摄影教程-第四讲专题摄影人像
人像主题摄影技巧ppt课件
一、人像摄影
• 人像摄影定义：
人像摄影是以静态或动态人物为被摄对象，着重描绘 其外貌和精神面貌， 从而直接表现人的一种摄影。
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案例3
1.错误示范：强调人物，这是一般人最 常框取的范围，这个影像表现不够明显， 有叙事的成份，但是时空、环境表现不 佳。
2.构图改进：再调整框取的范围， 这张影像就将月台、铁道的延伸感 表现出来了。
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案例4
这张照片问题在于地平线过 高，MM有一各要掉进水里 的感觉，画面失去平衡。
★ 不要以为只有在光线较暗的情况下才需要使用闪光灯，有 时在光线充足的情况下，也必须使用闪光灯进行补光。 ★ 如果顾及主体进行曝光，那么背景必然曝光过度；而正常 还原了背景，主体又曝光不足，需要用闪光灯进行补光。 ★ 补光需要掌握技巧： ★ 可以将相机设置成光圈优先模式，设定光圈的数值，利用 点测光对背景进行测光，记下测得的快门值。 ★ 然后切换到手动模式，设置光圈和所测得的快门值，再将 闪光灯设置成强制闪光进行拍摄。 ★ 这样就能兼顾主体和背景，照片的背景还原正常，主体也 可以得到很好的表现。 ★ 这方法同样适用于夜景人像拍摄。
术中常拍常新的主要课题，而归纳人物摄影成功的关键，在
于“形神兼备”。
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• 人物摄影的器材装备
一架135单镜头反光照相机是最为实用的选择。 首先，取景准确方便；其次，更换镜头方便，有镜 后测光设备；再者，机身小巧轻便，便于携带，易 于抓拍；
拍摄人物肖像时镜头的焦距以80mm～105mm为宜。 使用这类中等焦距镜头的好处是：①影像畸变小， 特别是拍摄距离较近的人物时；②景深小，有利于 突出主体人物，虚化背景；③视角小，能远距离摄 取人物较大的影像而又不干扰被摄对象。
特定环境人像的拍摄技巧
特定环境人像的拍摄技巧“特定环境人像”是人像摄影的种类之一，它是在被摄者本人生活或工作的特定环境中拍摄的，而不是一般环境中拍摄的人像。
这种特定环境的主人是被摄者本人，并非你我。
而且，它有特定的含义，能表述特定的内容。
比如，这种人像可以表明被摄者的身份、职业、爱好，或者直接表现他所从事的工作。
特定环境人像，可以在室内拍摄，也可以在室外拍摄；可以利用日光拍摄，也可以用灯光拍摄；甚至日光和灯光一起使用。
但是，特定环境人像画面中所展示的环境，必须与被摄者有内在的联系。
这类人像除去要表现被摄者的外貌、神态，说明他“是什么样子”之外，还要适当地展示他所处的典型环境，甚至正在从事的活动，表现出一定的情节，说明他“在什么地方”，甚至“在做什么”。
普通的人物摄影（非指人像摄影）虽然也表现一定的生活情节，但是，它与特定环境人像不同。
前者着重反映人物的活动与情节，并非侧重表现被摄者的相貌与神态；后者则要求鲜明地刻画被摄者的相貌及神态，着重表现人物形象。
许多特定环境人像是在被摄者的工作场所拍摄的，多半表现他们在做什么。
这是一种很有效、很容易获得成功的拍摄方法。
当被摄者从事他自己习惯性的活动时，心情比较平和放松，神态、动作容易显得自然，有利于拍摄。
这种照片能强化被摄者的职业特征，突出作品的内涵。
为使画面构图更有表现力，摄影师也可对现场环境加以适当地选择或调整，不过，这种选择与调整，不可违背生活本质的真实。
特定环境人像的拍摄，除去要注意拍摄场所与背景的选择外，也可利用某些小道具，将它纳入画面，帮助构图，活跃气氛。
