《哈农钢琴练指法》的正确练习
哈农钢琴练指法指导第八首
哈农钢琴练指法指导第八首同哈农第五首一样，这首曲子训练的是每一个手指，用哈农自己的话说，这首曲子对所有的五指均非常重要。
与No.5不同的是，我们可以用这条曲子来进行移调的练习(参见谱例8)。
哈农钢琴练指法练习第八首教程很多学生一提到移调就头大，然而移调是一个无法回避的问题，尤其在歌曲伴奏中，移调属于家常便饭，所以移调对于我们来说是一种极为实用和必要的能力。
我们应该尽快掌握移调的弹奏方法，早日去除这只拦路虎。
其实移调并不可怕，学过根底乐理的人对调一定会有这样的认识：调的变化是有规律可循的。
而事实上移调弹奏也是有规律可循的。
为了能尽快上手，建议大家在移调开始之前，可以先挑一些比较简单的音作为移调的预备训练。
在此，我们只做双手相同的移调练习，这样就防止了一般移调时令人困惑的和声配置问题。
在正式作移调训练时要注意，刚开始的时候不要选择那些太难的调(升、降号太多的调)，也不要频繁地换调，可采用C-+D-+E-+F-+G这样相邻的升序或c_降B这样相邻的降序依次来练习。
等到逐渐熟练后，再参加那些余下的、较难的调，如降D、降G等，而不要一上来就练习c_F或c_G。
要知道如果二个调隔得太远，学生在移调时就容易发生混乱。
另外.不要因为我们在一般弹伴奏时使用F或c调的频率较高.就认为这两个调容易弹，实际上在这里的训练主要是为了让学生寻找出一个移调的规律，所以我们不建议以大跳的方式来开始根底训练。
通常最令学生感到害怕的事往往是新的调刚刚上手，就被要求更改调号，于是你不得不在键盘上重新调整位置。
虽然在理论上我们都同意这样一种说法所有的移调在键盘上的弹奏距离都是相同的，但在实际操作中，手与脑在刚开始的时候通常是衔接不上的。
因此这意味着平时我们需要加强衔接方面的训练，而不是把功夫花在背下所有的调上。
一般来说，一个经常弹伴奏的人会产生手感，用行话讲就是对键盘很熟悉;这种情况同学英语有点类似，学英语的人如果经常用英语进行交流，时间一长自然就会产生语感，而死记硬背是不会产生语感的。
简谱哈农钢琴练指法
1. 基本练习（4，5指）练习时要用断奏
弹奏技巧：扩指
是以四分音符为基本节奏。
速度不宜太快，要以实际均匀稳定、正确的弹奏速度为准。
扩指练习：弹奏时扩指并不是最主要的，最重要的是将第一个手指弹奏和第二个手指扩开的动作做到协调统一，也就是为了缩短弹奏时间要将‘两个动作合成一个动作’。
哈农第二课，3，4指分开切开，跨大. 基本练习（3，4指）
哈农第三课，主要练习3，4指.且3，4指来回弹奏.
哈农第四课，主要2指和5指要分开.距离比较大。
哈农第五课，主要练习五个手指 1. 1指和5指有跨的动作
哈农第6课，主要练习第1指和第5指一开始跨开.距离比较大有个弧度。
随后每个手指轮流和5指在交替
哈农第7课，主要是五个手指一起练习，交替弹奏每一个手指，而且一个音隔一个音的弹。
（要求每个手指比较独立）
哈农第8课，主要五个手指一起练习，特别是左手的5指和4指要分开一些.
