龙泉青瓷的发展历史
龙泉青瓷历史现状及各方面比较
龙泉青瓷历史现状及各方面比较一、龙泉青瓷的历史龙泉青瓷是我国制瓷史上时间最长、影响最大的一个窑系，窑址在今浙江西南部山区。
龙泉青瓷肇始于三国，兴起于北宋，在南宋到元达到鼎盛，明代中晚期后开始衰落，其生产历史长达1600多年。
龙泉得天独厚的生态自然环境，造就了青瓷的辉煌，在这里烧制出“青如玉，明如镜，声如磬”的“瓷器之花”不愧为瓷中之宝，珍奇名贵。
赢得文人骚客的追捧，一度成为贡品。
1．龙泉青瓷发展期始于三国两晋，至今已有1 600多年的历史。
其艺术风格初形成于晚唐北宋，“晚唐北宋以来的历史潮流和时代风会，更注重艺术作品中的空灵、含蓄、平淡、自然的美．宋代讲究的是细节净润．色调单纯、趣味高雅．它与上唐之鲜艳，下与明清之俗丽，都迥然不同。
”龙泉青瓷在南宋达到鼎盛。
2.龙泉青瓷衰落期由于元、明代青花瓷的崛起，”明瓷的装饰手法．彩绘已成为主流，标志着中国陶瓷已由青瓷时代进入彩瓷时代”。
加之社会制度等因素影响．龙泉瓷业逐渐衰落，至清代终于陷入绝境而停烧。
3．龙泉青瓷恢复期新中国成立后，在周恩来总理的关怀下．逐渐恢复，改革开发以来，党和政府对龙泉青瓷的发展极为重视．积极推动产业的发展。
龙泉青瓷一些失传的传统工艺逐渐得到恢复，并烧制出一批具有国宝级水准的作品，青瓷产业又迎来一个高峰。
4．龙泉青瓷转折期如今的龙泉青瓷面临行内热行外冷的现象．艺术青瓷以徐朝兴，毛正聪等大师为代表．他们的作品，在各种拍卖市场拍出很好的价格．让人们看到了传统青瓷工艺的市场艺术价值。
但日用青瓷市场．无论是在名气上还是在销售上一直都是不温不火的．规模化、市场化不够。
市场开发、销售能力非常有限．销售网点寥寥无几．普通老百姓认可率低。
二、龙泉青瓷的现状2021年9月龙泉青瓷的传统烧制技艺正式入选世界非物质文化遗产保护名录，成为全球唯一入选“非遗”的陶瓷类项目，曾芹记古窑坊也被列为浙江首批非物质文化遗产传承保护基地。
同时选定了以国家级工艺美术大师徐朝兴为代表的龙泉青瓷传统烧制技艺传承人队伍，目前，已有３位中国工艺美术大师、6位中国陶瓷工艺美术大师、１6位省级工艺美术大师，具有中级工艺美术师达上百人。
龙泉青瓷说明文
龙泉青瓷说明文龙泉青瓷以其历史悠久、釉色温润、造型古朴、装饰典雅多层次著称于世，它是我国传统制瓷工艺的杰出代表。
龙泉青瓷以胎薄如纸，釉白如玉，造型别致，装饰精美著称于世，为历代皇家贡瓷。
龙泉青瓷中以南宋龙泉窑青瓷为代表，是我国瓷器历史上的著名瓷窑。
'南宋龙泉青瓷以釉色青净见称的特点享誉海内外；以釉色而闻名的龙泉窑更因其釉色温润滋润而名扬天下，流传至今的器物不计其数。
龙泉窑被誉为中国陶瓷艺术之花的摇篮。
龙泉窑在制作上采用传统的“模印+釉下刻花”工艺，釉面晶莹透亮的特点而得名，在烧制过程中采用独特的“上釉工艺”使得龙泉青瓷釉色青白如玉、晶莹透亮；装饰上更是运用娴熟的技艺将精美纹饰和精美器物镶嵌其中；其精湛绝伦地艺术水平更是令人叹为观止。
龙泉窑制作工艺之所以如此之精，在我国制瓷发展史上具有极其重要的地位和作用。
龙泉青瓷不仅从造型装饰上别具一格，而且在制作工艺上更显讲究和细致，成为我国制瓷领域的一面旗帜。
