关于各国动漫的比较分析
论各国动画风格的差异

论各国动画风格的差异动画艺术是一门比较年轻的艺术,现代动画是从十九世纪才初具雏形的。
然而,就在这短短一百多年的发展中,动画却展现出了无与伦比的魅力与蓬勃的生命力。
不同国家和地域的动画作品都具有不同的特征。
从塑造形象开始直至一部动画作品的完成,都有自己独特的艺术风格。
动画是创造梦幻的王国,但同时也不能脱离实际。
随着制作技术的进步和艺术潮流的演进,世界各国的动画呈现出百花齐放的多样风格。
迪斯尼风格的美国动画,决定了美国动画片作为大众娱乐工具的发展方向,建立了鲜明风格。
美国动画最大的特色就在于浓厚的幽默感。
美国动画片遵循情节中心主义,以引人入胜的故事情节,将观众逗得前俯后仰,从而被带入美妙的动画世界。
美国动画以幽默的形式负载开放的美国文化的自由精神。
而幽默是通过直接刺激视觉和听觉的感官娱乐实现的。
动画角色是视觉元素中最有代表性的一种。
个性化的造型是美国动画成功的首要因素。
而且美国动画的各种造型非常夸张,充满了喜剧色彩。
美国迪斯尼动画电影《怪物公司》讲述了一个虚拟性极强,幽默、风趣的故事,在奇特的怪兽世界中,有着现化的城市和工厂,怪兽之间也有着复杂的人际关系和各种情感,喜剧性的情节让整个故事的美术风格轻松、随意,角色造型古怪而又有趣,极富幻想性的场景和色彩饱和、浓烈的画面,营造出一个儿童化的游乐园式的世界。
美国向来是个喜欢依赖电脑搞特技的国家,美国动画因此有着人物形象细腻逼真,场景设计恢弘壮观的特点。
在此动画片中怪物的造型设计与影片的美术风格非常协调,虽说是“吓人”的怪物,但是他们的外形都十分可爱,影片采用了电脑三维的制作方式,使得那些怪兽更加玩具化,另外也借鉴了现实中存在的一些生物的形体,带给观众一定的亲切感。
在美国动画片中动物形象大都作了大幅度的夸张与变形处理:大头、大眼、大手、大脚,极富拟人化的情态与造型风格,成为被世界各国广泛借鉴的动画造型模式。
绿毛怪物沙利文类似熊的身躯,高大、强壮,毛发上点缀着硕大的紫色斑点,虽然是恐吓专家,但是两只明亮的眼睛却充满了爱心,头顶上的两只犄角让人产生亲近感。
日本、中国、韩国、美国这四个国家的动画有哪些区别

日本、中国、韩国、美国这四个国家的动画有哪些区别
日本的动漫是有政策支持什么的,而且开放度很大,也不能说很黄很暴力。
因为有很多都是很有教育意义、浪漫色彩、值得深究的。
因为动漫的出产数量很大,而且为了赚钱会 ... 相当多青少儿年龄段的人看。
而具有深刻的哲学意义的片子也有,最为人民了解的就是宫崎骏的动画,特别是《千与千寻》,曾获得75届奥斯卡动画金奖。
中国动画片由于种类繁多、民族风格独特以及 ... 精良而被国际动画艺术界誉为“中国动画学派”。
但是自上世纪80年代开始,我国动画片逐渐与发达国家拉开差距。
由于缺少有影响力的国产作品,国外动画片趁机大量涌入,国内动画市场80%以上被美国、日本等国的动画片所占据。
近几年来,我国政府十分重视包括动画产业在内的文化产业的发展,出台了一系列有利于中国动画产业健康有序发展的政策和措施。
韩国的了解不是很深,因为韩国的动画也是和中国的一样(技术上、 ... 团队等比中国高)在起步阶段,而且传入中国国内的比较少,所以我也不是很了解。
美国的动画大多充满了英雄主义色彩,像蝙蝠侠、蜘蛛侠、钢铁侠……很多都是英雄色彩浓烈的。
当然也不缺乏浪漫色彩的还有可爱的搞怪的。
总的来说,美国的动画给人的感觉就是英雄、王子之类的凸显个人主义的动画。
另外法国的动画是充满了超级浪漫色彩的和发人深省的,印度的动画给人浓烈的宗教(或者说是神话比较合适)味道。
