中小学音乐课教学模式的研究与思考
浅谈小学音乐教学中存在的问题及对策研究
浅谈小学音乐教学中存在的问题及对策研究前言音乐作为艺术教育的一部分，在小学教育中扮演着非常重要的角色。
小学阶段是音乐教育的重要起点，对培养儿童的音乐素养、提高其音乐修养、促进其音乐兴趣等具有非常重要的影响作用。
然而，在小学音乐教学中，却面临着一些问题。
如何有效地提升小学音乐教学的质量，已成为当前需要研究的课题。
本文将在对小学音乐教学存在问题进行深入分析的基础上，提出一些可以改善现状的对策。
一、小学音乐教学存在的问题1.小学音乐教育理念滞后当前，许多小学对音乐教育的理念仍停留在传统强调唱歌、学习乐理知识等方面，并忽视了音乐教育其他重要且新颖的理念，如音乐情感、音乐想象等。
这使得小学音乐教育无法有效地激发学生的音乐兴趣和创造力，也无法真正地实现音乐教育的全面性与发展性。
2.针对不同学生的教学不足小学生的年龄、性格、文化背景等都存在着较大的差异性，因此对于不同的学生，应该采取不同的教学方法。
但是，现实情况中却存在很多老师对于学生的差异性无法做到合理地运用不同的教学方法，导致一些学生在音乐教学中难以得到最好的发展，甚至导致一些学生丧失了音乐发展的机会。
3.教师水平参差不齐在小学音乐教学中，有一部分的教师认为音乐教育是小学教育中很轻松的一部分，只需唱唱歌，教教乐理即可。
这些老师的水平和素质参差不齐，导致小学音乐教育教学质量难以具有保障，甚至影响到学生面对未来音乐学习的机会。
二、对策1.构建全面的小学音乐教育理念针对小学音乐教学中存在的问题，教育环境需要重构，让小学音乐教育从唯一追求技巧技能的“技术胜利者”转化为全面促进学生全人发展的理性实践者。
只有在全面理解音乐教育本质、深入挖掘音乐教育内涵的基础上，才能更好地开展音乐教育工作。
2.摆脱传统的“一刀切”教学法对于小学音乐教学中，教师需要考虑到学生的个性特点，针对每个人的不同需要来调整教学方法。
这意味着，教学方法必须与教师的教学技能相匹配。
学生多样性的存在，必须采取相应的教学方法，实行多元化的教学。
中小学音乐教研课题(3篇)
第1篇一、课题背景随着我国教育改革的不断深入，核心素养成为教育教学改革的重要方向。
音乐教育作为素质教育的重要组成部分，其目标不仅是传授音乐知识和技能，更重要的是培养学生的音乐素养和审美能力。
中小学音乐课堂作为音乐教育的主阵地，其教学效果直接影响着学生的音乐素养提升。
因此，探索基于核心素养的中小学音乐课堂有效教学策略，对于提高音乐教学质量、促进学生全面发展具有重要意义。
二、课题研究意义1. 提高音乐教学质量：通过研究，总结出一套符合核心素养要求的中小学音乐课堂有效教学策略，有助于提高音乐教师的教学水平，优化音乐课堂教学过程，提升音乐教学质量。
2. 促进学生全面发展：音乐教育能够培养学生的审美情趣、创新精神、合作意识等核心素养，通过有效教学策略的研究与实践，有助于促进学生全面发展。
3. 丰富音乐教育理论：本课题的研究有助于丰富中小学音乐教育理论，为音乐教育实践提供理论依据。
4. 推动音乐教育改革：本课题的研究成果可以为音乐教育改革提供参考，推动中小学音乐教育向着更加科学、合理、有效的方向发展。
三、课题研究内容1. 中小学音乐核心素养内涵及构成要素分析2. 中小学音乐课堂有效教学策略的理论基础3. 中小学音乐课堂有效教学策略的实践探索4. 中小学音乐课堂有效教学策略的评价与反思四、课题研究方法1. 文献研究法：通过查阅国内外相关文献，了解中小学音乐教育现状、核心素养内涵及有效教学策略研究进展。
2. 案例分析法：选取具有代表性的中小学音乐课堂案例，分析其教学过程、教学方法及教学效果，总结有效教学策略。
3. 行动研究法：以课题研究小组为单位，开展中小学音乐课堂有效教学策略的实践探索，总结经验与不足。
