文化产业集群——好莱坞汇总

合集下载

好莱坞发展历程

好莱坞发展历程

好莱坞发展历程
好莱坞发展历程可以追溯到1920年代。

那时,好莱坞成为美国电影工业的中心,吸引了许多电影制片公司。

随着技术的不断进步,好莱坞开始制作有声电影,取代了原本的无声电影。

这一创新使电影能够更好地传达故事和情感,获得了广泛的欢迎。

1930年代至1940年代是好莱坞黄金时代,许多经典电影诞生于此。

电影明星如克拉克·盖博、赫本·玛丽、约翰·韦恩等成为全球范围内的偶像。

好莱坞制片公司通过一系列策略,如电影摄制、发行与营销以及电影院经营等,确保了自己在市场上的主导地位。

20世纪50年代至60年代是好莱坞的转型时期。

电视的普及使人们在家中也可以观看电影,这对电影院产生了竞争压力。

因此,好莱坞开始采用不同的策略,如推出更大规模的制作、引进新的技术和特效,以及与其他国际市场的合作,扩大了电影的受众群体。

1970年代至1980年代是好莱坞的商业化时期。

大片制作和营销取得了巨大的商业成功,如《教父》、《银河系漫游指南》和《星球大战》等。

好莱坞电影开始走向国际市场,并成为全球文化的一部分。

21世纪初,好莱坞继续发展并逐渐拓展到其他媒体平台。

互联网的普及使电影能够以数字形式传播,并且新的娱乐形式如在线流媒体逐渐崛起。

好莱坞制片公司开始与数字媒体平台合
作,创造了更多的机会和多元化的内容。

总的来说,好莱坞自20世纪以来已经成为全球电影产业的重要中心和文化品牌。

随着科技的不断发展,好莱坞将继续在电影和娱乐界发挥重要作用,并与其他媒体平台形成互动和共同发展的趋势。

《文化创意产业导论》B卷及答案

《文化创意产业导论》B卷及答案

《⽂化创意产业导论》B卷及答案绝密★海联学院2011-2012学年度第⼀学期期末考试试卷《⽂化创意产业导论》B 卷(考试时间 120分钟满分 100分)注意事项1、考⽣应严格遵守考场规则,得到监考⼈员指令后⽅可答题。

2、考⽣拿到试卷后应⾸先填写密封线内各项内容(姓名、专业、班级),不得填出密封线外。

3、⽤蓝、⿊⾊圆珠笔或钢笔把答案直接写在试卷上。

4、注意字迹清楚,保持卷⾯整洁。

5、考试结束将试卷放在桌上,不得带⾛。

待监考⼈员清点完毕后,⽅可离场。

题号⼀⼆三总分分数⼀、名词解释(每题5分,共30分)1、⽂化产业2、⽂化创意产业3、⽂化创意产业的主体4、营利性⽂化创意产业主体5、⾮营利性⽂化创意产业主体6、赢者通吃⼆、简答题(每⼩题8分,共32分)1、⽂化创意产业有那些特征?2、如何提升⽂化商品的⽂化价值。

座位号姓名学号班级专业密封线内不要答题3、当前中国⽂化产业发展中存在的问题?4、⽂化创意产业的分类包括:三、论述题(每⼩题19分,共38分)1、谈谈你对我国对外⽂化贸易的看法。