一、历史简介龙泉青瓷历史悠久，早在4000多年前的商代晚期就已经出现了有文字记载的制瓷遗址和作坊，之后历经汉代、唐、宋、元等朝代的发展而不断演变，形成了中国古代制瓷史上的一大盛誉。
龙泉青瓷烧制成功后，还以色青著称于世，并对后世产生了深远的影响。
龙泉釉下青花瓷器的制作技艺可以追溯到汉代时期，而且当时的釉下刻花瓷器就已很流行。
从南宋时期开始龙泉青瓷就已经开始了繁荣发展，并开始走向国际。
元朝时的龙泉青瓷已经在国际上享有很高的声誉。
清朝初年龙泉窑烧制技术进一步完善；民国时期龙泉窑技术也有了一定的发展；在日本出土的龙泉青瓷表明龙泉窑制瓷业又有所进步二、产地概述龙泉青瓷的产地主要有浙江龙泉、江苏宜兴、安徽宣城、河南洛阳、安徽合肥等地，其中江苏宜兴地区最负盛名。
而安徽宣城地区是生产白瓷和彩瓷的地区。
我国现存的最早历史古瓷窑址就是位于浙江衢州和福建泉州的闽越制瓷窑遗址。
目前在浙江省境内的古瓷窑遗址有三处：一是杭州的南宋龙泉窑遗址；二是台州的天台窑遗址；三是绍兴的越窑故城古瓷窑。
龙泉铁骨冰花青瓷的美学意蕴浅探
龙泉铁骨冰花青瓷的美学意蕴浅探龙泉铁骨冰花青瓷是中国青瓷中的一朵奇葩，它以其独特的美学意蕴而闻名于世。
龙泉青瓷是中国传统瓷器的一种，在历史长河中留下了深厚的痕迹，而铁骨冰花青瓷则是其中的珍品。
它以其独特的工艺和造型，展现出了优雅、高贵、纯净的美学意蕴，成为了中国陶瓷艺术的瑰宝。
本文将从其历史渊源、工艺表现和美学意蕴三个方面对龙泉铁骨冰花青瓷的美学意蕴进行浅探。
一、历史渊源龙泉青瓷的历史可以追溯到唐代，当时的产品以制作贡品为主，所以其制作工艺也非常精湛。
清代时期，龙泉青瓷因釉质鲜艳、器形端庄、线条清丽、纹饰繁多而备受推崇，成为了瓷器中的精品。
而铁骨冰花青瓷，则是在此基础上更上一层楼，具有更高的收藏价值和艺术价值。
龙泉铁骨冰花青瓷的工艺历史悠久、技术精湛，经过了无数代工匠的不懈努力和探索，方才形成了现在这样一副完美无瑕的艺术品。
它融合了元代青瓷亮釉的特点，采用了独特的釉下青花绘画技法，形成了独特的龙泉青瓷的审美特质。
二、工艺表现铁骨冰花青瓷的工艺表现主要体现在器形、釉色和绘画上。
铁骨冰花青瓷的器形优雅高贵，器型的设计一直是中国瓷器的重要特征之一。
它能够完美地表现出龙泉青瓷的器型特点，线条舒展，器形端庄大气。
不管是盘、碗、壶还是瓶，都能够展现出其独特的美学魅力。
铁骨冰花青瓷的釉色鲜艳多彩，亮丽动人。
它融合了明代釉色的特点，使得器物在烧成之后呈现出蓝中透出翠的特质，静中显现出动人的美感。
这种鲜艳的釉色，为铁骨冰花青瓷增添了更多的灵动和美感。
铁骨冰花青瓷的绘画技法独特精湛，青花绘画是中国瓷器上的一种独特工艺，而龙泉铁骨冰花青瓷更是将这种工艺发挥到了极致。
其绘画线条流畅、姿态优美，瓷器上的青花绘画仿佛化作了奔流不息的江河，展现出了独特的宁静和生动。
三、美学意蕴铁骨冰花青瓷的造型美表现出了高雅、大气、端庄的美感。
器形的设计和线条的流畅展现出了优雅的灵韵，给人落落大方、不食人间烟火的感觉。
这种高洁的美感，正是龙泉铁骨冰花青瓷的独特魅力所在。
龙泉窑青瓷发展的简述
龙泉窑青瓷发展的简述
龙泉窑青瓷是中国传统瓷器中的一类，在中国南方浙江省的龙泉市有着悠久的历史和
深厚的文化底蕴。