对比分析美国动漫与日本动漫

对比分析美国动漫与日本动漫动漫,这个吸引着无数人的神奇世界,美国和日本两大动漫产业一直处于世界的领先地位。
美国动漫(AmericanAnimation)与日本动漫(JapaneseAnime)虽然都属于动画作品,但在风格、题材、受众等方面存在着许多有趣的对比和差异。
创作风格对比美国动漫主要以迪士尼、梦工厂等知名动画公司为代表,其画风多样,注重细节和色彩表现。
角色造型常常可爱、夸张,情节幽默搞笑,音乐配合热情奔放。
典型代表作有《狮子王》、《冰雪奇缘》等。
相比之下,日本动漫的画风更加多元化,从超写实到超萌系列,应有尽有。
角色形象设计则更加立体,丰富多样,情节紧凑,走向深刻、感人。
典型代表作有《涉谷系列》、《火影忍者》等。
题材取向对比美国动漫题材广泛,适合各个年龄层次的观众,包括幼儿动画、少儿教育、青少年冒险等,内容丰富多彩,涵盖面广。
作品风格直白、简单明了,注重正能量和团队合作。
而日本动漫则更具深度和复杂性,题材涵盖面宽,从治愈系到科幻、悬疑、战争等无所不包,有许多作品深刻探讨人性、社会议题,情感表达更为细腻真实,引发共鸣。
受众群体对比美国动漫在全球拥有大量粉丝,受众主要集中在西方国家,受欢迎程度不言而喻。
其作品常常以家庭为核心,适合家庭共同观赏,给人温馨愉悦的感觉。
日本动漫则更受亚洲和欧美年轻人喜爱,在全球范围内拥有庞大的粉丝团。
其作品更多涉及青少年成长、友情、爱情等青春话题,情节发展多变,给人以思考和共鸣。
美国动漫与日本动漫各有千秋,各自拥有独特的魅力与粉丝群体。
无论你喜欢哪一种,动漫作为一种跨越国界的语言,总能让我们找到共鸣,感受到独特的艺术魅力。
直接陈述无论是美国动漫还是日本动漫,它们都是各自动漫产业的瑰宝,无可替代,让我们一起享受这美妙的动漫世界吧!。
介绍各国动画电影的特点

介绍各国动画电影的特点
不同国家的动画电影有着不同的特点,以下是一些常见的特点:- 美国动画电影:以幽默、搞笑和冒险为主要特点,通常具有强烈的视觉效果和震撼的音乐。
美国动画电影的角色形象通常比较夸张,形象设计也比较鲜明,如《冰雪奇缘》《狮子王》等。
- 日本动画电影:以其精美的画面、细腻的情感和深刻的主题而闻名。
日本动画电影通常注重细节和人物刻画,并以其独特的动画风格和故事情节吸引观众,如《千与千寻》《你的名字》等。
- 法国动画电影:以其浪漫、奇幻和幽默为主要特点,通常具有丰富的想象力和独特的视觉效果。
法国动画电影的角色形象通常比较优雅,如《美女与野兽》《小王子》等。
- 中国动画电影:以其传统文化元素和独特的艺术风格而闻名。
中国动画电影通常注重历史、神话和民间故事的改编,如《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》等。
- 韩国动画电影:以其温馨、感人的故事情节和细腻的情感描写而受到观众的喜爱。
韩国动画电影通常以家庭为主题,强调家庭、友情和爱情的重要性,如《鸡妈鸭仔》《五岁庵》等。
四 中日美动漫比较

• 美国:(1)以剧情片为主,情节曲折,生动有趣,人物性格 鲜明,注重细节刻画,适合大众审美口味且音乐优美动听。 • (2)多以大团圆结局,悲剧性的影片很少,迎合广大观 众的心理需要。
• (3)人物造型设计规范,与生活中的原型差别不大,形 象优美。
• (4)动物形象都大幅度夸张:大头,大眼,大手,大脚, 成为被世界各国广泛借鉴的卡通形象。
• 日本——团结、永不放弃
• 美国——个人英雄
二 剧情和内容
