文化创意产业园区发展的影响因素研究

文化创意产业园区发展的影响因素研究
2010-04-20
文化创意产业园区建设概况
当前世界的产业趋势让我们的目光汇聚到了一个新的产业——文化创意产业。

文化创意产业的概念最早由英国创意产业特别工作组首次定义，“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。

根据这个定义，英国将广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播等13行业确认为文化创意产业。

近年来。

荷兰、丹麦、美国、澳大利亚等许多国家都积极发展文化创意产业，并使之成为了重要的经济增长点。

随着中国经济社会的快速发展，文化创意产业也将成为中国新的经济增长点。

近年来，中国文化创意产业一直保持着20%以上的增长速度，增长速度不断加快。

2008年中国文化创意产业规模达到9020亿元，相当于当年GDP的3%左右。

发展文化创意产业有利于大大减轻因发展经济而给资源带来的压力，同时也能极大地满足人民群众不断增长的精神文化需求。

在中国国民对文化创意产品以及艺术品的需求日益增长的背景下，作为文化创意产业在空间上的集聚，文化创意产业园区成为了中国产业集聚区研究的焦点。

仅仅两年时间，地处北京市朝阳区“798”工厂就由一个50年代创建起来，只生产电子产品的企业，转变形象走上世界舞台，成为全球瞩目的中国艺术核心区。

该文化创意产业区在全国范围内可以说是发展最快，发育程度最好的高端创意产业区。

然而，这个过程是神奇而复杂的，所以对其影响因素以及形成过程的讨论是有意义的。

其意义在于为了促进中国的经济发展，我们需要更多的“798”来实现并且完成产业转型，从而拉动中国的整体国民经济，同时也要从全球市场中吸引更多的财富，并且提升中国自身的综合国力，让世界更加关注中国。

成功文化创意产业园区的发展经验及规律
在以北京为核心的各大城市东到上海、南及广州、深圳以及中西部的昆明、重庆等形成了几大区域文化创意产业园群落。

虽然都是在创意产业大旗下衍生出的文化创意集聚区，但各自不同的地缘情况、历史渊源、城市定位使不同城市在发展过程中具有了不同特点，形成了形色各异的区域文化创意产业基地。

1、上海文化创意产业园区
上海作为文化创意产业模式的先行者，到2008年，上海的文化创意产业集聚区已达到70-80个，近千家涉及工业设计、建筑设计、计算机软件设计、服装设计、旅游品设计、游戏设计、艺术品创作和交易、动漫设计与制作、影视制作、传媒代理等创意产业领域。

上海文化创意产业集聚区源自于都市型工业的实践探索。

这些创意产业基地大多建在上海原有的老工业建筑内，如老厂房、老仓库等。

为这些本已废弃、老态龙钟的历史建筑注入了新的产业元素，使得工业建筑在艺术产业的大潮下焕发出生机，也为上海城市老建筑的开发和保护寻觅到了一条可资借鉴的新路。

上海的文化创意产业经历了从自发集聚到政府引导的开发过程。

如利用仓库厂房概念最早的莫干山路艺术园区，现在称为“MSO”，较之北京的“798”更有先行者的价值。

其它如“田
子坊”、“四行仓库”是自发形成的文化人聚集区。

在基本成型后，上海市政府开始有意识地支持与扶持。

而上海时尚园、文化传媒园则是主动引导的结果。

到2007年，上海将规划形成70-80个创意产业集聚区，结合着上海设计发展的实际，《上海创意产业发展重点指南》将“十一五”上海创意产业发展重点确定为研发设计创意、建筑设计创意、文化传媒创意、咨询策划创意和时尚消费创意等五大类，而预计到2010年上海创意产业增加值将达到该市GDP的10%以上。

上海正在力争用10到15年时间建成亚洲最有影响力的创意产业中心之一。

2、北京文化创意产业园区
北京作为全国的首都，政治、文化中心地位和自身深厚的文化艺术底蕴，使其文化创意产业集群在全国创意产业中的地位为其他城市无法替代。

北京已经兴建了六大创意产业领域，而由英国政府资助的“世界创意之都”项目第一站落户北京也恰好说明了一点。

从文化创意产业相关行业的数据来看，北京的文化创意产业已形成规模，有专家估算，2008年北京文化创意产业附加值达到500亿元，占北京市GDP的9%，与国内其他地区相比具有显著的优势。

