如何让小学生喜欢上美术课

如何让小学生喜欢上美术课小学阶段是学习的基础阶段。

此时的孩子,由于年龄小,心理承受力较弱,注意力的持续性比较低,在学习过程中一遇到困难和挫折,便会产生畏难情绪。

对美术课现在的学生存在这样一种心理，喜欢上美术课，但并不是真正的喜欢美术课，而是美术课较其他科目而言课堂气氛轻松，学生想趁这个机会放松一下心情。

那么怎样才能让学生真正的喜欢上美术课呢？一：让学生真正从内心喜欢美术，但并不是所有的学生都有艺术天分，画出的画都很好，但是做老师的必须激发学生的自信心，唤起他们真正学习美术的兴趣。

实践证明：学生的成功源于学生的信心，学生信心的形成往往源于教师的鼓励。

所以，教师在教学中运用鼓励性评价有益于学生树立自信心，积极进取。

尊重每个学生保护好每个学生的自尊心，这样美术课堂气氛常常是很活跃的。

二、激起学生创作的兴趣什么样的课能让学生喜欢上，我认为应该是学生感兴趣，学习过程倍感特有成就的那种课。

这里怎样提高学生对课堂学习的积极性是关键。

美术这门学科，如上所说是大多数学生喜欢的科目。

但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长，就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。

小学阶段的学生，年龄跨度相对大些。

从心理学的角度分析，一般跨越两个阶段。

低年级与中高年级的学生除了对色彩的敏感具有共同性，低年级的学生注重于外观形象，高年级则偏重于设计和制作。

如六年级的《画脸谱》，假设简单地让高年级的学生仿造涂鸦，必定会兴趣大减。

老师将课题稍稍一改，变成让学生来当京剧演员大师，顿时，场面马上变得热情高涨起来。

脸谱上涂满了五颜六色的浓厚色彩，以前学生们只是在电视上观赏过，现在要他们自己动手，来给这些“演员”涂脂抹粉，立刻表现出极大的兴趣。

教师再因时制宜地组织学生先观赏京剧录像片段，再借机把一些民族传统艺术的有关知识，诸如脸谱色彩的含义、脸谱的勾勒等知识介绍给学生。

等到他们亲自动手时，一个个挥笔抹彩，似乎人人都像个化妆师。

不过最后的作品如何，是否够标准，这都不是最重要的。

至少在这堂课上学生的参与率达到100%，学生的兴趣激增，情趣高涨，并在此基础上认识并了解了一些简单知识，提高了自己的知识面，并从中感受到艺术创作的愉悦。

其次，运用多媒体，它声形并茂，色彩艳丽，生动直观，吸引学生的视觉、听觉，让学生留恋、向往。

再次，我们的教材中，有不少课题需要学生走出教室，实地写生，如四年级我上的《用色彩画风景》，当时如果只在教室中讲，该画哪些部分，哪些部分是画面需要的、哪些不需要等等，这样的闭门造车，学生可能会兴趣大减，不如让学生去实地走走看看，感受一下小巷两边的商店、理发店、小饭店、行人及往日熟悉的地方。

然而，现在要学生用画家的眼光去感受它，感觉生活一下子是一幅完整的画，这可能有难度，但学生在走进环境感受生活的过程中，感悟能力增强了，绘画能力提高了。

三：在生活中寻找创作的源泉在教学中，我们往往被纯技能、技巧的追求的所垄断，并将此放在教学目标之首位，用它作为衡量美术学科成与否的标尺，在这样一种教学动机的指导下，学生就会跟在教师后面去模仿，他们观察到什么？感受到什么？一切很难找到答案。

我认为在美术教学中，首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。

没有对生活的密切接触、认识、体验，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的构造、形象，又何谈有新的创造呢？我在教学“自行车局部写生”一课时，发现有很多学生的作业上出现了多次抹擦的痕迹，有学生说他不会画。

