古典舞 中国古典舞
中国古典舞有哪些特点
中国古典舞有哪些特点中国古典舞是中国传统文化的重要组成部分，具有独特的审美风格和艺术特点。
它经历了漫长的历史积累，包括了民间舞蹈、宫廷舞蹈以及各个地方的舞蹈形式，形成了独具魅力的中国古典舞。
下面从技巧、表演形式和传承等方面介绍中国古典舞的特点。
1.技巧繁复精细：中国古典舞注重气韵生动、舒展大度的表演风格，同时追求优美的形体曲线和仪态，通过舞姿的变化表达情感。
舞蹈技巧包括身体的控制、舞步的灵活性、手指和手腕的动作、脸部表情等，要求舞者具备高超的技巧和周密的动作规范。
2.表演形式丰富多样：中国古典舞的表演形式包括舞蹈独舞、舞剧、舞叙诗等多种形式。
其中，舞剧是一种独特的舞台表演形式，既有精心编排的舞蹈动作，又有剧情的演绎，通常结合了音乐、歌唱和戏剧元素，达到了综合艺术的效果。
3.强调情感表达：中国古典舞强调通过舞蹈动作来表达情感，情感与技巧相结合，使观众能够感受到舞者内心的情感变化。
舞者通过面部表情、眼神和肢体语言来传达自己的情感，使其舞蹈更加细腻、真实、动人。
4.以民族特色为基础：中国古典舞注重表现中国传统文化和民族特色。
它借鉴了中国各个地方的舞蹈元素，如华北的慢四川的折子戏等，并结合了中国传统音乐的旋律和节奏，形成了独特的风格。
5.丰富的道具和服装：中国古典舞在表演中使用了丰富多样的道具和服装，如扇子、长袖、长裙、头饰等，这些道具和服装的运用不仅增加了舞蹈的美感和装饰性，还有助于表达舞者的情感和故事背景。
6.严谨的传承与技法：中国古典舞严格遵循传承和技法的规范，技巧的学习和表演需要经过长期的专业训练和磨炼。
舞者需要具备优雅的仪态和协调的肢体控制，以及高度凝练的动作表达能力。
7.独特的美学理念：中国古典舞强调以典雅、端庄、含蓄为美，注重审美的内涵和情感的抒发。
舞者通过舞蹈动作和表情，将舞蹈的形态美、情感美与道德美有机地结合起来，给观众带来身心的愉悦与感动。
总而言之，中国古典舞通过精湛的舞蹈技巧、独特的表演形式和深厚的文化内涵，展现了中国传统文化的魅力和艺术的价值。
中国古典舞动作特点
中国古典舞动作特点一、优雅典雅：中国古典舞注重动作的流畅和优雅。
舞蹈者身姿挺拔，步态轻盈，动作丰富多变，具有独特的韵味。
舞者在舞台上展现出仪态端庄，动作细腻流畅的美感，体现了中国古典文化中所倡导的典雅和优雅之美。
二、寓意丰富：中国古典舞融合了丰富的寓意和象征。
舞姿中常常融入各种寓意，比如花开花谢、禽兽闲居、山水风云等，通过身体语言表达情感和意境。
舞蹈动作常以具象化的姿势和步伐来表现抽象的意境和情感，使观众更容易理解和感受舞者所要表达的主题和情感。
三、柔美灵动：中国古典舞着重展现女性的柔美和灵动。
舞者的动作较为细腻，融入了许多手部、手指、眼睛等细小部位的动作，以及不规则的身体曲线，韵味十足。
舞者通过身体的柔软性和舞蹈技巧的完美呈现，展示出舞蹈的高度精湛和优雅的美感。
四、多样化的手势：中国古典舞中手势是非常重要的表达方式。
舞者运用不同的手势，如展开、合拢、转动等，表达丰富的意境和表情。
手势的变化和组合，与身体的动态配合，形成丰富多样的舞姿动态，使舞蹈更加生动、具有感染力。
五、步法独特：中国古典舞的步法独特，以“站步”为基本步法。
舞者被赋予极高的技巧要求，通过上下台阶、转身等方式来展现不同的步法。
步法的变化和技巧的运用，体现出舞者的身手之功和舞姿之美。
六、礼仪庄重：中国古典舞注重礼仪和庄重。
舞者舞动之间要同时展现出庄重和热情，保持舞台上的优雅和端庄。
舞者行进中的队形整齐划一，动作协调统一，彰显出中国传统文化中所倡导的礼仪之美。