特定环境人像归属人像摄影范畴，应遵循人像作品的基本要求——形神兼备。
由于它在被摄者生活现场而非专门的摄影室内拍摄，要求摄影师善于利用拍摄现场的“现有光”，并能熟练地掌握它。
用现有光拍摄特定环境人像，最突出的优点是能保留与主人公密切相关的环境本身的光线和色彩气氛，强化真实的感受，增添画面的艺术表现力，也能避免人工照明布光的痕迹，并使拍摄易于进行。
人像摄影教程ppt
2．光位 1、正面光： 光线来自被摄体的正面，随角度高低分别称“为平射光、顺光 和高位顺光。正面光照射的，利用正面光拍摄时的曝光宽容度 较大。在灯光人像中，正面光常用作辅光。 从照像机背后投向模特，与照像机镜头光轴形成大约0°— 15°夹角的照明光线叫做顺光。 顺光照明的特点是模特脸部及身上的影调比较明朗。采用这 种照明方法，模特面部及身体的立体感主要不是靠光线的明暗 反差形成，而是靠模特自身的起伏表现出来。与其他照明光线 相比较，采用顺光照明时，由于模特的阴影面积比较小，令人 感觉明亮，但立体感较差，缺乏明暗变化。
2、前侧光 从照像机后方一侧（左侧或右侧）大约与镜头光轴构成30°—60°夹角 的方向投向模特的照明光线叫做前侧光。它的特点是模特的脸部和身上 大部分受光，产生的亮面大，形成较明亮的影调；模特脸部和身上小部 分不受光而产生阴影，从而表现出模特的明暗分布和立体形态。这种采 光方法的特点是模特的光影形态表现得比顺光照明更好，而且影调又比 较明朗，是拍摄人像常用的一种光线。 3、侧光 来自照像机一侧（左侧或右侧）与镜头光轴构成大约90°夹角的照明 线叫做侧光。侧光的照明特点是模特的脸部和身体一半受光而另一半处 在阴影中，脸部和身体部位的立体感最强，有利于表现模特脸部和身体 的起伏状态。由于侧光照明使模特脸部和身上的阴影面积增大，整个画 面的影调不像顺光和前侧光那样明快。拍摄侧光照明光线的人像时，一 定要注意控制阴影面调子的深浅，如果光线不太强烈，阴影的调子不太 深，可以不必调整阴影的亮度直接拍摄。假如光线过强，阴影过重，就 需要用反光板，闪光灯或其他反光手段将阴影的亮度略加提高，使暗部 的层次也表现出来。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
长焦镜头 利：可以获得无与伦比的背景虚化效果。画面中人物背景会清晰地分开
人像摄影布光 PPT课件
人像摄影布光
一、光线特性 二、常用布光灯具 三、布光的一般步骤与规律 四、布光技巧 五、几种常见人像布光方式 六、户外人像摄影用光 七、闪光灯布光场景
一、光线特性
光线的特性分为光质、光位、光色、光型、 光比和光度六个方面。
光质
光和其他物质一样，有着自己的质地。
光质有软有硬，闪光灯直接照射到的物体
伞灯
将不同质地、规格的反光伞装在闪光灯上就成为伞 灯。伞灯的特点是发光面积大，光性柔和，反差弱。
柔光灯
在各种闪光灯灯头上
加上柔光罩，就成为柔光灯。
柔光灯所发出的光是由闪光 灯发出的直射光与反光罩的 反射光混合后，再经柔光罩 透射扩散而成的。柔光灯的 特点是能提供平均而充足的 照明，发出的光光性柔和， 但方向一般强于伞灯，反差 清晰，投影浓于伞灯，富有 良好的层次表现。
根据画面效果的需要，辅助光可以一个，也可以多个。在 使用各种灯具作辅助光的同时，别忘了尽量多使用反光板， 它往往能产生出乎意料的好效果。
3．设置背景光
背景的主要作用是烘托主体或渲染气氛，因此，在对背景 光的处理时，既要讲究对比，又要注意和谐。