我感到很奇怪，开始他们一个个兴趣盎然，现在为什么会这样？于是，我把一个原先要画自行车的小男孩找来，问他为什么不想画了，他指着自己只画了几笔的自行车告诉我，不知道那里该怎样画。

这时，我才突然领悟：创作源于生活！没有生活中的接触与观察，学生怎么画得出原本的自行车的部件、构造都不明确，难道我还能要求学生凭空来设计、想象吗？那不是闭门造车吗？生活处处有美，艺术就善于从生活中捕捉。

而孩子们还不是艺术家，就像一头刚刚学习捕食的小狮子，还必须在母狮的循循善诱下学习捕获，掌握时机。

学生的各方面能力正处于发展阶段，潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力，从而使学生能够感受到生活的美，并从中捕捉到美，产生对美的表现欲望，以达到创造美的目标。

四：用激励树立学生创作的信心爱因斯坦说过，想象比知识更重要。

因为知识是有限的，而想象力概括着一切，推动着进步，并且是全部知识进化的源泉。

一幅小小的作品，就是一个小小世界的探索。

其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩不受约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。

美术课上，我经常发现，学生的创作各有其独具魅力的地方，尽管有些创作上比较欠缺，但是，当你换一种角度去欣赏的时候，会发现，它也是很完美的。

我看到这样一个学生，他的写生作品总是和实物相差甚远，有时还遭到同学的嘲笑。

他害怕上美术课，害怕自己的画被人看见。

其实，哪个孩子不想表现自己、展示自己，享受成功，这是孩子的天性。

我在指导儿童创作的过程中，尽量让儿童作为画画的主体，让他们去发现其中的乐趣，画他们最想画的事物，老师只是事先做一些启发式的引导，让儿童自己想象，然后老师再作一些修正式的补充，这样能让他有一种成就感，树立自己的信心，孩子就不再畏难；有了自信，孩子就敢画了，有了自信，孩子就可以描绘自己的生活；有了自信，想象的翅膀就可以自由飞翔，创作出精彩的一幕。

五：用心去评价学生的创作，激励灵活。

在美术课上，学生很在乎教师对他们的作品的评价。

经常会听到学生在创作的时候说：我画的不好；这里画错了；老师我不会画、不敢画等等这种带有误区的自评，束缚了他们创作的激情。

因此，每当新学期的第一堂美术课，我和学生交流对美术作品的认识，对学习中出现的一些认识误区进行释疑，提出教师对学生学习美术和美术创作的评价原则，让同学们知道学习绘画的过程比什么都重要。

如针对不敢画等现象，我提出评价标准：只要学生在作业本上画画了，哪怕是画一根线条，老师都肯定他的劳动，评价为优秀；我明确告诉学生，老师只会给交白卷的作业批改为不及格。

这是对他们学习过程的肯定，打破学生心中对绘画创作的畏难情绪，提高他们对美术课的兴趣。

让学生喜欢上某一节课容易，如果每一节课都让学生喜欢那不容易。

作为学生走上美术创作之路的启蒙者，需要我们每一位教育工作者用真诚去点亮孩子心灵的苍穹，燃起艺术的火花，使他们在人生的这段行程中，充分地发展自己的个性，激发兴趣，展现自己的能力，展示自己的艺术才华。

不断的提高自己的业务水平，提高自身的教学魅力。

通过以上几个措施，我感觉现在的学生还是比较喜欢上美术课的，并且都能认真的完成作业。

本文一、导入“妙”一点首先在导入上下功夫，一课就能把学生的注意力引到课堂上来。

1、欣赏导入。

美的东西大家都喜欢，所以好的范画能把学生的注意力一下子吸引住，在欣赏《清明上河图》的局部图案时，我把我在开封买的清明上河图拿给学生看，由于能比较全面的欣赏到画的全部，让学生也能较全面的了解当时开封的繁荣景象。

