人教版六年级下册美术教案
美术六年级下册教案
美术六年级下册教案人教版美术六年级下册教案（通用11篇）作为一名教师，就难以避免地要准备教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。
那么问题来了，教案应该怎么写？以下是小编整理的人教版美术六年级下册教案，欢迎阅读与收藏。
美术六年级下册教案篇1一、基本情况本期担任六年级二个班的美术教学。
学生都具有一定的学习美术的方法，具有浅显的美术基础知识和简单的造型能力，能很快理解老师所讲授的美术知识，有部分学生还参加了美术特长班。
但也有少数学生懒得带学习工具，没考试压力而不学。
二、教材分析本册内容包括绘画、工艺、欣赏三部分。
工艺即实用美术，它是本册教材的重点，主要内容有参观券、邮票、标志、海报、板报、居室、拼盘设计。
欣赏部分本册安排的也是工艺作品欣赏。
绘画是指在纸、木板、纺织物、墙壁等平面上，用笔、刀、针等工具，墨、颜料等材料，运用构图、造型、着色等表现手段，塑造可视的形象的一种造型艺术。
本册教材绘画部分内容有图案、中国画、想象画。
三、教学目标任务1、初步了解现代设计基础知识，具有一定的设计意识。
2、提高对美的感受能力，培养健康的审美情趣，培养勤奋踏实的好学风。
3、引导学生对物体结构和空间关系具有感性的认识，学习了解图案，构成等知识。
4、了解色彩的色相、明度、纯度和色彩的冷暖知识，了解人的色彩感受。
5、认识中国画，了解中国传统的艺术形式。
6、学习浅显的人物比例，动态、面部表情画法为语文中的童话故事，作文作插图。
7、学习纸版画的基本知识，创作纸版画。
8、初步认识电脑美术，学习电脑美术的制作方法。
9、了解雕镂的基本特征，运用切割、挖刻、镂等方法，用蔬果雕镂生动有趣的作品。
10、学习利用废旧报纸、挂历纸、制作各种纸造型，培养学生相互合作的能力。
11、了解有关凤凰的民间传统故事，了解鸟的基本外形特征和色彩，创作“百鸟之王”，培养学生想象力。
12、培养学生形象思维能力，掌握设计的基本含义，了解参观券、邮票、标志、海报、黑板报等相关知识，学习其设计的一般方法与步骤。
2024新人教版六年级下册美术教案全册
2024新人教版六年级下册美术教案全册一、教学目标1. 知识与技能- 让学生掌握基本的绘画技巧，如线条、色彩、构图等。
- 使学生能够运用剪贴、拼贴等方法创作有趣的美术作品。
2. 过程与方法- 通过观察、分析、实践等环节，培养学生的审美能力和创新精神。
- 引导学生运用美术语言表达自己的情感和思想。
3. 情感、态度和价值观- 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高审美素养。
- 引导学生尊重他人作品，培养良好的审美道德观念。
二、教学内容1. 教材解析本册教材以培养学生的审美素养和绘画技能为主要目标，共包括10个教学单元，涵盖了线描、色彩、构图、剪纸、拼贴等多种美术表现手法。
2. 教学单元及课时安排三、教学方法- 采用讲授法、示范法、实践法、欣赏法等相结合的教学方法。
- 注重个体差异，因材施教，鼓励学生发挥想象力和创造力。
- 创设轻松、愉快的课堂氛围，让学生在实践中学习、成长。
四、教学评价- 过程性评价：关注学生在课堂上的表现，如参与度、态度、技能掌握等。
- 作品评价：对学生的美术作品进行评价，注重创意、技巧和审美素养。
- 综合性评价：结合学生的课堂表现、作品质量和学习进步等方面进行评价。
五、教学资源- 教材、课件、教案、绘画工具、美术作品等。
- 网络资源、视频资料、图书资料等。
六、教学建议- 注重基础技能的培养，让学生在绘画实践中不断提高。
- 鼓励学生多观察、多思考，培养创新意识和审美能力。
- 注重个体差异，给予每个学生充分的关注和指导。
- 定期举办美术作品展示活动，提高学生的自信心和成就感。
七、教学反思- 定期对教学过程进行反思，总结经验和教训。
- 关注学生的反馈，调整教学方法和策略。
- 不断提高自己的专业素养，为学生提供更好的教育服务。
2023新人教版小学六年级下册美术全册教学设计(教案)
2023新人教版小学六年级下册美术全册
教学设计(教案)
章节安排
教学目标
1. 通过研究本教案，学生将学会使用线条、色彩、空间、物象等元素制作美术作品。
2. 帮助学生培养创意思维，提高审美能力和观察力。
3. 通过节日文化的研究，激发学生爱祖国、爱生活的情感。
教学内容
- 第一章线条的表现：线条基础练、线条走向和表现方法、线
条构图练等。
- 第二章色彩的运用：色彩基础练、色彩的构成和表现方法、
色彩搭配和运用等。
- 第三章空间的构建：透视的基本原理、空间构成要素、基础
透视练等。
- 第四章物象的创造：剪纸技巧、立体造型方法、素材拼贴创
意等。
- 第五章节日文化的表现：中国传统节日文化、节日主题创作、节日礼品创作等。
教学方法
1. 线上授课：通过网络平台授课，节约时间和成本。
2. 任务驱动：通过任务的方式激发学生的创作兴趣，让学生在
任务中研究。
3. 示范教学：老师可以提前制作好一些作品，并在课上进行展示，激发学生的创造灵感。
教学评估
1. 作品评估：每个章节结束后，让学生制作一份符合要求的美术作品，并进行评估，以便发现问题和优势。
2. 学生评估：让学生在学习结束时填写自我评估表，反馈教学情况。