拍摄细小物体时，往往因主体与背景距离很近，一般难以 对背景单独布光，此时主光兼作背景光。在主体与背景光 比的具体控制中，可通过选择合适的灯距、方位和照明范 围来控制，或用各种半透明的漫射体或不透明的遮光物在 主光与背景轴线上适当部位进行遮挡，以得到适当的亮 度。
3．选择合适的灯距
首先，灯距的大小直接影响到被摄体的受光 强度，被摄体的受光强度是按灯距的平方倒数变 化的，光强随灯距的变化非常大。
此外，灯距的大小还会影响被摄体的明暗反 差效果。当灯距很小，并且光源面积小于被摄体 时，光源可看作点光源，被摄体的反差较大；反 之，当灯距很大时，光源可看作面光源，被摄体 的反差较小。
人物摄像 教案
人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被援者的相貌为主，而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别，在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的，不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的，不管是否带有情节，只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片，都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节，反映的是一定的生活主题，被摄者的相貌并不很突出的摄影作品，不管它是近景也好，全身也好，只能属于人物摄影的范畴。当然，从广义上来说，人像摄影拍的是人，它也属于人物摄影。
如果这些技巧对你来说很新鲜，我鼓励你尝试一下。我承认，使用对焦键和单点对焦需要过程，但最终你会习惯的。我现在可以闭着眼睛调整对焦点，而且使用对焦键也很有帮助。
人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务，应人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。
图01
上图是一幅在照相室内拍摄的人像，它只表现人物的相貌和神态，并没有更多的生活情节，自然是一幅人像摄影作品。下图则不然，被摄者的相貌在这幅画面中并不鲜明，它主要表现的是人物的活动，应该看作是一幅人物摄影作品。
在实际拍摄中，底片比较大的照相机一般体积和重量都比较大，不宜携带且价格比较昂贵，所以大多数的人都会选择画面效果较好，而且同时可以更换不同镜头与配件，价格适中且携带方便的单镜头反光照相机。135单眼相机轻便、机动性大、镜头可用范围广。一般来说，我们业余拍摄很少需要放大相片，顶多5×7就够了，所以135相机是最好选择。若向往120的领域，倒是可以选择最近蛮热门的自动对焦645片幅相机，最近婚纱业者越来越多人改使用此类相机，不过它的价格高昂，冲洗照片费用也高于135底片。若是您是初学者，手上的入门相机就足以应付一般拍摄人像的所需了。所以，有钱没钱背起相机拍人像去吧!
拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势讲课稿
拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势/儿童/团体/男模特/女模特/情侣资料来源于互联网/欢迎朋友们推荐好的技术性文章，，，要拍好人像照片，有许多细节需要注意。
人像摄影本身又分为诸多种类。
对于摄影初学者来说，这里列出的10个基本技巧可以让你快速上手，拍出合格的人像作品来。
1. 光圈使用诸如f/1.2、f/1.4、f/1.8这样的大光圈。
50mm f/1.8只要几百块，是一支很棒的镜头。