哈农第9课，五个手指都要练习，开始要注意. 实际上是练习4指和5指的功能.。
浅谈《哈农钢琴练指法》的练习方法
关键词 ： 哈农 ； 练 习 方 法
中图分 类号 ： Ｊ ６ ２ ４ ． １ 文献标识码 ： Ａ 文章编 号 ： ２ ０ ９ ５ － ４ １ １ ５ （ ２ ０ １ ４ ） ０ ３ — １ ６ ０ 一 ｌ
夏尔 ・ 路 易 ・哈农 （ Ｃ ｈ ａ ｒ ｌ ｅ ｓ －Ｌ ｏ ｕ ｉ ｓ Ｈ ａ ｎ ｏ ｎ ） ， １ ８ １ ９年 ７月 ２ 日生于法 国敦 刻尔克附近的雷恩居尔 ， １ ９ ０ ０年 ３月 １ ９日卒 于海 上 布 伦 城 。 哈农 是 １ ９世 纪 法 国著 名 管 风 琴 师 、 钢 琴 师 及 钢 琴 教 育家 、 哈农钢琴练指法 的创 始人 。《 哈农 》 所有 练 习曲都 是 自编 的， 通过有针对性 的练 习解决 钢琴弹奏 中的大 多数 困难 ， 使学 生 的手 指机 能 ， 独 立性 ， 手型， 节 奏等诸 多方 面都可 以得 到很好 的 锻炼 。
一
、
练 习的 重 要 性
从钢琴学 习者 自身条件 来说 ， 每 个人 两 只手所具 备 的条 件 不一样 、 长短不一 、 力量不 匀 ， ４ 、 ５指不是 很灵 活 ， 手 指机 能不 是 很独立 ， 这是天生 的弱点 。《 哈农 钢琴练 指法》 能够 使手 指轻 巧 敏捷 、 灵活 、 独立、 结实有力 、 平均发 展 ， 还 能使手腕 放松平 稳 、 自 然柔顺 、 富有弹 性。最重 要 的是篇 幅短 小 、 规律性 强 、 便 于学 习 归纳 ， 在简 短 的练 习 中高效 、 系统 地 完成 了基本 功 的 训练 。但 是， 不要按 陈旧的训 练方法依次死板地学 习和练习。 在很 多的钢琴课程 中， 发现大多数教师 不运用《 哈农钢 琴练 指法 》 来帮助学生完成基 本功练习 ， 这说 明国 内对 于哈农练 习的 认识 还不够 ， 很 多的世界著名演奏 家 ， 哈农 练 习到 现在也还 是他 们 每天练习 中最重要 的部分 ， 这完 全说 明了这本教材 的重要性 。 《 哈农 钢琴练指法》 篇 幅虽 短小． 但 都会 针对 手指 不 同的弱 点来 练习。因此 ， 这 是 解 决 一 切 钢 琴 技 术 困 难 的重 要 基 本 练 习 ， 是 练 习钢 琴基 本 功 的优 秀教 材 之 一 。
01-哈农钢琴练习曲教学指导
01-哈农钢琴练习曲教学指导弹钢琴的坐位、坐姿、手型、触键、指法和基本技术训练(一)坐位、坐姿。
很多人认为坐位不重要，只要音弹好了，怎么坐都无所谓。
其实坐位很重要。
正确的坐位可以使弹奏者便于对琴键的全面控制和驾驭，为双手双臂在键盘上自由活动提供最大程度的方便，是弹好钢琴的前提之一。
(1)我们要调整好坐位与钢琴之间的距离，上身坐直，将双手轻轻放置于键盘之上，上臂与前臂形成一个稍大于90度的角。
坐得太近，胳膊会有“窝曲感”而坐得太远，会有“抻直感”，都会影响弹奏效果。
(2)找好中心点。
我们可以将双脚直对踏板，双腿如果没有任何的左右偏斜，就是坐在中心点了，就能够控制全局。
(3)调整坐位的远近和高低。
坐在钢琴前，将双臂在自然的情况下向前伸，然后放下，如果正好落在白键上，这个坐位的远近就合适。
而肘部要水平或略高于键盘就合适。
如果肘部高于键面，胳膊就会有吊着的感觉，如果低于键面，就会有手把着钢琴的感觉。
坐姿的准确，既是外在姿势的准确，也是内在感觉和精神状态的准确。
在坐姿方面，我们要注意以下的问题：(1)双脚踏实着地，放置于踏板之前，如踩踏板时需脚跟稳定着地，腿和脚都要有踏实感;(2)臀部只能做琴凳的一半，不能坐满琴凳，不然叠影响弹琴的行动。
