《 e小调小提琴协奏曲》教案
试论门德尔松《e小调小提琴协奏曲》
试论门德尔松《e小调小提琴协奏曲》
鲍伟
【期刊名称】《滁州学院学报》
【年(卷),期】2004(006)001
【摘要】德国作曲家门德尔松创作的<e小调小提琴协奏曲>充满了浪漫主义风格和色彩.如歌的旋律、辉煌的技巧,以及富有戏剧性的音响,赋予了这部作品非凡的艺术魅力.
【总页数】2页(P41-42)
【作者】鲍伟
【作者单位】滁州师范专科学校,音乐系,安徽,滁州,239000
【正文语种】中文
【中图分类】J622.1
【相关文献】
1.浅析门德尔松《e小调小提琴协奏曲》的和声张力 [J], 朱江宁
2.门德尔松《e小调小提琴协奏曲》艺术价值探析 [J], 任书苇
3.浅谈门德尔松《e小调小提琴协奏曲》的创作特点 [J], 杜悦翔
4.浅析不同时期演奏家对门德尔松小提琴作品的音乐处理——以《e小调小提琴协奏曲》为例 [J], 连伊明
5.门德尔松《e小调小提琴协奏曲》第一乐章演奏探析 [J], 祝佳筠
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e小调小提琴协奏曲初稿1
目录中文摘要-----------------------------------------------------------------------------------（）英文摘要-----------------------------------------------------------------------------------（）引言-----------------------------------------------------------------------------------------（）第一章、作曲家背景及协奏曲结构特点----------------------------------- --------（）第一节、作曲家生平简介--------------------------------------------------------（）第二节、《e小调小提琴协奏曲》创作背景-----------------------------------（）第二节、协奏曲的发展及结构特点---------------------------------------------（）第二章、《e小调小提琴协奏曲》的音乐分析-------------------------------- ------（）第一节、第一乐章曲式分析------------------------------------------------------（）一、引子、呈示部结构分析------------------------------------------------（）二、展开部结构分析---------------------------------------------------------（）第二节、第二乐章曲式分析------------------------------------------------------（）第三节、第三乐章曲式分析------------------------------------------------------（）第三章阐述《e小调小提琴协奏曲》的音乐气质-----------------------------------------（）第一节、阐述《e小调小提琴协奏曲》音乐气质-------------------------------------（）第二节、从门德尔松的家庭背景谈音乐气质。
苏少版小学六年级音乐下册(五线谱)戏谑曲 e小调小提琴协奏曲_课件1
雅科布·路德维希·费利
克斯·门德尔松·巴托尔 迪，德国犹太裔作曲家、 德国浪漫乐派最具代表 性的人物之一，被誉为 浪漫主义杰出的“抒情 风景画大师”，作品以 精美、优雅、华丽著称。
第一主题热情奔放，充满青春活力。
请你说说第二主题表现了什么情绪？
巴洛克时期的德国作曲家杰出的管风琴小提琴大键琴演奏家被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一并被尊称为西方近代音乐之父也是西方文化史上最重要的人物之一
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫。巴洛克时期的德国作曲