龙泉青瓷以其色泽柔和，釉面清透，质地细腻，造型简洁，装饰简约为
特点，享誉海内外，被誉为“五大名瓷”之一。
龙泉窑青瓷的历史可以追溯到唐代。
唐代时期，龙泉窑的制瓷工艺已经发展到相当高
的水平，成为当时最为著名的瓷器生产地之一。
随着时间的推移，龙泉青瓷逐渐走向成熟，特别是宋代，成为了中国青瓷制作的代表和典范。
宋代龙泉青瓷的产量和品质达到了一个
新的高峰，成为了当时交流和贸易中的中心，在国内外享有很高的声誉。
随着历史的变迁和社会经济的发展，龙泉青瓷的产量也开始逐渐减少，并在明清时期
达到了最低谷。
直到现代，随着国家政策和社会环境的变化，龙泉青瓷开始得到了重视和
保护，并逐渐走向复兴。
现代龙泉青瓷的制作技艺在传承和拓展传统技艺的基础上，加入
了现代科技和设计的元素，使得龙泉青瓷在艺术和工艺上都更加精湛和多元化。
今天，龙泉青瓷已经成为了中国传统文化的重要组成部分和艺术宝库。
其千年发展史
和深厚的文化积淀，为现代青瓷制作提供了宝贵的参考和借鉴。
同时，龙泉青瓷的发展也
为我们提供了许多有关文化，经济等方面的重要信息和历史档案。
因此，保护和传承龙泉
青瓷文化，是我们继承和弘扬中华传统文化的重要任务。
龙泉青瓷简介
龙泉青瓷及产品介绍同心杯简介：同心杯则是龙泉窑种的弟窑俗称“龙泉窑”釉色将蓝天、美玉万般粉青色溶进釉层，恬静淡雅，犹如美玉，凝聚了自然界的灵魂之色。
明中期龙泉窑传入欧洲，人们被那迷人的釉色所倾倒，无法用词汇形容。
法国当时正上演著名小说家杜尔夫写的《牧羊女亚司泰来》，当主人公雪拉同身着一袭青色衣裳出场时，人们认为只有这种青色才能与之媲美，于是“雪拉同”成了欧洲人对青瓷的美称。
同心杯做工程序繁杂，胚胎上薄下厚，烧制后成型率低，在1300多度的高温下提炼出美玉般的色泽，如果温度上下相差嫉妒，很有可能整窑都是次品，在温度把握上要极为精准，龙泉青瓷的瓷土很为关键，是采用龙泉境内唯一两处的高岭土烧制而成，此土极为珍贵，只有这种土才能烧制成色者晶莹的龙泉青瓷。
茶杯内胆则是工艺美术师门完全手工的杰作，每个小孔都是纯手工所为，因为龙泉青瓷在上釉色的时候分为内外釉，很容易堵住小孔，所以每个小孔只有在纯手工操作的情况下才能完成，而且极容易戳破和变形，工艺要非常的小心，成品难之甚难。
龙泉青瓷采用天然原料，绿色环保、做工精细、要求严格，不含任何铅镉。
同行碗：采用1350度高温烧制而成，其特点色泽如玉，青瓷以瓷质细腻，线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。
“青如玉，明如镜，声如磬”的“瓷器之花”不愧为瓷中之宝，珍奇名贵。
同行碗色调为粉青色，如美玉一般晶莹剔透。
“花”在每个人的心里象征着美好，友情爱情亲情花都是可以情系着纽带，美好的事物从而有美好的开始美好的生活，心灵的感受都是花的芬芳和美丽。
碗的最大特点在于在阳光下和灯光下会透光，剔透的纹路在日光和灯光下显现出花卉的“3D模型”深得人们喜爱，制作工艺非常繁杂，力求完美，容不得半点瑕疵，才能体现出同行碗的高档和品味，高温烧制，工艺繁杂，成品率低，就因为这些因素，和瓷器烧制的特点成就了龙泉青瓷在历史上的地位，是被列入世界陶瓷类唯一一个“非物质文化遗产”这成了龙泉青瓷价格略高的原因之一了。