总之，中国古典舞以其独特的舞姿、细腻的动作和深沉的艺术内涵而闻名于世。
通过舞蹈的表达方式，中国古典舞传递了丰富的文化、哲学和审美理念，展示了中国传统文化的瑰丽和魅力。
中国古典舞的风格特点
中国古典舞的风格特点1.婉约柔美：中国古典舞注重身姿的柔美和舞姿的优美。
舞者常常采取扭动腰肢、展开手臂、轻盈起舞的动作，使得整个舞蹈过程中充满了曲线和流畅的动态。
这种婉约柔美的风格使得观众能够感受到舞者身体流动的优雅之美。
2.内外兼修：中国古典舞注重舞者身体内外的修炼。
舞者需要通过锻炼身体的力度和柔韧性，使得他们能够自如地执行各种高难度的舞蹈动作。
同时，舞者也意识到自身内在的情感与舞蹈动作之间的密切关系，通过情感的表达来丰富舞蹈的内涵。
3.虚实结合：中国古典舞常常运用虚实结合的手法。
舞者常常通过假象与真实、虚幻与真实之间的对比来表达情感和意境。
例如舞者可以通过身体的柔软与力量之间的转换来表达进退的变化，将观众带入虚幻与真实交织的舞台世界。
4.寓意丰富：中国古典舞常常通过符号和象征来传达寓意。
比如，舞者常常会运用手指和眼神来表达情感，手指可以细腻地刻画人物的内心世界，眼神可以透露出舞者的情感和意图。
舞者的身体动作和舞蹈形态也可以代表着丰富的意象和寓意，通过舞者的表演让观众深入理解琴棋书画、梨园戏曲等中国传统文化。
5.象征色彩：中国古典舞常常运用象征色彩来强调舞蹈的表现力。
红色代表热情和喜庆，黑色代表忧愁和沉重，白色代表纯洁和善良等等。
舞者常常会通过服饰和音乐的搭配来营造出特定的氛围和情感。
同时，中国古典舞也注重色彩的渐变和过渡，使得舞蹈画面更加细腻和具有层次感。
总的来说，中国古典舞以婉约柔美、内外兼修、虚实结合、寓意丰富和象征色彩为风格特点，具有独特的韵味和美感。
通过舞者的身体语言与情感的表达，中国古典舞能够深入地传递中国传统文化的底蕴和思想内涵，成为一种独具魅力的艺术形式。
中国古典舞有哪些特点
中国古典舞有哪些特点中国古典舞有哪些特点中国古典舞并不是一直就存在的，作为一种代表或象征中国传统艺术的舞蹈文化，它的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。
那你知道中国古典舞特点吗?一、中国古典舞的舞韵精奥——圆润流畅“圆润”是中国古典舞的突出特征。
在中国古典舞蹈中，其动作与内容的差异及对立方面互相结合，互济不足，从而构成高度的协调、平衡、一致的整体，形成一种“圆”的艺术。
而在生活中，“行云流水”、“曲折婉转”、“龙飞凤舞”、“闪转腾挪”等词语，也经常被用来形容中国古典舞。
的确如此，单从中国古典舞的舞姿造型、动势动态来看，它确实一直体现着“圆”和“终点回归起点”的圆运动原则。
中国古典舞被称为是“划圆”的艺术——无论是身体体态的拧、倾、圆、曲，还是舞蹈动律上的起承转合规律，及平圆、立圆、八字圆的运动轨迹上，都充分体现出了中国古典舞的“圆”之美。
可以说，中国古典舞的舞韵精奥即是圆润流畅。
实际上，中国古典舞蹈的圆周运动，其实暗地里冥合了中国传统“周而复始”的流序。
在中国古典舞里，“圆”得到了最精纯、最深刻的展示与表现。
中国古典舞表演艺术在往复回环的舞台、盘桓往复的时空、无限绵延的艺术空间中，实现了对生命曲线之美的再现，沉淀出了契合宇宙自然之“道”的圆道。
二、中国古典舞的特有神韵——形神兼备“神韵”是中国古典舞的美学特点之一。
所谓“神韵”，指的是神采气度与风格韵味的统一。
“神”，表现为一种精神、气质;“韵” 则体现一种品位，一种和谐与风雅。
如果说“神”中透着阳刚之气，而“韵”里则含着阴柔之美，中国古典舞的神韵，即体现为形神兼备的特点。
