装饰图案与设计之图案的构图与组织形式
《绘画基础》模块四图案的组织形式和表现手法
2.藻井纹样的组织形式
• 藻井纹样的组织形式是多样化、综合式的，其中包括了 适合纹样和连续纹样中的多种形式。
三、图案的表现手法
• 1.写实 • 图案的写实基于写生的基础， 要到实际生活中去，熟悉研究 表现对象，探寻自然的形式美。 写实的过程中要仔细观察对象， 选择最好的角度，善于比较分 析形体，要有取舍，有主次之 分，力求使写生的形象更生动、 准确，且具有典型的形式美感。
• 散点式：单位纹是独立的，可以 是一个图案，也可以是一组图案 作为一个散点，作分散而有规律 的点状排列。
• 条格点网式：运用直条、横条、斜条， 或各种形状的格子作为单位基架，组 织成连续反复的图形格式。
• 连缀式：以一个或几个装 饰纹样，通过几何框架的 相互连接和穿插，形成连 绵不断的装饰效果。
图案的组织形式和 表现手法
一、图案的组织形式
• 1.独立纹样的组织形式
（1）单独纹样
• 单独纹样的形式有对称式和均衡式 两种。对称式是以中轴线和中心点 为依据，在固定的中轴线和中心点 的上、下、左、右或多方面配置相 应的同形同量纹样的形式。而均衡 式则是不受轴线制约，自由地进行 组织安排的构图。
• 连环式：也称锁链式， 以各种形状，如圆形、 方形、菱形、椭圆形 或各种多边形为基本 骨架，按一定的空间 和距离作锁链式连续 排列，形成连环状。
综 合 式
（2）四方连续纹样
• 四方连续纹样的组织特点是运用 一个或几个单位纹样为基本形， 进行上、下、左、右四个方向的 反复排列，并可无限延展。四方 连续纹样节奏均匀，韵律统一， 整体感强。常见的四方连续基本 骨骼结构有散点式、条格点网式、 连缀式和重叠式。
特征的前提下，力求达
到造型上的简洁，创作
出整体形象较具美感的
(完整版)装饰图案设计
双人抬物彩陶盆
人面鱼纹陶盆
舞蹈纹陶盆
二、装饰图案的历史演变
1、中国传统图案(商周时期的装饰图案)
商周时期青铜器上各种纹饰题材多样，手法独特，结构严谨，纹饰造型夸张、凝练，当时出现了 食用、烹饪、饮酒、兵马、祭器等器皿，相配的主要纹饰有饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹、象纹、云 雷纹、几何纹以及耕作、宴乐、及战争的场景。利用抽象的方式再现神秘化、理想化、风格化、 怪异化的非自然形态，为奴隶制社会的发展增加了雄浑神秘的魅力。
一、什么是装饰图案?
“图”即图稿、图样，“案”指方案。 图案是对某种器物在造型结构、色彩及纹饰进行工艺处理前事先设计的施工 方案，制成图样，统称图案。
图案是装饰的内容，装饰是图案的手段。 装饰图案是把实用与装饰结合起来的一种视觉艺术设计形式，是使造型、色彩、 构图等适于实用和审美的一种设计装饰纹样，再通过材料制作，成为物质产品。
宋代磁州窑白釉黑彩婴戏图枕
宋代磁州窑白地黑花牡丹纹梅瓶
元青花缠枝莲高足盘
鬼谷子下山大罐
二、装饰图案的历史演变
1、中国传统图案(明清时期的装饰图案)
明清时期，大规模的商品贸易刺激了工艺设计的发展，装饰艺术格调高雅、层次丰富、表现细腻、 法度森严，吉祥纹样更盛行，“图必有意，意必吉祥”，运用谐音、会意的象征手法如“五谷丰登”、 “连年有余”、“喜上眉梢”等，反映了人们对美好生活的向往。进入明清时代，表现手法已不拘泥 于之前的几种手法，出现了装饰纹饰无所不在的局面，如国画、书法、油画、版画、摄影、雕塑 以及各种民间纹饰等，为中国现代设计渐臻成熟架起了联系的桥梁。
二、装饰图案的历史演变
1、中国传统图案(原始时期的装饰图案)
旧石器时代晚期有了图案的萌芽,新石器时代的装饰纹样用线舒畅，色泽单纯、明快、和谐， 彩陶纹饰形式各异，造型完美，气韵生动，从彩陶的表现语言看，有着极高的艺术性，最有 代表性的就是《人面鱼纹陶盆》。这一时期彩陶的基本颜色包括红、黄、黑、白、褐等，艺 术形式包括具象和抽象，其中以抽象的几何形为主，内容包括人物、动物、植物等。
《装饰图案》课程标准