龙泉青瓷简介说明
龙泉青瓷简介说明龙泉青瓷是中国传统的陶瓷工艺之一，起源于唐朝，盛于宋朝，至今已有千年的历史。
它以其独特的青绿色釉面和细腻的工艺而闻名于世。
龙泉青瓷的制作工艺复杂而繁琐，需要经过多道工序才能完成。
首先，陶师需要选择优质的陶土，并将其研磨成细腻的粉末。
然后，在粉末中加入适量的水，并搅拌均匀，制成泥浆状的陶泥。
接下来，陶师将陶泥放置在特制的轮盘上，利用手工或机械的力量将其塑造成各种形状的器物。
完成塑造后，陶师将器物进行初次烧制。
这个过程中，他们会将陶器放入高温窑中，使其在高温下逐渐变硬，形成初步的瓷胎。
随后，陶师会将特制的青瓷釉涂抹在瓷胎表面，然后再次进行高温烧制。
这个过程中，青瓷釉会在高温下融化，覆盖在瓷胎上，形成光滑而坚硬的釉面。
龙泉青瓷的青绿色釉面是其最大的特点之一。
这种釉面的颜色取决于烧制过程中的氧化还原反应。
在窑炉中，由于氧气的供应不足，陶器表面的铁元素会被还原成亚铁，从而呈现出青绿色。
而在釉面上的微小氧化反应则会导致青瓷釉呈现出不同的纹理和色彩变化，形成独特的装饰效果。
龙泉青瓷的工艺精细而独特。
陶师们在制作过程中注重细节的处理，力求每一件作品都体现出完美的比例和线条。
他们还善于利用各种工具和技巧，创造出各种精美的纹饰和花纹，使作品更加生动和立体。
龙泉青瓷不仅在中国享有盛誉，也受到了世界各地的赞赏。
其独特的美学价值和卓越的工艺水平，使其成为了中国陶瓷艺术的瑰宝之一。
如今，龙泉青瓷已经成为了中国文化的象征之一，被广泛应用于茶具、餐具、花瓶等日常生活用品的制作中。
龙泉青瓷的魅力在于它的独特之处，不仅仅体现在其美丽的外观上，更体现在其背后的文化内涵和工艺精髓上。
它是中国传统文化的瑰宝，也是中华民族智慧和创造力的结晶。
通过欣赏和学习龙泉青瓷，我们能更好地了解和传承中华民族的优秀传统文化，同时也能感受到艺术的魅力和人类智慧的卓越。
无论是从艺术角度还是文化角度来看，龙泉青瓷都是一种值得我们珍视和推崇的民族文化瑰宝。
青瓷
1青瓷的记忆——龙泉窑的发展历史1·1 早期龙泉青瓷南朝时期，处州地区就已经开始生产龙泉青瓷，产品以碗、钵为主。
唐中期后，产品种类增加。
五代时金村窑生产的一种淡青釉瓷器，胎质细腻、造型端巧、刻花纤细，别具一格，深受人们的喜爱。
1·2 北宋龙泉窑北宋是龙泉窑的发展时期，瓷业已初具规模。
产品造型规整，胎色较灰，胎壁厚薄均匀。
釉色青中泛黄，釉层透明，釉面光洁。
装饰以刻划花为主，刻划线条自然流畅，层次分明，颇具匠心。
1·3南宋龙泉窑南宋是龙泉窑发展的鼎盛时期。
龙泉窑在胎釉配方、施釉、造型、烧造等方面进行了科学改进，成功烧制出滋润如玉的粉青釉与梅子青釉，使青瓷釉色达到顶峰。
这一时期，烧制的黑胎厚釉开片青瓷和白胎厚釉青瓷，胎薄釉厚、釉色类玉、造型优雅、制作精细，无与伦比。
1·4哥窑与弟窑龙泉青瓷分黑胎开片和白胎青釉两类，即传统所说的哥窑与弟窑。
黑胎产品主要特征是紫口铁足，胎薄釉厚，釉面布满纹片，即《龙泉县志》记载的哥窑产品。
1·5 元代龙泉窑元代生产规模继续扩大。
此时产品器型增大产品装饰，博采众长，丰富多样，使龙泉窑装饰艺术发挥得淋漓尽致，把我国青瓷装饰艺术推向颠峰。