.2、谈谈你对⽂化产业集群的理解。

《⽂化创意产业导论》B卷答案⼀、1、是指从事⽂化产品⽣产和提供⽂化服务的经营性⾏业。

2、指源⾃创意或⽂化积累,透过智慧财产的形成和运⽤,具有创造财富与就业机会潜⼒,并促进整体⽣活环境提升的⾏业。

3、指在⽂化创意产品的创造、⽣产、提供、传播等系列产业环节中有着较为密切的价关联的各类⼚商。

4、指那些合法成⽴的企业,公司等所以以营利为⽬标,并可以合法地分配、使⽤和转移经营利润的⽂化创意产业类组织机构5、指那些不以营利为主要⽬的,⽽是旨在通过努⼒完成⽂化艺术事业或使命的组织6、指的是占有较⼤市场份额或拥有科技创新优势的企业,具有垄断定价,排斥竞争对制定市场规则的能⼒,从⽽实现垄断收益和进⼀步扩⼤市场占有率⼆、1、(1)⽂化创意产业是⼀种内⽣型经济增长模式(2)⽂化创意产业是⼀种附加价值⾼、资源节约型、环境友好型的新兴产业,具有规模收益递增的特征(3)⽂化创意产业是⼀种以⼈为本的情智产业(4)⽂化创意产业是科技创新与内容创新⾼度融合的产业(5)⽂化创意产业是以⽂化或创意等⽆形资产投⼊为主的经济现象(6)⽂化创意产业是⼀个收⼊弹性⼤的产业(7)⽂化创意产业⾼度依赖全球化中的本⼟优势(8)⽂化创意产业具有⽣态化的灵活就业特点2、1)把握⽂化商品的⽂化性。

好莱坞的简介

好莱坞的简介

好莱坞位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶郊外, 是一个依山傍水,景色宜人的地方,好莱坞不仅 是全球时尚的发源地,也是全球音乐电影产业的 中心地带,拥有着世界顶级的娱乐产业和奢侈品 牌,引领并代表着全球时尚的最高水平。 由于当地发达的娱乐工业,好莱坞与其周边的伯 班克等市共同构成了美国影视工业的中心地区, 好莱坞市内有不少数十年历史的老电影院,通常 被用作电影首映式或举行奥斯卡奖颁奖礼的场所, 也成为旅游热门地点。
翻译
Scenic adj.风景好的;戏剧性的 英 ['siːnɪk] 美 ['siːnɪk] 例句:The country abounds in scenic and natural wonders. 这个国家有许多风景优美的自然景观。 premiere v.初次公演;初次演出 n.初次公演;初演主角 英 ['premieə(r)] 美 [prɪ'mɪr] He achieved his premiere in a play. 他成功获得了初次演出戏剧的机会。
In
1853, the Hollywood is only a house. By 1870, this place has become a thriving farm. By 1900, Hollywood has a post office, a newspaper, a hotel and two markets. Later Biograph came to Hollywood to make movies. In 1911 October, a group of filmmakers from New Jersey created the first film studio in Hollywood -- Nestor film company. Since then, many film companies settled in Hollywood. In January 22, 1947, the United States of America commercial television entered Hollywood. In 1952, CBS Fairfax and Beverly Avenue at the junction of the city set up the tv. Hollywood today is a diverse, vibrant and dynamic urban areas

美国电影文化产业

美国电影文化产业

美国电影文化产业在所有的当代文化产业类型中,电影是商业化成型最早、最具当代典型模式的产业,也是当代国际文化贸易格局中不可忽视的重要的组成部分。

电影是美国第二大贸易出口产品,经过多年的努力积累,以好莱坞为代表的美国电影已经在国际电影市场上占据了绝对的统治地位。

一方面,美国电影牢牢控制着美国本土的市场主导权;另一方面,它还跨国界控制着其他国家半数以上的电影市场份额。

美国电影是世界电影产业的核心力量,美国电影产业的发展不仅影响到美国的文化产业,而且对全球电影产业和文化产业都会产生重大影响。

对美国娱乐业,尤其是电影产业的整体了解,不仅对于认识美国电影的产业绩效,而且对于我国的电影产业发展都有重要的借鉴意义。

首先分析美国的电影票房:美国的电影票房收入一直逐年递增,2004 年美国电影的票房总额达到252 亿美元,比2003 年增长近20 %,2006 年,美国电影在全球取得258 亿美元票房总收入,增长11 % ,再创历史新高;暑期档表现突出,青少年成为美国电影票房的主要贡献者;美国电影的海外市场继续扩大,海外票房收入远远超过北美地区,美国电影在全球市场上的票房都在全面高速增长,美国电影越来越成为一种所谓的“世界电影”,这说明美国电影的全球营销策略起到了与美国国内同步的效果。

其次分析美国的电影产业的结构:美国电影产业由两部分组成:主流6家大公司和众多的独立制作商。

好莱坞主流公司的优势在于:其一,规模,即市场需求规模和市场供给规模;其二,结构,美国主流公司既拥有制作又拥有发行网。

再分析美国电影企业的经营策略:经过多年的竞争磨练,美国电影企业面对竞争市场和消费者的挑战,逐步摸索出一套成熟的经营策略,将创意不断转化成商业上成功的产品,一般而言,这种过程是这样的:定位.系列化.明星制.大片.相关产品销售.宣传.发行.窗口化.定价.新产品开发过程.会计制度.融资.其他措施降低风险。