臀部的坐感应当是稳定当中又时刻配合着其他的动作;(3)腰要挺直，颈部也要保持可以自由活动的感觉，切勿僵硬。
弹奏者可以上身略向前倾，使中心略向前，便于力量的传送。
坐的姿势也要以自然端正有利于弹奏为原则。
切忌过于僵硬或松懈。
(二)手型在弹奏过程中，最自然的手型往往就是最正确的手型。
在弹奏过程当中不可能保持一种手型不变，太过强制性的手型，反而会造成手指的僵硬和缺乏灵活性。
所谓自然的手型是自然垂于身体两侧，一点也不用力，这时的手型必然是(1)掌关节稍稍拱起，不能平或下陷，当然也不能过高.否则都不是自然状态，弹奏不出集中结实和有变化的声音;(2)手指形成一个天然的弧线。
不能伸直，一伸直就需要用力，也不能太过弯曲，这样会造成僵硬或紧张。
浅析《哈农钢琴练指法》及其练习方法
浅析《哈农钢琴练指法》及其练习方法《哈农钢琴练指法》是一部经典的钢琴练习教材，它包含了丰富的练习方法和技巧，为学习钢琴的初学者和进阶学习者提供了宝贵的帮助。
本文将对《哈农钢琴练指法》进行浅析，并探讨其练习方法，希望对学习钢琴的朋友们有所帮助。
1. 《哈农钢琴练指法》概述《哈农钢琴练指法》是由法国钢琴家夏尔·哈农创作的一部钢琴练习教材，它包含了60个练习曲目，每个练习曲目都针对不同的练习技巧和手指灵活度。
这部教材旨在帮助学生提高手指的敏捷度和柔韧度，为日后更高难度的钢琴曲目做好准备。
2. 《哈农钢琴练指法》的特点《哈农钢琴练指法》的特点之一是其系统性和全面性。
这部教材将各种技巧和难度层次进行了分门别类的总结，从最基础的练习开始，一直到高难度的练习，帮助学生逐步提高。
这部教材还重视手指的独立性和灵活性，通过大量的练习，帮助学生培养手指的敏捷度和柔韧度，使得在演奏时可以更加轻松自如。
3. 《哈农钢琴练指法》的练习方法在学习《哈农钢琴练指法》时，首先要重视基础练习。
夏尔·哈农在这部教材中设计了大量的基础练习，如五指练习、手指的交叉练习、手指的对位练习等，这些基础的练习对于提高手指的灵活度和准确性非常重要，应予以重视。
在练习过程中要注意手指的用力和放松，避免出现手指僵硬或者过度用力的情况。
在进行《哈农钢琴练指法》的练习时，可以采取分段练习的方法。
这部教材的练习曲目往往较长，在练习时可以将其分成若干小节，逐步练习，直至熟练为止。
这样不仅可以保证练习的质量，还可以避免练习过度导致手部疲劳和受伤的情况。
在练习《哈农钢琴练指法》时，可以尝试使用不同的速度进行练习。
从慢速练习开始，逐渐提高练习的速度，直至达到理想的速度。
这种方法可以帮助学生更好地掌握曲目的细节和技巧，并且对于提高手指的灵活性和敏捷度非常有效。
与教师一起进行练习也是非常重要的。
教师可以帮助学生纠正错误的练习方法和姿势，指导学生如何更好地掌握技巧和细节，并且在学习的过程中给予及时的指导和鼓励，帮助学生更快地提高。
哈农钢琴练指法第一首
哈农钢琴练指法第一首
哈农钢琴练指法第一首是提琴协奏曲K 216 G大调，作者是莫扎特。
这首乐曲它有三个乐章，不带休止符，快板、慢板、再快版，每
乐章都以共同的主题终止，便于记忆。
这首曲子不仅练习双手配合，而且考察对低音和高音之间协调性。
演奏时，应把握好左右手之间的弦声平衡度，以及双手之间的音程协
调性。
右手充满激情，但不要令力度太重；左手的演奏温柔不尖锐，
保持左右手音量的均衡。
为了使音色变得丰富，动态范围须宽广，而且在演奏时要注意维
持节奏的整体美感。
在节奏上应安排得足够大气，且在不同部分间有
变化。
在演奏时，如果能够保持每个声部节奏的一致性，可以增加曲