《装饰图案》课程标准一、课程目标二、课程内容1.装饰图案的概念和分类（1）了解装饰图案的定义和基本概念（2）学习装饰图案的分类和特点2.装饰图案的构成元素（1）学习构成装饰图案的基本元素，如点、线、面等（2）了解元素的运用规律和表现方式3.装饰图案的设计原理和技巧（1）学习装饰图案设计的原则和规律，如对称性、重复性、变化性等（2）掌握装饰图案设计的基本技巧，如线条的运用、色彩的运用等4.装饰图案的材质和工艺（1）了解装饰图案的常用材质，如纸张、布料、陶瓷、瓷砖等（2）学习装饰图案的常用工艺技法，如绘画、刺绣、贴画等5.装饰图案的应用和展示（1）学习如何将装饰图案应用于不同的设计场景，如家居装饰、服装设计、产品包装等（2）了解装饰图案的展示方式，如平面展示、立体展示等三、课程要求1.培养学生的美感和审美能力通过学习各种装饰图案的设计和应用，培养学生的美感和审美能力，提高对美的敏感性和品味。
2.提升学生的设计和创作能力通过学习装饰图案的构成元素、设计原理和技巧，培养学生的设计和创作能力，提高其创造力和艺术表现力。
3.锻炼学生的问题解决能力和创新思维通过实践和设计项目的完成，培养学生的问题解决能力和创新思维，使其能够灵活运用所学的知识和技巧解决实际问题。
4.培养学生的团队合作和交流能力通过小组合作项目和课堂展示，培养学生的团队合作和交流能力，培养学生的合作精神和团队意识。
5.培养学生的艺术综合应用能力通过将装饰图案应用于不同的设计领域和场景，培养学生的艺术综合应用能力，如家居装饰、服装设计、产品包装等。
四、教学方法1.理论讲授结合实践操作采用理论讲授和实践操作相结合的教学方法，使学生既能够理解相关理论知识，又能够通过实践操作加深理解。
2.辅助工具和资源的使用借助辅助工具和资源，如电脑、软件等，使学生能够更加直观地理解和应用相关知识和技巧。
3.小组合作和团队项目通过小组合作和团队项目，培养学生的合作能力和交流能力，激发学生的创造力和创新思维。
服装系列设计中图案元素的运用
服装系列设计中图案元素的运用服装图案从古至今一路传承，既古老又现代。
服装的美很大程度上依赖于衣服的图案设计，好的图案是服装美的很好补充。
我们可以通过改善图案的色彩、纹样、制作工艺等来提高图案在服装上的运用。
系列服装变化是贯穿于整体的，每一件服装都有其特点，但组合在一起同属于一个风格，给人的感觉是流畅完整的。
同样，在图案上的运用也如此，图案的运用要符合主题、服装风格和设计理念。
单个服装与多个服装中相互联系的关系，形成鲜明的系列产品，图案在系列服装中表现出和谐性的美。
一、系列服装中图案的装饰性：系列服装图案设计要与服装款式相结合，特别是服装图案中的外形结构及构图要与款式风格相吻合，图案要弥补服装造型设计中的单调感，使服装穿着者产生魅力。
服装款式、图案构成千姿百态的服装设计，服装图案可以看作是构成服装设计的重要要素，在对服装款式设计的同时，也对图案纹样提出了相应的要求。
要做到图案与服装款式协调统一，要符合服装设计的整体风格。
二、系列服装中图案与服装的协调：首先，图案的纹样要与相应的装饰面协调。
无论是用图案来装饰服装的领面、袖头、肩、前胸、后背、门襟、下摆,还是用来装饰裤脚、后袋、贴袋等,这些部位都是图案的装饰面。
选定某个装饰部位后，首先要考虑服装图案规格的大小和采用的形式。
图案的大小，是由被装饰的服装所决定的，服装的款式、比例、衣身面积、风格情调、面料等是制约图案形态的重要因素，图案的大小比例要从服装的总体效果去考虑，过大的图案容易产生臃肿感，图案过小则达不到装饰效果。
其次，图案的风格应与款式的风格一致。
服装图案的形式是由服装的形式和风格所决定的。
服装有粗犷、精细之分,图案的形态也有粗犷、纤细之别,图案与服装是一体的，它们的风格情调也应该是统一的，绝不能只为了图案的好看而忽视了二者的关系，造成图案与服装风格的脱节。
三、系列服装中图案的位置：服装图案常装饰在服装的显眼部位，比如前胸、后背、肩、领口、袖口、门襟下摆、裤脚口以及一些特殊的部位。
《图案的组织形式》课件
人们对于美的追求越来越注重个性化和情感化，图案组织 形式也逐渐向人性化方向发展，更加注重人的心理感受和 情感体验。
动态化
随着科技的发展，动态图案组织形式逐渐成为主流，通过 动态图像、视频等媒介，实现更加生动、立体的视觉表现 。
