初中音乐教学反思

合集下载

初中音乐教学反思10篇完美版

初中音乐教学反思10篇完美版

初中音乐教学反思10篇完美版每次走进音乐教室,我都能感受到学生们对音乐的热爱和渴望。

作为一名音乐教师,我不断思考如何让每一堂音乐课都能够让学生在繁重的文化课程中找到精神与心灵的乐园,并通过音乐的力量来教育他们,提升他们的精神境界。

然而,现实是许多学生只热衷于流行歌曲和歌星影星,对教材中的歌曲和欣赏曲却不屑一顾。

这不仅是因为教材的问题,更是因为我们的课堂教学存在许多问题,需要进行深入的探讨和反思。

在音乐课堂中,我们不能仅仅只是教唱歌曲,而应该注重如何唱好歌曲。

此外,器乐课也不应该仅仅只是机械的技能训练,而应该注重兴趣和情感的抒发。

在欣赏课中,我们也不能只是讲解语言文字,而应该注重引导学生用心聆听,用音乐去激发想象和情感体验。

此外,我们在教学中也需要掌握好定位,不能只以教师为中心,而应该突出学生的主体地位。

我们需要关注课堂突发事件和临时应变,让学生成为教育的主体而非只是知识的理解器。

总之,我们需要不断研究和反思,以使音乐教育不断完善和发展。

音乐课堂应该成为学生们喜欢的课程,让他们在其中得到精神和心灵的满足。

作为音乐教师,我们应该明确,音乐教育的核心是审美教育。

在整个音乐教学过程中,我们应该以音乐的美感来感染学生,以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。

音乐欣赏是一种审美活动,通过音乐本身的力量,可以使欣赏者置身于音响天地中,透过教学能有效地培养学生感受美、鉴赏美、创造美的潜力,促进学生品德、智力、审美潜力的全面发展。

长期以来,我们的音乐欣赏课通常都遵循着一种标准的教学程序:先介绍作者生平,然后介绍作品时代背景,接着介绍主题(可先聆听一遍),再介绍作品结构(可聆听若干片断),最后再完整地欣赏全曲。