4. 调查研究法：通过问卷调查、访谈等方式，了解中小学音乐教师对有效教学策略的需求与看法。
5. 经验总结法：对课题研究过程中的成功经验和存在问题进行总结，为后续研究提供借鉴。
五、课题研究步骤1. 准备阶段：组建课题研究小组，明确研究目标、内容和方法，进行文献综述。
浅析小学音乐课教学过程中存在的问题及对策研究
浅析小学音乐课教学过程中存在的问题及对策研究小学音乐课作为学生综合素质教育中的重要组成部分，其教学过程中存在着一系列问题，这些问题直接影响着学生对音乐的理解和学习兴趣的培养。
本文将围绕小学音乐课教学过程中存在的问题进行深入剖析，并提出相应的对策，以期对小学音乐课的教学质量提升起到一定的促进作用。
一、存在的问题1. 教学内容陈旧单一小学音乐课教学内容通常局限在一些传统的歌曲和乐器的简单演奏上，缺乏涉及到音乐的理论知识和丰富的音乐体验。
2. 老师教学方式呆板部分小学音乐老师在授课时采用的教学方式单一、呆板，缺乏活力和创新，难以引起学生的兴趣、激发学生的学习热情。
3. 学生参与度不高部分学生对音乐课的参与度不高，缺乏主动性和积极性，难以体验到音乐带来的愉悦和乐趣。
4. 缺乏有效评价方式在音乐课的教学评价中，往往只注重歌唱和演奏的表现，缺乏对学生音乐素养、音乐综合能力的全面评价。
二、对策研究1. 更新教学内容，注重知识与实践相结合在音乐课的教学内容中，要注重更新，引入一些新颖的音乐元素，如流行音乐、世界音乐等，同时结合音乐理论知识，让学生在学习音乐的过程中能够获得营养、丰富自己的音乐知识储备。
2.活跃教学氛围，多样化教学方式教师在音乐课的教学中应该注重活跃教学氛围的营造，采用多种形式的教学方式，如游戏教学、情境教学等，引导学生主动参与到音乐的学习中，激发他们的学习兴趣。
3. 提高学生参与度，增强学习体验教师在音乐课中要注重引导学生参与，提高学生的主动性和积极性，可以通过小组合作、音乐分享会等活动，让学生充分体验音乐所带来的幸福感和乐趣。
4. 完善教学评价体系在音乐课的教学评价中，要建立起一个完善的评价体系，不仅注重对歌唱和演奏表现的评价，更要注重对学生音乐素养、音乐综合能力的全面评价，尊重学生的个性，培养他们的音乐审美情趣和情感体验。
三、总结与展望小学音乐课在教学过程中存在的问题不容忽视，但这些问题也并非难以克服。
音乐课堂教学反思
音乐课堂教学反思在现代社会中，音乐作为一种艺术形式和表达方式，对于个体的情感和思维发展具有重要意义。
然而，在音乐教育中，由于教学方法的不同，许多学生对音乐产生了抵触情绪，认为音乐只是一门“看不懂、听不懂”的学科。
因此，在音乐课堂教学中，我们需要进行反思和改进，以提供给学生更丰富、有趣、有效的学习体验。
一、教学目标的明确性在音乐课堂教学中，明确教学目标对于学生的学习非常重要。
我们需要清楚地定义我们希望学生达到的技能和知识水平，以便为他们提供合适的学习资源和评估方式。
例如，我们可以设定目标，要求学生能够识别不同的音符和节奏，并能够用正确的方法演奏一首音乐作品。
二、培养学生的音乐兴趣兴趣是学生学习的最好动力之一。
在音乐课堂中，我们可以通过多样化的教学手段激发学生的音乐兴趣，例如组织乐器展示活动，邀请音乐专业人士来校分享演奏经验，或者组织学生参加合唱团和乐队等音乐活动。
三、启发学生的思维音乐不仅仅是技能的培养，更是思维的培养。
在音乐课堂中，我们可以通过引导学生思考音乐作品的结构、情感表达、创作手法等方面，培养他们的音乐思维能力。
例如，我们可以要求学生分析一首音乐作品中的主题、变奏和对位等元素，从而让他们更深入地了解音乐的内涵。
四、开展互动式教学互动是音乐课堂教学中不可或缺的一部分。
通过互动，教师可以更好地了解学生的需求和学习情况，并及时调整教学方法。