环保化
随着环保意识的提高，图案组织形式也开始注重环保理念 ，采用环保材料和可持续发展的方式，减少对环境的负面 影响。
《图案的组织形式》 ppt课件
• 图案的基本概念 • 图案的组织形式 • 图案的色彩搭配 • 图案的实际应用 • 总结与展望
目录
01
图案的基本概念
图案的定义
图案是一种具有装饰性和实用性的艺 术形式，通过设计者对形状、色彩、 纹理等视觉元素的组织和安排，创造 出具有审美价值的图案。
图案通常用于装饰和美化各种物品， 如纺织品、陶瓷、平面设计等，为人 们的生活带来美的享受。
03
平面设计中的图案需要考虑到作品的主题和风格等因素，以确保图案 的合适性和准确性。
04
平面设计中的图案还需要考虑到作品的传播媒介和受众群体等因素， 以确保图案的传播效果和影响力。
05
总结与展望
图案组织形式的发展趋势
多元化
随着文化的交流和融合，图案组织形式呈现多元化的发展 趋势，各种风格的图案相互借鉴、融合，创造出更加丰富 多样的视觉效果。
图案在服装设计中具有很强的装饰性，可以用来点缀服 装，使其更具个性化和艺术感。
图案在服装设计中需要考虑到人体工学和人体曲线等因 素，以确保图案的舒适度和合身度。
图案在室内设计中的应用
室内设计中的图案可以增加室 内的美观度和舒适度，营造出
不同的氛围和风格。
不同的图案可以应用于不同的 室内空间，如墙面、地面、天 花板等，以实现不同的装饰效
装饰画装饰画构成构图原理.pptx
图4-6 人物装饰画
图4-7 壁画
图4-8 学生作品
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三、构图的创意应新颖独特 一幅成功的作品离不开新颖独特的创意。设计过程中，要把握好自己的思路。 构思本身就是一个创意过程，要把创意与题材充分地表现出来，构图充当着非常 重要的角色。好的造型，通过一定的形式组合排列，会给人一种过目不忘、浮想 联翩的效果。爱因斯坦说：想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象却 可概括世界上的一切，推动进步，是知识进化的源泉。”可见丰富浪漫的想象力 是创意的主观条件。在构图中，要充分调动自己的想象力，比如对人物进行夸张， 对植物加以拟人化，将动物卡通化等等（图4-9至图4-12）。
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用扁担两边挑着不同的物体，可以是重量上、面积上、位置上的均衡，也可以是视觉 或心理上的平衡。均衡具有既活泼又相对稳定的特征，在现代装饰绘画中运用较多。 对称与均衡都能使画面达到平衡，两者具有内在的同一性——稳定（图4-58至图467）。
图4-58 学生作品
图4-59 学生作品
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图4-78 学生作品
图4-79 学生作品
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五、对比与调和 对比是利用相反的、对立的构成要素突出各自的特性。形象的大小、曲直、形状、 面积、疏密、明暗、方向、动静、冷暖、色彩等都可以构成对比的关系。调和是画面中 的各个组成部分达到和谐与统一。达到调和的基本条件是在作品中必须有共同的因素存 在，这些共同因素主要指的是形、色、质等。对比与调和是相辅相成的关系，增加对比 可以使图案更加富有活力，趋向调和可以使画面更加和谐统一（图4-80、图4-81）。
图4-9 学生作品
图4-10 新颖的构图
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图4-11 学生作品
装饰图案的概念和分类
目录
第一章 装饰图案概述 第二章 装饰图案的造型方法 第三章 装饰图案的组织形式 第四章 装饰图案的多种表现技法
第一章 述
装饰图案概一ຫໍສະໝຸດ 二装饰色彩三
装饰图案是指把生活中的 自然现象，经过艺术加工，使其 造型、色彩、构图等符合实用和 审美目的的一种设计图样或装饰 纹样。