子的柔和感。
此外，在演奏时，可以采取把左右手的标准音符和非标
准音符结合在一起的方式，以达到整体良好的演奏效果。
总之，哈农钢琴练指法的第一首曲子是提琴协奏曲K 216 G大调，需要精心练习，以达到一个完美的演奏效果。
哈农钢琴练指法第二条
哈农钢琴练指法第二条
哈农钢琴练指法的第二条建议，是在练习指法时，不要抬起手指过高。
普通的练习方式，许多人往往会习惯性地抬高手指，导致指力不够，弹奏音符不准确，并且需要做更多的“多余动作”才能弹奏准确。
而这对于苛求完美的钢琴演奏者来说，是无法接受的。
哈农钢琴练指法的第二条建议，是需要平稳地移动手指，让手指贴紧键盘，只有这样才能使手指变得更加灵活。
所谓“不抬手指过高”，不是完全不抬手指，而是在手指的垂直运动中，不要抬得过高。
当然，这个还要因人而异，可以根据个人的情况及兴趣爱好来调整。
总之，哈农钢琴练指法的第二条建议是非常基础的，但却是钢琴演奏的重要部分。
只有真正理解这个指导原则，才能在钢琴上弹出音乐的真谛。
浅析《哈农钢琴练指法》及其练习方法
浅析《哈农钢琴练指法》及其练习方法【摘要】《哈农钢琴练指法》是钢琴学习中不可或缺的重要方法之一。
本文首先介绍了该练指法的历史背景和基本原理，然后详细阐述了具体的练习内容和注意事项，探讨了其在钢琴学习中的效果评价。
在指出了该练指法的重要性、持续性和推广意义。
通过本文的介绍，读者可以更深入地了解哈农钢琴练指法的作用和价值，从而在日常练习中更好地运用这一方法，提升自己的钢琴演奏水平。
哈农钢琴练指法的推广将对广大钢琴学习者有着积极的启发意义，有助于提升整体的技艺水平，也有助于推动钢琴教育的发展与完善。
【关键词】《哈农钢琴练指法》、练习方法、历史背景、基本原理、具体练习内容、注意事项、效果评价、重要性、持续性、推广意义1. 引言1.1 《哈农钢琴练指法》介绍《哈农钢琴练指法》是一部经典的钢琴教材，被广泛应用于钢琴练习和教学中。
该教材由意大利钢琴家、作曲家卡尔·哈农（Carl Czerny）编写，旨在帮助学生提高钢琴演奏的技巧和水平。
哈农钢琴练指法以其系统性和有效性而闻名，被许多钢琴老师和学生视为必备教材。
这部教材共有数十个练习曲目，覆盖了从基础练习到高难度练习的全方位内容。
每个练习曲目都注重了手指的力量、灵活性和协调性，并通过不同的练习方式和指法技巧，帮助学生逐步提升演奏技巧。
除了单独练习每个曲目外，哈农钢琴练指法还提供了一些综合练习，可以帮助学生综合运用所学技巧。
《哈农钢琴练指法》是一部非常实用的钢琴教材，适合不同水平的学生使用。
它不仅可以帮助初学者打下坚实的基础，还可以帮助进阶学生提高演奏水平，是学习钢琴的不可或缺之物。
通过系统地练习哈农钢琴练指法，学生可以更快地提高技艺，实现钢琴演奏的自我突破。
1.2 练习方法简介哈农钢琴练指法的练习方法主要包括手指的灵活性训练、手指力量的增强以及手腕和手臂的协调练习。
在进行练习时，需要注意手指的按键技巧和力度控制，以确保演奏音符的准确性和流畅性。
练习者还需注重手指的节奏感和指尖触键的精准度，通过不断练习来提高演奏技巧和表现力。
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钢琴是一种非常具有灵性的乐器，你怎样对它，他便怎样待你，你用什么洋的方法去演奏它，它便用什么样的声音来回报你。
正如匈牙利钢琴教育家约瑟夫。
迦特所说：“钢琴对那些善于对待他的人来说，是一种奇妙的乐器。
”目前我国从事钢琴教学的人越来越多，学琴也渐渐成为一种较普遍的事情。
钢琴教育事业正蓬勃向上地发展着，并取得了可喜的成绩。