例如，我们可以利用小组合作的方式进行音乐创作活动，让学生互相合作，分享创意和学习经验。
五、多媒体技术的应用在当今数字化时代，多媒体技术的应用为音乐教学提供了更多的可能性。
通过使用音频和视频材料，我们可以让学生更直观地了解音乐作品的风格和表现力。
此外，利用多媒体教具，我们还可以创造出更具互动性和趣味性的教学环境。
六、促进学生的表达能力音乐是一种表达情感的语言。
在音乐课堂中，我们需要鼓励学生通过音乐来表达自己的情感和思想。
例如，我们可以组织学生进行音乐演奏和创作，鼓励他们用音乐表达自己的内心世界。
小学音乐课堂反思
小学音乐课堂反思音乐是一门艺术，既可以让人感受到美妙的旋律，也能够让人沉浸在音乐的世界中。
小学音乐课是培养孩子音乐素养和音乐能力的重要环节，但是在音乐课堂上，我却发现了一些不足之处。
在这里，我将对小学音乐课堂进行反思，并提出一些建议来改善这些问题。
首先，小学音乐课堂缺乏足够的互动和参与感。
在传统的音乐课堂上，往往只有老师在演示和讲解，学生则只是被动地接受知识和技能。
这种单向的教学模式无法激发学生的兴趣和积极性，也无法培养他们的创造力和表达能力。
因此，我认为在音乐课堂上应该增加互动和参与的元素，比如让学生参与音乐演奏或合唱，让他们亲身体验音乐的魅力。
其次，小学音乐课堂缺乏足够的多样性和创新。
在传统的音乐课堂上，往往只重视学生的音乐知识和技能的学习，忽视了音乐的多样性和创新性，使得学生在音乐课堂上感到单调和乏味。
我认为，音乐课堂应该注重培养学生的审美能力和创造力，让他们能够欣赏和创作不同风格和形式的音乐。
例如，可以组织学生参与音乐比赛或演出，让他们展示自己的才华和创意。
再次，小学音乐课堂缺乏足够的实践和体验。
在传统的音乐课堂上，学生往往只是被动地听老师讲解和演示，缺乏实际操作和亲身体验的机会。
这样的教学模式无法帮助学生真正理解和掌握音乐的知识和技能。
因此，我建议在音乐课堂上增加实践和体验的活动，比如让学生亲自弹奏乐器、合唱、演唱等，让他们亲身感受音乐的乐趣和魅力。
最后，小学音乐课堂缺乏足够的评价和反馈机制。
在传统的音乐课堂上，学生的学习和表现往往没有得到及时的评价和反馈，无法知道自己的问题和进步。
这样的教学模式无法激发学生的学习动力和自我提升的动力。
因此，我认为音乐课堂应该建立一个评价和反馈机制，及时给予学生鼓励和指导，帮助他们认识自己的问题和不足，并提供相应的改进方案。
总结起来，小学音乐课堂需要增加互动和参与感、多样性和创新、实践和体验、评价和反馈机制。
只有这样，才能让学生真正理解和喜爱音乐，培养他们的音乐素养和音乐能力。
小学音乐教学的现状及改革思路研究
小学音乐教学的现状及改革思路研究小学音乐教学作为基础教育中不可或缺的一部分，其发展与改革一直备受关注。
本文旨在探讨小学音乐教学的现状及改革思路，为提高教育质量和学生素养提供参考。
一、小学音乐教育的现状1. 教师水平不高小学教师群体中，音乐教师所占比例并不高。
且在招聘时对音乐专业的要求不高，导致了音乐教育水平不高的现象。
同时，许多教师只是根据教材的要求，按照一定模板进行教学，并缺乏研究和创新精神，导致教学效果难以提升。
2. 教材陈旧小学音乐教材较为陈旧，内容更新较慢，教材质量也有待提高。
教材的编纂缺乏创新性，对于音乐表现手段的讲解不够深入，对于最新的音乐技艺的应用也不够充分。
3. 教学方法单一在音乐教学过程中，大多数老师采取单一的教学方法，例如讲解+演示，很难激发学生的学习兴趣，难以有效地提高学生的音乐素养和艺术水平。
此外，由于班级人数众多，有些学生容易丢失在教学过程中，教学效果得不到提高。
4. 学生素质不同小学音乐教育在全国各地的教学质量不同，主要是由于各地学生的文化水平、家庭背景、音乐素养等的差异所导致。