• 动漫的好与坏,最重要的就是看剧情如何,剧情 优秀的动漫才是好动漫。 • 中国:(1)在剧情上,始终都选择带有教育意义的 剧情,内容几乎都来自中国的神话和伦理道德观, 使剧情和内容太“死”,难免让人感觉到乏味和 无趣。 • (2)题材陈旧。好动漫片的想象力和创造力是至关 重要的。这一点,中国动漫就尤为缺乏。即使中 国文化再渊源流长,再具有魅力,但它终究是属 于历史的,缺少时代气息。
• 四、偶像效应&动漫衍生品
• 在日本和美国,为了一部即将开拍或即将上映的 动漫,开什么记者招待会、庆功宴的是十分正常 的事,但若是在中国,我想,他们不是被指责为 神经病就是吃饱了没事干。所谓的动漫衍生品, 即是指一些动漫人物的海报、挂饰、玩物等等的 一些商品。在美国和日本这些东西是十分常见的, 他们十分懂得利用青少年的心理,这也让他们赚 了一大笔。当然,中国市面上这种东西也很多, 但大多是日本和美国出产的。在这一环节上,中 国做得的确不够。但近几年这种现象有了改善 比 如喜羊羊与灰太狼这部动漫片的经济效应持续时 间长范围广可谓史无前例。
迪斯尼制作的《花木兰》给中国人以巨大的 冲 击: 1937年,迪斯尼出品了电影史上首部长篇剧情 卡通片《白雪公主》,还有皮克萨(Pixar)出品 的《海底总动员》,迪斯尼的《花木兰》, “梦工厂”的《怪物史莱克》《功夫熊猫》等 影片。
中日美动漫分析比较

中日美动漫分析比较动漫是一种富有创造力和想象力的艺术形式,具有广泛的影响力和受众群体。
在世界范围内,中日美动漫一直是最受关注和热爱的动漫产业之一、本文将从故事题材、艺术风格和市场影响等方面比较中日美动漫的不同之处。
首先,中日美动漫在故事题材上存在差异。
中日动漫通常涉及到的题材包括奇幻、武侠、古装、都市生活、校园生活等,同时也包含一些具有深度和哲思的题材,如人性、社会问题等。
相比之下,美国动漫相对更多地涉及超级英雄、科幻、冒险等题材。
美国动漫更注重角色的个性和冒险故事的发展,而中日动漫则更注重情感和关系的建立,对角色的心理和成长过程有更深入的描写。
其次,中日美动漫在艺术风格上也存在差异。
中日动漫通常采用了较为夸张和卡通化的画风,线条简单、色彩鲜艳,注重表现角色的表情和动作,给人以活泼、可爱的印象。
而美国动漫则更多地运用了写实和细致的画风,色调更加暗沉,给人以成熟、严肃的感觉。
两者的不同艺术风格反映了中日美文化差异,也能够吸引不同风格的观众。
最后,中日美动漫在市场影响力方面也有所不同。
日本动漫在世界范围内具有非常强大的市场影响力,出口量和观众群体广泛,成为日本重要的文化输出品。
中国动漫则相对来说在国际市场上的影响力较弱,尽管国内市场正在逐步发展壮大。
美国动漫则是全球最有影响力的动漫产业之一,拥有大量的粉丝和庞大的市场。
综上所述,中日美动漫在故事题材、艺术风格和市场影响等方面存在一定的差异。
中日动漫注重情感和关系的建立,画风夸张、色彩鲜艳,市场影响力在日本比较强大;美国动漫则更注重冒险故事和角色个性,画风写实、色调暗沉,市场影响力全球较为广泛。
同时,这些差异也反映了不同国家和文化的特点,为观众提供了多样的选择。
简介各国动漫

目录
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以量取胜的日本
日本动漫产业以量取胜。目前,日本共有 400多家动画制作公司,这些公司每周能生 产70~80集动画作品。日本的动漫作品更注 重使作品精致小巧,而且一丝不苟的日本文 化同样也影响了日本动漫的特质。日本动漫 的特色总括起来可以界定为:细致的角 色、造型及场景设计;借助超现实的想 象空间,以满足观众对不可能实现之事
