钢琴调律基础理论

钢琴调律基础理论（二）吴红江第二节拍音及相关概念1. 与拍音相关的一些基本概念如果某一乐音的某次谐音与另一乐音的某次谐音的频率相等，则此谐音为这两个乐音的吻合谐音。

如果构成某种音程的根、冠两音的吻合谐音的频率出现偏离，则两个声波相互干涉而产生拍，其合成波出现周期性的幅值变化。

单位时间内的拍的数量称作拍频。

拍频适中的、能为人耳所感受到的拍就称作拍音。

当拍的拍频过快而我们很难或无法分辨时，是不会对调律提供任何帮助的。

吻合的谐音的频率是纯点。

高于纯点的频率偏离所产生的拍是正拍，低于纯点的频率偏离所产生的拍是负拍。

音程谐音持续吻合的状态，我们称之为“ 纯”。

喵音是一种非常接近纯的拍音。

2.“纯”和“准”十二平均律是把一个八度分成频率比相等的十二个半音而生律构成的律制。

钢琴使用十二平均律。

十二平均律所对应各音的音高频率称作准点。

当某音音高达到准点时，我们称之为“ 准”。

拍音是我们进行调律的判断依据，而拍音要对照纯点而言，因此我们把音程的纯点作为调律的参照点——在调律时，我们把音程的纯点作为参照点，按照“准”的要求，听辨拍音状况，放宽或收窄音程，使音高达到“准点”。

十二平均律半音间的频率比为12 √2，除同度、八度音程外，各种音程的频率比不呈简单的整数比。

也就是说，在十二平均律制中，除同度、八度音程（“纯”即是“准”）外，其它各音程间均有拍存在。

我们正是根据各音程之间的拍音数量来判定某一个音是否“准”了。

在分律和检验时均是如此。

换句话说，有的音程（同度、八度音程）没拍就“准”了，有的音程有一定的拍就“准”了。

3.假拍对有些琴弦自身就带有的拍音，我们称之为假拍。

如果我们调试的音程中有某一根（或两根）琴弦带有假拍，最“纯”点有拍音，且拍音等于两根弦各自的假拍相叠加。

有假拍的情况下，八度、同度在最“准”的位置仍有相对最少的拍存在。

没有假拍的情况下，八度、同度在最“准”的位置为“纯”要知道，调律只是要调到相对最“纯”的点。

4.拍音听辨在调律时，如果较低序列的几组吻合谐音较密集，振幅相对较大，就会同时出现拍频不同的几种拍音，干扰听辨，这时要注意把握最低序列的一组吻合谐音。

4-1拍音变化过程听辨在初学调律时，大家往往忽略对拍音变化过程的听辨训练，而使拍音听辨停留在静态听辨的层面。

这样的后果，就是把“纯点”片面地作为最后是否调“准”的参照，使调律操作带有很强烈的“碰运气”的性质。

对调律操作而言，要在操作扳手的过程中听辨纯点、判断拍频的增减。

在一定的击键频率下（假定5次/单位时间），每次击键间隔的时间段内，拍频都会呈现出各自的特性。

我们可以肯定地说，无须听辨单位时间的拍频，只要击键频率适中，在每次击键间隔的时间段内，我们就可以根据不同拍频呈现出的各自的特性，而得出拍频增减变化的结论。

也就是说，只要能在识别纯点的同时听到拍频的变化，而无须执著于听到单位时间内全部的拍，我们可以尽量地提高击键频率，使短促有别的、带有各自特性的局部的拍音的声响连缀成拍频变化的“线”。