教师在教学上应因地制宜，对学生实行差异化教学，设法将学生的表演技巧、合唱能力和乐理知识相融合，以达到教学效果。
二、小学音乐教学的改革思路1. 提高教师水平提高教师素质是小学音乐教育改革的基础。
要提高小学音乐教师的教育水平，则需要更完善的专业培训和持续的教育机制来保障。
教育机构可以通过组织音乐培训班、利用互联网资讯资源深度研究音乐教育等方式为教师们提供更为丰富的教育资源。
2. 采用全方位的教学方法采用全方位的教学方法，将学生作为主体，让学生参与到教学中，激发他们的兴趣，才能够有效提高教学效果。
比如：采用数码教学手段，让学生通过网络与教学资源互动式交流，以激发学生的思维意识和创造性，提高学生的表现和合唱能力，增强音乐修养等。
3. 创新教材教材是小学音乐教育中的重要一环，创新教材可以符合时代的需要，并且满足小学生的需求，从而使学生对音乐的理解和接受更加深入，学习更加有效。
关于中小学音乐课堂的几点思考
３ ２转 变教 学重 心 ， ． 实现教 学方 式的 多元 化
首 先要 丰 富 学生 的 情 感体 验 、 养 其表 培 现 能力 。 在我 们的 音乐教 学 中， 教师要 做好正 确 的 启发 和导 向工 作 ， 学 生在 学 习过程 中 让 能 有 自己的情 感体验 和美 的享 受。 其次 ， 强调 创 造探 索精 神 。 在关 注对 学 生创 造 力培 养的 同时 ， 更要 关注 音乐 教育方 式的 创新 。 对音乐 教 学要有 创新 探索 的精神 。 再次 ， 要体现 音乐 教 育的 人 文 内涵 。 教学 中要潜 移默 化 的陶 在 冶 学生 的群 体 意识 和 合作 精 神 ， 尤其 在具 体 的 艺术 实践 活 动 中 ， 艺 术作 品 的排 练 中陶 在 冶这 种 情操 。 最后 ， 意教 学 评价 的转 变 。 注 应 在体 现 素 质教 育 目标 的前 提 下 ， 以音 乐课 程 价 值 和 基本 目标的 实现 为 评价 的 出发 点 ， 建 立综 合 评价 机 制 。 ３ ３提 高 师资 力量 ， ． 优化 教师 队伍 在 新 课 程 理 念 下 ， 乐 教 师 的 作 用 至 音 关 重 要 。 仅 要 具 有 丰 富 的 音 乐 知识 和深 不 厚 的 文 化 底 蕴 ； 要 具 有 与 人 交 往 和 驾驭 还 课 堂的 能 力 ； 及创 造 性 使 用 教材 的 能 力 ， 以 教 育反思的能力等等 。
。
４ 结语
虽 然 目前 仍 有 这 样 那 样 的不 尽 人 意之 处 ， 信 ， 要 坚 持 新 课 改 的 精 神 ， 持 素 相 只 坚 质 教 育 的 贯 彻 ， 要 不 断地 深 化 艺 术 教 育 只 改 革 ， 要 各 级 各 类 学 校 都 能 把 音 乐 教 育 只 放 在 重 要位 置 ， 要 全社 会都 关 心 、 持音 只 支 乐 教 育 ， 国 的 中 小 学 音 乐 教 育 事 业 就 一 我 定 会 有 大 的 发 展 ， 国 国 民 的 音 乐 艺 术 素 我 质 必 将 会 有 明显 的提 高 。
中小学音乐课教学模式的研究
技能传授 的教学思路 。中小学音乐教 育要 以学生为本 ，以音 乐教育 为手段 ，促进学生全面发展 。 ２ ．研究 、总结 国内的经验及 其模式 自 ２ 世纪七八 十年 代以来全 国各地 音乐教研 网络相继 ０ 建立 ，开展 了丰 富多 彩的教研活动 ，同时也涌现 了大批 音乐 教学 的有 志改革者 ，他们 在 中小学音乐 教育 的各方 面进行单 因子改革 或整体改革 的实验 ，他们 的思路 及经验 ，在各 地的 刊物上都有报 导 ，我们要认真做好 收集 、整 理工作 。 ３ ．加强对 国外音乐教学思 想与模 式的研究 本世纪 以来产生 的音 乐教育体系 和流派 ，对世界音乐教 育发生 了重大 的影 响。