然而,通过这次培训研究,我深刻地认识到,我们需要重视和把握几个方面,以提高音乐欣赏教学的效果。

首先,我们需要改变学生的错误观念,以利于音乐欣赏。

初中学生往往认为研究音乐仅仅是为了娱乐,对他们来说音乐没有实际意义,这就给上音乐课增加了难度,学生不认真听讲,更不细心欣赏作品。

初中音乐课后反思

初中音乐课后反思

初中音乐课后反思在初中音乐课堂上,我得到了很多的学习和成长,但同时也意识到了一些自己的不足和需要改进的地方。

通过反思自己的学习过程,我将总结出以下几点:首先,我意识到我在音乐知识方面的基础还不够扎实。

在课堂上,老师常常会讲一些音乐的基础知识,例如音符的读法、音阶的构成等等。

然而,由于自己在这些方面的基础知识掌握不牢固,我总是对这些知识点感到困惑,难以理解和运用。

因此,我认识到自己需要加强对基础知识的学习,并在学习过程中多多练习,以巩固知识的掌握。

其次,我发现自己在音乐技巧方面的表达还存在一定的问题。

在合唱排练中,我经常会出现音准不准、节奏不稳的情况。

这让我对自己的音乐能力产生了怀疑和不满。

我意识到,要想提高自己的音乐技巧,就需要更多的练习和实践。

我计划加入一些音乐培训班,多参加音乐比赛,以提高自己的表现能力。

再次,我也注意到自己在音乐欣赏方面的能力还有待提高。

在课堂上,老师会播放一些经典的音乐作品,然后要求我们进行欣赏和分析。

虽然我曾经努力去听,但我发现自己对音乐的理解和感受还远远不够。

我经常听到音乐,但却很难抓住其中的要点,无法深入理解和品味。

因此,我认识到自己需要培养自己的音乐欣赏能力,通过更多的阅读和学习,加深对音乐的理解。

此外,我还发现自己在音乐合作方面还有一些不足之处。

在合唱排练中,每个人都需要配合和协调,才能达到和谐的效果。

然而,我经常会出现与其他成员不同步的情况,给整个团队带来不必要的困扰。

我意识到我需要更好地与他人合作,提高自己的团队意识和协调能力。

我计划主动与其他合唱成员沟通,提高与他们的配合默契,并加倍努力练习,以充分发挥自己的潜力。

最后,我也意识到在初中音乐课堂上,我还存在一些学习态度上的不足。

有时候,我会对音乐课感到厌烦和无趣,缺乏对音乐学习的积极性。

我意识到这种想法是不对的,音乐是一门非常美妙的艺术,有着很大的学习潜力。

我决心改变自己的态度,充分利用每一堂音乐课,多去体验音乐带给我的快乐和收获。

初中音乐教师教学反思 教学随笔3篇

初中音乐教师教学反思 教学随笔3篇

《茉莉花》教学反思本课设计以一首家喻户晓歌曲《茉莉花》贯穿始终。

备课时,我发现,要把不同形式、不同版本的《茉莉花》详细地介绍给学生,还要使他们对于江苏民歌《茉莉花》、东北民歌《茉莉花》、河北民歌《茉莉花》等诸多曲调和风格都要有所感知,同时了解一定的人文知识。

那是有一定难度的。

为了使这节课目标的达成,我作了如下的设计:首先金色大厅里我们都能听见《茉莉花》熟悉优美的旋律。

学生亲身感受中华民族的音乐登上了世界的舞台,古老而文明的中国走向世界,清音雅韵的茉莉花不仅散发中国人真诚善良的本质,还成为全世界人民共同的音乐财富。

这样一下子就吸引了学生的注意,产生了兴趣,兴趣是课堂教学的催化剂,学生有了音乐学习的兴趣,音乐课对他们而言就不再是一种负担,而是一种美的享受。

上课前有意识地让学生去收集一些与课文内容相关的资料,或先了解一下学生已积累的生活经验及实践活动,那么就成了教学的铺垫,学生建立了对茉莉花的初步感知。

为了能让学生更好地体会到《茉莉花》的细腻、婉转、情深、意切,感悟茉莉花的朴实无华、洁白无暇的精神品质,领略中国民歌的持久魅力,我简洁地讲解了地理环境和地方民,歌的关系、语言与民歌曲调的关系、地方文化对民歌的影响、民俗民情对民歌的影响。

向学生介绍意大利著名歌剧大师普契尼创作的《图兰朵》就是以中国元朝为背影,虚构了- -位美丽而冷酷的公主图兰朵的故事,他把《茱莉花》作为该剧的主要音乐素材,中国民歌《茉莉花》也随着这部经典歌剧的流传而享誉世界,藉此激发学生的民族自豪感、民族自信心及学习民族音乐的兴趣。