然后分析美国电影产业的比较优势:拥有最大的世界市场,英语制作,资源集中,市场竞争激烈,好莱坞体制,通过市场力量和流通控制市场,通过非贸易壁垒控制市场,通过数字电视扩大电影消费,实行“放松管制”与“对外扩张”的文化政策。

美国文化产业发展情况

美国文化产业发展情况

美国文化产业发展概况一、美国文化产业的概况和发展经验就行业范围而言,美国文化产业主要包括文化艺术业(含表演艺术、艺术博物馆)、影视业、图书业和音乐唱片业。

(一)主要行业的发展概况。

1.文化艺术业。

自美国国家艺术基金会1965年成立以来,美国文化艺术业获得了长足发展。

据统计,美国非营利性文化艺术产业每年直接或间接拉动的经济效益为369亿美元,提供130万个就业机会。

美国的社会组织按其经济性质可大致分为政府机构、商业机构、非营利机构三种。

美国对非营利性机构的基本界定标准一是为社会公益事业服务,二是盈利不分红。

除了百老汇的音乐剧团等少量团体属于商业机构外,美国文化艺术业大都属于非营利性机构。

以下将从表演艺术和艺术博物馆两方面来看美国文化艺术业的运作。

(1)表演艺术。

演出团体的最高机构是理事会,由各界著名人士组成,重大事宜均由理事会决定。

理事会负责招聘剧团的艺术指导和行政经理。

艺术指导负责剧团的演出和演员等一切与艺术创作有关的事宜。

行政经理负责所有的经营性事务,包括市场发展、票务、财务等。

在美国的演出市场上,演出活动主要是在演出经理公司、表演团体或个人、剧场或演出协会三方之间形成的。

演出经理公司是美国演出市场的重要枢纽。

据统计,全美共有演出经理公司千余个,哥伦比亚艺术家经理公司、ICM艺术家经理公司等大公司占据了主要的演出市场。

演出经理公司在一定程度上代表艺术团体或个人利益。

演出经理公司对艺术家演出的场次、场地、方式等都作精心设计,以尽可能提高艺术家的知名度及身价。

演出经理公司向承办演出活动的各地剧场及演出协会推荐艺术团体或个人并分别商签演出合同。

各地剧场或演出协会承办演出的宣传广告、售票及剧场的安排等一切具体事务。

(2)艺术博物馆。

美国有1200家艺术博物馆,其中以纽约大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、华盛顿国家美术馆影响最大。