瑞 士的音乐教育 家达尔克罗兹独创 的 体态律 动教 学 ，具有划 时代的作用 ，首次确立 了身体运 动反 应在音乐教 育 中的重要地 位 ，在理论上 开拓 了近现代音乐教 育 的研究视 野 ，在实践上 推动 了近现代音 乐教育 的进步 。匈 牙利作 曲家柯达伊创造 的柯达伊教学体 系 ，立足于 弘扬本 民 族文化 ，采 用首调 唱名法 、柯尔文手势 、节奏唱名等手段 ， 有效地造就 出大批热爱本 民族音乐文化 的爱好者 。德 国作 曲 家奥尔夫创 立的奥尔夫教 育体系 ，一切从 儿童 出发 ，提倡学 习 “ 素性 ”音乐 ，注重 培养创造力 ，使 儿童能 以最 自然的 元
一
强调文化知 识的传授 ，学 习前 苏联教育家凯 洛夫教学法 ，凯 洛夫 的教学模 式引入音乐课 ，其模式为 ：组织 教学 ，复 习检 查 ，讲授新课 ，巩 固 、布 置作 业。
３ ．十 一 届 三 中全 会 以后 ， 乐 教 育 开 始 出 现 了生 机 ， 音 音 乐教学改革 逐渐趋于活跃 。如 ：为 了改变大声 喊叫 的唱歌 ，
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word整理版学习参考资料中小学音乐课教学模式的研究与思考中小学音乐课作为一门必修课程，在我国已有近百年的历史。
但中小学音乐教学的研究起步较晚。
随着课程改革的深化，尤其是在应试教育向素质教育转轨的背景下，学校艺术教育的重要性已越来越被人们所认识。
当前艺术教育已成为学校素质教育的重要手段之一。
音乐课堂教学是艺术教育的主渠道。
如何大面积提高音乐课堂教学的质量与效率，促进学生整体素质的提高，这对每一位音乐教师来说，是难得机遇下的挑战。
显然，过去单因子的研究只能提高某一方面的质量，如何把握整体的质量与效益，需从音乐教学的结构入手，从教学模式上进行研究，即根据素质教育的目标，在现代音乐教学理论的指导下，研究音乐教学过程的结构和相关的音乐教学策略与教学评价等。
一、回顾与分析1.我国中小学音乐课大半个世纪以来几乎就是“唱歌课”。
50年代前后的教学模式基本上有两种：一种是传统的民间艺人“梨园式”的教唱——教师唱一句，学生跟一句，word整理版学习参考资料唱会即为完成教学任务。
另一种是受专业音乐教学的影响，其模式为：基本训练（发声训练、视唱练耳）——歌唱（范唱、识谱、教唱、歌唱处理）。
2.五六十年代，音乐课受其他文化课的影响，强调文化知识的传授，学习前苏联教育家凯洛夫教学法，凯洛夫的教学模式引入音乐课，其模式为：组织教学，复习检查，讲授新课，巩固、布置作业。
3.十一届三中全会以后，音乐教育开始出现了生机，音乐教学改革逐趋活跃。
如：为了改变大声喊叫的唱歌，开展了童声训练的研究；为改革枯燥的乐理知识教学，出现游戏教学；为改革单一的歌唱型教学，增加了器乐教学。
但是从总体上看，其指导思想与教学目标仍然停留在重知识传授上，其教学模式还是属于“凯洛夫式”的。
4.随着我国改革开放的深入，国外音乐教学法开始传入我国，尤其是奥尔夫音乐教学法及达尔克洛兹教学法的传入，开拓了我们的思路。
国外音乐教学法强调即兴创作，从观念上促进我国的音乐教学改革，使音乐教学研究上了一个台阶。
但从现代教育论上分析，一个时期内课堂音乐教学的主要模式仍属于单纯的知识与技能的传授，其教育理论基本word整理版学习参考资料是赫尔巴特的教师中心论。
在一部分音乐教师观念中，专业音乐教学的倾向还有一定的影响，所以在教学中往往对学生进行烦琐的乐理知识教学，枯燥的发声训练、视唱练耳，学生随着年级的递增而反感情绪增加；对作品（绝大部分是歌曲）的理解，完全是教师说了算；在音乐教学的过程中，学生完全处于被动状态。