人教版小学美术六年级全册教案(下册)图文版
东新小学2017—2018学年度美术教案（第二学期）六年级小白第1课明暗与立体课时：2课时学习领域：造型·表现教学目标：了解明与暗的关系学习简单的素描。
教学重点：铅笔的使用与表现方式。
教学准备：石膏、范作、幻灯。
教学过程：（第一课时）一、组织教学二、导入阶段1、欣赏素描画。
2、讨论立体感的产生原因。
3、物体的明与暗。
三、新授阶段1、明与暗的产生原理。
2、模拟明与暗的关系与变化。
3、素描中的明与暗的分解。
亮面、灰面、明暗交界、反光、暗面、投影4、素描的神奇表现力。
5、简单示范、步骤。
①构图观察。
②描线。
③调整。
⑤调子、排线。
⑥整体、局部——局部、整体⑦微调6、欣赏大师的素描作品。
四、学生作业1、构图草稿。
2、素描调子。
五、巡视指导六、课后小结教学过程：（第二课时）一、组织教学二、回顾阶段①构图观察。
②描线。
③调整。
⑤调子、排线。
⑥整体、局部——局部、整体⑦微调三、学生作业1、上调子、排线。
2、由线深入。
3、层层叠加。
4、远近观察。
四、点评展示五、课堂拓展1、3D效果的视觉素描。
六、总结反思第2课寻找美丽的踪迹课时：1课时学习领域：造型·表现教学目标：认识和发现生活中、大自然中的美。
教学重点：美的感受与美的特征。
教学准备：范作、幻灯。
教学过程：一、组织教学二、导入阶段1、什么是美？2、视觉的美与心情的关系。
3、让我们去寻找美。
三、新授阶段1、大自然的美。
①自然的风景②自然的天气③自然的植物⑤自然的动物⑥自然的和谐2、生活中的美。
①美的装饰②美的生活四、课堂拓展1、用相机记录下你寻找到的美。
2、分享美的图片和美的心情。
五、总结反思第3课记录色彩课时：1课时学习领域：造型·表现教学目标：认识发现自然中光线作用下的色彩变化，感受色彩的魅力。
教学重点：尝试运用多种方法表达对色彩的感受。
教学准备：范作、幻灯。
教学过程：一、组织教学二、导入阶段1、看视频，感受光线下色彩的变化。
2、初步了解光和色的关系。
六年级美术下册 全册教案 新人教版
六年级美术下册全册教案新人教版第一章：欣赏与评述教学目标：1. 培养学生对美术作品的欣赏能力和审美情趣。
2. 学会从不同角度分析和评价美术作品。
3. 培养学生的观察能力和表达能力。
教学内容：1. 欣赏不同类型的美术作品，如绘画、雕塑、设计等。
2. 分析作品的艺术特色和创作手法。
3. 学生进行作品欣赏和评述的练习。
教学活动：1. 教师展示不同类型的美术作品，引导学生进行欣赏。
2. 学生分组讨论，从不同角度评价作品的艺术特色。
3. 学生进行作品欣赏和评述的练习，分享自己的观点和感受。
第二章：绘画与创作教学目标：1. 培养学生对绘画的兴趣和技能。
2. 学会运用不同的绘画手法和材料进行创作。
3. 培养学生的创造力和想象力。
教学内容：1. 学习不同的绘画手法，如铅笔画、水彩画、蜡笔画等。
2. 学习运用不同的绘画材料，如纸张、画布、画笔等。
3. 学生进行绘画创作的练习。
教学活动：1. 教师示范不同的绘画手法和材料的使用方法。
2. 学生进行绘画创作的练习，运用所学的绘画手法和材料。
3. 学生展示自己的绘画作品，进行互相评价和交流。
第三章：雕塑与塑造教学目标：1. 培养学生对雕塑的兴趣和技能。
2. 学会运用不同的雕塑材料和工具进行创作。
3. 培养学生的空间想象力和创造力。
教学内容：1. 学习不同的雕塑材料，如泥巴、石膏、塑料等。
2. 学习运用不同的雕塑工具，如刀、凿、刮刀等。
3. 学生进行雕塑创作的练习。
教学活动：1. 教师示范不同的雕塑材料和工具的使用方法。
2. 学生进行雕塑创作的练习，运用所学的雕塑材料和工具。
3. 学生展示自己的雕塑作品，进行互相评价和交流。
第四章：设计与社会教学目标：1. 培养学生对设计的兴趣和意识。
2. 学会运用设计原则进行创作。
3. 培养学生的创新能力和审美能力。
教学内容：1. 学习设计原则，如对称、对比、重复等。
2. 学习运用设计原则进行创作，如海报、书籍封面等。
3. 学生进行设计创作的练习。
六年级下册美术教学设计-《第4课 雕与刻的乐趣》 人教版
六年级下册美术教学设计-《第4课雕与刻的乐趣》人教版一、教学目标1.了解雕刻的历史和发展。
2.掌握基本的雕刻知识和技能。
3.理解雕刻对我们生活的影响。
4.提高创新思维和审美能力。
二、教学重点难点1.教学重点：让学生了解雕刻的历史和发展，掌握基本的雕刻知识和技能。
2.教学难点：引导学生思考雕刻对我们生活的影响，提高创新思维和审美能力。
三、教学过程1. 集体活动（10分钟）教师出示雕刻作品图片，并引导学生讨论它们的不同风格、形象和构图。
2. 教师讲解（20分钟）1.介绍雕刻的历史和发展。
2.讲解“刻”和“雕”的基本区别。
3.演示如何使用雕刻刀。
4.带领学生观察和分析雕刻作品，引导学生研究创作思路，提高审美能力。
3. 小组活动（30分钟）1.学生分成小组，根据老师布置的题目，合作完成创作。
2.鼓励学生在小组中互相交流、协助、分享，锻炼团队合作意识。
4. 个人活动（20分钟）让学生自由发挥，创作自己想象中的作品。
5. 教师点评（10分钟）教师根据学生的作品，点评其中优秀之处和有待改进的地方，提供进一步帮助。