在APS-C画幅相机上，50mm镜头的等效焦距是80mm，非常适合拍摄人像。
2. 阴影与均匀光线让模特位于阴影区域，且照在模特面部的光线要均匀。
让模特站在阴影之中面向光源最好。
3. 对眼睛对焦如果你使用大光圈镜头，就务必要保证焦点在眼睛上。
浅景深下脸部的其他区域会有略微的脱焦。
想加强这种效果的话你需要靠近模特拍摄，最好是拍摄特写。
4. 谨慎选择光圈如果你想拍摄全身像，就要谨慎选择光圈，以保证模特的所有身体部位都在景深之内。
如果还使用比如 f/2.8这样的大光圈，景深就会过浅。
将光圈收缩到f/5.6，同时保证快门速度不低于1/125s，必要时提高感光度或者补光。
这个组合只是一个建议，你可以尝试不同组合来寻找最佳设置。
5. 手动模式很多文章都建议使用光圈优先模式。
在你刚接触相机的第1个月里这是没问题的。
但如果你希望拍得更好，就必须学会使用手动模式。
6. 眼神光确保模特的眼睛里有一定反光。
即使在阴影中也可以做到这一点，保持模特与光源的方向就好。
7. 道具不要让模特空着手，给他们点东西拿着。
常用的道具是花束，即使是男人也可以拿着花束拍照。
8. 注意背景让背景有光或者处于阴影，总之要保持简单，模特才是画面的主体。
在室外拍摄时，最好选择开放性的背景，而不是一片灌木丛或一堵墙。
9. 服饰花点精力关注模特的服饰。
服装和饰品也是画面中的一部分，作为视觉创作者你应该有所选择。
人像摄影摆姿指南
人像摄影摆姿指南-构图技巧所谓肖像作品的构图，就是如何在画面内安排拍摄对象的位置。
就拍摄对象位置安排这一问题有几个构思流派，但那个流派的答案都不是唯一的。
本章介绍两个原则，帮助你更好地确定将拍摄对象放在画面的什么位置。
三分法则：很多学习摄影的人不知道该把拍摄对象放在画面中的什么位置，结果，这些缺乏经验的艺术家们经常选择把拍摄对象放在画面的正中间。
这正是人们所能拍出的最静态的一种肖像。
提高构图质量最简易的办法就是利用三分法则。
这一规则就是把不对称强行纳入肖像图案的设计中。
仔细看看下面两个示意图。
矩形视图被4条线分割在9个小矩形，任何两条线的交叉点可以被看佫一个动态视觉区，这些交叉点就是你安排主要兴趣点的理想位置，但你也可以在分割线上的任何一处放置你的兴趣点。
在头肩像中，眼睛是兴趣中心。
所以最好把它们放在一条分割线上，或者两条线的交叉点上。
在四分之三或全身像中，面部是兴趣中心，所以应该把脸放在一个交叉点或分割线上。
在竖向图片中，头或眼睛一般放在离画面底边约2/3的地方。
而在水平构图中，只要拍摄对象不取坐姿或卧姿，眼睛和脸通常是在距画框顶部以下1/3处。
而在坐或卧的情况下，眼睛和面部可以放在下面的1/3分割线上。
这是一幅利用主要三角形(马匹、一对情人和车夫)的典型构图，很熟练地把重要的拍摄对象置于画面1/4区域内。
这张照片选自杰瑞.基恩尼斯的获奖作品集。
三分法则涉及9个小矩形和4条相交线―――这种格子是帮助设计构图用的。
有些取景器就有这种格子，在取景器里将画面分为相似的几个小格子。
黄金分割线与三分法则很相似，最主要的在于黄金分割律的拍摄对象离画面中心更近。
两幅图均为谢尔.多米尼加.尼格罗绘制。
黄金分割律：同三分法则相似的一条构图原则是黄金分割律。
这是古希腊人首先发现的一条定律。
简单地说，黄金分割律就是指出了兴趣中心所处的点，也是肖像构图的一个理想类型。
黄金分割点的找法是从画框的一个角向另一个角画一条对角线，然后，再从剩下的一个或者两个角向这条对角线画垂线，与对角线相交（如上图）。
风光人像的拍摄构图
风光人像的拍摄构图摄影构图源自绘画，指画面的布局和构成。
摄影也要构图，是指从取景拍摄到照片的剪裁制作全过程。