尤其是实践的先行者—北京大山子798艺术区，作为一处文化创意产业园的成功案例，业已成为全球关注中国艺术的理由。

为了深化文化创意产业的持续发展，北京市政府出台了多项举措。

如专门成立了文化创意产业领导小组；重点发展古玩艺术品交易、文化会展、文化演出、影视节目制作和交易、出版发行和版权贸易、动漫网络游戏研发制作等六大文化创意产业；北京市“十一五”规划纲要（草案）中，将文化创意产业正式以政府重要文件公布，北京市辖的十几个区县也已把发展文化创意产业列入了“十一五”发展规划。

除了六大基地所在的海淀、石景山、西城、东城、朝阳和大兴区外，宣武区将建设传媒大道，崇文区已有百工坊，怀柔区中影集团电影生产基地正加紧建设，飞腾影视城已成气候，通州区的宋庄油画村蜚声海内外，一个城乡统筹发展文化创意产业的格局已经形成。

3、深圳文化创意产业园区
位于南方的创意重镇深圳正在发力打造预想之中的“设计之都”。

深圳率先在全国提出了“文化立市”的战略定位，规划用三至五年的时间使数字文化创意产业成为深圳的优势产业，原有的良好业态基础使得深圳有足够的理由来实现这一目标。

目前，深圳市拥有的平面设计人才已达2万人，规模居全国前列，而深圳的动漫企业则达50多家，从业人员1000余人，大约每年为深圳创造2亿元产值。

今年，深圳政府为了更好地扶持文化产业发展，更是出台了每年专项资金3亿元用于扶持文化创意产业的发展。

将建成集平面设计、动漫画设计、影视制作、网络游戏、三维设计、工业设计等相关多媒体文化产业为一体的深圳文化创意产业群。

三、成功文化创意产业园区建设的影响因素分析
1、地区经济整体实力雄厚
经济实力是文化创意产业园区发展的要素之一。

纵观世界文化创意产业发达国家，无不是经
济实力强大的国家，如美国和日本等。

文化创意产业的发展需要以发达的经济水平为依托，我国各地区经济发展状况存在明显差异，各地区应依据各地经济发展状况有针对性地发展文化创意产业。

2、科学技术水平发达，而非仅靠历史悠久
科学技术是文化创意发展的要素之二，虽然文化创意产业离不开文化资源，但是文化历史不等于文化创意产业，文化遗产具有世界性，而科学技术却具有垄断性。

悉数国内知名的创意产业园，均是以电脑、数字等先进的科学技术为基本载体。

3、文化创意产业的消费需求旺盛
没有对文化创意产业的消费需求，就不会有创意产业的真正发展。

文化创意产品属于高收入弹性的消费品，一个国家居民的收入水平和消费偏好决定了一项文化创意产品是否具有市场潜力。

经济学研究表明，当一国家或地区恩格尔系数下降到50%以下，人均GDP超过3000美元时，文化消费在总消费中的份额要超过30%-40%，文化创意产业将获得较大市场空间，成为新的经济增长点。

4、知识产权相关法律法规健全
一项创意从构思、开发、制作、销售到最终为消费者所接受，这个过程中的各个阶段都涉及相关知识产权的运用，因而健全的知识产权是文化创意产业发展的法律保障，因而，要保持文化创意产业的可持续发展，各地区需加强知识产权法律法规的完善工作。

在中国的文化消费市场存在地区不平衡和极大不确定性的条件下，各地区可以根据自身的经济水平、文化资源等等有利条件，集中力量发展一两个有特色的文化创意行业，形成产业集群效应，并注意知名文化品牌的培养。

5、公共服务平台的大力推动与支持
创意产业的发展离不开公共服务平台的支撑。

如作为蓝本的英国创意产业园区建设就很有特色。

政府制订创意产业发展政策和创意产业规划，建立创意产业发展基金，但政府本身不参与创意产业的管理，而是通过非政府性的CIDA（创意产业发展局）来推动协调创意产业的发展。

在创意产业发展局下面集聚了一系列非赢利性的创意中介服务机构，包括金融、法律、建筑、产业等各方面的资深专家，帮助传统企业进行创意产业转型，为创意产业物色风险资金，争取政府基金支持，进行项目策划和评价，进行人才培训等。

这样一个庞大的公共服务网络分布于英国各郡各城，为全国12万家创意类企业提供了有效的服务。

这些都是中国文化创意产业园区发展过程中可资借鉴的发展模式。