大部分艺术博物馆实行董事会制度。

除了政府资助、企业赞助、捐赠等收入外,一些大博物馆举办的特别展览和巡回展览也会给它们带来不俗的收入。

电影行业好莱坞对全球电影市场的影响

电影行业好莱坞对全球电影市场的影响

电影行业好莱坞对全球电影市场的影响电影行业:好莱坞对全球电影市场的影响电影作为一种重要的文化艺术形式和娱乐方式,已成为全球人民生活中不可或缺的一部分。

而在全球电影市场中,好莱坞无疑是最具影响力的存在。

本文将探讨好莱坞对全球电影市场的影响,并对其中几个方面进行深入研究。

一、全球市场份额好莱坞影片在全球市场中的份额一直居于领先地位。

其制作的大片不仅在北美地区取得巨大成功,同时也在其他国家和地区取得了可观的票房收入。

好莱坞制片公司通过海外发行,使得全球观众能够接触到其作品,其中包括一些备受瞩目的大制作。

艾凡·图鲁克的《泰坦尼克号》和詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》就是两个典型的例子。

这些电影在全球范围内掀起了票房热潮,为好莱坞在全球电影市场中的领导地位奠定了基础。

二、技术水平与制作质量好莱坞在电影技术方面的创新与发展也对全球电影市场产生了重大影响。

无论是3D技术的引入,还是特效和CGI技术的突破,好莱坞始终处于全球电影技术的前沿。

这些技术的应用给电影制作带来了更加真实和震撼的视觉效果,为观众带来了全新的观影体验。

这些技术的日益成熟和广泛应用,不仅提升了好莱坞制片的质量与效益,也对其他地区的电影制作起到了积极的推动作用。

三、文化输出与价值观传递好莱坞电影的文化输出对全球电影市场的影响力不容忽视。

作为西方文化的重要组成部分,好莱坞影片通过其故事情节、人物形象以及风格特点,传递了一种特定的价值观念和生活方式。

这些影片的成功不仅在于其商业价值,更在于能够引领全球观众思考和讨论一些普世的价值观问题,推动全球文化交流与互动。

四、人才培养与影响力扩大好莱坞的成功也在于其对人才的培养和推动作用。

无论是导演、编剧、演员还是制片人,好莱坞都拥有世界级的人才队伍和资源。

这些人才的创作力和影响力不仅体现在好莱坞电影中,更扩展到全球电影产业的各个领域。

好莱坞的成功案例激励着更多国家和地区的电影从业人员,激发了全球电影市场的创造活力,推动了电影产业的发展。

好莱坞电影文化专题(一):经典好莱坞

好莱坞电影文化专题(一):经典好莱坞
技巧的不同模式创作的影片。 • 比之于个人化色彩较浓的电影,类型电影的底层是社 会主流价值观和大众文化心理。 • 类型电影的三个基本元素:公式化的情节、定型化的 人物、图解式的视觉形象
好莱坞类型电影的主要模式
西部片 喜剧片
美国无声电影的主要成就表现 在喜剧片、西部片等方面。
犯罪片
悬疑片 歌舞片


1990年由著名影星凯文· 科斯特纳自导自演的 《与狼共舞》,也是从新的视角,对美国以进步的名 义在西部大开发过程中对印地安人犯下的罪恶进行了深 刻的反思。影片第一次以白人的视点客观公正地再现了 印地安人的生存状态,从而完成了对印地安人及印地安 文化的再认识。 影片问世后获得了广泛的好评,并一举获得奥斯卡最 佳影片、最佳导演、最佳摄影等七项大奖,这部影片思 想深刻、技巧娴熟的影片还被电影理论家们称之为“新 的西部史诗”。
约翰· 福特
1973年获得AFI的第一个终生成就奖。 1973年8月31日因癌症在加州去世。
搜索者 The Searchers (1956)
另译:日落狂沙 导演:约翰· 福特 John Ford 主演:约翰· 韦恩 John Wayne

关于种族主义和盲目仇恨的深层思考
搜索者海报

20世纪60年代以来,西部片在思想内容和艺术风格上又 有了新的发展,一些影片在以往的讴歌英雄、抨击邪恶的基 础上,又增添了一些人性的内容和批判色彩。
美国参加这一组织的有8家大公司,即“比沃格拉夫”、 “爱迪生”、“维太格拉夫”、“爱赛耐”、兼营影片输入和发行 “乔治· 克莱恩”、“刘宾”、“山立格”和“卡勒姆”。 此外,美国唯一的两家外国制片商,即百代公司和梅里爱 公司,也加入了这个企业联合组织。