人物摄影构图，主要表现人物在摄影画面中的形态，利用一切造型因素塑造人物形象，尽可能构成完美的画面。
摄影与绘画有许多相通之处，同为平面艺术，都要讲构图。
但是，摄影构图与绘画构图有很大的不同，绘画构图是以主观设计为主的构图，摄影是以客观选择为主的构图。
绘画可以对素材任意取舍，按自己的构思去构图;摄影是临场选择素材，直接用取景框取舍，现场进行构图，摄影构图，是把现实生活形象变为有框架限制的平面形象。
第一节摄影画面的景别景别指摄影画面所表现的范围。
摄影景别借用电影的划分，即远景、全景、中景、近景和特写五种。
影响景别的因素有两个，一是摄距，照相机和被摄物体之间的距离影响景别;二是镜头焦距，摄距不变焦距变化也影响景别。
一、远景、全景、中景、近景、特写1、远景画面表现的范围宏大，场面广阔深远，展现景物的整体结构。
在远景画面中一般没有明显的主体，不去表现景物的细节，而是表现景物的气势。
在人物摄影中，一般不采用远景。
2、全景画面的表现范围要小于远景，表现被摄主体的全貌及其所处的环境，并通过环境气氛来烘托主体对象。
全景画面仍有较大的气势，画面充实，主次分明，在人物摄影中，有时用全景来表现群众场面。
3、中景画面的取景范围进一步缩小，大大减少了环境。
中景画面重在表现主体对象，常常表现主体人物参与的事件及动作情节，表现人与人，人与物之间的关系，并以情节取胜。
4、近景画面突出表现主体的特征，舍去环境或虚化环境，画面显得十分简洁。
近景画面主体形象丰满，特征鲜明，质感细腻，重在传神。
5、特写画面只表现主体对象的局部，并使这一局部充满画面，着重强调主体对象的局部特征。
特写画面对主体的表现更加集中、强烈，以简代繁，以一代十，使之更加传神。
二、头像、半身像、大半身像、全身像1、头像画面集中表现人物的头部，让被摄者的面部形象基本占据整个画面，是脸部的特写。
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（5）手的摆姿： 基本原则：绝对不要让拍摄对象的手指向 相机镜头拍摄； 只要有可能，尽量拍摄手的外侧边缘。 手腕的关节处可以产生“弯曲”，尽量拍 摄弯曲的手腕，和稍稍张开的五指。 男人的手要有力，女人的手要优雅。#
（6）坐姿 坐着的拍摄对像，特别是女士，就当坐在 椅子或凳子的前端，而椅子或凳子应当与 相机有一个角度。 一旦坐下，她的重心应该向前移，坐在座 位的边缘比坐在当中优雅许多。 脊背挺直，身体重量挪到大腿上，拍摄的 大腿常常比实际要瘦些。
（7）宽嘴与窄嘴 过宽要变窄，拍摄四分之三视图的肖像， 让其微笑； 窄嘴：正面或八分之七视图，让其张嘴大 笑。 歪嘴（一角高一角低）： 让较高的的嘴角离相机近些，或者倾斜头 部，使嘴角连线变成水平线#
（8）油性皮肤与干性皮肤 油性皮肤在画面里显得有光泽： 为油性部位搽粉； 使用散射的主光，利用反光伞或柔光箱。 干性皮肤在画面中显得枯燥，没有生气： 使用直射光线的主光，让其呈现立体感。 可以用一点护肤液，使其有些许反光。#
5、下巴的高度： 一般看起来：下巴抬高，显得脖子加长， 下巴太低，没有脖子或有两个下巴； 心理学的角度：下巴过高，看起来很高傲， 下巴低垂，看起来有些害怕或缺乏信心； 看上去自然的摆姿是一个指标。
6、发型和化妆 合适的发型和化妆能为肖像作品增添光彩。
三、表情
1、拍摄准备： （1）拍摄前交换意见： （2）注意个人特点： 要把每一个客户当作一个特别的个人对待，他或 她有自己的喜好和厌恶。 （3）注重心理： 避免长时间的沉默； 要肯定拍摄对像的外表和衣着； 拍摄要快，使摆姿保持新鲜且有想像力； 多笑。
二、面部
