华师大2010年研究生入学习题-练习-615中外设计史-509命题设计

华东师范大学2010年攻读硕士学位研究生入学试题

考试科目代码及名称：615中外设计史

招生专业（领域）名称：设计学、艺术设计

______________________________________________________________________ 考生注意：无论以下试题中是否有答题位置，均应将答案做在考场另发的答题纸上（写明题号）

试题说明：考试时间3小时，总计得分150分

一、简答题（每题30分，共60分）

1.简述新艺术运动在欧美各国的设计体现和风格特征。☆☆☆☆

答：①法国：1889年由桥梁工程师斯塔夫·埃菲尔设计的埃菲尔铁塔堪称法国"新艺术"运动的经典设计作品，328米高的金属塔体由4根巨大支撑足支持，成抛物线形跃上蓝天;阿尔丰斯·穆沙设计的招贴、海报具有强烈的新艺术运动特点：曲线、自然形式、高度装饰化；埃克多·基马的作品——模仿植物结构设计的巴黎地铁系列入口,则体现了法国新艺术建筑的最高成就。②比利时：以“20人小组”和自由美学社为代表的的先锋派，奉行“线条就是力量”。亨利·凡德·维尔德在平面设计和织品纹样设计上一展身手，而塔塞尔公寓则为维克多·霍塔的巅峰之作；③西班牙：在建筑和室内设计领域；代表作品是安东尼·高蒂设计的米拉公寓和圣家族大教堂。④德国：正理查德·里默施密德是新艺术运动时期德国青年风格派的重要代表人物,涉猎的艺术领域包括绘画、建筑及家具设计；⑤奥地利：代表组织“分离派”，涉及建筑、手工设计、绘画等领域。代表人物是古斯塔夫·克里木特，作品《生命之树》；⑥英国：以麦金托什为领导的格拉斯哥四人小组，他们的设计作品有德累斯顿小姐茶室，直线风格在这里得到了完美的体现；⑦美国：代表人物为路易斯·康夫德·蒂凡尼，擅长设计和制作玻璃制品特别是玻璃花瓶和玻璃台灯。他的设计取自自然中的花朵和小鸟，这一设想和新艺术运动从

自然中获取灵感的思想不谋而合。

新艺术运动风格特征：

“新艺术”运动完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格。强调自然中不存在直线和没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线，有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态，大量采用花卉、植物、昆虫的装饰图案。新艺术运动同时也受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘的影响。

2.试述夏商周时期中国青铜器的设计特色和发展。☆☆☆

答：公元前21世纪的夏王朝是我国青铜时代的发端；夏代当时已采用了多合范铸造方法来铸造青铜器；并且一开始就出现了礼器和兵器两大类，从而奠定了中国青铜器一直是以礼器和兵器为主的构架。夏代青铜器的纹饰，除了乳钉、圆饼和几何纹以外，就是镶嵌绿松石的牌饰了，牌上的兽面纹，两眼之外，其他部分是抽象而不写实的，它也是已知青铜器上最早的兽面纹。发现在这一时期的青铜制品数量不多，但它代表了新的生产力，在生产、生活以及战争中表现出的优点，远远超过石、木、蚌、骨器，起了划时代的作用。

商代青铜器的制作工艺多采用多范分铸法；器物的装饰设计多以抽象的神兽题材为主，例如饕餮纹、凤鸟纹；这时候的青铜器以鼎和酒器为代表，主要用于祭祀，强调宗教神性的意义。

周代的青铜器成型以浑铸为主；装饰图案中富有规律性、秩序感的集合纹样较多，比如环带纹，重环纹，弦纹以及独具特色的“窃曲纹”；由于西周礼乐制度的发展，西周青铜礼器以鼎、簋（gui）和编钟为代表，并且以青铜礼器的组合来体现礼，反映了制度等级和人事意义。

二、论述题（每题45分，共90分）

1.结合现代设计运动中某一国家或者地区的发展经验，谈其对中国设计发展的借鉴作用。

☆☆☆☆

答：一、借鉴国家：日本

二、日本的现代设计发展经验

①日本的传统设计和现代设计双轨并行体制。对本国传统设计和西方外来设计采取折中主义的立场，因此日本设计具有双重性，在观念和设计上具有高度的弹性。一方面使自己的传统文化得到继承和弘扬，同时也给日本人民创造了现代的生活方式；另一方面，也为日本产品打入国际市场和出口贸易提供了有力的条件。

②设计过程中的精益求精和团结合作精神。日本设计精益求精，考究细节，以实用性为优先考虑原则，不过度设计，推崇好用的设计才是真的好。同时，在日本的传统中一直以来都是集体主义工作方式，因此在现代设计行业中也是大力提倡团体设计方式，集思广益，往往能设计出更加优秀的设计作品。

③政府对设计行业和设计教育的大力扶持，同时日本企业与日本政府密切合作。日本人民与日本政府相互信赖相互承诺，社会普遍认识到政府利益、企业利益、人民利益是一致的，只有共存才能共荣，于是全国上下齐心合力大力发展本国设计。因此，日本设计得以突飞猛进。三、对中国设计发展的借鉴作用

日本设计的发展经历了从萌芽到起步再走向成熟，最后进入世界一流水准，为我国设计发展提供了借鉴和学习的榜样。

①设计的内涵是文化。长期以来中国设计“山寨”流行，主因就是缺乏设计的精神和内核。我们要真正理解设计的目的是为了解决问题。如何尊重传统，处理好过去，现在与未来的设计

连续性问题，以及地域化与全球化的兼容问题是当下我国设计最紧迫的需要反思和解决的问题。

②改革国内现行设计教育体制。我国目前的设计教育现状从生源、师资以及教育模式等方面已经严重偏离科学的现代设计教育的方法，走上形式主义的道路，需要重新审视，大力改革，引进国外先进的设计教学模式，从根源上改进和提升我国设计后备力量水平。

③社会以及政府努力为我国设计的发展提供一个良好的社会发展环境。如加强对设计知识产权的保护，加强对设计师、设计教育和设计产业的重视和扶持，注重引进国外先进的设计技术、管理和专业人才。

2.对纷繁多元的后工业社会（后现代）的各种设计风格进行评述。☆☆☆☆

答：①波普艺术设计

评述：波普运动是一场波及各领域的反主流的设计运动，它是艺术开始面对现实社会、面对大众文化生活，这与现代主义设计高高在上的高雅文化本质有着本质上的区别。在它的发展过程中，波普艺术的设计语言形式也日趋丰富，并深刻影响到以后形形色色的设计运动潮流。

②后现代主义设计

评述：后现代主义追求富于人性的、装饰的、变化的、复杂的、个人的、传统的、中表现的形式，塑造出多元化的设计特征，因此后现代主义似乎并不具备严格意义上的统一理论倾向，更多的是从形式因素的角度批判和反对现代主义。

③新现代主义设计

评述：新现代主义就是根据新的需要给现代主义加入了新的简单形式的象征意义。它在现代主义盛极而衰后，对现代主义的继承，发展和完善，是对现代主义的纯粹和净化处理。新现代主