汉语言文学1101班 王若琦
精彩· 动漫
目 录
1.各国动漫简介:
韩国动漫 日本动漫 美国动漫 中国动漫
2. 各 国 动 漫 的 差 异
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韩国动漫的起步很晚,但他的发展速度却
韩 国 动 漫
快得惊人。韩国在世界动画领域里仍然只 处于外加工的地位。但是,随着电脑技术 的不断开发,3D动画的发展在韩国有了相 对稳定的基础。无论是在剧本的整体构思 上,还是人物造型的设计上都在慢慢突破 加工片的影子,逐步完善本土动画的创作 风格。3D动画的制作形式也越来越丰富。
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各国动漫的差异:
①动画设计[角色人物,画风]
中国——人物角色设定仿欧美,抽象 美国——很明显,角色的造型突出人物的性格等特
征。不同年龄层次的动画,角色风格都不同,有小孩 看的动画,有需要家长陪同观看的动画和成人级动画, 画风也就越来越细致,越真实。 日本——相比美国,日本的多数动画对于人物角色的
的幻想;刺中观众幻想的神经。
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2013年日本动漫排行榜:
1、火影忍者 2、海贼王 3、名侦探柯南 4、蜡笔小新 5、刀剑神域 6、银魂 7、哆啦a梦 8、美食俘虏 9、家庭教师 10、犬夜叉
目录
5
以质取胜的美国
美国动画企业,大多在动画电影 的制作上精工细作,制作周期很 长、投入高,风险大。”观众看 到的一部脍炙人口的动画片,背 后可能包含着很多人的失败, “包括剧本、角色设计等,文化 商人们在众多稿件中挑选‘精 品’。”强调每部作品的质量,
中,日,欧美动漫区别和观点

中,日,欧美动漫区别和观点中国早期动画在形式上较多样化(水墨、剪纸和一般的绘图都有)但在故事方面一般为现有的古典文学或民间传说为主,创作方面较缺乏创意性,一般都是剧场形式(动画电影)。
中国现在的动画较注重儿童的教育,而一般也将动画的目标人群定在5~10岁的儿童(相当于日本动画的幼龄向分档),播出时间一般也与目标人群的设定相符(下午6:00左右)。
也因为目标人群的设定,使得现在中国动画的播出形式一般局限于tv动画,而剧场动画的人设方面感觉比较受美国动画影响,但在故事情节方面仍和早期动画相一致,选用民间传说较多。
现在比较好的我以秦时明月做例子,以历史为基础,以优秀的技术来弥补动漫产业根基浅的弱点,人设比较有中国风,但是出的较慢。
就是人物打斗时,招式很慢,这个就需要更优秀的技术了。
而喜羊羊则侧重童趣,还是以给儿童观看为主。
日本主要是以二维动画为主。
日漫以最有代表性的三大动漫为例,不论火影死神还是海贼,都以快速的出片速度,动,漫结合来占领市场。
日本动画的年龄范围较宽,很开放。
日本动画主要以剧情、唯美的绘画风格、较深的思想内涵取胜。
还有有专门培养声优的学校,不愧为动漫是日本的第三大产业。
产业链衔接良好,消费市场广泛,合作机制清晰,培养受众用心。
他们的公交车上都贴满了动漫宣传海报,车上的人大都是在看漫画。
欧美主要是以动作带动剧情、动作夸张、特效绚丽、比较模式化,发展趋势为3D动画。
欧美作品则以猫和老鼠为例,画风不求华丽,以优质剧情和足量周边把利润最大化。
)。