1·6 明代龙泉窑明中期以前龙泉窑规模不减，声誉依然，仍承烧宫廷用瓷。
明晚期，产品釉层浅薄，制作粗糙，质量下降，龙泉窑逐渐衰落。
1·7 清代龙泉窑清代龙泉窑产品胎体厚重、造型笨拙，釉色青中泛黄，以烧炉、瓶、盘为主，有的器物内外底不施釉，除供器和少数花瓶制作工整外，大多胎骨疏松、品质粗劣、纹饰呆板，龙泉窑趋于衰落。
1·8民国时期的仿古青瓷清末民初，日本、德国、美国先后有人来龙泉搜罗古青瓷，其后国内大批古董商来龙泉淘宝；一批民间制瓷艺人开始研制仿古瓷，同时也生产新品种。
2土与火的交响——龙泉窑制瓷工序及特色2·1取土2·2粉碎2·3淘洗2·4练泥2·5成型2·6装饰2·7素烧2·8 施釉2·9烧制3瓷海明珠——龙泉窑风韵龙泉青瓷温柔敦厚，委婉含蓄，符合中庸、中和等中国传统文化中的儒教思想；龙泉青瓷对釉色类玉效果的追求，符合中国人崇玉文化的审美情趣与道德观，所以特别受朝廷的偏爱和文人雅士的钟情。
龙泉窑青瓷发展的简述
龙泉窑青瓷发展的简述龙泉窑青瓷是中国传统陶瓷的一大名窑，具有悠久的历史和独特的风格。
以下是对龙泉窑青瓷发展的简述。
龙泉窑青瓷起源于南宋时期，主要产地位于浙江省龙泉市一带。
青瓷的特点是采用高温烧制，色泽青翠，并具有细腻光洁的釉面。
它以其独特的制作工艺和艳丽的器型而闻名于世。
龙泉窑青瓷的发展可以分为几个阶段。
首先是南宋时期，这个阶段是龙泉青瓷制作工艺的奠基阶段。
宋代龙泉窑青瓷器型主要有瓯府窑式、钦州窑式和飞青式等。
瓯府窑式以茶具为主，因为当时茶叶的普及使得茶具成为最主要的使用对象。
钦州窑式以盛水壶为主，外形犹如莲花，精美绝伦。
飞青式则以器形轻盈、器壁薄透而著称。
接着是元代，这个时期是龙泉青瓷制作工艺的巅峰时期。
元代龙泉窑青瓷器型主要有雨点青、撒花青和彩绘青等。
雨点青器型最为典型，以其器表布满小颗粒的釉孔而得名。
撒花青则是指器表均匀散布有许多薄脆的胎质片状，则在烧制过程中出现的一种情况。
彩绘青则在工艺上进行了进一步的探索和创新，采用了彩绘技法，使得器型更加多样化。
明清时期，龙泉窑青瓷的发展不如前两个时期那么辉煌，但仍然有着自己的特色和发展。
此时的青瓷以山水纹饰、花鸟纹饰和人物纹饰为主，这些纹饰的使用增加了青瓷的观赏价值。
自明清时期之后，龙泉窑青瓷在历史上逐渐式微，直到20世纪60年代重新被重视和发现。
此后，通过对龙泉窑青瓷的传统工艺和技艺的研究，龙泉窑青瓷得到了新的发展。
研究者们根据古代生产方法，借鉴了先进的技术和理论，使得青瓷在制作工艺和艺术表现上有了新的突破和创新。
目前，龙泉窑青瓷已经成为中国传统陶瓷文化的重要组成部分，被广泛应用于艺术创作和日常生活。
龙泉窑青瓷不仅具有艺术价值，还具有观赏价值和保值增值的功能。
龙泉窑青瓷也成为了中国传统文化的重要符号之一，为世人所喜爱和追捧。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
龙泉青瓷的发展历史在英文中“CHINA”（瓷器）一直以来都是“中国”的代名词，可想而知中国的陶瓷文化在世人眼中占据了何等独特而至尊的地位。
古代陶瓷是随着社会前进而不断发展的工艺美术，从古至今产生了无数的绝世精品，而瓷中之母当数青瓷。