家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，被 普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被 尊称为“西方近代音乐之父”，也是西方文化史 上最重要的人物之一。 巴赫把西欧不同民族的音乐风格融为一体。他集 意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其 妙，珠联璧合，天衣无缝。
这首作品是由什么乐器主奏的？
弦乐器在哪一音区？是以怎样的速度演奏的？
弦乐器是乐器家族内的一个重要分支，在古典
音乐乃至现代音乐中，几乎所有的抒情旋律都 由弦乐声部来演奏。可见，柔美、动听是所有 弦乐器的共同特征。弦乐器的音色统一，有多 层次的表现力பைடு நூலகம்合奏时澎湃激昂，独奏时温柔 婉约；又因为丰富多变的弓法（颤、碎、拨、 跳等）而具有灵动的色彩。
巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且
在死后五十年中就已被世人遗忘。但是 在近一个半世纪中他的名气却在不断地 增长，一般认为他是西方音乐史中最伟 大的两三位作曲家之一，而且有些人认 为他是其中最伟大的作曲家。
巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在，充满了
18世纪上半叶德国现实生活的气息。他笃信宗 教，是个路德教徒。他希望他的乐曲为教会服 务，他的大多数作品都是宗教音乐。他的音乐 体现了生活在18世纪德国普通市民的思想。他 深受着生活给他带来的痛苦，有丰富而深刻的 生活感受，虽然他消极、屈服，但也还没有看 到改变生活的途径。他觉得一个人必须有坚强 的意志、崇高的信念、自我牺牲的精神。这就 是巴赫在他的艺术中所反映的主要内容。他的 作品从不同角度、用不同的形象反映了十八世 纪德国市民之间的这种人文主义的思想。
门德尔松《e小调小提琴协奏曲》第一乐章
门德尔松《e小调小提琴协奏曲》第一乐章门德尔松是德国浪漫主义时期的杰出作曲家，他的作品具有浓厚的浪漫主义气息，旋律优美、手法独特。
在他的众多作品中，e小调小提琴协奏曲堪称佳作。
该作品共有三个乐章，以下将对第一乐章进行详细分析。
在第一乐章中，门德尔松采用奏鸣曲形式，呈现出富有激情的音乐氛围。
曲子的主旋律充满活力，旋律线条流畅，富有变化。
同时，协奏曲的和声处理独具匠心，为旋律增色添彩。
在表现手法上，门德尔松善于运用音色和动态的变化，使音乐充满立体感。
鉴赏这首协奏曲时，有以下几点值得关注：首先，要倾听音乐的形式与内容。
在这一乐章中，可以注意到主题的呈现、发展以及变奏等手法。
通过聆听，我们可以感受到门德尔松的音乐才华。
其次，关注旋律与和声的处理。
门德尔松在旋律方面有着高超的技巧，优美的旋律线条在他的作品中比比皆是。
同时，和声的运用也十分巧妙，为旋律提供了丰富的背景。
最后，感受作品的情感与氛围。
e小调小提琴协奏曲第一乐章呈现出激昂、热情的情感，使我们仿佛置身于浪漫主义的氛围之中。
在众多演奏版本中，推荐如下版本：1.祖克曼（Pinchas Zukerman）演奏的版本。
祖克曼是小提琴演奏家，他的演奏技巧出色，音色饱满，能充分表现出作品的魅力。
2.奥伊斯特拉赫（David Oistrakh）演奏的版本。
作为苏联时期的小提琴大师，奥伊斯特拉赫的演奏充满激情，对作品的情感把握十分到位。
欣赏这首协奏曲时，建议仔细品味门德尔松的音乐语言，感受作品中的浪漫气息。
通过倾听不同演奏家的版本，可以更好地理解这部作品的内涵。
花城版音乐四下第12课小提琴协奏曲-教案
花城版音乐四下第12课小提琴协奏曲-教案一. 教材分析《小提琴协奏曲》是花城版音乐教材四下第12课的内容，这首曲目具有浓郁的民族特色和深厚的文化底蕴。
通过学习这首曲目，学生可以了解到我国小提琴音乐的独特魅力，同时也能提高他们对音乐的鉴赏能力和审美水平。
本节课的主要内容是小提琴协奏曲的欣赏和分析，旨在让学生感受音乐的美妙之处，并培养他们对音乐的热爱和忠诚。
二. 学情分析学生在学习这首曲目之前，已经掌握了基本的乐理知识，对小提琴有一定的了解。
然而，对于小提琴协奏曲的欣赏和分析，他们可能还存在一定的困难。
因此，在教学过程中，教师需要针对学生的实际情况进行引导，帮助他们更好地理解和欣赏这首曲目。