这节课我精心设计好每个教学细节,采取多种手段调动学生听觉器官、视觉器官,让学生们喜爱民族歌曲《茉莉花》使他们知道:只有民族的才是世界的。

《海滨音诗》教学反思:本课教学在上节课唱海、赏海的基础上,设计了听海、看海、说海、演海几个主要环节。

步步相扣,层层递进,教学设计强调课堂的音乐性,紧紧围绕音乐、体验、比较,探究与合作。

初中音乐课教学反思及改进建议

初中音乐课教学反思及改进建议

初中音乐课教学反思及改进建议一、引言音乐是人类的共同语言,也是美的表达形式之一。

作为一门艺术学科,音乐在初中阶段的教育中扮演着重要的角色。

然而,在实际教学中,初中音乐课程存在诸多问题。

本文将对初中音乐课教学进行反思,并提出相关改进建议。

二、教学内容缺乏选题的多样性目前,初中音乐课程中的教学内容主要集中于经典音乐作品的学习和演唱,缺乏选题的多样性。

这种教学方式可能会让学生感到枯燥乏味,难以引起他们对音乐的兴趣。

因此,需要丰富初中音乐课程的教学内容,引入更多的音乐类型和风格,如流行音乐、民族音乐等,以满足学生的多样化需求。

三、教学方法缺乏灵活性在初中音乐课教学中,教师往往采用传统的讲授和演示方法,缺乏灵活性。

这种单一的教学方法可能导致学生在音乐课上缺乏积极参与和创造性表达的机会。

因此,教师应探索更多的教学方法,如小组讨论、合作学习、情境教学等,以激发学生的学习兴趣和主动性。

四、评价方式偏重结果在初中音乐课中,评价方式往往偏重最终表演结果,忽视了学生在音乐过程中的积极参与和个人成长。

这种评价方式可能让一些学生感到压力过大,导致他们对音乐课程的抵触情绪。

因此,应注重对学生的过程评价,充分肯定他们在音乐学习过程中的努力和进步,以激发他们的学习动力。

五、教师专业素养需提升在初中音乐课教学中,一些教师的音乐专业素养存在欠缺的情况。

这可能造成教学内容的质量不高,影响学生对音乐的理解和欣赏。

因此,培养教师的专业素养是改进初中音乐课教学的关键。

学校应加强对教师的音乐教育培训,提供多样化的教学资源,以提升教师的专业水平。

六、学校应提供良好的音乐环境和设备一些学校在音乐教学方面缺乏足够的支持,没有提供良好的音乐环境和设备。

这可能限制了教师在音乐课上的教学效果,并影响学生对音乐的学习体验。

因此,学校应重视音乐教育的地位,提供良好的音乐教学环境,配备合适的音乐设备,为学生提供更好的音乐学习条件。

七、家校合作提升音乐教学效果家庭对学生的音乐教育也起着重要的作用。

初二音乐教学反思总结 初中音乐教案反思

初二音乐教学反思总结 初中音乐教案反思

初二音乐教学反思总结引言音乐教育在初中阶段对学生的全面发展起着重要的作用。

针对初二音乐教学的一些反思和总结,本文将从课堂教学活动选择、教学方法及手段、学生参与度等方面进行分析和总结,以期不断提高音乐教学的质量。

课堂教学活动选择在初二音乐教学过程中,对于课堂教学活动的选择应该多样化,以满足学生不同的学习需求。

根据学生的兴趣、特点和实际情况,选择富有趣味性和互动性的教学活动是非常重要的。

例如,可以组织学生参加歌曲创编、乐器演奏比赛、合唱团等,让学生在活动中体验音乐的魅力,增强学习的主动性和积极性。

教学方法及手段在初二音乐教学中,教学方法和手段的选择是影响教学效果的关键因素。

在实际教学中,我注意到以下几点需要改进和完善:1.多媒体辅助教学:使用多媒体设备结合教学软件,展示相关音乐知识的图像、音频和视频等,可以提升学生的学习兴趣,加深对音乐知识的理解和记忆。

2.合作学习法:通过小组合作学习的形式,促使学生相互合作、交流和分享,培养学生的团队合作精神和沟通能力。

例如,可以组织学生进行合唱、合奏或音乐分析讨论等活动。

3.创新教学方法:采用创新教学方法,如问题导入法、案例教学法等,引导学生主动思考和发现音乐知识,提高学生的创造力和分析能力。

学生参与度学生参与度是衡量教学质量的重要指标之一。

通过提升学生的参与度,可以充分激发学生的学习热情和积极性,提高学习效果。

以下是一些提高学生参与度的策略:1.鼓励学生表达:在课堂上,鼓励学生表达自己的意见和想法,给予学生充分的发言机会,激发学生的思维能力和创造力。

2.创设情境:通过创设具有情境感的教学环境,使学生能够身临其境地感受音乐的美妙,增强学生对音乐的情感共鸣。

3.多元化评价:采用多元化的评价方式,如小组讨论、个人作业、听力测试等,促使学生主动参与学习,并及时了解学生的掌握情况,及时调整教学策略。

总结通过对初二音乐教学的反思和总结,可以得出以下几点结论:1.多样化的教学活动选择可以激发学生的学习兴趣和积极性。

关于初中音乐教学反思

关于初中音乐教学反思

关于初中音乐教学反思推荐文章初中数学反思日志热度:初中考后反思600字热度:初中班主任反思总结5篇热度:初中化学教学反思热度:初中生自我反思总结热度:落实素质教育,培养德、智、体、美、劳全面发展的人才,这无疑给初中音乐学科的教学提出了更高的要求。