这样再引导学生画或临摹，欣赏评价、使学生充分感知作品的构图、造型，产生美的向住，激发强烈的作画欲望，在此基础上导入新课，水到渠成。

2、巧设悬念。

教师巧设悬念，旨在激发兴趣，而兴趣被激发所要达到的效果是“似难而易”，可谓出乎意料之外，合乎情理之中。

最后，使学生感到：“噢，我也会”。

比如在学习《旅游团队旗帜和标志的设计》一课时，大多数同学都随团旅游过，也看到过导游手里拿的旗帜，所以在这节课的导入时，我刚一开头，学生马上就知道了，并且都说简单，结果本节课的作业真的是又快又好的完成了。

二、示范“活”一点美术课的示范是指导学生学习，帮助学生理解描绘对象，掌握作业要领的重要手段。

示范引路要突出“活”字。

活而得法，往往事半功倍，其方法很多，如在教美术字时，我在黑板上很快的就示范了黑体字、宋体字，还有变体字的写法，我看到的是学生眼里钦佩的目光，然后我让学生把我示范的步骤说不来，学生很快的就说步骤。

接下来学生在完成作业时也很轻松地就能掌握写字的要领。

三、学生展示的机会“多”一点比如《在用线条描绘物象》一课时，我简单的讲述完描绘的要点，然后我让学生到黑板上画一两种生活中常见的东西，学生争先恐后的上黑板上画，每个同学都画一两种自己熟悉的物体，黑板上很快就画满了，学生兴奋地看着自己的作品，等着老师和全班学生的评价。

这时我给学生的评价都很高，作品都得到展示和好评，学生的积极性一下子就调动起来了。

相反，有的教师在课上总是表扬班里那几位画得好的学生，其他学生虽有进步也得不到肯定，画得差的学生总是遭到批评，这样长期下去，使一些学生对美术课没有了兴趣，有的甚至上课不带任何画具，不完成作业。

这些学生认为自己天生不是学画画的材料，干脆放弃了这门课程的学习。

四、课堂辅导“广”一点辅导是美术课教学中重要的一个环节，知识和技能的掌握和消化全在此中。

学生的个性爱好各不相同，起点的接受能力也均有差异，巡回辅导必须照顾到整个班极一盘棋。

要抓住重点问题向前推进，以达到教学目的，表扬好的，抓住差的，带动一般的。

多数学生通过启发、引导、演示等过程能独立作画，少数差生则要帮他一把，给他修改几笔，在关键处提醒一下，使他能画下去，让学生尝到跳一下能摘到果子的喜悦，从而自觉地积极地参与。

五、学生的评价“高”一点教师往往重视对教学的引入和学生获取知识的过程，而忽视对学生习作评价方法的优化。

中学美术教学不是培养艺术家、画家而是旨在培养学生兴趣，激发绘画欲望，全面提高学生的素质。

原来打分我就是按学生画的好坏严格的给分数，但是我发现学生的积极性并不是很高，往往就是画的好的几个同学积极性很高，但多数的同学并不喜欢，时间长了培养的学生就是几个美术生喜欢画。

现在我改掉这个评分的标准，虽然分数是无声的语言表达、但给学生一个较高的分数、或写一、二句简单评语：“真棒！”“构图准确”、“大有进步！”诸如此类，都能使学生增加绘画的信心和热情，为下一次作业奠定良好的心理基础。

比如我教的七年级八班有个男生，比较爱捣乱。

很多老师都是反映他太调皮，总是跟着老师唱反调，但他却比较喜欢美术，原因是什么呢，就是有一次学校办画展，他也想参加，但说实话他画的并不好，他想画《龙》，于是我帮他找个龙的图片，让他照着画，又帮他设计好颜色，没想到最后画出的效果都还不错，同学都评价也不错，自从他的作品在学校的画展上展出后，我发现这个学生以后上美术课也不再捣乱，而是很认真的听讲，然后完成作业。