我国青瓷烧制技术源远流长，浙江是我国青瓷的发源地。
自商周时期原始青瓷到东汉以来的成熟青瓷，晋代的“缥瓷”，唐越窑的“秘色瓷”，直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。
从早期青瓷的青黄、淡黄到后来的纯青等色，浓艳浅淡，但都无不以青为尚。
青瓷有“雨过天青”之雅，有阿拉伯人称“海洋绿”之幽，更有“类玉”、“类冰”之青质，兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。
龙泉窑青瓷就是诸多青瓷中一颗璀璨的明珠。
龙泉青瓷是我国制瓷史上时间最长、影响最大的一个窑系，窑址在今浙江西南部山区。
龙泉青瓷肇始于三国，兴起于北宋，在南宋到元达到鼎盛，明代中晚期后开始衰落，其生产历史长达1600多年。
作品主要以釉色吸引人，是最著名的颜色釉瓷器品种。
施釉往往多次，釉较厚，玻璃光感很强。
龙泉窑的白胎青瓷，胎质细腻致密，白中泛青。
釉层柔和无开片，足底露胎处呈赭红色，俗称“朱砂底”。
驰名中外的龙泉窑粉青釉和梅子青釉，釉质晶莹的青玉，其色调可与翡翠媲美，达中国古代青色最佳的境界。
按照叶英挺的理论，龙泉青瓷的历史发展可以分为三个阶：五代到北宋早期、北宋后期到南宋、元明。
龙泉青瓷历史发展的三个阶段五代到北宋早期龙泉境内山岭连绵，森林茂密，瓷石等矿藏资源极为丰富，又是瓯江的重要发源地，所以不仅为制瓷手工业提供了充足的原料、燃料和水资源，而且还为产品的销售提供了水路运输便利，自然条件十分优越。
三国两晋时期，当地的老百姓利用本土优越的自然条件，吸取越窑和瓯窑的制瓷技术与经验，开始烧制青瓷。
这一时期的青瓷作品制作粗糙，窑业规模也不大。
但是，到五代和北宋，吴越国的统治者为了俯首称臣，每年向中原君主供上不计其数的“秘色瓷”，以示修好。
如此庞大的生产数量致使越州窑场无力承担，于是在这样的情况下，龙泉窑便以担负这样一个“和平”的贡器使命换来了它本身发展的契机。
当时，龙泉窑业初具规模，烧制青瓷技术已有相当水平。
加上越窑最先进的生产技术传入，一批优秀的瓷匠陆续在龙泉安家落户，龙泉窑产品的质量得以迅速提高。
这一时期的龙泉窑器皆为淡青色釉瓷，胎骨多为灰白色，少数灰黑色。
胎壁薄而坚硬，质地坚实、细密。
虽然龙泉的地理位置偏僻，但境内有瓯江流经其间，载重货船可以从龙泉县城沿江而下直达温州港，水上交通的开发，使龙泉窑系绵延数百公里，甚至影响到闽北的窑口，在这范围内生产的瓷器都是龙泉窑的风格。
龙泉窑的制瓷作坊大多数建造在河流或溪沟两旁的山麓上。
窑匠们在山的缓坡上建龙窑，窑旁小块平地造作坊和住宅，窑和作坊连在一起，布局合理，操作方便；山上有树木，附近有瓷石矿，生产瓷器所需的原料、燃料取用方便；附近的溪水与河流，既可为作坊提供工业用水，又可通过船筏等水上运输工具将产品运往销售地。
从五代到北宋中期，龙泉一跃成为江南第一名窑。
那些被无数人所吟咏赞叹的“秘色瓷”，也正是龙泉青瓷演绎它美仑美奂传奇的开始。
北宋后期到南宋南宋可谓龙泉窑的黄金时期，青瓷出现了崭新的面貌。
北宋覆灭后，北方人大量南迁，全国政治经济中心南移，而北方汝窑、定窑等名窑又被战争所破坏，瓯窑和越窑也相继衰落。