中国古典舞蹈中，“神”是不可捉摸的、，但其“形”却可视可感，同时它也是艺术家之神情意的物质载体。
中国古典舞以深厚的思想与深邃的感情为内涵，并以其作为统领“形”之“神”，而气韵，则是形神合一，是内在神韵与外在形象交融而达到的艺术的至高境界，同时也是思想的深刻和情感丰富的意象表现。
中国古典舞有哪些特点
中国古典舞有哪些特点中国古典舞是中国传统艺术的瑰宝之一，具有独特的特点。
本文将就中国古典舞的起源、表演形式、舞姿特点及意境表达等方面进行探讨。
一、起源与历史中国古典舞具有悠久的历史，起源可以追溯到古代的宫廷舞蹈。
宫廷舞蹈在古代皇宫中表演，是皇后、嫔妃们的一种娱乐方式。
经历了不同朝代的影响和发展，中国古典舞逐渐形成了自己独特的风格。
随着时间的推移，它逐渐成为了一种艺术形式，传承至今。
二、表演形式中国古典舞主要包括器乐舞、舞剧、民族舞以及花鸟舞等不同形式。
器乐舞是指通过乐器和舞蹈的结合来表现，配合舞蹈动作的旋律和节奏，给人以美的享受。
舞剧则是通过剧情来展示古代故事或历史传说，以舞蹈的形式给观众展现精彩的剧情。
民族舞则以不同民族的特色为基础，表现其独特的舞蹈风貌。
花鸟舞则以花鸟昆虫为主题，通过舞蹈的方式描绘大自然的美景。
三、舞姿特点中国古典舞的舞姿特点是其独特之处。
古典舞的舞姿注重线条的流畅和身体的协调。
舞者常常采取优美的姿态，展现出曲线和比例的美感。
舞者的手臂常常被比喻为“流水”，通过细致的动作来表达情感和意境。
古典舞的舞步则具有独特的特点，如飞天、高步、旋转等。
四、意境表达中国古典舞注重表达意境。
在表演过程中，舞者通过身体语言、面部表情和舞蹈动作来表达不同的情感和意境。
古典舞在表达情感时常常使用象征性的动作和手势，例如手指的舞动、眼神的交流等。
通过这些表达手法，舞者可以传达故事的情节、人物的心情以及生活中的情感。
五、音乐与服装中国古典舞和音乐紧密相连，舞蹈动作与音乐的旋律、节奏相互配合，形成一种完美的和谐。
音乐的旋律往往通过器乐表现，如古筝、琵琶等乐器。
而舞衣和舞鞋也是舞蹈表演的重要组成部分，舞者的服饰常常体现出古代的风格和特色。
综上所述，中国古典舞以其独特的舞姿特点和意境表达成为中国传统艺术的精髓之一。
通过不同的舞蹈形式和表演方式，古典舞展示了中国古代文化和历史的魅力，吸引了越来越多的人们去欣赏和学习。
中国古典舞
第三段：凄凉之处无不令人伤感，伸出的 手又缩回似是无奈和人世的失望，配以孩 童的朗读声，更能显示那个社会的黑暗。
《千手观音》
❖ 该作品打破以往舞蹈动作和技巧，而吸收敦 煌壁画，利用手的不同变化造型来创造佛的 形象，利用灯光、舞美等元素将“三头六 臂”、“幻影动作”、“摇身百变”等表现 得淋漓尽致。
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关于击缶而歌
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关于《盘鼓舞》中的《七盘舞》
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中国古典舞概述
中国古典舞概述中国古典舞是中国传统文化的重要组成部分，是一种独特而优美的表演艺术形式。
它以身体的舞姿、手势和表情来传达情感和故事，展示了中国古代的美学理念和价值观。
中国古典舞拥有丰富的历史和传统，同时也融合了不同地域和民族的艺术元素，形成了独具特色的风格。
1. 起源与发展中国古典舞起源于古代宫廷舞蹈，最早可以追溯到两千多年前的汉朝。
古代皇宫中常有宴会和庆典，古代宫廷舞蹈就是为这些场合而设计的。