下面小编为大家整理了关于初中音乐教学反思,欢迎参考。

关于初中音乐教学反思篇一所谓师生互动主要指课堂教学过程中,教师为营造良好课堂氛围的方式之一。

通常以教师发起为主,然后再邀请学生与之配合实现某个教学任务,或与教师共同解答疑难问题,以促进全体学生积极参与互动,活跃课堂气氛的常用方法。

师生互动的主要目的即师生通力合作完成某件事情,以此充分调动学生的思维。

一、中学音乐教学中师生互动的形式1、师生间的互动中学音乐教学中,师生之间的互动是最基本的互动关系表现形式。

通过师生间的交往,提供给学生发挥音乐潜能和解决问题的机会,给予他们发挥想象力和表达自我的充裕空间,使其积极发挥自身主观能动性,自由尽情地参与到各种音乐活动中,体验到学习音乐的乐趣,并实现身心的和谐发展;同时也提供给教师轻松的教学环境,充分发挥出自身教学的积极性。

中学音乐课堂教学中应采取多样化教学手段,有机结合教师的“教”与学生的“学”,令双方在共同参与的活动中交流、沟通、理解,帮助教师减轻压力,避免学生感到枯燥,促使每位学生都产生与伙伴共同欣赏体验音乐表演的兴趣,尝试性地用音乐形式表现出自己的生活体验,进而快速实现教学目标。

2、生生间的互动中学音乐教学中,不仅需要师生间的互动交流,也需要生生间进行有效互动。

音乐教室要给予全体学生学习音乐的机会,让每位学生都有享受学习音乐文化的权利,使每位学生都具备超强的音乐艺术能力,为自己的生活增添更多色彩。

因此,中学音乐教学中,音乐教师不可只关注师生间的交流沟通,还应促进生生间互动交流。

在学生眼中教师具有一定的威信,而同学则是每位学生最要好的朋友,故而教学环节中最主要的表现形式之一,就是学生之间的互动,只有学生之间自然和谐,才能有效地活跃课堂氛围。

初中音乐课教学反思(5篇)

初中音乐课教学反思(5篇)

初中音乐课教学反思(5篇)初中音乐课教学反思1 内容【摘要】:^p :“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学习领域,本文针对这一领域的重要性与根据学生厌听音乐的现象,对如何通过音乐欣赏去激发学生学习音乐的兴趣和进步学生音乐审美的才能,进展了重开放式地提问题和重体验式教学法两方面的浅谈与描绘。

【关键词】:^p :音乐感受才能开放式体验式“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学习领域,是整个音乐学习活动的根底,是培养学生音乐审美才能的有效途径。

同时音乐心理学家研究说明:任何一种音乐才能,都是在音乐感受才能根底上开展起来的。

因此,在教学中应想方设法激发学生听赏音乐的兴趣,鼓励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解,通过多种形式引导学生积极参与音乐体验,尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目的奠定根底。

一、重开放式,轻关闭式。

在这里的“开放”,本人诠释为问题的答案范围宽;而“关闭”那么是局限在某个详细的小范围问题去考虑。

在音乐欣赏课堂中,应根据学生的详细情况去侧重开放式地提问题,让学生通过多方面、多层次的考虑与感受发表自己个性化见解,从而到达激发学生学习的兴趣和进步学生感受音乐的才能。

反之,那么要尽可能地避开关闭式地提问题。

学生是教学最有用而广泛的资,我们应从多方面去开发他、塑造他,假如把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”,以我个人的理论来看,会出现三种结果:1不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感,甚至恐惧感;2就算是合适某位同学的强项思维,假如继续开展下去,也会成为定向思维,出现智力偏向;3整个课堂会很冷清,因为它不是面向全体学生,不注重四面鲜花齐放的创设。

据此,我做了以下的教学尝试:在欣赏课《瑶族舞曲》中,进展到欣赏第二局部主题时,我第一次是这样设计问题:请同学们认真感受第二局部的主题,完成以下三个问题:拍子〔3/4〕;速度〔中速〕;力度〔较弱〕。

