心理学，我们能够更好地理解人们对不同色彩的感受和反应，从而更好地运用色彩来引发观众的情感共鸣。
这门色彩课程让我收获颇丰。
通过课程的学习，我对色彩有了更深入的了解，不仅提高了自己的色彩搭配能力，还拓展了艺术创作的思路和表现手法。
我相信这些知识和技能对我的未来艺术创作会有很大的帮助。
色彩社团工作总结自从加入色彩社团以来，我参与了许多丰富多彩的活动和工作，收获颇丰。
下面是我对这段时间色彩社团工作的一些总结和体会。
作为色彩社团的一员，我参与了很多有关色彩的活动，例如举办色彩创作比赛、组织色彩知识讲座等。
这些活动不仅让我更加深入地了解色彩的魅力，还提高了我的组织和协调能力。
在活动的准备和组织过程中，我学会了如何与团队成员合作，如何平衡各方利益，如何解决问题和处理突发状况，这些经验对我以后的工作和生活都将有所帮助。
色彩社团工作也让我结识了许多志同道合的朋友。
在活动中，我和其他社团成员一起努力、共同学习、共同进步，这种团队合作的氛围让我感到非常温馨和满足。
色彩知识点总结校考
色彩知识点总结校考一、色彩的基本概念色彩是视觉上的感觉，是物体表面对光的反射、透射和折射过程中所产生的光的品质。
在色彩世界中有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种基本色，它们可以总结为三原色（红、黄、蓝）和三次要色（绿、橙、紫）。
此外，黑、白、灰也是色彩的重要组成部分。
二、色彩的基本特性1. 色彩的三要素：色相、明度和饱和度。
色相是色彩的品质，包括红、黄、蓝等；明度是色彩的明暗程度，即明亮和暗淡的对比；饱和度是色彩的纯净程度，即深浅与纯度的对比。
2. 色彩的特点：暖色：红、橙、黄，表现暖和、活泼、轻快等特点；冷色：绿、青、蓝，表现冷淡、沉稳、深远等特点。
3. 色彩的心理作用：不同的颜色会对人们产生不同的心理影响，例如红色会激发人们的情绪，蓝色能够使人平静。
三、色彩的应用1. 化妆品颜色搭配：根据不同的化妆品功能和应用对象，合理搭配颜色，可以更好地凸显产品的特性和效果。
2. 广告海报设计：色彩在广告中扮演着非常重要的角色，正确的色彩搭配可以让广告更具吸引力和表现力。
3. 室内装饰设计：色彩在室内装修的过程中起到非常重要的作用，它可以打造舒适的家居环境，增加空间的层次感。
四、色彩的搭配原则1. 对比原则：通过对比明暗度、冷暖色相、饱和度等对比，可以突出重点，增加视觉冲击力。
2. 和谐原则：通过相似色彩、相似特点的搭配，可以营造出舒适和谐的氛围。
3. 三色原则：在搭配色彩时，选择一个主色，一个辅助色，一个点缀色，这样搭配可以显得比较有层次感和和谐。
五、色彩的心理学效应1. 红色的心理效应：红色能够激发人们的情绪，增加兴奋感，使人更加强大和积极。
2. 蓝色的心理效应：蓝色可以给人一种安静、悠闲的感觉，有利于放松和缓解压力。
3. 黄色的心理效应：黄色能够增加人们的亲和力，让人感到温暖和友好。
六、色彩的文化价值在不同的文化背景下，颜色会产生截然不同的文化含义和象征意义。
比如在中国传统文化中，红色代表喜庆和祥和，黑色代表沉重和不祥。
色彩构成实训小结
色彩构成实训小结
在色彩构成实训中，我学到了许多关于色彩运用和搭配的技巧和方法。
通过实际操作和训练，我对色彩的理解更加深入，也提高了自己的色彩构成能力。
首先，我学会了如何选择和运用基本色彩。
在色彩构成中，基本色彩包括红、黄、蓝三原色，以及它们的混合色。
我了解到了不同基本色彩的特点和搭配原则，这对于我后续的色彩搭配工作非常有帮助。
其次，我学会了如何运用色彩搭配原则。
例如，冷暖色搭配、对比色搭配、同色系搭配等。
这些原则在实际的设计中非常实用，能够帮助我更好地构成色彩，使作品更加丰富和有吸引力。
另外，我还学会了如何运用色彩对比和明度对比来增强作品的表现力。