随着时间的推移，宫廷舞蹈逐渐演变为古典舞，并得到了更广泛的传播和发展。
2. 技巧和特点中国古典舞着重强调身体的力量和柔韧性。
舞者通过练习不同的舞步、转身和扭动，能够展示出高度协调的舞姿和迅捷的动作。
古典舞还注重手势和面部表情的运用，能够准确地传达情感和表达意思。
舞蹈服饰以华丽、细腻的刺绣为特色，能够营造出古代宫廷的氛围。
3. 常见剧目中国古典舞有许多经典的剧目，其中最著名的包括《红楼梦》、《梁祝》和《白蛇传》等。
这些剧目以优美的舞姿和精彩的编舞，讲述了动人的故事情节，吸引了无数观众的关注和喜爱。
这些剧目也成为了中国古典舞的重要代表作品，传承了中国古代文化的瑰宝。
4. 国际影响中国古典舞作为独特的表演艺术形式，不仅在中国得到了广泛推崇，也逐渐走向了世界。
越来越多的中国古典舞团和舞者参与国际舞台的演出，展示了中国古典舞的魅力。
许多国际艺术节和舞蹈比赛上，中国古典舞作品频频获奖，为中国艺术争得了荣誉。
5. 保护和传承尽管中国古典舞在现代社会中面临着诸多挑战，但是国家和社会一直致力于保护和传承这一宝贵的艺术遗产。
通过政府支持、学校教育和社会机构的努力，中国古典舞得以继续发展壮大。
同时，越来越多的年轻人也加入到古典舞的学习与推广中，为中国古典舞的未来注入新的活力。
总结：中国古典舞是一门独特而优美的表演艺术形式，凭借其丰富的历史和传统，以及独具特色的技巧和特点，吸引了众多观众的喜爱。
无论是在中国还是在国际舞台上，中国古典舞都展示了其无与伦比的魅力，并得到了广泛传承和发展。
中国古典舞的概念和艺术特征
中国古典舞的概念和艺术特征中国古典舞是中国传统文化的瑰宝之一，承载了深厚的历史与文化内涵。
它以优美的姿态和独特的艺术形式展现了中国人民的智慧和美丽，被誉为“舞台上的诗歌、画卷”。
概念：中国古典舞，简称古舞，是中国传统舞蹈的主要流派之一。
它起源于古代宫廷舞蹈，经过演变和发展，形成了独具特色的舞蹈形式。
古舞在表现手法、舞蹈动作以及音乐伴奏方面，都注重细节和精神内涵的传达，以打动观众的心灵。
艺术特征：1. 姿态优美婉约中国古典舞追求舞者身体姿态的优雅和婉约，强调身体的柔美、舒展和协调。
舞者通过线条和曲线的展示，表达内心情感和对美的追求。
2. 表现形象的多样性中国古典舞以多种形象为表现对象，包括仙女、神仙、君臣、妇女等。
舞者通过精湛的技巧和表演手法，生动地展现角色特征，展示不同人物的性格、思想和情感。
3. 手势的独特韵味古典舞的手势是其独特的艺术语言之一。
舞者通过手势的运用，以及手指、掌心的组合，表达各种含义和情感。
手势的变化和配合，为舞蹈增添了更多的美感和神韵。
4. 丝缎般的服饰与饰品在中国古典舞中，服饰和饰品也是一道亮丽的风景线。
舞者着传统的丝绸服装，搭配华丽的头饰、耳环和项链等，给人一种梦幻般的视觉冲击力。
5. 高难度的技巧要求中国古典舞注重技术的高难度要求。
舞者需要具备优秀的灵敏性、柔韧性和协调性，能够完成复杂的舞蹈动作，如旋转、跳跃、翻转等。
只有通过长期的训练和努力，才能展现出古典舞独特的魅力。
6. 强调情感表达古典舞注重情感的表达和传递。
舞者通过面部表情、眼神的变化和身体动作的韵律，将内心感受与观众分享，以此打动人心，引发共鸣。
总结：中国古典舞以其独特的艺术特征和精湛的表演技巧成为舞台艺术的璀璨之星。
它不仅展示了中国传统文化的博大精深，也传承了几千年来的传统之美。
通过精心编排和舞者的精湛表演，古典舞生动地展现了中国人民的智慧、美丽和情感。
让我们一同欣赏古典舞的魅力，感受中华民族的独特艺术魅力。