所以中小学音乐教学在一定程度上曾出现“中学不如小学”，“小学高年级不如中、低年级”，“学了九年音乐课，有些学生仍然是一片空白”的不正常现象。
因此，从整体上研究教学模式，改革音乐教学已迫在眉睫。
二、研究的思路1.明确目标、转变观念。
教学模式是在一定的教育思想、教育理论指导下，根据教学目标和教学任务，对教学过程进行优化组织、设计相对稳定而又系统、简化的教学结构。
我们必须认识，中小学音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部分，是非专业音乐教育，它的根本目的是培养全面发展的合格人才，而非音乐专业人才，这一性质决定了中小学音乐教育必须以全体学生为对象，以普及音乐文化、全面提高学生素质为任务，要彻底改变以专业音乐教育为目的，以教师为中心，单纯word整理版学习参考资料知识、技能传授的教学思路。
中小学音乐教育要以学生为本，以音乐教育为手段，促进学生全面发展。
2.研究、总结国内的经验及其模式。
自七八十年代以来全国各地音乐教研网络相继建立，开展了丰富多彩的教研活动，同时也涌现了大批音乐教学的有志改革者，他们在中小学音乐教育的各方面进行单因子改革或整体改革的实验，他们的思路及经验，在各地的刊物上都有报导，我们要认真做好收集、整理工作。
3.加强对国外音乐教学思想与模式的研究。
本世纪以来产生的音乐教育体系和流派，对世界音乐教育发生了重大的影响。
瑞士的音乐教育家达尔克洛兹独创的体态律动教学，具有划时代的作用，首次确立了身体运动反应在音乐教育中的重要地位，在理论上开拓了近现代音乐教育的研究视野，在实践上推动了近现代音乐教育的进步。
匈牙利作曲家柯达伊创造的柯达伊教学体系，立足于弘扬本民族文化，采用首调唱名法，柯尔文手势、节奏唱名等手段，有效地造就出大批热爱本民族音乐文化的爱好者。
德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，一切从儿童出发，提倡学习“元素性”音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。
美国word整理版学习参考资料的曼哈顿维尔音乐课程计划，强调学生主动地进行探索学习，以及螺旋型课程等，为音乐教育的研究发展作出了开创性的贡献。
美国的综合音乐感教育，强调音乐学习的各个方面应当相互联系，综合成为一个整体，通过表演、听赏、创作等获得知识和技能的同时，也获得音乐态度和音乐素质的全面发展。
以上这些体系与流派，共同的特征是充分调动学生学习音乐的积极性，以学生为主体；强调创造性，注重培养学生的想象力，创造力；在教学环境上都以宽松的形式，在没有课桌椅的宽敞教室内进行音乐实践与活动 .我们可以将这些体系的教学模式简约为如下图式：奥尔夫教学模式为：探索——模仿——即兴——创造曼哈顿维尔课程的五个教学环节：自由探索→有指导的探索→探索性的即兴表演→有计划的即兴表演→强化综合音乐感教学活动模式为：附图{图}三、音乐教学策略学习参考资料 1.德育与美育。
“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。
中小学音乐教育的意义，远远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。
我们要全面提高学生的素质。
培养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。
2.生动与主动。
“生动”至少包含三个层面：一是形式的生动；二是教学内容设计的生动；三是教学手段与方法的生动。
只要一切从学生出发，即使是枯燥的基本训练，也能变得生动而活泼。
“生动”才能引起学生们学习的兴趣，才能激发对音乐的喜爱，才能产生大面积质量与效益。
生动活泼的更高层次是主动发展。