通过对比色彩的明度和饱和度，我可以更好地控制作品的整体效果，使之更加生动和立体。
最后，通过色彩构成实训，我也更加注重了色彩的情感表达和意义传达。
色彩是情感的表达者，不同的色彩可以传达不同的情绪和意义。
在实际设计中，我会更加注重色彩的选择和运用，使之更符合作品的主题和要表达的意义。
总的来说，色彩构成实训让我受益匪浅。
我对色彩的认识更加深刻，色彩构成能力也得到了提高。
我相信这些技巧和方法在我的日后的设计工作中会起到重要的作用，使我的作品更加出色和有吸引力。
希望通过不断的实践和学习，我能够在色彩构成方面有更大的突破和提高。
色彩课程小结2篇_色彩社团工作总结
色彩课程小结2篇_色彩社团工作总结色彩课程小结：在学习了色彩课程之后，我深刻认识到了色彩在设计中的重要性。
色彩不仅仅是美的表现，更是情绪、文化、品牌等方面的表达。
因此，我们在设计中要合理运用色彩，将其巧妙地融入到品牌形象、产品设计及宣传推广中，以实现更好的传达效果。
从色彩课程中，我学到了色彩的基本知识、常用色彩组合及色彩搭配规律。
通过对不同颜色的运用，可以得到不同的感受和情绪。
比如，红色代表热情、力量、爱情；蓝色代表稳重、冷静、清新；黄色代表活力、快乐、温暖等。
因此，在设计时，我们可以针对不同类型的品牌，结合品牌的核心理念和受众群体，进行合理、具有亲和力的色彩组合。
在颜色搭配上，一般采用的有单一色系搭配、相邻色系搭配、对比色系搭配、三角色系搭配等方法。
不同的搭配方式在表现情感和表现效果上都有所区别，需要根据实际设计要求选择合适的搭配方式，更好地达到传达作用。
总之，色彩在设计中的应用十分重要。
熟练掌握色彩运用的技巧，能够为我们的设计工作带来更丰富的表现效果，更好地服务于品牌和受众。
在这个社团中，我负责了很多色彩相关的工作。
一方面，我在社团内组织了一些关于色彩的讲座和分享，向社员们普及了色彩的基础知识和应用技巧；另一方面，我也负责了一些设计项目的色彩处理工作，为各类活动、宣传品牌等提供了专业有效的视觉表现。
在整个社团工作中，我认为最重要的是创意。
创意是设计的灵魂，是在色彩、形状、字体等方面的应用中最能体现出设计师的价值和专业性。
在我的工作中，我积极探索并挖掘每个项目的特点和主题，为其提供独特的视觉效果。
比如，在一次宣传海报的设计中，我将淡绿色和紫色相结合，既突出了广告的主题，又带给观众温柔恬静的感受，获得了很好的反响。
在另一次设计项目中，我将红色作为主题色，传递出浓烈的感情和力量感，符合产品特点和品牌理念。
除了创意，还要注重工作细节和项目专业性。
每次项目的开展，我都认真了解其实际意义、受众群体及客户需求，在设计上给予更好的解决方案。
色彩设计实训小结报告单
随着社会经济的快速发展，人们对审美需求的不断提高，色彩设计在各个领域中的重要性日益凸显。
为了提高学生的色彩设计能力，培养具备创新精神和实践能力的应用型人才，我校数字媒体设计系于近期开展了色彩设计实训。
本次实训旨在使学生掌握色彩设计的基本理论、方法和技巧，提高学生的色彩感知能力和审美水平。
二、实训目标1. 使学生掌握色彩的基本概念、分类和属性；2. 培养学生运用色彩进行设计的能力，提高色彩搭配水平；3. 增强学生的创新意识和审美观念，提高设计作品的品质；4. 提高学生的团队协作能力和沟通能力。
三、实训内容1. 色彩基本理论：讲解色彩的基本概念、分类、属性以及色彩的心理效应等；2. 色彩搭配技巧：介绍色彩搭配的基本原则，如主次关系、对比与调和、渐变与重复等；3. 色彩应用实践：通过案例分析，让学生了解色彩在各个领域中的应用，如平面设计、室内设计、产品设计等；4. 创意设计：引导学生运用色彩进行创意设计，培养学生的创新思维；5. 团队协作与沟通：通过小组讨论、作品展示等形式，提高学生的团队协作能力和沟通能力。