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古典舞范本——印度史诗与古典舞已完成
1
舞蹈《睡美人•成人礼》中体现得价值判断就是()。
•A、宽容
•B、叛逆
•C、独立
•D、善良
我得答案:C
2
下列不属于印度古典舞得就是()。
•A、婆罗多
•B、奥迪西
•C、卡塔卡利
•D、泰米尔
我得答案:D
3
印度古典舞就是()得代表。
•A、印度主流文化
•B、印度不同民族风格
•C、印度宝莱坞娱乐
•D、印度民间艺术
我得答案:A
4
印度古典舞大约发源于十七世纪。
我得答案:×
5
印度得七个古典舞流派存在同质异构性,即舞蹈内容相同、形式不同。
我得答案:√
古典舞得艺术场域已完成
1
下列属于古典舞得舞蹈场得就是()。
•A、剧场
•B、舞台
•C、宗庙
•D、田间
我得答案:C
2
韩国用来迎接国家元首或展示传统文化得舞蹈就是()。
•A、羽舞
•B、孔雀舞
•C、踏舞
•D、僧舞
我得答案:D
古典舞得程式已完成
1
下列对于古典舞得时间原则理解正确得一项就是()。
•A、创作内容及时间都必须就是古代
•B、创作内容及时间都不一定就是古代
•C、创作内容必须就是古代,创作时间未必
•D、没有要求
我得答案:C
2
中国古典舞与现代舞得分界线就是()。
•A、唐代
•B、鸦片战争
•C、新中国成立
•D、五四运动
我得答案:D
3
僧舞由中国传人韩国后,与韩国传统得()合为一体,从而形成了独特得韩国僧舞。
•A、扇子舞
•B、鹤舞
•C、剑舞
•D、铜钹舞
我得答案:B
4
韩国僧舞得主题就是个体在自我心灵净化过程中达到超越。
我得答案:√
5
韩国古典舞《佳人剪牡丹》不能用来表达国家昌盛得语境。
我得答案:×
中国古典舞得时空已完成
1
中国古典舞《楚腰》得基本结构就是()。
•A、快板、慢板、慢板
•B、快板、慢板、快板
•C、慢板、快板、慢板
•D、慢板、慢板、快板
我得答案:C
2
中国古典舞从()时期开始。
•A、先秦
•B、秦朝
•C、唐代
•D、清代
我得答案:A
3
通过舞蹈中得动作、表情、姿势等具体形象来表达舞蹈所蕴含得意念,这就是指舞蹈得()。
•A、情境
•B、意象
•C、意境
•D、语境
我得答案:B
4
超长得历史与超大得民族使中国古典舞形成了各种不同得形式与风格。
我得答案:√
5
中国古典舞得表现特点就是时间上得一段、空间上得全部。
我得答案:√
中国古典舞得文化已完成
1
中国古典舞可分为儒教舞蹈、释教舞蹈、道教舞蹈等,其划分标准就是()。
•A、民族
•B、舞蹈场
•C、信仰
•D、社会地位
我得答案:C
2
《相与歌》从历时性得纵轴划分,属于()舞蹈。
•A、魏晋南北朝
•B、汉唐
•C、儒教
•D、道教
我得答案:A
3
《闻法飞天》从空间得横轴上划分,属于()舞蹈。
•A、先秦
•B、唐代
•C、儒教
•D、释教
我得答案:D
4
《秦王点兵》从时间上划分属于先秦舞蹈。
我得答案:×
5
中国古典舞鉴赏首先要从时间与空间上分析舞蹈类别,再根据舞蹈类别进一步分析主题、结构、动作等。
我得答案:√
中国古典舞得遗存已完成
1
《秦王点兵》中棱角型得舞台调度就是为了展现唐代武舞得()主题。
•A、尚武性
•B、矛盾性
•C、与谐性
•D、攻击性
我得答案:D
2
舞蹈中用脚打鼓来表达心声得方式叫做()。
•A、打鼓
•B、踏鼓
•C、踏舞
•D、道具舞
我得答案:B
3
《秦王点兵》动作结构得来源就是()。
•A、奥迪西
•B、僧舞
•C、芭蕾
•D、华尔兹
我得答案:C
4
《秦王点兵》就是一个显示了汉代宫廷状态得、表现了儒家奋进精神得唐代舞蹈。