四、教学要求1.突出学生角色，以学生为主体，充分发挥学生的创造力、想象力和艺术表现力。
2.学以致用，使学生掌握基本的知识和技能，提升实际操作能力。
3.节节递进，引导学生逐步掌握知识和技能，提高创新思维和审美能力。
五、课堂评价1.学生能够基本了解雕刻的历史和发展，掌握基本的雕刻知识和技能。
2.学生能够理解雕刻对我们生活的影响，提高创新思维和审美能力。
3.学生能够合作完成创作任务，锻炼团队合作能力。
4.学生能够自主创作，发挥个人创造力、想象力和艺术表现力。
5.学生能够接受教师的点评和建议，发扬优点，积极改进不足。
人教版六年级美术下册《第1课明暗与立体》教案
在今天的教学中，我重点关注了学生对明暗与立体表现方法的理解和应用。通过观察和参与学生的讨论，我有以下几点反思：
1.学生对明暗现象的兴趣较为浓厚，他们能够积极参与到课堂讨论和实践中。在导入新课环节，通过提问日常生活例子，成功引起了学生的好奇心，为后续教学奠定了基础。
2.在新课讲授环节，我发现学生对明暗对比和渐变的概念理解较为困难。在今后的教学中，我需要更加生动形象地解释这些概念，运用更多实例进行分析，以便学生更好地消化吸收。
5.总结回顾环节，学生对本节课的知识点有了较为全面的掌握，但仍有个别学生存在疑问。我会在课后及时关注这部分学生，解答他们的疑惑，确保他们能够跟上教学进度。
6.针对教学难点，我采用了示范、对比、讨论等多种教学方法，帮助学生突破难点。但从学生的实践成果来看，仍有很大的提升空间。在今后的教学中，我会进一步优化教学策略，提高教学效果。
4.欣赏名作：欣赏艺术家运用明暗技巧创作的作品，感受明暗在艺术创作中的魅力。
5.创作实践活动：结合生活实际，创作一幅以明暗与立体为主题的美术作品。
教学内容与课本紧密相关，旨在帮助学生掌握明暗与立体的基本知识，提高绘画表现力。
二、核心素养目标
1.美术表现：通过本课学习，使学生掌握明暗与立体的基本表现方法，提高绘画技能，培养他们在美术创作中体现物体立体感和空间感的能力。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-明暗与立体表现方法：本节课的核心是让学生掌握明暗对比、明暗渐变等基本表现手法，以及如何运用这些方法来表现物体的立体感和空间感。
-静物写生实践：通过实际操作，让学生学会观察光线对物体的影响，并将所学明暗技巧应用到静物写生中。
-艺术作品欣赏：指导学生从艺术作品中分析明暗运用，理解其对整体画面效果的作用。
人教版六年级下册美术全册教案
人教版六年级下册美术全册教案同学们，你们是否经常在生活中发现美的事物？今天我们来一起探索如何寻找美的踪迹。
二）新授：我们先来研究肌理的美。
肌理是指物体表面的纹理和质感。
通过观察、感受和比较，我们可以发现肌理的美。
比如，牛皮纸的粗糙感、大理石的光泽感等等，都是肌理美的体现。
三）实践探索：现在，我们来动手实践，用牙刷、吸管等工具，在宣纸上创造出不同的肌理效果。
然后，大家可以自由发挥，用水粉颜料、水粉笔、墨水等材料，将这些肌理效果融入到自己的创作中去。
四）欣赏讲评：在完成作品后，我们一起欣赏讨论，分享自己的感受和发现。
同时，老师也会给予一些指导和建议，帮助同学们更好地发现美、创造美。
三、学生作业，教师辅导：作业设计：1、观察周围的事物，发现其中的肌理美，并用画笔将其表现出来。
2、自由发挥，用不同的材料和工具创造出自己的肌理效果。
四、课堂小结：通过今天的研究，我们发现肌理不仅是物体表面的纹理和质感，也是一种美的表现形式。
希望同学们能在日常生活中多发现美的踪迹，创造出更多的美。
五、拓展：在今后的研究中，我们还可以从不同的角度、不同的数量和比例等方面去发现事物的美，创造出更加丰富多彩的作品。
教学反思：本节课通过实践探索的方式，让学生更加深入地了解肌理美的概念和表现形式。
同时，通过欣赏讲评和作业设计，激发了学生的创造力和发现美的能力。
但在教学过程中，需要注意引导学生合理构图、从多角度发现事物的美，避免过于依赖工具和材料的效果。
2、研究绘制扇面的基本技巧和方法，培养学生的创意和审美能力。
3、通过制作扇面，让学生了解设计应用的实际意义，提高他们的动手能力和艺术素养。
教学重难点：掌握绘制扇面的基本技巧和方法。
教具学具准备：扇子、颜料、毛笔、纸张、图片等。
教学过程：一、组织教学：二、讲授新课：一）导入：1、欣赏展示各种扇子的图片，让学生感受不同的扇面形式和设计风格。
2、提问你们最喜欢哪种扇子？为什么？二）新授：研究绘制扇面1、讲解绘制扇面的基本步骤和技巧，如构图、用色、用笔等。
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2018人教版六年级下册美术教案课题：明与暗课时：4课时学习领域：造型表现教学目标：1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。
教具准备：1、球体、立方体石膏模型数个2、射灯3、静物台4、投影仪5、范画两幅6、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。