四、实训过程1. 实训准备：学生提前了解色彩设计的基本理论，做好实训前的准备工作；2. 实训讲解：教师讲解色彩设计的基本理论、方法和技巧，并进行示范；3. 实践操作：学生根据所学知识，进行色彩搭配和创意设计；4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生进行评价与交流；5. 总结与反思：教师总结本次实训的收获，学生反思自己在实训过程中的不足。
1. 学生掌握了色彩设计的基本理论、方法和技巧；2. 学生的色彩感知能力和审美水平得到提高；3. 学生的创新思维和创意设计能力得到锻炼；4. 学生的团队协作能力和沟通能力得到提升。
六、实训总结1. 色彩设计实训对于提高学生的色彩设计能力具有重要意义；2. 实训过程中，教师应注重理论与实践相结合，提高学生的实际操作能力；3. 教师要关注学生的个体差异，因材施教，激发学生的学习兴趣；4. 加强团队协作与沟通能力的培养，提高学生的综合素质。
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色彩图示语言小结
两周的色彩图示语言课程就块结束了。
这两周的学习让我对色彩图示语言的理解更一步加深了。
我觉得较已经学过的色彩绘画表现形式更加的丰富,也更加的灵活,我对这门课程的学习也兴趣浓厚。
开始的时候还不能更好的投入到学习中。
但经过了几天的学习，观察和思考，加上老师的教导，让我大致明白了色彩图示语言应该如何学习。
相对普通色彩来说有更多的变化，这也丰富了我对不同材料搭配，不同顏色的融合的理解。
专业大课上老师为我们放映的不同时期著名的艺术大师的作品,这让我们在开始学习色彩图示语言时有个新的认识。
不论是写实的，印象的还是其它的派别。
但对艺术的理解都是一致的。
只有让时代的人们接受的艺术才是好的艺术，努力的艺术才是真正的艺术。
自然界色彩丰富，当然色彩的运用也相当的广泛，并且存在与人们生活的空间之内，从古到今都有着对色彩的研究，对色彩发展史也有了关注，在19世纪产生的印象派，绘画一创新的姿态出现，反对当时的腐朽古典主义艺术观念和法则，受到现代光学和色彩学的启示，注重在绘画中的关的表现，注重了自己的主观的想法，从而变的不是单一的绘画方式。
在此，我们知道了更多的关于色彩的表现方式，有马奈，莫奈，德加等等。
在他们之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。
梵高的绘画着力表现自己强烈的情感，色彩明
亮，线条奔放。
高更具有象征性的寓意和装饰性的线条和色彩。
塞尚绘画追求几何形体结构，他是现代艺术之父。
到后来的野兽派，现在美国的波普艺术。
在这次的学习中，我运用各种不同的手法来完成自己的画面，尽量做到与高考不同，尝试不一样的画法，彩铅，油画棒等，改变一些原有的习惯了的作画方式，其实，在这里也总结了这么多，可是在这一学习过程中，我没有感觉到自己有什么大的进步，一直都很迷茫，很不适应。
但是可以肯定是的我学习到了很多东西在这个瓶颈期，色彩的正确运用对场景，人物等等起着很大的修饰作用。
色彩图示语言提高了艺术与设计的关系和培养有较强的个性表现力、创新能力、有前瞻性及较高的文化艺术素质。
对此，我要打开思维和观念，提高自己审美观念。
色彩图示语言这门课程结束了。
但是感觉对它的学习是远远不够的，在我生活中关于色彩的实在太多了，不光是图示语言，色彩也是一门深奥的学问。
来自生活的色彩灵感，浓妆淡抹总相宜，温柔的色彩，有斑驳陆离的色彩情感，色彩线条下的情感。
总得来说这两周的课还是很有受益的，在以后的学习中我也会把在色彩图示语言方面学习所获得的知识和认识运用到其它的学习中去。
这样才能让我更好的在以后的学习中努力前进。