华尔街大财团的介入电影 和好莱坞电影城的正式诞生

欧美文创园区运营模式介绍

欧美文创园区运营模式介绍

虽然以上几个文创园区设计各个行业,但都存在着共性 自身优势吸引企业入驻
园区利用自身资金、科研上的优势吸引企业的入驻
专业公司做专业的事
入驻企业大多是独立的小公司,大多专注于自身的主要业务,无法完整的运营 产业链
提供产业链支持
将众多同行业的小公司集中起来后,更便捷的提供上下游产业的支持
园区反哺地区经济
美国好莱坞——全产业链运营
由单一的电影制作公司发展成电影全产业经济链
将产业链中各环节独立出来,每个环节都有专业公司运营
投资 提供资金运营 的金融公司 拍摄 拍摄基地发展 旅游业
发行 版权服务 衍生品开发
放映
集中管理对影院 更多的话语权
除了福克斯、迪士尼等大公司外,其他的独立电影公司很难做到大公司 一样的运营模式,所以好莱坞为这些独立电影公司提供资金运营、风险 共担、后期发行、版权管理等服务,将产业链中各个环节独立出来。 由于高度的商品化和高效的商业运作模式,票房也不再成为电影公司唯 一的收入来源,版权和衍生品的收入远远大于了电影本身的收入 而好莱坞本身也不再是单纯的电影基地,文化旅游也正在成为其标志
加拿大BC省动画产业园区——科技为核心的模式
电子游戏业巨头、世界最大的互动娱乐软件公司、电子艺术公司及前 卫娱乐公司等纷纷聚集于加拿大BC省 政策支持 “一臂之距”模式,指政府不直接干预文化产业各公司和组织的运行, 而是通过建立不属于官方的中间组织,由一些中立的艺术或文化事业 方面的专家为政府提供指导意见并负责文化经费的具体划拨,其监管 主要依靠各种行业委员会和完善的法律体系。 保证创意产业园区的自主性,保持文化的延续性 科研支持 首先在大学附近聚集,或与其合作孵化,依托教授、专家等人才力量 从事文化创意活动。这些活动产生效益后,大批类似或相关企业紧随 其后进驻该地区,慢慢形成具有一定规模的创意产业园区。不列颠哥 伦比亚大学正是BC省动画产业园区发展的最初支撑点
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

• • • • • • • •
Байду номын сангаас
1912年起,许多电影公司在好莱坞落户, 到1928年,已经形成了“八大影片公司”一统 天下的局面。这八大电影公司是: 米高梅(Metro-Goldwyn-Mayer,简称MGM) 派拉蒙公司(Paramount) 华纳兄弟公司(Warner Brothers) 雷电华公司(Radio-Keith-Orpheum, 简称RKO) 环球公司(Universal) 联美公司(United Artists) 哥伦比亚公司(Columbia Pictures)
好莱坞电影产业集群=电影产业企业家集群
• 好莱坞全球化生产新格局 ——“无所不在”
• 特点一: • 娱乐产业的多国投资与跨国产权
• 特点二: • 资本的“灵活积累” • 不仅限于国内,更分散在海外

以台湾为例,美国好莱坞8 大电影公司占领了70%以上的 影院收入,5大音乐集团占据了 60%以上的音乐唱片销售,跨 国集团所属的各类电视频道在 约450万有线电视用户中普及率 高达95%,而跨国广告集团则 以合资或独资的方式承揽了 60%以上的广告业务。

由于当地发达的娱乐工 业,不过电影制片厂分布的 范围早已不局限在好莱坞一 隅,好莱坞与其周边的伯班 克等市共同构成了美国影视 工业的中心地区。好莱坞市 内有不少数十年历史的老电 影院,通常被用作电影首映 式或举行奥斯卡奖颁奖礼的 场所,如今也成为旅游热门 地点。
• 旅游业
• 位于市区西北郊,是游客到洛杉矶的必游之 地。好莱坞是世界著名的影城,20世纪初,一些 制片商开始在这里拍片,到1928年已形成了以派 拉蒙等八大影片公司为首的强大阵容。三四十年 代以来,好莱坞成为美国的一个文化中心,众多 的作家、音乐家、影星就住在附近的贝弗利山上。
好 莱 坞 星 光 大 道
• 电影业
• 1907年,导演弗朗西斯· 伯格斯带领他的摄制组来 到洛杉矶,拍摄《基督山伯爵》。他们发现,这里明 媚的自然风光、充足的光线和适宜的气候是拍摄电影 的天然场所。 • 1910年代初, 导演大卫· 格里菲斯被Biograph公 司派到西海岸来拍电影。他们后来想寻找一块新的地 盘,于是向北出发,来到了一个热情的小镇,那就是 好莱坞。 • Biograph公司发现此地条件不错,于是在回纽约 前又陆续拍了好几部电影。渐渐许多业内人士都知道 了这块宝地,到好莱坞的电影剧组越来越多,美国电 影业移师好莱坞的大转移开始,好莱坞向成为电影之 都迈进。
• 好莱坞电影产业结构的动力
• • • • • 根据娱乐经济学家的分析,好莱坞电影 产业结构的动力无非以下五条: 技术发展 雄厚资金 反托拉斯行动 多厅影院 独立公司推波助澜
• 技术
• 技术的进展始终伴随并重构着电影产业。 • 技术的进展使发行商得以以更快的速度和更 加复杂的方法来展开国际营销攻势。 • 电视、有线电视以及其他家庭录像还像技术 (录像机、VCD和DVD)等也是改变电影产 业经济结构和物质结构的重要因素。
• 好莱坞电影特点
• 从出品厂家来看,凡是属于八大公司的电影, 都是好莱坞电影。如米高梅,派拉蒙,20 世纪福克斯、华纳、环球、哥伦比亚。 • 从演员角度来说,好莱坞电影是明星制,这 是和其他地区电影的主要不同之一。 • 从生产方式上来说,好莱坞电影是工业化的 制作,流水线式的生产,好莱坞电影是电影 商品化的最高成就。 • 从内容和品质上看,好莱坞虽然也不乏大师 级人物,但基本上是商业电影。
电影帝国
——好莱坞
地标:Hollywood标志
• 好莱坞(Hollywood)
本意上是一个地名的概念,港译 “荷里活”,是全球最著名的影视娱乐 和旅游热门地点,位于美国加利福尼亚 州洛杉矶市市区西北郊。现“好莱坞” 一词往往直接用来指美国加州南部的电 影工业。好莱坞市位于加利福尼亚州西 南部的美国第二大城市洛杉矶市的西北 部,是世界著名的电影城市。
• 简介
• 位于美国西海岸加利福 尼亚州洛杉矶郊外的好莱坞, 这是依山傍水,景色宜人的 地方。最先是由摄影师寻找 外景地所发现的,大约在20 世纪初,这里便吸引了许多 拍摄者,而后一些是为了逃 避专利公司控制的小公司和 独立制片商们纷纷涌来,逐 渐形成了一个电影中心。