学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮教学过程：一、组织教学：二、讲授新课：（一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。
）师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。
那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。
（出示课题）（二）新授：（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。
）师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。
师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
（三）观察体会（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。
）1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答）总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。
你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。
（课件演示）2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。
（出示石膏几何体让学生观察）（四）主动参与（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。
）下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。
）4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。
三、学生作业，教师辅导（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。
）作业设计：1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导2、注意把握以下问题：A、灰调过少或高光位置不对；B、明暗交界线不准；C、投影不准；D、排线问题；E、反光太亮。
四、欣赏讲评（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。
）教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
五、课堂小结：这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展：观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。
教学反思：本课属于造型表现领域。
通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。
了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。
把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。
学生在课上都能认真观察，仔细写生，因为初次接触素描绘画，所以有的学生还不太能绘制线条，但是大部分学生对型掌握得还算可以。
课题：寻找美的踪迹课时：2课时学习领域：造型表现综合探索教学目标：1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美2、技能：培养学生发现美创造美的能力。
3、情感：热爱生活的思想感情教学重点：1、理解肌理的美2、合理构图教学难点：从多角度发现事物的美。
教具学具准备：数码相机、牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等课件内容：1、不同数量花的欣赏2、长城远近照片的欣赏3、树林、沙漠以及树叶、沙粒的欣赏图片4、肌理图片的欣赏教学过程：一、组织教学：二、讲授新课：（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。
2、揭示课题我们一起来《寻找美的踪迹》。
（板书课题）（二）新授1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。
（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
”也是来形容从不同角度观察事物的美。
2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？小结：这些景色都是我们平时注意到的美。
成林的大树很美，片片的树叶也美丽。
无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。
（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。