图案起源于人类装饰的本 能，来源于生活，深深蕴含了人 们对自然、美好生活的热爱和向 往。
（1）从艺术形态和图案所占的空间位置看，分为平面图案和 立体图案。
（2）从理论与实践的性质来分，可分为基础图案和专业图案。 基础图案不针对工艺、功能，主要讲述图案的美的法则、构图、造型、
色彩等基本艺术规律。如花卉图案、风景图案、动物图案、人物图案。 专业图案必须符合工艺制作和实用功能。如染织图案设计、陶瓷图案设
计、金属图案设计、建筑图案设计。
（3）从表现形式来分，可分为具象造型图案和抽象造型图案。
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图案的组织形式
3、重叠式四方连续纹样
重叠式四方连续纹样是两种不同的纹样重叠应用在单位纹样中的一 种形式。一般把这两纹样分别称为“浮纹”和“地纹”。应用时要注意以表现 浮纹为主，地纹尽量简洁以免层次不明、杂乱无章。
常见的有同形重叠和不同形重叠。
(1)同形重叠
又称影纹重叠，通常是散点与该散点的影子重叠排列，为了取得 良好的影子变幻效果，浮纹与地纹的方向和大小可以不完全一致。
分隔得体及整体的平衡感。
角隅纹样
•
概念：角隅纹样是指与角的形状相适合，受到等边或不等
边的角形限制的装饰纹样。它可用于一角、对角或多角装饰上。除
内部纹样要随角形而变外，角尖端外形亦可作变化，广泛用于门窗、
手帕、方巾、桌布、床单、地毯、服装及各种角形器物上。
边饰纹样
•
概念：边饰纹样是指受一定外型的周边所制约的边框纹样。
具有明显的向前推进的运动效果，连绵不断、柔和顺畅。节奏起 伏明显，动感较强。
５、水平式
６、一整二破式
中心位置有一个完整形，上下或者左右各有一个半破形。以此组合 为单元体排列。
７、 折线式
单位纹样之间以折线状转折作连接，直线形成的各种折线边角明显， 刚劲有力，跳动活泼。
８、 旋转式
９、 综合式
(2)不同形重叠
通常是散点与连缀纹的重叠排列。散点作浮纹，形象鲜明生动连缀纹作 地纹，形象朦胧迷幻。
四、装饰构图
•
概念：装饰构图又称综合构图，是指按照一定的工艺条件
．功能要求和审美需要，把单独构成适合构成、二方连续构成及四
方莲续构成等方法综合运用到一个完整的构图中，如地毯、台布、
窗帘、陶瓷、家具、建筑装饰等。
丰富的连续效果的纹样。
•
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第二节.图案的组织形式
一 . 单独纹样 单独纹样是图案中最基本的单位和组织形式,它 既可以单独使用,也是构成适合纹样,连续纹样的基础,具有完整性 独立性,有着极为广泛的用途.
1 自 由 纹 样 自由纹样是外形不受限制的单独纹样,自由纹样可分为对称式和平衡式两种.
2 适合纹样
是适合于一定外形的单独纹样.适合纹样一般分为形体适合， 角隅适合,边缘适合等.
二 连续纹样
1 二方连续 二方连续又称花边图案和带状纹,它是依据一定骨 法将单位纹样向上下或向左右作有规律的反复排列,有纵向,横向, 及首尾相接的环状排列三种形式.
二方连续的构成格式有以下几种. (1)散点式
格律体构图在我国传统图案中运用十分广泛,如汉砖,铜镜, 瓦当,敦煌藻井以及民间刺绣,挑花,蜡染等,都是以米字格,九宫格 为基础进行巧妙构思,精心布局的.
2 平视体构图
平视体构图不受格律的限制,不受画面表现空间的局限,适宜 表现复杂的情景.
3 立视体构图
立视体构图在平视体的基础上,把米字格向 上,向左或向右立起来,使之具有立体感和空间感.
2 饱满丰厚
图案是人们对理想美的追求,是审美需求的视觉反映,充实丰 满完整的形态才能符合人们的欣赏心理.
3 形象完整 装饰图案的构图注重画面的独立性和完整性,一方面要求整
体的组织结构是独立完整的统一体,另一方面要求内容和形象,尤 其是主体形象得到完整的表现.
二 图案的 构 图
1 格律体构图
(2) 波 线 式
(3) 折 线 式
(4) 连 锁 式 (5) 复 合 式
2 四方连续 依据一定的骨式,将单位纹样作上下左右四方连续排列.