1、面部分析： （1）拍摄的最佳角度。 （2）眼睛大小的不同。 （3）注意脸型和面部特征的变化。 （4）寻找需要改变的面部特征： 从某个角度看，方下巴的线条会显得柔和些；从 不同的角度看，圆脸变成椭圆形会显得更好看； 从正面看，瘦脸看上去会显得更宽、更健康； （5）仔细审视面部的各个部分，再决定拍摄时的 最佳角度。
（6）两臂与三角基： 三角形在所有的摄影中都是令人最愉悦和 最有动感的形状。 人像摄影中，人的两臂不能垂在身体的两 侧，而应向外突出，显出微微的斜线来。 站姿中，男人两手插在裤兜里；女人可以 一只或两只手按着后背。使其引向面部。#
2、头部摆姿： （1）八分之七视图：人的目光稍稍偏离相 机的状态。从取景器里可以看到，面部一 侧比另一侧多，但仍能看见远离镜头较远 的那只耳朵。
2、眼睛：眼睛是人脸上最有表现力的部分。 （1）保持拍摄对象的眼睛积极生动 与他交谈，找一个共同的话题。讲有趣的故 事保持活力 （2）注意目光的方向 “当拍摄对像的眼睛看着镜头的时候，你要 注意它们是不是完全睁开” 拍摄对像的目光应当与鼻子的线条方向一致 辞。
（3）虹膜与瞳孔 眼白过多时，或让其向上或向下看。 光线强，瞳孔小，显得“目光锐利”，可 先闭眼一会。 光线弱，瞳孔大，显得茫然，可针着亮物 看一会。 （4）眨眼和眯眼 不拍笑容，或只拍半笑的。#
实施策略： （1）脚部摆姿：双脚不要并拢，其中一只 脚在前，重心在后，使得后侧的肩略低于 前面； 坐姿肖像中，只要腰部以上的身体前倾一 点，双肩就能成斜线。
（2）头部倾斜： 由于肩膀朝着相机有一个角度，头部自然 就要转动或者倾斜一些，其角度一般与肩 膀的角度不同，这样眼睛的连线也就会倾 斜。
（4）要恭维拍摄对象 真诚的态度是最好的。拍摄肖像的实际过 程是整个肖像制作过程里最重要的部分 （5）让拍摄对象舒适 在自然的基础上，弯一下手腕，把重心放 在后脚上，身体转离相机的角度，腰部以 上的倾斜度。#
2、表情 （1）微笑还是严肃 高兴愉快的表情比夸张的大笑更好看； 要鼓励他们保持本来的面目，要多样化
（2）全身像： 应拍出拍摄对象身上的斜线，并创造一个 三角基。 身体与相机的角度应当在30～45度之间， 重心永远放在后面那只脚上，不能两只脚 平摊体重。如果取站姿，前腿的膝盖要稍 微弯曲，有助于打破伸直腿产生的静态感 觉。#
（4）脚的摆姿： 让脚指向的方向与相机成一定的角度。 正面拍摄脚时，会使脚看起来又短又粗， 而让脚与相机成个角度会自动使身体斜对 相机。 因而摆姿要从脚开始。
拍摄练习（四）室外人像摄影 目的：锻炼在室外自然光线下处理人像的能 力， 内容：1、从不同的角度拍摄单人照一组； 2、选择合适的角度拍摄摄集体照（ 两人以上）一组； 3、以某一主题展现人物状态一组 要求：将照片分组，并用文字说明如何进行人 像摄影，挑出自己认为是好的和不好的，分 别进行点评。
（3）身体与相机的角度 与面部分平面一样，身体平面也要转动使 之与相机形成一个角度，增强各种曲线和 身体平面的美感。 例外：强调拍摄对像的块头时除外（运动 员）；当人像很娇小或很瘦时，如小孩和 模特）#
（4）转离主光 将身体转离主光有助于最大限度地突出身 体的轮廓，突出服装的细节； 若拍摄对象的身体平面正对主光，有可能 把人体形态和布料质地的一些得要细节 “洗掉”或“变得很呆板”。 （5）仪态：注意拍摄对象是否懒散。#
（4）侧面视图：头转离相机的角度几乎是90 度，只能看见一只眼睛。 处理：让其慢慢转动头部，到离相机远的 那只眼睛和眉毛从相机里刚好看不到为止； 给女士拍摄时，转至仍能看到睫毛就可以 了。
3、身体的摆姿： （1）四分之三身长肖像：（从头到腰以下 的部位，通常是露一半小腿或一半大腿）， 切记不能从关节处断开。