我得答案:√
5
舞蹈家得信仰支撑对其作品得影响不大。
我得答案:×
从《飞天》到裂面舞已完成
1
()得显著特点就是舞蹈得到主流与非主流社会得共同认可。
•A、舞蹈丰富化
•B、舞蹈现代化
•C、舞蹈大众化
•D、舞蹈平民化
我得答案:C
2
舞蹈《闻法飞天》来源于敦煌壁画中得()。
•A、赞法飞天
•B、颂法飞天
•C、涅槃飞天
•D、听法飞天
我得答案:D
3
从()中可以最先获得舞蹈得主题信息。
•A、舞蹈场地
•B、舞台布置
•C、舞蹈时间
•D、舞蹈名称
我得答案:D
4
敦煌舞都就是汉族舞。
我得答案:×
5
涅槃飞天舞用于表达人们对死亡得态度与思考。
我得答案:√
《千手观音》与《醉狐》赏析已完成
1
从佛教道义上讲,舞蹈《千手观音》得缺陷在于()。
•A、观音坐莲花台
•B、观音下莲花台
•C、音乐不符合
•D、动作表现力不够
我得答案:B
2
舞蹈应在技术构成与程式化方面达到高标准,这就是()得要求。
•A、舞蹈历史分析
•B、舞蹈外在环境
•C、舞蹈本体
•D、舞蹈理论分析
我得答案:C
3
舞蹈《醉狐》得整体风格属于()。
•A、滑稽
•B、多变
•C、典雅
•D、优美
我得答案:A
4
舞蹈《醉狐》显示了人们对自由得追求。
我得答案:√
5
古典舞来源于民间。
我得答案:√
《挽扇士女》赏析已完成
1
()就是指中国古典舞得创作想要持续向前发展,就必须先追根溯源、研究历史、建构回溯性作品。
•A、欲进先退
•B、逢开必合
•C、欲前先后
•D、逢冲必靠
我得答案:C
2
下列不属于古典舞应具有得“古典风格”得就是()。
•A、与古代相连
•B、至今尚存
•C、有形式规则
•D、能迅速走红
我得答案:D
3
舞蹈《挽扇仕女》得创作具有()特点。
•A、原型复现
•B、融合性
•C、回溯性
•D、模仿性
我得答案:B
4
古典舞得动作应来源于自身国家得古代历史与文化。
我得答案:√
5
舞蹈《挽扇仕女》得创作基础就是满族宫廷舞中得旋转。
我得答案:×
中国古典舞得困境已完成
1
戏曲舞蹈成熟于()时期。
•A、秦汉
•B、唐宋
•C、明清
•D、民国
我得答案:C
2
下列属于学院古典舞原则得就是()。
•A、尊重并承接传统
•B、批判传统
•C、创新并发展传统
•D、照搬传统
我得答案:A
3
“昆舞”就是由京昆戏曲中得()发展而来得。
•A、京剧
•B、南昆
•C、北昆
•D、京韵
我得答案:B
4
假晶现象就是指中国古典舞在身体语言得建构中照抄照搬芭蕾得动作而丧失自我得现象。
我得答案:√
5
古典舞中得“身韵”来源于京昆戏曲中得京剧与南昆。
我得答案:×
中国古典舞得重建已完成
1
俄罗斯舞蹈《白桦树》就是一个体现俄罗斯()得舞蹈。
•A、民间信仰生活
•B、民间世俗生活
•C、宫廷生活
•D、宗庙生活
我得答案:A
舞台民间舞得向度——民间本元已完成
1
下列不属于“莫伊塞耶夫式”民间舞蹈创作原则得就是()。
•A、对已形成得民间舞蹈做艺术方面得解释
•B、根据民间得传统来创造新型得舞蹈
•C、把许多民间舞蹈形象概括在一个舞蹈中
•D、将主流思想融合到民间舞蹈中
我得答案:D
2
()就是影响群舞效果得最重要因素。
•A、舞蹈技巧
•B、舞蹈道具
•C、舞台调度
•D、舞台灯光
我得答案:C
3
民间舞与古典舞最大得不同之处在于()。
•A、民间舞有民间信仰做支撑
•B、民间舞自身即生活
•C、民间舞有独特得传承方式
•D、民间舞有自身得实践语境
我得答案:B
4
舞台民间舞都就是由传统成型得民间舞改编而来得。
我得答案:√
5
民间舞蹈缺乏抗国家干扰得自主能力。
我得答案:×。