到南宋晚期，由于北方制瓷技术的传入，龙泉窑结合南艺北技，创造了我国青瓷史上的顶峰。
这一时期，龙泉窑出现了一种碧玉般的厚釉瓷，这种厚釉瓷分黑胎和白胎两类。
同时，南宋统治者为解决财政困难，鼓励对外贸易，于是龙泉青瓷就藉海上贸易兴起之利，从海路大量出口，行销世界各国，成为当时主要的出口商品之一。
日本陶瓷学者三上次男把这条运输瓷器的海上航路誉为“陶瓷之路”。
对外贸易产生的大量需求带动了新的制瓷作坊大量涌现，产品烧制技术质量不断提高。
南宋末期，龙泉窑进入鼎盛时期，粉青和梅子青的烧制成功，巧夺天工，在我国瓷器史上留下了光辉的一页。
粉青、梅子青是公认的青瓷釉色的巅峰，它不仅意味着龙泉窑制瓷技术水平的提高，其本身也包含了更丰富的审美意蕴。
南宋龙泉窑很多器皿的新造型都是传承古代青铜器演变而来的，如尊式瓶、鼎式炉等。
人们在审视这些玲珑隽秀的南宋龙泉窑青瓷时不免要发出惊叹，它们身上带着太多官窑器的影子。
官窑作为一种垄断，绝对不允许民间仿制，龙泉青瓷与官窑器的相似恰好说明了它受到了官窑器的影响。
虽然现在尚未找到南宋龙泉设立官窑的明确记载，但种种迹象表明，当时的宫廷很可能派遣了技术人员和官僚在龙泉等地监制“贡器”。
元明或许元代统治者欣赏不了那种精致细腻的艺术，但瓷器仍然是贵族生活不可或缺的点缀。
元代的龙泉窑依然为宫廷和贵族烧制瓷器，龙泉窑出现的八思巴文瓷器，便是一个力证。
元代的龙泉窑瓷器在风格上更是焕然一新。
其实元代的蒙古统治者不是单方面地被汉文化所同化，蒙古铁骑在征服一个王朝的同时也带来了草原的大气与粗犷。
加上元代统治者继续奉行对外贸易政策，使龙泉青瓷生产规模在元代继续扩大，窑址和产品的数量都达到前所未有的程度，产品品种增多，远销国外。
1975—1977年在韩国西南部的新安海底发现一艘元代沉船，打捞出1万多件瓷器，其中龙泉青瓷占了9000多件，可见龙泉青瓷在元代对外贸易中的重要地位。
元后期，随着阶级矛盾和民族矛盾的加剧，严重影响着青瓷的生产。
此时青瓷器的胎骨逐渐转厚，且较粗糙，多数瓷窑在坯体成型以后未经很好修整，釉层减薄，器皿釉色青中泛黄，造型也不及以前优美。
而明代龙泉窑青瓷是在元代的基础上发展起来的，从残片中仍可看出元代器物的影子。
比如其烧制工艺就延续了元后期底足包釉，用垫盘等支烧的方法。
而且元代为明代龙泉官窑的发展奠定了技术基础，尤其是一些器型硕大者，对于烧制技术是一个巨大的考验，这些大件瓷器的烧成可能与元代窑制的改革有很大关系。
元代龙泉窑的窑型仍沿用长条形斜坡式龙窑，与宋代窑制无异，只在长度上略有缩短。
据目前掌握的发掘资料，北宋龙窑有长达80米以上的，元代龙窑则缩短了长度。
这一改变有利于提高窑内温度，并使热量分布更均匀、合理，对烧制大型器物很有利。
到了明永乐至宣德年间，郑和下西洋，海外贸易促进青瓷生产。
此后，青花瓷兴起，加之中国航海事业衰落，海上贸易之路变为西方殖民者侵略之路。
明王朝实行海禁，青瓷外销量锐减。
龙泉窑窑口纷纷倒闭，改烧民间通用青瓷，造型、烧制都不及以前精致。
但是，明代龙泉窑也有精品的存在是不容否认的。
如果将这些瓷器联系起来看，会发现有一类瓷器在形神上竟是如此的统一：直径达60多厘米的大盘，直径达40多厘米的墩碗……精美绝伦的刻花纹饰是一种华贵富丽的姿态，而刻花与釉色融为一体的效果更可谓“羚羊挂角”，达到了前所未有的艺术高度。