美国的电视动画主要分为两种:一种是搞笑动画(一般是全年龄,但也有些是成人向的),另一种就是基于美国个人英雄主义而产生的诸多超级英雄动画(包括蝙蝠侠、超人一类),画风一般不是夸张到极点(有时只能以抽象来形容),就是比较写实。
一般搞笑动画采用前者,超级英雄动画都采用后者(一般还严格遵从黄金分割,男主角基本上都是肌肉男+紧身衣)但在这两者并存的同时,也有少量根据童话、名著一类改变的高质量作品而美国的剧场动画要丰富多彩的多。
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关于各国动漫分析比较“动漫”该词在我国出现时间不过十余年,然而作为一种新文化,随着现在传媒技术的发展,在各个领域均展现出其强大的生命力。
所谓的动漫产业,就是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
有人说现在已经进入了“ACG”时代。
所谓“ACG”,是Animation(卡通动画)、Comnics(漫画)、Game(游戏)的简称,它的三位一体,拼凑出的是一个全新时代的沙盘。
日本是“ACG”这个新时代的领跑者。
同样的超级大国美国亦在该方面不甘示弱。
随着动漫在我国的影响力不断增强,商业产值日益提高,我们政府亦出台了一系列的政策来扶持该产业。
同样的,各国动漫在各个方面各有千秋。
以下仅从美国,日本以及中国三个国家几个方面进行比较。
一.特点日本动漫可谓是动漫产业上最为成功的。
不仅仅拥有丰富的作品,更是具有广大的人气。
日本漫画在题材上较丰富,漫画以小人物寻找人生目标,实现人生价值的热血系最为多见,其中不乏青春校园的诙谐,表现战争的惨烈,引发人性的思考等等。
日本动漫最为吸引人的一方面是它的故事性,对故事情节更是能产生种种争论。
比如《名侦探柯南》中关于幕后首领,《反叛的鲁鲁修》关于鲁鲁修的正邪之道等。
在叙述及表现中悬念迭生,不乏紧张刺激的元素。
同时更有众多作品贴近生活,叙述亲情、爱情、友情,以及人的意志及追求。
如《clannad》的温馨及催泪,《未闻花名》友情的追思等。
题材的丰富,故事的引人入胜,又不乏给人深深的感动,这正视日本动漫所彰显的强大魅力。
同时,日本动漫表现手法上则比较细腻,注重刻画角色内心世界,人物关系情感错综复杂,具有一定的文化深度。
人物塑造的成功是其又一大特点。
日本动漫中的人物每一个都是立体的鲜明的,每一个人都有做某件事情的理由和意义,即使是一个反面角色也是让人认可的,甚至还有人向往。
日本动漫中没有绝对的善恶,当重重迷雾揭晓后,有时候会惊叹性地让人发现善与恶的转化,或者更多地对反面人物报以同情。
人物心里的矛盾,也体现着一种深深的哲学性。
具有很深的本土文化根源,亦作为一种新兴的文化发展,日本动漫文化是繁荣的,也使其形成了动漫产业的发达。
日本将动漫作为日本文化对外输出的载体,在进行大规模工业化、标准化的生产的同时,更重视动漫的的品牌效应,积极扩大原创产品,努力开拓衍生产品市场,展示日本形象。
总而言之,日本动漫是成功的,充满生命的。
美国动漫更多只被称为美国动画。
因为比起日本丰富的漫画作品,美国更多的是动画的形式,梦工厂和迪斯尼代表着美国动画的成就。
和日本相比,近几年没有日本来势凶猛,但是在影院动画中,美国还是在全球范围内占着举足轻重的地位.也引领着最先进的动画技术。
美国动画的一大特点就是它技术的发达,无论从特效制作还是音响效果,都是美国遥遥领先。
在影院同观赏美国大片一样,美国动画无疑将带来一种视觉上的享受,同时,将新兴的3D技术融入动画中,无疑又将是一大突破。