然而任何事业的发展都是在不断克服自身不足改善种种不良倾向的过程中完善的。
本文就学生在哈农练指法的练习中出现的一些不良现象作一点分析，并与大家共同探讨。
哈农在这本60首练习曲的第一条前只写下了“高高地并正确地抬起手指，每个音都要弹的很清楚”这样一句话，至于怎样高高地抬起手指，用什么力量来把音弹得清楚没有更细致明细的解释，只能让读者积极地参悟。
目前，不少学生在练习时，不能掌握其正确的动作要领，不明确钢琴演奏的动力来源，以致使钢琴发出的声音不圆润饱满，缺乏表现力，这样的练习，不仅不能对其演奏有所帮助，反而使学生在错误的演奏中养成的习惯越来越顽固，影响学生将来的发展。
其主要表现为：
一、是前臂及手掌上下颠波动作太多，有些学生甚至一音一个上下动作。
练
习者把上下颠波动作作为钢琴演奏的动力来源。
这样奏出的声音失真，音头太重，
甚至嘶哑，就象竖笛演奏者超吹时的刺耳音响，或象小提琴演奏者把琴弓过分用
力地压向琴弦发出的嘶哑声，这样的演奏远远达不到一定快的速度，甚至还会使
演奏者为追求速度而导致大臂及前臂肌肉痉挛，更甚者会使一些学生终生不能再
演奏钢琴。
二、是关节打不开，手指抬不够高，立不起来，手指下键时速度不够快，手掌
缺少支撑，指尖粘连（尤其是三、四指之间）手掌运动肌肉不能及时得到放松。
因此弹出的声音，缺少颗粒感，缺少表现力。
三、是学生心理紧张，不少教师及学生认为哈农钢琴练指法只是为学生解决
钢琴演奏技术的，因此为追求速度而练哈农，为追求手指独立而练哈农。
这样使
得学生为追求速度而造成肌肉紧张；不考虑方法的优劣而盲目地练习，失去了哈农练习曲的多方面价值。
（哈农可以强化学生的音程听辩，可以磨练学生的意志，可以培养学生的创造性思维等）。
上述现象在众多的琴童身上存在着，并带有一定的普遍性，他们的演奏苍白，琴声粗糙，不能更好的表现音乐。
因此练指发的练习应首先解决演奏方法的问题，解除心理上的恐惧做到心理上与生理上的“松弛”使学生在奏出优美声音时提高其练习兴趣，提高他们的钢琴演奏技术水平，为琴童的美好未来着想。
我认为，从哈农练指发中获得钢琴技术的提高，首先应解决的是手臂的自然起落，连奏时在连奏的开始音将手臂从高处落下，将手臂的重量传至要演奏的手指，连奏的最后一音时手臂抬起，连奏中手背、手腕、手臂应克服上下颠簸的动作，时前臂手腕手背随音乐的起伏而左右平移。
非连奏单音应有一次手臂落下抬起的动作。
演奏中掌关节尽量打开，时手指高高抬起，以掌关节为轴快速的落下，即从掌关节出发的抬起和降落的手指挥动。
让每一个动作简单而干练，稳健而又踏实（即通常人们所说的“抓键”）没有多余的动作，演奏动作尽量做到即省又准确。
这样获得的声音圆润饱满，生动而又有表现力，不至于使声音过于拖沓，指尖粘连而出现不协和音。
不少学生在演奏时不仅让人听到那些不干净的钢琴声，更能听见手指触键、琴键与键盘底部相接触，击弦机顶杆与小槌接触发出的撞击声（即上方泛音）这就是触键动作不正确、不干练、下键速度不够造成的。
其次，应使练习者不断体会动作与声音的关系，提高学习者耳朵的灵敏性和对
手的动作的控制能力。
这就要求施教者本身有较高的演奏水平，能正确地为学生做出示范，并能正确地分解其动作，使学生不仅能模仿其动作，还能领悟动作与声音的关系，使之较快的把握演奏技术。
三、哈农不仅是训练学生动作的练习，它虽然属于解决钢琴技术困难而写下的练习曲集，但它同时也能使练习者得到钢琴表现，音程听辩、钢琴音乐思维、学生意志力、创造性等诸多方面的培养，因此辅导学生练习哈农练指法，不仅要求教师正确地指导学生克服技术上的困难，还要以长远的眼光培养学生诸多方面的素质，以期获得更多的训练价值.。