这些都是普通的龙泉窑民窑器所无法望其项背的。
对照同时期的景德镇官窑器不禁豁然开朗，两者在造型纹饰上的不谋而合正昭示着这类龙泉窑青瓷器的正统身份。
到了清朝，龙泉窑窑场所剩无几，产品胎质粗糙，釉色青中泛黄。
灿烂的龙泉青瓷之花至此凋零。
但是，大明处州龙泉官窑，这个被历史遗忘湮没了很久的奇迹终究在种种机缘巧合之下，被拨开尘土，重见天日。
龙泉青瓷的现代进行时建国以后，在恢复中国名窑的号召下，由浙江省政府组织国内专家，对龙泉窑青瓷进行了全面的研究开发，使龙泉青瓷工艺得以完整地恢复。
于是，濒临失传的青瓷制作工艺再次得到了发展。
龙泉窑青瓷由于时间的推移，由民间日常生活必需品一跃而成为艺术品，引起了新一波的收藏热潮。
现代的龙泉青瓷忠实地继承了中国传统的艺术风格，在继承和仿古的基础上，更有新的突破，研究成功紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶末色釉、乌金釉和天青釉等。
工艺美术设计装饰上，有“青瓷薄胎”、“青瓷玲珑”、“青瓷釉下彩”、“象形开片”、“文武开片”、“青白结合”、“哥弟窑结合”等。
正是在这一背景下，龙泉青瓷的发祥地涌现出了一批优秀的龙泉青瓷工艺大师。
龙泉青瓷泰斗徐朝兴大师便是其中久负盛名的一位。
2005年6月4日，在北京和平宾馆和平宫举行的中工美春季瓷器杂项拍卖会上，徐朝兴的五管瓶以70万元的高价卖出，创下了有史以来现代陶瓷艺术品的单件最高价。
徐大师的另外两件力作灰釉水波碗、刻花牡丹瓶也分别拍出了17万元、10万元的高价。
虽是仿古之作，但凝聚了当代的最新工艺，青瓷釉色与宋代相比，有过之而无不及。
徐朝兴大师13岁拜青瓷老艺人李怀德为师学艺，五十年来勤耕不辍。
他是青瓷界在全国历届陶瓷作品评比中获奖最多的陶瓷大师，曾获全国陶瓷设计评比金、银奖等数十项，作品多次被指定为国家级礼品，并被中南海紫光阁及人民大会堂作为国宝收藏和陈列。
另一位龙泉青瓷名家毛正聪大师也在五十多年的陶艺生涯中与青瓷艺术结下了不解之缘。
曾有人评价毛正聪用他的一头银发换来了龙泉青瓷的“千峰翠色”。
在首都北京紫光阁总理接见厅正上方，陈设着两件龙泉青瓷精品：龙泉哥窑大挂盘、龙泉哥窑紫光瓶。
这两件被专家称为“当代国宝”的陶瓷作品，设计者正是毛正聪。
2005年10月31日，在杭州世贸中心举行的“中工美”杭州秋季艺术品拍卖会上，毛正聪的三件作品经过多番竞价，全部以超出最高估价的竞拍价格成交，作品“皇后壶”拍出了39万元的高价，一举成为本次拍卖会当代工艺美术大师作品拍卖成交价格榜首。
此外，毛大师的青瓷作品每年都应邀赴海外展览，已拥有众多的欣赏者和收藏者。
与此同时，张绍斌、卢伟孙、毛松林、夏侯文等现代工艺大师的作品也将龙泉青瓷带入了一个新境界。
他们创作的龙泉青瓷作品在品质、工艺、造型等诸方面都已经超越了南宋古青瓷，成为新时代的名瓷。
正是徐朝兴、毛正聪等一代大师用自己的心血为这一传统名瓷的振兴发展作出了杰出贡献，向全世界展示了“雪拉同”的独特艺术魅力。
龙泉青瓷蜚声海内外，不愧为中华民族艺术百花园中的一朵奇葩，是中国瓷器史上一颗燦烁的“瓷国明珠”。