但是,视觉上的盛宴伴随着是直接财力上的投入,沿袭着hollywood一贯的大手笔制片体制。
商业氛围的浓重在美国的动画上也同美国其他各个方面一样。
在情节上,美国动漫故事也趋于简单化,多以绝对力量拯救世界或强大的力量从困惑到被社会接受的过程等题材,并且一直以这些超越常人的能力作为动漫的看点。
因为美国毕竟大多以影院动画做为它的重要形式,票房收入作为一大衡量指标。
美国动画的故事大多以大团圆结局,悲剧很少,迎合观众心理需求。
并且故事的表现诙谐生动,让人捧腹。
主题多以环境,英雄,爱情等为主,但却不会让人感觉拖沓重复,也善于突破,如《超级大坏蛋》中更是从坏蛋战胜超人入手揭示主题。
从而在最后,也能深刻地引发思考。
在人物塑造上,美国同日本与很大的不同,形象多为诙谐幽默,并且善于突破,迎合其故事风格。
比如《怪物史莱克》中的史莱克,一反主角的常规形象。
在人物外形的鲜明上美国最为下功夫,也同时善于塑造动画明星,从1914年的恐龙葛蒂到2002年的小马王斯皮尔特和怪物史莱克,美国为世界动画艺术宝库推出了难以计数的具有各种造型和各种鲜明性格的为全球人稔熟和喜爱的动画明星,这是任何一个国家都难以与之比肩的。
美国动画片在世界动画史上占有重要的地位,它一直引领着世界动画片的潮流和发展方向。
中国动漫比起前面两个国家,只是处于刚刚开始发展的阶段。
在很多方面,中国动漫有太多自诩的成功,同日美比起就更显气短。
中国动漫的无力这是不争的事实,但是毕竟同时也存在着为它的发展而努力的人。
从动画方面来讲,中国显得较为低龄化,一大原因可能是传统的观念,认为动画是孩子看的东西,虽然近几年动漫为越来越多的人所接受,但是明显针对青年人群的作品依然欠缺。
不禁想到多年前流行的《我为歌狂》,也许它能作为动漫不再低龄一个良好开端,却鲜有后文。
而相比,最近中国动漫在教育性上依然不减,似乎专为孩子打造的动画这种娱乐也要打上教育的意义。
可能这同政府部门的审批也有关联。
剧情上,中国动画也显得无力,一半善恶分明,然后邪不胜正。
寓意显得明显而且单一。
但从某种角度来讲,中国动漫也算有民族文化特色。
那就是喜欢挖掘中国神话传说、历史故事,追求忠孝节义,然而这与生活相差甚远,显得越来越落后于时代。
因而,对中国动漫不满的声音也此起彼伏。
比如人物及画风不够,配音没有感情,性格思想幼齿及大量教育性内容。
但中国在漫画方面却有着一定的竞争力,大概也由于漫画受低龄化影响较少,条件限制较动画来的少,因而在日本这一邻国的影响下也在逐步地发展起来。
同时,中国漫画也融合了传统水墨技法,从而能塑造带有中国味道的人物形象。
代表的漫画有夏达的《子不语》等。
但中国漫画的普及度不高,不像日本几乎人人都有接触,这也为其发展形成一定阻碍,但同时却也能视为一种潜力。
二.背景日本及美国的动漫发展历史都最为悠久,在动画出现的一个世纪时期里,二者都已经到达一种高度成熟的阶段。
日本动漫从1917年发展至今,经历了各个时段,先是二战前的萌芽,再到战后几十年的探索,到70年代日本动漫才逐步成熟。
以《高达》、《超时空要塞》为代表的科幻机械类动画崭露头角,一度成为日本动漫的趋势。
同时宫崎骏摆脱了机战的局限,走出了他自己的“宫崎骏式”唯美、自然、清新的风格,为日本动漫进一步发展迈出了良好的一步。
此时,日本动漫伴随日本经济在快速繁荣着。
因而,更多的人开始投入漫画的制作,各种团队的产生,从而形成了日本动漫的多样化。
到90年代后,日本动漫已占据举足轻重的地位,达到一种繁荣的状态。
相比之下,美国动漫剧情的简单,影院模式的形成,以及技术的发达也与其自身的发展有关。