这也就是我们平时所常说的“听音头”。

拍音由多到少至“纯”变化过程的听辨当然，在调至准点后，我们需要放慢击键频率，听辨单位时间，甚至几倍单位时间的拍音状况，以判断调试效果。

这也就是我们平时所常说的“听音尾”。

4-2八度听辨拍音听辨所参照的是最低序列的一组吻合谐音。

如果忽略这一概念，就会被高序列拍音所干扰：最低音区的八度调试不易把握。

从客观上讲，是因为它琴弦相对较长，泛音较强。

从主观上讲，是拍音听辨的概念不清，未把握最低序列的拍音，而被高次序列拍音所干扰。

4-3五度听辨拍音听辨所参照的是最低序列的一组吻合谐音。

如果忽略这一概念，就会被高序列拍音所干扰：纯五度试不易掌握。

从客观上讲，是因为它的几组吻合谐音较密集、位次靠下、振幅相对较大。

从主观上讲，是拍音听辨的概念不清，把握不住冠二、根三上的拍音，而被冠四、根六等高次序列的拍音所干扰。

平均律的五度音程44E（329.63 Hz）与37A（220Hz）有0.7拍/秒，调律时如果把握不住冠二、根三上的拍音，会被多组低序列的拍音（1.5拍/秒、2.2拍/秒??）所干扰。

思考题: 讲一讲基音、泛音与拍音的关系。

提示：拍音发生在吻合谐音之间。

原文刊载于《广东乐器世界》2006年２期如何正确驾驭乐音间的拍音现象(三)(2010-12-17 19:00:23)▼标签：音高钢琴调律听辨乐音琴弦我国早期的钢琴调律教学，常以口传心授为主，注重经验、技艺的传授而忽视了理论的学习，这无助于钢琴调律行来的知识化进程。

久而久之，会进一理拉大与世界同行业间的距离。

有效提高调律人员对钢琴调律的原理、方法、程序及其结果的认识，使操作更理性化，是目前钢琴调律行业面临的现实问题。

我们看到，随着知识结构的完善与提高，调律师在掌握钢琴调律的基本技能与理论知识后，便不再满足于现在的技能与既定的方法，而会去探索、开拓新的天地，使调律工作更富想象力的创造性。

在系统学习钢琴调律理论前，需要调律人员具备一定的教学、物理学知识基础与音乐素养，还要懂得一些乐器的构造与原理，并将这些理论融会贯通。

因为音乐声学是一门集数学、物理学、音乐艺术、材料学、工艺学等诸多学科的问题，是一种边缘学科。

对于那些兴趣宽泛、涉猎面较广的朋友来说，学起钢琴调律来定会趣味盎然，从而收到更好的学习效果。

在2003年12期《乐器》杂志中，我向大家重点介绍了音准、音高、平均律和生律法等调律内容，特别是我研究出的三六调度法。

在本篇中，我将向大家着重介绍判断音准的方法，以及怎样使用扳手达到把钢琴音高调准的目的。

音准的判断方法对音乐家和音乐爱好者来说，音准是一种对“音”的感受。

多数情况下，音乐家对音高的感受有三层涵义，即音乐作品中所体现出的音高、音量和音色的特性。

音高与发音体振动的频率有关，音量与发音体激发的强度，振动幅度的大小成正比例，音色则取决于振动体谐音数量的多少，以及不同谐音的不同强度，它是鉴别不同乐器的质量以及优劣的重要标志。

前文我们曾介绍过“音”有绝对音高和相对音高之分。

现在我们介绍有关表述音高的几个概念。

频率一一音的高低是由于物体振动的频率决定的。

频率表述的是琴弦振动的次数，物理学中记录弦振动次数的单位为赫兹(Hz)。

琴弦振动的原理为：琴弦从原位由于被激发而离开原位向一侧摆动，由于琴弦具有一定的张力(两端有支点)，在弦摆动到一定幅度时，由于张力的作用造成琴弦的往回摆动，并越过原位点向相反的方向摆动，然后再往回摆动到出发点时，即为我们所说的一个振动周期(周期的计算单位为秒)。