在第一次世界大战之前以及之后的一 段时间内,格里菲斯和卓别林等一些电影 大师们为美国赢得了世界名誉,华尔街的 大财团插手电影业,好莱坞电影城迅速兴 起,恰恰适应了美国在这一时期的经济飞 速发展的需要,电影进一步纳入经济机制, 成为谋取利润的一部分,资本的雄厚,影 片产量的增多,保证了美国电影市场在世 界上的倾销,洛杉矶郊外的小村庄最终成 为一个庞大的电影城,好莱坞也在无形中 成为美国电影的代名词。
• 中国戏院 • 好莱坞最重要的景点之一就是位于好莱坞大道上 的中国戏院,以知名明星的手、脚印吸引各国游客到此 一睹明星足迹。 • 日落台 • 这条街地处西好莱坞,时髦的服装店,饭馆及咖啡 厅鳞次栉比。而一到晚上,这里又是另外一番景像,各 种夜总会,迪厅吸引了成群结队的年轻人来到这繁华的 霓虹灯下。 • 好莱坞星光大道 • 好莱坞星光大道(Hollywood Walk of Fame)是 条沿着美国好莱坞好莱坞大道与藤街伸展的人行道,上 面有2000多颗镶有好莱坞商会追敬名人姓名的星形奖 章,以纪念他们对娱乐工业的贡献。
• 资金
• 好莱坞庞大的制片、发行和营销机器就是靠 着这庞大的资金作为支撑。因此,继技术之 后,在整个制片、发行和营销过程中相对庞 大的资金包装和申请一直是推动好莱坞产业 结构发展的第二大长远动力。 • 其中,一系列融资新招(如股票上市、证券 销售以及用以合法避税的有限责任合伙人公 司等)扮演着不可或缺的角色。
• 好莱坞主要产业
• 好莱坞不仅是全球时尚的发源地,也是 全球音乐、电影产业的中心地带,拥有着世 界顶级的娱乐产业和奢侈品牌,引领并代表 着全球时尚的最高水平,梦工厂、迪士尼、 20世纪福克斯、哥伦比亚公司、索尼公司、 环球公司、WB(华纳兄弟)等等这些电影 巨头,还有像RCA JIVE Interscope Records这样的顶级唱片公司都汇集在好莱 坞的范畴之内,这里的时尚与科技互相牵制 发展,自然不造作,拥有着深厚的时尚底蕴 和雄壮的科技做支持,一直被全球各地争相 模仿。
相关文档
最新文档