学生听后,老师按顺序逐个引导答复。

理论后,教学任务根本完成,但由于受到关闭式问题的局限,学生的表现为两种:一是根据提问都不会的学生干脆不说;二是知道个别答案但顺序不对的也静止不动。

初中音乐教学反思(3篇)

初中音乐教学反思(3篇)

初中音乐教学反思(3篇)我在教学中的感受如下:一、教材内容提不起学生的学习兴趣现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾;而对音乐课上教师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象……学生对革命传统歌曲没有兴趣,这也是受到社会风气的影响。

二、存在缺乏及措施作为音乐教师还存在许多缺乏,在今后的教学工作中应吸取老教师的阅历,取长补短。

因此,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不行估量的积极作用。

作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应当在教学中不断地进展反思与提炼,从而发觉问题,学会讨论,不断地去提高教学水平,成为科研型,反思型的新型教育工!通过教学我感觉到教学中应留意的几点:1、常有教学与教材严密相关,切忌追求课堂无视了音乐根底学问的教学,因此教师要仔细备课,细心设计。

2、教学中要留意到大局部学生,因材施教,共性进展。

3、要留意师生的情感沟通,充分发挥教师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。

以上是我在教学中的一些反思,请赐予指导。

七年级音乐教学反思篇二本节课主要是能够从以“春”为主题的音乐作品中感受体验人与大自然和谐相处的欢乐,乐于参加表现制造“春”的音乐活动;能够用甜蜜的声音、正确的换气其齐唱或合唱《渴望春天》,尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情;知道莫扎特在音乐上的主要奉献;熟悉变音记号和倚音,学习临时变化音及倚音的唱法。

教学回忆:让同学们观赏宋祖英《田野的春天》导入。

提问:这首歌曲描写的是哪个季节?顺势利导出“春”的主题。

接着让同学们说一说心中的春天是什么样子的?还知道哪些描述春天的文章、诗句或歌曲吗?这节课让我们来学唱一首关于春天的新歌《渴望春天》。

1.介绍。

2.观赏倾听童声合唱《渴望春天》。

3. 6/8拍强弱规律及指挥。

4.跟钢琴哼唱《渴望春天》,引导学生,留意音乐心情、正确的换气。

5.唱歌词。

留意:变化音、装饰音的音准;留意音乐的一字多音之处,6.歌曲分析:7.歌曲处理。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

初中音乐教学反思精选
文档
TTMS system office room 【TTMS16H-TTMS2A-TTMS8Q8-
初中音乐教学反思
—屯昌中学张运钰
每次走进教室,都能感觉到学生们对音乐的渴望,.我也在想:怎么样才能把每一堂音乐课上好,让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生,使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华
音乐课是学生们最喜欢上的课,他们热衷于流行歌曲、歌星影星,相反的却是孩子们对教育部门精心编排的教材中的歌曲却不屑一顾,更不用说那些让学生们听起来枯燥乏味的欣赏曲了。

我们的教材不一定适合每一个地区的学校实用,但不可否认的是我们的课堂教学本身也存在许多的,这就需要我们做深一步的探讨和反思。

一、课堂音乐教学重点教什么
音乐课不单纯是唱歌课,但仅唱会歌曲的多,如何唱好歌曲的少。

他们在课堂的相当一部分时间里专学唱歌,长久以来,学生就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

器乐课也不是单纯的技能课,枯燥乏味、机械训练的多,
兴趣激发、情感抒发的少。

这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好,甚至磨灭。

欣赏课并非文学课。

有些老师的欣赏课,语言文字解说的多,要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。

因这样的结果只会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。

二、课堂音乐教学中要掌握好定位
音乐课以教师为中心的多,突出学生的主体地位的少。

在我们的音乐课里,很多教师不管学生学得如何,只顾按照已设计好的环节进行教学,而忽视了课堂突发,临时应变等。

这是一个不平等的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的接受器,。

总之,现在的音乐课堂仍需要我们广大的音乐教师不断的学习和反思,才能使我们的音乐教育不断完善和发展。

相关文档
最新文档