没有主动性其生动性也是有限的，只有学生的主动参与，生动活泼的潜力才能得到充分的展开。
要体现以学生为主体的教学思想，需要学生的主动参与。
同时，主动性是审美教育的主要特征之一，没有主动性就不可能产生美好体验，音乐教学必须生动与主动。
3.传授与创造。
音乐教学过程在一定意义上讲，就是教师将人类社会长期积累起来的音乐文化知识和技能技巧传授给学生 .从现学习参考资料代的观念来看，必须把知识、技能和发展智力统一起来，而创造力则体现更高的要求，更能促进学生的个性发展。
因此，国外音乐教学体系都非常注重创造力的培养，尤其是学生的即兴创作活动。
而我们的音乐教学过程中，这方面显得较为薄弱。
作为以审美为核心的音乐教学，创造性是审美教育的重要特征，创造性要贯穿于审美教育的始终。
4.静态与动态。
传统的音乐课强调知识技能的传授，大都采用一般文化课的静态形式，学生正襟危坐。
音乐本身是非语义性的，体态律动学的诞生，使人们对音乐心理的研究开拓了新的领域，动态更能唤起人的本能，更能触发人的自由联想，有助于人的创造意识和行为。
静态与动态的相辅相成、互为补充，是音乐课较为理想的一种策略。
5.单一与综合。
中小学音乐教学内容有多种，主要为声乐（歌唱）、器乐、欣赏、音乐常识与基本训练。
作为普及的学校音乐教学，“综合”是它的主体，而且学生年龄越小、年级越低，“综合”更为适宜。
四、音乐课基本教学模式研究的初步设想word整理版学习参考资料 1.我们对唱游课进行了初步总结：①唱游课教学打破了传统音乐学科的单一性，采取音乐游戏、律动、歌表演、集体舞、节奏乐等综合性音乐艺术手段，提倡艺术形式的多元性。
它以激发儿童学习音乐艺术的兴趣为目的，以培养他们审美情趣为核心。
实施唱游教学，一方面为进入中高年级学习音乐打好基础，一方面积淀为具备审美情操的基石，从而成为完善学生素质的一个组成部分。
②唱游课的指导思想：“动中学，玩中学，乐中学”，一切从学生出发。
③唱游课的相关策略：a注重兴趣；b人人参与；c创设情景；d加强表现；e加入竞赛；f即兴创作。
④通过归纳，初步形成了游戏教学模式：附图{图}这一模式从儿童的年龄特征出发，让儿童从游戏中产生对音乐的兴趣，从游戏中去学习音乐，在游戏中引导他们进入音乐的殿堂，当他们在游戏中获得一定的认识后，及时加以鼓励，发展他们的智慧，启发他们的想象力，培养他们的创造力，从而产生更高层次的兴趣。
游戏模式既是唱游课的教学模式，也是唱游教学的过程，这模式中各环节相互联系，相互渗透，层层紧扣，循环发展。
这一模式适合低年级学生的音乐学习，还可引伸到中年级。
⑤唱游课教学评估，采用“音乐乐园”、“小小音乐会”等形式，对学生的表现能力、审美情趣进行测试，并评定“优、良、中、差”。
word整理版学习参考资料 2.小学的中、高年级及初中，由于学生年龄的增长、教学内容的增加，教学模式可以从低年级的游戏模式逐步过渡到游戏、活动模式→活动模式：导入→活动→创作→表演、评议“导入”包含复习及基本训练，如节奏游戏、听觉训练、识谱练习等。
“活动”是指新授的教学活动，包括教师教的主导作用及学生学的主体地位，教学活动应随着年级的递增而更多地体现学生的主体性，尤其是通过学生的分组学习活动，逐步扩大培养学生的自学、感受、体验音乐的能力。
“创作”是指在新授的教学内容的基础上，根据教学要求去进行创作，包含二度创作及一度创作活动，发展学生的想象力。
“创作”还应在“导入”及“活动”中得到体现。
“表演”、“评议”是指将创作进行交流汇报，并进行评议、评价。
3.由于高中的音乐课刚刚起步，还缺乏较深入的实践与思考，但基本模式的思路是要强调学生的参与、探索、讨论、创作、评价等，以进一步发挥高中学生学习音乐的积极性，体现高中阶段的教育特征，具体的教学模式还有待进一步归纳与总结。