）例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽，……也美丽。
4、欣赏肌理图片。
（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。
）自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。
（制作的肌理图片表现点和线的各一张）在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。
制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
学生讨论小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
三、学生作业，教师辅导作业设计：可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。
也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
四、作业评价：学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展：（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。
（2）比比，看谁的照片拍得好。
教学反思：法国著名雕塑家罗丹说过：美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。
这节课就是用相机来记录我们身边的美，如何用一颗热爱生活、热爱自然的心来寻找美的踪迹。
课题：泥浮雕课时：2课时学习领域：造型表现教学目标：1、知识：了解浮雕的概念和分类2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。
提高学生审美能力。
教学重难点：设计一个自己喜爱的泥浮雕。
教具学具准备：收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具教学过程：一、组织教学：二、讲授新课：（一）导入：1、欣赏师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）2、揭示“浮雕”的概念师：我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。
根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。
浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。
为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
（二）新授：学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）2、制作步骤：（1）揉泥（2）拍泥板（3）割边（4）画形象：用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。
（5）堆出大的形体：注意看老师都用了那些制作方法？生答：用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。
（6）塑造形象局部：利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。
三、学生作业，教师辅导：四、评析作业：小组互评五、课堂小结：今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美，希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法，做出更多更出色的作品来！六、拓展：1、尝试创作一件带有主题性的浅浮雕或高浮雕作品。
2、尝试用其他方法制作浮雕作品。
教学反思：本课根据美术课程标准要求，充分利用随处可取的黏土材料。
运用传统的泥塑造型方法，塑造学生喜欢的人物、动物或者景物形象，并通过小小的泥浮雕来了解祖国民间艺术文化。
欣赏泥塑的艺术特色和审美情趣，同时让学生感受泥材，了解三维空间的塑造方法，培养学生的动手能力，造型能力和创造力。
学生在课上积极动手，动脑，能小组合作的完成作品。
课题：画扇面课时：2课时学习领域：造型表现设计应用教学目标：1、知识：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。
2、技能：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。
3、情感：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。
体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。
教学重点：1、通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。