美国从动漫出现开始,到迪斯尼动漫公司的成立才算真正地发展。
50年代,迪斯尼成为美国动画产业的霸主,其他公司在其压力之下纷纷关门,因而迪斯尼可谓将美国动画风格奠定了基础,也影响着之后的动画。
到1966迪斯尼逝世后,美国动画也进入了蛰伏期,同时电视动画开始发展。
到90年代,各大公司纷纷涉足动画电影,并且伴随着电脑技术开始发展,电脑动画开始形成,并且快速繁荣。
梦工厂也冲破了迪斯尼一家独大的局面。
美国动画由各大公司掌控,加之以强大的经济技术实力,从而形成其自身的文化形态。
中国动画也曾有过一段繁荣的时间,在90年代之前形成过一段繁荣,那时的动画制作更为精细,同时也伴随着多项荣誉。
但到之后,外国动画的产业化模式冲击着国际市场,外国动画进入国内,这些动画大多题材新颖,想象奇特,色彩鲜明,受到了中国观众的欢迎。
而相对的,中国自身的动画制作也开始粗制滥造,内容开始幼稚。
同时,由于自身审查原因,国动画完全没有分级审查制度,一般由广电总局负责审查,由于现时制作的动画多为低智类,所以中国动画只要制作的越幼稚就越容易通过。
但仍旧有出现过一些较好的作品,如《宝莲灯》等。
近几年,.随着动漫事业人才的逐渐饱和.中国这项产业也慢慢的从原来的半地下化逐渐走向正规化,加上政策上的扶持,中国动漫开始具有一定希望。
总之,各国动漫发展背景同它风格及型式的形成有密切相关,也许中国动漫不如外国动漫的原因,也该从我国内部文化因素及体制因素进行一番思考。
三.优缺日本在动漫上的成功是毋庸置疑的,他们的动漫产业很显然走向了一个庞大而且正规的体制。
日本动漫的优势有以下几点:1.日本善于打造动漫精品,以此树立良好的行业形象,形成具有正面推动意义的影响。
2.合作机制的明确,市场细分合理。
3.创作队伍的成熟,与消费者之间有良好的互动。
4.用心培养动漫受众,抓住青少年心理。
5.动漫传播销售普及,周边产业立体发展。
6.动漫对外交流强势,在国外占据大量市场份额。
同样的,日本动漫也存在着一些问题,其中首要的是漫画向色情化,低俗化发展,动漫作品的质量良莠不齐,在国际上被批评为过于暴力和色情。
并且盲目迎合市场,过于追求收视率,造成主题不明,套路化。
同时也存在着被美国为首的大制作动画所挤压等。
至于美国,正如前面所说的,美国尤其出彩的是他的动画电影,伴随着好莱坞强大的商业能力和制作能力,美国的动画电影似乎给人的印象和影响一直超过日本的动画电影,虽然日本有宫崎峻等一众动画大师,也有非常优秀的作品,但是仍旧比不上美国。
而且,美国自己本身也有足够的动漫底蕴,惊奇漫画和DC漫画公司旗下的一系列大家耳熟能详的数以百计的美国超级英雄人物(分成“正义联盟”和“复仇者联盟”两大类)一直是美国动漫行业的标杆。
相比于日本动漫里注重主角团队的方式,美国人似乎更喜欢突出个人英雄主义。
尽管中国动漫比起美国和日本还远远不足,但是仍具有相当大的可开发性,即发展前景。
比如历史渊源流长,可取材料多。
每个朝代都有自己的故事。
比如近两年来人气颇高的《秦时明月》,就被不少人看好,认为这是中国动漫的一个新希望。
中国浪漫主义情怀也占多数,不过还没有具体应用到动漫中。
可以认为,中国动漫同日美相比,在于一种潜力。
而在这潜力面前的阻碍,一是思想较为保守,二是制度审批问题,三是产业的不完善等。
不过如今,中国对动漫业重视程度日益提高,经济全球化为动漫产业的发展提供了广阔的发展空间。
动漫产业被称为“永远的朝阳产业”,相信:在政府大力支持、规划、引导下,中国原创动漫大规模的进军海外市场将进入前所未有的“黄金发展期”!。