三. 教学目标1.让学生了解小提琴协奏曲的基本知识，包括曲式结构、演奏技巧等。
2.培养学生对音乐的鉴赏能力和审美水平。
3.激发学生对音乐的热爱和忠诚，培养他们的音乐素养。
四. 教学重难点1.小提琴协奏曲的曲式结构分析。
2.音乐中的民族特色和文化内涵的解读。
五. 教学方法1.讲授法：教师讲解小提琴协奏曲的基本知识和曲式结构。
2.示范法：教师演奏或播放优秀的小提琴协奏曲，让学生感受音乐的美妙。
3.互动法：学生分组讨论，分享对音乐的理解和感受。
4.案例分析法：教师选取具有代表性的小提琴协奏曲进行分析，让学生深入了解音乐的魅力。
六. 教学准备1.教学课件：制作课件，展示小提琴协奏曲的相关图片、音频和视频资料。
2.乐器：准备小提琴，以便在课堂上进行示范演奏。
3.音响设备：确保音响设备正常运行，以便播放音乐。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示小提琴协奏曲的图片和音频，引导学生关注本节课的主题。
同时，简要介绍小提琴协奏曲的基本知识，激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师演奏或播放一部优秀的小提琴协奏曲，让学生在聆听的过程中，感受音乐的美妙。
同时，引导学生关注音乐中的民族特色和文化内涵。
3.操练（10分钟）学生分组讨论，分享对音乐的理解和感受。
听：谐谑曲 e小调小提琴协奏曲-苏少版六年级音乐下册教案
听：谐谑曲 e小调小提琴协奏曲-苏少版六年级音乐下
册教案
一、教学目标
1.了解小提琴协奏曲的曲式;
2.了解音乐节奏的基本知识，并能准确理解乐曲中的节奏;
3.培养学生欣赏、鉴赏音乐的能力，提高学生对音乐的兴趣和欣赏水平。
二、教学重点
1.小提琴协奏曲的曲式;
2.乐曲中的节奏。
三、教学难点
1.如何正确地表现乐曲的曲式特征;
2.如何准确理解乐曲中的节奏，并合理地演奏出来。
四、教学过程
1. 导入
教师播放乐曲的片段，并让学生听一遍，让学生感受一下这首乐曲的情感表达。
2. 学习
(1) 乐曲分析
教师介绍该乐曲的曲调特点、节奏以及结构特点，让学生对乐曲有更深入的了解。
(2) 节奏学习
让学生分组，每组派一个学生拍出乐曲的基本节奏，其他学生跟随鼓点跳舞。
通过跳舞和手拍，让学生对音乐的节奏有更深入的理解。
(3) 意境表达
对于一个小提琴家来讲，不仅要学会正确地演奏技巧，还要能够传达出乐曲的情感，让乐曲更具感染力。
因此，教师在教学过程中，要引导学生探索该乐曲的意境表达，帮助学生更好地理解曲目，进而更好地演绎。
3. 练习
教师让学生随着乐曲跳舞，并用心感受乐曲的情感，逐渐地表现出乐曲所传达的情感。
4. 展示
让学生自由发挥，配合着乐曲跳舞，互相观摩，展示自己的成果。
五、教学总结
通过本次教学，学生们对小提琴协奏曲的曲式和节奏有了更深入的了解，同时也提高了他们的欣赏和表达能力。
门德尔松《e小调小提琴协奏曲》第一乐章
门德尔松《e小调小提琴协奏曲》第一乐章《门德尔松《e小调小提琴协奏曲》第一乐章：音乐中的魅力》序提到门德尔松，人们往往会想起他那让人陶醉的旋律和充满激情的作品。
而他的小提琴协奏曲《e小调小提琴协奏曲》更是他音乐生涯中的经典之一。
在这篇文章中，我将带您深入探索这部协奏曲中的第一乐章，解析其中的音乐魅力，带来不一样的音乐享受。
一、概述门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》是19世纪浪漫主义音乐的代表作之一。
这部作品共有三个乐章，分别是第一乐章： Allegro molto appassionato，第二乐章：Andante和第三乐章：Allegretto non troppo – Allegro molto vivace。
每一个乐章都展现了门德尔松优美的旋律和卓越的创作才华。
二、第一乐章的音乐特点1. 主题呈现第一乐章的开头以浓重的管弦乐器奏鸣曲风格为特色。
小提琴的独奏部分以高难度的技巧迅速展现，激情四溢。
门德尔松运用了大量的音乐技巧，如双音、变化的琶音和旋律的逐渐提高，为整个乐章奠定了基调。
2. 旋律的发展此后，乐章中的旋律渐渐转入柔和悠扬的部分，小提琴的旋律线条变得更加优美，与管弦乐器交织出缤纷的音乐图案。
这种巧妙的编曲手法让整个乐章更加富有层次感和引人入胜。