弦往复振动440次可记述为a1=440Hz／秒，即为国际标准音高。

音分一一音分是研究音高时，表述两音之间最小音高距离的量值，即将半音的音高分成100份。

在分平均律时，四度扩大2音分，五度缩小2音分，即是平均律四度。

平均律四度比纯律四度扩大了半音的2％，纯律五度相比平均律五度则缩小了2％。

拍音一一拍音是两个乐音在音高、音色、音量、时值相近时产生的强弱波动现象。

拍音是上述乐音的4个特点在相近但不相同的情况下，产生的强弱变化现象。

拍音不是乐音，只是两个相近乐音在音高、音色、音量、时值特性上的差别。

我们听辨拍音的目的并不是判定音与音之间哪个高，哪个低，只是听其强弱的波动，这个“波动”客观地反映了音准的状况。

可以说以“音程”感觉判断音高，是音乐家们在感性认识的层面上辨别音高的方法。

因为音乐家不严格地指出乐音之间音高的具体差异，而调律师却要通过听辨拍音，以此来判断音高的具体差异。

例如：音叉发出的标准音为440Hz／秒，用音叉去判断，琴弦每秒若出现3次拍音，并且这个音又高出标准音高，我们就可准确指出此音的振动频率为443Hz／秒。

因为每秒出现的拍音次数即是两个乐音之间的频率差值。

由此看来，频率、音分和拍音是调律师们每时每刻都不能离开的最基本概念。

钢琴调律的过程即是通过调律扳手来扭转钢琴弦轴，从而改变琴弦的内在张力，以取得预期的音高，而判断音高的方法即是听辨“拍音”次数的过程。

以音叉确定标准音时，若音叉的声音出现拍音，则证明琴弦不准。

调律师此时则要通过调整琴弦的张力，使拍音消失，以达到调整音高的目的。

当然，此时只能调整某根琴弦的音高(将一组音的三根弦的另外两根弦的发音用胶皮止住)。

调整一组音的另外两根琴弦时，同样是通过听辨拍音的次数，调整琴弦音高使拍音消失后，音高则准确了。

八度音程的调整也是如此，有些从事音乐的朋友，在判定八度音程是否准确时，首先会听辨乐音c的音高，然后再听辨高八度c1的音高，以此来判定八度音程的准确性。

通常情况下，乐音c1的音高偏低时，我们的听觉比较容易分辨出来，若乐音c1偏高2—3个音分时，我们的听觉便很难辨别出来。

所以说钢琴调律是通过听辨拍音的方式来判定钢琴音高的准确性，是对音高调整的“理论性”的认识。

同理，音乐家在听辨和弦的色彩时，对不同性质“和弦色彩”的判断，其实已经上升到听辨拍音的理性层面上来了。

只是音乐家们不会，也没有必要去听辨乐音之间的高低差别，有多少次拍音的出现，音乐家只是感觉和弦的色彩和谐与否则足够了，而作为钢琴调律师不仅要判定音高的不和谐程度，还要将其调整到正确的音高位置上。

如何巧用钢琴调律的扳手(四)要想系统掌握钢琴调律技术，调律师必需先学会运用调音扳手的技巧。

我们可以说，钢琴调律的技巧就是运用调音扳手的技巧。

至于调律理论的运用，调律师的音乐修养则是在更高层次上的要求。

钢琴调律扳手是专用工具，不可以用任何工具代替。

调律扳手的质量取决于扳手，而调律扳手的价格却取决于木柄的材料，究其实质，木柄的优劣，对钢琴调律并无大的影响。

钢琴调律师在正式进入实际操作前，还需要准备如止音带、止音胶泥、止音棒、音叉等辅助调音工具，这些辅助工具可在市面的乐器店里购买到。

钢琴调律是带有国际性的，具有艺术性质的专业技能，各国调律师手法有所不同，但均有共通性，这是由于其工作对象的一致性所决定的。

调律师工作时，有取坐姿和立姿两在派系，欧美大多取坐姿，日本、韩国多取立姿，这大约与人的身高有关。

回顾我国钢琴发展的历史，中国钢琴调律师的技能应该源自欧洲。

在上世纪20年代，英国人在上海组建了“谋得利”钢琴厂，1949年在北京组建的“新中国乐器厂”即是由原上海“谋得利”钢琴厂的技师王来安、史善宝等将欧洲传统的钢琴调律师技术传承下来，并发扬光大的。

这一历史渊源使新中国的钢琴调律师多以坐姿为主。

近来，随着日本钢琴的制造技术和管理模式引进后，国内很多钢琴企业在生产线上提倡立姿。

笔者认为，这种改变仅为形式上的变化，对提高钢琴调律工作的质量和效率并无益处，并且常年站立操作会使调律师产生身体上的不适。

调律师用哪只手操纵扳手更好，在国内调律行业一直存在着不同的见解。

在欧洲、美国关于扳手左右手的运用也有不同的意见，客观上讲使用左右手的人都有。