（2）诱发表情 表情是“每张肖像最持久的部分” （3）用眼睛来笑 蒙特· 苏克的手段：强迫他的拍摄对象在笑 的时候露出上面整排牙齿
四、构图技巧ຫໍສະໝຸດ 1、三分法则 头肩像中，眼睛是兴趣中心 四分之三或全身像中，面部是兴趣中心 在竖向图片中，头或眼睛一般放在离画面 底边大约2/3处； 水平构图中，只要拍摄对像不是坐姿或卧 姿，眼睛或脸一般放在离画面底边大约2/3 处。若取坐姿或卧姿，眼睛或脸则放在离 画面底边大约1/3处。#
（2）过于消瘦的拍摄对象 拍摄对象穿浅色服装，用一个高光比和彩 色的背景。 摆姿时，让其面部更多地对着相机，使脸 显得更宽一些。（可采用八分之七视图）。 使用平光照明，光比2：1到3：1。
（3）双下巴 抬高拍摄角度； 下巴向上抬，提高主光位置，使下巴以下 的部分基本上都在阴影里。 （4）宽额头 降低相机的高度，并让拍摄对象的下巴稍 向上抬。#
（5）眼镜 用镜架代替 注意用光，避免反光，用散射光，将主光 与他的头部同高或略高并偏向一边。 还可以将眼镜下拉，架在鼻梁上。 （6）眼睛大小不一的问题 取八分之七或者四分之三的视图，让他取 坐姿，并让小一些的眼睛离相机近些。#
3、嘴 一般来说，拍摄多种肖像是个好主意，有 笑与不笑的。 （1）自然的笑容： 最好的办法就是夸奖你的拍摄对象，告诉 他们看起来有多棒，而且要非常肯定。 “笑一笑”“茄子”
男人：头部向肩膀低的一侧倾斜(远离相机 镜头的一侧)，头部和身体转向同一方向— —光源的方向，身体与相机成45度角。 坐姿肖像中，身体要朝相机前倾，是一种 积极的摆姿。#
女人：头部常常向肩膀高的一边倾斜（靠 近相机镜头的一侧），身体从腰以上向前 倾斜，而面部又稍稍朝相反的方向倾斜。 （例如，当她向左肩的方向看时，整个个 身体往往就朝右倾斜）#
（2）四分之三视图：看不见远离相机的那 只耳朵，离相机远的眼睛显得较小（往往 将眼睛小的那只离相机近些）
（3）三分之二视图： 这一视图和四分之三视图一样，可以看到 两个完整的面颊，最能表现面部的丰满、 大小和表情。（是拍摄面部的通用角度， 如果摆姿不是侧面或正面像，它就是三分 之二面部视图）
第 四讲 人像摄影
我心飞翔
金塞阿尼拉
节食者-苏联 1943
泰米
值得期待
爱尔兰人
加拿大政府高层公务员
我的母亲，我的女儿
一、摆姿基本规则
1、基本规则： 头肩像：拍摄对象的双肩与相机应该有一 个角度； 若正面朝向相机的照片看起来比正常情况 要宽厚。 注意点：拍摄时，一个肩膀应当明显高于 另一个肩膀（双肩的连线与地面不要平 行）。
（2）湿润的嘴唇： 湿润的嘴唇会产生微小的高亮区。 （3）消除嘴部的紧张： 一定不要让嘴周围的肌肉紧张，会使肖像不 自然； （4）嘴的张合：
4、鼻子 鼻子的形状和大小在肖像中是可以修正的。 仰拍，长鼻子可以变短；俯拍，使其变长； 鹰钩鼻，可以取四分之三摆姿； 不规则鼻子，选用尽可压缩透视的远摄镜 头。
2、线条
3、形状
4、非对称平衡与对称平衡
五、修饰性摆姿技巧
1、柔焦和散射 拍摄时用柔焦和散射可以最大限度地消除 面部瑕疵； 使用柔焦镜头，能拍出带有模糊光晕的清 晰图像； 使用柔光镜； 在洗印进柔化底片； 利用PS完成柔化效果。
2、掩饰具体的问题 （1）体重过重的拍摄对像 穿深色服装； 与相机成45度角的摆姿；（不能用正面视 角或者八分之七视角） 用低调光比，再加一个狭光照明； 使用深色调的背景，而且尽可能地让拍摄 对象服装的色调与背景的色调融合。#
（5）深眼窝或凸眼睛 深眼窝： 把主光位置放低，让光线进入眼窝里。保 持较低的光比； 抬高下巴有利于减少眼窝的深度； 凸眼睛： 抬高主光； 眼睛向下方看，就会显露出较多的眼睑。#