3. 高潮迭起在乐章的尾声部分，音乐进入了高潮状态，小提琴和管弦乐器相互较劲，音乐张力达到高潮，将整个第一乐章推向了顶峰。
三、个人观点和理解对我来说，《e小调小提琴协奏曲》第一乐章无疑是门德尔松音乐才华的完美展现。
在这个乐章中，他巧妙地运用了管弦乐器和小提琴的对话，展现了浪漫主义时期音乐的精髓。
每一段旋律都充满激情和张力，让人陶醉其中。
作为演奏者和聆听者，能深刻感受到门德尔松对音乐的独特理解和表达方式。
总结门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》第一乐章将您带入了一个浪漫而充满激情的音乐世界。
通过对此乐章的深度解析，我们不仅可以更加深入地理解门德尔松的音乐创作风格，也能感受到浪漫主义音乐的魅力。
门德尔松《e小调小提琴协奏曲》音乐和演奏分析
门德尔松《e小调小提琴协奏曲》音乐和演奏分析在门德尔松38年短暂的生命历程中，共创作了250部作品。
《e 小调小提琴协奏曲》集中了门德尔松成熟的创作特征，体现出了作者的对大自然的追求以及浪漫主义的态度，无忧无虑的性情。
在这部作品中，无论在音乐表达、旋律及创作形式上，均可以与贝多芬及勃拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》相媲美，均为经典之作。
此作品对当代小提琴演奏技巧及方法起着很大的作用。
如今，《e小调小提琴协奏曲》已经成为演奏家们音乐会上争相上演的经典曲目。
本文意在结合自己的学习以及演奏经验，从音乐表现和演奏技巧予以分析，加深演奏者及听众对它的了解，以便更好提升练习水平，做到对作品的最佳诠释。
一、门德尔松简介门德尔松的全称为费利克斯·门德尔松·巴托尔迪，祖父辈均为犹太望族，他于1809年2月3日生于德国。
其祖父摩西·门德尔松是当时启蒙主义哲学家，而其父亲亚伯拉罕在柏林的社会地位极高，是位首屈一指的银行家。
而其母亲利亚是一位钢琴家，原本为普鲁士宫廷中一位珠宝商的千金，教育良好，门德尔松从其目前身上受到了良好的启蒙。
门德尔松一共有四个兄弟姐妹，其中姐姐范尼·卡西里也是一位钢琴家和作曲家，而且是门德尔松珍贵的挚友。
二、门德尔松《e小调小提琴协奏曲》音乐分析第一乐章，为奏鸣曲式。
从谱面标记的“molto appassinonato”意为“非常热情地”，所以是热情的快板。
主题充满活力和激情，小提琴直接奏出主题旋律，高昂的情绪推动着乐章的发展，并起着主导的作用：在以上主题中，摆脱了原有奏鸣曲形式，在前奏上简洁、明快，没有结合乐队协奏，而是利用小提琴的明快细腻直接切入主题，给人以淙淙细流滋润着干涸的田野之觉。
整体旋律不断在一种繁杂中往复，疾驰中交织。
曲调也随着这种或抑或扬而得到了延伸。
对于乐队为主片段的演奏，小提琴利用其独到的音域反衬着乐队的疾驰之感。
在对主题的渲染上，既有清亮悦耳的旋律，也有优美舒缓的乐音，更有间歇间由几点清丽装饰出来的片段，在小提琴的演绎技巧中，实现了曲调纵深向的延伸，在其中三连音及双音的装饰下，结合上行八度的分解和弦将主题推向了高潮，随之而来的就是顺理成章的衔接及过渡。
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《e小调小提琴协奏曲》教案
教学目的
1、引导学生理解、分析《e小调小提琴协奏曲》，提高学生感受、分析、鉴赏音乐作品的能力。
2、掌握音乐体裁：小提琴协奏曲。
教学重、难点
从小提琴协奏曲《e小调小提琴协奏曲》中获得音乐情感的体验。
教学方法
1、聆听为主，讲授、设问、观看投影相结合。
2、充分利用多媒题课件教学。
教学过程
一、导入
播放《e小调小提琴协奏曲》片段。
（课前开始播，打上课铃后关掉）
教师：今天，我们就一起来欣赏这首小提琴协奏曲《e小调小提琴协奏曲》。
二、作品体裁（教师讲授，多媒体课件闪示。
）
小提琴协奏曲：以小提琴为主，由多种乐器组成，按乐器种类的不同分为若干组，各组分别担任多声部音乐中的某些声部，演奏同一乐曲。
四、欣赏小提琴协奏曲《e小调小提琴协奏曲》
1、请你感悟A主题活跃而激昂的音乐中所表现的那种“幸福感”。
2、请你感悟B主题幽静而抒情的音乐所表现的那种多愁善感之情，与A主题形成对比。
五、结语
这部小提琴协奏曲，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，依照剧情的发展，精心构思布局，寄托了人们对悲剧中男女主人翁的深切同情和祝愿，也表达了人们对美好生活的追求和向往。